超新约全书

邋遢邪恶的上帝 臃肿善良的女神 叛逆勇敢的上帝女儿 她收服了六个门徒 外加一个画画的流浪汉 写成了一部《超新约全书》仅仅是这个设定 足以让我对比利时人大开的脑洞赞服孤僻的残疾人 工作机器 色情狂 从没爱过人的“杀手” 从未被爱过的老妇 体弱多病的易装小男孩他们都有自己的主题乐章 全是绝美的古典音乐 去听ost吧 那也是宝藏给我触动的 从第二篇福音开始 一个从小爱冒险的孩子 长大后“他的生命被漫长的工时消耗殆尽”“ 当他垂垂老矣 五十有八 仍单身 无后 在得知自己的死期后 他坐在公园的长椅上 不想再迈动一步 主题乐章是每个人救赎的线索 重生的契机 他的乐章是拉莫的《小鸟惆秋》 “小鸟既然可以自由飞翔 为何只停步于公园呢” “它也想这么问你” 老少年从长椅上一跃而起 追逐着小鸟 他要重拾儿时的梦想 一个人去北极第三篇 真挚的色情狂 在他的梦想实现后—满目都是靓丽的裸女 他对美丽的探索已心满意足 可安然死去 “尽管时光飞逝 引我走向死亡 但我并不在意 生活终于变成了我梦想中的模样” 但上帝女儿告诉他 你的乐章是珀塞尔的《哦 孤独》 你的声音很好 于是在给色情电影配音的时候巧遇小时候的女神 当已略显老态的德国女孩用蹩脚的法语跟他交谈着普鲁斯特的《追忆似水年华》 他认出了她 这里又是文艺得让我心痛 果然这类电影的电影人 想都不用想是文艺到骨子里的啊 即使是色情狂又如何 他只是爱着从小的那个女神 那个幻象 他也可以凭着文艺的内心得到心上人第五篇 老妇人站在动物园的围栏前 “我从未有过如此美好的体验 如此强烈的爱 让我身心愉悦” 说完流下了眼泪 眼泪是值得赞颂的 因为它汇聚了人类最美好最复杂的情感 在爱面前 种族又算得了什么？

语言又算得了什么？

当妇人和猩猩依偎在床上 吓得她丈夫目瞪口呆时 试问谁不动容？

真爱就是如此无畏 不论它以何种形态呈现 都令人艳羡 令人赞赏 令人愿意为它歌颂千千万万遍最后一篇 上帝女儿说小男孩是她的神迹 最后还接吻了 这个其实不太能理解 是说神也有了情感吗？

结尾残暴的父神溃败流放 善良的母神执掌电脑 立即给人类送去了美好 当漫天的花朵在天空炸裂 当粉红的花朵铺满北极上空 当人类自由地行走在墙壁海底 观众的心也跟着粉红色的天空一起 炸成烟花

在法国这样一个天主教国家里总是会诞生一些很牛逼的人物和事物，比如伏尔泰、托克维尔、卢梭和思想启蒙运动以及一大堆的千奇百怪的东西。

而《超新约全书》算得上是极其“离经叛道”的奇幻电影了，堪称史上最“憋屈”的“上帝”被革命记。

这要往前推500年整个剧组是要被宗教法庭团灭的节奏啊。。。

爱：解除人性枷锁的终极武器显然，电影《超新约全书》（Le tout nouveau testament 2015）是借助神的背景知识来讲述人的故事。

当我们看到这个被女儿称为“人渣”的上帝还需要用电脑来掌控人间的一切时，在某种程度上讲，这个故事也就无所谓渎不渎神了，因为我们只能把它当作是拿“神”开的一个玩笑。

然而，人世间倒是有不少这样自命为“上帝”的人，他们是普通人痛苦的制造者，而且以人们的痛苦为乐。

他们很懂人性，对人情世故了然于胸，知道给人们以“虚妄的期待”是人们活下去的理由；他们也知道人性中最大的恐惧是“死亡”，所以，“死”的威胁往往是他们用来箝制人性自由的终极措施。

