江湖告急

另类的黑帮题材，觉得里面的人比大多的片子里面的人真实，可信，一个运气不错、靠彩票起家的黑帮老大（梁家辉）和曾经想抢劫他却成为他老婆的教母（吴君如）；帮派中老有心理独白的播送的律师；帮中对他最忠心的兄弟而事实上那是一个对他倾慕已久的同性恋者（张耀阳）；另一个被他遗忘在监狱里面的最有义气的兄弟（曾志伟）；一个初出道、本来对他异常崇拜想的小混混；他多次拒绝小混混的效忠后，小混混以生命作赌注对他进行的报复？

还有那个小混混的女朋友；呵呵，真的，每个人物都可圈可点，关公的出现前面的兄台已经提过了，里面还有很多让人紧张、感动的情节，是不是有点煽情？

可能是吧。

我只看了一次而且隔了多年还印象深刻的电影，值得一看。

意象很多，老大的无奈、死撑，黑帮的死撑、面子，帮派的吞并，扯皮呵呵，看着有意思，似乎在解构或者致礼香港80、90年代以来的黑帮电影万花筒一般，看着妙趣横生，笑料会心整蛊kuso到红脸的黄秋生以关公的经典扮相出现，咬文嚼字要和平有意思的影片，梁式喜剧的代表作品明显的寓言性质，把黑帮桌面上摆，指出没那么黑和乱，老大部分也是不得已的尴尬角色，撑撑门面经典场景：奸杀令再现江湖，谈判中对方心脏病发作，吴君如扮大嫂的出彩，关公泳池旁边舞大刀（还是大佬的尴尬和死撑），张耀扬演的贴身保镖一旦开口，恩，还有结尾漫画式的黑帮诙谐片，元素缤纷，有黑帮野史意味－－如果说无间2是正史的话

【我就是任因久，江湖人，白羊座】【我就是喜欢这个花皮箱，不喜欢就不要跟我回香港！

】【我有情妇，因为我有个老婆，我有个老婆，所以我就有个情妇了】【大家应该将心比明月，事无不可对人言】【做神和做人一样，你偶尔做点事，人家就会觉得你很灵】【当年千里送嫂，你可知我为何要月下看春秋？

我也是一个男子】【她是我的老婆苏花，她现在正在经历人生一个重要阶段，就是会直接影响我的健康，有人称这个阶段为 狼虎之年】【在江湖，为黑社会做事，但又不是黑社会的人很多，我只不过是其中一个。

在我心目中，跟着任因久不过是打份工，跟着哪个大哥不是一样。

当然我不会让他知道，忠肝义胆，在现在的社会都是演技磨练出来的，是吧？

】【我梦见我生了个小孩，没有屁眼，我吓的不得了，那个小孩没有屁眼，你根本想不到那有多可怕】【你为什么不跟我说】【会有用么，还不是那句老话，出来混，都预着了】【你下次找女人呢，最好别让我知道】这片最出彩的就是这些感情戏梁家辉遇见吴君如的时候她是一个抢他钱的欲求不满的小混混；梁家辉问吴君如有没有什么人生理想，她说 能不能多来几次？

他中彩票准备回香港，吴君如怕他丢下自己就用刀抵着他脖子威胁他；他也在外面养情妇，他说女人在他生命中不会占到超过百分之十；吴君如说自己最介意的不是他在外面找女人，是他当着兄弟的面说她没有为他生一男半女。

梁家辉的贴身保镖 被他活生生的掰弯为他拼命，最后说 其实我爱你很久了。

那个叫阿虎的把钱都给小弟花，自己没有钱买单，小太妹一直骂他却还是死死的跟着他，所以最后，梁还是放了他们。

港片就是这样，看似荒诞滑稽无厘头却到处要表表深情，让你一边笑一边哭。

林超贤，是香港导演中一个特殊的存在。

从影以来，他有一半作品是“警匪片”。

至于为什么喜欢拍“警匪片”，他的答案充满了雄性荷尔蒙气息：“我喜欢枪、殴斗和男人间的故事。

”

