火影忍者

本来这是一部经典动画，曾经感动得令我想流泪，但现在在商业化之下，剧情拖泥带水没有了以前那种感动的感觉，现在还是等岸本清醒了再看吧！

（不好看）

《火影》是部好作品。

虽然画风粗糙，而又剧情拖沓，但其毕竟构造了一个完整粗犷的世界。

在这个世界里，我们见证了主角们的成长，见证了他们在时代大潮流中的跌宕起伏。

混乱与秩序，是文艺作品中最容易描写的冲突。

在当前的火影世界中，一切阴谋的背后都指向那个名为“晓”的组织。

晓，意取自“天之将晓”，是一群热血冲昏了头脑的2B青年，为了各种各样的变态目的，聚集到一起，为了推翻现有的秩序，迎接新时代的到来。

鼬是这个组织中比较特殊的一个。

这是一个悲剧的人物，承载着日本文化里的悲剧情节。

作为家族的长子，他要承担起振兴家族的使命；作为警备队的一员，他也要恪尽职守。

当忠和孝冲突的时候，要舍弃自我，完全服从上头的命令，干掉了几乎所有的家人。

日本文化虽引自中国，但在引入时进行了刻意的修改，去除了最高的道德要求“仁”。

也就是说，在中国，“忠”的道德要求之上还有“仁”，王有道则从之，王无道则逆之。

然而日本文化去掉了“仁”，个人就只能绝对地服从于“忠”。

然而这还不是最悲剧的，最悲剧的是鼬还有个不争气的弟弟，鼬从最开始就溺爱着这个弟弟，所以不但放了他一条生路，还让弟弟把自己当做仇人，以向自己复仇为目标成长。

这样鼬终于把自己送上了众叛亲离的不归路：服从村子的命令却被村子当做叛徒，身为家族的长子却亲手消灭了家族，加入了“晓”却又处处设防维护着弟弟，唯一心爱的弟弟又要必须把自己当仇人。

在这些根本无法解开的重重纠葛之下，鼬别无选择，只能一死以求解脱。

于是演到中后期的时候，悲情人物鼬终于悲情地死掉了。

这悲壮的一死，又深深契合了日本文化里看悲剧看死亡的审美心态。

当鼬在屏幕上缓缓倒下时，换回的是，无数人血脉里贲张的呐喊。

鼬的弟弟，就是佐助。

佐助和鸣人，传说中的主角，命中注定要迎来最终的巅峰对决。

一个冰冷，一个热血，分别代表着人类的理性与激情，最好的朋友也是最大的敌人，动漫里万年不变基情四射的组合。

这两个人，虽然戏份最多，但角色设计明显缺少新意，属于大部分作品中都会有的形象。

樱，夹在两人中间的大额头美女。

不得不承认，樱的形象与看戏的我们最为相近。

读书时成绩很好，实际应用时却其实没啥本领；从前稀里糊涂地深爱着某个人，也被另一些人稀里糊涂地深爱着，为了感情而任性冲动；到最后，才发现感情是感情，办事是办事，自己的问题还得靠自己来解决。

另外，樱的故事告诉我们，选一个合适的导师是多么重要。

当初她在卡卡西手下时，所学专业不对口，完全是废柴一个；后来遇到了贵人纲手，得到怪力和医疗忍术的亲传，才发挥出自身实力，几乎独力干掉了“晓”的成员蝎，甚至被千手婆婆评价为有希望超越五代火影的人才。

这是为什么，这都是牛B导师的光环啊！

鹿丸，同班同学中最聪明却最没干劲的一个。

鹿丸这个角色，更像父亲，或者说是同龄人中成熟最早的一类，先知，或者有作者的影子在里面。

鹿丸的成长有一个明显的拐点，就是导师阿斯玛战死事件。

在那之前，鹿丸还是个孩子，喜欢躺着看天，下下将棋，皱着眉头做个任务；在那之后，鹿丸迅速成长为团队领袖，能够领导同伴战斗并为行动负责。

特别是当自来也战死，鸣人犯二的时候，鹿丸平静地对他说，总有一天，你也会被人称作鸣人老师，你也会成为在拉面店里请客付钱的那个人，你还想幼稚到什么时候，想想老师们的牺牲是为了什么！

这完全是一段爹训儿子的对话，再加上鹿丸总是和女忍者作战，总是泡各种御姐，所以我严重怀疑鹿丸是作者的化身，是其在自己构建的世界里泡妞训主角的Avatar!卡卡西，三人的导师。

卡卡西大概是这个世界里过得最悠闲的一个。

身为曾经的天才少年，实力不俗却又毫无名利之心，每天就捧着自来也写的黄色小说。

不过他教学实力不行，充其量也就给佐助和鸣人各教了一招，却没有培养出学生们完整的人格。

所以三个学生都离他而去，各自找新老师去学习提高。

而且卡卡西的实力已经许久没有进步了，所以说，都是看黄色小说看的！

自来也，鸣人的新老师，被神选中的引导者。

不知是不是由于宗教献祭的思想影响，引导者是一定要殉道的。

又或者，作者的逻辑是，下一代一定要经历上一代的死亡，失去了保护者之后，才会迅速地成长起来。

像佐助、鸣人、鹿丸，就是分别失去了鼬、自来也、阿斯玛之后，才有了坚定的决心。

在预言中，自来也作为选中的引导者，将在生命中的某个时刻迎来重大的抉择，抉择的结果将改变世界的走向。

自来也不知道，做出选择的时刻居然是临死之前。

作为引导者，只有通过死亡才能真正履行并完成自己的使命。

这也是贯穿整部作品的浓重的宿命论思想。

在无比牛X的六道仙人建立忍者世界后，他的两个儿子分别建立的家族，千手和宇智波，就开始了无休无止的争斗。

这种争斗从最开始延续到现在，将在佐助和鸣人的命运对决中达到一个小高潮，会不会结束，还很难说，要看作者未来的心情。

不过从目前的种种迹象来看，这种漫长的争斗会在佐助和鸣人的对决后暂告一段落。

证据1，自来也选择的是世界走向，那么鸣人就是预言之子，是会给世界带来改变的人。

而这种改变，很可能就是终止这种宿命论的争斗。

证据2，宇智波一族的人几乎都死了，只剩下斑和佐助。

即便两人最后都活着，短期内也不会繁衍出更多的家族力量。

事实上，宇智波一族的衰落，在初代火影在世时，就已经埋下了伏笔。

初代火影是一个政治智慧与政治手段无比高明的人物。

根据后人的讲述，初代火影在建立木叶村后主要干了两件事情：分尾兽，解散千手家族。

第一件，分尾兽，是为了平衡各忍者村的实力，使相互之间有制衡，因而能换来和平，但在这里面初代火影耍了个心眼，把实力最强的九尾留在自己村子里。

虽然分出去8只，其他村子每个村子2只，但在“晓”捕捉尾兽的最后，我们发现，尾兽被捉走的村子几乎失去了政治话语权，而拥有最强实力九尾的木叶村，有着绝对的话语权，甚至成为忍界联军的领袖。

第二件，解散千手家族，这绝对是前无古人后无来者、惊世绝伦的漂亮手笔！

本来，千手家族和宇智波家族争雄，其他的忍者们只有看戏的份。

但千手家族解散后，就跟其他所有的忍者融为一体，披上村子利益的巧妙外衣，直接孤立了宇智波家族！

在村子里的人看来，宇智波家族拥有强大的写轮眼，又自成体系，是独立于中央政权的危险势力，所以一定要孤立、要监督。

一来二去，整个木叶村和宇智波家族的隔阂日深，终于发展到要相互除掉对方。

千手家族解散了，但却永远存在；宇智波家族没有解散，但却永远地被从村子里抹了去！

由此可见，初代火影是一个多么可敬而可怕的存在！

千手对宇智波的胜利，是意志对力量的胜利。

我们知道，六道仙人临终时，将力量给了宇智波家族，将意志给了千手家族，从而开启了意志与力量的千年对决。

然而不幸的是，这个故事发生在日本这种强调精神意志的国家里，所以从一开始便注定了千手一族的胜利。

不过，宇智波一族的故事也告诉我们，过分强大的力量也不是什么好事。

如果不能掌控，只会给自己带来灭亡。

事实上，在这个世界里，以及在三次元的世界里，力量都是在均衡中缓慢向前发展的。

太快的会被消灭，太慢的也会被消灭，所以要看清楚形势，不要妄图与自然规律对抗。

初代火影懂得这个道理，因为至今我们仍然能够看到，他坐在龙椅上长发飘飘耀武扬威地要解散千手一族时，嘴角掠过的那一丝狡黠的笑意。

看完火影忍者，感觉就是小日本好变态啊。

忍者文化在日本文化中其实是很有代表性的，忍者始终处于被雇佣被利用的对象，忍者们根本不可能独立于权势而存在，只是家奴的身份而已，像中国文化中这样“侠”的形象，永远也不可能从日本文化中产生。