本片的故事就是这样开始的。

因无法忍受“父亲”的家暴，小主人公以雅瘫痪了她的上帝父亲的电脑，泄露了“人”的死亡日期后，离家出走至人间。

她发誓要做得比父亲更好。

既然父亲是人们痛苦的制造者，她的对抗措施也就只能是帮助人们解除痛苦了，也就是她的上帝父亲所担心的：“教会人类如何摆脱困境”。

那么，她是如何帮人类摆脱困境的呢？

泄露人的死亡日期，是她对抗父亲的第一措施，因为当人们不再担心死亡问题时，人在一定程度上就获得了终极自由。

然而，这也是她来人间前就闯下的一场大祸。

因为“终极自由”也让某些人敢于“胡作非为”。

比如那个叫凯文的家伙，因为知道自己还有62年寿命，他就不断地作死来挑战死亡规则，结果他也就不断给他人制造危险。

所以，给自由以必要的限制应是她弥补这场大祸的首要行动，这当然也是她的上帝父亲追踪而至的主要目的。

如果我们相信卢梭所说的“人生来自由，但无往不在枷锁之中”，那么，给自由以什么样的“枷锁”而又不让人感到痛苦，是小以雅，其实是本片需要思考的问题。

小以雅要遵长兄耶稣（JC）的嘱托，聚齐十八门徒就能重换人间，为此她来人间后必须先发展六位门徒。

这六位门徒刚好都是处在自己人性枷锁中的痛苦之人。

第一位门徒是一位名叫奥蕾丽的年轻貌美女子。

因为有了在地铁站失去左手臂的惨痛经历，加上她的美貌让更多男人对她只有欲望而无尊重，所以，她对人性持有深深的怀疑。

既对人性不信任，她只能生活在自己的孤独世界中。

正因为孤独，她失去了迷人的笑声，因而她成不了顶尖的美女；她虽然也知道，微笑能让她在这个冰冷世界换得温暖的回报：流浪汉也会安慰她“生活如同滑冰场，摔跤是难免的”，但孤独终究还是封住了她“柔情似水的内心”。

对人怀疑、不信任，甚至与邻为壑的行为似乎来源人性中的原始的防卫本能，但奥蕾丽生活在现代社会中，这种本能无疑会成为阻碍她追求人生幸福的枷锁，如何打碎这种枷锁，我们暂时让她在孤独中继续等待。

第二位门徒是让•克劳德。

克劳德曾是个热爱冒险的伟大探险家，这说明他是个多么热爱自由的人，因为探险绝对是人性自由的一种表现。

没有人知道他为何停下了探险的脚步，也没人知道他现在为何甘愿踯躅于现实闹心的小圈子，虽然他生活还算过得去，但在五十有八的年纪仍然单身无后，处于狭窄郁闷生活状态中的克劳德，只能说明他的内心仍渴望探险的自由。

可以想见，这种自由的感觉若得不到满足，他必定会在不快乐中孤独终老；也可以想见，他仍需要自由，仍不甘被现实的小圈子所困，他停下探险的脚步或许是为再次探险做准备，只是死亡的威胁让他对整个人生失去了希望，因此他止步于公园的一隅。

虽然有时人们仍需要狭小的现实圈子，这是人性的一种社会需要，但丧失了自由，这代价就有点大了。

以雅当然知道这个道理，所以她用一只小鸟告诉他这点：“既然可自由飞翔，为何只停步于公园呢？

”因此，他又背起了行囊，跟随这只小鸟，来到那遥远的北极圈；他重启了他的探险生涯，那是他自由所在，快乐所依，而在这“危险”之处等待他的正是他的“自由女神”。

第三位门徒是那个自称为“色情狂”的马可。

表面上看，马可是个雄性荷尔蒙过于旺盛的家伙，其实，他是个对“美”具有强烈渴望之人，因为既然“人是万物的尺度”，那么，人体之“美”，当然就可作为所有“美”的尺度。

如果这种源于本能的欲望没有让他人产生不适，这种欲望其实并不肮脏，反而是一种“美”的体现，因为他得知自己大限将至，最先想到的仍是自己这方面的欲望，那只能说明这个欲望于他而言是一种高尚的“美”的需要。

