Hello！树先生

树可以是生命的溯源，可以是家庭的雏形，所以泰伦斯·马利克拍摄了《生命之树》，拿下了金棕榈。

树也可以是爱情的象征，阿罗诺夫斯基拍摄了《珍爱泉源》，先于《黑天鹅》的黑白绝唱，完成了一部三重奏的爱情挽歌。

去年，觉大在上海电影节采访了阿莫斯·吉泰，中间出现一段有趣对话。

吉泰讲，他曾采访过诺贝尔文学奖得主索尔·贝娄，然而问他：“你的根在哪里？

”然后贝娄回答说：“阿莫斯，人不是一棵树。

”看完《Hello！

树先生》，我一下子就冒出了这个标题和想法。

人与树，到底是怎样的影响联系，互为重叠。

很显然，在影片当中，王宝强被省略了姓氏名字，只有“树”的简称。

他家门口有棵树，那里发生过一起意外惨剧。

在这里，树又变成了痛苦的阴影，一旦事件发生，它就生根发芽，破土而出，挥之不去。

越到后面，观众则会发现，影片涉及了高度现实的拆迁用地题材，树先生发了神经，死活不肯离去，他与那个即将消失毁灭的村庄捆绑在一起。

他的一生，好像跟那片土地无法分离，合为了一体。

一直到最后，人终于消失了，树也不见了，电影只剩下了背景物，那是太阳新城，是崭新的住宅小区，是许多人的最终宿命。

正如贾樟柯概括《Hello！

树先生》是“一卓二杰三强”，在技术上，电影做工精细，堪称到目前为止最有质感的一部竞赛片，没什么毛病可说。

片中有好几个段落的场面调度令人惊奇，想远方摇曳的火光，像婚礼的迷糊幻觉，像去投靠朋友后的夫妻吵架，再有是树先生陷入精神错乱，预感到村民命运的不知所去。

镜头突然一片血红，众人赶往远方，配乐一起，顿时充满了古典悲剧感（第五代灵魂附体）。

要知道，树先生从一开始就视力不好，我几乎把他认定为一个瞎子（同时也对应了谭卓的聋哑）。

瞎子成了明灯引路人，这是怎样的荒谬。

当然，色调的突然改变会叫人想起戈达尔的《轻蔑》，那里是三种滤镜颜色，充满了新浪潮的锐气。

而在《Hello！

树先生》里，它却带有了高度升华的意味，冥冥中注定会有那么一回事。

同样的，在结婚前着火一段，两人厮打的长镜头也让人看得很是紧张。

虽然好多人觉得在整个叙事和风格的转变上，影片好像有些跳跃，但面对这一段，我把它视为王宝强的内心转变。

他的人生一下子坍塌了，面对所有人，无论是弟弟还是媳妇，他都处于绝对的下风，就此完败。

也是从这里开始，婚礼之后，电影陷入了一种诡异的狂乱，再然后就是神灵附体，荒诞夹杂着惊悚。

直到结尾，《Hello！

树先生》变成了真假难辨，在超现实和魔幻现实的交界处游荡。

应该说，《Hello！

树先生》里令人惊喜的存在不是来自“春晚”的谭卓，也不是客串演出的超女何洁，它只能是绝对的男一号——王宝强。

从《盲井》里的小屁孩到广为流传的傻根再到现在的树先生。

当年还被妓女一把推倒，现在就直接被女上位了，“个人待遇”确实有很大提高。

王宝强所饰演的村民是一个很特别的形象，正如在很多人的记忆当中，小时候必然会有一个疯子，必然会有一个不怎么受欢迎的亲戚，而在我的老家那边，同样也有树先生的存在。

年纪老大不小，单身，不成器，不时挨打，耍酒疯，说话浮夸……大家都习惯了他的存在，也习惯了他的一身毛病。

《Hello！

树先生》的成功和无奈其实都在一个地方：当它成功塑造了一个少见的人物形象时，电影突然又进入了语焉不详的抽象表述。

有人把它看做一种末世洪荒的预言，有人把他解读为现实主义的又一次胜利，也有人直接认为就是魔幻现实主义，比如树上的人，死去又出来的亡魂。

与一般偏门的文艺片不同，在大半数时间里，影片都有一种无奈的幽默，逗人发笑。

像树先生和小梅的短信聊天，像树先生的认错下跪，像那句人格不稳定。

如果暗自去理解，这其实包含了心酸，更是一个兀自坚持的脆弱小人物，然而，他们却往往被我们所忽视。

【新浪】

《Hello!树先生》是2011年11月4日上映的一部喜剧电影，由博纳影业集团、上海电影集团、西河星汇影业有限公司联合出品，由贾樟柯监制、青年导演韩杰执导。

由王宝强、谭卓、何洁等人参演。

影片讲述的是村里树先生的倒霉故事。

有多倒霉呢？

父亲杀死大哥，父亲去世后，他深受两人影像的折磨；在汽修铺工作出了工伤，又被厂长辞退了；村长小舅子开矿，家里的房子面临拆迁；碰到了喜欢的女孩又是一个聋哑女孩；朋友结婚，他卖力地张罗，却得罪了村长的小舅子......一部奇幻喜剧电影，以荒诞的手法揭示当下社会人们的现实生活状态。

亲人之间相互仇恨，朋友之间相互利用，夫妻之间相互欺骗，冰冷的现实中唯一让人感动的是树先生和小梅的爱情。

这种黑色幽默算是一种大胆的创新，王宝强在片中饰演的“树先生”，就是一个黑色幽默符号。

演技那是没得说了，神啦！！！

整部电影，都像男主角一样高（mo)深(ming)莫(qi)测(miao)，导演也是。

做为没有看过一点背景资料的观众，我被影片开始时王宝强的形象严重迷惑了。

这是一个什么样的人呢？

戴个眼镜，跟周边许多人都熟，还挺受尊重的样子。

我甚至一度怀疑是一个落魄民间不修边幅的高级知识分子，我还以为导演要表达地是一种理想与现实的冲撞。

一直到了最后三分之一，原来这货是个傻子，竟然真是个傻子！！！

我勒个去，导演这是在逗闷子啊，可惜是拙劣的逗闷子。

这让我想起了非诚勿扰（江苏卫视节目）中的一幕：有一期某个男嘉宾会魔术，于是那个长期站台的13号女嘉宾龚美琪（以无脑、整容而著称）说自己也会表演魔术，然后自己还要郑重其事地到台中央去表演，然后她拿出一个硬币放在自己左手（或者右手，记不清了）里攥住，过了一会儿，她说别的魔术师都是突然把硬币变到另一只手里，可是她不是，她是把硬币变到另一只手里再变回来，更进了一步，于是她摊开了左手（或者右手，记不清了），硬币还在！！！

