所罗门的伪证后篇：审判

首先，篇幅实在长，前后花了一星期才看完。

不知道有多少人可以一口气坚持看完两部。

宫部美雪的东西常常就是把所有细节都写得具体啰嗦。

其次，伪证集中在痘痘女，而审判是针对漠视和实施暴力的众生。

虽然家家酒一样五脏俱全，但从取证到辩护前半段，一直替他们捏把汗，如果不是辩护人自己才是解密钥匙，审判对揭发真相根本没有什么推进。

所以这部作品只能列为社会派吧，有效推理真的很少。

第三，女主的演技不足在后半段单一表情显露出来。

小演员们特写给的太多了。

最后一个晕倒也真是略shock。

最近几年和社会暴力特别是校园暴力有关的影视作品真是太多了，相对这部，可能还是“告白”给我的震撼更大。

如果生活已经很痛苦，为什么还要把痛苦放大了给我看？

自我保护是人的本能，如果人为了自保而无法做到舍己为人，我不觉得是什么羞愧的事，何必要徒增压力。

暴力问题需要更好的解决方式。

一个人死了，不管死因如何，对于他都是一种解脱，这不是对于生命的蔑视，而是对于现世的憎恶，活着是一件极端困苦的事，总有些矛盾填不平，世间繁杂，人情冷暖，活着的意义不断被探索，却始终没有定论。

一个人死了，不管他生前是善是恶，对于活着的人总会产生触动，是一种对于生命延续的犹疑，人终归是要面对死亡的，生前的一切终将一笔勾销，只会留下一些若有似无的所谓回忆，让活着的人去烦恼。

宫部美雪作品《所罗门的伪证》便将这种活人对于死人的烦恼像剥洋葱一样一层一层剥开，辣得围观之人不住抽鼻子，难受异常。

柏木在一个冬日死在了雪地里，双眼圆睁，很不瞑目的样子。

经过警方大致判断，死者系自杀，抑郁坠楼，这太平常不过，本没有深究的必要，却因为一封匿名举报，掀起了一阵他杀的风浪，可证据来源不明，这种推断也就未被摆上台面，于是促成了以藤野凉子为首的校园审判出来主持所谓公道。

小孩子学大人来个法庭审判，要弄出一个真相来，实在有些让人不太信服，法庭这种勾心斗角、尔虞我诈的存在按说应该是少儿不宜的，小孩子也不懂，但《所罗门的伪证》里的那帮高中生做到了，不得不佩服日本孩子的早熟，或者是日本法制教育的普及，学法守法懂法从娃娃抓起的卓有成效。

很成功地，审判牵出了一连串的涉案人，重点的几个有大出、树理、松子和神原，甚至是藤野凉子本人。

大出是被举报者，声称他伙同两人杀了柏木，依据在于他平时的言行，一副古惑仔的模样，好欺辱同学，同学们对他恨之入骨，巴不得他杀了人被警察逮了，所以选择他成为嫌疑人成了理所当然。

但很少有人知道，他这种阿飞的习性从何而来，通过神原等人的走访，我们知道了根源的所在，那就是他的父亲。

大出的父亲是一个黑社会性质的人物，脾气火爆，对妻儿长期拳脚相向，是标准的人渣。

正是有这种人渣的存在，大出才会耳濡目染，转而将自己在家里受的气出到同学身上，这不能全赖大出，他也是为了寻找心理上的平衡，不然，他早就疯了，跟他妈一样，像个傻子。

但大出的这种行径是一定要受到谴责的，所有才有神原表面上为他辩护，实际上又在审判现场咄咄逼人，逼迫大出承认欺凌同学的罪行，这大概就叫死罪可免，活罪难逃。

树理是举报者，原因很简单，她曾是大出欺辱对象之一。

影片中着重呈现了那一次欺辱，看得人热血上涌，直有种将大出等人千刀万剐的冲动。

对于旁观者的影响尚如此剧烈，可想而知对于当事人，该是怎样的恨入骨髓，所以树理说谎了，做了伪证。

按法理来说，这是犯罪，按天理来说，这情有可原，所有被欺辱到这个份儿上的人都会想要复仇，那种“别人打了你左脸，你把右脸伸过去”的所谓宽恕从来就是个笑话，人活一口气，这口气如果咽不下去，还不如死了算了。

树理的煎熬旁人是能够感知的，她指认大出的举动也就获得了不小的支持，这出审判也才得以进行，虽然最后的真相是大出无罪，至少树理获得了同情，这一类群体获得了关注，她不用再自暴自弃，躲起来不敢见人，她可以重新活到阳光里来，给内心的伤害一个远离的出口。

松子是另一个受害人，她是树理唯一的朋友，虽然树理并不怎么领情，但她坚贞不移，始终陪在树理身边，并尽了全力去帮助树理，在树理被欺负的时候挡在前面，然而不幸的是，她出车祸死了。

