同桌的妳

就像《致青春》里说的那样，青春就是用来怀念的。

7点50分走进影厅，黑暗中看见密密麻麻的手机亮光，大满场，无论内容如何，作为青春题材的又一部影片，至少是赢在了怀念上。

不是专业的影评人，不会从灯光摄像结构等等内行的角度来看一部电影，作为一个普通的观众能感受的只有影片的内容，影片本身是欢乐是忧伤不重要，重要的是能不能带着看的人一起进入你的情绪里。

《同桌的你》确实不能给我完完全全的情绪带入，有一点感伤的情怀却又没有十分饱满的人物情感，两个主角虽是十分的干净明亮，却总让人觉得缺点什么，很难入戏，直白点说看点都在预告里。

加上很多情节让我觉得不那么实际，比如男生不顾老师家长的阻挠搬着桌子赖在文科班，比如男生从文科考不到60到进厦大，比如女生申请斯坦福失利男生轻松拿到offer，比如女生最后竟选择那么一个浅薄自大的人结婚，又比如男生一向视女生为终点，疼着宠着，却在得知女生怀孕时给了我们意料之外的反应。

这些在现实中当然也会存在，只是同时出现在一起总会觉得怪。

看完全片回过头倒觉得像是轻喜剧，特别是满场的观众同时被刺到笑点一起嬉骂大笑时。

整部影片以男生的视角为主线，从第一次见到女生，为她打架，再到高中男生死乞白赖拼死拼活跟女生进到一个班，最后女生放弃北大来到男生在的大学，才开始了真正恋爱。

比起大学里所谓的修成正果，我更爱小时候懵懵懂懂不顾一切的疼爱与追求，不管你回不回应，我都要对你好，你被人欺负我就揍他，你脚崴了我就扛你，你要拍照我就去借相机，别人不借抢我也要抢来，你去哪我也要跟你一起走到哪，我只想你开心，哪怕生气吃醋我也只是想跟你在一起。

真是简单粗暴呵，却不经意让我们看到最真的温柔。

拼尽全力又小心翼翼。

年轻的美好往往伴着伤害而来，两情相悦，水到渠成，心甘情愿地把自己交给对方，谁都没想过会怀孕，女生问男生怎么办，男生沉默，也许因为紧张也许因为害怕，他竟反问女生应该怎么办。

女生往往是感性的，恋爱中的女生更甚，她爱你她就愿意为你做一切，哪怕是给你生下孩子。

男生跟女生本来就是两个星球的生物，事后女生问男生，如果当初生下孩子，你愿意吗。

男生认为这已经过去的事情再提又有什么意义。

对啊，本来就是已经过去并且也无法改变的事情，而你有没有想过女生为什么要问这没有意义的事情，或许就像周晓栀说的她已经不确定了。

只要你说个愿意，她就会相信你的在乎，会相信不管发生什么你都会陪在她身边。

男生无意识的回避让本来身体就受到巨大伤害的女生开始怀疑。

非典隔离救了这感情。

很多时候，看起来不好的事情真不一定就有多糟。

就像片中俩人闹的别扭也抵不过对对方生命的挂念。

本来已经闹脾气分手，女生担心男生为了不让他受到潜在病毒的感染，爬着梯子到男生的病房窗外，要带他离开医院，男生怕女生被感染不肯开窗，女生操起手电筒就砸破了玻璃。

向男生伸出手。

年轻的爱情真好，什么都不去算计，不会去想你有没有钱、车和房子，只要我喜欢你，我的命都交在你手里。

俩人和好如初，为了女生的梦想一起努力。

无奈俩人猜中开头却猜不中结尾，一向优秀的女生被拒，男生倒踏上了美利坚的土地，带着期待努力，等着女生的到来。

女生一次又一次的申签，一次又一次的被拒。

我不知道是什么促使女生最后选择了放弃，可能就像她说的吧，能试的她都试了，她到不了男生身在的远方，又不能自私地叫男生回来，除了记下男生走过的每一条街道，爱吃的每一道菜，幻想男生住着的带向南窗子的房里他们共同生活的幸福场景外，她真的什么都做不了。