竟然还在！！！

————————我靠，哥当时震惊了，心里不禁有各种s**t类的词组涌现。

这是魔术？

冷幽默？

可爱？

我不禁想问13号女嘉宾——是你弱智还是我弱智？

这个电影中莫名其妙的桥段比比皆是，王宝强突然莫名其妙地看上了哑巴女去相亲（就因为她长得好看？

）又莫名其妙地不乐意了（就因为王宝强是个傻子认识不清自己的定位？

）、莫名其妙地来到了长春（原来是去找老同学干活）、莫名其妙地在黑板上画了一幅莫名其妙的图（就因为是个傻子随意乱写乱画？

）、他同学莫名其妙的一段婚外恋（就是为了给王宝强返回故乡做铺垫？

）、王宝强又莫名其妙的给哑巴女发起了求爱短信（我还以为王宝强的才华要展现了，结果短信是常见的恶俗段子）、哑巴女竟然莫名其妙的答应了（从剧情看，哑巴女是很有独立思想的，对王宝强的爱意泛起最为莫名其妙）、王宝强与他三弟在结婚前莫名其妙的打了一架（就因为他兄弟没给他找到好婚车？

）、打架时旁边有火烧起后来又莫名其妙的消失了（我以为要有火灾且拉架的人似乎根本没注意到逐渐旺盛的火有蔓延的危险）、二猪莫名其妙的让王宝强下跪（就因为二猪横惯了，欺负傻子？

）、王宝强莫名其妙地猜中了断水的事又让二猪给他下跪（此时王宝强到底真疯了没有？

断水的事情就是偶然猜中了？

村里的人就因为这把他当神算了？

二猪就给他下跪了矿业公司开业也找他剪彩了？

）、莫名其妙的一段浓墨重彩的女上位性*镜头（哑巴嫁给王宝强就是为了借种吗？

这段镜头还特意与他童年阴影的镜头掺杂一起，请问导演你到底想说啥？

）——————太多太多地方，我觉得导演似乎是有话又说，到最后却是龚美琪的拙劣笑话。

我心目中的电影，是通过镜头语言以故事为载体表达思想的一种形式。

故事都讲的生硬、混乱，传递出的自然是馄饨。

可是，豆瓣上竟然有那么多的文艺青年，给出了高深莫测的评论，高深莫测的不仅仅是电影本身，还有写这些影评的豆瓣青年们。

这让我想起了老罗的一段话。

老罗说他们初中时读外国名著，他觉得一些名著并不怎么好，于是他的同学劝他：你不要想它怎么不好，你要努力想、寻找它好在哪里。

————那些给这部电影五星的影评者们，让我想起了老罗的初中同学。

如果说外国名著毕竟经历过时间的沉淀和竞争，留存下来的质量尚有保证，老罗的初中同学的理论还可以部分理解的话，这个电影又是靠什么获得这种迷信性的好感呢？

就因为它是什么上海国际电影节的什么奖的提名影片？

处在贺岁大鳄全面空降之前的十一月份，和《猩球崛起》这样的票房机器争抢夺票房的国片，居然不是怪力乱神、画虎不成的山寨大片，而是《星空》、《转山》、《hello！

树先生》、《失恋33天》这样低调安静，小心自省，品质和成色上做足了功夫的文艺片。

这其中，又以"树先生"不按常理出牌，莽莽撞撞完全是一枚另类炸弹。

这部由贾樟柯(微博)监制，韩杰导演，农村青年专业户王宝强(微博)主演，西河星汇出品的电影，近半年来未映先红，在各大电影节出尽风头，看过的观众几乎都在说，很难用短短两三字去定义它的气质血脉，魔幻，神经质，黑色，幽默，乡村异人志，这些真的能概括树先生么？

还不如用文艺片里的"重口味"这样霸道的说法，盖住它特立独行的站姿、坐相。

显然，《hello！

树先生》不仅仅是喜剧，里面没有美好甜蜜的药水供你沉溺缱绻，也没有公式一般算计好的良辰美景、你侬我侬的大团圆结局。

如果你笑了，那是微妙地认同了我们今天所处的境遇，树先生用穷欢乐，瞎鼓噪，消解你心头隐隐发作的抑郁；如果你觉得他不正常，那也是在认同自己的不正常，因为我们共处于一个不正常的大时代。

拿王宝强和巴斯特·基顿、卓别林来比较，一定会有人用豆腐来拍死我，哪怕降一格拿赵本山、小沈阳(微博)做垫背，也会有人不服气。

确实，他们完全不是一路货，走的路线也南辕北辙，王宝强在喜剧这个大而不当的名词下面，用几乎接近本真的气力，撒发着北方大晴天下驴打滚的惬意，一身泥巴的身体，越来越接近酒神精神狂欢体验，让我有触电后毛孔扩张的惊悚和畅快。

王宝强骨子里的喜感，是独有的，不是电影学院，戏剧学院能教出来，从小到大浑然天成。

当然，树先生不是励志成功学样板、新一代愚公许三多，更不是没心没肺的革命小将顺溜。

他就只是树先生，活在当下，卖弄小聪明，独具小可怜，一身小可悲，有自己偏执的精神世界，有时似乎很清醒，有时却很混沌，胼手胝足，拐着，歪着，瘸着，晃晃悠悠，来自城乡结合部，长成一棵歪脖子的苦果树。

二十年多前，在我生活的金沙江畔彝族山村之间，有几个和树先生一样的人，是人们心中敬而远之的通灵人物。

她们是我远房的奶奶、婶婶等等，她们言语奇怪，思路混乱，像天生的现代派诗人，好烧酒，嗜好男人们独享的自家院坝种植的浓烈草烟，出村、上街经常摇头晃脑，眯缝着眼睛，脚步飘忽，永远不知道她们在想什么，娶妻生子、上房乔迁，占卜占卦，各类红白之事，少不了她们。

有幸在七岁的夜里和大人一起，跟其中一个婶婶独行在马灯昏暗的山岗，她呢喃有声，问我们看见刚刚擦身而过的几个少耳朵、缺半个脑袋的人没有？

大人们干咳几声，表示鄙视，加紧了脚步，我夹在他们中间，一身鸡皮疙瘩，在我的仰望视角里，婶婶是童话里的黑巫师，迄今为止在看过的所有怪力乱神的电影里，都有没有人能像她一样表现一本正经的沉湎自若的神秘，仿佛和未知世界通了电的诡谲摄神采。