她的死让影片的残酷加深，柏木的怨毒眼神加上松子雨中被车撞飞的镜头剪到一处，所造成的触目惊心是十分深刻的。

但松子的死又显得十分温暖，她是树理真正的朋友，就算树理骂她，就算树理说谎了，她也没有放弃，她知道树理心里很难受，如果她再离去的话，树理就真的只剩下孤零零的一个人了。

这里有必要拿松子与树理去和神原与柏木对照来看，柏木的状况跟树理有些类似，孤独而不被理解，而正是因为神原“抛弃”了他，他才毅然选择了自杀，所以如果松子也“抛弃”了树理，说不定树理也会自杀呢。

但松子却先一步死了，这让树理万分内疚，死前松子曾劝树理讲出真相，树理没有答应，两人发生了争吵，松子的劝说自然是对的，是一个真正的朋友应该做的事，她的死也就一下子高尚了起来。

高尚如松子，也就有软弱如神原。

其实神原并非真的软弱，只是对于柏木的背叛过于干脆，丝毫不留情面，柏木精心设计了一个拉他入伙的游戏，本以为他会正中下怀，却起到了相反的效果。

神原的酒鬼父亲失手杀了母亲，还在监狱里上吊自尽，如此不幸按说会让神原背上永难卸下的巨大包袱，可神原却从中感受到了些微的温暖，似乎对于旧事打算原谅了，转而对于新的父母充满了期待，这让柏木心灰意冷，柏木一直向他灌输世态炎凉的悲观思想，可惜神原不解风情，这对于柏木不啻于一个剧烈的打击，使柏木鼓吹的冰冷世界更添冰冷。

同样是朋友，松子选择了真心相劝，代替赴死，神原却是言语相激，转身就走。

于是，神原成为了内疚的那个人，他需要一场针对自己的审判，来赎罪。

柏木的死却不能全赖神原，按说神原只是他的实验品，或者自我世界观形成的一块瓦片，他们之间也许并没有真的友情，柏木只是想当然的以为神原与他拥有一样的不幸罢了。

柏木是一个精神失常的人，就像《电锯惊魂》里的竖锯，总想着挖掘人的内心，他也喜欢设计真人游戏，让神原去有着幼时回忆的四个地方打电话，目的当然是激发神原内心阴暗的部分，可神原却忆起了美好的部分，这与柏木的愿望是相悖的，于是触发了惩罚，与竖锯惩罚游戏者不同的是，他惩罚的是自己，这看似颠倒的设置却发挥了更恶毒的效果，柏木死了，心结就留给了神原，神原可能需要用一辈子去背负。

藤野凉子固执地想要追根究底，其实也是与柏木有关，凉子可以说是局外人，却成为了两起死亡事件的交汇点，就因为他亲眼目睹了树理和松子被大出欺负，自己却没有任何行动，这种伪善被柏木逮了个正着。

柏木就像是人内心里阴暗又嫉恶如仇的一面，当我们做一些违心的举动时，他就会跳出来加以指责。

柏木对凉子说，我最恨你这种说说而已的伪善者。

从这一点来看，柏木并不是一无是处，至少他能够提出问题的症结所在，很多人是没有这个勇气的，但光提出是不够的，这个世界是需要行动的，而正是因为旁观者的漠视，树理才会说谎，松子才会死。

柏木的话直刺了凉子的内心，这种痛随着柏木的死愈发浓烈，所以凉子不顾一切组织了校内审判，某种程度也是对于自我良心的审判。

柏木死了，神原和凉子都认为自己是间接凶手，而周围所有看客又何尝不是呢，松子死了，树理、凉子和神原都逃不了干系，树理是直接因素，她没有珍视松子的友情，凉子如果那天挺身而出，事情可能不会发展到诬陷这一步，神原如果早一步讲出真相，后续的连锁反应也就不会发生。

所以，一个人死去的人，牵扯的是一大串的活人，死人获得了解脱，活人的煎熬才刚刚开始。

就像余华《活着》里的福贵，身边的亲人一个接一个去了阴间，留他一个孤老头，残活人世，分外凄凉。

一个人死了，他不只是死了这么简单，他的死总在拷问着活人，你为什么还活着？

看过电影的上下两部后，非常有感触，总结整个事件的终极起因就是嫉妒。

在这里我不想多做剧透，只想和看过整部电影的亲们唠唠家常。

关于嫉妒我一点儿都不陌生，最开始时我嫉妒别人，这种情况持续到我大学三年级才结束，当时的我疯狂的嫉妒所有在任何一方面比我强的人。

尤其是在容貌上，如果她碰巧还学习好或者很有钱就更是了。

8年前，我希望所有比我强的人死掉，每天沉浸在如何杀死她们又不被发现的阴谋计划中，我的叙述可能很空洞，因为8年了我再也没有嫉妒过别人，所以当时的那些感受，已经记不太清了，而这8年来我最深的感触就是嫉妒是一件费时费力的事，在离开 这一宗罪后我感到了身心由衷的轻松畅快。