今天我们要说的这部电影，就是这样一部透着满满雄性荷尔蒙的电影。

它是一部警匪片，也是一部黑帮片，同时又是一部确立林超贤港片江湖地位的电影。

当年上映时媒体曾这样评价它——这是港片最大胆的一次尝试，阳刚又黑色幽默的画风，十分有趣！

《江湖告急》

这部电影上映于2000年，拥有经典港片中标准的“大牌串门式”演员阵容：梁家辉、吴君如、陈奕迅、黄秋生……甚至许鞍华、曾志伟和吴耀华也短暂地客串过。

这种独特的现象，随着近年来港片的没落，似乎已经一去不复返了。

毕竟今天那些年轻的“明星大牌”们片酬如此之高，制片方哪有这么多钱拿出钱来请这么老些人，网络热搜也没有这么多位置摆。

1997年香港回归到2001年，这段时间是林超贤警匪片创作的一个探索期。

他在这个时期有《G4特工》、《野兽刑警》、《江湖告急》、《走投有路》、《重装警察》五部警匪电影。

《江湖告急》以一种独特的、游戏化的黑色幽默形式，独树一帜。

这片从名字上看就已经足够有意思了。

江湖？

什么是江湖？

江湖是《庄子》一书中的“三江五湖”：“泉涸，鱼相处于陆，相吁以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖”；是范仲淹《岳阳楼记》中与“庙堂”相对之处：“居庙堂之高，则忧其民；处江湖之远，则忧其君。

”；也是侠客小说武侠电影中的文人墨客驰骋其侠客美梦的虚幻空间。

李安的《卧虎藏龙》里说：“江湖里卧虎藏龙，人心何尝不是？

刀剑里藏凶，人情何尝不是？

”“走江湖，靠的是人熟，讲信、讲义，应下来的，就要做到，不讲信义，可就玩不长了。

”有江湖的地方就有义，这是一种富于人性又不失浪漫的法则，这是江湖世界里的最高法律。

与武侠片中由青山绿水，茶楼酒肆、快意恩仇所组成的“山水江湖”不同，林超贤电影中的“都市江湖”是由这些空间组成的：地下停车场、夜总会、码头、漆黑的小巷……在以“法律”为至高原则的现代都市之旁，以“义”为行为准则的江湖暗中蔓延生长。

关于那些又酷又帅、枪林弹雨、一呼百应的警匪片、黑帮片里的套路，大多数观众已经非常熟悉了。

《江湖告急》的独特在于，它反套路反类型。

在《江湖告急》中，“江湖”和“忠义”，似乎都成了一种古老的传说。

这种忠义的没落，是与文明的进程携手相伴的。

片头，梁家辉的人还没有出现，他混不吝的声音就伴随着城市的车水马龙倾泻而出：“你们听说过江湖这个地方吗？

不要想在地图里面找，你是找不到的。

江湖是一个不讲法律的地方，这里只有规律、道义以及恩怨。

其实不同的人有不同的江湖，如果你曾来过我的江湖的话，你就一定听说过任英久。

”

接着，梁家辉就正襟危坐，翘着二郎腿，手里夹着根烟开始自我介绍：“我叫任英久，江湖人，白羊座……”不得不说，这种逼格满满的开场白，很有墨镜王王家卫的feel。

接着，就是一场异常怪异，充满着黑色幽默的谈判。

这种游戏化的黑色幽默风格，蔓延了整部电影。

一个留着时髦地毛色小平头的“干饭人”恶狠狠地对任英久说：“任老九，这个社会已经变了，你那套已经耍不动了，老土的不能再老土了。

”