但他囿于世俗的观念，以及困于窘迫的经济条件，他不敢也无法畅快地欣赏这种“美”，他只能在自己幻想中痛苦地感受着这一切。

也正因为他对这种“美”的欣赏过于强烈和直接，他才无法像正常人一样去交女朋友，所以，老大不小了仍孑然一身，他也是个可怜的孤独之人。

以雅给他指了一条明路：为成人片配音，这既满足了他的欣赏“美”的需要，还能让他有份工作收入。

最为重要的是，他在工作中找到了意气相投的另一半，这解决了他对“美”的终极渴望。

当然，如果我们不为他的欲望辩护的话，那他可被认为处在自己欲望的枷锁中，而最终打破这种枷锁的便是“爱”。

第四位门徒是个想当命运刽子手、心中充满杀戮恶念的弗朗索瓦。

他从小就迷恋死亡，嗜血、渴望杀戮，这种“死的本能”让他在大限到来之际，准备对人大开杀戒；而大开杀戒的缘由除了满足本能的欲望外，还有他充当“命运刽子手”的宿命论逻辑。

此外，他虽有老婆孩子，但他却是“上帝”1522号法则的受害人，即与他共度一生的人，却不是他爱的人。

在以雅看来，他之所以心中一直充满杀戮的恶念，是因为他“从未体验过爱”，所以，以雅认为他心中的主题乐章跟第一位门徒奥蕾丽的“很搭”，于是她让他对准奥蕾丽开枪，从此，他对奥蕾丽爱得不可自拔。

他拳打不敢表达爱的镜中自己，他拥抱敢于表达爱的镜中自己，在体验爱的过程中，他抑制住了他嗜血的本能，放下了杀戮的恶念，这不仅拯救了自己，也拯救了那位在孤独中等候真爱的奥蕾丽。

第五位门徒是个爱上马戏团大猩猩的玛蒂娜。

当她告知丈夫自己仅有5年的寿命时，她发现那位还有39年寿命的丈夫竟有如释重负的神色。

这证明了她的多年婚姻是个失败的产物，她一直守候的竟是个对她没有爱和责任的男人。

不仅如此，她似乎从未和丈夫享受过正常的夫妻生活，否则她在痛苦之余为何首先想到的是要解决自己的性需要？

显然，她多年来维持的夫妻关系并非因为爱，而是她顺应婚姻伦理的结果。

道德伦理当然是一种基本的人性需要，然而死亡日期泄露让她从这人性枷锁当中彻底摆脱了出来，她自由了，她可按自己的欲望行事了。

然而，“野草”终究不能作为余生的依靠；她当然也知道她的条件很难让她找到待她真心之人，所以，以雅听出她心中的乐章，带她去马戏团看大猩猩，结果这个大猩猩让她感受到“从未有过的美好体验和强烈的爱”，于是她赶走了负心的丈夫和大猩猩搭伙过日子成了一家人。

可见，与其说被泄露的死亡消息让玛蒂娜摆脱了枷锁，不如说是“爱”，是她遵循自己本能，对自己的爱，让她重拾了自由，重新开始了新的生活。

最后一位门徒是梦想变成女孩的威利。

的确是死亡日期泄露让威利有了穿女裙做女孩打扮的勇气。

威利还是比较幸运的，因为他父母还算开明，但他的朋友可就没这么幸运了，因为他朋友想像“神奇宝贝”一样生活，却被父母关起来逼着听巴赫。

在正常情况下，人们往往不敢说出自己真实的愿望，即便在非正常情况下，真实愿望被说出来也未必就能被他人认同。

显然，对于像威利的变性愿望，现在世俗道德观仍是一种的枷锁，即使在众门徒爱的帮助下，威利的愿望也难以实现，而要让这一切实现，且实现后还能接纳这类人的也就只有大爱之神了。