但我是自己拯救了自己，因为在大三下学期我终于发现比我厉害的人太多了，优秀的人太多了，加上医学院繁重的无边学业压力，我再也没有精力去观察计较他人比我的优秀之处，所以我不得不放弃了这一多年来的嗜好，转而把精力集中在更迫在眉睫的事情上。

之后我惊奇的发现一旦不再嫉妒他人之后，我似乎打开了一扇秘境之门，世界在以一种难以现象的形式从新展现在我面前。

用通俗点儿的话讲就是，我好像长个了，很多人开始在我面前露出"头顶"。

我发现了自己的优越之处。

开始察觉以前不甚明显的他人对我莫名其妙的“恶意”。

女生在我面前有事没事的找茬，在众人面前猥琐的对我人身攻击。

即使我全力避免和一些人发生正面冲突，但是还是时不时的“惹怒”很多人，一些同学(主要都是女性)刻意的避免和我走的太近，尤其是周围有男性的时候。

一些同学和我接触一段时间就莫名其妙的开始对我进行言语攻击。

更有甚者，居然能够在众人面前公开贬低我，诋毁我。

作为一名名副其实的冬被女汉子。

这样的待遇让我着实震惊。

这种情况随着我年龄的增长，学历的增高，婚姻状况的改变愈演愈烈。

到了最后，我只有和身边最有钱，最漂亮的女生才能相处下去了。

而这一切的起因也只有嫉妒二字能说得通了。

但是我们不能因为那些嫉妒我们的人对我们的恶意就请止步前，事实上这些恶意让我感觉良好，让我沾沾自喜，让我在心情低落的时候豁然开朗，还有那么多人嫉妒我呢，我一定要为了气死他们而活的更精彩，我就是一直这样激励自己的。

不能让他们看我的笑话呀。

所以我认为电影里的人有点儿太虚伪了，一个人的成长，自己是最清楚不过的了，在神木完成了柏木的游戏那一刻他知道自己战胜自我了，他看到了柏木的“头顶”，他知道柏木才是那个可悲的，无可救药的人，他非常痛苦，死都想拉个垫背的，他嫉妒别人的幸福，拼了命希望别人坠落，他的死谁也不用负责。

这样的人自杀了，要是我才不会有什么负罪感呢，女主角也是太假了，要证明自己当然是好的，最后的结果也非同寻常，但是她不应该认为她被柏木看不起了，因为他没有资格看不起别人，如果是我，当时就会拉着柏木说“你说的太对了，我们现在就去就她们吧”。

如果是这样的场景，柏木还能那么趾高气昂的指责女主么？

他不是也不敢去救那两个人么！！

有什么资格说别人。

这种肤浅的人就该死，他死得好死得妙死的真叫嘎嘎叫。

这种人不配活着。

不配被拯救。

对这种喜欢往别人伤口上撒盐的人，我们就应该往他的伤口上也撒盐，我们应该对他说：”你这么喜欢折磨别人，不就是因为你自己是个体弱多病的人么，你嫉妒别人能健康快乐的活着，所以你希望别人痛苦，但是你知道么，就算别人都痛苦的死了，你的痛苦也不会有丝毫的减轻，而且因为你的恶语相向，很多人都成长了，他们会更加健康幸福，而你不但身体上痛苦了，心灵也已经腐坏，你真的很可怜，去死吧，那才是你的归宿。

“ 我觉得在他死前这样的话才是他应得的。

20150817, 把握住了煽情但不烂情的度, 还是喜欢日式的极致纯朴, 菊花与刀的矛盾。

多喜欢简单的快乐,简单的生气。

明白了很多道理, 仍坚持过自己的人生。

人越大越容易自欺欺人,而越是没有自信,则越容易自我偏执,远离真相。

《所罗门的伪证》这部电影本身大概算不上十分精彩，但却有很多触动我的地方，摄影、服装以及道具营造出了强烈的年代感，回忆中的粗粝的画面制作得颇具匠心，恍惚间也将我带回了那个忙碌而紧张的学生时代，唤醒了记忆中的不安与遗憾。

《所》片呈现了两种校园悲剧，一种是具有普遍性的——校园欺凌，现在也叫“霸凌”；另一种是由于自身经历以及家庭原因而自我扭曲的个人悲剧。

其实校园欺凌如果放大了看，大概在整个人类历史上都存在，几乎没有可能被完全消灭。

进入社会以后，“欺凌”被以其他形式更加不可扭转地固定下来，变成了一种并不一定合理但却被默认的秩序。

本人在我们国家包邮区一个经济相当不错的县级市长大，因为比较用功再加上家庭条件也尚可，从小就享受到了本地区不错的教育资源，算是在正规的公立学校以及重点学校一步步学习成长起来的。

