鲸骑士

新西兰电影，景色非常美，深邃的大海，明朗的蓝天，画面赏心悦目十分治愈。

关于部落名族的故事，也是关于成长与理解的故事，一个12岁女孩的表演当真让人印象深刻，萝莉一般可爱天真之下，又有着女王的风范。

她的天赋和能力被忽略，可她却能用她的勇气和执着给了自己一个最坚定完满的人生答卷。

电影的故事内容非常棒，情节完整而又富有感染力和说服力，纯净水国度，善良的民族，细腻而温柔。

之前的爷爷越是抗拒传授孙女技能，到最后就越是对愧疚的泪流不止，也许这也是对墨守成规的传统的一种突破，也许故事情节有些简单，但是关于亲情，关于自然，原始淳朴，万物有灵，充满人性光辉，很值得一看的电影

一个小小的想法。

【鲸骑士】里，让我影响最深的是那股绳子。

Old Paka 在修理小船的马达的时候，给Paikea看的那股用来发动马达的绳子。

绳子很粗，由许多细小的绳子组成。

粗绳本身好比是Old Paka所在的这个毛利民族。

而那些小细绳，可以比作毛利民族的族人。

Old Paka，Paikea的爸爸和Paikea代表了毛利民族的延续。

绳子断了，就好像Paikea的爸爸因为对Old Paka的顽固不化的失望而离开了他的民族。

但Paikea却努力地将断掉的绳子接起来并且成功地用它发动了马达。

Paikea是毛利民族的希望。

即使重新接上的绳子不再像原来那样平整光滑，但它的精神却依旧还在。

Paikea给毛利民族注入了新的力量，而让这个看似断掉的绳子重新凝结在了一起。

看了很久也看过多次的电影。

细腻的情感线串起平铺直叙的故事，喜欢此种无波无澜却很细腻的片子，用心而不是仅用眼去看。

她的眼神很美。

初看这部电影应该是在两千零七年前后，合着比初恋的初恋还要隐秘的情绪。

虽然印象深刻，但却一直束之高阁，几年后，我借用宫泽贤治的智慧，写下永诀之朝，和驭鲸而去的Paikea一同沉入暗潮深海。

再近一些，我听到吉田洁的生灵祭，顿时泣不成声，少女抓住岩石质感的肌肤离去的背影又聚焦在心口。

所以当因为某个契机再次拾起这颗遗珠，我决定好好为它写点什么。

当然，同时也为了我一直以来的念念不忘，不为回响。

就景别来说，我觉得大远景和远景居多，也最容易出离开思想，表现神秘袤远的部族文化是再好不过了。

关于祖孙和父子的长镜头和中景也很值得玩味，对错，传承。

这个关于现代毛利人的传说，Niki给的答卷我是肯定的。

不到两小时的电影，短评写不下了。。

想了想多费点心思直接写影评吧，重要的也许不是电影本身，而是思考过程。

除了部分重要角色的外貌比较出众，整个电影给我的感觉更像是关于古老部落的纪录片，民族文化搭配上毛利语有别样的神秘色彩。

影片中鲸和海洋的镜头让我想起以前看过的《蓝色星球》。

柯洛（祖父）这个形象完全就是父权制观念的缩印，他的愤怒和沉默不仅是个人情绪，更是整个文化和社会体系的映射。

他们觉得自己承担着传承和养育的使命，而柯洛则是承受着来自传统的沉重负担。

但如果你要问他们“一定得是男孩吗？

女孩为什么不行？

”他们也说不出个所以然，只会说一直如此、从来如此。

因为他们从未真正思考过。

摔杯子的剧情让我觉得果然是这样，这种场景真的太典型了。

男性气质让他们能轻易获得比女性更高的社会地位，但同时也带给他们责任和压力。

他们被束缚在“强大”的框架里，羞于表达自己，愤怒成为了他们唯一可以正当表达的情绪。

发泄过后留下满地狼藉给女性，这是他们特有的权利——至少“家务”不需要男性所扮演的社会角色参与。

而女性则不得不收拾残局、承担后果。

他们无法直面自己的痛苦和脆弱，只能用暴力或愤怒去掩盖，最终却把这些情绪残留物丢给女性消化。

我觉得这也可以引入女性主义理论的社会AB面【男性可以在A（公共）B（家庭）面自由穿梭 而女性则只能留在B面】当然我讲的不详细，概念是这样的。

祖母类似于传统家庭中的女性长辈形象，这个角色很微妙，既是传统文化的承载者之一，又是某种程度上的缓冲者。

她并不像柯洛那样顽固地坚持“领袖必须是男性”，但她也没有正面反抗这个观念，只是试图在已有框架内找到一个折中的办法。

她跟派（女主）说的“柯洛很痛苦”，其实也反映出社会对于性别角色的期待——女性往往被教导去理解、去宽容、去承受，那么谁来理解女性的痛苦呢？

她们可能大多是出于善意，可这种善意往往又成为了压迫女性的另一种方式。

不过单论角色，我认为她是支持派的，不然她也不会引导派去找叔叔学习以及将鲸齿交给祖父。

这也算是这个角色对于传统父权另一种形式的反抗。

现实就未必如此了。

派的成长某种程度上就是在打破这种循环，她并没有直接去推翻什么，而是用行动去证明自己。

她沉稳又坚定地去做自己认为正确的事。

她一直渴望被祖父认可，她也尝试了，却始终换不来祖父的支持，直到她决定不再等待认可，而是主动去证明自己。