哪一套？

就是忠义和哥们情谊那一套。

随后，电影在任英久一场漂亮的舞蹈中正式开场了。

影片出现了一段慢镜头特写：互弹烟花、混乱的酒渍、坠落杂碎的酒杯。

任英久站在饭桌上细数那个老干饭人借他钱的时间地点，顺便吐槽对方蹭了自己一瓶82年的拉菲、开了两个三头鲍的恶行。

这像极了一个算旧账的怨妇，而不是黑帮大佬。

片中类似的情节还有很多。

比如某黑帮绑架任英久他老婆时，原本要拍裸照威胁他，结果拍了一堆他老婆衣服的照片……

比如任英久口误，把”江湖追杀令“说成”江湖奸杀令“，导致一位无辜大佬死状极其凄惨……

比如几个大佬开会时，一位平时口若悬河的大佬在烟雾缭绕中双嘴紧闭，任英久问他怎么了，结果是因为得了肺癌。

接着，正事就谈不下去了，一伙人开始讨论怎么治病。

大佬不再狂霸酷炫，反而有点可爱，英雄也不再是正义的化身。

在港片的发展过程中，曾出现过大量“英雄”的形象，如张彻电影中充满阳刚之气的英雄，如成龙的电影《A 计划》、《警察故事》等电影中的平民英雄。

但这种英雄形象在林超贤的电影中缺失了，只有“边缘化”与“反英雄”的警匪形象。

其实在后九七时代，警匪片就不再是黑白对立，而是布满了“灰色地带”，警匪之间的界限开始日渐模糊。

就像林超贤的成名作《野兽刑警》中一句台词所说的那样：“黑与白之间有一个灰色地带，只不过有的人面积大些，有的人面积小些。

”

在这种背景下，出现一个“不务正业”的警察也就不足为奇了。

在去找情妇JOJO的路上，陈奕迅饰演的警察就“善意”地告诉任英久，说二十四小时之内就会有人来杀他。

话音刚落，一场枪战就发生了。

差点死掉的任英久显得极其冷静，或许不是冷静，是麻木，在这个仁义不再的江湖中，只要迈进来，就要做好随时翘辫子的准备。

不过，既然人家都打上门来了，那就整个复仇计划吧，名头就叫——江湖告急。

他要找到枪战背后的指使者。

但在他寻找的过程中，影片意外地由打打杀杀转入情感戏份。

这种情感戏也很反套路，甚至有点超前。

除了任英久和老婆的夫妻情，还有他和情人的婚外情，甚至还有一段同性之情。

任英久的妻子苏花由吴君如饰演。

苏花并不是一个哭哭啼啼的小女子，她会在失意之后，沉默着走过一条街，脸上带着不屑，或许还会点一支烟，好像悲伤会在烟抽完的那一刻消散掉。

任英久想起过去那些和苏花初相识的日子，那时两个人在英国伦敦靠着抢劫过日子，用大把大把的时间来做爱。

饿着肚子的任英久大口吞咽着食物，饥渴异常的苏花吞咽着他。

如果不出意外的话，两个人就会这么过一辈子，从小混混和小太妹，到老混混和老太妹。

但到底还是出意外了，任英久中六合彩了。

他买了一个花里胡哨的箱子，带着苏花回到了香港，一路混成了大哥。

在夸张的讲述下，我们看见的是夫妻俩那些共患难、艰难地等待着东山再起的日子。

当后来任英久东窗事发，婚外情被苏花发现后，影片突然从一开始的无厘头和黑色幽默变得正经起来。

这一刻，悲伤再也无法被荒诞掩饰。

在这场名为“江湖告急”的诡异复仇中，黄秋生饰演的关公曾短暂地出现在了任英久的身边，试图为他出谋划策。

这里有一个很有意思的设置。

关公听说任英久婚姻出轨后，展露了真情实感：“当年千里送嫂，你当我为何看《春秋》，我也是一个男子。

”

关公的显灵，充满了一股超现实主义的意味，作为千百年忠义的代表，他却拷问了那些所谓的忠义，劝任英久以和为贵。

任英久不听，还吐槽关公正因为他这样优柔寡断才当不了老大，一辈子当“关老二”的。

看透了任英久的苏花说得很真实：“忠义，说出来就难听了。

”“拜归拜，天天拜，但信不信就是两回事了。

”在物欲横流的时代里，忠义已经成了一种失传已久的精神。

任英久的一个贴身保镖，在一场厮杀里，为了保护他进了医院。

原本任英久是去探望他，没想到这个小弟对他表起了白：“我喜欢你很久了。

”听到这话，任英久叼着根烟，愣了很久，想说什么又说不出来，最后只留下一句斩钉截铁的话：“我以后再也不跟你去做三温暖了！

”