火影忍者里反复出现的孤独者与背叛者形象，其实是反映了日本人固有的民族本性，虽然他们承继中国文化而崇尚集体精神，但他们的集体精神建立在服从的本质上，在他们封闭的内心始终对外界惶恐不安，作为个人来说，他们渴望的交流与情谊要用生命作为代价才能获得，这就是“忍”的本性。

所以他们可以轻易地轻贱人的生命而当作荣誉。

而其他人也不会以此为意，因为他们自己也是血腥的杀戮者。

那个所谓封印的尾兽，包括所谓的咒印的力量，实际上是日本人自己内心想拥有的一种强大的却不属于自己的力量吧！

既想利用它，又担心不能控制，在惶恐不安里度日，把控制的希望全都寄托在一个人的身上，难保失控，所以又极度孤立排斥这个人。

力量的强大来自于憎恨和怨怼，陷入黑暗是因为对强大力量的无尽追求，即使正面人物反复对抗黑暗，但是整个动漫给人的感觉却是压抑而且沉闷的。

最强的正面人物和反面人物大多都出自最大的忍者村，不断出现人伦惨剧，不被族群接纳的痛苦和失落，大约只有在这种文化偏执到一定程度才会强迫所属人群中不断出现优异的叛变者。

这也说明，优异者虽然被期待，但同时也变成另眼相看的原因，这个原因导致另一种不被族群接纳。

大约也能够说明，日本这个民族为什么很少会出现天才级的人物，集体服从（下级绝对服从上级）的精神太过压抑人发挥天分的本性。

这和中国式的集体主义精神完全不一样。

中国文化里的集体主义本质建立在家国天下的基础之上，虽然也有狭隘的局限性，但却是以“仁”为中心，严于律己，宽以待人，牺牲的本质是以己救人，牺牲的是自己的生命，而不是他人。

以德服人，而不是以力量和地位压人。

这是一种较为松散的集体主义精神，人与人之间的关系以亲缘关系为主，虽然不重视个人的个性发展，但不限制人天分的发挥，因为血缘关系，对亲人总会有宽限的一面。

把家的理念归结为天下，所谓“四海一家”、“四海之内皆兄弟”，中国人便能以包容之心容纳天下，因为国土辽阔，人口众多，文化先进，国力强盛，周边国家莫不臣服，边患骚扰难得会到亡国的地步，不会有日本人那种火山地震频发又国土狭小无处可逃的感觉， 所以很难理解那种朝不保夕的悲观论调。

从这个角度而言，这是大陆国家与小岛国的文化差异。

从火影的地图来看，虽然有变化的地方，但还是能看出轮廓，日本还在自觉不自觉地梦想中国的大陆土地，从东三省甚至到内蒙古的广大的领土都在觊觎之列。

或者从另外一个角度去谈，日本人其实从心底里是倾慕中国有如此广博的国土，深远厚重的文化底蕴的，但却鄙视近现代中国的孱弱与落后，所以在这部动漫里又能看出近现代日本“脱亚入欧”的路线，所谓五大国的同盟和争斗，既有来自古代日本战国时代的混战的平衡，也掺杂着英国自古以来的大陆势力均衡政策，所以很能解释为什么在火影里时空背景如此混乱，因为日本人一直想把承继强势的古代中国文化与学习近现代西方科学技术精神杂糅在一起，这就是梦想中的最完美的日本国。

这样的嫁接当然会让中国人感到费解，但永远只是强者的追随者的日本，这样做梦却不奇怪。

再一点，从人物形象来看，女孩子的形象还算好看，但千篇一律，除了发型服饰不一，缺少个别的特色，男子的形象无一例外带着一种很奇怪的阴柔之感。

说句实话，好像没锻炼过的病秧子，画皮画脸，可惜没骨头没肉，作为一个成人来说，这样的形象很难打动我。

大约十多岁的孩子会喜欢这样接近女性形象的男性形象，但我却有一个忧虑，难道等成长为成人他们还会喜欢这样的形象？

看到有孩子讲整天说日本动漫毒害青少年，难道日本不怕把自己青少年毒害了。

我想到却是另一个问题，在沼泽里生长出来的花草自然不怕沼泽的湿气，但习惯了沙漠气候的胡杨能忍受得了那种环境吗？

中国文化环境里成长的孩子浸淫在日本文化产品里不能自拔，谁知道结果会如何呢？

中国的博大宽容厚重仁义真的会在“忍”的这把刀下被切割得七零八落吗？

忍者分为上忍、中忍与下忍，“上忍”也称为“智囊忍”，负责制定策略，调兵遣将；“中忍”是行动组指挥头目，负责发号施令，决定何时动武；“下忍”则是特战部队，冲锋陷阵全靠他们。

此外，忍术还包括阴忍和阳忍。

“阴忍”强调隐身潜入敌人内部进行刺探或破坏活动，“阳忍”则强调在大庭广众之下运用智谋取胜。

目前我们看到的忍者几乎都是“阴忍”。

忍者一般出身于农民，遵从着一套自己的专门规范，就是忍术。

忍者学习运用忍术的根本目的不仅是为了获得登峰造极的暴力和毁灭手段，而且要培养个人同周围环境的协调，从而产生一种使生来具有的并跟随这种穿越宇宙总纲行动的直觉。

忍术的理论基础来自于中国的孙子兵法，日本人在兵法理论的基础之上加上修炼之道以及在山中的伏击技巧，就发展成了忍术。

忍术的内容包括战斗、制造混乱和收集情报等，需要忍者练习伪装、逃跑、隐藏、格斗、爆破、地理、医学等科目。

与大众的想法相反，忍者专门从事的是窃取敌方机密的间谍活动而并不是像刺客一样的暗杀行动。

因此他们使用的武器比较特殊，除了御敌以外还要具有逃跑、盗取、制造混乱等功能，大多使用的是忍刀和锁链棍等武器，而且“一器多用”，像忍刀的刀鞘外常常缠有绳子可用于攀登；刀的底部可以打开，潜水时可用作呼吸管，窃听时用作传声筒等。