综上，死亡日期泄露在某种程度上让人获得了终极自由，当死亡的枷锁失去意义，不想改变现状的人，他会继续呆在自己以前的人性枷锁中，想改变的人们便会按照自己内心真实意愿行事，这往往又使他们从一种枷锁中跳入另一种枷锁中。

跳出的多为各类社会规范，而跳入的则是自己内心的本能，只要社会还存在，这类人仍要忍受内心的煎熬，这种煎熬仍需要释放、排解或实现，而从本片所列举的个案看，能达此目的的唯有“爱”了。

（文/石板栽花 2016年1月10日星期日）

这个让人一头雾水的电影名很容易推开潜在观众——念都念不顺，一脸自我迷狂的宗教光芒简直寡淡得如同海报上的糟老头。

然而他是上帝。

上帝是个糟老头也就算了，上帝还是个恶趣味的龌龊下作老宅男。

这一设定，其实已经开始带着这部电影往想象力与“好”趣味的高坡上冲了。

这个二次元的《创世纪》，不过是上帝本尊蜗居在布鲁塞尔三房一厅里自寻的开心。

在他眼里，人类到底要比动物更具娱乐性，只是少了“人性”这个设定可也玩不开。

种种灾祸被耍得兽性大发还嫌不过瘾，制定关于人类普遍困境的法则便成为又一个排除无聊的戏法，比如，理想的睡眠时长总要比实际多十分钟，面包掉地时涂果酱的一面总会朝下，排队时总是另一边队伍更快……还真是……挺讨打的。

而对于人生的观察与戏谑用这样“童趣”的形式来展现，倒也充满着可人的狡黠。

反正，人生如此多艰，要怪就怪上帝好了，不怪白不怪的。

所谓人类一思考上帝就发笑，那家伙啊，看着人间的闹热，天天躲在电脑后乐着呢。

那面对这么一个反派，除了推翻他似乎没别的主线好讲了。

但在这个封闭了十年的套间里，上帝那个从不多嘴的娘子只爱刺绣和搜集棒球卡，重担只能落在那个长到十岁却连大门都没机会迈出过的女儿以雅身上。

这样的角色没办法不想起《房间》（Room）里从小就被禁锢的小男孩。

他们与外界的接触除了父母就只有电视，以雅多了个偶尔能说上话的哥哥耶稣，电视却永远只放没完没了的体育赛事。

他们的世界观纯净而奇妙，爱心和暖意总有特别的方式倾注到尘世里。

带着对父亲虚无与残忍燃起的厌倦和鄙夷，她听从耶稣建议，逃到人间凑足6个信徒作为帮手。

自此开篇的六大福音，在电影里连番好戏般撒放起堪比《天使爱美丽》（Le fabuleux destin d'Amélie Poulain）的精怪温情。

世界还是那个上帝管辖的那个烦闷世界，电影却能以一个不谙世事的女孩视角，对未尝交涉过的闭锁情感、无爱婚姻、机械作业、嗜血心态、色欲压抑、病态暗示等等见招拆招，而且拆得如此天朗气清。

以雅这小女孩太精灵可爱，她能聆听每个人心中独特的乐章，当那些音符跳脱而出的时候，总是给人带来一种终于可以重新面对自己的豁然开朗甚或回心转意。

她还能造梦，让缺憾与渴望顺着一道豁口找到接纳的通道与释放的方向，单是那场断手的独舞，便足以昏黄灯光下直戳人心。

这就是神迹。

神迹无非是你躺倒在低落情绪中无法自拔时投射的一丝光照，没有刻板的道理和批量的鸡汤，只是让你洞见自己的本初，你知道光在何处，知道自己想走向何方，知道该如何重拾笑容，知道自己想信什么。

这场拯救非常漂亮，甚或有点少女般的粉嫩情怀，待到改朝换代的美好调整，更会让人深切着迷于那种女性特有的柔和与舒适。

她们也成功了拯救了一次世界，或者说不止拯救，还让世界有了更包容与宽慰的美好。

在一批展现女性力量的电影中，若说集大成者《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》（Mad Max: Fury Road）瞄准女性的坚毅与强韧，英雄惜英雄地在废土文化中升腾起对女性力量的尊重与叫好，那在《超新约全书》里，女性固有的温存与良善也挣脱了传统印记，冒出了本该更具能量的属性。

