霍顿与无名氏

我一直是看动画片的，到不是老黄瓜刷绿漆，而是这些动画片给人的感觉完全不是弱弱的，简单的。

有些动画片只是一种拍摄手法。

有些则是将一种价值观赋予其中。

这部片子就是一个非常好的政治片。

如果我有孩子，我会让他看这部片子，最少可以告诉他几件事情：1. 真理不一定在多数人手中2. 在困境中也要坚定自己的信念3. 承诺别人的事情一定要做到4. 不管是弱小还是强大，所有的人都是平等的。

这种价值观是人类的同一的美德，还是美国人的价值观？？

希望美国的小朋友们看着这种片子长大，不会再认为只有美国人才是真正的民主享有者，是高高在上的人类。

故事情节太过简单，基本没什么悬念。

说教的意味太弄，比如集权，比如排除异己。

在宣传上扭曲事实，只报道好的，回避坏的。

里边也安插了一些笑点，但缺乏想象力，有点被挠痒痒的感觉。

不知是不是受奥运会的影响，霍顿也学起了体育明星，游泳、跳水、体操样样都要秀一把。

可并没有给本片添什么彩。

故事由一个讲述者叙述也让节奏有些拖沓，显得不连贯。

这部电影前后看了三次。

第一次是1年多以前。

看了以后感觉有话要说。

却完全敲不出任何像样的文字。

第二次是几个月前，总想敲点文字发泄下。

依然无果，甚至一度怀疑自己是不是已经没有任何办法作文了。

well。

直到今天，有人提起了“存在感”这词的时候。

阿泳突然发现，对！

就是这词！

于是立马再看第三遍。

终于。

能敲下这篇文章。

关于这部电影。

豆瓣上的似乎有一部分人给出低分是因为其原作是一部政治讽刺小说，电影版却完全没有这意味了。

well，阿泳没有拜读过原作，只是觉得，单单作为一部电影，它依然是好看的，而且，看完是值得大家深思的。

其实，这讲的就是一部纳米生物如何刷存在感的电影罢了。

而，霍顿作为一只特立独行的大象（虽然片子里所有动物都非常“特立独行”），似乎在机缘巧合之下，与纳米生物获得了联系。

也就是说，他俩互相刷了存在感了。

（笑）然而，这部片子在开头和结尾，都透露出一种理念。

既然，有这么一个“尘埃上的呼呼镇”，那么，我们的世界，或许也就是别人眼中的尘埃上的世界罢了。

呼呼镇有幸，而霍顿单纯，于是乎，呼呼镇在霍顿的世界刷了一下自己的存在感。

well。

问题是，那么，我们呢？

这么一想，似乎许多事情，都是在刷所谓的存在感的问题？

什么离家出走，什么分手吵架，什么跳楼，什么暴动，什么露营，什么发微薄，什么发人人。。

等等等等。

似乎，都只是在“刷自己的存在感”，透露出一种我在这，我干啥，我想啥的信息罢了。

不不不，再这么想下去，似乎要开始鄙夷自己写这篇文章似乎也是在刷存在感罢了。

呵呵。

不过，电影里的呼呼镇，是为了整个呼呼镇的存亡，才卖力的大喊“we are here！

we are here！

we are here！

”，恨不得把每一个喉咙都喊破了来给“外头”的世界怒刷自己生老病死都在的渺小世界的存在感。

看到这里甚是感动。

其实，阿泳理解麦多多（镇长），得知霍顿的存在，得知自己是有多渺小的时候，内心是有多恐惧。

试想，倘若你发现，你的生活你的世界，只是“别人”眼中微不足道的“尘埃”，就像你自己从来不会注意到空气中虽然看不见，但是到处都是的尘埃一般。

所以，才不愿意当一个渺小无知的人。

大约是小学1年级的时候，依然记得，是下午，翡翠台动画黄金档，但是看的是什么动画倒是忘了。

依稀记得里头是有人死了（大概是主角的重要的人什么的吧），然后阿泳问了旁边的大哥哥（老爸的徒弟），死了是什么意思？

大哥哥的解析已经模糊的完全还原不出来了。

不过，那种理解了死亡就是虚空，自己不再能感受和存在于死后的世界而感觉到浑身冰冷天旋地转的感觉倒是记忆犹新。

并非惧怕死亡，而是惧怕死亡以后和这个世界再无联系，仿佛自己不曾存在过一般。

所以，有一段时间，阿泳甚是厌恶星球，宇宙类的纪录片，这些纪录片里都不把人类当一回事，把一个星球的泯灭一个宇宙的消失说的那么轻松简单，甚至压根就不提任何智慧生物，因为，正如片子里面所说，宇宙太大，大到人类根本无能为力。