不是不爱了，真的只是不确定了。

直到女生婚礼，男生上前的一句我不同意，接着便是同未婚夫两队人的喧闹厮打，一如十年前在医院里他们的奋不顾身。

一如十年前，女生对他伸出手那般，他向女孩伸出了手，当女孩紧握住的一刹，影厅里传来的一阵掌声。

可惜掌声未落，镜头再一次把我们拉回现实，幸福的画面只是幻想，任凭男生心里如何翻腾激荡，他都只能坐在亲友席上祝他最爱的女孩幸福，都只能在看着梦中的婚礼变为现实，看着另一个男人抢走他所有的戏份，女孩却不变地说着我愿意。

回头看自己抑或身边的朋友，陪你走上梦中婚礼的依旧是你最初最爱最珍惜的他吗。

男生想着，如果我伸出手，你愿意跟我走吗。

女生笑了，如果我跟你走，你愿意伸出手吗。

只可惜时间让我们都不再是曾经的我们，不再年轻不再偏执不再奋不顾身不再有爱有够。

时间让我们学会控制，学会逼迫自己，逼迫自己微笑看最爱的你，对别人讲出，我愿意。

——没那个水平就别想着叙述历史，没那个人文就别想着“非死不可”94年的《阿甘正传》击败了《肖申克的救赎》很大一方面原因是它通过阿甘的故事，穿插着美国的历史，感动了美国人内心的小情怀，显然《同桌的你》也想做到这点，甚至通过电视画面的转场让我不得不想起《阿甘》，可是每次重要的历史事件，都是来的如此牵强！！！

尼玛！！

上着上着课大使馆就被炸了！！

尼玛，高中生那么爱国，最后还不是去了大美利坚？

您是想强调岁月的变迁么？

可特么人家是为了妹子啊！

这片子绝逼不是文科生写出的故事，活脱脱的理科生的证明题！

证明什么？

证明我们是80’后！

所以整个片子被塞得满满当当，几个让我印象深刻的镜头全部似曾相识！

1.开房那段戏，两个人坐在标准间，《坏未来》更有感觉一点有木有！

2.非典那段，与《80‘后》类似的情节，也就那段隐喻镜头的剪辑还算的上不错3.伪浪漫的“5201314”你是想证明男主角有多快？

从时间与爱情的角度上而言，赶不上《1000’s计划》4.最后臆想的抢婚部分，比《毕业生》来的更刺激更浪漫，可是毫无感情铺垫，重点是整个电影院的大神们都当真了！

他们真的当真了！

还特么的鼓掌了！！

回到现实竟然还大喊：“啊！！？

” ......啊你妹啊！！！

5.关于小彩蛋“非死不可”（facebook）...林一叙述了社交网络的“六度分隔”基础理论，一个传一个，最后传到老外耳朵里，之后老外跟“马克伯格”通话，趣解了facebook的创立，个人觉得是影片一大笑点，尼玛大家不认识马克伯格有木有！！

导演你丫知不知道中国不让用facebook啊有木有！！

电影院有人在喊“人人网”啊有木有！！

你特么怎么不喊“豆瓣”啊有木有！！！

丫只有看吐奶的那段才会笑啊是不是！！！

—————————————分割线————————————学校附近的影院，《同桌的你》场场爆满，可见观影群众对于青春题材电影的热衷度，“青春”也变成了票房的铁饭碗对于几部比较热门的青春影片，稍微的对比一下。

《致我们终将逝去的青春》与其相比，本片全程欢乐，尿点不多但故事线索太弱，跳跃感太强。

对于“青春”的还原度远不如《致青春》，说白了就是拿个铁皮青蛙，买块大白兔，改了个色调，就叫回忆了。

《那些年，我们一起追过的女孩》与其相比，感情线弱，想表达纯爱，可周冬雨又堕胎；想表现友情，可兄弟们只不过是打过两次架，最后重新相聚，却又被贴上的身份的标签。

《中国合伙人》同样都是有美国梦的故事，签证那段的镜头感也十分相像，但出国什么的显得太容易，生活也没有任何压力，在美国的生活并没有让人产生改变，只不过是拉远的距离，与邓超相比不够失败，与《致青春》中的陈孝正相比不够魅力。

