时间去哪儿了

《时间去哪儿了》给6分，这是一部金砖国家首部合作的短片集锦。

会关注这部影片主要原因当然是因为贾樟柯的监制和参与。

同时想着能走马观花地在两个小时内看看不同国家的风土人情。

此外也好奇来自五个不同国家的导演会如何阐释和呈现“时间”这个主题。

短片集锦大家都习惯根据观感优劣排排序。

我简单归类的话：印度导演马德哈尔·班达卡的《孟买迷雾》和南非导演贾梅尔·奎比卡的《重生》肯定是不及格。

巴西导演沃尔特·塞勒斯《颤抖的大地》、俄罗斯导演阿历斯基·费朵奇科《呼吸》还有我们贾导的《逢春》则在及格线以上。

其中个人最喜欢的是《颤抖的大地》。

这部短片的导演沃尔特·塞勒斯需要额外提一句：他的经典名作《中央车站》可以列为巴西必看片目。

塞勒斯和贾樟柯一直惺惺相惜、互相欣赏。

去年前者还为后者拍了一部纪录片《汾阳小子贾樟柯》，感兴趣的朋友推荐看看。

与很多人认定的“命题作文”不同，《时间去哪儿》分别由金砖五国的导演来拍应该是确定的，但拍什么选题则来自大家的集体讨论。

之前可能也想过拍火车或者年轻人这类题材，最后才定了“时间去哪儿了”这个每位导演都有表达激情的命题。

《颤抖的大地》讲述了因水库大坝坍塌引发泥石流导致一个家庭父亲失踪的故事。

《呼吸》则讲述了一对隐居在峡谷里的夫妇的情感纠葛。

《孟买迷雾》讲的是一个老人感觉自己被世界遗弃了，直到他偶遇了一个孤儿，彼此的友谊让他重拾快乐。

《重生》讲述了在未来世界中，人们努力的走向一条不同于被设计的生命之路，找到作为人的温度。

《逢春》则聚焦于中国的二胎政策，讲述了一对平凡夫妻在时间长河中如何重获爱与激情。

值得注意的是，虽然本片的五个篇章风格不尽相同：有温情有惊悚、有科幻有现实，但都试图表达了个人在时间洪流中如何真诚面对自己的命题。

且每一个故事题材之间存在着错落有致的关联。

巴西故事里，儿子执着的等待着灾难中失踪的父亲归来，这种执着和印度故事里老爷爷找寻失联的流浪儿一样。

同样历史久远的中国和南非，无论是“逢春”还是“重生”都表达了对于新希望和新生命的渴望。

换个类比，南非故事里母体的阵痛其实正是巴西故事里颤抖的大地。

南非的故事把时间设定在未来，尝试探讨人类文明演化的意义；巴西的故事则在当下，表现灾后人类个体情感与现实环境的撕裂。

俄罗斯故事在与世隔绝的封闭空间内，呈现了男女之间复杂的爱恨纠葛；中国故事则通过戏中戏的手法在古今之间穿梭，展现了两性之间对抗时间的爱与温情。

从创作意图来说，《时间去哪儿》的五个故事努力想做到“和而不同”。

只是作品完成度有高有低，大家自行判断了。

“时间会揭示一切。

”——巴西故事里灾后重建的建筑师会取代小男孩父亲的位置吗？

“时光如流水。

爱情似波涛。

水能载舟，亦能覆舟。

”——俄罗斯故事里恶斗的夫妻何时将会曲终人散？

“无人知晓什么时候时间会改变它的态度。

”——印度故事里美好的旧时光已经一去不复返？

“每个开始都注定了结局。

”——南非故事里的重生不过也是一次新的设定？

“东隅已逝，桑榆非晚。

”——中国故事里的男女真的能将时间所拿走的一点点拿回来吗？