不仅迷人，而且让人信赖与依靠。

所以不奇怪地，看这电影会非常欢愉，心态都容易变得轻飘飘。

好像没有什么能阻止你做想做的事情，特别是在一个架空了互相伤害的世界里。

没有谁再去界定人不可以喜欢上猩猩，男孩子不可以穿所谓女孩子才穿的裙子，天空不可以像万花一样绽放，海底不可以任人自由行走……就像是萧红在《呼兰河传》里写道，“一切都活了。

都有无限的本领，要做什么，就做什么。

要怎么样，就怎么样。

都是自由的。

倭瓜愿意爬上架就爬上架，愿意爬上房就爬上房。

黄瓜愿意开一个谎花，就开一个谎花，愿意结一个黄瓜就结一个黄瓜。

若都不愿意，就是一个黄瓜也不结，一朵花也不开，也没有人问它。

玉米愿意长多高就长多高，它若愿意长上天去，也没有人管。

”在这种田园诗般的空灵与畅快之中，《超新约全书》握着无数童心未泯的叙述和众多电影的身姿，描摹出一道道格外绚丽的色彩。

用亵渎来展现虔诚，用卑贱来诠释伟大，用边缘来勾勒主体，用锦绣来粉刷人间。

在迷影与脑洞笼罩的国度，寻常物事也会是奇珍异宝。

那在这遍地风流中，很多事情确实不必等到所余时日被明确告知后才去做。

所以我也必须加紧补充一句，字幕过后尚有一枚小而弥坚的彩蛋。

<图片1>

电影反思了男权社会，但这还仅仅是影片的冰山一角。

不得不说编剧脑洞极大。

影片中耶和华有权能是因为他有一台电脑，而并非因其是耶和华本身这一事实。

电影虚构了上帝之女以雅这一角色，她作为耶稣的妹妹，去寻找6个使徒，寻找使徒的过程也和耶稣的经历很像，只不过它发生在了现代社会，而且表现形式更加梦幻。

里面的隐喻也比较多，包括了神的右边，水面行走，耶和华降下灾祸，最后的晚餐里的圣杯暗示，等等。

最后，以雅与人类订立了新的圣约，就是影片名称所指的《超新约圣全书》。

值得注意的是，《超新约》的内容不再是神的话语，而是人类自身的感悟与思考，是人的话语，这当中有很大明显的主体转换。

正如基督教所宣示的爱与宽容一下，电影也强调了这一点，而且是跨性别、跨民族、跨物种的更宽广的爱。

有意思的是，影片否定了很多内容，包括三位一体本身，但又高歌基督教的某些观念。

不知道其间的矛盾又使得电影的创作和上映在宗教社会引发了怎样的风波。

前半部分写上帝的形象是法国人能想到榨品质的集合。

为了说明上帝全知全能的能力，设计出了“电脑上帝”——这倒是切合了道的思想，而且不用交代过多，有利于剧情推进。

知道自己的死亡日期，法国人拍成寻求自我实现，美国人肯定会拍成追求自由，日本人估计会拍成末世毁灭片。

结尾强行happy ending，最后还黑了一波其他国家，虽说是法式幽默，不过让影片又下降一个档。

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢上个月最有趣的事情，大概是天体物理学家发现引力波。

果不出其然的是，在不可知的背后，它也被解读成神或上帝的恩典。

《超新约全书》正好讲到了上帝恩典这回事。

虽然没能入围奥斯卡最佳外语片的最终五强名单，但电影的口碑之硬，也超乎很多人意料。

它可能是这堆片子里头，最嗲、最轻松和最触动人心的一部。

我甚至觉得，它比《索尔之子》都“好看”，绝对是我愿意再看上几遍或者是重温其中段落的那种片子。

以上帝的名义，《超新约全书》没有像伯格曼或塔科夫斯基那样，去深入探讨宗教信仰和人性冲突的问题。

它戏谑了无所不能的上帝，将他刻画为一个散发着男权气息和父权威严的中年大叔，邋遢，粗暴，恶趣味。

对妻子大喊大叫，对女儿大打出手，恶棍一枚。