《女朋友，男朋友》相比，感情冲突太弱，那个老外完全没造成过任何压力，只是为本片添加了一点喜剧效果。

《小时代》......好吧，还是这个片子各方面强点。

男主林更新外形条件不错，也绝逼不是面瘫。

郭帆导演，高晓松监制在观影之前我写了这样一句话“六十年代的青春臆想与八十年代的情感杂糅”总而言之，《同桌的你》想表现的太多，杂糅的元素也太多，到了最后留下的就不多了。

希望这些能帮助大家观影，欢迎各种批评指教！

欢迎关注weibo“电影就该电影”

还好，我的青春没有这么无聊。

《同桌的你》以浮光掠影的方式把80前的过去20年笼统的讲述了一遍，同桌，初恋、打架、小虎队、铁皮玩具、画着李雷和韩梅梅的英语课本、大白兔奶糖、高考、游行、非典、911、开房、堕胎、兄弟、女人、情敌、出国、分手、结婚、怀念青春……没错，这些确实都是我们过的日子，电影里有的这些，和没有的那些，确实能够让我们想起那些逝去的时光。

但是这部电影就像是一个挤得满满当当的集装箱，根本没有留给观众感同身受的空间，当导演和编剧指着这些老旧的玩意儿，告诉观众，你瞧，这就是80后们曾经的生活。

看，那时的他们竟然还干过这样的事情。

抱歉，我们真的不需要你来提醒，没错这就是我们的生活，但我们不是活在一百年之后的新新人类，更不是外星人，真的不需要你来告诉我们，80后的青春曾经是什么样的。

也许我们是到了可以怀旧的年纪，这些东西，和那些标志性的事件确实值得怀念，但这些东西之所以值得去追忆，是因为它们和一些人有关，那些人对我们来说无比的重要，他们是伙伴、是恋人、是老师、是偶像、亦或是某个擦肩而过的脸庞，他们才是我们青春记忆中最为珍贵的部分。

曾经的那些过往，事件、物品，只有和他们相互关联时才值得我们去怀恋。

我们的青春是由与这些人的相聚和离别而组成的。

不是铁皮青蛙、不是非典、不是911、更不是某些感怀过往慨叹和重温旧梦的煽情。

道别等于死去一点点！

对于我们来说，青春是告别，而不是煽情。

《同桌的你》这部特别容易让人出戏，影片中，事件与事件之间毫无关联，前一秒中还处于堕胎手术的生死时刻，下一秒立刻烟消云散。

电影中所发生的各种事件对于人物和人物关系的影响几乎可以忽略不计，他们就好像是得了失忆症，根本不记得前一秒发生了什么。

前一晚刚刚迈过了禁忌的界限，第二天却依然还在讨论每天能当几分钟的男女朋友。

这种单纯甚至透漏着那么一点儿诗意。

前面刚刚因堕胎而大出血，女孩指责男孩不负责，转过天来两个人就开始商量着要一起奋发努力奔向大美利坚。

每当遇到这种出戏的时刻，脑海中总会想起《心动》这部电影的结尾，张艾嘉从盒子里拿出那些天空的照片，照片的背面都写着许久之前的某个日期，一张小小的卡片上写着；“这就是我想你的日子，把它全送给你。

” 影片的这一刻让观众的所有情绪都得到了释放。

而在《同桌的你》中始终等不到任何情绪的累积和释放，剧情一次又一次的从半山腰跌倒谷底，让人无所适从。

当然，《同桌的你》中也有一场机场告别的苦情戏，这也是这部电影中唯一一点儿能够让人有那么点儿感觉的戏份，只不过就连这么一点点儿的情绪，也都被后来的久别重逢，大吐苦水，给毁掉了。