正如它的片名，《时间去哪儿了》提出的是一个疑问。

联合导演们貌似给出了他们的答案，不管技法纯熟还是拙劣。

只是，“时间到底去哪儿了”，你我都有谁知道？

写到这里想起帕斯卡的一句话“给时光以生命，而不是给生命以时光”。

若能如此，那么去哪儿都是好的。

（本文首发于微信公众号：moviefollower）

感谢猫眼给予的提前观影和近距离接触贾科长的机会。

金砖五国导演共同围绕电影甚至人类永恒的话题“时间”来作命题短作文，颇为考验导演功力。

最后的呈现上来看，每个国家不但扣住了时间主题，还展现出了自己的民族特色。

巴西的民族重建和灾难的面对，俄罗斯的激烈和“战斗民族”感，印度的外放式情感表达，南非的“起源”和“宿命”，和中国的家庭和陪伴。

俄罗斯的短片惊喜最大，导演仅用了一周时间完成的剧本以一种诡异的角度切入和表达出时间的存在。

贾科长个人感觉过于粗放和直给了，中国元素十足却没有了中国的含蓄和内敛，最后一段台词一念直接就泄了……几个国家的片段都是明显在扣题，但是同时也将时间最大的特性“无形而有势”过度外化。

本文首发自文慧园路3号，2017年10月10日很早就听闻，贾科长要和“金砖五国”其他四个国家的导演合作拍一部片，来自巴西的沃尔特·塞勒斯、俄罗斯的阿历斯基·费朵奇科、印度的马德哈尔·班达卡以及南非的贾梅尔·奎比卡。

所有人都会好奇，这五位文化背景不同、年纪又有所差异的导演该如何携手创作。

毕竟，首部金砖五国合拍片，总归少不了艺术之外的其他因素。

在最新发布的终极预告中，赫然出现一个乍看老套却很考验功力的片名：时间去哪儿了。

“时间”既是电影的本质，也赋予存在以特殊的意义与标识。

以本片监制贾樟柯来说，20年前，这个汾阳小子为中国独立电影闯出一片天地，20年后，人称贾科长的他非但是最受国际关注度的中国导演，更以国家代表的形象出征世界。

这样的转变，不仅是艺术的胜利，还带有一丝我国特有的“魔幻现实主义”色彩，引人咂摸“时间去哪儿了”的趣味。

这几部短片的导演，贾科长就不多介绍了，沃尔特·塞勒斯大家应该也很熟悉，他的《中央车站》曾一举拿下包括柏林金熊奖和奥斯卡最佳外语片等55个奖项。

阿历斯基·费朵奇科可以说是威尼斯电影节一手挖掘出的导演，2005年凭借《首次登月》获威尼斯电影节”地平线单元最佳纪录片奖"，2010年再度以故事片《沉默的灵魂》获得威尼斯电影节最佳摄影。

另两位来自印度和南非相对年轻一些的导演，也都是各自国家最为瞩目的新锐力量。

科长和塞勒斯算是名声在外，令人期待。

而观影过后，我又添新爱：无论是费朵奇科绝处逢生的爱情，奎比卡永无止境的脑洞，班达卡跨越阶层的温暖，都各具出人意料的巧思。

科长这一次的故事依然发生在山西：平遥古城里，一对着古装表演的中年夫妻，因二胎政策放开，打算再生一个孩子。

科长的呈现方式特别值得玩味，这边人着古装，颇有悠久前朝的历史感，镜头一转，现代游客带着相机“咔咔”地照起来。

过去与现在毫无缝隙地被粘合在一起，仿若瞬间穿越百年，这种“过去的现在”与“当下的现在”在同一平面的呈现，已不仅仅是蒙太奇式的影像才能够带来的，它更是当下现实生活中正在上演的真实情境。