或许，也就是阿泳为什么只喜欢看野生动物，以及人类的纪录片的原因罢了。

这么一想，霍顿真是个好到极点的好人。

为了那么一个只有他一个人才知道的尘埃世界，甚至与全世界为敌。

倘若放在人类社会。

霍顿就是个精神病人，要强制进院了。

当然也不会有这么浪漫的送尘上山的剧情了。

想起《超时空接触》的女主也是，耗费了自己大半生终于与外星人取得联系，却因为时空差距，在全世界人看来，她是失败了。

多么悲哀，自己拥有一段证明着某些重要东西存在的回忆，却没有任何人认同。

其实，说不定霍顿就是个傻子，不然为什么那朵只不过多了一颗尘埃的苜蓿花落到一望无际的苜蓿花丛的时候，他会绝望。

然而，他居然还下去一朵朵的找那朵只不过多了一颗尘埃的苜蓿花。

渺小的“呼呼镇”的存在，有那么重要吗？

是的，霍顿的答案是肯定的。

私以为，存在感这种东西，是别人给予的，而不是自己获得的。

不过，霍顿竟然是那么珍惜“能给予别人存在感”这种权利，似乎，有点过于浪漫主义了呢。

想想， 大概自己做不成霍顿那样的人。

而是个普通的渴求存在感的人罢了。

大概学的知道的那么多乱七八糟的东西也只不过是为了有这么一种“知道这东西的有我”“能做这事情的有我”这种的存在感罢了。

越想越觉得不对路。

“万物生而平等，无论他们多渺小。

”大概就是说，没有谁更重要的意思吧？

不过，似乎世人总在寻求证明自己很重要，当然，包括阿泳。

然而，看看霍顿，就觉得不可理喻，他压根就不在乎他自己在自己世界中的存在感，只有挚友支持，完成自己对麦多多的承诺，就满足了。

直到被众人关进笼子里面，驱逐出森林，也不在乎。

看到这里阿泳不禁摇头，霍顿真的太蠢，太傻了。

虽然，电影结局是皆大欢喜的，就连一开始反对霍顿的袋鼠也給渺小的呼呼镇献上一把小伞。

然则，现实中，并非所有事情都会有完美结局。

其实，越长大就越会理解其中的道理。

现实中的霍顿会被关进精神病院，现实中的霍顿不可能找回那颗苜蓿花，现实中的霍顿不可能和袋鼠和好。

到底，这只是个童话故事，罢了。

现实中的阿泳总有无能为力的事情。

当然，霍顿，这样有满足自己的存在感，也能给予别人存在感的人。

一直，是阿泳的学习目标。

我说有点像冰河世纪的开场，原来就是一个工作室出的，^_^大象的各种动作还真有点金凯瑞的味道，比较怪异，^_^想象力以及简单的道理是有的，不过比起皮克斯的动画总觉得缺点什么。。。

这当然是一部宗教宣传片。

我们就是无名氏，活在一个不相信有神存在的世界里，只有市长作为一个信徒，发现了有神在宇宙之外的存在。

神却是一只大象，活在一个不相信有我们存在的世界里。

袋鼠女士等扮演了魔鬼的角色，要毁灭我们的世界。

我们的宇宙相对于神的世界来说，只是花朵上的一颗粉粒罢了。

神的伟大与人的渺小，得到了充分的体现。

不过渺小不代表不存在，渺小不代表我们就没有生存的权力和作为人的尊严。

市长扮演起联接人与神的人间救世主的角色，大象则在人间之外，用“person is person ,no matter how small”，默默地拯救着我们的世界，不管我们是否真的相信他的存在，他默默地，善意地对待着世间的一切。

作为一部好莱坞架构的寓言动画电影，全片的主题思想以及内容架构在最初10分钟就已经铺垫好了，后面就是具体的娱乐过程了。

以上是我在看了三分之一后的一些感受。

后面估计还要把朋友间的相互信赖、家庭成员间的相互关爱等宗教所宣扬的爱的道德加以表现和肯定，自我献祭和牺牲的内容与这个片子的目标市场（儿童）的接受能力不相容，应该会被回避。