在人家婚礼的和新娘子互述衷肠，真是史上最奇葩的剧情。

能够看得出，导演和编剧的着力点是这20年中的事件，并想通过这些事件来调动观众的情绪，而并非扎扎实实的叙事而塑造人物形象。

不得承认，在电影中看到那些熟悉的过往，如非典、美国大使馆前面的游行、911等事件，这些事件确实能够在一定程度上调动起观众的某些情绪，但是因为缺少故事的支撑，这些情绪在总是让人无所适从，不知道应该把其投像何处，于是只能是一片茫然。

这部电影之所以无法让人感同身受，最大的原因是人物根本立不起来。

要说《同桌的你》中的男女主角，要个性没个性，要长相没长相，可能有点儿偏激。

但是事实就是如此，女主角如此羸弱，根本不具备女神的任何一种特征，影片中从头到尾都是小学生的扮相，哪怕稍微投入一点儿立刻就会有一种欺负未成年少女的错觉，尤其是那个背部全裸的镜头，真是让人不忍直视。

男主角既不是学霸也不是学渣，除了仅有的那么点儿土气，没有任何个性。

这样的角色设置到是平易近人，可惜你平易近人给谁看呢。

好好不起来，坏也坏不起来，这男主角实在是没啥看头。

男女主角之间的关系更是马马虎虎。

就这，有什么可相互喜欢呢，有什么可怀恋的呢，最最平常的恋爱故事都有比电影里演的这些精彩的段落。

你们两个在一起，没有任何的障碍，家长不反对、情敌也同意。

那就好好在一起呗，就一个签证没办成，最后分手了，这有什么可惜的呢。

去美国的方法多了，要么是不想去，要么是根本就不想在一起，两种都不值得可怜，这有什么好哭诉的呢？

谁能对这种事情感同身受。

别说台湾小清新了，赵薇的《致青春》都能甩这部电影10条街。

如果男生的女神都是这么容易就能搞定，那么女神还有什么存在的意义呢？

该办都办了，你丫还怀念个屁呀！

对于一部青春片来说，最大的失败就是没办法引起观众的共鸣。

不管是累积情绪，还是堆积事件，最重要的你得把故事讲好。

没有故事的青春怎么能算是青春呢。

把这么苍白的青春拍成电影。

您留着在家自己欣赏吧！

每一个坚信着永远跟未来叫板的英雄，都是烈士。

还没有老去就缅怀青春似乎已经是我们这一代人的通病。

从《那些年》到《致青春》，多少荷尔蒙喷满荧幕，又有多少眼泪浸湿纸巾，但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续，有条不紊。

而《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样。

男主角摆在讲桌旁的座位，或许你犯错时也被罚坐过；女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼，或许你也这么明知是错却义无反顾过；你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩，没有遇到过青梅竹马至成年的发小，但你总会有一位同桌，帮你削过铅笔，也刻过你的橡皮，给你传过纸条，也打过你的小报告。

《同桌的你》刚开始有些类似台湾电影《女朋友男朋友》，把一个时代的少年成长浓缩于一个校园，在一个体制大背景下演绎属于青春的小感情，高晓松显然是把他所能想到的关于青春的细节都杂糅进影片，一见倾心妹子、做多少分钟情人、窃听女生宿舍、开房复习四级、堕胎、洋学生浴室群架、离国后分离，并把握时间点切入入美大使馆游行、911、非典等。