科长影片的节奏并不快，可张力十足。

这有赖于他对现实细节的捕捉，值得人一再品味。

他的人物，是生活着的，口中的每一句大白话都与现实碰撞出深层意义，中国观众——尤其是知识分子总会会心一笑：原来是在说这事儿呢。

这部短片《逢春》，既是时间季节上的适逢春分，又是生命意义上的逢春。

时间的流逝带走了生活的激情，带来所谓的“中年危机”。

于是这对生活在最底层的夫妻想要通过再生一个孩子“逢春”，有点讽刺，但又何其现实。

这个故事的端倪早在纪录片《汾阳小子贾樟柯》里便可寻出一二。

科长说过：“在人海里面，只要去注意每一个人，就会感受到他们的尊严。

通过摄影机，它可以把我的这种感受呈现出来，它变成一种现实的存在，存在于银幕上面，否则的话，它只存在我的感觉里面。

”鲜活而有生命力的人物，其实就是生活在我们身边的每一位平凡却不普通的大众，而这些人的生活恰就是我们所经历的时间。

东隅已逝，桑榆非晚。

往好了想，只要还有不愿向生活低头的勇气，那些被时间拿走的激情与在意，我们仍然可以拿回来。

沃尔特·塞勒斯和科长的渊源可谓深厚。

塞勒斯在1998年柏林电影节中结识贾导，之后追随他辗转巴西圣保罗、法国巴黎、中国北京、山西等地，历时3年拍出了上文提及的那部纪录片《汾阳小子贾樟柯》。

这一次，沃尔特·塞勒斯的故事和贾导有些共通，也是关于生命力的复原，关于理想与现实的拉锯，关于时间带走又带来的希望。

故事根据真实事件改编，矿区出现溃坝事故，泥石流淹没了村庄，一个普通家庭也随之发生了巨大的变化：家中，爸爸失踪，年仅十岁的男孩与身为乡村教师的妈妈搬去临时避难所。

男孩不愿放弃寻找爸爸，妈妈则在照顾男孩的同时，还面临着艰难的自我拯救。

塞勒斯拍摄这部影片时，保持着以往的拍摄习惯，大量使用群演，影片中穿插的纪实剧照则是他亲自去到实地拍摄的。

纪实组照——两组静帧照片——打破了运动影像的连续性，让观众跳出画外，更接近第四维度时间与第五维度精神的联想。

影片的固定长镜头和光线明暗处理，使得影片具有了“慢”的气质。

慢电影是当下最热的艺术电影风格，非好莱坞式的剪辑处理带来的特有叙事节奏，让人更能感受影像本身所传达出来的情绪。

塞勒斯说，拍摄这部影片，让他更理解他最喜欢的一部影片：阿巴斯的《生生长流》。

影片也是关于灾后重建的故事，通过寻找男演员的导演的视角，发现遭遇苦难的人们如何面对悲剧，感受到的不是痛苦与惨烈，而是生生不息的希望。

时间，会揭示一切。

不幸中永远都有不经意间出现的光明，塞勒斯再一次让人看到一位伟大的艺术家应该具有的关怀现实的人本主义。

俄罗斯导演费朵奇科选择在冰天雪地里诉说一个爱情故事。

一望无垠的白色和幽暗封闭的雪中小屋，展示出一个仿佛时间在此处冻结的视觉意象。

镜头间节奏推进干净利落，故事也非常的战斗民族。

丈夫怀疑妻子与铁道司机有染，丈夫摔坏了铁道司机送给妻子的手风琴，追赶妻子时，意外从高处摔下成为重伤。

为了救呼吸困难的丈夫，妻子用摔坏的手风琴充当氧气瓶，一开一合的手风琴，本是爱情的污名，却在这一刻成为绝境中爱情的见证。

宛如油画般色调的镜头，和呜咽的风琴声、残喘的呼吸声一起，给人沉重的质感。

分秒的流逝，妻子成为丈夫的时间，这一刻，爱永恒。

时光犹如水，爱情似波涛，既能载舟，亦能覆舟。

脑洞大开的南非导演借用时间经营出一个神秘的科幻故事。

一位被程序设定为清洁女工的诺宝米SX1，冒着生命危险想改变自己的命运。

时空扭转的一刹那，唯有时间在继续。

古老的尼罗河畔，新的生命降临，灵魂获得释放，生命得以重生。

每个开始注定了结局。

自我身份追寻、主体意识获得、生命轮回、传统文明，短小的影片承载着四个意义复杂的关键词。

以现代未来感的方式，探索非洲古老而神秘的民间传说。

这也是民族文化带给导演的特有印记。

印度导演则讲述了一个全世界人都可以看懂并产生共鸣的故事。

老人在垂暮之年，同流浪小男孩查理的相处，感受了时间与爱。

“这忙碌的城市给得了你所有，唯独给不了你时间”。

孟买是座繁华的不夜城，然而幸福的获得，是人与人之间简单的相处与陪伴。

无人知晓什么时候时间会改变它的态度。

变化莫测的城市，生命何其短暂。

唯有徜徉在时间中的亲情与爱，指引我们幸福向前。

时间，看不着，摸不着，但我们所有人都切实感受得到它的存在。

作为第四维度的时间，是很多人在追寻的终极问题，无所谓亘古，更关乎生命的起源与终点。

不同导演、不同的风格特点和表达方式，会让一个主题的解读更多元、更深刻。

近些年，各国导演围绕某个主题各拍一部短片汇成合集的方式，已然成为国际大师相互合作的常态。

其中最负盛名的当属法国戛纳电影节推出的《巴黎，我爱你》与英国公司推动的《十分钟，年华老去》等。

前者汇聚奥利维耶·阿萨亚斯、科恩兄弟等12位导演，后者汇集了贝托鲁奇、戈达尔、赫尔佐格、阿基、贾木许、文德斯还有陈凯歌等15位大师。

《十分钟，年华老去》中，时间、生命、生活的震撼力不仅是一部影片产生的，更是所有影片交织在一起所产生的。

《时间去哪儿了》当然也有着异曲同工的穿透力。

但除此之外，巴西，俄罗斯，印度，中国和南非，五个国家携手的联盟，代表着新兴市场发展前景较好的区域联合，因此，“时间”对于“金砖五国”这样有着悠久历史又身处巨大变化中的国家来说又有着更为复杂深刻的意味。

