无价之宝

你也许听过著名的鸭子定律：如果一只动物看起来像鸭子，走路像鸭子，叫起来像鸭子，那么它就是一只鸭子。

但这周的新片《无价之宝》，看海报像个喜剧，看主演应该是喜剧，看某几款预告更觉得喜感茂密，而且片里也确实不少能把人逗笑的地方。

可你要是一门心思，只奔着没心没肺捧腹大笑而去，没多久就会后悔选错了片。

这不是那种旨在让人忘忧解压的笑声乌托邦，相反的，即使在最轻松逗乐的时刻，它也避免用镜头添油加醋，把音乐压到最低，尽量让人像在现场那样目击一些匪夷所思的事情。

这样一来，片中的难兄难弟——张译演的三叔和潘斌龙演的四五叔——也摆脱了喜剧片里那种刻板地被命运折腾、只为让人看洋相的倒霉鬼。

他们被生活锤翻在地、攥紧拳头要跟逆境干一架的时候，更像是普通人恰好露出被压到不堪的一面。

这也让里面所有的笑料都有了知觉。

开头没多久，欠债的三叔在一个长镜头里被众人殴打，被各种武器轮流击中闷哼，中间还施展“地面技”踢走了一个。

整个过程各种滑稽，但拳脚棍棒和碎玻璃渣渣一点也不轻飘，都透着劲道的沉重。

你听到啤酒瓶爆破的声音，几乎能闻到画面里的血腥味。

两人推着几近报废的面包车，在夕阳下吃力地前进，那一刻你也没有心思笑话他们穷困狼狈。

明明隔得那么远，还是能感到他们的疲惫，不光是身体上的。

被顺走的游戏机、餐桌上要打包还要“换成塑料袋”、民政局的喜糖送出又捡回，等等，都是可以处理成哄堂大笑的绝好桥段。

明明都这么尴尬了，只要把悲剧稍微拿远一点，就是喜剧。

但电影就非得贴得很近，让你跟债台高筑、囊中羞涩、家庭破裂这些情绪去共振。

还有最典型的，三叔四五叔那么轻描淡写拌嘴少了根手指，这个手指被不断提来提去，到了戏谑的程度。

后来在你没什么防备时，断掉的手指真的戳进镜头那一刻就是触目惊心，让你没法对生活的巨大残酷视而不见。

电影往后，连这样笑泪参半的喜感也越来越稀疏，过关斩将的人生游戏难度疯狂拔高，把年事渐高的三叔压得喘不过气。

选张译演三叔真是一时之选，他那张脸十足就是认准一个理轴到底的代言，几乎可以当做是思想钢印的人形化身，再没有理据的行为只要看到他的脸就变得合理。

三叔选择护一个没有血缘关系的人周全，坚定不移，使出十成功力。

这种倔强也有可怕的副作用，他跟世界始终保持一种错位，诅咒一样给人生投下阴影。

电影里有好几个这样的时刻，三叔努力假装某件事没有发生，还在说着没意义的话，试图跟他想象里的世界沟通。

他停在自己的惯性里，直到现实就像渗透纸巾的水侵入他的意识，让他不得不承认自己搞砸了。

这时你会看到，他眼睛里有个什么东西一闪，身躯一震神色骤变，两个错位的世界用一种惨烈的方式对齐。

电影过半有个重要角色坠楼身亡，几乎是全片最悲痛的一幕，张译浑身颤抖着贡献出让人同样颤抖的表演。

三叔那一刻在悔恨自己为什么没有先知先觉，但看了他一个多小时的我们知道，原因很简单，他就不是那样的人啊。

他不会去想跳楼才是此刻王曼丽最合理的解，为了女儿和一诺千金的男人不被拖累，强忍着结完婚已经是意志的极限。

这个对常人而言再明显不过的推断——我们在看到王曼丽进厕所时已经心里一紧——在三叔的逻辑里是不存在的，或者说被忽略的。

他只会觉得，不是都说好了的吗，我都亲口说了砸锅卖铁也一定要把你治好，我怎么会说话不算数？

我许诺的事怎么会不实现？

你会发现，这跟电影刚开头的情况简直一模一样，他也无法理解前妻的决定：我明明说了一定会把债讨回来，你为什么非要离婚？

三叔跟世界和其他人时不时的“脱节”，也让情节具有了一种古怪的分裂感。

他有时厉害到让人咂舌，闯关救人手段狠辣，观察入微推理还原地点线索，扒火车问口供闯歌厅神佛通杀一气呵成，大可以剪出半部国产版《飓风营救》。

有时又迟钝到让人捉急，比如供芊芊上学，又是高价卖教材又是自学英语还试图“贿赂”老师，到头来发现早有现成的解决方案（且抛开这段的特殊意义不谈），白费了好大的傻力气。