高密度叙事，明快狂欢，却舍弃《毕业生》式逃婚，沉重煽情。

在这个青春题材已然泛滥的市场，能有这样一部作品哼着你熟悉的曲调、讲着你经历过的年少，其中总会有一些镜头精准地戳中泪腺，照进我们内心最柔软的部分，猝不及防。

周冬雨最好的一场戏是十年后的酒席，她烫着成熟的发型，故作姿态地拿出女主人的架势，却在林更新一句话之后全面崩溃。

她抬起头，咬着唇，一滴泪就恰到好处砸在观众的心上，砸得生疼。

像心疼曾经的自己，像心疼初恋的那个女生，像心疼一个蹲在街边哭泣的初中生。

记得她哭着说，林一，我们谁都没有错，我们谁也不欠谁。

对啊，谁也不欠谁。

多少曾经以位永远的感情最后败给了时间，但最后我们也都可以释然，因为在纯粹感情这场博弈里，我们始终势均力敌，即使每一步都走错，至少每个人都问心无愧，爱过。

林一曾经不懂责任伤害过周小栀，却不知道自己错在哪里，周小栀为两人描摹的未来蓝图到最后却因为挫折而放弃，只留林一独自漂洋过海。

十年之后，他收到她的婚礼请柬。

最动人心魄是林一在婚礼上臆想出的奔跑，与十年前两人逃离非典楼一样把青春彰显得流光溢彩，手上牵着最爱，身后是兄弟相助拦住所有阻碍，当象征囚禁的大门被再次重重关上，仿佛前途又是有你有我还有光。

但是，故事的最后是她面对神父在教堂承诺：“我愿意”，他坐在观众席只是握紧了手里的口琴。

高晓松不再年轻了啊，我们都不再年轻了。

其实故事最好的结局就该是这样吧，花开两朵，天各一方。

让值得回忆的人和事，就只住在回忆里吧。

因为所谓浪漫，就是没有后来。

　　我要带你到处去飞翔，走遍世界各地去观赏，没有烦恼没有那悲伤，自由自在身心多开朗，忘掉痛苦忘掉那地方，我们一起启程去流浪，虽然没有华厦美衣裳，但是心里充满着希望……　　昨天去看了《同桌的你》，意外的好看，很喜欢。

近年来校园小清新恋爱似乎大有盛行的势头。

还记得2010年，高考结束的暑假，看了《80后》，那里面给我印象最深的是沈星辰和明远跳联谊舞的那一幕，男生和女生两手相合、目光对视，转圈，多美好啊，若时光永远定在那一刹就好了。

2012年初，《那些年，我们一起追的女孩》把校园懵懂爱情推到了顶峰，还记得我在宿舍看的时候，哭的稀里哗啦，想起沈佳宜在雨中哭着冲柯景腾喊：“你什么都不懂！

”“对！

我就是什么都不懂！

”“你真的很幼稚！

”“对啊！

我就是幼稚，才有办法追你这么久！

”不过我总相信他们是可以在一起的，不是常说，友情经得起平淡，但经不起磨难；而爱情则相反，爱情经得起磨难，却经不起平淡，所以我相信他们能在一起，最后我猜错了。

如果当时柯景腾能勇敢一点，看到孔明灯后沈佳宜写下的内容，他们也许就能在一起了，可是现实没有如果。

直到现在，每次听《那些年》仍有想哭的冲动，自觉青春里有太多的遗憾，歌里唱的“那些年错过的大雨，那些年错过的爱情，好想拥抱你，拥抱错过的勇气”，如果当年的我们都再坚持一下子，也许就不是现在这个样子。