树先生和我那些远房的婶婶、奶奶始终是一类人，如果有人能走进他们的世界，一定会掉进一个茅山道士才有的奇异世界。

在十一月的《星空》、《转山》下，《hello！

树先生》真是文艺片里的重口味，在城市、青春、幻想、旅行这些精致的布尔乔亚式糖浆蜜饯的审美之外，树先生是冲流民草莽、外来务工者进军，他灰扑扑的干瘪身子，淡漠的神情，像山寨手机播放器搅合出来的"冬天里一把火"的迪斯科，随手能杀死一帮小清新。

老话，每个人心中都会有一个树先生，或者我们就是笑得那么尴尬，还要秀出甜蜜蜜样子的树先生。

不能因为你喜欢喝咖啡就看不起吃大蒜的人，在中国大地上，作为害怕拆迁、害怕房价、搭乘高铁却误坐了开往火星的宇宙飞船，喝三聚氰胺牛奶过着"微小青春期"的普通人，任何人都没有任何优越感，因为，有人随时可能用隐形的大手往你的咖啡里加大蒜，或者把你的大蒜往咖啡里蘸一蘸，勒令你笑着咽下。

西班牙农民堂吉诃德用矛戳向风车，以为能获得武士勋章，抱得美人归；中国农民树先生抱紧大树，疯羊上树一般嘻嘻哈哈，笑看树下的众生百态，都是殊途同归的。

你懂的，所有常识不能解释今天中国大地上所发生的各类神奇的事情，反之亦然，如果你用常识和逻辑去判断《hello！

树先生》，那么你就输了。

树先生是一个动态表情符号，他很萌，他很猛，他很酸，他很蒜，怎么理解，都对。

有人会说，树先生，是王宝强、韩杰、贾樟柯三个北方农民后代喝高后的催情产物，王宝强是前台执行者，后两个才是主心骨，他们深谙小偷小摸的乡下手艺人的尖酸面相，甚至在多年前，试图成为他们中的一份子，他们认识天生奇技淫巧的农民艺术家们荒腔走板的混不吝生活，而这个电影是他们捡起来的软柿子，玩得很溜。

这么理解，也很正点。

不知道韩杰是不是一个很冷的人，他的电影一直散发着寒意，上一部《赖小子》借着烟尘滚滚的国产公路片外壳，西部片味道的配乐，把矿工子女的冷酷与怯懦，进行了一次零下二十摄氏度的冬天喝冰镇啤酒一样的寒冷模拟。

花里胡哨、鸡犬不宁的《hello！

树先生》，也是发着寒气的热闹电影，这次是在热火朝天的夏天工地上进行一次人工造冰的实验，树先生蓬头垢面一文不名，却总想着自己动手吃到最纯正的人造冰棒。

邋遢的树先生回到摩登城市，院线是个问题，票房让人头疼。

似乎早前某个大鳄说过类似文艺片的春天即将到来的论断，尽管这种想法有些老文艺青年和精英主义的天真乐观不解风情，太过信任中国大多数进电影院看电影的人的欣赏水平，以及急功近利恨不得365天天放映美国大片的院线经理。

不过，十一月这些小小的文艺片对着大大的市场进行的一次试水，值得认真看一看，到底文艺片的市场多好，或者多坏？

不以同情心论文艺，《星空》、《转山》、《hello！

树先生》、《失恋33天》，以及不出意外下个月初即将上映的台湾怪才作家九把刀的长片处女作《那些年，我们一起追女孩》都是值得尊敬的试验品，不管他们中的谁赢了，提前登顶赚回了成本，搞起了庆功宴，都是文艺青年赢了，精装的小众口味在粗糙的大市场里获得尊严。

且看，小清新与重口味齐飞，票房与口碑成一色。

1.朋友蹭到二猪的车，二猪耍横。

树先生说“给哥个面子”，二猪看都没看他一眼，缩回去默默抽烟...“在一堆熟人中，自己像一个外人或者好像根本就不存在”

2.朋友婚礼上因为一点儿口角被逼下跪。

“为了事继续抛弃尊严”

3.幻想中拾回尊严后的大笑。

“讽刺地真正的开怀大笑”

最深刻的还是王宝强那无处安放的手，格格不入的姿态真真切切的无奈和悲凉

我看过最有人文情怀的影片，王宝强精湛的演技把这样一个小人物演活了。

导演设计多处伏笔，细节也使得这部影片有更多面可解读推敲，每个观众都看到不一样的“树先生”。

一部高质量佳作！

（原文发表于“耶米看电影”公众号）在很长的一段时间，华语电影市场充斥着一众没有营养的圈钱影片：各种综艺节目的大电影，没有笑料的喜剧片，或者单纯以流量明星为中心的无脑片。

以此为代价，让我们国内的电影事业停滞不前，落后欧美不说，还被印度、韩国赶超。

要知道，我们以前可是拍出《鬼子来了》、《霸王别姬》这些历史留名的牛X电影，而现在，越来越多的年轻人，会选择《寄生虫》、《三傻大闹宝莱坞》来进行一场电影精神之旅。

你也不能指责什么，因为这本身就是由市场决定的。

但是，华语片中也有意外的存在，偶尔诞生的一两部电影，也会技惊四座，成为话题中心。

今天耶米要推荐的电影，是由王宝强主演，韩杰执导的《Hello！

树先生》。

电影一经上映，就被《失恋33天》的巨大市场号召力所淹没，以至于很多人并不知道那个时候诞生了这部超越时代的佳作。

后来随着在线影视的普及，这部电影才重回大众视野，并成为很多影评节目的话题作品。

电影上映于2011年，单说时间恐怕让很多人觉得苍白无力，但如果说这一年还上映了《那些年，我们一起追的女孩》、《速度与激情5》、《哈利波特与死亡圣器（下）》等电影，相信可以回忆起来的事情应该不少。

树先生并不是一个超能力“患者”，也没有帅气倜傥的外表，惊为天人的才华，他游手好闲，活得失败，如同鲁迅笔下的诸多文学形象，是挣扎在社会底层苦苦求生的人。

他站在街上，你会视若无物，跟你讲话，则会敬而远之，这不是歧视，而是实实在在的社会百态。

所以电影在上映之后，不仅票房不如人意，口碑也两极分化，有人觉得电影很直白，就是在卖惨，也有人觉得电影很无聊，没有视觉特效、打打杀杀，还有人能看出电影背后存在一些深刻含义，却也是浅尝辄止。

直到最近，随着自媒体的兴起，树先生终于在树上被叫醒了。

但由于电影本身的高质量，以至于许多认真看片的人都惊呼看不懂，这激发无数阅片达人反复刷片，以一种视死如归的精神，来解密这部突然崛起的高赞电影。

综合而论，主流自媒体对“树先生”的解说，有如下两种判断：

耶米在刷了N遍电影之后，认为以上解读都是可行的，电影中给了足够多的线索来支持开放性剧情的延伸，这方面，编剧可以说是完全参透了一千个读者的基本准则。

上一部让耶米看得如此费力的电影还是马丁斯科塞斯的《禁闭岛》，荣格和弗洛伊德的精神分析引导，加上超现实主义镜头，让一个本来密闭的故事线变成了多重故事线的发散和想象，“是作为一个坏人苟且，还是成为一个好人死去？