或许正是从这一刻起，“忠义”便以一种诡异的方式回到了任英久的身上。

他和情人断了关系，和苏花回到了英国，想退出江湖，却不想有一把枪早已对准了他。

电影就在这里结束了，我们甚至没能听到那声枪响。

不过响不响的已经不重要了。

就像一开始片中的老四说的那样，任英久根本没有必要去弄清楚到底是谁想杀他。

因为今天可能是他，明天可能是另外一个人，每天的答案都不一样。

今天不死，不代表后天还能活着。

江湖，不是你想走，就能走得掉的地方。

当林超贤在片中用熟练的“暴力美学”去描绘一个黑暗残酷的世界时，他的主角又是如此地富有人性光芒。

那些刀光剑影，枪林弹雨和鲜肉横飞，不过是人性的一种衬托。

林超贤如此迷恋让他的主角陷入一种复杂的纠葛当中，抹去了黑与白，善与恶，正与反，一切都听从心。

片中那些发生在街道小巷、封闭空间的激烈打斗，并不是无由来的炫技，而是人物心理状态的外化，拥有扎实的叙事目的。

或许，正是因为林超贤的这种对于人性人心的不舍探索，才让他一步一步走向更大的成功。

而他的都市江湖梦，也在鲜血中凝固成一个传说。

文/皮皮电影编辑部：童云溪©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）未经授权请勿进行任何形式的转载

梁家辉、吴君如《江湖告急》一部黑帮黑色幽默的爱情电影，老大任因久在一次遇刺之后开始重新审视自己身边的人，老婆苏花、师爷阿伟、保镖阿瑜，还有他的两三个对手等等，结果抖落出了许多有关自己的新的认识，老婆苏花曾有被羞辱的过去，但任因久用自己的想象将之回避。

苏花介意他包小三但更介意他在人前数落她多年没有生育，师爷阿伟虽然人在黑社会但经常买古惑仔的漫画杂志，但他的家里收藏了半鱼缸的扑克的小丑纸牌，他还收藏了毕加索的真迹，人不可貌相。

保镖阿瑜曾是足球健将，因为佩服任因久结果生生掰弯，暗恋他多年，再加上他直到死前才托付私生子秘密的对手，每个人都有不被了解的一面，任因久越是试图去发现，结果就越发扑朔迷离，最后他放走了前来刺杀的年轻情侣，并和苏花回到了他们相识的英国的一条陋巷，展望人生之际，怎料又一个杀手尾随而来。

电影里任因久的男性性格心理表现的非常丰富而且细致，对老婆、对情妇、对手下、对对手、对陌生人，可能梁朝伟都未必能吼得住。

吴君如的苏花也非常好，她自己也说只有在这一部喜剧的床戏是真正想演，加上他在大街上骂街时候的露点，还有穿着便衣下水游泳发泄等等，都是值得赞誉。

更不用说电影还请了李兆基、罗兰、吴耀汉、杜汶泽、陈奕迅、黄秋生、许鞍华等配角，都有个各自的亮点，还有那对有情而无畏的年轻情侣在此不再细说。

里面有好几个亮点，比如李力持的角色请专业摄像师想拍苏花裸照震慑任因久，结果没有交代清楚命令，摄像师只拍了苏花被扒光后的一件件衣服，还有杜汶泽打麻将时快赢钱时候的类似哮喘的反应。