即便在这些学校里面，这些许多家长不惜花重金将孩子们送进来学习的殿堂里，欺凌同样存在。

不闻世事如我，也多少了解一些本班同学在校外斗殴，在校内孤立个别同学的事情。

尤其在义务教育阶段，残酷的淘汰尚未展开，学生的构成也相对复杂，在这个阶段，我曾感受过被家庭纷争所困扰的早熟灵魂，也曾目送过被学校开除的同窗。

虽然曾担任过几年班长，但是懦弱又缺乏领导力的我完全没有能够在学生时期帮到自己的同学，光是维持纪律本身就已经很令我感到为难了。

小学时期，因为内向，在班级里没有多强的存在感，本人对身边的一切只是默默旁观。

记得那时邻座有一位女孩在当时的我看来特别“能干”，会讨老师欢心，但与其共处的同学都知道她撒谎偷窃的陋习。

同桌的我一度对其抱有一种极其复杂的情感，这种情感的主要成分大概是“好奇”，另外，这个人相较我而言行动力非凡，对此我甚至是有一些钦佩的。

我们的相处很微妙，我虽然沉默，但却执拗，并不是会打心底向别人屈服的人，所以我们之间大概有些小摩擦，结果各有输赢。

稍长几年级之后，我从一些耳闻目睹的片段中拼凑出了她的家庭，离异的父母，不怎么关心她的父亲和难以谋面的母亲。

犹记得有一回她母亲来班级里探望，她哭着拉扯着母亲不肯撒手，那是我第一次看到早熟的她那么真诚地流泪，那么热切地渴求他人关怀。

小学毕业以后我们未再相见，只听闻她没有完成初中学业就早早地辍学了，在成人娱乐场所里流连。

相对于电影中的柏木而言，这只是一个不怎么极端的几乎俯拾即是的个案，但是他们在童年时期曾面对的黑暗或许是相似的，过早结束的学生生涯，迷茫的未来，无谓的生活。

十几年来我一直没有完全忘记她，有时甚至难以克制自己去想象她后来的人生......但也就仅止于此了。

校园欺凌方面，我没有亲身的经历。

一来我用功沉默，待人温厚，又与大多数人保持一定的距离，不属于三五成群的任何一个小团体，较少人际纠纷；另一方面，倘若出现一些小的肢体冲突，我也会选择还击，用行动告知对方自己并不十分好欺负。

所以小时候的我大概一直是一只蜷缩的刺猬，幸而离欺凌这类事情也比较遥远，更不会去充当欺凌者的同伙。

不过我知道中学时一些男生同社会人员一道殴打伤人、勒索弱小学生的事迹，其中一个后来被勒令退学。

当时，新任班主任的年轻老师曾向我们剖白他对此事的遗憾，这是我第一次听到一位老师在学生面前坦诚因自己能力不足而导致的“失误”。

虽然那位老师教学管理经验有限，也未曾得到许多学生的认可，但是他在我心目中始终是一位很不错的老师，也是他提醒了我开除学生并不是一个理所应当的决定，除了学生自身，我们许多人都要对此承担不同程度的责任。

学生时代，我是一个相当失败的班干部，因此长大后我也缺乏当领导的意愿。

除了出黑板报和管理自习纪律之外，过去我对班级的贡献就剩下还算比较好看的成绩名次了。

如果那也算贡献的话。

在我的记忆及印象中，包括我在内的学生干部们，大多只能充当老师的应声虫，主要是为老师和学校办事的，基本谈不上为同窗考虑，大学以前尤其如此，这也是能力和环境所限。

天真如我，曾经试图表达过自己的想法，但险些惹来麻烦，后来也便放弃了这种无谓的动作。

记得当时老师问到我关于班级里后进学生的一些管理问题（？

）我大概表达了自己的一点意思——就是说对于一些学习不好但是有其他才能的同学应当特别照顾一下，只是想当然地脱口而出，没有经过周全的考虑，完全是本能的反应。

但是后来班主任却因此事让我跟提问的任课老师沟通道歉。

当时我很茫然，心中的疑惑胜过委屈。

我始终认为我的表达是没有错的，它唯一的错处大约是与老师料想的不符吧。

同样在东亚教育氛围当中，《所》片中班长藤野能够挺身而出，以非凡的魄力和组织力开展“审判”，与老师和学校抗争，只为还同学一个真相。

无论其成效几何，措施得当与否，光其行动的勇气就足以让人汗颜。

这场具有臆想色彩的校内审判，形式意义大于实际意义，展现出了孩子们洁净的灵魂之光，幼稚但却可爱。

在我担任学生干部的那些年里，也曾有许多同学偏离了人生的轨道，然而对于他们中的任何一个，我都没有能够给予过安慰和帮助，对此，我感到十分抱歉。

我是一个失职的班干部，但是我希望后来的孩子们在老师和学校缺席的时候，能够拥有站出来表达自我、扶助同窗的权利和勇气，让我们的校园生活不再蒙尘，让我们的青春少一点遗憾和悲哀。