放在一个纯消遣的商业片里，这种分裂感会让人无所适从。

但既然在一个现实情景里，这种分裂天然存在，而且让三叔的性格非常容易被喜欢。

他代表了那些不那么聪明有手段，甚至有些愚钝鲁莽，但为人处世始终坚持一套原则和方式的普通人。

这类人在许多人动摇时咬紧牙关，在许多人另寻出路时认准一条道，不知不觉把整个自己都掏了进去。

跟世界的规律恰好对上时，他们显得神通广大无往不利，跟世界规律背道而驰时，他们又狼狈不堪处处挨板。

他的人生跌宕起落，但这样内在的高度一致性会让身边的人感到心安。

所以三叔的归宿——从热气球上一跃而下——尽管是个荒诞的悲剧，却会带来一种精神上的圆满。

热气球那个场景如果放在开头，电影就毁了。

因为那时你还不知道三叔是那样的人，只会觉得在一个写非常写实的电影里，出现这么个玩意，调性全然跑题。

但放在结尾就传神了，三叔炮制的看起来超脱的浪漫色彩，其实就是他跟世界格格不入的倔劲还在熊熊燃烧的标志。

这也是我们通过一整部电影所认识的他——不计代价、不顾世界眼光、用他认为最有效的方法付出保护。

所以电影最终还是让人感动的，因为到了生命的最后关头，他还是一点点也没有改变。

这种烂水平的电影6.8分 真的豆瓣都是谁在看我实名讨厌这部电影 观影两个多小时 发了三条朋友圈吐槽这片子如何的烂今年翻拍电影扎堆 这部是翻拍韩国的担保开场两分钟 时间标注1995年 郝蕾和张译速度离婚 如果那一段配上韩国话 那妥妥就是韩国电影 拍摄剪辑节奏几乎看不到一点95年的中国的样子 中国人真不像电影里那样说话 好怪异 本身这就是故事片 就算可以说电影不讲逻辑 但是也没有导演这样胡来的吧 很多打四五星的评论说男主一个人留在原地 其他人都在向前 多么孤单 exm 谁让他孤单啦？

是钱赚的不够多么 在这个人人都活的很累的年代 谁关心他孤不孤单呀 好日子不能好好过 非得营造苦难人设么去要孩子的那几场戏也是无比滑稽 人贩子胆小如鼠 被胖揍 ktv的场子说砸就砸 男主形事没有一点正常人的逻辑 直接开车撞进去了 还是那句话 我们国人这么彪的真不多 知道是拍电影呢 但是真不用这样用砸人场子的形式来强化人物形象然后中途我收到短信让我去挪车 我就离开了半小时等回来后 女主就成明星了 男主就从热气球跳下来了 完事对着屏幕前的观众说 爸回来了 我可去你妈的吧 张大鹏 你毁张译么男主多缺别人喊你一声爸呀 你不如找个sm的 给他几巴掌 对方叫你一宿爸 前半段韩式过头 后半段中式拉胯 我记得当年小猪佩奇过大年不是很热度么 一搜3.几分 这次是我自己眼瞎 信了预告片但是这电影的失败 锅就得导演背 水平也就这样了演员都尽力了另外啊 一部片子里不能啥都要 要喜剧 要艺术 要上价值 要亲情 要让人哭 结果就是一坨屎今年目前在影院看到的最差的一部 要不是朋友挺着看到最后 我估计看半小时我就撤了很少恶意这么大 但是这部电影让我难受了一天

我的短评

通常来说，我对院线电影的容忍度还挺高的，原因在于预期管理做的好，在进电影院前就对要看的片子水准有个大概的判断，所以不容易破防。

然而《无价之宝》属实是给我看yue了，吓得我回到家赶紧连看了三集《问心》压惊。

翻拍电影水准下降可以理解，毕竟世易时移，国情也有所不同，可是把精华通通去掉，自作聪明地加了一堆糟粕进去，就让人难以接受了。

就算抛开原版不谈，那也仍然是一坨排泄物级别的烂！

剧本问题最大，几个主角的人设可以说全面降级甚至是反转。

男主从表面凶狠内心善良的大叔变成了轴，拧巴，封建，大男子主义还自以为是的废柴；男二从憨直忠诚温柔的战友变成了油滑不靠谱的捧哏；女主更绝，直接变成了一个凉薄的自私鬼，还以为到最后会让她洗白或者悔悟的，诶，没有，就那么结束了，主打一个一以贯之，从一而终的坏；女二则是最莫名其妙的，莫名其妙地承担都没领证的男人的债务，莫名其妙地丢下女儿跑路，莫名其妙地回来又莫名其妙地去死，只留下莫名其妙的我在座位上如鲠在喉如芒在背如坐针毡。