快速的生活节奏挤压着城市人的内心，生活正在失去乐趣，生命力正在流逝，自我认知出现问题，无关于物质的精神空虚与焦虑正在袭来。

于是，我们反问自己，时间都去哪儿了？

在高速发展的信息时代，五个来自拥有深厚历史和悠久文化国家的导演共同探讨“时间”这个话题，不仅有着艺术表达的意义，更具有反思当下的社会意义。

正如南非导演贾梅尔·奎比卡所说：“虽然我们有不同之处，但我们却也有很多共通点。

我们都追随时间的脚步，这是一种大家都能理解人类的特质。

”时间，是全世界人共通的话题，而电影，除了是一种艺术，更是一种全世界人都懂的语言。

五位来自不同国家的导演用电影语言交流关于“时间”的思考与认知，除了各个故事引起大家的共鸣外，碰撞出的火花将会成为五个国家之间交流的入口。

选择“时间”这个主题，更是对五国深入长久合作的美好期许。

贾科长曾在许知远《十三邀》的节目中，说过筹备《在清朝》时的感受。

科长说，做古装的戏，会和做未来感的戏一样有趣。

因为过去的时间就像未来的时间一样，给人带去不一样的感觉。

无论是魔幻又或现实的笔触，《时间去哪儿了》都不止是一封写给时间的情书。

它迫使我们去重新打量此刻的生活，并经由检视“现实的当下”这一节点，深思我们的过去的积淀与未来的机遇。

གློག་བརྙན་འདིའི་མིང་ལ《时间去哪儿了དུས་ཚོད་གང་དུ་འགྲོའམ།》ཞེས་བཏགས་ཡོད་ན་ཡང་ངས་ནང་གི་ཚན་པ་བཞི་པོ་རེ་རེ་བལྟས་ནས་མཇུག་བུད་རྗེས་གློག་བརྙན་འདིའི་གྲུབ་ཆ་མང་པོ་ཞིག་ནི་དུས་ཚོད་ཀྱི་སྟོང་ཆ་ཁོ་ནས་ཁེངས་ཡོད་པ་ཚོར་བྱུང་། གློག་བརྙན་འདི་ནི་རྒྱབ་ཁབ་བཞི་ཡིས་མཉམ་འབྲེལ་གྱིས་གྲུབ་པ་ཞིག་ཡིན་ཞིང་། དེ་ཡང་གློག་བརྙན་འདིའི་ཚན་པ་རེ་རེ་རྒྱབ་ཁབ་རེ་རེས་མི་སྣས་འཁྲབ་ཡོད་པས། གློག་བརྙན་འདི་ལ་བལྟས་པས་གློག་བརྙན་མང་པོ་ལ་བལྟས་པའི་གོ་ཆོད་པ་ལྟ་བུའི་བརྗོད་བྱ་བསྐྲུན་སྟངས་འདི་འདྲ་ཡང་ཅུང་དམིགས་བསལ་བར་མཐོང་། ངས་གློག་བརྙན་འདི་ལ་བལྟས་དུས་ཚན་པ་གསུམ་ཙམ་གྱི་མཚོན་དོན་ལ་སྤྱིར་མྱོང་རིན་ཡོད་ཅིང་། དེ་ལས་ཀྱང་俄罗斯ཨུ་རུ་སུ་ཡིས་འཁྲབ་པའི་ཚན་པ་དེས་དངོས་ནས་ཡིད་དབང་འཕྲོག་ཏུ་བཅུག་བྱུང་། ཚན་པ་དེའི་བརྗོད་དོན་ཆ་ཚང་ངས་འདི་ནས་ངོ་སྤྲོད་བྱེད་རྒྱུ་མིན་པར་ལྟད་མོ་བ་རེ་རེ་ལ་གློག་བརྙན་འདིའི་བརྗོད་དོན་ཇི་བཞིན་དུས་ཚོད་ཀྱི་སྟོང་ཆ་རེ་བསྐྱུར་བར་འདོད་ལ། ཡིན་ན་ཁྱེད་ཀྱིས་གཤམ་གྱི་པར་རིས་ངོས་སུ་གསལ་བའི་བུད་མེད་དེས་་་ད་ནས་བཟུང་ང་རང་ཁྱོད་ཀྱི་དུས་ཚོད་བྱེད་ཆོག་་་ཅེས་པའི་སྐད་ཆ་ཞིག་དང་མཉམ་དུ་ལག་སྦྲེང་ཐེད་པོ་ཞིག་འཐེན་དགོས་པའི་མགོ་དང་མཇུག་ཅི་འདྲ་ཡིན་ཤེས་སམ། ཤེས་ན་འདོད་དམ།

时间去哪儿了 (2017)5.92017 / 中国大陆 巴西 俄罗斯 印度 南非 / 剧情 / 贾樟柯 沃尔特·塞勒斯 马德哈尔·班达卡 贾梅尔·奎比卡 阿列克谢·费多尔琴科 / 梅芙·金琴丝 赵涛

巴西篇取材于真实事件，利用的是真相的力量，没有经历过这类灾难的人，恐怕没想象过它的可怕（两人到小学时，从墙壁上看出泥石流最高到什么位置）俄罗斯篇题目漂亮，呼吸，一开场就感叹画面美极了。

茫茫雪原上一节孤独的机车跑在单线铁路上，原始得甚至要靠人力来让列车转向掉头（应该是铁轨末端有转盘、千斤顶之类装置吧）故事由一男一女之间的一场突发事故构成，情节十分聚焦，有创意。

很像一位特立独行的小说家会写出的短篇小说。

印度篇符合预期。

其实仅仅印度的社会背景就是一道迷人的风景，一道我们想要远窥，但不太想亲近的风景。

孟买的一户中产家庭，三代同堂，但老人却挺孤独，就像中国的同龄老人们一样，他们用不来高科技产品，还是用惯旧东西。

（是不是全世界的老人在使用智能手机上都会面临难题？

厂商看来应该站在老人的立场上，设计出更适合老人观念的手机。

）老人和一个街头流浪儿童机缘巧合而认识，产生了挺深的情感纽带，但在老人为流浪儿庆祝生日的那天晚上，流浪儿就突然失踪，他的手机再也打不通。

（导演没有交代流浪儿的下落，是被货车撞死了，还是被绑架成为器官收割的对象？

）老人去寻找流浪儿，贴告示，找警察，但一无所获，后来老人也突然过世，他的后事看来是在恒河边举行的……南非篇是个科幻故事，许多异域元素和末世元素的运用使得这部分很炫，很精彩。

故事部分也交待得挺完整。

其实按照BRICS的顺序，南非本该放在最后一位，但我相信如果那么做的话，贾樟柯导演的那段会被进一步比下去中国篇就是个鸡肋。

假如没有审查要考虑，以“时间”为题能构思出许多有冲击力和批判力的小短片，比如此一时彼一时的生育政策，比如中华几千年历史中的种种循环……《逢春》是美好的期许，我们当然希望未来真如春天，希望能有那种机会