当然最有意思的是黄秋生扮演的关公显灵，这个环节交代了不仅仅是任因久的精神困境，表面上信奉忠义然而背后却是另一套。

非常有特点的一部电影，也是一部经典吧，感觉有点可惜的是可能拍早了点。

《江湖告急》林超贤最好的作品，黑色的喜剧外壳下包裹的是对即将逝去的江湖与情义的不舍与无奈。

电影中关公显灵，一番忠义表述却得来out的评价，心寒而去。

任因久最信赖的三个下属，保镖是gay，保护他是为爱而非忠义，军师认为跟着他不过是份工作，忠肝义胆不过是演技搭够。

唯有狱中的曾志伟对他义气千秋，却也是一个被时代所落下的人。

江湖江湖，曾经那个一根火柴代表枪火，掏个耳朵打个火机也可以很有气势，吴孟达也能为刘德华舍命的江湖已经一去不回了。

这是一部江湖片，讲述的是江湖人物的故事。

饰演过《黑金》《黑社会》中经典大佬形象的梁家辉出演片中老大，最嚣张的古惑仔张耀扬饰演他的小弟，还有出演过洪兴十三妹的吴君如饰演老大的女人，这样的配置在江湖片中算是顶配了。

但导演并没有按正常套路的江湖电影来拍。

这部电影的导演是林超贤，可能他的知名度还不够高，但他的作品你一定看过。

《红海行动》《湄公河行动》《证人》《线人》《激战》都是出自他手。

而这部2000年上映的《江湖告急》，豆瓣评分7.6分，有着荒诞情节的黑色幽默。

片中梁家辉饰演的大佬浮夸放荡，最信任的保镖竟是暗恋着自己的同性恋，危难时刻关公显灵乱入剧情，甚至还有关公看黄片的片段。

但片子在荒诞中却展现着现实，看似凌乱的江湖中流露着爱与信任。

最后的男主明白了生活的真谛，却还是难逃“人在江湖身不由己”的悲剧。

任因久（梁家辉），江湖人，白羊座，社团洪宝的老大。

性格喜怒不定，嚣张跋扈。

影片开头便是任因久带着一众小弟与大口连谈判，弹烟一挥间，火花对撞。

酒瓶飞溅后，大口连跪在了任因久脚下。

这一段戏的精彩之处在于，谈判本是一件严肃的事情。

但两位大佬一红一白有些浮夸的衣着，就营造了有些滑稽的气氛。

大口连前期嚣张之余，却在一招间被任因久干倒，充满了满满的戏谑。

现实生活中不也是这样么，那些常常自吹自擂的人，不过是虚荣心驱使下的空壳。

真正的有实力，是做出来的，而不是说出来的。

之后任因久来了一段怪异的舞蹈，同时阐述了一个道理。

“我知道，我打大口连的事。

不出一个晚上，就会传遍整个江湖。

其实做大哥的，有时候就是要出来摆摆场面，目的就是让跟你的小弟知道你很罩得住。

”其实当老大，说到底也是一场作秀。

秀的好了，名声就出去了。

当然，像大口连这种失败的，自然导致的结果就是小弟流失。

任因久很明白这个道理，所以他在江湖混的很好。

事件起源于一次暗杀。

警察叶伟信（陈奕迅）意外得知有人要暗杀任因久，于是半路拦下任因久告知。

之后任因久决定展开名为“江湖告急”的会议，整顿江湖。

一方面找出杀暗杀自己的人，另一方面铲除江湖异己。