总之真的无法相信是同一个编剧写出了《我不是药神》，由于这两部电影的导演也都署名了编剧，一时让人不知道该怀疑是韩家女离开了文牧野就原形毕露，还是张大鹏拖累了韩家女。

考虑到文牧野在药神之后还有及格线之上的《奇迹笨小孩》，消费降级不算太过离谱；而《无价之宝》就是张大鹏履历上的第一部院线长片，所以导演跟编剧大概属于是王八碰上了绿豆，卧龙碰上了凤雏，须眉不让巾帼了。

其他剧情上数之不清的逻辑漏洞和刻意又卖弄的狗血，不知道是编剧还是导演的锅，也无所谓了，都懒得多说，随便举两个：男主和女二之间不知从何而起的诡异感情戏，看得人浑身不适；还有坐热气球在离地五米的高度摘松子的操作，我TM简直是被创飞了呀！

我这是在看《天使爱美丽》还是《大鱼》吗？

知道为啥你会从气球上掉下来摔个半身不遂吗，因为在底下接着你的不是玄彬啊！

至于剪辑上的各种前言不搭后语，一会儿写实一会儿文（chou）艺（feng）的飘忽风格，没有意义甚至是自相矛盾的细节……啊，一定是我今天进电影院迈错了先进的左脚，所以上天降下了这么一部电影来惩罚我！