我并不想探讨上帝这一话题。

正如最后，电影也只是把睡袍上帝，换成了粉红上帝，换汤不换药。

上帝和新约全书只是一些笑料，好比老梗新编。

《超新约全书》打动与我的地方，是库布里克的斧头和黑客帝国的母体之类的迷影情趣，是语不惊人死不休、眼花缭乱的摄影术实验。

最一击即中的，还是雅克·范·多梅尔的赤子之心。

能拥有一颗赤子之心的电影导演，其实并不多，法国的西维亚·乔迈，美国的韦斯·安德森和理查德·林克莱克，以及日本的是枝裕和。

所谓赤子，绝非只是拿小孩子的反抗和选择做文章。

雅克·范·多梅尔会像一个浪漫诗人那样，去捕捉生命当中的动人时刻。

一捧金光闪闪的珍珠，落在大理石台阶上。

一个普通寻常人的心跳，正如一首无人知晓的古典乐章。

一具青春美艳的肉体，成了中年男子魂牵梦绕的毕生心结。

不止一个朋友说，看到亨德尔的手之舞，上班汪的行尸走肉，色情狂的年少追忆，杀手的拥抱自己……每一处都差点热泪盈眶，小清新得酥软发麻。

电影最吸引我的一个设定，是每个生命的末日时间被泄露。

被水果粉膜拜为上帝的乔布斯说，如果你把每一天都当作生命中最后一天去生活，那么有一天，你会发现你是正确的。

这话听着……有点像高级鸡汤。

我喜欢的日本作家伊坂幸太郎，他在《末日的愚者》是这样说的：如果明天就要死了，你会因此改变现在的生活吗？

那你现在的生活，到底是打算活到几岁的活法呢？

六个福音篇，全部脱胎自这个设定。

奴役和折磨人类的痛苦烦恼，大多根源于童年成长和家庭不幸。

往后失意，失落，失败，失魂，得过且过，撩动不了内心深处的渴慕追求，更不要说更高的生命理想。

雅克·范·多梅尔深度痴迷于这个人生命题，从《小英雄托托》到《无姓之人》，小时候投向水池的石子，产生了永不停歇的生命涟漪和无形海浪。

吵架不休的夫妻，如果得知对方的死期，是否还会一直跟对方吵架，直到他死去。

郁郁寡欢的多数人，是否真能说走就走，及时享乐。

《超新约全书》用不可能写可能，用电影把玩生命。

这三五天和几十年，与人类进化和宇宙始末相比，确实是苟活在垂死的边缘。

即便是个嘲讽喜剧，电影还是很容易被解读为失败者的心灵乐章。

多活一天都觉得赚到了的感恩之心，其实谈何容易。

《超新约全书》所做的，是传递福音。

作为观众的我们，则是电影的忠实信徒。

在白富美的凯瑟琳·德纳芙段落，《超新约全书》表现了一个光鲜亮丽的家庭生活和婚姻情感，它也存在缺失与遗憾，甚至坍塌得比普通家庭还要快。

这相当于说，每个人从出生到死去，都是不完整和孤独运动的存在，被玻璃罩密封，文件包紧锁，豪华别墅囚禁。

但每个人与周围世界，其实仍有神秘联系。

最后一篇福音，多梅尔还政治正确了一把，让红衣男孩得以逃脱天生的性别身体。

从艺术片、色情片到小清新，这部电影应有尽有，宛如一条珍珠、贝壳和玛瑙所编成的生命项链。

它不是完美经典，却是动人佳片。

截图扫码，关注：MOViE木卫（movie432）

在<超新约全书>里，上帝成了一个将自己快乐建立在别人痛苦之上的小人，人世间的苦难就来自于此，最后以雅的妈妈改造世界，全世界变得美了起来。

地心引力可以换向，北极上空此出现了花朵激光、树木可以移动......好美好美。

这大概是导演期望中的世界？

以雅招了六个门徒，他们世界与我想象的十分不同。

有色情狂，无法控制住的情欲，刚好与昨天听的蒋勋先生《红楼梦》里贾琏等人终日沉迷女色不谋而合，他说十二三岁看这本书时觉得贾琏是最丑恶的人，可是后来才懂得世上就是有这种人，他们无法控制住自己的情欲，而作者只是客观地将这些人描绘出来。