”一部电影，两个截然相反的故事，在同一镜头下，悄无声息重叠汇聚，以至于结局，都变得不那么重要。

所以，当导演和编剧把观众当做高智力玩家的时候，他们就会在有限的时间和空间内，与观众玩儿一场烧脑游戏。

1、树先生的破碎人生树先生出生在一个普通农村家庭，在家排行老二，哥哥崇尚自由，打扮怪异，在那个年代被视为不安分子，弟弟则属于被宠爱的对象。

1986年的一天，派出所把哥哥当做流氓抓起来，树先生的父亲很生气，把哥哥吊树上打，并失手勒死了他。

当时的那一幕成为树先生心中永远的阴影，给他悲剧的一生埋下种子。

许多年后，树先生在修车厂修理汽车，每天除了钻车底盘烧电焊，就是在村子里四处闲逛。

当时的村子，正面临着经济发展，征地建厂的现实局面：矿业公司入驻，“太阳新城”安居房建成，每天被广播洗脑，承诺他们的未来十分美好，而这不过是提醒人们，要与旧时代道别，拆迁迫在眉睫。

只是树先生似乎并不在乎，他喜欢这样悠闲的生活：工作不忙、两三个朋友、还有一些不切实际的小幻想当个干部维持社会治安。

但人生并不是一帆风顺，一连串的事件，让树先生措手不及。

事件A：工伤树先生烧电焊弄伤了眼睛。

弟弟来探望，扔下一千元就走人，还抱怨他什么事也干不了。

修车厂老板来探望，不是为了抚恤伤者，而是当面辞退他，并索要门店钥匙。

受个伤生个病，便知人情冷暖，这话一点不假，树先生挣扎地活在社会底层，就如同荒野里的动物，恢复全靠自己舔伤口。

事件B：相亲树先生的相亲对象小梅是一个哑巴，她父母开了家按摩院，住在县城。

树先生热情而真诚登门拜见，小梅冰冷却惶恐一脸不悦，整个相亲过程，两个人都无法沟通，一个听不懂，一个不会表达。

当树先生跟媒人提及小梅“不会说话”想打退堂鼓的时候，媒人一句“小梅要是没有毛病，她能看上你啊！

”直抵树先生的软肋：他的条件太差，不会有人喜欢。

事件C：下跪在好友高朋的婚礼上，树先生被二虎羞辱不说，还被要求当着众人的面给他下跪，不然就要修理他。

二虎仗着有姐夫（村长）撑腰，全然把身边人不放在眼里。

在树先生仅存的一丝尊严下，他到了人少的地方，才扑通一声跪在二虎面前，并蜷缩成一团，软绵绵如同一滩泥巴，当他被搀扶到床上，一句“活着没意思”就正式揭开他精神世界崩溃的序章。

至此，树先生的人物形象已然立体丰富：他自卑，却又乐观，他偶尔骄傲，人却善良，他想要有朋友，身边人却视他为玩笑，他渴望亲情，却无时无刻不被亲人伤害。

这是一个怎样的世界啊！

树先生的身上，承载了太多太多负能量的产物，即便如此，他还是一脸笑容，面对每一个恶语相向的人。

这里面，有阶级分化，也有社会歧视，但更多的，是冷漠和冰冷。

于是，影片中，他紧紧握住亿馨的手，希望他能带自己逃离这片苦海，但亿馨却不声不响离开，根本没把他放在心上。

2、迷宫深处的隐晦钥匙这部电影的晦涩之处在于：你无法确认影片中进入树先生臆想世界的时间点。

关于这个问题，网上有多种版本解读，但耶米今天有自己的见解可供探讨，在进入正题前，我们需要思考如下几个问题：

让我们来一一解答：解析a：树先生不仅疯了，还疯得彻底。

【论证】树先生在最后时刻看到小梅的幻象（小梅是哑巴，却在那个时刻可以说话），导演为了佐证事实，还安排第三方视角（面包车司机），能看到树一人走路向前，但在树的主观视角，小梅始终陪着他。

解析b：树先生上树分两个阶段，一是精神层面，二是现实层面。

【论证】树先生的人格一直不稳定（影片中有多次台词暗示），但在新婚前夜，弟弟对自己的殴打让树一度迷茫，陷入自我意识领域，开始对现实世界进行否定，并希望死去的哥哥可以来拯救自己，所以这也就是树先生精神层面爬上树的时间点；而新婚当天，由于树先生释放了自己的精神世界，开始映射并影响现实世界，使得他对于现实世界的真实性发生动摇，哥哥和父亲，这些死去的人频繁出现，使得他在洞房时刻竟然回忆起童年的阴影画面，哥哥被勒死的绝望挣扎，树先生接受不了，才正式爬到树上，这是第二时间点。

解析c：臆想中包含有梦境，梦境里可以拆分出臆想。

【论证】这是树先生臆想世界对现实世界的入侵，主要讲述的就是他的人格逐步崩溃的过程，所以很多镜头既有梦境的荒诞，也有臆想的魔幻，比如在火堆旁勒死父亲，就是梦境和臆想的结合；影片后半段的超现实事件频频出现，是因为我们都被导演的镜头带入了树先生的臆想世界之中，所以会有很多不合逻辑的细节出现。

此时，让我们再回到影片最隐晦的部分：时间点（钥匙）。

在文学创作的过程中，作者往往会给读者留后门，通俗称谓彩蛋，因为让人废寝忘食去研究自己布置的迷宫特别有趣所谓深藏功与名，就是此般道理。

树先生的独白是很容易被忽略的细节之一，因为有了这一概念，就意味着部分剧情是以第一人称的主观描述展开的。

①“我总是梦见我爸”（6分52秒）影片开始不久就进入了树先生的独白，这里暗示，我们所看到的场景和描述，都有极强的主观因素，而梦见爸的场景，则表明树从小就有心理创伤：父亲披黑大衣勒死哥哥，自己只能袖手旁观。

一种无力感和对世界的惶恐不安，早已在树心中萌芽。

②“每次看见小庄，我总能想起我哥”（12分24秒）此时的树先生意识还很正常，自己有工作、有朋友，生活过得去，整体也没什么烦恼，无外乎一些人的嘲笑，他都习以为常，毕竟明天还将如此。