电影，是一件十分大众化的事情。

一群人可以与你走进同一家影院看同一时间同一部电影。

电影，又是一件十分私人化的事情。

等到灯暗下来以后，电影与时间都只属于你。

因为你会被眼前引人入胜的影片叙事所吸引。

这个时候，隔壁吃着爆米花的女观众已跟你没多大关系。

在这短暂的2小时里，你只需要通过影片，安安静静地和自己交流即可。

记得，relax，这个美好的时空里只有你。

真实的你。

然后，记得走出来。

《时间去哪儿了》，必须说它的新意，只有一个。

来自五个不同国家的导演凑在一起探讨同一个主题——“时间”。

不同国家的导演，用不同类型的电影去描绘，提供不同的生活观点。

这个跟我另一部挚爱无比的法国片《巴黎我爱你》有点儿像。

前者全世界导演凑起来说时间，后者全世界导演凑在一起说巴黎。

全世界一起探讨人性中的某些东西，高度就在这里。

五个导演，就像五个大厨，大家各做一道风味小菜。

它们气味相投但风采各异。

我是美食博主，做在影院里的我，就在享受五个主厨为我准备的这一桌子菜。

好吃或者不好吃，吃过才知道。

这五道菜分别是：巴西导演沃尔特•塞勒斯的灾难类型片—《颤抖的大地》、俄罗斯导演阿历斯基•费朵奇科的惊悚类型片—《呼吸》、印度导演马得哈尔•班达卡的亲情歌舞类型片—《孟买迷雾》、南非导演贾梅尔•奎比卡的科幻类型片—《重生》、中国导演贾樟柯的武侠+爱情+喜剧相结合的—《逢春》。