在战国时代，忍术得到了进一步的发展，并且形成了很多的派别。

其中以伊贺（现三重县西北部）与甲贺（滋贺县西部）两地为本。

其它的有青森中川流、山形羽黑流、新泻上杉流、加治流、长野甲阳流、芥川流等。

这是一个非常需要忍术的时代。

忍者的生命不属于自己，而是属于他们的主人，或者某个组织。

为了主人他们可以随时作出牺牲。

对他们而言，生命的意义只在于那刺杀的一瞬，就像樱花一样，绽开最绚丽的时候也是它凋谢的时候，这也是日本民族心底深处对于“死”的诠释。

因此忍者的身份地位虽然不高，却依然是日本文化中一个非常重要的组成部分。

--http://www.gulongxs.cn/blog/view.asp?id=51

很多时候猪头说我傻气的冒泡，比如看个动画片也能看的鼻涕眼泪一大把哭着给他打电话。

我有点脸红。

最近看的一个人哭的是漫画NANA。

动画片也经常看的热泪盈眶。

但能看到哭的抽噎的除了很多年前的灌篮就是现在的火影了。

　　喜欢火影有很多原因。

喜欢它的人物，甚至不忍心排出最喜欢的角色。

亦喜欢它的故事，自成单元跌宕起伏非常精彩。

并且还有个小原因是我居然和我爱罗生日相同。

　　　　但是有一天突然明白这么喜欢它，为它哭为它笑，其实是因为自己和这些亲爱的孩子们一样寂寞。

期望被承认的寂寞。

我在MSN上对猪头说：真的寂寞。

四周是空旷的黑暗。

没有着力点没有尽头。

拼尽全力至虚脱仍是觉得惶恐无助。

那种在黑暗里独自用力的心情，那种自卑却又盼望评价的心情，被压在心底。

终于变成了伤口。

他沉默了很久说很辛苦吧。

　很辛苦。

所以鸣人会苦苦练习忍术，所以佐助会甘心离开刚得到的温暖，所以小樱会决然放弃美丽，所以我爱罗会这么残忍冷漠却又终于得到新生，所以…记得看我爱罗的时候真的很心疼。

那是漫画。

小小的我爱罗和鸣人分居页面两边。

然后鸣人周围渐渐有了依鲁卡小樱佐助卡卡西。

我爱罗依然只有自己。

突然就哭了。

那种承认。

其实就是爱吧。

火影里的每个人。

都在苦苦期望着自己期望的承认。

所以寂寞。

所以辛苦。

也所以能够打动人心。

它打动了那么多人。

也许就也只是因为，我们都寂寞。

不是地道的火影迷。

2014年年初的时候，突然想从第一集开始看火影，就看了，动画版的，一集不拉看了六百集之后跟上了大部队，然后跟着大部队走完了火影。

曾在各种火影迷聚集的地方潜水，看过各种关于角色的讨论。

很奇怪，难到出现在411集的大美女阿离都被大家忽略了么！

那一集名字是卡卡西之恋哎！

火影到了最后，已经到乱点鸳鸯谱的感觉，出现过的配角们被各种捏在一起！

可是就是没有给卡卡西一个交代，对于我来说这真是不能忍受！

卡卡西为什么一个人！

在盘点火影美女的时候，阿离也是个被忽略的人，大多数人都认为，阿离就是一个出现一下就没有的炮灰嘛！

411集是专门讲卡卡西恋情的一集喂！

对于我来说这一集真有一部电影那么长！

里面的台词赛过很多言情剧啊！

里面的插曲一直存在我的手机里！

应该被好好浅析一下！

一开画，火影村在重建，一个歌女为大家演唱消遣。

卡卡西站在远处看着，喃喃了一句阿离。

正片开始～～是回忆的内容～～暗部抓住了一个像要潜入村子的间谍～

小樱和鸣人都看呆掉了，好漂亮！

也许是因为是一位大美女，大家都很怜惜的样子！

间谍被送去了诚实房间，动刑逼问！

结果什么都没有问出来！

连三代都忍不住夸奖真是一个了不起的忍着！

三代：在你的审问下还能只字不吐，真是个干练的老手啊！

阿鲁比：就连呻吟生都没有，能听到的只有咬牙切齿的声音。

三代：哈哈哈！

真是个了不起的女忍者！

那就在沉默中搜寻沉默的根源吧。

阿鲁比找了井野她爸大帅叔亥一先生来读心

依旧一无所获，但是在间谍的脑子里看到了卡卡西少年时的记忆！

亥一请来有写轮眼的卡卡西帮忙！

卡卡西怎么帮忙的呢！

带着间谍逛了村子，火影迷们都知道，火影里有恋人逛街的传统！

围观吃瓜的三人组，卡卡西老师在恋爱么？

一路跟踪哎！

两个人站在树下看天上的云。

卡卡西说天上的云像鸣人和佐助！

阿离跟卡卡西敞开了心扉！

阿离：我倒是能看见我的父母虽然未曾相见辛苦的时候 悲伤的时候我总是仰望天边的云朵径直地望着那片云的形状 开始遐想村子的样子...应该住在村子里的双亲...阿离：不然跟本撑不下去不识父母 不知家乡仅为获取情报而生的我的命运...

此时跟踪偷看的三人组，那两个人就是很般配嘛！

聊天聊深入了～

阿离：我对村子并不了解为了保证即便被俘虏也不会导致村子的情报泄露我在远离村子的地方长大至今为止都是为了素为谋面的故乡不惜牺牲性命去完成任务阿离：所以我很需要...家乡还有那些鼓励我的人们……

卡卡西：为何要告诉我，一直保持沉默的你……阿 离：因为这都是你教给我的

阿离：看到你之后我立刻就明白了你就是那时的少年阿离：我想见我的父母但是我迷路了不知该向哪走

阿离：你告诉我觉得孤单的时候就抬头看看云云会按照自己心里的愿望改变形状只要心里存有希望云就会回应你

阿离：我一直在那片云里寻找你的身影所以虽然你变了很多但是看见你时 我马上就认了出来因为你一直在我心中你曾经是我的希望一直在树上跟踪的三人组！

掉下来了！

然后献上了荧幕初吻的卡卡西老师！！

尴尬的三人给了祝福！

恭喜啊！

卡卡西老师还笑了！

这是接受祝福了啊！！

锁前村抓住了木叶的一个上忍，要木叶拿阿离交换

卡卡西老师提出反对交换当天

双方开始战斗了！

三人组围剿锁前村老头

卡卡西老师单独追捕阿离

断崖面前，无路可逃的阿离。

和卡卡西老师的单独对白！

阿 离 ：你怎么会知道的卡卡西：是那时～当时你用眼睛结了印无意中 我的写轮眼预读了你的印 知到了你的术。

通过那个术 我看到了自己脑内的情报你的右眼 并不是用来观测外界的而是用来观测你的内部世界 脑内的情报你还能看透脑内入侵者的内心世界卡卡西：你故意被抓住 然后让他们侵入你的大脑从而偷偷地从审问者身上得到情报得到了亥一先生所知的所有的木叶情报之后， 通过俘虏交换将情报带出木叶最开始 我是反对俘虏交换的但是我想救出史一所以我制定了在交换后 立刻将你抓捕的计划。

阿 离：没有那个必要，偷到的情报我已经从脑子里清除了。

卡卡西：你认为我会相信你的话么阿离：

阿 离：因为我这样期盼着，所以你一定会相信我的。

木叶就像我一直想着却未曾得见等我故乡一样。

我和你在村子散步的时候虽然是第一次 却有种怀念的感觉得到鸣人他们的祝福时我真觉得自己被村子接受了所以 我不会背叛自己的故乡卡卡西：你……阿 离：如果我就这样回去，消除了情报的我也会因此受到处罚吧既然这样！

我更希望死在你的手上

阿离：这是我有生以来头一次见到的故乡为了我的故乡 我也想做些什么 这样我就不怕死了！

卡卡西：

两个人最后的对视～

最后卡卡西老师决定！

追过来的三人问阿离小姐呢？

卡卡西：嗯～她走投无路跳崖了！

真是个了不起的忍者！

鸣人：这样好吗 卡卡西老师如果那个姐姐真的喜欢你呢！

卡卡西：够了！

真无聊！

然后抬头望着天边的云

没有带回情报，没有办法回村，阿离从此浪迹天涯！

这一集真是很有忍者的浪漫！

一直深深的记着这一集！

卡卡西从小带着面罩，是为了隐藏情绪吧！

英雄一样的父亲，死去时却背负了不好的名声！

迫不得已杀死了最亲爱的伙伴琳！

带着带土“死”去送他的写轮眼！

卡卡西在心里压抑了多少情绪～对身世凄惨的阿离来说，卡卡西又是童年心里的希望！

卡卡西一定是喜欢阿离的，可惜了他是个忍者！

必须压抑情绪！

舍不得阿离去死，更舍不得阿离被捕。

放她走了！

鸣人说这样真的好吗，卡卡西老师却来了一句“无聊”～总觉的这集实在太浪漫了！

评四个人物 正式看火影的时候博人都出来了，没有童年滤镜加持初看第一集感觉挺幼稚的——崩坏的画风和小孩过家家式的剧情并没有让我入戏。

真正燃起来的那一刻是《Naruto main theme》经典笛音响起的时候，不得不说配乐太棒了，六三四火影有你了不起。

进入正题主要讲几个喜欢的角色。

小李 形象设计太有特色了，刚出场瞬间眼前一亮的程度！

抛开中国风不谈，西瓜头+粗眉毛+大圆眼+时常让我串戏发条橙的下睫毛+倔强的嘴+橙绿配色，从上到下都是满满记忆点。

打戏设计观赏性极强，体术流打斗超绝，就喜欢行云流水、拳拳到肉的感觉，配上360º环绕运镜和鱼眼变形效果，瞬间张力拉满！

人设也很戳，全剧最努力的人，好萌～鸣人 卡卡西说的对——鸣人有种不可思议的力量，就算与他没有交谈过几句的人，也能和他马上成为朋友。

嘴遁王者——总能无形之中改变身边的人。

比起积极向上的斗志和说到做到的毅力，这种广泛的影响力才是他最大的魅力。

小樱 美少女人设，追求者从日本排到了中国； 聪明的学霸，拥有对查克拉精准的控制力和幻术天赋； 女强人种子选手，惊人怪力和高端医术傍身，敢向火影自荐拜师修炼，有勇气也有行动力，纲手能二话不说同意收徒不是没有原因的。