③“活着没意思”（32分29秒）在树先生经历了事件ABC之后，工作丢了，相亲不如意，尊严全无，可以算得上惨不忍睹，他待世人真诚，却被回应以谩骂和嘲讽。

这里，是树先生现实世界开始崩溃的时间点。

④“爸”（38分16秒）亿馨本来是树先生对于希望的一次尝试，然而，儿时的玩伴早已面目全非，一种高高在上的姿态和对树先生的不屑（觉得他穿着邋遢）。

希望破灭，臆想世界开始入侵现实：推门而入的父亲，还有扭曲的钟表。

⑤“救救我”（51分43秒）弟弟把树先生最后的尊严摧毁，还把他的人格践踏得体无完肤。

他终于崩溃了，现实世界对于他而言是苦难、是绝望。

于是他向自己的臆想世界求救，换来的便是意识对现实的全方位入侵：此后的剧情就是幻想与现实交融，并逐步进入树先生的臆想深渊。

3、魔幻笼罩下的现实主义

影片后半段，当树先生的现实世界变得支离破碎，臆想世界占据主导的时候，一场魔幻现实主义的狂欢便开始上演：未卜先知小庄遇难，预言二虎会有麻烦事，提前告知村里会停水……现实和想象的边界模糊不清。

以至于初次观影，你会觉得真的是树先生的任督二脉被“打”开，成为传说中的神算子。

然而客观事实就隐藏在一闪而过的镜头中：树先生爬在树上疯疯癫癫，一个人对着空气自言自语。

小梅忍受不了这一事实回了娘家，母亲和弟弟搬进了新房，树先生则被自己的亲人和朋友遗弃在旧时代的牢笼之中，任由他挣扎、生存和毁灭。

树先生最终放弃了现实，沉浸于荒诞的臆想世界，因为在这里，他可以决定所有人的命运，可以获得生而为人的尊重，甚至可以和矿业公司老总一起剪彩、畅谈未来。

他既是树上的疯子，也是“现实”的大仙。

这是最为无奈的选择：当你改变不了世界，也改变不了自己的时候，就只能依托臆想，苟延残喘。

天空一片血红，人们急匆匆朝着生来就确定好的方向奔忙，树先生却失去了方向，一棵树成了他唯一能抓牢的根基。

总体而言，《Hello！

树先生》是国产电影中不可多得的佳作，它的现实意义以及隐喻价值可以秒杀很多同类型电影。

一个被时代遗弃的人，沉浸于自己的臆想世界寻求安慰，这不可谓是对现代社会的控诉和反抗，但生而为人，就没有简单可言。

借用电影《七宗罪》的台词：“世界如此美好，值得为之奋斗。

我向来只相信后半句。

”