电影版“后篇”已经很难再用小说思路去理解，二次创作后的剧本相当于另一个衍生版本。

因为受时长制约而删减，出来的效果差强人意，角色刻画失衡成最大问题，再是庭审进程过短、质问点缀太浅，更不满井上法官应有的傲气尽失。

那么，剩下的唯有紧扣小说主题：用残酷的真相去治愈受创的心灵。

在“前篇”曾思考过：电影版能否再现小说的精髓？

看完“后篇”出结论：有保留但所剩无几。

提到小说故事的亮点先归纳如下： * 勾勒校园社会里外虚伪群象：各方利己所作致使事态失控； * 角色刻画丰满、实感：看着一群比大人更具勇气与智慧的学生成长，小激动； * 铺垫伏笔，暗藏线索：编织出柏木卓也的鬼魅形象与神原和彦的谎言救赎； * 庭审编排精彩：提问交锋，证言冲突，臆想揣测，表露人心； 有小说光环的比照，电影版“后篇”改编成败得失会在哪里？

在此值得展开讨论。

“事件”爆发后的恶意氛围被一下子瓦解有点惋惜。

例如：媒体方以急功近利的茂木为缩影，他被自己的轻率与过错简单打发走了。

对于法庭旁听席上喧闹的学生与家长们，只用了浅井父亲一句便镇住全场。

大环境描写多重心堆在“家庭”篇幅上。

藤野家，家人从反对到同意，再到支持与协助，藤野邦子用巧用把柄要挟校方让步，藤野刚则艰难地请出纵火犯的代理律师今野努出庭作重要证供。

大出家，暴君被捕倒台后，留下佐知子与俊次相依为命，这时的俊次对校内法庭态度产生变化，他明白到只有“清白”的自己才有资格接起支撑家庭的重担。

三宅家，起初对女儿的诉求爱理不理，女儿失声之后态度180度转变，当得知女儿是举报人的秘密，母亲毅然替她掩护和全力庇护。

站在三宅树理的立场，母亲的盲目都是为女儿。

浅井家，面对诬蔑松子的恶言，他们选择了宽容与谅解。

神原家，能让心灵受过重创的孩子融入新环境中正常成长，都是温柔的人家。

影片着重表达了：无论何种困境、逆境，家庭始终是未成年人最佳的避风港。

角色形象刻画薄弱，除了对主角藤野凉子安排很重戏份以外，能够深入探讨的人物屈指可数，例如有：神原和彦、森内惠美子、柏木卓也、三宅树理等。

藤野凉子又三落泪。

无论“落泪”是否为情节所需，频次高了会让人感到滥用之嫌。

小说版决意后的藤野凉子很坚强、满斗心、不屈不挠，根本用不着眼泪修饰。

电影版的改动是重塑了一个迟疑、真诚、洗心革面的她。

要理解电影版里的藤野凉子，首先要问：凉子有没有信任过三宅树理？

在组建法庭时，她向神原说过她“信任”三宅，所以要为三宅代言当检察官。

这层“信任”另有含义，请回忆一重要细节：三宅树理在保健室肆意冷笑，让凉子听得毛骨悚然，那时凉子已经断定了三宅树理的恶意，只是没有真凭实据。

又因目睹过三宅被欺凌，凉子对三宅还抱有“同情”。

所以她知道三宅在说谎，而她信任的是三宅还能改过。

同样地，凉子组建“校内法庭”不但可以还大出俊次清白以及拯救三宅树理，对恢复校园秩序也起至关重要作用，所以凉子坚持哀求父亲帮忙，甚至跑出在大雨倾盆的马路上差点被车撞死，雨中被父亲拥抱着哭起来了。

这段是原创情节，将为说服大出俊次和今野努出庭的难关简单攻克。

法庭提问上，凉子追问三宅：“你说的证词都是真实的吗？

”三宅颤抖着嘴唇犹豫很久才回应到：“是真实的”。

当三宅树理决定把自己的谎言进行到底，凉子的善意没有能拯救三宅，她再一次落泪了。

藤野凉子最后一次落泪是在神原法庭自白上，这点很好理解，呼应：“知道真相你可能会更受伤”。

神原和彦在法庭最后做了反转设定，为此小说有预留多处线索，电影版只记得一处：藤野凉子问神原如何看待4通公共电话是由谁拨打的？

神原说：“是本人打的”。

因为整个故事框架被压缩得非常狭小，一般观众也不难推测真相。

关于神原的性格刻画只有两处显眼描绘，一处在大出家阳台，他毫不忌讳地向大出诉说自己童年惨痛经历。

另一处则是终审日证人席上的自白。

小说版神原和彦策动“校园审判”的动机有两点，电影里仅保留了其中一点：自责、自我惩罚。

总体而言，其角色个性被大幅削弱，印象好不深刻。

森内惠美子是个中了无名毒的牺牲品，预设好的教师人生彻底被毁。

一旦被媒体冠上过“无责任心”、“失职”烙印，纵使事后能讨回清白，但重新振作的自信已拾回不来，懦弱的她只能一记愤怒巴掌打向垣内典史（此人婚姻出轨致使垣内美奈绘触发恶意），还打算给美奈绘一掌，这段也是原创情节，除了愤怒，被害者根本无力挽回那些曾经的幸福。