不喜欢 不喜欢的角色只有一个，顶锅盖我也要说——最不喜欢雏田了，唯唯诺诺，每次看到她做作地对手指就无语凝噎，每次面对鸣人都如语言功能障碍似的一副结巴到快要窒息的样子，作为all樱党真的难以直视……谁不喜欢一个女孩子的勇气？

谁会喜欢怯懦？

第一篇：疾风迅雨无处安放By 但愿2016年10月5日火影忍者动画在近两天开播刚好14周年，动画也演到了漫画的最后1集，同时10月10日，也是鸣人的生日，这对火影忍者粉丝来说，算是诸多具有“纪念性质”的时日接踵而至。

我对火影忍者最初的印象，是我读高中（2005年）的时候。

那时，有一个特别聒噪的朋友，在每周火影更新之后，缠着我给我说书，我一个家里没电脑没钱去网吧的人，就这么硬生生地接受了他三年的火影说书之旅，害的我后面上网补动画和漫画时，总是会不断点快进键。

不过今天这篇文章，要说的重点，不是夸赞和称颂，而是隐秘与现实。

这个隐秘的现实，就是——佐助和鸣人到底是什么感情？

以及衍生出来的一系列其他问题。

这是一个非常棘手的问题。

1.最政治正确的做法只有一种：二次元圈的专业术语是，圈地自萌。

就是CP粉各自萌各自的配对和先后（这里不提攻受），也不管在剧集里是否和其他人有更明显的交集，或这个人在剧里是否已经婚配。

这么做，当然皆大欢喜，但是没有任何意义。

2.我是一个腐男。

在最早期的时候，我对腐的基本认知是“以前是热血型和冰山型，现在是热血攻和冰山受。

”这个类似段子一样的话，其实也就是我对火影的最基本的认知，攻受不代表爱恋，攻受代表的是两人在交流关系中的主动和被动。

很久以前，我在看言情小说时，对主动者都认为是攻，被动者都认为是受，也没管性别差异，左不过就是不同的人拿错了小言故事的台本而已。

所以，在对佐鸣这对关系的认知时，随着我的年岁增长，发生着极为剧烈的变化。

3.为了公允起见，我专门询问了我年迈（大误！

）母亲的意见。

我的母亲是60年生人，现今已是56岁。

若是论入二次元圈，她当然算是典型的年迈。

在我对整个火影大致情节的描述之后，我的母亲，一个退休的老职工，为了更好地讨论这个问题，便拿出她当年看《离婚律师》和《金婚》的精神，用那退休赋闲的时光，把主线剧情挑着看完了。

这是在2016年的10月。

上一次她这么做，还是2006年的时候，10年前。

因为我那时特别迷恋《数码宝贝》，她为了更好地教育自己的孩子，所以把《数码宝贝》第一季看了一遍，是和《闲人马大姐》一起看的。

看完之后的10月，她来到我居住的城市，聊起了我一开始问的那个问题：佐助和鸣人到底是什么感情？

4.以下几乎都来自我母亲的意见描述，由我整理而成。

佐助对鸣人的感情，是不自知的性向上的迷恋。

这个评价是《南方公园》官网上，Cartman对Kyle的关系上的一个官方表达，后面还跟了一句，但从未在剧情中明确提起。

当然，这种迷恋，并非是天生的，而是由同病相怜的童年阴影与长期共同接触的记忆而逐渐产生的。

一般而言，一个人对另一个人迷恋（或曰爱情），必须要满足以下三个条件：有相似的生活经历（带来的价值观）；有共同的兴趣爱好；有长期生活的记忆。

所以，鸣人对佐助来说，就变成了一种如此的迷恋。

而最能详细体现佐助心性的，就是698话的表白，这个表白回应了在很久以前，鸣人对佐助的倾诉。

在我们这种腐群体眼中，这是两个人互相暗恋，但在母亲眼中，鸣人对佐助，其实根本不是佐助对他的那种感情。

（许是勾起了她老人家年轻时的风流韵事也未必）鸣人对佐助的感情，是自知的妄图带血缘的亲人。

按照剧情的描述，对鸣人来说，亲人是比爱人更重要的存在。

村里人排斥佐助和排斥鸣人的原因是完全不同的，前者是沿袭了早年的家族纷争的嫌弃，后者则更像是对无法掌控之力量的排斥；前者更像是人与人之间的关系，后者则更像是人与自然的关系。

当然，在这部热血向作品里，两个人都用了“朋友”“羁绊”等这种含混不清的词来表达（尤其是后期这种表述更加露骨和明显），一则是因为少年漫的基本调性，二则是受到腐文化的影响。

实际上，深受这种腐文化影响的人，还有南派三叔。

当然，现在腐的内涵变得越来越广泛，它不仅仅是承担着同性爱的一种视角，更多的则是：Bromance 始终带着人类对亲密感情的追求，浪漫的向往，以及对性别定义的试探。

而说回火影忍者这个故事，表达的情感成分，显得就更为复杂。

鸣人对待佐助的感情，是以“羁绊”代替“亲人”这种描述，而佐助对待鸣人的感情，则是以“朋友”代替“迷恋”这种描述，这种微妙的差别，鸣人完全意识不到，而佐助则完全意识到了。

当然，很多腐男腐女（包括我自己），在很长一段时间里，都没有意识到。

而母亲则看的非常清晰。

在腐文化的发展过程之中，火影忍者的推动作用，居功至伟。

腐文化对原作也有着比较重要的影响，岸本齐史在描述两人的关系时有意无意得往某种无法控制的方向偏移。

那么，鸣人和佐助这种感情的投射来源，究竟是什么？

岸本齐史知晓自己笔下的鸣人佐助两人关系已经逐渐失控，但他还是用了几重隐喻拉回来。

最明显的一重，就是兄弟转世。

而为了加强兄弟转世的特别性，在故事里对真正有血缘关系的兄弟，则进行了非常刻意的描述，这点就不用再去赘述。

相对较弱的一重，则是动画原创的，自来也物语里的“命运天定”。

在自来也的物语里（纲手的梦中梦），鸣人和佐助的童年故事被重写为都是父母皆健全，但两人的命运关键节点，还是和剧情大故事中一模一样。

为什么呢？

在知乎的两个高票答案中，我们或许可以得出一些端倪。

一个问题是：十几年过去了，佐助为何不接受鸣人的义肢，至今独臂？

https://www.zhihu.com/question/39755523/answer/91483139 答主的主要意思是：为了被村子信任，为了不让鸣人在权力争端中两难，为了赎罪，为了和平。

佐助不要义肢，某种意义上相当于被三代目封印双手的大蛇丸，一方面舍弃（部分）术降低自己威胁值，另一方面是表明自己赎罪的态度，也表明他不会公开宇智波灭族真相。

另一个问题是：《火影忍者》里有哪些细思恐极的细节？

https://www.zhihu.com/question/30470093/answer/50303322 答主的主要意思是：宇智波美琴通过种种细节和女性的敏感推理玖辛奈即将临盆，将这个消息告诉丈夫宇智波富岳，而身为警务部队队长和宇智波一族族长，他早已代表全族和带土达成协议。

在九尾来袭之夜撤空木叶第一线的警卫力量，换取族人全身而退，并争夺战后利益。

在上一个问题里，我们说，这种微妙的差别，鸣人完全意识不到，而佐助则完全意识到了。

在某几个故事的真相之外，还有别的真相。

这倒是让人想起了黑泽明拍的电影《罗生门》。

鸣人（和更多的人）不可能知道，自己的父母死亡的直接原因是佐助的父母导致，那些知晓内情的人，都老死了，或者被灭族了。

第三重，则是看起来像是真的被月读之后的漫画700话及其之后的故事，那让人匪夷所思的婚配结局。

而这个结局，与其说是新时代的故事，倒不如说是为了纠正某些偏差而出现的结局。

对佐助来说，他在698话的表白其实宣告了当时他对鸣人在性向上的彻底放弃，这才有了后来他接受小樱的追求和婚配的选择，既然在这个人身上得不到想要的迷恋，那么退一步便是最理性的选择，这个退一步，当然指的是杀掉鸣人，而费尽全力都不能杀掉，自己也无法战死，次之理性的选择，则是组建家庭，佐助的每一步，都是“完全意识”到之后的选择。