严格说来，跟监制贾樟柯一样，从《赖小子》到《Hello！

树先生》，韩杰也经历了地下到地上的身份转变。

他顺利拥有了话语权，得到大规模公映的机会。

对一名年轻导演来说，这是得偿所愿，一般人都会谨慎行事，但在电影里的许多地方，观众看得出，韩杰似乎并不满足于地上电影的姿态，没怎么乖顺服帖。

或者更具体去讲，电影前半段，它还甘心做一部地上的电影：王宝强会略带淫荡地占何洁便宜，他更能编出一些搞笑好玩的短信。

但到了后半段，《Hello！

树先生》直接从地上跳到了“树上”，它开始推翻之前的现实表述，拒绝那些碌碌生活，进入了迷乱的精神空间。

哪怕是东北民俗和二手玫瑰，它们在片中也多出了莫名和诡异。

　　而几乎是可以预料的，年轻创作者的激烈表达必然要受限于审查和体制，反映在电影作品中，《Hello！

树先生》就有点语焉不详，看得出树枝被修剪过的痕迹。

它说了很多不可说的东西，提到了敏感尖锐的话题，然而好像没说完，不明不白就结束了。

再不然就像有人话说到一半，声音突然没了，改了另一种频率，或者跳到另一个频道。

　　这等评价，恐怕也是韩杰的困惑所在。

上一回《赖小子》用的手持镜头，冲劲十足，话说的很明白。

这一回变成了工整的长镜头，有如藏锋于钝，结果呢，话就得绕着来说。

如果费力去解读《Hello！

树先生》，不少人会想到卡尔维诺《树上的男爵》，“我要在那生活之上”，主人公摆出了拒绝和抵抗的姿态。

那么，韩杰真想用东方的农村去传达一层西方的寓意？

实则未必，那顶多是跟片名一样，中西结合，带了点谐谑意思。

不过，王宝强有一处跟小说是相似的，他是常人，然而从精神状态到形体举止，他都表现得不同于周围人。

就连他的口音，电影也没有去回避。

否则，作为一个发生在东北的故事，他的台词口白就是一处BUG。

　　《Hello！

树先生》里，从远处的篝火开始，真实和虚构的界线就在不停转换。

当韩杰远离了山西的故土，他却依然选择了广袤的农村土地。

他貌似不关心故事的精确度，只关心效果，注重经验界限之外的狂喜，像慢慢着火的屋子，像血红色的天空。

不管真实或虚构的段落，从幻想到逃离，树先生都太自我了，拥有着精神的超脱，这是电影人物最重要的气质。

也许从这点说来，韩杰一直在寻找最能体现角色本质的演员。

王宝强，一旦刻薄去评价，他是天生的农民胚子。

在十年前，他甚至不是演员，然而他却是适合这个角色的最佳人选。

从班底就可以推论出，《Hello！

树先生》不可能成为又一出的乡村爱情故事，真实的农村并没有出现在电视荧幕的剧集上。

迷糊的王宝强有如病人，无处问诊。

但无医可救的何止是树先生？

或许，时常让人大失所望的中国电影，这个糟透了的现实国度，它们同样会传达出痛苦绝望，难以倾吐，足以把人压垮。

跟文学作品不同，对于主人公，或好或坏，电影始终没有明确表态，观众也不需要站队伍。

因为，纵然是有涉及拆迁和城市化的主题，但树先生恐怕离他们还是有些远。

上海电影节时，有老外惊呼，你们可以拍一些神神鬼鬼了？

然而，这一层东西还不是《Hello！

树先生》的根基，它的根基还是关于人，关于人物的某种命运，而不是隐隐绰绰、似有还无的背景枝节。

　　有朋友坚持认为，王宝强除了叫作树，他也努力表现得像棵树，拗起了造型——当然，应该是一棵没长好的树。

他在村口站着，在哪蹲踞着，看着就是一道当地的风景。

虽然树先生表现得不大正常，然而就跟多数人会记得村里有个疯子，上学时班上有个怪人，从经验角度去看待树先生的人物形象，他并不是那么特别。

换句话说，这个人物并不是为了艺术而去进行加工，他并非凭空想象得来。

　　在树先生身上，电影呈现了一片清晰完整的脉络。

他有过去，父亲、大哥之死，它们就像梦魇，醒来了又是一片黑色阴影，挥之不去，化作了门口的树，生根成长。

他有现在，眼睛不好，追求爱情，还进了城里……，无奈接连被打击，相当之不顺。

他有未来，这个未来也是整个村子的未来，不断下沉的地面，遥远矗立的太阳新城，它们是两个完全不同的世界。

电影以魔幻和超现实的手法去处理了过去和未来，后半段更是交错一起，时有大胆惊人的调度，连接起不同时空，如坠云雾。

　　树离不开土，土地又关系到了每个人的命运。

但凡拆迁、买房，说到底了依然是跟土地有关，土地提供给每个人生存空间。

树离不开土，于是《Hello！

树先生》同样涉及了土地问题。

表面上，树先生可以通过搬家，逃离不好的过去记忆。

然而，他的命运就由过去所组成，无论长歪了还是长趴了，他依然根植于乡村土地。

通过那次进城，电影给了树先生一次远离的机会，结果他还是回来了。

　　树先生的挫败来自很多方面，一种是内心阴影，一种是频繁的现实打击。

他在村里是风景，风景可以看，但不实用。

在强势现实面前，树先生暴露出软弱不堪，长久的压抑，爆发未果，他就跳进了另一个精神时空，自由自在。

没有了家庭，没有了妻子。

神经兮兮的树先生，他引领着村人，走向了不可知的远方道路。

而在最后，我们都会怀疑，到底是所有人的集体迷失，还是树先生本来就独自上路。

　　面对瞎眼看不见的人物设置，面对最后的飘渺城市，《Hello！

树先生》让我想起赫尔佐格的《加斯·荷伯之迷》（又译为《人人为自己，上帝反众人》）。

那部影片的结尾，临终之际，主人公讲述了一个故事：一群行路者穿越沙漠，忍受着干渴和幻觉的煎熬。

他们看到前方出现了山峦，迷了路。

队伍里有个瞎眼老人，他尝了一把地上的黄沙，说那是幻觉，大家还得继续往北走。

队伍听从了老人的话，终于到达了北方的城市。

主人公说，自己一直不敢讲述这个故事，因为他只知道开头，却不知道结尾。

到达那个城市以后的事情，他不知道了。

　　从这点来讲，《Hello！

树先生》也是一个没讲完的故事。

树先生手舞足蹈，在真实和幻觉的边缘、在城市与乡村的结合处，突然停了下来。

至于原因所在，导演和观众，他们都一样清楚。

【《城市画报》 292期 删减版刊于《新京报》】

有多少中国人就有多少树先生从农村到城市也许不过几里路，也许超过几百公里，有的人也许走上几天，也许有的人要走很多年，看完《hello，树先生》，这是我的第一点认识。

影片用纯朴的镜头描绘了东北煤矿区的一个农村，树先生一开始是个汽车修理工，即便不怎么富裕，但村里村外都有人认识，从他身旁经过的人，都会亲切的叫声“树”，和开黑车的司机一起抽跟烟，和煤矿工人一起喝个酒，即便是遇到几个同村的大老板也能一起坐下，当然被那些有钱的老板人笑话和歧视也是家常便饭，这一切让你感受到“树”是多么平凡的一个人，你若用审视的眼光，树先生，一定就在你身边。

每个人小人物都有难以启齿的生活困境，每个平凡的人都会面对生活中的种种挫折和挑战，树先生也不例外，一次意外树先生失去了工作，失去工作后的他游手好闲，结婚的时候被同乡富翁老板欺负，不得不放掉尊严下跪，遇到小时候一起长大的哥们却都在城里发财，而自己却一事无成，这是一种挫败和失落感，我相信这种失落感是每个人都有的，我相信我们每一个人身边或者心理都有一个模仿或者攀比的对象，见他们怎么样怎么样了，自己却怎么样怎么样，这是一种压抑的心理，正确利用它，它则成了动力，如果不能明知的对待它，则会让陷入另一个心理困境，犹如一个黑暗的漩涡，例如树先生自己也质疑过“活着，真没意思！

”当然树先生也希望自己能过上好日子的，那是从他遇到他的爱情开始，他知道自己并不完美，所以当他看到自己一见钟情的张晓梅是个聋哑女的时后，她也并不是很排斥，他用短信感动了女方，他也准备和他的爱妻一起过上好日子，至少是有尊严的日子，比如结婚的时候他多想有辆皇冠车给她撑起面子，然后这一切都在一个荒诞的梦中破碎了。

是啊，每个人的内心哪能不藏着一些说不出又忘不了的悲酸往事呢，他总是梦见自己的父亲，却梦不到自己的哥哥，他的父亲亲手杀死了自己的哥哥，他想念自己的哥哥，而这种想念是一个魔障，树先生没有走出来，结婚前一夜他和弟弟吵了一架，打了一仗，弟弟用亲人也是用正常人的眼光，早就看不惯这个哥哥游手好闲，不务正业，吊儿郎当了。

可是有什么办法，他心里有个魔障，谁又知道？

他结婚了，这本是他重新做人，新生活的开始，他离正常而又幸福美满的生活，那么近，却又走得那么快，那么远！

当树先生突然想要正常想要面对现实的时候，却被现实打击的不能自己——连一辆皇冠车都没有，当然没有的还不止皇冠车，他还没有钱和势，他还没有亲人的理解和世人的宽慰，他还没有准备好面对这个世界，于是树先生变得更加虚幻，变得更加忘我。

老婆收拾行李回娘家了，他天真的以为过几天她就会回来，弟弟接母亲去城里了，并且领走了5万的抚恤金，他觉得人不能把钱看得太重，他总是躲在黑暗的角落里，或者躲在没人见到的树上，和他的哥哥对话。

如果说影片前半部分是写实，是无数的中国老百姓特别是中国农民的真实写照的话，影片后半部分则是用夸张和虚拟的手法描绘了树先生的内心世界，树先生成了一个预言家，预言家说的太好听，不如叫他是巫师或者是魔术师，前些日子让跪下的老板二猪这一回心甘情愿的在自己的面前跪下了，跪下了还很开心，平日里那么一个不起眼的小人物，成了村里前后皆知的“大师”连集团老总都托人来问风水和黄道吉日。

这是多么可笑的事情，邪术仿佛成了富人和他这样的一个小人物之间的桥梁。

树先生看似活的很开心、潇洒，名利双收，可事实是他在一个介于现实和梦幻的边缘活的不能自拔，他幻想他的老婆怀着孩子回来找他了，他幻想着他们一家三口要搬进新房子，过上新生活，但事实呢，我们只能残酷的说一声，他越来越疯了。