柏木卓也是个怎样的存在？

简单来说，你认为柏木与神原玩那个“游戏”的合理性，将决定你对柏木的主观印象。

小说里，作者用了许多角色对柏木进行印象回放，尤其用一幅《绞刑架上的喜鹊》（又名《绞刑架下的舞蹈》）将柏木的非凡描绘出神，读者脑海中能够形成一个轮廓清晰的哲学系小恶魔——柏木卓也，他的“游戏”是一种对庸俗、对体制不满的极端表现。

柏木一直被用一种带神秘感、飘渺、高深莫测的映像烘托出现，电影版也有，但是并不强烈。

电影版对柏木卓也的描写仅从藤野凉子、森内惠美子、神原和彦这三个人物的记忆中呈现，他们三人都对柏木印象不好，因为柏木看穿藤野的伪善，藐视森内的肤浅，玩弄神原的诚心，还有柏木自带嗜血般的疯狂。

他的“恶”被片面地弱化了，纯粹成了一个不可理喻的病态少年。

虽然失望，话说回来，小演员望月步演绎神情吻合这点倒是满意的。

表面上备受关注的法庭戏码，其实只是辅助形式，重点应在证人口述供词过程：将支离破碎的真相一点一点拼合，又在证人之间出现夹杂于证词之中各种矛盾观点表露人心。

对于这些，电影版只可以也只能够保留了三宅树理发言一段。

三宅树理是一个几乎被校园遗弃的背景角色，由于脸上长着“恶心”的粉刺而成为大出一伙欺凌践踏的对象，即使浅井松子相助也始终无力反抗。

因此，写举报信是复仇大出俊次千载难逢的绝好机会与手段。

直到举报事件有了端倪，家庭信箱收到一堆恶意信件，三宅树理也被恶意回馈，她肯定会感受到痛，但只有将谎言继续下去或许才能重生，这是三宅树理唯一能作出的反抗。

在法庭上，相比藤野的真诚，神原揪出“恶意”根源正中三宅的心，这才瓦解了她的怨恨。

电影版结尾改编得很治愈很阳光，三宅树理的恶意被净化了，因为说谎污蔑，向松子父母道歉；神原和彦的罪收到了藤野凉子及法庭宽恕，无从追究；大出俊次第一次表现出友善，主动向神原握手，今后的校园欺凌现象消失了。

感觉结局太理想化，与小说版差距在“过于完美”，也算遗憾。

影片结束后又想了一想，如果由中岛哲也改编接拍否能再现经典？

当然这是一厢情愿的YY罢了。

前篇影评：http://movie.douban.com/review/7496104/ 读书笔记：http://book.douban.com/review/7494720/ （2015.06.11 HK 百老匯-旺角）

四个小时的电影，前篇一百二十分钟，后篇一百四十分钟，断断续续地看，不知道花费了多长时间，仿佛觉得实在是无意，而后越看越无精神。

在看后篇的时候，揭晓答案的时候，竟然没有一丝丝的精神头，作为这种有推理性质的电影，本应该让我兴奋一下，哪怕是血腥暴力的镜头，但是却平淡地解释了一下，而对于松子的离开被车撞，以及而后的解释，则是我对这电影的兴奋点。

我没看过原著，不知道各位主演是否演得掌握了书中的精髓，但是凉子四个小时总是面无表情睁大眼睛眼皮不闭的看着别人的时候，我总是在想这种表演是不是原著的固有方式，但是可以肯定的是，她一定很累，每次听到稍微震惊的事情，就得用这个表情。