从前困扰的问题，现在一一明了，可是却再也回不去了。

　　而后，在2013年4月的《致我们终将逝去的青春》，暑期档的《小时代》和《青春派》，延续了校园爱情故事，直到今年4月的《同桌的你》。

这些片子的编剧们似乎都约好了，男生和女生都没能在一起，前面大段大段的浪漫搞笑，最后告诉你：“爱情敌不过现实的”。

在《同桌的你》里面，当我看到林一在教堂勇敢的站起来，大喊：“我不同意！

”然后冲向新娘时，我暗自偷喜，在心里说：“对！

就是这样！

你们要在一起！

”。

影片将这一段和前面小栀到医院“劫走”林一那段剪在一起了，当年小栀将手伸向林一，今天林一把手伸向小栀。

可是最后来了个大反转，抢婚只是林一的幻想。

现实中的他和柯景腾一样，只是安静的看完女孩的婚礼，柯景腾说：“我错了，当你真的真的非常喜欢一个女孩 当她有人疼，有人爱，你会真心真意的祝福她，永远幸福快乐。

”也许当时的林一也是这么想的吧，十年后的他也失掉了学生时那股热血，取而代之的是眉目间隐忍。

当年，为了她和小胖子打的头破血流，为了她拖桌子转到文科班，为了她和外国人拼喝牛奶，为了她学托福、去留学，我很怀念那个时候冲动的林一，但也喜欢现在成熟稳重的林一。

　　还记得电影里，林一答应给小栀要带她去一个只有他们两个人的世界，答应给她在教堂里办一个独一无二的婚礼。

想起很久以前，我说我以后要那个他骑着二八单车载着我结婚，而且挑最远的路走，那时的男孩看着我说好！

如今，我们已然长大，当作笑料包袱在聚会上抖一抖。

喜宴上，小栀借着酒劲儿说出了这些年心中的苦闷，试想当年林一出去后他们那通电话，小栀是怀着怎么的心情决绝的和他说你不要再打来了。

那个为了他放弃北大，为了留在他身边要放弃出国，为了他打掉孩子，为了他打碎医院窗户救他出来的她，最后为了他被现实打败的她。

还有那个害羞的叫着她哥哥，悄悄说出5211314的她。

青春期的女孩总是比男孩早熟，如果小栀多任性一点，多执着一点，相信林一，告诉他我等你回来，也许就不一样了，那时候的他们或许在北京三环内买下了朝南的房子，在一家和气的公司上班，面对一群温文儒雅的同事和老板，有一辆越野跑车，开心不开心时就开到只有他们两个人的世界里。

可是生活告诉你，不能这样。

　　其实这部电影和《那些年》很像，从中学到大学，最后男孩都去参加了女孩的婚礼，但是不如《那些年》。

只是我觉得《同桌的你》里面，为什么要给小栀安排一个这么势利烦人的老公呢，是为了凸显世事无常，对生活的无奈吗？

回来后，室友问我，如果你未婚先孕了，你会把孩子生下来吗？

我想了想，说：如果我是和电影里小栀一样的情况，也许会生下来的吧，相信林一。

不，我也不知道。

　　　　我们要飞到那遥远地方，看一看这世界并非那么凄凉，我们要飞到那遥远地方，望一望这世界还是一片的光亮……

周冬雨自带的文艺气质，林更新的颜，都展现了一部青春片的配置。

至今我还是不喜欢林一，从那个雨夜周小栀和他的对话。

林一不值得周小栀对他那么好。

可是如果我们是周小栀，恐怕也会如她一般义无反顾吧，毕竟青春里的爱情，总是不撞南墙不回头，不受伤就不知道停止。

同桌的你，谁娶了多愁善感的你，谁看了你的日记，谁看了我给你写的信，谁把它丢在风里，而这，都再与你无关了。

第一次给电影打一星，想想还有点小激动呢。

对这部电影的整体感觉题目已经表达的很明确了——这就是部混搭了致青春、那些年、中国合伙人、甚至还有微电影青春期的四不像。

商业片总是免不了要按一定的套路来拍，而且说实话像我这种品味庸俗的观众爱看的就是套路化的流水线产品，比如美国队长，变形金刚什么的。

但是电影的创作者应该明白，可以按套路照搬的是商业片的节奏和框架，但不该直接抄袭别的电影里的情节，尤其不应该抄别人都看过的电影。

哪怕是像《爱情公寓》一样去抄《老爸老妈浪漫史》等外国影视作品也比抄袭本片的目标观众群体绝对都已经看过的致青春、那些年、中国合伙人要明智。

不惜扭曲影片本身的主题来掺入所谓热门话题和卖点来自作聪明的迎合观众，这是我对电影“媚俗”行为的定义。

本片就是一部很典型的媚俗电影。

“同桌”这个关键词毫无疑问应该是离中小学的校园故事更近的，可是本片的主要舞台却是大学校园，戏份比较重的配角们也都是进入大学阶段之后登场的，这么做就是为了方便导演更肆无忌惮大刀阔斧的去山寨《致青春》，像毕业聚餐那一幕，跟《致青春》的同步率几乎都要百分之百了。