而对于鸣人来说，知道佐助是他的“兄弟转世”，就已经算是一大胜果，若是能让佐助承认自己是他的家人，他自己组建什么家庭，就都无所谓了。

反正身边有一个“机械降神”来的迷妹，雏田，组建家庭当然是顺理成章的事情。

而新时代的出现，倒是妥协了两人的选择，佐良娜和博人，青梅竹马，两人的结合可以说既满足感情的需求，又满足社会的需求，既满足政治的需求，又满足父辈的需求。

而这种几重隐喻的修正，带来的直接影响，就是火影忍者里佐鸣感情线的极度饱满，在这个基础上，其他人物的分支感情线也相对饱满——以及非感情线——即故事剧情线的极度烂尾。

而新时代故事里两家形婚感异常明显的错愕，则不难解释了。

而母亲在看过火影忍者之后，问我，这个漫画作者是不是有一个一直被拿来比较的兄弟？

我把岸本圣史的情况告诉了母亲。

母亲说了一句：难怪他会这么写。

岸本齐史和自己的兄弟岸本圣史到底是一种怎样的兄弟关系，我们就不得而知了。

而这种多层镜像的隐喻，更像是一种现实生活中无处安放的疾风迅雨，被迫经过重重变体——凝缩、移位、转喻而成一个看似热血鲜活的故事。

就像井野（小樱的对立角色）和佐井（佐助的替代角色）的结合一样，幸福美满，无人问津。

我又为了什么，要写这则影评呢？

我也希望经过我的重重隐喻，向过去的某个爱恋时期的自己告别，以及母亲。

第二篇：情感的终焉By 但愿2016年10月7日Part A :佐助篇昨晚（698话）佐助的泪其实流的比较悲怆，我以为并不是理解，而是死心。

从因果链上看，似乎佐助是完全接收了鸣人的记忆才理解他的，且不说这个设定黑色幽默般的否定了鸣人的所有努力（在忍者军大战的时候鸣人的记忆也是被所有人获得），就算确如此，那佐助为什么流泪呢？

因为他理解了鸣人吗？

这个追加的细节属于动画原创，看漫画我们知道佐助的长表白表明他一早就理解鸣人，而动画中佐助接收记忆也是在理解之后。

对佐助而言，最好的办法是让鸣人理解他想要的关系（结果变成了他理解了鸣人想要的关系），所以才一次次对【朋友】这个说法非常抗拒，在佐助的眼中，鸣人已经是他家人了，那他还在想要什么呢？

不可说，不能说。

两个人第一次出搏命任务是再不斩之事，白是男性还是女性呢？

不自知的性向上的迷恋，就是让人难以舍弃。

谁先完全理解对方，谁先认输。

如果我没有记错的话，鸣人一直就没有接收过佐助的记忆。

你不能完全理解我，那就和我战死沙场吧，我们在死后世界在一起。

这个逻辑带土用过，他想和琳在一起，放卡卡西就在生间。

可惜的是，兄弟设定中，阿修罗一族总是要略强于因陀罗，如果大家还记得前两任的对话的话。

【哥哥，住手，我不想伤害你】【斑，我不想杀了你】你是说你想杀就能杀得了我吗？

是的。

对鸣人来说，也是如此。

佐助夺走了鸣人的查克拉之后才能使出千鸟，在双双昏迷后也是鸣人的痛感神经先觉察而带他出死界，清醒的时间也是鸣人略早。

那索性他自己就战死吧，也算是另一个【革命】了吧，鸣人不放手，想办法都要把佐助从死界带回来。

于是传递了超长画卷的映像给佐助……说了半天，我和你的画卷里其他人没啥不同，都是家人，也就是你说的所谓【朋友】。

这点佐助早就知道了，你要的是补完那个所有人认同中的一个，而不是要对我有特别感情。

这一点在鸣人的【纲手婆婆，我答应你在当上火影前绝对不死的】里有极为明显的体现，这场和纲手有啥关系？

没有，因为她是【家人】。

佐助醒来后想死，却也不行。

鸣人说【你必须协助我】佐助说【就算你接受别人也不接受】，后面不要那半只手也是基于封印能力（大蛇丸的双手同理）着想。

鸣人的理解基本上还是【这是佐助自己的事我尊重】的浅层认同，并未有想到更深处。

从这点看，笨蛋的热情似乎确实也完全不用考虑真正的生活和现实，只需要做个理想主义者就足够了，当然他也完全看不到现实主义者躲在黑暗背后的权衡付出。

所以直到最后，都是佐助理解了鸣人，而不是鸣人理解了佐助。

不要半只手，为的是告诉村里人我把我的力量封印了，你们要信任我；同意小樱，为的是告诉村里人我要回归正常的【夫妻】生活，你们要信任我。

香磷有句话：女人之间还是有友谊的。

这句话有多怪呢？

再联系小樱在绯色花月篇里的欲言又止，静音也不说话的怪异表情，大约便能猜到是为何。

鸣人的头脑无法理解个中复杂，倒不如简单理解为【佐助这个混蛋居然做出这种事】就可以了。

雏田从小就爱鸣人，爱得颇有些机械降神，关键还是一门心思单恋，鸣人回馈的感情线几乎等于无，这就是剧场版【最后的任务】里“最后的任务”，赶紧找补把这条线回来，虽然找补得非常别扭。

不要忘了波风水门秽土转生之后问鸣人，小樱是你的女朋友吗？

鸣人的回答是，算是吧。

至少在此时间点之前，鸣人都是把小樱当做潜意识女朋友的。

顺便补一句，鸣人心里怕是觉得小樱只能和佐助在一起，佐助也只能和小樱在一起吧……说完剧中故事，我们聊聊剧外。

岸本齐史特别尊重的两位老师是富坚义博和鸟山明。

在【全职猎人】里小杰对奇犽什么感情，奇犽对小杰又是什么感情？

前者是【你是我的家人】，后者是【你是我第一个且最好的朋友，而且我不止想做你的朋友】。

在【七龙珠】里孙悟空和布玛什么关系，又和琪琪是什么关系？

最新的龙珠动画居然还出现【他真厉害可以嘴对嘴】贝吉塔问【蛤，你不是结婚了吗？

】孙悟空来一句【这和结婚有什么关系】。

火影里有井野和佐井两个副本全职猎人里最后出来一个亚路嘉救场龙珠里的贝吉塔颇似一个接盘侠这代大家，这代日本到底经历了什么才写出这样的故事。

想想到也颇具黑色幽默，腐男腐女们的我们各种花痴凑CP，简单归结为不是刀就是糖。

殊不知我们苦苦花痴的CP里，有着如此复杂的情感关系。

佐助流泪，或许真的不是因为理解，而是因为死心，我不管了，由得你们去想吧。

Part B：鸣人篇我们从【我一看到你的样子，我的心就好痛】这句话开始。

鸣人这句话里包含了很多重意思：你对我而言非常特别，我觉得你是我“很要好”的朋友，我心痛我也不知道为什么，这一定是朋友的一种表现方式。

看过笛子的漫画《小绿和小蓝》里“测谎仪”那一集的观众都知道，这要真的只是友情就有鬼了，但不同的是，小蓝自己觉醒过来了，用了一套话术让自己承受下爱情之苦还杀了小绿，鸣人就算到博人篇剧场版都没有觉醒。

虽然没有觉醒，但旁观者都不是瞎子。

在《欧洲同性恋史》这本书里的第6页是这么说的“同性恋者（homosexual）是最近发明的名次，对18和19世纪男人间和女人间的那种激烈的友情并不恰当。

然而，这些个人不自认为是同性恋者的事实是否足以将他们排除在研究之外呢？

”（商务印书馆，2009年，北京）鸣人有两种非常清晰的不同日常表现，一种是沿袭小时候的恶作剧风格，为一个逗比或天然呆的方式和别人沟通；一种是开启佐助星星眼模式：【这个人长得像佐助】【不，佐助比他好多了】【佐助我自己去追回来】【佐助我要带你回去】。