开始我还真没想到这部动画片会这么有意思。

剧情虽然看似很简单，但是绝对没有拿技术和明星凑数。

虽然这部电影的原著小说讽刺的是美国五十年代的麦卡锡主义，但是今天咱们这些生活在中国的人看这部电影别有一番滋味。

上世纪五十年代，美国政府总觉得有一小撮坏分子在捣乱，破坏美国的经济发展。

于是在麦卡锡的领导下，掀起了反共和排外的热潮。

那时候几乎每个人都要证明自己爱国，如果有不同意见就要遭殃。

在帕萨迪纳，有个3岁的小姑娘为商店当广告模特，她的母亲接到通知书，小姑娘必须签署忠诚宣誓书后才能领取报酬。

学校的老师如果在课堂上不骂苏联和社会主义就会被解雇，甚至选美小姐都要在获奖感言中都要声明马克思的错误主张。

大量的书籍被焚毁，记录黑名单的册子却在加厚。

不断的有人被传讯和拘禁，社会上不允许有任何反对声音的出现，甚至说“我终日都在编写交响乐、演奏会、歌谣，我不是个政治思想家”这样的话都是反动的。

那是一个白色恐怖时期，也是美国历史上的污点。

《霍顿与无名氏》正是写于那个时期。

霍顿是一个在森林里深受小孩子们喜欢的小象，他每天疯疯癫癫，特立独行，做些有意思的事。

但是这让森林的统治者袋鼠夫人非常不喜欢有人这样嚣张。

有一天，霍顿遇到了一粒居住着小人的灰尘，但是别人都不相信那里真的有小人。

本来人们都认为霍顿有些古怪，现在更认为是这样了。

尤其是袋鼠夫人，更是对这只特立独行的小象反感。

她的鼓动让森林里的其他动物也都觉得小象霍顿破坏了和谐。

于此同时，灰尘里的那个世界里的小人国也有一个特立独行的市长。

他的特立独行表现在他总是及时的对事情做出判断，而且相信自己的直觉。

而那里的议员们则永远死心眼，总是相信自己是正确的。

最有意思的是当市长主张抵制百周年庆典的时候，议长马上按动了开关，一个玻璃罩遮住了会议现场，所有消息和争论被屏蔽和封锁了，人们处在和谐社会中。

后来市长的意见被否定，有机器强制市长做出笑脸，象征着谈判的公平和成功。

霍顿和市长无名氏都像极了西部片中的牛仔或者骑士片中的骑士，他们逍遥自在的活着，有自己喜欢的生活，有自己的追求，而且不人云亦云。

他们同情弱者，固执的坚持着自己的信念，却又不失幽默感和童真。

袋鼠夫人和议长们好像是集权统治者，容不下异己，处理问题的方式是武断的利用权力和煽动群众。

小老鼠和无名氏的儿子周周是清醒者，但是他们一般无力抵抗压制和谎言，只是失望的活着，但是他们理解霍顿和无名氏，他们是朋友。

而森林里其他的动物就是沉默的大多数，他们看待问题的视角往往很片面，而且往往被利用。

他们往往认为自己是在做正义的事情，往往做的是最邪恶的。

例如那些小猴甚至要把破坏安定和团结的坏分子霍顿给放油锅里炸了。

虽然这则寓言故事没有《动物庄园》那么有名，但是通过电影这一媒介还是能让更多人看到并读懂，不管是大人还是孩子。

影片最后，袋鼠夫人认识到了自己的错误。

孩子们应该都喜欢看到这样的结局。

但是现实生活中的事情却往往与之相反，留给我们更多的是失望，但是这并不妨碍有些人仍然生气勃勃的活着。

《霍顿与无名氏》应该是一部美国主旋律电影吧，平等、自由、博爱、民主、童心……这都是些多么美好的主题。

这些不应该是美国精神的代言词，而应该是属于全世界的。

影片中的那些丑陋的一面，似乎都能在我们现在居住的这个好地方找到呼应，这不能不让人心寒。

我们多么希望我们的大袋鼠也承认错误，我们的小猴子们、小牛们也都理性的思考问题，允许霍顿这种人的存在，那我们居住的地方该是多么和谐的一片儿森林呀。

当然，也仅仅是些希望而已。

魏晓波2008-5-7于长沙

看之前有几个男生都说很感人。

自己看的时候，确实很容易带入情绪。

尤其是无名镇的居民一起大声叫“we are here"的时候。

每个人应该都会觉得自己是其中的某个角色吧。

每个人应该都会觉得自己多少像霍顿——发现了一些特别的、美好的、与众不同的东西，但是除了自己，没有人相信你。

然后在某一刻，会觉得自己是无名镇里面的居民——我明明存在着，我有自己的想法，有我的生活，是这样独特的一个我，但是却没有人能看到、能明白、能了解。

这个多少有点奇思幻想的、有点这样那样小漏洞的、会不时出现一点小道学说教的片子，能让人觉得感动而没有反感，我觉得应该少不了这些原因。

嗯，其实真的可以用这个片子来做心理分析诶……

2008年出品的这部《Horton Hears a Who》着实无趣，可见没有故事的弱智动画切不可看。

全片主旨大约是“坚持自己的真理”、“尊重别人的观点”、“强权造就的服从必会推翻”、“新一代有自己的生活方式”、“真理与存在的声音总会出现”……如此这般的主流价值观在生硬无趣的表达方式下不断重复的结果就是死撑着看完却觉得浪费时间。