还有南斯拉夫使馆被炸这件事，本来算是个很冷门的历史事件了，虽然谁都不会忘了，但过去了也就过去了，除了一些热衷阴毛轮的军迷与伪军迷津津乐道于讨论中国飞机制造技术突飞猛进和这一事件之间若有若无的联系之外，几乎很少被提起了。

也就是《中国合伙人》去年提了一下，结果本片导演马上与时俱进的也加入了这么一段，这么些年了我看过的电影里提到这个历史事件的就这两部，你说它不是在吃《合伙人》的剩饭谁信。

拍电影的人应该有点起码的自尊，就算要抄也应该多少掩饰一下。

这么明目张胆的直接把去年上映的到现在余温未散的热门影片里的桥段扒拉过来，把观众全当成了智障，实在欺人太甚。

我对烂片的容忍能力很强，前两天甚至还鼓足勇气打算带我女朋友去看《四大名捕》（可惜遭到了残忍的拒绝）。

但是《同桌的妳》属于少有的那种能激怒我的烂片。

中国这么庞大的电影市场当然免不了会有烂片产生，但即使是烂片也应该保持自己的尊严和风骨。

像《小时代》，虽然背负了无数骂名，但你得承认这是一部很有存在感的电影，这种存在感不是因为粉丝多票房高，而是因为你凭其中的一句台词一个画面就能知道这是小时代而不是别的玩意。

如果说一部部烂片就像一坨坨屎，那么《同桌的妳》应该是最稀的那一坨，因为它烂的都不成形了。

上一次因为烂片而有愤怒的感觉还是《富春山[哔]图》。

不过本片比《富》还是强了不少的。

《富》是看海报就知道不是什么好货色，这一部则是要看了预告片才能辨别出它的烂。

光看海报的话，两个打扮的青春靓丽的主角还是挺有吸引力的。

结局部分是最让人难以理解的，只能解释为导演在很认真的抄《那些年》之余还是想稍微标新立异一点的，于是我们就看到了这么拧巴的结局。

《那些年》虽然不是大团圆结局，但最起码很阳光，那个新郎官纵使长得不帅，可也算是有点幽默感，还是具备了作为一个男人的基本吸引力的。

本片最后的那一块奇葩男就让人有些费解了。

女主角条件也不差，找个经济条件好的同时还具备正常人的情商的老公应该不难吧，居然能从茫茫人海中挑出这一粒人渣中的战斗渣，也是蛮拼的。

有人发微博质疑本片的结局太过阴暗，高晓松还很自鸣得意的表示自己原来编写了个更阴暗的，说这样是为了展现青春的残酷。

青春这玩意谁没有，用得着你来展现它的残酷吗。

再说，高晓松一个出身名门的社会成功人士绞尽脑汁的写一个普通屌丝的失意人生，而且还怎么拧巴怎么来，我从中感受到的不是一个青春过来人想要踏踏实实讲故事的诚恳，而是一个居高临下者充满恶意的讥讽。

也许这是高晓松老师在用他独特的方式激励和鞭策我们这些年轻屌丝去奋斗吧，不过我更倾向于理解为这是他在那部还算有诚意的《大武生》因为选了不讨喜的全偶像阵容而被电影观众喷成狗以后心智失常，所以监制并编剧了现在这么一坨东西出来报复社会。

这电影唯一还算有点良心的就是结尾最后两秒钟了闪回到两位主角年轻时扣了一下题。

那个演周冬雨年轻时的小演员原来在去年《宫锁沉香》里也演了类似的角色，快要成为年轻版周冬雨的特型演员了。

《宫锁沉香》也是部把我看醉了的大烂片，拜那部电影所赐，我成功的建立起了对小时代系列的喜爱。

最后说一下这部电影最让我不能忍的地方：盗版的体积居然高达2.6G，这种片出什么1080P格式啊！

我等了三个月，愣是没出标清版rmv[哔]资源，害我费了老大劲才搞下来，还让不让我这种穷逼观众愉快的看烂片了？

人与人之间基本的信任呢？

同桌的妳～就这四个字都充满了回忆～都不行了，不怕你们笑话，我都哭完了，都泣不成声了，因为剧情让我想起了我们的青春，因为同桌在身边时候是我们最风华正茂的时候，可是现在的我们不再懵懂，不再那么年少轻狂了，青春其实已经走过了我们的身旁～我们长大了～～～其实让我们真正感触的是我们也许好久未见我们的老同学、许久未联系我们的同桌，老同学/同桌，你还好吗？