如果看过《刺客列传》的观众，一定会明白这个套路被抄得是多么熟练。

作为鸣人的师父，经历过风花雪月还是同人本作者的自来也，对鸣人的情感问题看的可谓是透彻如玉，因为鸣人的感情没有觉醒，所以自来也也只能说“你不要再关注佐助了”之类的话。

当然同样的事情也出现在佐助的师父大蛇丸身上，佐助毕竟早熟，大蛇丸也不会劝他“你不要再关注鸣人”了这样的事，一般都是“佐助看起来非常生气”“佐助今天心情似乎很好”（佐助大部分时候都是面瘫）之类的话，一方面是师父不同，所以教育方式不同，另一方面则是因为佐助和鸣人对待自己的情感态度本身认知就有差池。

所有人的佐鸣党都认为自来也豪杰物语才应该是正统结局，可惜的是自来也豪杰物语是梦中梦。

既在无限月读之中，又在纲手的梦中，还在一本书里，不仅如此，里面的人物性格都大走形。

似乎根本就不可能是现世。

但对佛洛依德来说，经过重重转喻和重置之后的梦才能体现人物的真实想法，虽然我们并不知道这个真实想法究竟是“动画制作组”的，是“岸本齐史”的，还是“当事人”的。

又或者是资本运作下为了卖腐，刻意“迎合”读者的。

而且话说这本书的作者自来也，在无限月读的时候生死状态成谜。

这倒是让人想起了一部非常经典的小说《唐吉坷德》：第二部出来的时候，塞万提斯模糊读者和文本的边界，用这种方式来皮里春秋地表现自己的想法。

多重隐喻的反复照应，是不是又像极了《红楼梦》和《海猫鸣泣之时》呢？

这些隐喻故事都是以鸣人的第一视角描述的，本来这个动画的名字也是《Naruto》。

我们就不难怀疑，岸本齐史想表达的，怕是这个在情感状态下总是不能觉醒的孩子的苦痛。

而这个苦痛，可以被其他苦痛所遮盖，就像梦中梦一样——幼时双亲尽失被霸凌的苦痛，拥有过分强大力量有可能灭全村而被孤立的苦痛，无法像佐助那样拥有“很好的成绩”来证明自己，过分吊车尾而被歧视的苦痛。

任何一个单独的苦痛拿出来，都可以成为一部小说，但这些苦痛的本相，是用来掩盖真实苦痛的，不能也无法明确觉醒自己感情的苦痛。

学过历史学的人都知道，齐泽克有一句话是“任何历史都是当代史”，同理任何人都不能超越他的时代，鸣人和佐助相爱相杀，他完全可以找出一千种理由来说，这不是爱。

除了我们上文说到的“苦痛联系说”以外，最经典也最能合理化的说法是“转世兄弟说”：我们为什么要相互残杀，因为我们上辈子是兄弟，且他们就是遵照兄弟相争的设定进行的。

这个说法在神话系统里当然无懈可击，但看过《新水浒传》电视剧（张涵予主演）的观众不难得知，所谓的“九天玄女”，所谓的“天罡地煞”都是当事人用来合理化非常事的借口。

当然，鸣人和其他人的区别就在于，这个其他人用来合理化非常事的理由是用来说服除了他自己以外的别人（听起来怎么很像是互联网社群），而鸣人是用来说服自己的。

一旦对自己的情感有所怀疑，就换个理由来合理化，这看起来更像是鸣人真正的日常。

佐助有一句话说得很对：“你又用影分身这一招，这不过是你用来排遣孤独的方式而已”。

这个孤独，不仅仅是承担外在压力的孤独，还是对自我否定的孤独。

否定自己，排斥自己，逃避自己，就是最大的孤独。

当然，自我本心否定的孤独未必是坏事，这个我，本来就有三个，自我、本我、超我，你说哪个是鸣人的本心呢？

完全抹杀，而不是压抑自我之后，就会带来某种错愕，这个错愕就是700话的20年后的错愕。

值得一提的是，这个20年后的错愕，看起来更像是一种无限月读下的美丽幻境，但并不是“某个人”单个世界的美丽幻境，而是“所有人”希望抵达的美丽幻境。

只是在这个美丽幻境中，还是留下了一些瑕疵。

比如博人和佐良娜的名字有一部分都是其父名字的仿写，这种取名方式，我在漩涡/日向家，和宇智波/春野家的历代家谱里都没有看到。

所有的终焉，都是情感的终焉。

所有的终焉之后，都是美化的幻境。

第三篇：类潘神迷宫的月读幻境在《情感的终焉》一文中，我详细谈论了鸣人和佐助的感情发展，在本文里，就详细说一下雏田和小樱的走线。

在此之前：（一） 复杂的情感关系与现实折影2016年2月27日，@酿克酿可 写了一条微博，内容为：一个想法，不一定对。

突然意识到下一代的大三角如果是宇智波佐良娜、漩涡博人和山中井阵的话…………感觉就能出现在北美吐槽君的投稿里了（？！

）……光是他们家长那一代的箭头都能画好几个莫比斯环了吧。

这条微博虽然是调侃，但也能非常明显地说明，在《火影忍者》这部动画作品里，人物情感关系的复杂程度远远不是一个“单箭头/双箭头”就能解决的。

这种纠葛复杂的人物情感，稍微处理不好就会变成后宫向，或者换言之，后宫向的作品实际上是最容易处理的路线。

比如《甄嬛传》、《芈月传》和《明妃传》里，三个男性都爱女性。

你说这种影视作品，到底是体现了女性觉醒还是披着男权外衣呢？

尤其是《明妃传》，带来更多的争议，@暴走看啥片儿 认为这部作品是男权和皇权套上女权外衣的小把戏（链接：http://t.cn/RV58Az0 ），@女权之声 则认为这部作品是明代少女为了实现女医的梦想，冲破了父权和夫权的双重阻碍，打破了世俗偏见（链接：http://t.cn/RGCKACs ）。

完全相反的两种意见，宛若对方都活在平行时空里，似乎我们看的并不是同一部作品一般。

对于《火影忍者》来说，也存在这样的问题。

且不论掐CP的情况，就单从作品本身的情感走线来看，就同时出现两种明显而对立的情感结局，一种是佐助鸣人的情感羁绊线，一种回归家庭的日常生活线。

在@疾风君 的宣传微博中，这两种情感纪念似乎都可以完全互不干扰地同时存在。

而@疾风君 为代表的情感复杂关系（当谈及一种情感时，完全无视另一种的可能），也是整部作品给人带来的撕裂性。

这种撕裂非常明显地导致家庭日常生活线具有很强烈的形婚感，也非常明显地会给佐鸣情感带来“卖腐”的违和。

不管你是支持“人毕竟还是要回归（异性恋）家庭的”，还是支持“佐鸣只是分别和别的人形婚以达到长期在一起”的目的，都会认为岸本的情感线写崩了。

可是，这是真的吗？

其实并非如是。

除却商业与人气考量的原因，岸本其实在很大程度上是控制了自己作品剧情和各种的走向，《火影忍者》的初代编辑矢作康介就说过“岸本是个非常聪明的人，就算是他认为你是错的，也会一直听到最后，然后会想你为什麼会这麼想呢，但是我是个很强硬的人，所以很多时候都是我强逼著他去按我的意思画。

在非常关键的剧情的时候。

岸本会非常非常坚持，那个时候就会按照岸本的想法做了，不过中野君非常善良，所以现在的岸本老师应该很幸福（笑）”（链接：http://tieba.baidu.com/p/3338193906 ）除非是因为“人气原因”严重影响到作品销量（比如被废掉的小樱的家庭背景），或有一个比他更强硬的漫画编辑（后来编辑换人了），岸本齐史是不会更改从一开始就建立好的剧情架构，而且就算废掉的部分，也会用“曲笔”的方式想办法找补回来。

其中最明显的，就是宇智波带土的人物和剧情关联。

岸本曾说，在卡卡西出现的时候，带土的剧情就已经决定好了。

这是其一。

其二则是，岸本齐史一定会尽可能大限度地将他所接触到的现实生活，以不违背故事设定的方式投射进去。

比如为什么一定要写博人篇，和岸本齐史作为人父有一场密切的关系。

这种说法是不是非常像曹雪芹和《红楼梦》的关系？

《火影忍者》在日漫史上的贡献，确实也是居功至伟。

知乎用户@王振宁 关于火影问题《《火影忍者：博人传》 博人为什么要做佐助一样的男人？

》的答案里是这么写的：https://www.zhihu.com/question/40696558/answer/87875449毫无疑问，《Naruto》是一部优秀的作品，无论时代怎么变化，它在日漫史上都将占据重要的地位。