树先生和树一样四肢八大，那么多枝干撑起一片天，这让我们想到我们的国家，我们的这个社会不正就像树先生一样吗，它总是幻想着生活越来美好，千千万万的农村人最终会和妻子孩子住进城市过上新的生活，然而实际上，它是越来越疯了，病的不轻，而又自己不知，如果你要追寻病因，那是因为这些年我们只顾着幻想美好生活，只顾着拼命的努力工作，但在渐渐变得富裕的时候，我们失去了很多，我们丢失了很多，如果我们能稍早一点的停下来给自己把把脉，或者让人开导一下也不至于如此，说到这，我想到我们的树先生就和那齐桓公一样“君有疾在骨髓，死命之所也”。

有多少中国人，就有多少树先生！

新版这个影评编辑不大会用，凑合一写，权且作为个人观影记录。

这是多年来又一次忍不住写长评的影片（以前的还是大学时代，在博客上），而且好在豆瓣本身就给了话题，正是我想说的。

可能剧透。

下面的许多内容涉及到对农村的评价，事先说明，这里不带价值判断（不评价好坏），因此希望不要遇到杠精。

首先说树的人物塑造，个人认为，那句常挂嘴上的“有点事儿”极为传神，事实上，树这样的普通农民根本没那么多事儿，但凡真有事儿，比如追求小梅这种正经事儿，树从来不用“事儿”来替代，同样类似的还有“唠唠嗑”。

没有合适地方的手，鸟窝一样的乱发，样式土且不怎么洗的衣服，始终停不下来的烟，这些加起来，简直一个活脱脱的农村没本事也没希望的青年。

让我立刻想到了家里一个类似的亲戚。

影片中有一个细节，就是树和小梅酒水吧约会的经过，当然谭卓又美又会演大家都知道就不多说了，主要是小梅和树写在纸上的内容。

小梅虽然主要成长在县城又聋哑，但思想是比较开放的，树呢，其实始终还在小农思想的圈子里，“把你的命运交给我”这句话确实很浪漫，但是也说明了，他的本质依然不出小农思想中男性大包大揽的圈子，可以看出，树的性格塑造上，也是一个标准的农村青年。

还有两处，就是树谁都认识，从几个镜头看，树居住的村子其实不算小，比我老家的村子要大很多很多，但树没有不认识的人（蒙着眼睛都能认出萍萍），此其一；在高鹏的婚礼上，二猪与树的冲突，其实二猪冲过来时树不说话，已经能够说明他服软了，为什么进房间之后能说一句“刚外面人多”然后才跪下，这也是说明不管大家心里是否瞧得起树，树都想维护在村里乡亲中的面子，此其二。

这里如果不是很好理解的话，可以配上费孝通先生的《乡土中国》阅读，就能大致分析出这两处的深意。

因为个人在农村生活过，也算是比较了解农村的情况，这部片子在树正式结婚之前，那个农村青年的形象简直刻画地不要再形象。

再说环境。

看看树身边真实的人吧，除了影片中单独点出的小庄（下面会单独说），几乎所有的人，都在这个社会大潮下，全力地追求更加美好的生活，村长、二猪、陈艺馨、高鹏、三儿。

这几个角色不论路走的方向是否合适，但起码都在努力（二猪最后依然成功开厂）。

小梅跟了树，个人认为正是因为树所作出的改变，比如配眼镜、到新的酒水吧中喝奶茶等。

注意小梅结婚那天的变化，后面分析。

洞房是小梅主动，说明了小梅对于愿意做出改变的树依然是认可的，她用自己的方式推着树去拥抱未来，但第二天小梅早饭的表情能看出，小梅对最终没有改变的树很失望，直到最后彻底失望而离开。

甚至到了影片的最后，三儿载着母亲驶离乡村，母亲一边嘤嘤嘤地哭着，一边接受了新的生活。

中间还有大爷赶着驴车，无视那个留下奖励冰箱彩电的广播，一定要搬到前窑去。

可以说，活着的人，最后，没有一个会留在原来的生活中，只剩下树。

现在说小庄。

小庄的死几乎是必然的，为什么？

小庄不是本地口音，他只是一个外地来的普通矿工，说明小庄的家乡可能条件更差，从小庄对于矿井放炮导致地震的熟悉也能看出，他是彻底习惯并且接受了矿工的生活。

他喝酒是就着咸菜，蹭了二猪的车赔不起，都说明小庄本身就处于一个没有什么希望的状态，他是片子里，除了树以外，唯一一个不积极追求更加美好生活的人。

按我猜测的导演编剧的思路，小庄必须得死，因为他代表的是已经落伍的小农观念。

这里需要特别的说一下，小庄的身份是工人，我觉得也是特别设计的，因为城市中的小民意识和小农意识归根结底，都是历史而陈旧的产物。

树说，他觉得小庄和哥哥很像，现在就引出哥哥和父亲的探讨。

这两个有必要放一起说的。

个人认为，父亲，代表着树的理性，是树追求更美好生活的源动力，而哥哥，是树的恐惧和本心，是树裹足不前的主要原因。

设计父亲将哥哥勒死的这一情节也是这样，导演想说：在这个时代中，本身就应当去追求更美好的生活。

虽然父亲严肃、古板，但他能跟着树去长春，在树画一黑板小孩子涂鸦时（注意那个时钟，个人认为代表时代的发展和前进的步伐），打断他，推开门怒视他。

而哥哥虽然看似很潮，但实则代表着裹足不前。

首先哥哥的出现是喇叭裤这个非常具有年代感的衣着，嫂子所在的县文工团，也是业已不存在的单位，唱的是影片上映二十年前的《你就像那一把火》，滚床单时，反复给树说“你把她带回来”，这些都说明，哥哥才是真正因循守旧不求上进的代表。

影片前期出现的父亲多，后期出现全是哥哥，后来有一个镜头是哥哥杀死了父亲，说明在树的脑海中，裹足不前彻底战胜了努力奋斗，他的胆怯懦弱被彻底的释放了出来，再也无从制约。

小庄和哥哥像这句话，也不难理解了。

刚才说小梅在结婚当天非常不满，注意这个时间，这是树开始记得清哥哥的脸（王大治泥垢了……）的那一天，小梅已经敏锐地察觉出了树人格的彻底转变。

树的三鞠躬没有弯腰，而是看到了父亲，而此后，我记得父亲就没有再出现了，个人认为，这是父亲最后一次督促着树往前走，而这次父亲的表情并没有之前那么愤怒和严肃，我猜测，导演想告诉观众，此刻，父亲已经放弃了树，因为这些都是树的内心想法，所以反过来说，树自己放弃了努力奋斗的想法。