个人最喜欢印度导演—马得哈尔•班达卡的《孟买迷雾》。

喜欢它的原因很简单：为爱生，为爱死。

两个主人公：一个迟暮之年的富翁老人和一个失去双亲的流浪儿童。

在不夜城的孟买，忙碌和叛逆是那里年轻人的样子。

对于家中的老父亲多以“安顿好”为主。

一天中的早和晚，是与家中老父亲的见面时间。

中间的时间都交给了保姆。

“爸爸，我出门了。

” “阿姨，记得让爸爸按时吃药”。

“砰”.... 我们很难想象一个迟暮的老人是怎样真正度过一天时光的。

所以，他出门遇见了这个流浪无家可归的男孩。

他们相遇的地方，是孟买一处非常热闹的地方。

老人选了靠近河边的一处石凳休息。

没想到一坐下来，就被隔壁的家伙“呵斥”了。

小男孩告诉他，他呵斥的不是他，是那个男人微型蓝牙里打电话的那个人。

老人问小男孩，蓝牙是什么。

小男孩告诉他是一个新的通讯工具。

携带十分方便。

直接插在耳朵即可。

说着老人疑惑地摸了摸自己嘴里的牙。

过了一会，老人的电话响了起来。

老人使劲地按，始终没办法接通。

小男孩见了，赶忙说：“不是这样按的，是从左至右滑的。

”他看了看对方有点木讷的表情，赶忙说：“钱多，你电话多少，我来给你打电话。

” 这是小男孩第一次叫老人“钱多”。

小男孩躲在了老人的后面，拨通了老人的电话。

老人手里的电话响起—— “喂，你是？

” “喂，我是查理。

” 看到这里，我眼泪一下就喷了出来。

主人公间的初次交往，是多么有趣。

老人那真实可爱被治愈的样子，我一辈子都不会忘记。

后面，这个看过去肤色偏深、天生眼神里透出点精明的小男孩问老人“索要学费”。

“我教了你如何操作，你不该交学费吗？

” 老人拿出钱夹，掏出一张纸币，准备给他。

小男孩看了看这张他曾渴望过的纸币。

“钱多，我是老师，负责授业解惑，我只想要一个那边的冰棍。

” 老人给小男孩买了对面的冰棍。

小男孩，拿了冰棍。

还没等老人说话，就开心地跑开了。

之后，他们一直见面。

老人常常来这里找他。

给小男孩买他喜欢的冰棍。

他陪小男孩逛街，给他买了生日礼物。

他们来到一家鞋店，老人给小男孩买了一双全新的运动鞋。

小男孩很感激。

在收了老人礼物后，他说：“嗨，钱多，我也要送你一个礼物。

”说着，他从背后掏出两只鞋子。

老人一脸疑惑，那种疑惑是带着温柔的。

他问查理，你是怎么弄到这双鞋的。

对方说：“你算账的时候，我顺走的。

”老人严肃地回复他：“这是！

偷！

不可以！

”他的严肃中还是带了点温柔。

过了几天，老人来到小男孩平时居住的地方。

这里有许多像查理那样的孩子。

那天晚上，他们一起载歌载舞，为查理庆祝生日。

临走前，这群孩子都认真地和钱多告了别。

这时，查理喊住老人：“你等我一下，我给你准备了一个礼物。

”说着跑回去拿礼物。

后面，只见查理还是从背后掏出一本书。

老人又露出了那种疑惑又温柔的表情。

查理理直气壮地对老人说：“放心！

不是偷的！

是我花了2块卢比，问朋友买的。

”我们从电影字幕中看到，这个朋友是一个残疾人，是查理的一个朋友。

老人问他：“为什么送我这本书？

”“我不知道里面是什么，但感觉封面花花绿绿的很好看。

”老人回去后，一直在床上翻着这本书，还接到了查理的电话。

那种兴奋的表情，好像谈了第二次恋爱。

就在这通最后的电话里，我们知道，小男孩突然失踪了。

老人瞬间失去了依靠。

之后老人日夜难寝，使出了全身的力气去寻找他的好朋友。

我们知道，查理，没再回来过。

我们最后看到，老人躺在自己房间的地上，和他的亲人们告了别。

“我没有任何牵挂，只有马路和垃圾”。

是查理刚认识钱多的时候，告诉他的。

“我欠他时间，充满爱的时间”。

是老人遗嘱里写的。

无人知晓，什么时候时间会改变他的态度。

而我们，只能好好活着。

“时间”是一个抽象的概念，但它也是具象的，时间一分一秒的流逝，一天一天的过去，人也随着时间的变化，皮肤渐渐的松弛，就连眼角的皱纹都多了几条。

但是我们却永远无法抓住时间的脚步，来不及陪伴，还没有说一句我爱你，甚至在毫无防备的情况下时间带走了身边的一切。

该片是由“金砖五国”的五位导演分别以“时间去哪儿了”为主题拍摄的一部电影短片，五位导演用自己不同的理解诠释了他们对于时间的理解。

《颤抖的大地》时间永远定格在十一月五日这一天，因为一场意外，他们失去了家园，失去了亲人。

导演用定格的画面，像是一张张的照片一样把灾后惨烈的情景“血淋淋”的展示在我们面前，死马这些曾经活生生的生命，却因这场意外永远定格。

小男孩一直无法相信父亲离开他的事实，每天都会回到已经被破坏的家里放上一点食物，等待父亲回来，可是事实却是一日复一日。

母亲是一个坚强的象征，她虽然承受着丧偶的痛苦，但是依旧坚强的面对自己的孩子。

短片的最后写了一句话：时间会揭示一切。

但是这是残酷的，家园被摧毁，亲人永远也回不来了。

《呼吸》导演首先用远景交代了环境，厚厚的积雪,恶劣的天气。

多次出现的大远景和远景都在向我们展示一个在极端条件下仍坚持的女人形象。

其次是女主人公出场，饱受男友折磨的女主人公，终于在多番凌辱后选择反抗，但是男友却在追逐自己的过程中不慎受伤。

善良和责任让女主选择去挽救男主的生命，而作为贯穿全片的手风琴却成了拯救男主生命的利器。

他们之间是有爱情的，只是随着时间的流逝，爱情中掺杂了怀疑的种子，令他们之间难以呼吸。

《孟买迷雾》“空巢老人”一直是我们社会所关注的人群，虽然有子女的赡养，但是却得不到子女的关心，他们孤独、无奈。

导演将人物设置成年龄差距巨大的两代人，向我们展示了两个人之间爱与被爱的快乐，孤独的老人和流浪的小孩，这种人物的设置在性格和人生方面都有很多的不同，也正是因为这种不同，成就了他们之间的友谊。