有小时候在地铁边玩耍时断掉手臂的女神，她因为这件事无法接受众多的追求者，因为她怕对方知道真相无法接受她，这会让她更加痛苦。

最触动人心的一个片段是她在以雅给予的梦中看着自己断掉的手在古典音乐中曼舞时，她哭了。

断掉的手舞姿很美妙，我想，之前女神无法接受自己可能是觉得自己断掉手是自己做错了什么，她自己也无法接受自己。

而在古典音乐中曼舞的手，让她的心灵得到了安慰，所以她也开始接受自己了。

所以到最后杀手追求她的时候她开始主动了。

有对“死亡”及其迷恋的杀手，也许这就是人性的一面，就像造人时，迷恋“死亡“的成分多了一点罢了。

杀手在知道自己死亡日期之后开始每日拿着来福枪在小树林里瞄准行人，因为他觉得，如果自己杀死了行人，那也不是他的错，那是对方的死亡日期到了。

但是当他的子弹射向女神时对方却没有死，他觉得她就是那个让他对”死亡“变态爱的终结者，她是他一直要追求的那个人。

另外，杀手在电梯里的那段告白很简单粗暴，”我爱你，我从来都没有这么爱过一个人。

我有家庭，但是我不爱他们。

我爱你，我会永远爱你。

“生活中如果这样一个男人跟你说这样一堆话，你大概会想一个暴栗过去，但是这里可能是因为加了死亡日期的迷障，一切都变得可爱起来。

有内心是马戏团声音的富婆，人到中年，丈夫不再愿意多看自己一眼，但她内心还是欢乐海洋。

面对一个自己不爱的人，她选择了找街头小男妓，结果可想，人去钱空，只剩下枝桠响的大门。

悲伤的富婆在马戏团里找到了她的真爱——黑猩猩。

于是他们快乐地生活在了一起，好像童话的结局，虽然黑猩猩总喜欢打碎花瓶，笨重了些，应该清洗起来也很麻烦，但他们内心和谐的音乐让他们跨越了种族。

有中年忙于工作的大叔，最后在与鸟儿的对话中去走遍千山万水，追求内心的声音。

这段中印象最深的就是成群的鸟儿在大叔的指挥下变幻、飞舞。

最后一个是只还有一周姓名的小男孩，因为平时母亲太过于注重自己的健康乱打抗生素，结果却加剧了自己的死亡。

在父母的询问下，小男孩回答“男孩可以变成女孩吗？

”于是他变成了一个穿着红裙子去上学的小女孩，无惧别人的目光。

也许他内心就住着个小女孩，只不过可恶的上帝让他生成了男儿身。

在变成小女孩的这段时间里，她与以雅欢乐地度过了一周，另外变卖了父母的所有家具。

看《超新约全书》最大的感触就是表象与内心的差别。

我身体可以是个小男孩，但我内心是个小女孩；我身是人类，但我有一颗动物的心（貌似怪怪的）；我是色情狂，但我如果找到被色情狂那我就是幸福的；我是男性，我也可以爱男性；我是剩女，但我不想结婚就不结婚......顶层的人们为了更好地维持社会秩序制定了一系列的规则，但如果我们要更自由，就不能被他们骗了，对吧？

如果你喜欢道格拉斯·亚当斯的小说《银河系漫游指南》，如果你喜欢无厘头始祖巨蟒剧团的电影《万世魔星》，那么你也一定会喜欢这部《超新约全书》。

轻松戏谑地调笑人生的苦难是它们的共同点，作为虚无主义者却有着非同凡响的黑色幽默感。

似乎豆瓣还没人指出，本作海报其实就在直接致敬万世魔星。

超新约全书海报：<图片1>万世魔星海报：<图片2>不想用自己的眼光叙述生活的导演不是个好上帝，这次比利时鬼才导演雅克·范·多梅尔用虚无主义谱写了一部末日狂想，当人们知道自己的死亡日期后，生活会发生怎样的改变？