树疯了之后，成为了“大师”，在现实中，起码在主旋律中，这一定是一个封建迷信的称呼，既然是“封建”，更是代表了旧时代的糟粕。

也说明了树在后半段已经彻底地拥抱了自己的小农思想。

树问村长要母亲的钱，村长说三儿拿走了，然后树说现在人都太看重钱了。

2011年那个环境下，能说不看重钱的，基本只有钱本身够花的，树连个兼职的工作都没有，收入来源只有种地，而地也被二猪占了一部分，可以说，在当时的中国是真正的底层，按道理，他没有资格不看重钱，除非他的生活本身已经枯竭到了没有任何消费需求的这种程度。

事实上，这个时候，树不开灯，不用手机，不看电视，唯一的慰藉就是烟，这样单调无趣的生活，想想真是挺恐怖的。

影片最后，村里已经落魄到没有几间完好的房子了，树虽然和许多人一起走向远方，但血红诡异的天空，个人认为是导演在预示农村小农思想和小农生活方式的末路。

有那么多人，虽然不是树，但可能是小庄，又或者是我那个亲戚，等等等等数不清的依然选择这样生活的人，一起走向末路。

小梅回来能说话了，也是影片一个非常明显的暗示，说明这根本是树的幻想，树给小梅说，让孩子生在新房子里，说明在树心底深处，并不想让自己的后代延续自己这样的生活，他心里也知道，这种小农生活没有未来。

可是最终最终，树只是站在山岗上遥望着阳光下一片欣欣向荣的城市，没有迈出那关键的一步，开小面包那哥们儿（忘了叫啥）喊他，他也没有回应。

分析到这里，其实导演和影片想要表达给观众的已经很明确了：传统小农（小民）思想以及生活方式与整个国家经济社会飞速发展之间，存在巨大的矛盾。

追求更美好生活的人，虽然他们生活中也存在着诸多不顺（比如二猪）或者不齿（比如陈艺馨），但努力了总是能带来更好的生活，原地裹足不前的人，只会越来越少，渐渐孤独、截然一身的，像树这样，没有尊严地了却这一生。

（注意，这里是我分析的导演观点，不是我个人的观点。

）近期偶有参与扶贫工作，深刻感受到这一点，在现实大山中的没落村落，已经没有年轻人了，真的没有未来，还在那个村子定居的人，最年轻的已经49岁了，再小的全都走出了大山，哪怕是走到镇上、乡里，至少都没有留恋地走了。

其实对导演的观点，个人也不是完全认同，因为有种“何不食肉糜”的意思，对于树这种没有任何一技之长，性格懦弱的农村男青年，即使去城市也要承受许多痛苦，但影片前半段其实也说明了，只要树愿意，只要树努力，还是能在城市中找到自己的一隅，不是房子、车子，仅仅是一个避风港而已。

我觉得，还是要保持对美好生活的向往。

十九大已经明确提出了“人民群众对美好生活的向往”。

国家的发展思路已经变成了城市圈发展思路，经济上已经渐渐剥离传统的行政模式。

现在已经提出振兴东北计划。

中美贸易战，我们不怂。

凭什么我们只能做低端产业？

最后祝愿国家繁荣富强，民族伟大复兴。

据说黄渤和王宝强等人走红后，电影学院预感到了未来压力，表演系决定不再只招俊男美女，转而扩招了一批特型演员。

当然了，这只是杜撰段子。

表演系顶多搞个相声喜剧班，只是那帮人的模样，难免也会奇形怪状，引发无限联想。

其实，说到这美与丑，港台那拨先不说。

“丑星”在内地一直很有生命力，根深蒂固。

你看人家葛大爷，现在被撕扯成三半都还有人要，而且是高价砸钱，抢着要。

况且，比之古天乐等一堆人狂打肉毒猛拉皮，一笑起来脸都要僵掉的死相，葛优们简直太真实生动了，一点都不怕老。

哪怕他们再老上十年，人家也是抢眼的绿叶。

《Hello！

树先生》在上海电影节放映后，坊间流传一个说法，王宝强拯救了自己的演艺生命。

尽管他没有突破自己的形象限制，然而却成功摆脱了商业影视剧的束缚，挺入文艺片领域。

有人会纳闷，他不是早在《盲井》就出演了个小破孩么。

没错，但那会，傻根还不叫傻根，更不是现在的树先生，能独当一面，还有得剧本的量身打造。

又据说，韩杰的创作灵感有一部分是来自犀利哥。

那会，犀利哥还被称为潮人。

一回头，面对摄像机，他就有点精神失常，叫多少网民心酸可怜。

跟很精的黄渤不一样，王宝强潮不来更飘不了，他就老老实实演他的黑马王子树先生，说点不为人知的乡村事。

曾有人讲，王宝强是最适合出演农民工的明星人选，但事实上，他不用进城，最擅长的就是农民。

不需要任何化妆设计，不需要破西服，不需要大碗饭。

就地往炕上那么一躺，往门边上一蹲，耳朵边上再夹根烟，成了。

他就是天然地道的朴实农民，憨厚老实傻。

上一回的《最爱》，农民与热病展开了大作战，朋友评价说，一线农民演员是全线出击。

郭富城就是天生的农民胚子，陶泽如更是仅次于王宝强“第二像”农民的人，再到濮存昕、蔡国庆等人，他们都展露了农民的一面，也难怪大伙常提小农意识，原来每个人心中都有农民的影子。

电影里，王宝强基本处于迷糊的状态，瞎了眼还上了树，最后还成了半仙一枚。

偶尔有脑袋灵光，蹦出来搞笑短信，但在多数时候，他俨然梦游一般。

我甚至严重怀疑，该角色是被当做精神病人方才能过审，否则无以解释鬼魂迷信，还有各种神神叨叨。

如果严肃去看待，《Hello！

树先生》是对广大破败农村的警示预言，当树先生成了一堆农民的指路人，血色的天空叫人震撼不已，直叫想起了西方神话传说的沙漠与洪荒。

一座即将下沉和消失的村庄，一帮子无路可去的子民，大地在波动，灵魂在呐喊，这简直就是第五代最擅长的宏大主题，就像陈凯歌的《孩子王》和《边走边唱》。

远方的篝火、梦中的父亲、死去的哥哥，片中有许多处惊人的过渡场景，散发着黑色诡异的气氛。

在树先生的根上，它连接了阴影过去，指向了妻子怀孕和集体拆迁的未来。

在后半段的似真似幻中，观众无从辨识。

很快的，《Hello！

树先生》迎来了匪夷所思的高潮，树先生带领村民，坠入了盛大的精神狂欢。

结尾，当他站在明日的高岗上，远方的太阳之城露出层层密密的模样，好似张开了白森森的牙齿。

也许，在树先生眼前，任何东西其实都不过是一片海市蜃楼。

只是，他本身绝对不是幻影。

【玩家惠 木卫二专栏】感谢MAGASA