老人用爱的时间赋予了流浪男孩保护，男孩用爱的时间给予了老人关心。

他们彼此成了对方的保护伞，在爱的时间中带给对方快乐和感动。

导演最后将老人设置成去世，小男孩也失踪了，给观众留下了无尽的猜想。

《重生》该片用超现实的手法向我们叙述了一个重生的故事，女主人公通过一块手表、一张照片探寻过去的记忆，在受人限制与禁锢的环境中，她选择跳出“牢笼”，找寻前世的回忆。

在时间的轮回中选择自己的人生，创造了一个新的生命，这个生命不再受人监视，他是自由的，随着一声啼哭，他获得了重生。

在时间的洪流中她选择了重生，重生意味着新生命的开始，意味着抛弃过去，面向未来。

《逢春》人到中年的困惑，面临着家庭、工作、金钱等等的困扰，时间的流逝带走了爱情当初的激情，留下的只有平淡的粗茶淡饭。

导演将大环境设置在春天，万物复苏的时节。

一日之计在于晨，一年之际在于春，春天意味着所有的事情都重新开始，重新进行选择。

男主和女主的感情也在春天的时节中重新开花结果，两个人在桃花盛开的树下相拥，好久没有的拥抱，女主也说到：“你有多久没抱我了？

”激情过后的平淡，时间带走了爱情中最为美好的部分。

电影中也反映了生二胎和在社会底层人物的辛酸与苦楚，这也是贾科长电影中一贯反映的现实社会。

该电影由五个国家不同生活，不同信仰，不同环境的导演拍摄而成。

但是他们都用一个共同的主题“时间去哪儿了”为题，向我们展示了在时间中人的渺小和无能为力，我们都无法改变时间，那是选择安于现状？

还是选择在时间的狂流中抓住“尾巴”？

不要总是感慨时间去哪儿了，而应反省自己到底有没有珍惜时间。

当我以为那瓶助燃气体是煤气女主要慢慢闷死丈夫的时候，我简直要拍手称快直到我知道是氧气……再到女主准确的捅开了丈夫的气管……最后手风琴……虽然处处透着不合理但是又让人觉得，有道理就要这么干第一次听说这个故事时，可能觉得好笑，但想想是俄罗斯，好像就正常了，毕竟是军备赈灾粮里放伏特加的民族

是时候放这张表情包了其实最喜欢的还是中国那段，虽然主题相同但就选材来看，再平常不过的、生活的、细腻的、难以捕捉的、更不易说出口的矛盾往往最能戳到心。

当然可能与心境有关，我目前是坚信爱情不可能长久，一旦捆绑，一旦柴米油盐开始充斥生活，爱情就慢慢退化，最后可能近乎亲情或者说更像合作恰巧看到《逢春》，虽然我的观念依旧没变，也不追求所谓永恒的爱，但我看到了例外。

昨天看电影时没有看明白，五个国家讲了五个互相没有关联的小故事，看的有些乏味，到底在说啥，不知道。

今天突然觉得好像看明白了一点儿。

五个不同的国家讲述着自己的故事，理想与现实，时间到底去哪儿了。

想表达的可能就是金砖五国的合作精神吧，每个国家有自己的国情，相互很难理解，但我们努力去相互理解，这是世界的合作。

这电影吧，就是金砖五国一国来一小段是吧，感觉前后也没有太大联系吧。。。

而且，南非那个是不是有点另类，科幻吗。。。。

其他几个感觉比较贴切生活吧，比较朴素写实，贾樟柯的电影似乎看过几部，都是这种风格吗。。。。

以前就怕孩子生的少了，计划生育没发生，二孩放开又觉得生孩子太贵，哈哈，我也觉得，就是觉得贾樟柯这电影是不是也朴素的太过头了，语言直接就是山西话吗？

讲真，不太悦耳啊，虽然借着字幕也能听懂。。。。