大多数读者都用整个青春追火影，然后用爱之深恨之切的心态来吐槽，比如我。

顺便提一下，这位用户回答的关于火影的问题，质量非常高。

（顺便吐槽知乎的搜索，强烈建议在用户主页面可以搜索他回答过的关联内容）岸本齐史的《火影忍者》是自成体系的，这个作品可以折射出一个时代的关注变化（人设的重复、情感关系的复杂、婚配家庭的延续）和对上个时代的摹本复写（大名制度、火影制度、政治更迭、尾兽设定），“后之视今，亦犹今之视昔”，往日之红楼，今日之火影。

而所谓复杂之处，当然也包括了他和弟弟岸本圣史的兄弟关系，这一点百度百科的论述极为详尽：回过来看岸本齐史。

只有在这个人身上，才能非常清楚的明白有些漫画里面兄弟阋墙的起因是怎么来的，虽然理由不外乎“长期活在哥哥的阴影下”之类，但只有放到真人版，才能鲜明感受到那怨气完全不是没来由的。

在我之前的两篇文章里就说过，岸本齐史通过二次复写，把现实中的情感折射进文本，同时在文本再经过多次复写，处理到各种角色身上。

鸣人对佐助和佐助对鸣人的两种不同感情，就是如此处理的结果。

（二）雏田和小樱的情感终局说完文本外的故事，再来说说文本内的故事。

佐助对鸣人的感情，是不自知的性向上的迷恋。

鸣人对佐助的感情，则是自知的妄图带血缘的亲人。

整部剧表象上是鸣人在不断追回佐助的过程，但里层是情感上佐助不断更加深理解鸣人的过程。

佐助的第一个亲子强关系是鼬，鸣人的第一个亲子强关系是耶鲁卡，他们第一次出生死任务是白和再不斩（正因为白和再不斩是同性，白又长得像女性，最后的死亡相守又是家人回归感，所以从这里岸本就开始故意模糊爱情友情和亲情了），从一开始就奠定了他们相处模式的大基础。

而同样的道理，我们来看一下故事里最后和他们婚配的两位女性角色。

先说小樱。

除开大家谈烂的各种互动和成长以外，比较关键的部分有三处：469话 小樱向鸣人的告白。

这次告白之后，小樱的角色性格被相当多的人讨厌。

631话 波风水门问题：这是鸣人的女朋友吗？

鸣人的回答是：嗯...嗯?嗯。

你看我们很登对吧。

635话 佐井问小樱是不是看到佐助回来，真的非常开心。

小樱露出非常明显难以控制的假笑。

佐井代作者立言“我想当清楚，你那抹微笑是彻头彻尾的谎言”。

其实这种感情有一个副本可以参考：《全职猎人》里的小杰真的非常希望立刻找到自己的父亲吗？

还是说以一条母题贯穿作品，以此增加和奇犽在一起的相处时间呢？

如果全篇都是“小杰寻父”的母题，那么请问奇犽的目的是什么？

小樱已经从一开始的“花痴”在战斗和任务中逐渐成长为一个有着独立判断能力的女性，她深知的情感终局之可能。

在佐助最后要离开村子去修行的时候，小樱说的那句“还是不能同行吗？

”，其实并非是再努力争取一把，而是一个知道结局的死心。

以至于当佐助做出接受小樱的反应时，小樱意出望外。

这个喜出望外一定要和波风水门对鸣人的“女友”提问时，小樱的反应做对比。

而在漫画外传里，绯红色的花月部分，岸本就在不断以“合理化的解释”淡化小樱的这种情绪逻辑：佐助为什么长期不归，她不是不知道，她不能提；佐良娜在质疑自己的亲生父亲的时候，静音不是不知道，静音也不能提——为啥不能提？

而且还用了“有可能是香磷的孩子”这种设定诡计来故意诱导读者。

这个时候迫切需要外在因素的“战斗”来转移并解决矛盾，实际上《博人篇》也是对这种方式的另一种复写，为什么要用这种方式复写呢？

还是我之前说过的，但这些苦痛的本相，是用来掩盖真实苦痛的，不能也无法明确觉醒自己感情的苦痛。

需要用别的真相来掩盖这个真相。

再说说雏田。

雏田从一开始就看起来更像是机械降神的产物，在后面通过情感线的丰满，逐渐找回其情感设定，其中大部分的工作是《最后的任务》这个剧场版完成的。

这倒是满足了情感关系的两种常见方式，如果一个人非常优秀，你会被他的你只要努力也能做到的特质所吸引，如果一个人足够特别，你就会被他的你身上根本没有，你需要补完的特质所吸引。

不过，由于前期鸣人对雏田的回馈其实更像是“只要朋友受伤我都会伸以援手”的方式，在这点上，鸣人对雏田和对我爱罗的区别并不大。

正是因为这点，佩恩才会被鸣人说动（长门表示完全没有遇到过这种外举不避仇内举不避亲的人），也正是因为这点，佐助才反复问“你说你是我的朋友，我都明白，可这到底是什么意思？

”。

到了后期，村里的大人们（高度怀疑是卡卡西）告诉鸣人，你需要组建家庭；鸣人自己也认为“家人”很重要，在回忆（或者是剧场版的时间线）中完成了对雏田情感的补完。

当然，作为一种真实的复写，另一种真实就不得不呈现出某种瑕疵。

这种瑕疵，或许是“情感上的疏离”，又或许是“剧情上的不合理”，又或者是“人设上的崩坏”——剧场版火影忍者剧场版：忍者之路里的漩涡面麻就做过。

在佐助与小樱的家庭关系中，佐助常年缺席，佐良娜质疑亲生父亲，佐助第一时间对佐良娜的反应，作为一种复写瑕疵，在鸣人与雏田的家庭关系中也存在。

其一就是剧场版《鸣人成为火影的日子》，鸣人因为家庭原因，缺席了火影的仪式。

这个家庭原因大家可以去看动画和漫画（几乎没有区别），但不得不提其中两点，一是鸣人在没有成为火影之前，并不忙碌，博人似乎也享受到了获得亲情的足够时间，而在鸣人成为火影之后，忙碌到甚至缺席女儿的生日（又是一次缺席）。

历代火影真的有这么忙碌吗？

（尤其是在科学技术如此发达的次世代）这几次关键性缺席说明了什么呢？

二是给鸣人带来休克型点穴的是葵的白眼，女儿是母亲的某种复写，这又说明了什么呢？

其二就是另一个剧场版《博人篇》里，鸣人作为火影长期缺席家庭的现实。

这个话题讨论得太多，也就不讨论了。

这倒是让人想起王国维的红楼梦之美学之上价值这篇文章。

第三种之悲剧，由于剧中之人物之位置及关系而不得不然者；非必有蛇蝎之性质与意外之变故也，但由普通之人物、普通之境遇，逼之不得不如是；彼等明知其害，交施之而交受之，各加以力而各不任其咎。