真的，全片就只有郝蕾抽出去的那一巴掌最高光最响亮了，好希望那一巴掌是抽在这电影的主创脸上！

豆瓣已经下载七年了，为了让别人不要上当，特地重新注册的！！

这部电影，改编韩国《担保》。

我就是看了《担保》哭到不行，又看淘票票9.3分。

特地去看的。

我觉得电影，可以买版权，改编。。。

但是要根据本土文化，进行重新的故事架构！！

韩国讨债的，和被讨债的女儿之间的框架，是否也适用我们呢？

如果十年后，可以！

因为我们现在也开始暴雷，小利贷，中产破产，死循环。。

但是他的故事，被安排在十几年前。

电影一定是源于生活的，生活在十几年前，讨债这个职业，并没有合理存在。

所以也没有几千个现实、真实参考案例。。

我们国家是一个大爱国家，所以战争片，灾难片会很好看。。

愿意牺牲小我，成就大业！！

社会现实中，有很多参考的感人故事，比如这次疫情，很多人愿意做志愿者！

反之，小爱，陌生人和陌生人之间的帮助，真的很常见吗？

今年被抖音小视频害惨了。

不知道为何，今年的抖音突然冒出来那么多的电影宣传小视频。

信了它的邪，我的钱先是贡献给了年度最让我后悔烂片之“脚滑的乞乞科夫”，然后又贡献给了内容撑不起野心的“坚如磐石”，这次又贡献给了前言不搭后语的养父养女情。

前言是一个故事；后语是另外一个故事。

你为什么非要把两个故事硬凑成一个故事？

前言明明在讲独身男子收养孤身女孩的不容易；后语就成了养女莫名其妙一跃成名，否认身世然后回归认爹。

这个就不说了。

分裂的故事令人简直如坐针毡，如芒刺背，此刻，如梗在喉。

说一个不吐不快的观后感：在这部电影里，每一个出现的人物都很多余。

大潘和张译，实质上只需要出现一个就足够。

要么，两人共同抚养芊芊，直到成年；你干嘛非让大潘结婚，生个儿子？

且并没有看出大潘结婚生子对芊芊这根主线有什么影响？

张译的前妻，郝蕾。

全片只重点出现了三次。

第一次，是和张译冲动离婚；第二次，是和张译集市巧遇；第三次，是张译为收养芊芊求她复婚。

三次的出现都没有看出对张译收养芊芊有什么影响，去掉这个点，对影片几乎没有任何影响。

宝哥，干嘛的？

有他没他，对养父养女情有何影响？

宝哥以“狠”出现，以残疾落幕，中间发生什么了？

这两个场景，对芊芊的影响在哪？

莫名其妙。

大潘的老婆，出现的莫名其妙。

对芊芊有啥影响？

对大潘有啥影响？

没有看出来。

芊芊二爷，莫名其妙。

如果去掉，影响也不大。

大潘的儿子，出现两次。

第一次是刚出生几个月，第二次就已经长大成人，出现在医院。

中间他在哪？

对芊芊这根主线有啥影响？

芊芊的生母，压根儿没出国，否则张译送他的水果刀不会一直在身上。

且期间几次去学校偷偷看过女儿。

最后为帮助张译成功收养女儿，配合扯了结婚证，刚扯完证就跳楼…你就不能忍几天吗？

非要在刚扯完证这天就结束自己的生命？

另外张译对她莫名其妙的爱情，是打哪里冒出来的？

……不说了。

以后对抖音推荐的电影宣传必须持有谨慎态度了。

涉过愤怒的海，一定要谨慎对待。

克制观影冲动，按住钱包。

冷静，再冷静。

今夜如往常一样，照亮黑夜的是霓虹，独自走进电影院的原因有很多。

看完这部褒贬不一的电影，却只剩下喜欢。

很多观众觉得剧情荒诞，好似幻梦，但我不想聊剧情，我喜欢的是这部电影的演员，电影里每一个角色仿佛都在说，人与心中的锦绣总是平行线，每一个现实又告诉我，我们有一样无价之宝可使平行线交汇。

穿越每一个演员的故事，这场梦不再荒诞，而是照进现实。

要说哪位演员如今最是炙手可热，当之无愧是我译哥，作为演员界的一股清流，无绯闻不炒作，以出色的演技成为业内最受欢迎的男主演。

他与那些短暂的新星相比，已像一株参天大树，静静地伫立在演员的殿堂上。

正是因为他的坚持和专注才能让他如今将心中的锦绣肆意书写。

张译一定给予了其他默默无闻的演员们将梦想照进现实的信心和勇气。

而同样让我喜欢的还有潘斌龙，我想多说说潘斌龙。

电影中潘斌龙有了孩子在酒席上庆祝时，张译强颜欢笑在台下，一种宿命感骤然升起，在《我就是演员3》中，获得总冠军的潘斌龙，第一期就饰演了电影《亲爱的》韩德忠一角，曾经的张译和潘斌龙，都在“互助组”的聚会上演绎了悲喜交加，两个“韩德忠”的命运在这部《无价之宝》中交汇，潘斌龙演的是喜，张译是悲。

他们来到了家徒四壁的欠债人曼丽家里，本来双方都是火药味十足。

一方气势逼人，另外一方假装强势，剑拔弩张。

但当潘斌龙拿出饺子那一刻，气氛已经有所缓和，卫生间的水管爆了，潘斌龙一句你家有钳子没有，一下就卸下了全部人的伪装，这里的处理让淡淡的喜剧冲散了破败房屋里的阴霾，每个人都会有被生活击垮的那一瞬间，但又留有让你挣扎的余地，潘斌龙把这种余地表现的恰到好处。

潘斌龙在很多作品作品里都能达到这样的效果，就如无名之辈中，两个毛贼逃到一户人家中，这里住着一个出过车祸，只有脑袋能动的姑娘（任素汐）。

两个四肢健全的大老爷们，却被一个高位截瘫的女孩威胁、下命令，耍得团团转。

眼镜一直在装横，拿“不听话就干掉你”威胁马嘉琪，没想到这个姑娘一心求死，比他还横，噎得眼镜说不出话。

潘斌龙则是全程认怂，这边哀求眼镜，那边哀求嘉琪，两人剑拔弩张的气氛，在他扎起围裙下厨做饭后开始融洽起来，他总是能点燃那种绝望境地下向阳而生的一丝火光。

这可能跟潘斌龙的经历有关，潘斌龙，是冯巩的学生，相声大专班出身，“爱笑会议室”早期成员之一，浑身贴满了喜剧演员的标签。

后来进军大银幕，在喜剧片里抛头露面，但一直没红。

很多电影里都有他这张有点像黄渤的脸：扮丑、搞怪、装怂……用尽方法胳肢观众。

虽然一直贴着“尬笑”的标签，但他好像从未放弃过，一边当小品演员，一边陆续出演了多部影视剧中的小角色，在漫长的配角生涯中，磨炼出了精湛的演技，也是因为演的足够多，无论跟多优秀的演员在一起，他的表演都能“接得住”。