上帝是否存在？

又或者上帝是个女孩？

电影最打动人心的地方应该是以雅能听到人内心的乐章，在分别倾听六位使徒的心跳后，告诉他/她，是亨德尔的《任我泪水流淌》，是拉莫的《小鸟惆秋》，是珀塞尔的《哦，孤独！

》，是舒伯特的《死神与少女》，查尔斯德内的《大海》......每一首都那么动听那么让人心醉，每个人都多么渴望他人的理解，我们内心自卑又残暴，有性欲也有物欲，同时渴望着自由和爱情。

可六首叠加在一起的噪音又有谁人能听懂？

真实的人生太复杂太难以取悦了，不如且在电影银幕前开怀一笑吧。

不完全影迷致敬，欢迎补充：00:26上帝父亲拿斧子砸门找以雅——库布里克《闪灵》

00:34:35奥芙丽从楼下走过——《西西里的美丽传说》

00:41:45这个谁知道？？？

<图片1>00:42:04让•克劳德童年造型——佐罗

00:55:16马可看到超市中的裸女《超市夜未眠》

00:56:45做AV声优的马可爱上了搭档的女人——《真爱至上》01:15:19《绿野仙踪》？

01:26:36以雅在水面行走 ——（《冒牌天神》

另外在得知自己死期后决定做个女孩穿起红裙子的威利，让我想到《0.5mm》里一直被母亲雪子女扮男装的小真，以及《大力士麦当娜》里的吴东九。

音乐：奥蕾丽主题乐章：亨德尔亨德尔被誉为是巴洛克时间最伟大的作曲家之一，其作品《水上音乐》、《皇家烟火》和《弥赛亚》至今仍然广为人知 ？

让•克劳德主题乐章：拉莫《小鸟惆秋》拉莫（Jean-Philippe Rameau，1683～1764）是法国著名的作曲家，管风琴家，音乐理论家。

马可主题乐章：珀塞尔《哦 孤独》亨利•珀塞尔（Henry purcell，1659—1695年），英国作曲家 ?济慈有同名诗歌：《哦 孤独》哦，孤独！

假若我和你必需同住，可别在这层叠的一片灰色建筑里，让我们爬上山，到大自然的观测台去，从那里－－山谷、晶亮的河，锦簇的草坡看来只是一柞；让我守着你在枝叶荫蔽下,看跳纵的鹿糜把指顶花蛊里的蜜蜂惊吓。

不过，虽然我喜欢和你赏玩这些景色，我的心灵更乐于和纯洁的心灵亲切会谈；因为我相信,人的至高的乐趣是一对心灵避入你的港湾。

弗朗索瓦主题乐章：舒伯特《死神与少女》《死神与少女》是舒伯特为德国诗人马缇斯•克罗多斯Matthias Claudius的同名诗作《Der Tod und das Mädchen》而作，是他所有14首弦乐队四重奏乐曲中最完美的一首，也是最感动人心、意义深远的一首。

这部作品通过描写“少女”与“死神”的对话，探讨了对“生”与“死”态度。

死是这首乐曲的主题，然而，对舒伯特来说，死并不代表终结，而是轮回再生的起点，就像希腊神话，万物枯死，年复一年却又生机勃勃。

玛蒂娜主题乐章：马戏团音乐威利主题乐章：查尔斯•德内《大海》查尔斯•德内（ 1913-2001）是法国的国民歌王，二十世纪的二、三十年代就已成为香颂的代表人物，与Edith Piaf齐名，一生创作了不少广受欢迎的歌曲，还曾参与电影演出，可说是位多才多艺的艺人。

他的歌曲大部分节奏明亮，歌词则充着温暖的感情与自然风光，带给人安抚的作用