这业已成家的众人，更像是类潘神迷宫的月读幻境，剧中之人物之位置及关系而不得不然，里面过的最好的，就像我一开始所说，是佐井与井野，只不过这人设，都是替身。

很多人都说，宁愿时光停留在少年时分，若是直接进入家庭生活，更像是戳破梦想回归现实，明明以为是铁马冰河之声，其实是锅碗瓢盆之音。

但故事里描述的现实家庭生活，怕是要远比各加以力而各不任其咎好上太多。

而这逼之不得不如是的情况，才是我们现实的真正写照。

读火影，如果我们不再以鸣人的单一视角去看，而默认多元的角色方向，就会发现，整部作品，是所有人苦心孤诣为鸣人营造的童话故事。

鸣人的成长是表故事，而里故事是鸣人不需要成长，只需要其他人来理解你就足够了。

成长有三个阶段，可惜的是，其他人都悟到了第三层，只有鸣人连第一层也没有悟到。

火影忍者的精神，是用来接棒小时代的。

而小时代的精神，则是用来接棒让子弹飞的。

让子弹飞，是一部带有极度强烈毛式情节的作品，他代表的，是二十世纪的革命史。

也是一种中国在20世纪中叶的各色经历的情怀。

在革命之后，便成为了迷茫的一代，这种迷茫，或是对金钱的执着，以其光华乱象显现为小时代。

少男少女们总要成长，少男少女的经历总是相似的，但唯独中国20世纪末叶的少年的经历，其【伤痛】显得更加明显。

带有如此伤痛成长，幻化的故事，便成为了火影忍者。

用苦痛覆盖苦痛，用真相掩饰真相，最后的画面，却都是美好大结局。

戏里戏外，就其考虑，都有时代印记。

翻翻姜文，看看郭敬明，再找找岸本齐史的人生。

这几个故事，都是时代的坐标，一半是海水，用来让你感受共鸣，一半是火焰，用来让你感受疏离。

不过让子弹飞是感受未来的梳理，小时代是感受麻醉的疏离，火影是感受苦痛的梳理。

美学里有个审美范畴，叫做“荒诞”，隐藏在这些表故事之下的荒诞，用“无源”的恶，撕裂着我们的每个时代。

以上全是深夜梦里说的胡话，不要当真。

其实凡是看过火影的人，对于这部许多内容一贯保持换汤不换药的漫画，都是能总结出那么几个规律的：1. 凡是反派都有一个悲惨的童年；2. 即便不是反派也大多有一个悲惨的童年；3. 在一场战斗中，一方使出一个酷炫的大招打中另外一方时，如果帅气的说了一句“结束了”，那么这场战斗离结束一般还有15集左右的长度；4. 在一场战斗中，如果有一方说出了“冷静下来，他绝对有弱点”这句话，那么这场战斗差不多就快结束了；5. 有些人被刺中要害就会死，但有些人被砍成两半都不会死，更有一些人先被刺中要害，再被砍成两半都特么不会死，别觉得不公平，火影的世界就是这么任性；6. 鸣人与佐助开打之前的对话没有必要花太多的时间去看，因为往往都是两个人在自说自话，而且基本可以总结为“我会永远恨下去”和“我会永远追下去”；7. 无论多么中二的人，最后都会败在鸣人的金刚不坏之嘴上；8. 无论多么中二的尾兽，最后都会败在鸣人的金刚不坏之嘴上；说了这么多，但我其实并不是一个火影黑……我还是很感谢火影让我又爱又恨的追了这么多年的。

而且我觉得火影最让我感动的一点就是里面的女性角色都十分的坚强和优秀，从未出现过什么“你是女人，所以老子不会和你打”之类的屁话。

更不用说设计了很多极具特色和魅力的人物（比如我最爱的奇拉比）。

所以千言万语汇成一句话，就是感谢你的陪伴。

看火影是从初中开始，到现在也快8年了，一个陪了我这么久动漫，时间还在延续，可能会是10年，15年。

可以说是陪伴我最久的一种爱好，或者可以说是精神上的寄托。

火影的杰出在于对整个故事线的把握，主题的扩展，人物的渲染，还有华丽的战斗场面。

火影并没有做成主角独大的状况，对其他人物刻画的也很有深度，就拿木叶12小强来说，主要对宁次，鹿丸，小李都进行了刻画，同时也侧面突出主角。

就内涵来讲，羁绊无疑成了火影的重头戏，师徒的羁绊，大蛇丸和三代的那场生死战依然记忆犹新。

兄弟的羁绊，鼬和佐助的兄弟情同时也为火影带出悬疑的色彩。

朋友的羁绊，鸣佐两大主角一直围绕着他们的感情进步着。

每个人出现的时候都是谜一样的存在，在剧情的推进中面纱被一点一点的揭开，让所有人都去猜测谜底究竟是什么，这就是火影的魅力。

建议没有看过的人，去连着看上10集，你就陷进去再无法自拔。

自来也何许人也？

此人乃忍者届一大文豪。

早年凭《根性忍传》出道，在他四十二岁那年更是谱写了传世奇书《清热天堂》，此书一经推出就轰动整个忍者届，叫做卡卡西的银发男子是此书的忠实读者！

在自来也五十岁那年他又乘胜追击推出了《亲热暴力》以及《亲热战记》！

“真是了不起的男子！

”木叶忍者村的某知名编辑是这么评价自来也的。

究竟是什么样的人生境遇？

竟能写出如此让人兴奋的作品！

下面我们来说说这个叫做自来也的男人！

自来也是传说中的三忍之一！

什么是传说中的三忍？

就是传说中的黄赌毒三人组！

爆乳赌圣纲手！

玩毒技师大蛇丸！

好色仙人自来也！

此三人师承猿飞日斩！

猿飞乃日后三代目火影，此人好养猴子，在忍者届德高望重，属仁人志士之辈！

估计猿老爷子至死也没想明白凭自己的品格怎么会培养出黄赌毒三人组！

自来也有着一头银白色的头发，可能是吃拉面放了过多味精的缘故！

翻开火影忍者上下五千年，我们无法从中找到关于这个男人父母的史料记载，我们只知道这个男人自小就是一个孤独的孩子。

就是那种一个人走在日落的小河边，走着走着看到别的孩子享受着父母的天伦之乐，然后就开始边跑边哭的孤独的孩子！

DQ里说：“没有父母的孩子应该坚强的活着！

”我觉得这句话用在火影的世界里同样好使。

自来也从小就是一个天资愚钝的孩子，相比大蛇丸和纲手两人的天赋异禀，自来也是教啥啥不会，做啥啥不成。

忍者的世界里处处是幻术，各种白眼显轮眼混迹于人群之中，并且还有最为致命的色诱之术！

只要稍有差池就会哦呼哀哉小命不保！

，自来也这样的孩子是不适合成为忍者的。

能有一个有出色的徒弟传承自己的遗志是大多数忍者的希翼，也难怪猿飞选择了大蛇丸 ，卡卡西选择了佐助。

有时候天资聪慧的人太容易得到他们想要的东西，他们为了追求更多的力量不免不择手段。

天资平平之辈反而会珍惜得到东西，因为他们知道自己走过的路太坎坷，所以他们更容易同情弱者。

可是啊，在这个残忍的世界里最为精彩的故事永远是关于loser的，岸本老爷子肯定也是这般想的，所以我们才看到了开着八门遁甲的苍蓝猛兽阿凯暴打宇智波斑，所以我们才看到已经伤痕累累的鸣人击败了称之为天才少年的日向宁次！

人长大之后面对的第一个悲剧是什么呢？

就是你还小的时候以为自己可以改变世界，你对自己的未来充满期望，长大之后发现自己连自己都改变不了！

所谓的改变世界不过是一个美好的幻想。

还有更惨的悲剧，就是在你本该奋斗的年纪就有人甩给你一个预言，告诉你，以后你的弟子会改变忍者世界或者毁灭世界！

这就等于是间接的告诉你，你是改变不了世界的。

自来也就亲身体验了这样的悲剧！

还好这个笑嘻嘻的大叔并不在意这些，后来他真的收到了两个改变世界的徒弟。

日落的时候，骑着蛤蟆的仙人喝完了人生的最后一壶浊酒，黄昏的时候他告别了深爱的女人，他知道此去无回，他不忍看到她伤心的样子。

“你这辈子逢赌必输，就赌我回不来吧！

”他大咧咧的笑着离开了。

女人看着他离开的身影双眼渐渐模糊。

他没有和那个叫鸣人的孩子告别，因为他这辈子经历了太多的生死离别。

那是人们最后一次在木叶忍者村看到这个白发男子，火影忍者里有一首插曲叫做《归乡》，这首音乐注定无法陪伴着这个男人回到木叶忍者村，而那个赌博输了一辈子的女人，赢了人生最不想赢的一场赌局，她失去了最重要的人。

真是失败的一生啊，这是自来也对自己的评价，这个男人花了大半辈子都没能追到自己深爱的女人，最敬重的师傅没能救到，没能阻止大蛇丸误入歧途，最得意的一个弟子也背叛了自己，确实失败至极。

可是啊，在纲手的记忆里这个男人的离去的背影是如此勇敢，在鸣人的记忆里这个买冰棍和自己一起吃的男人是如此的温柔，在小南的记忆里，这个男人曾毫无保留的带自己修炼，后来长门总算理解了这个男人的意愿，这个男人时常说着什么幸福不是男人该追求的东西，最后却为了整个木叶的幸福牺牲了自己。

最终井底之蛙终于逝于大海。

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