也许这段经历就是潘斌龙的“无价之宝”。

在《无价之宝》中，潘斌龙很好的表演了“喜”，小人物的喜想演的自然却不简单，在这部电影中，他总是那么的自如，对生活细致入微的观察，让他非常写实的完成了角色的塑造。

正是潘斌龙的“松”，衬托出张译的“紧”，如果说张译的“雨中曲”是这部电影的“魂”，潘斌龙那种看似随意实则拿捏的表演就是这部电影的“灵”。

让我印象最深刻的是，电影最后一段，潘斌龙不小心放飞了站在热气球上的张译，这段表演非常浪漫，如果是普通人看到这一幕肯定急的跳脚，潘斌龙边哭边追却还能让观众觉得轻松，正是这种衬托，才让我们觉得张译那一刻的释然与自由无比真实。

在《我就是演员3》获得总冠军的晚上，潘斌龙发表了长文表达感想，他说“我可能是讨论度最低的演员，就这么“爹爹撞撞”闯进了决赛。

他太适合演爹了，张译对芊芊的爱看是小心翼翼却又明目张胆，而潘斌龙对芊芊的爱，看似明目张胆却又有种出师无名的“成全”。

在因《无名之辈》获得最佳男配角后的潘斌龙，终于渐渐到了事业的高峰期，看了下潘斌龙还未上映的作品，真的很让人感动又羡慕。

他终于也在十几年后，开始书写自己心中的绣锦。

人只有在想说自己的时候才会说其他，月亮很亮，亮也没用，没用也亮。

总有人在暗处发着光，在无人在意的瞬间，照亮黑夜。

愿你心中的锦绣，常亮。

当晚的月亮，送你送她。

你睡了，我给你说：月亮很亮

抄作业都抄成这个玩意儿， 中国电影人的悲哀！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

看电影那天，我和朋友们正好聊到一个问题：漂亮的人是否比普通人有更多运气？

我相信有，漂亮天生是一种资源；但我的朋友说不，漂亮女人如果不够聪明，也不会活得太好。

晚上去看《无价之宝》，虽然故事主角是两个落魄的男人和一个小女孩，但电影里的漂亮女人引起了我的注意。

王曼丽（袁晓旭饰），一个深陷困境的单身母亲——没有经济来源，生下一个非婚生的孩子，孩子父亲欠了一屁股债逃之夭夭，她成了被追债的人，每天在破败的家中对着不断来讨债的人，早已麻木。

一个叫石振邦的男人（张译饰）踹破她家门，故作穷凶极恶之势，但很快他的气势漏了气，原来也是债务链条上同命相连之人。

石振邦要王曼丽还钱，否则他还不了别人的钱，但王曼丽比他还落魄，不仅无依无靠，还有一个六岁的女儿。

和石振邦不同的是，王曼丽的穷苦几乎是被动陷入的局面。

她没什么错，只是早早被拖入生活的泥潭。

不仅在过于年轻时生下孩子，而且运气十分不好，孩子父亲恰好又是一个债务满身又逃避责任的人。

对他们一家如何欠下债的，电影没有明说。

要债的石振邦也没好到哪去，可能那破落的筒子楼里，到处都是债务缠身的人们。

在1995年东北下岗潮像海啸一样席卷每个人的时代，漂亮如王曼丽也不能幸免。

如果不是石振邦的窝囊和善良，守着陋室的王曼丽可能打算继续摆烂。

她像一个被关在锈迹斑斑铁笼子里的鸟儿，本可以在年轻时骄傲地飞向任意方向，却一不小心被绳子缠住陷入衰落的时代巨网，家徒四壁亦毫无期待，她只是空守着，任漂亮的羽毛掉落满地。

还好有个人，还算本分。

石振邦这样年富力强的大老爷们，在经济萧条时也没有好到哪去。

不过他坚决还债的执着倒是激起了王曼丽的一丝勇气——她决定去找钱。

在1995年东北破败的小县城，剪下的头发值50块钱，王曼丽毫不犹豫，任街边师傅把头发绞了去。

她再领着孩子往前走，空空荡荡的街上，到处都是和她一样没有工作的人。

她试图负起责任，把生活拉到可能的正轨，但被质疑不是一个称职的母亲时，她也会歇斯底里地嘶吼，像鸟儿愤怒时竖起所有羽毛，捍卫最底线的尊严。

尚有一丝可能，偷渡。

那个年代一定有不少上船的人，从东北出发，往临近的日韩输出劳动力。

我曾见过许多王曼丽这样的女人，在韩国首尔的餐馆、居酒屋里帮厨打扫。

她们会偷偷抹上鲜艳的口红，精心梳妆打扮；但沾满污渍的工作服埋没了她们的漂亮，收工时她们总是寂寞地向街道深处走去，没什么朋友，只是等待发薪，往遥远的家中汇上一些外汇。