而我起初以为的最大的答案是树理布好的局，到最后也出乎我的答案。

也许审判可以得到一些结果，但是我们得到的答案仿佛就像愚弄观众一样，让我觉得毫无意义。

尽管电影里面说审判很有意义，但是我觉得毫无意思。

也许女主凉子变得勇气起来，大出摆脱害人的嫌疑，但是其他人呢？

我不清楚。

听说宫部美雪的原著小说就很大，四个小时，已经是很不容易的改编。

也许其意思我并不明了，但是我想说，痘痘是多么大的一个危害。

树理脸上长满了痤疮。

没有人喜欢她。

只有一个把她当做朋友的朋友，松子。

而松子是一个胖女孩儿，也被树理瞧不起。

树理遭受了欺负。

原因是大出等人看她脸上布满痘痘很不爽。

松子抱住树理，忍受别人的欺负。

校园欺凌可能就是从看脸开始的。

树理为了报仇，利用这个校园死人事件栽赃了大出等人。

也因为这一举报信开始了长达四个小时的光影时间。

如果没有举报信，也许当初的自杀判定就没有人怀疑。

呆呆的妈妈竟然也不管女儿的痘痘问题，让她吃各种油炸食品。

没有朋友，只有松子。

所以一切的事情，起源于痘痘！

即使是所罗门，他掌握了真相，但是如果没有树理的举报信的催化剂的形成，而后所谓的伪善什么的也根本就不会成立。

在穿插的时候，我提到了松子，这部电影里我觉得是唯一正能量的角色。

我在想是不是叫松子的人都会被嫌弃？

即使满脸笑对生活，也会遭遇不测。

一家人都是胖子。

其乐融融地讨论胖的意义，很温馨。

那些话可以作为胖子的意义所在。

即使被骂被嫌弃，仍旧把她当朋友。

永远在身边默默地保护着。

当最后知道真相的时候，她并不怪树理欺骗她，虽然哭着跑开，可是遭遇不测。

就这样在死后，树理审判之时，仍旧不忘记推给她锅。

树理满怀忏悔，也仍旧被胖子的一家人所原谅，并告诉她，松子一直会把你当朋友。

整部电影的节奏太慢，我总觉得答案太过于牵强，虽然我从《告白》开始就接受，日本的初中生并不和我们抄作业还是写作业还在纠结考试成绩的青春期初中生一样，而是想到了世界，赞美，人生，罪恶，伪善等等的精神世界，甚至有些变态的感觉，但是《告白》的每个点都足以让人兴奋，而这部电影揭晓答案如同蔫了一般，没什么感觉。

现实与幻境采用的明亮对比，每个家庭的色调，树理家多阴暗，松子家多明亮，而凉子家的色调就基本和整部电影的暗黄色差不多。

各个人的审判，我并不觉得在人格上多大鞭策，而是仿佛在感恩或者追悼会，时不时就鞠个躬感谢一番。

虽然并无碍，但拖慢了我所观看的进度。

而且最为重要的是，前篇积累的期待，以及电影里积累的疑惑，还有对各个群体所暴露的恶性所在，在后篇却有气无力，白白浪费了一百二十分钟后对于后边一百四十分钟的期待。

看完这部电影，你想看小说吗？

听说很长。

多一星给神原小帅哥o(≧∩≦)o 浓眉大眼的气势好足。

女主演技吃力就不要给那么多长镜头啊，本身角色性格就是很容易被嫌弃的那种，演技再跟不上就更要挨骂了，特别是最后对神原的劝说和晕倒，简直表现的太作了！

为什么要晕倒啊！

而且台词是谁写的啊，什么叫“在场的都没资格审判你”，这种事放在心里就好了，说出来只能起到反作用啊！

其实神原的性格更容易被人说成伪善，但是演员帅气势足演技又跟得上，就没有女主那么烦人了。

柏木这种人太恶心了，自己认为自己在泥潭里活着，也要拉别人下泥潭，我还以为他做游戏是想拉着神原一起自杀，结果其实是想让神原自个自杀啊，我勒个擦。

用自己的性命绑架别人的良心最恶心了，比大出还恶心。

三宅是可怜之人必有可恨之处，发假举报信是因为太痛苦了，但是当着那么多人的面，特别是当着松子父母的面诬赖松子就太过分了。

即使不敢说是自己发的信，说不知道是谁发的信，松子跟这个没关系不就好了，毕竟发信人的身份只是女警察怀疑告诉了校长而已，其他人只是因为松子恰好死了才怀疑松子，三宅跟着哑了才怀疑三宅的啊，又没有确定的证据，赖到底就好了，何苦赖给松子呢？

女老师的邻居是肿么想的啊，难道是怀疑女老师和她丈夫有一腿吗？

偷信泼脏水就罢了，干嘛还上去打人家啊，多大仇啊！

虽然设定中二，但真的是那个年龄能做到的最棒的处理方法了。

唉……真的是两部平均下来5分。

毕竟是150万字的小说，改编成两部电影是远远不够的。

审判前20分钟叙述了第二部，所以基本上有意思的取证部分没了，后面的7天审判浓缩成了5天，每天审判也基本流于形式，尤其是前几天，证人说几句话就没了。

很多证人也缺失了，起到关键作用的补习老师，能了解柏木内心的一家人和美术老师，大出两个关系复杂的兄弟，神奇的记者同志……包括关键的料理事件也是说了一句话就没了，总而言之就像是赶场子，看过书的还好没看过书的可能都不知道人家为啥要搞这个审判。

-角色-女主怎么说么，正义倒是正义了，但是一直是茫然又略凄惨的眼神，完全没有凉子的果断决绝，所以书中说的凉子为了不再听大人们谎言而使大家受伤所要举行的审判也表意不明。