苏花（吴君如）是任因久的妻子，两人的相识也是一场意外。

任因久因为逃难到了英国，正好遇到了打劫的苏花。

苏花风流，任因久落魄，两个人很快搭档在一起。

之后任因久中了彩票，于是带着苏花回到香港重整旗鼓。

不得不说，靠中彩票发家的黑老大这样的剧情设定也是蛮诙谐的。

片中有一段神来之笔，是苏花被任因久的对手牛屎强绑架，然后脱光衣服拍了照片。

但拍的照片竟是一堆衣服，满满的无厘头感觉。

苏花在任因久面前很骚，但在外人面前却是一副大姐大形象，处理事务很有一套。

身边你认为很熟悉的人，你真正的了解他们吗？

任因久有几个得力手下。

在任因久看来，师爷阿伟，精明能干，自己是古惑仔却喜爱看古惑仔的漫画。

但其实，阿伟是一个喜欢抽雪茄，喜欢小丑，还买过毕加索画的人。

在他的内心世界中，给任因久办事不过是个职业。

若是利益相关，他会毫不犹豫背叛任因久。

阿愉（张耀扬）是任因久的保镖，曾是足球运动员。

对任因久忠心耿耿，甚至可以献出自己的生命。

在一次危机关头，阿愉终于向任因久表白。

没想到最信任的手下竟是暗恋自己的同性恋，后来任因久说出了那句“以后打死我也不会一起跟你去桑拿” 真是让人捧腹不禁。

阿卓（曾志伟）为了任因久办事而住了牢，但他一直坚信老大不会放弃自己。

之后任因久在阿愉的劝说下去牢房见了阿卓，这简直让阿卓激动坏了。

任因久才明白，自己之前一直忽视了这个对自己最忠心的人。

了解一个人真的很难，平时跟你称兄道弟的人很可能在暗中插你一刀，而那些真正关心你的人则可能被你疏远忽视了。

不经历事情，你永远察觉不了人性。

任因久还有个情妇JOJO，片中两人有几段少儿不宜的戏份。

JOJO的弟弟跟着任因久的小弟做事，最后却被砍死了。

那是个出场不到一分钟的人物，自信被砍死这种事绝不会轮到自己头上。

但马上就暴尸街头。

在概率下，人总是存在侥幸。

就像在资本炒作的各种金融投资下，大家都认为自己不是韭菜，但偏偏你就成为了最后被割的韭菜。

JOJO因为弟弟的死看到了任因久的冷漠，他不过只是用买几个包来哄自己。

于是JOJO选择了离开。

任因久是混江湖的，拜关公是他常做的事。

在被杀手用枪对着头时，关公显灵救下了他。

这一段关公乱入很无厘头，却把影片的立意拔高了。

就如叶公好龙一般，当真身出现时，得到的是各种不信任。

任因久想要趁机铲除异己大开杀戒时，关公劝说要化干戈为玉帛。

之后任因久怒斥关公为关老二，说他又笨又老实，只能一辈子当老二。

关公对于这次显灵很失望，于是离开了。

其实信仰这个东西，常常是上层阶级管理下层的工具。

就说黑社会吧，关公不过是被推出来的教化工具。

老大不过是希望小弟听自己的话好好办事，但老大是否忠义呢？

若他要是忠义的话，可能就不会成为老大了。

片中关公的戏也很有趣，看小黄片，与苏花聊天说出了“千里送嫂，你可知我为何月下读《春秋》？

我也是个男子”

阿虎是大口连的小弟，在大口连被任因久揍国后投奔任因久，但被拒绝了。

任因久这一招很聪明，多一个小弟无所谓。

但他收下阿虎就说明他支持了阿虎的背叛老大的行为，这不利于他教化小弟。

阿虎性格直，对手下也很包容，给小弟开销很大方，自己却常常身为分文。

只是这样的人自尊心太强，所以在奶茶店付不起账时，任因久帮忙付了账对他来说反而是一种羞辱。

之后在基老大老婆的挑拨下，他决定去杀任因久。

经历了这么多事，任因久也厌倦了江湖的打打杀杀，开始思考，变得宽恕起来。

苏花一直对JOJO的事耿耿于怀，他开始认错希望得到原谅。

在与对手谈判时，对方心脏病突发，他想尽办法医治。

阿虎对他追杀差点要了他的命，但他最后却放过了阿虎。

在一场厮杀过后，任因久和苏花携手离开了。

任因久想要脱离江湖，与苏花来到了英国曾经住过的地方。

只是在不远处，还有一支枪在瞄准的他。

人在江湖，身不由己，不是你想退出就能退出的。

杀手到底是谁其实已经不重要了，影片要传达的就是，身在江湖，你永远不知道有多人暗中想要害你。

最好的方式，就是永远不要入江湖。

香港电影里，无论是黑道白道，都拜关二哥，原因无他，唯“忠义”二字。

但正如吴君如所说，拜是一回事，信是另外一回事。

人人都想关二哥保佑，希望别人讲义气，但自己又背信弃义，黑色幽默。

打打杀杀就是黑社会的主题，所谓“江湖”，不过是一种美化。

上一秒还说自己不怕死，下一秒就横尸街头，替老大坐牢的人是“憨居”罢了。

退出江湖也是办不到的，就算是金盘洗手，还是会有一把枪对着你。

如果它不是生在港片走下坡路的拐点阶段，如果它不是生在DVD年代而是流媒体时代……它完全可以成为互联网的流行文化。

先说影片属性：黑色喜剧。

当时国人的审美主流是吴宇森、杜琪峰、刘伟强这类黑帮电影正片。

与传统黑社会主题电影相比，《江湖告急》是个小片儿，不够波澜壮阔、不讨喜；但是，你要是跨越时空（尤其是结合2019香港事件来看），反过来审视这个作品，你会发现它的故事解构和思想水准相当有前瞻性，很准确的把握了，港人在当时社会背景下无所适从的状态，于是生产这部作品，对传统HK黑帮文化采取嘲笑抨击、揭露、讽刺，借助幻想和否定，形成黑色幽默。

从个体故事看整个社会。

以黑帮大佬任因久哭笑不得的个人经历，表现传统世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳，用幽默的艺术态度拉开与现实的距离，悲剧内容和喜剧形式交织的混杂。

从悲观、恐怖、失望和痛苦的世界观显现幽默趣味的高级幽默情趣。

再说影片剧本：它是一个很有趣很别致的故事。

很多影迷对“看电影”的需求很朴实，就两个字，“好看”。

而这主要依赖于编剧水平，写出一个好故事，是基础。

那么《江湖告急》故事水平如何呢？

当然，挺好的。

甚至有点抖音讲故事的技巧。

用大佬谈判、暗杀黑帮做开头，很俗气但有效的把观众留下来，接着，你会跟着导演一起解密“是谁想杀黑帮老大”，逐一怀疑身边的每一个人，随后解密身边每一个人不为人知的另一面。

所以，《江湖告急》实际故事结构比较接近《茶馆》，任因久和王利发一样，只是一个名义上的主角，真正的情况下，剧里每一个人都是主角，任因久只不过是把这些人、他们的故事穿起来的一个“工具人”。