王曼丽下定决心出国。

她决定把一身坏运气抖落，往暗处一跃，打捞最后的可能。

在男主角已是影帝级别的张译面前，饰演王曼丽的袁晓旭，贡献了戏份不多却让我深深感动的一幕。

那一幕——她点亮手上的烟，抬头看看石振邦，暧昧的好感交织前程未卜，在两个落魄的人之间，信任流动成了一丝自然真挚的好感……但很快，她把好感收了回去。

解下白衬衫的两粒扣子——她将这件事迅速改道向另一个方向，冷冰冰地，暗含世俗的逻辑。

漂亮女人应该如此吗？

她不能奢望有个男人还能交出纯粹的喜欢，在社会条件的比对下，她已卑微到黑暗里。

然而令王曼丽没想到的是，石振邦拒绝了。

仅仅出于道义的选择，不趁人之危，尤其眼前是一个如此需要帮助的漂亮女人。

他何尝不知道自己的一点怜悯可以轻易换来身体的快感，但他没有犹豫什么，把事情又扭到“发乎情止乎礼”的状态，在光亮中留存了一丝人性的希望。

正是这样的举动，让王曼丽放心托孤。

尽管石振邦也没什么钱，也没什么可能，但他有良知，有责任，不管自己处于多糟糕的境地，总能豁达面对。

——就像那根断了的手指，即使再少一根两根，他也可以当作生活开的玩笑。

有这样的人在，王曼丽就大胆地走了。

而她终于赌对一把，石振邦和他的哥们杨武（潘斌龙饰），在一切都在衰败（包括信任）的年代里，依然寻找自己被需要的可能——那正是他们苦苦挣扎于世的理由，只要有人愿意相信，他们的命运里还有新的可能。

王曼丽的女儿托起了这份希望。

六岁的漂亮的芊芊，在两个粗野男人的呵护下，摸爬滚打，长大成人。

电影的这部分像个十足的童话——在你已经足够相信，它在上演90年代东北失业潮的集体故事时，是否还有一个幸运的女孩可以这样被陌生人照顾，正直地、善良地、充满希望地，迎向她始终未知的人生。

变量始终是石振邦和杨武。

如果他们有一丝懈怠，如果他们决定撒手不管，不过又是一个可怜的孩子飘落尘世——正如《漫长的季节》里的女孩沈墨，寄人篱下，况且是自己的亲戚，也难逃魔爪，被社会以最恶毒的方式蹂躏。

只是想到这样的可能，看电影时我便感到毛骨悚然。

因为我们知道，银幕上的魔幻背后，正是一个个酗酒的东北男人、一个个偷渡出去的东北女人、一个个被遗弃的东北孩子……他们最后都怎么样了？

怎么挺过那一连串的债务？

是否我们看到的东北人喜剧天赋，无不来自对苦难的自嘲——只有经过生活的痛打，他们才能有那样刀枪不入的幽默，在任何场景之下，只要讲话，就让人发笑。

王曼丽的远去成了一个空白。

代表无数无名无姓的人们，消失在时代的巨幕下。

他们如何生存，我们不得而知。

但当我们再看到她时，仅需看到她的面孔，便知道命运如何狠心在她身上留下折磨的痕迹。

在相似题材的《漫长的季节》中，太多失落的漂亮女人，汇成一盘大戏。

有漂亮的丽茹，精明地计算每一次得失；有漂亮的王响妈妈，为儿子无辜的死含恨而去；有漂亮的巧云，在夜总会悄悄打电话回家；有一言不发的沈墨，苦心积虑，用最残忍的方式回击对她最残忍的人。