一颗小灰尘一朵小花一只大象当我静静的看完它，一种久违的感动洋溢满心。

好简单的小人物，很平凡安静的生活，不经意间却拯救了一个镇。

Horton单纯明亮的心触动了我。

这样简单透明的心灵是难得的。

爱很单纯，爱应该是单纯的，是一种很简单的依赖，很简单的温暖，很简单的信任。

不是索取，要求，甚至不是期望。

动画制作的很成功，刻画的很细腻，欣赏的过程中我不禁想起了宫岐骏的《龙猫》，他们相似之处就是都唤起了我童年的美好。

我觉得这片里也蕴涵着这层意思，展现着孩子充满幻想的世界，记得《龙猫》片尾曲里唱道“只有孩子才看的到龙猫”，而为什么呢，就是因为孩子们纯洁天真的世界里一切都有可能，孩子们的爱很简单。

成长后的我们不再相信很多事情，一切慢慢开始变的顺理成章，理所当然。

但真的我们就这样失去看到“龙猫”的机会了，不是的，只要我们还活着，我们都还有机会，只要我们去相信生活，让一切简单起来明亮起来，真的会不一样呢。

很多人现在已经不相信还有单纯美好的爱情，我也曾经绝望过。

但现在我不这么想。

因为我发现，只要自己的爱单纯了，一切就单纯了。

其实自己简单一点，一切就真的简单很多。

就象Horton，不管别人怎样，自己坚定的做好自己才是关键。

不是每个人都能享受被爱，但每个人都有爱别人的权利。

如何去享受这种权利而不是让它变成一种负担一种痛苦。

这，就要看你自己了。

《霍顿与无名氏》是一个不错的动画片，讲的是一头名叫霍顿的大象偶然发现一粒尘埃上有一个小世界，于是它千辛万苦把这粒尘埃运送到安全地点，拯救了这个小世界。

看完以后觉得挺不错的，也没深想，后来在豆瓣上闲逛，看到一些影评，才发现敢情这部片子很有来头，它改编自苏斯博士的儿童文学作品，是隐喻五十年代臭名昭著的麦卡锡主义的。

回过头来一琢磨，好像确实有很多政治隐喻，比如，政府掩盖真相，排斥打击异己分子，集体无意识，愚民教育等等。

然而奇怪的是，在看片子的时候，我完全忽略掉了这些，甚至看到有人说，“强烈的政治隐喻却让我感动得流泪”，我却在想，这不是大惊小怪吗，这种隐喻明喻不是在很多作品里都有吗，在我看来，这部电影里隐喻的算不上强烈，也算不上深刻有创意。

这个念头突然令我警醒，是什么让我越来越麻木呢，莫非它的隐喻每天都发生在我们身边，以至于习以为常，最终完全没反应了。

又或者，类似的隐喻明喻看得太多，最终现实并没有因此改变，让我们集体性冷？

第一个跳出来说国王光屁股的小孩是勇敢的，第一百个跳出来说同样话的小孩就太贫了，大人们肯定说，好了，我们都知道国王光屁股，有什么了不起的，你前面已经有99个人嚷嚷了，你就不能说点有创意的？

谎言重复100遍不会变成真理，但重复100遍的谎言会让大家习以为常。

年少无知的时候听崔健的《一块红布》，并不知道他是搞隐喻，后来看乐评才知道，原来他说的是那个，太牛逼了，虽然他的歌很难听，老子也一定要崇拜他。

好几张唱片之后，我却发现老崔基本没什么进步，还在隐喻那个，翻来覆去隐喻那个，于是，我就不爽了，老扯这些事儿贫不贫啊，看来老崔不行了，老了。

再后来，年纪大了一点，我突然理解了老崔，因为他隐喻的那个一直还在那儿，根本不曾改变，只是我们开始人模狗样步入既得利益者的行列，以至于忘记了那个，而对于那个确实应该年年讲、月月讲、天天讲，一直讲到那个不再那个为止。

最重要的是，人家的儿童文学作品就有这么牛逼的隐喻了，而我们的儿童文学作品还在干啥呢，对不起，咱们还有儿童文学作品吗？