当然，在任因久开盲盒解锁别人故事的过程中，也完成了自己的成长和对自我的认知，最终完成了他个人这条主线的故事。

这就是为什么影迷们会各种美誉：“配角个个表现亮眼”——可不咋的，除了配角选角非常棒以外，从故事结构而言，每个配角都是主角级别的故事堆塑啊。

然后看表演：一位位实力派演员的精彩高光。

（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）（剧透预警）

影帝的开场独舞，很可！

又骚又烈的大嫂，很可！

床戏，很可！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

暗杀戏不亚于《枪火》！

站位、张力绝对不输《枪火》！

为什么“配角个个表现亮眼”？

除了配角选角非常棒以外，从故事结构而言，每个配角都是主角级别的故事堆塑。

黄秋生版关老爷，可爱！

张耀扬版保镖，可爱倒爆表！

张耀扬版保镖，可爱倒爆表！

陈辉虹版师爷，普通平实下的人设下藏着自己的滋味

曾志伟演阿卓，类似《甜蜜蜜》里豹哥，戏份不多但完成度很好

彭敬慈是梅艳芳的徒弟，雨夜戏帅的不要不要的，对比之下吴亦凡这种后辈花瓶算什么东西！

彭敬慈是怎么做到气质又man又gay的？

彭敬慈，两场和梁家辉的对手戏，完全能接住梁家辉的气场

彭敬慈，片尾高潮与任因久近身肉搏，实实在在给任因久带来了来自年轻人的压力

让人不寒而战的罗兰阿姨！

没什么演技的edson，但是适合片子剧情！

最后谈喜剧技巧：非常高级的喜剧形式。

这部片子笑点密集，差不多2-3分钟就有一个笑点。

反转又反转，每个反转都很丝滑，没有强行凑段子的感觉。

整体喜剧结构非常高级。

在2000年那个阶段，我国喜剧市场主要是周星驰、王晶以及北方赵本山为主，基本都属于“闹剧”类型喜剧，当年文化消费审美还比较单一，简单。

《江湖告急》这种需要观众动脑子回味一下的黑色幽默，暂时没得到市场认可。

说白了，不是《江湖告急》不够好笑，而是消费者还没准备好好好的笑。

以《江湖告急》中最出圈的“江湖奸杀令”为例，这个段子是一帮高高在上掌握权势的人，非常认真的这干一件荒诞蠢事。

这看上去也是三俗屎尿屁，但段子展开的方式够严肃够高级，很明显跟王晶的屎尿屁拉开了距离。

而且段子里还内嵌了段子，师爷面对“老板傻逼”的无奈，唯粉阿愉没有原则的偏袒，老板事后一本正经的甩锅——每个角色的反应都为段子增加了层次丰富的喜感，以及，让这个段子更加高级、有代入感：毕竟，我们每个社畜都体验过这种“老板傻逼怎么办”体验吧？

最荒诞的事件，最严肃的表现形式

片子中还有很多高级的段子。

以下是我个人喜欢的几个：

未成年人，前一秒牛皮哄哄混黑社会，后一秒横死街头在血泊里呼哧咽气

Wasatch防弹衣，奢侈品和死亡、暴力、犯罪联系在一起，反讽幽默

“脱下她给衣服拍照”

果然是“脱下她给衣服拍照”【谐音梗】扣钱

杀死黑社会大佬的不一定是另一个黑社会大佬，而是……

没有人可以打赢一个主动躺在地上的对手【泄气】

本来真的想杀死你，结果变成了真的想救活你

本剧荒诞top1，关公显灵，然后关公被人类给整不会了【反配】你可以看到，《江湖告急》喜剧形式涉及到了反配、夸张、应验、泄气、重复等丰富喜剧形式。

整体段子都是非常规整的教学级别的范式。

除了十三妹打麻将那一段以外，整个电影几乎都没有使用闹剧，而仍然达到了非常快乐，而值得回味的喜剧效果。

以师爷和阿愉的戏份为例。

等谜底揭开时，电影前半截里埋的暗线回味起来，都是梗，例如师爷的二次元漫画，例如阿愉戴着墨镜的眼神。

这些线索，在电影后半段里call back，达成喜剧效果。

师爷大概会是B站重度用户

当老板发现员工住在半山别墅里享受风景和艺术品，老板自我怀疑了“我们俩谁到底给谁打工？

”

万万没想到，让我爱上张耀扬的居然是这段表白文戏！

我要是梁家辉我就被原地掰弯了！

娶他！

快点娶他！

原地结婚！！

以上。

《江湖告急》豆瓣7.6分。

我个人认为，至少低估了1分，至少值8.5分以上。

尤其是它作为罕见的“正经”喜剧作品，成功洞察了香港转折期的迷茫，艺术价值是严重被低估的。

最起码，你如果看懂了《江湖告急》，你就能明白香港的老家伙为什么不中用了，也会明白，为什么阿虎这样的一批年轻人会变成“废青”……

1.很难想象这是12年前的2000年拍的电影，我以为是2010年以后的片子，因为很精致。

2.黄秋生演的关公出场亮相：“关云长。

”实在太逗了。

3.认识了两个品牌：Versace（范思哲）、Prada（普拉达）。

4.英国路边的公厕（toilet）竟然如此好看。

5.“跟哪个大哥都一样，只要演技够好。

”6.其实整部戏还是有铺垫的，剧情是有内在逻辑的。

7.曾志伟的配角演的实在好，虽然时间不长。

8.吴君如说“江诗丹顿”的时候，像极了麦兜妈妈的声音。

-一个具有悲天悯人情怀的人这个世界里，还有那么多美的音乐、电影、书籍没有来得及去听、去看、去读，可时间在跑，我拖不住它，想到这里，我竟然会泪眼朦胧……