王曼丽，同样一个漂亮女人，多么不足为道。

她的悲哀是留下了自己的女儿——尽管带上孩子她可能还会更差。

但我们想象一个正常的曼丽活在那样的年代，最后也不过是郝蕾那样充满怨恨的面孔，堵了太多太多的心有不甘，只得以一个耳光发泄。

电影行到尾声时，另一个漂亮女人崛起了。

创作者们赋予她美好的光环——她足够漂亮，足够善良，足够有灵气，但她得不到正大光明的亲情。

好在石振邦这个男人还是善良到了头，飞到天上去，飘走，坠落——那是无数现实惨剧的真相——但对我们这些看电影的人来说，他浪漫地死去了。

他用他卑微却也特别勇敢的一生好好和命运对抗了一番，从王曼丽那接过希望和勇气的棒来，终于，他还是让她的漂亮孩子绽放了。

（作者已二刷，第二篇影评“想补充电影里还有一些有意思的边边角角，你注意到了吗”对第一篇的观点进行了修正和补充。

观察不细致的地方已经认错了，也有了新的感悟，在https://movie.douban.com/review/15556052/本文有较大剧透，请谨慎点开。

）——————————————————一、东北往事这部电影勾起了我很多复杂的感情，关于东北、关于家人和亲情。

它大致有两个时间段，一个是1995年，一个是2007年。

95年发生的就是小人物石头和杨武遇到芊芊、与芊芊产生初始羁绊的故事。

可以看出导演想讲的并不只是一个纯粹亲情的故事，在95年的故事里，他用了很多细节和时长勾勒东北的风土、东北人的性格，还有石头和杨武当时细致入微的下岗生活处境。

这些都让石头和芊芊的故事有一个扎实的现实土壤，使得这个收养故事不至于往前挪五年、或是往后挪五年都完全适用。

只有这两个人、特别是石头像个“真人”了，他才能充分地接住芊芊。

无价之宝在这点上对东北的描述是相当说服力的。

另外我在看电影之前对这个东北故事怎么起头、怎么展开，非常好奇。

因为电影里的东北如果不现实，观众是不会买账的；但是太现实了太写实了，整个电影气质就会很苦情。

不过导演在95年故事里拿捏的分寸可以说比较恰当，当你要觉得这里很沉重、需要叹息的时候，他马上给你一个非常风格化的镜头语言或者背景音乐，把你从现实的泥淖里往外拖一下。

这点上真的非常成功，电影院里时不常能爆发笑声。

可以说故事的底色是苍凉残忍的，但是叙述是灵巧诙谐的。

二、结构与时长其实这个电影132分钟还是有一点长的。

我一直认为电影最好在120分钟内把故事讲完。

你觉得你每个细节都很重要，都不能删，但是有时候真是不要去对抗人的生理特点。

哪怕是成人，也真的没有办法那么长地集中注意力时间，这是一个真理。

除非你真的有把握，觉得你的电影是不世出的杰作，就是一分钟也删不得。

当然自信点总是好事。

我觉得无价之宝在时长上的拉锯和搏斗，效果中等偏上。

它的优点是使用了大量的前后呼应。

很多的语言、很多的处境，前面出现了，后面要复现一下，很好地把观众拉回多年前，和眼前形成一个对比。

而且观影效果很好，观众很乐意看到导演对全局是有掌控力的，前面的原来都不是闲笔，原来都会在后面的某个时刻像子弹一样击中你的心脏。

我觉得这部电影在这方面处理得很聪明，让很多语言都有某种长期的意义（虽然当时没觉察到），也让观众对132分钟的时长减少倦怠感。

大量的前后呼应，在观看时是富有智趣上的愉悦感的。

（但是我这里梳理不了，只看了一遍没法记得那么清楚）。

三、石振邦这个人其实在说这位男主角之前，我很想谈谈王曼丽，就是芊芊的生母。

我在看电影之前一直在想，究竟是什么让一位母亲离开了她的孩子？

因为王曼丽的离开如果不合情，石振邦接手芊芊则不合理。

这是个逻辑上的关键点。

而看完后我被说服了。

王曼丽的难处，她离开前那夜和石振邦的对手戏是我第一次差点掉眼泪：你说是什么使母亲要离开孩子？

肯定是生活的艰难，实在太难了！

那么究竟怎么表现一位母亲的难？

（对不起我打字到这里还是很难受……）那自然是一个母亲、一个女人可以轻易向一个陌生男人敞开她的身体。

我一丁点儿都没有觉得这里处理得很猎奇，我只是心酸得无与伦比……再说回石振邦。

我觉得心地善良柔软是他一生不变的性格底色。

他一开始就渴望着一个孩子，他很容易就被芊芊的可爱和孤独打动，他放心不下跑到千里之外追回了芊芊、改变了她的一生，他努力了十几年终于成功收养了芊芊，他永远把芊芊的大小利益放在心上。