好久不见

那天喝到最后周小栀摇晃着拿着酒来到了林一面前，两个人的眼眶都红的像是哭过，明明是大喜的日子怎么会哭呢，大概是酒喝太多了。

林一说:“咱俩分开也有十年了，咱就喝十杯！

”喝到昏天黑地喝到天崩地裂喝到时光倒流，我们一醉方休，仿佛我们依旧。

“我已经不是当初那个林一了，你也不是当初那个周小栀。

” 大家都长大了，但面对年少的美好和疯狂、不甘和执念现实总在轻轻拍打着你说这“也只能这样了。

”“我干杯/你随意/这是个残酷的喜剧/我的人生早留在你哪里/我却还要故作潇洒的”你总是太清醒/我始终喝不醉 “我们最后还是输给了现实，所以林一啊，我们，谁也不欠谁。

”往事一幕一幕突然静止 教堂门打开了，一切都自然而美满的进行着，简单和谐，千篇一律，可谁都还没忘记那个约定。

你要的一切如今都变成我的崩溃 这个耳光打的从来不是林一，而是周小栀自己，那句“林一你混蛋！

我们已经回不去啦！

”也是周小栀也是在骂自己。

十年前那场轰轰烈烈的逃亡给了周小栀一个梦，一个可以在十年后一切都会重演梦，可是林一的梦早就醒了，只剩下周小栀一人为十年的青春来结尾，那句“我愿意”还是说出了口。

倘若林一十年了真的一帆风顺一鸣惊人，他又怎么舍得打醒梦中的自己。

林一自己知道，林一从不是一帆风顺的一，不是一鸣惊人的一。

林一只是一塌糊涂的一，一败入水的一，一无是处的一。

他不是不想帮周小栀圆梦，而是他不能，他不敢 一九八三年，礼拜三，那是记忆的起点，一个，只有他们两个人的地方。

一个又一个十年，一场又一场离别。

烂片，这他妈也叫忆青春？

还是我的青春太过疯狂？

这逼玩意丝毫没把老狼那首《同桌的你》拍出来，还非要生拉硬拽用这歌，结果搭在一起完全就是两个次元的东西，更稳稳的衬托片子low，所有音乐歌曲都不如《阳光灿烂的日子》凌晨屋顶那一曲《莫斯科郊外的晚上》。

严重跑题，我跟你因同桌相识，然后一见钟情，然后就至于跨越一二十年的虐恋？

这样的话压根同不同桌都无所谓吧？

我上课外补习班看上一姑娘照样能续上这个剧情。

什么叫同桌的你？

就是上天赐予的良机让我和你坐在了一起，我可能之前就喜欢你，你可能之前就喜欢我，我可能之前不喜欢你，你可能之前不喜欢我，我可能之前很烦你，你可能之前很烦我，结果我们就是坐在一起了，这是事实，很难改变，所以接下来的日子可能充满刺激充满甜蜜充满意外也可能充满狗血，但是一切最后都会因为毕业而画上句号，多年后不论我俩什么关系，相见之后我俩互相都会骂对方一句傻逼，掐对方胳膊肘下面的肉，把身边的面包当做橡皮掰成两半拽到对方脸上，然后露出已经沧桑的笑容，这个过程才叫同桌的你，不是他妈的这逼玩意里呈现的一个过场！

青春的特点之一“暴动的荷尔蒙”完全没体现出来，不真实，还没创意！

这种东西居然还能小席卷票房！

导演和编剧都该死妈！