凉子妹妹和闺蜜的缺失，以及有麻烦撒娇闹别扭靠爸爸，也导致凉子独立可靠的个性没有表现。

井上真的是除了造型其他都很失望。

井上在剧中完全变成了只会说肃静的龙套。

那种高中生中难见的审判长气场没有了，毫无存在感，控制不了全局，也导致这个审判真的有点像舞台剧和表白大会。

野田真是我的心头痛，几乎就没了……没了……我看造型很像坂向吧。

书中是和神原气质很像，双胞胎组合。

如果大出的演员来演我觉得是合适的。

野田是书中转变最大的人，也是最后拯救神原最重要的人之一，因为他和神原是辩护人排挡啊，他虽然没有神原和柏木聪明，但是他逐渐的懂神原，神原也懂他啊！

他们是花生和卷福的那种超越友情的关系啊。

大出真的是，恶劣是表现出来了，家暴也有，但是大出不是书中哪个蛮横冲动傻里傻气的大出了，大出的转变也仅仅是衣服上的转变。

书中大出不去审判是因为像他这样无视学校的恶霸根本就不在乎这种东西也不屑于听别人的话，但是电影变成了因为家暴不参加，爸爸被捕之后心态的转变也没了，所以大出哥神原野田的信任的转化过程也没了，变成了神原展示自己有罪的工具人。

小林先生提一下是因为我真的很喜欢书中的开头，幸福的圣诞夜但是孤独的少年，那个背影让他想起多年前忽然转身说再见的妈妈。

这段故事我很喜欢，但是也没了。

-立意-电影偏向于阐述校园霸凌的迫害及反抗，我理解他这条线的铺设，但是如果这样的话，三宅就不该这么生硬吧，叙述再多些吧。

书中因为大出其实对于不怕他们的人觉得不好玩就不霸凌了，所以松子其实没有收到太多欺负，反而是三宅这种太注重自我太注重别人眼光的人受伤最深，心里也略有扭曲。

书中除了写大出知道自己恶作剧是自己受冤枉的因以外，也写了三宅的救赎（和邻居女人的脸做了对比）。

当然，内心敏感除了三宅，柏木也是描绘的重点，这种小人精，困苦于生命的意义以及初中集体生活不和谐的氛围，也导致了他不解与对柏木的苛责。

这些天赋异于常人的青少年敏感内心电影里变成了恶毒的中二病，只会嘴炮别人。

最后，还是说审判吧。

整本书看下来我真的很惊讶，当年的初中的我在干啥呢会有这些同学们这么可靠和认真吗。

因为觉得他们真的很优秀，现实生活中有点不可能，所以才觉得佩服，然而电影真的拍成了普通初中生的课外活动，过于现实过于普通有点失望。

p.s 番外负解方程式很适合拍电影啊，篇幅刚好，节奏包袱也刚好，期待哪个导演拍拍。

导演: 成岛出主演: 藤野涼子 / 板垣瑞生 / 石井杏奈这部续集和上部连接紧密，没有多说废话便进入正题，在上一部中所铺垫的悬念在本集中全部得到了解答，学生的审判和调查穿插进行，在人性上的争论似乎比案情本身更为重要，毕竟一个自杀的案件本省没有太多的争论余地，反倒是案件背后的林林总总可以说反客为主成为了电影的最大焦点。

看到上集结束的时候隐约间有一种朝着《十二怒汉》的方向发展的倾向，也为这部电影捏了把汗，毕竟这样的局面已经无法表现出《十二怒汉》式的张力，照抄或者借鉴是个不明智的选择，好在这仅仅是我的杞人忧天，导演完整的思路很好的表现了电影的主旨，在围绕着上集留下的悬念中徐徐道来，人物关系也有所反转尽管早已有的蛛丝马迹已经令观众有所察觉，这也是本片的一点点小瑕疵，在结尾时没有能给观众惊喜，一切理所应当合情合理的发生了，而且或许对于一些观众来说自杀的结论是不是也有一丝失望呢？

两部四个半小时的片长对于任何一部电影来说都是一个挑战，在我看来本片所呈现出的成果来看质量还是值得称道的，尤其是在法理之外的呈现将故事引向了更深层次的思考，社会问题的讨论是影片最显而易见的诉求，而在审判之中导演力求不再泛泛的讨论社会问题，而是通过角色来阐述人性，尽管表达的不算深刻有些流于表面情绪，但导演的用意很清晰的传达给了观众。

影片最终非常明智的没有以法律做结，毕竟这样的校园审判根本也不具备法律的意义，若是一味的强求将会难以服众，令本片显得小题大做。

而且就自杀的案情而言也没有什么法律的讨论余地，模拟法庭更像是一个道德的审判庭，而最终得出的结论也都无外乎道德的范畴，影片以此做结，也表明了一种态度，法律有时解决不了的只能交给道德。