影片的最后，柯洛终于承认了她的能力，也是她一直希望的。

这个角色最终还是没有完全脱离父权制的影响，她依然希望被承认和接受。

（注意：这不是批判 成为女性主义者不仅是和外部的厌女抗争 更要与自己的厌女症抗争 在父权社会的影响下 没有人能做到完全不“厌女” 无须为此自责羞愧 更没必要因为被指出而感到恼怒） 无论如何，她已然成为了变革的种子，撬动土壤只是时间问题。

剧情还挺简单俗套的，但我更倾向于感受人物的塑造。

尽管优秀但因为是“次子”所以被祖父忽略的叔叔；“长子”也就是从小被期望承担相同使命却向往不同人生的爸爸；还有向自己父亲寻求认可、不被允许哭泣，被迫迎合男性气质的朋友。

而柯洛，同样作为“长子”继承了领袖的位置，看似拥有权力，但是也被迫遵循一个自己未必认同的规则，没有选择的权利。

不单是女性受压迫，男也们无一不是父权制度下的受害者，这就是女性主义和女权主义存在的意义。

派这个角色塑造的成功之处就在于，她不仅仅是“个人”得到了突破，而是承载着以上角色的期许和同样被压迫的命运完成了飞跃。

这就是鲸骑士最吸引我的地方。

接下来就是看短评发现的问题： 1.这太扯了吧，现在已经实行男女平等，早就不会有这种观念了，看了感觉很荒唐，让人生气。

首先，你究竟是未见过还是未细心发现？

这些人也从未思考，一旦脑海里稍微灌入女性主义相关的内容，光滑的海面就会沸腾。

只会大声叫唤什么挑起性别对立。

最普遍的例子：现在的孩子随母姓还是父多？

为什么便利店收银台能正大光明摆放T和烟而作为必需品卫生巾却要在最角落积灰甚至没有售卖？

为什么女性求职普遍比男性困难，平均工资却低于男性？

为什么只有女性会被要求平衡家庭和事业？

太多太多了。。

“从来如此，便对吗？

” 在我们知道“他们”和“她们”的用法时，就已经被灌输“男性能代表人类，而女性只是人类的子集”这个父权核心思想了。

（我又忘了把“她”放在前面。。

留做警示） 跟美好的电影不同，现实父权思想根深蒂固，无处不在无孔不入。

这种思想很难改变，这样的环境下女性主义甚至很难被接受，被允许存在。

这也是女性主义面临的一大课题，而女性主义要做也是一直做的就是代代相传，直至父权制崩塌瓦解，这种思想也及将不复存在。

女性主义从来不是只属于一代人的斗争，而是一场持续性的，跨时代的社会变革。

你并不孤单。

2.派从头到尾都没有表现出愤怒和怨恨，跟那些“激女”不一样。

那她是“好女权”了。

这种人也只看到了表面，并未理解女权主义的核心。

事实上女主完全有权利去愤怒，去嘶吼。

只是她选择了温和的方式。

将“女权”草率划分为“好女权”和“坏女权”及其本质还是在给父权制注血——父权制惯用操控手段，将女性划分为“圣女（好女人）”和“昌伎（坏女人）”两种极端，制造对立，将女性内部割裂，以达成削弱其力量的目的。

事实上无论是“温和派”还是“激进派”都有各自存在的意义和价值。

永远不要为证明自己跟所谓的“坏女人”或“坏女权”不同而与其割席。

与其自证不如打破这种规则，拒绝这套游戏。

女权即平权 个人的即政治的 未来的路会很长，但我相信总有一天。

至少我不会助长父权制的气焰，如果能成为“女巫”的一部分就更好了。

这部电影还是有可以提升的地方，但，我要打五星。

影片的结尾那艘总在黑暗和孤独中的方舟最终完成了，换上了鲜亮的色彩，被那群又重新拾起了自己信仰的人们使向大海，一叶孤舟，一群团结的人，一个前进的方向。

海的那头是什么？

没人能回答。

但，信仰就是这样。

只要相信固结，相信方向，相信美好的存在和信仰本身的力量，就不会畏惧，不会迷失，不会让关爱的人失望。

Paikea迷失在海上。。。

而我们却迷失在了现代丛林中。

我们依然呼唤先人的拯救，拯救我们已经自由却日渐空虚的精神。

而作为其中孤独的守望者，领袖已经无法团结没有统一生存目的的族人。

就连自己的儿子，也在追求更自由更新异的生活与自己南辕北辙。

儿孙辈更是没有人愿意去接触传统，就像传说让人觉得可笑。

分裂慢慢的展开。

而派相信，她愿意做一切遵从传统信仰的事，努力的去做好一个酋长的职责。

只有拥有一颗单纯的心、相信他、相信他所说的故事，愿意用自己意愿去与世界接触的人才愿意看到别人的痛苦，愿意为了他去尝试。

只是传统的也并非都是好，默守成规固然稳定，却无法解决世界抛出的所有问题。

个性与共体的矛盾是如此不可为传统让步。

于是固有信仰的守护者只能依靠即成的经验比较对错。

直到派呼唤了鲸，痛苦与分裂也随之而来。

当所有问题达到等待解决的极限，结果呼之欲出。

派看着痛苦与绝望，想起那些传说和柯帕，只欠一些勇气.....近乎奇迹一样事情超越了一般人的经验和能力时，就会产生强大的精神依赖，如果这种相信以暗示的心理效果反作用于自身，使人获得力量而产生实际能力上的自我超越。

最后结局是完美的，信仰的回归、家庭的再造、爱的理解。

都是如此动人。

即使现实依旧很残酷，但有了这样的精神，没什么是需要惧怕的，就像那条船，团结的人只是出海，不捕渔、不靠岸、目的不明，空荡的海面。

就像我们的社会将使向何处？

没人知道，如果不知道目的，我们只能靠经验和想像力，以及团抱精神、一起去相信、一起行动。

套用那句经典的：是我拯救了鲸，还是鲸在精神上拯救了我们？

其实应该算是温馨的家庭片，只是有着与众不同的民族文化背景，所以对我来说就有了不同的意义。

剧情不再多说，之所以写也许是为了引起周围同伴的注意吧。

毕竟，以老人和孩子关系为主角的片子都是我的最爱（『天堂电影院』『蝴蝶』『放牛班的春天』。。。

）。

也许说是女权主义的片子有点过，不过对于我来说至少是一步女性争取平等主义的片子。

貌似是對傳統文化的追溯和批判。

記不大清。

寫這影評只想讓自己知道當時的感受。

看完電影后的某一晚我夢見自己站在海邊，聽見女孩喊者“派奇亞”。

女孩在毛利人的傳統家庭生活，爺爺是酋長。

爸爸桀驁不馴，可說是6、70年代的憤青（對中國近代史考證不足），批判傳統文化，崇尚自由。

而派奇亞勇敢衝破男尊女卑的繭，同時又接受傳統。

乘着国庆假期 看了些小说 其中一本是《鲸骑士》。

这部小说改编的电影是我的最爱之一。

这是一个关于一个毛利女孩如何克服传统和现实种种阻碍，最终被人认可的故事 剧情不加赘述 网上已经有很多了 故事淡淡的 不似美国商业片有各种各样高科技或者BUEATY之类的噱头 也不似法国电影那样精致 玩味 但是每次看这部电影我总会默默地落泪，被电影中那种静谧而深邃的力量打动 本来会以为这是一部很闷的片子 但是我却看了好几边 爱上了这样的新西兰新西兰——“白云绵长之国”（Aotearoa）多好听的名字当地的土著也许是西方殖民主义下少有的一支争取到与白人近乎同等地位的土著民族 饶是如此，毛利族也在现代化和西方化的大潮中遇到了不可避免的矛盾 挣扎于维持民族性和发展的旋涡中。

你会看到很多无所事事的年轻人被毒品、烟酒所迷惑而堕落 另一方面 传统中的一些弊端也阻碍着民族发挥人才的能力 族长的次子LAWILI本来是一个英俊能干的男孩 但是由于次子无法继承族长之位 后来变的肥胖懒惰 女人是禁止参加正事的这是THE WHALE RIDER要讲述的真正的问题 而小女孩PAIKEA代表着突破与调和这些矛盾的希望也许是翻译的关系，我感觉小说的力量没有电影来得那么强烈 或者也可以说，电影改变得确实好。

小说中老族长对小派的态度过于生硬 而小派的感情似乎也来的莫明 在电影中 演员很好地处理了祖孙间的感情 族长还是爱孙女的 只是在继承人的问题上 他无法突破传统的偏见 这令他和她同样感到痛苦 整个片子很多时间是沉浸在一种漫长而隐忍的痛苦中 直到最后 小派骑上鲸鱼返回大海时 这种哀伤感才被打破 或者说骤然爆发派骑着鲸鱼回归大海的画面实在太美了 令人屏息的美 就象在世界另一端默默绽放地绚丽花朵这并不只是一部儿童电影

电影讲述的是新西兰古老的毛利族部落如何延续自己的传统，选出新的族长的故事。

老族长坚守部落的传统和信仰，即使孙女Pai比其他男孩子都要优秀，也无法成为他心中族长的继任人选，你可以说他太顽固，但在他看来，这就是部落文明和传承的一部分。

女孩Pai勇敢、真诚、热爱自然，她骑着头鲸引领鲸群返回海洋的那一刻，打破了老族长的固执和坚持。

《鲸骑士》通过老族长自身的挣扎和下一代的反抗，展现了新的时代背景下古老文明的传承与进步，更多体现的是人物内心的挣扎；但影片的焦点在Pai的身上，在她的成长历程上，她突破了一定程度的束缚，成为部落第一个女族长，也带着对自然对生命的敬畏，带着部落人民延续着自己的文化传统，所以《鲸骑士》更多的是一部励志电影。