另外我可能比较与众不同，我特别喜欢的不是95年段，而是07年段的石振邦。

这里头每个场景都使我极度有泪奔的冲动。

张译老师在石振邦老年阶段实在演得太好了，那种动作带点迟缓的衰老、慈爱的目光和神情、了然一切（专属于老年人）的智慧，他都演得太到位了。

这里有个建议是石振邦真的要下决心收养芊芊那里可以再多一些犹豫。

因为石振邦即使是再善良，收养对于成人来说也是一件极其重大的事，这里理智盘算比较不够。

如果不多一些盘算犹豫，至少要再多一些石振邦和芊芊的情感互动，比如在从福建回去的路上，这样可以再铺垫加深一下石振邦对小女孩的感情，以免后面的下决心收养有仓促之嫌。

四、对结尾的商榷结束在病床前似乎没有很大的必要。

在石振邦自首那里，观众的情绪就已经很顶了，已经到顶点了。

结尾在那里就很好了。

再多推一个高潮出来，让大芊芊在病床前哭得稀里哗啦，我个人觉得意义不是很大。

剧情设计要让大芊芊哭、让她自责，无非是为了她被收养十几年从未喊过“爸”。

但是据我的理解和经验，对于一个50+的、有生活智慧的男人，对于相处十来年的父女，究竟喊不喊爸，他们可能自己有默契了。

我认为即使大芊芊还很年轻，但是他俩对彼此的亲情都会是非常自信的。

因为这种人和人自主选择缔结的关系，就是有一个好处，大家从来不会怀疑“因为我是你生的所以你不得不如此”。

收养关系里的亲情，都是大家努力一砖一瓦砌出来的份量。

我觉得如果真的有这么一个养父，他对女儿究竟是不是真心拿他当爸，是内心很有数的，非要大姑娘喊爸，就是着相了。

因为爱是洞悉一切、包容一切的。

总的来说，这部电影值得一看，我会给7.7到7.8（参考一下，我会给奥本海默打8.5）。

11月13日补充：作者已二刷，第二篇影评“想补充电影里还有一些有意思的边边角角，你注意到了吗”对第一篇的观点进行了修正和补充。

观察不细致的地方已经认错了，也有了新的感悟，欢迎批评指正，在https://movie.douban.com/review/15556052/

电影从1995讲到2007，时间横跨12年，张大鹏不仅仅在拍一个不是亲情胜似亲情的故事，他还把时代变迁拍出来了，比如职工下岗再就业，比如出国打工潮，比如东北经济的凋零……《无价之宝》这部电影是现实主义的，同时又伴有浪漫主义化的处理，在我看来它是一部厚重的泛着温情的现实主义佳作。

电影始终在探讨的一个主题是收养关系是否可以超越血缘关系制造的情感羁绊。

答案当然是肯定的，但这需要时间的积累和情感浓度的增加。

这部电影如同一个真实的生活寓言，它不仅呼唤出最纯粹的超越血缘关系的情感本源，还展示了很多人与人之间相互依存的关系，这样的例子在电影中俯拾即是。

比如张译饰演的三叔石头和潘斌龙饰演的四五叔杨武之间。

从对话中可以了解到石头和杨武的前史，两人同是工厂职工时石头曾对杨武出以援手，杨武便对石头有感激之情，所以他才会在石头下岗再就业干上五金生意时毫不犹豫地追随了他。

两个人的性格互补，石头是内敛型的，不会表达，情感轻易不外露，而杨武则是有啥说啥直爽型的，且能屈能伸。

电影前半段两人落魄遭人追债时，被戏弄被侮辱最狠的角色通常是杨武，后半段他又穿插在石头和芊芊之间调和他们的关系。

可以说杨武对石头和芊芊随时随地的守护很难不打动我，即使他常常活动在电影的背景里，他也是那么的热情和真切。

张大鹏对电影的风格的把控非常不错，他摒弃了强烈戏剧冲突，让整部电影偏纪实和真实。

但在真实之外别出心裁设置了梦幻的超现实的部分。

我特别喜欢石头在街头起舞的那场戏。

他听着《蓝色多瑙河》，像《雨中曲》里的吉恩·凯利，突然舞动起来，从有声源音乐过渡到无声源，从客观音乐转到主观音乐，那一刻的他让我想到卓别林塑造的那些角色，起舞的时候他仿佛冲破了生活困境的束缚，置世事于无心，超形迹于尘外，化身成一个自由自在的灵魂。

总之电影里有太多的细节值得回味了，真希望它能被更多观众看到和讨论，所以11月10号上映后大家赶紧去看吧。