夏天的尾巴只是那只叫夏天的猫咪的尾巴吗?
当然不仅仅如此,夏天的尾巴还是我们的快乐,青春的快乐。
阿月说,夏天有它的尾巴,绕着它就够它快乐的了(貌似是这个意思啦)。
我想我也是一直猫咪,我的尾巴,我的快乐的源泉,已经不知从何时消失,或者是自然凋亡了(一旦扯上自然科学,就觉得非常的冰冷呐!
)青春的尾巴,丢失,寻找中。。。。
但愿我能寻到它。
看夏天的尾巴的時候,我在想為什麼香港拍不出這種清新格調的青春片子,結論是因為香港的青春,根本不是這個樣子。
香港的青春沒有永遠乾淨清澈的小河,讓小孩子放紙船寄心事,讓女主角坐在木板橋上彈結他,讓男主角躺在上面用村上春樹的書蓋著頭睡懶覺,然後讓他們手牽手玩親親;沒有青綠的稻田讓男生把足球踢進去,然後被農夫追打著逃跑出來;沒有坐在家中悠悠地把夏天叫作剉冰的阿嬤;沒有緩慢的走廊,讓男生女生碰上;甚至沒有苛刻的老師(因為害怕被家長投訴),因為你功課不佳而把你的夢想戮破。
以上的一切,可歸納成一個「慢」字,偏偏香港最缺的就是這一個字。
香港的青春,大概是由NDS、PSP和大型商場組成的吧,談情時大概也離不開這三種東西。
香港有沒有人會想出「夏天是一隻貓,牠有了尾巴就會自己找樂子」這種構思我不敢說,但我幾乎能斷定沒有人會敢把這種構思拍成一部電影。
(有一套我想得出來有清新味道的香港青春片,是以六十年代(?)離島為背景的一碌蔗,那時候的人比較慢,感覺也比較簡單動人。
)夏天的尾巴雖然節奏也是慢(一貫台灣青春片作風),很多男男女女在無無聊聊的畫面(沒有貶意,其實我很喜歡看這類電影),但花在講述男女感情的比例其實算不上很多(女主角和女配角喜歡同一個男生,但電影中沒有發展她們的三角恩怨情仇),反而在家庭、夢想等方面有頗多著墨,女主角跟喪母的小男孩小偉一段劇情就讓人看得很感動(當然小孩子樣子天真可愛又乖巧有很大幫助)。
女主角ENNO雖然第一眼看來不是美人,但看久了卻有種特別的味道,而且她的嗓子真不錯,彈結他的樣子專注快樂(香港似乎就永遠找不來一個真會樂器的人來演會樂器的人),後來發現她竟然是這套電影的編劇,對她更加欣賞。
張睿家一貫地俊美,演有點偏執的倔強高中生讓人看著就覺得心疼,最爛的是穿校服卻化濃妝的女配角,唉。
看电影的时候,我出了神。
我想的是,影片的末尾,夏天的尾巴会被砍掉吗?
但结尾只是背影。
四个少年渐行渐远。
夏天活得好好的,很享受夏天。
不痛不痒的Ending。
影片有些虎头蛇尾,倒是电影配乐和主人公的台词比较对味一点。
我设想的是一个暴力的结果。
青春期应该是叛逆的,荷尔蒙到处碰撞,小小的情绪便可引爆心中一个个的小宇宙;四个人无论如何也该做出一些惊天动地的事,他们必须砸掉吉他(阿月)、带着老师私奔(陈怀钧)、和朋友绝交(雯莉)、和老师干上一架(不破郎),总而言之,理所应当就该将激情挥洒得淋漓尽致,做称得上年轻该做的事。
我们的世界绝不是这样的,也不要变成这样的成人。
在变成“大人”之前,和“大人”们极力划清界限,不屑看待这复杂和垃圾的世界,你们讲真话的不讲,该爱的不去爱。
这便是日本模板的电影。
这是其一。
日本电影,除了冷暴力(《告白》),最重要的主脉是小清新(村上春树的《国境以南 太阳以西》和岩井俊二的《莉莉周》)。
台湾近来颇受欢迎的新青春电影,无一例外的选择了小清新,《夏天的尾巴》亦是,男主角读着村上,背影是岩井。
台湾的青春期电影,被侵蚀了。
若可以搬过来景,青春也是可以复制的吗?
至少,我的青春不是这样的。
青春有多少模板可以选择呢?
你以为自己走的是独一无二的,最干脆、纯净和自我的,但是,自己也逃不掉命运,是渺小的自我在对抗成人的世界。
不可逃避的,还是日式的结果,要么残酷,要么爱清新。
我合计的暴力只是自己潜意识里没有办法实现的梦罢了。
夏天其实是一只猫的名字,而电影里的青春也可以是错位的——缅怀我们曾经的青春,留下的尽是美好的影子。
所以,这部电影没有激烈的碰撞——好像所有的矛盾,都在轻摇滚音乐与足球人生中磨碎了。
你爱你的吉他,你爱你的女神,你爱你的男生,你爱你的足球,一切只要离开学校就好了——学校戳破了不破郎的足球,埋葬了陈怀钧的初恋。
所以,故事都在学校之外寻找答案和梦想。
这就是永远的对抗,与其说是学生和老师,不如说是成长的破茧期。
青春可以没有故事,只需要挥霍就好了。
夏天是叫夏天还是挫冰,who care?
“世上有可以挽回的和不可挽回的事,而时间经过就是一种不可挽回的事。
——《国境以南 太阳以西》”尾巴就是这时间。
时间就像尾巴一样,是身体(生活)的一部分。
所以,尾巴断不了的。
不过,我们,至少也可以大声吼一句:青春,我们也是有过的!
炎炎夏日的序曲,却在憧憬的她的结束;各式各样的乐谱,各式各样的人们,要靠双耳去仔细触摸一下,然后稍稍移动一下手指,她就改变了,再轻轻摇动一下,她就变温柔了,换另外一只手,你用力,她强烈,她总是特别听我的话……而我,被赞扬,因为她;被批评,还是缘于她充满着公式、字母、代码和文字的生活里,她会及时出现,让我释放能量,勇敢的向前;因为你,枯燥的校服也变冲动,书桌前,按耐不住灵魂的少年,想要扑到窗前,逮住那只夏日午后慵懒的猫,然后肆虐奔跑,在门前,黄沙飞扬的操场;冷不丁跌了一跤,灰蒙蒙地低头看着,膝盖上,缓缓渗透的血和渐渐作痛的触感;大骂一声:“妈的,该死的煤渣!
”然后,不管不顾的站起来,继续撒欢;青春的疯狂,总是伴随着疼痛,也未曾恐惧过,未曾后悔过……我们信仰“人不轻狂枉少年”!
嘿,你还记得,那场飙车吗?
冲过红绿灯那瞬间的质感,我们能不能再来一次?
带着一身的阳光和色彩,庆祝渺小的胜利,世界就是我们的。
特别喜欢弹吉他的少女——短发,微笑,低沉的声音,跳跃的手,舞动的弦;荡漾的强大力量,背后,隐隐的,呼吸急促,直到……应声跌落;下面,还有一个,关心她的人……心情不好或是身体不舒服的时候,一首歌,一支冰激凌,一串鸡柳或是一包盐酥鸡就能治愈,朋友说,我很容易快乐——其实很简单,快乐痛苦都是因为自己,也只有自己可以解决;很喜欢张睿家的感觉,随时可以阳光,也随时可以忧郁;然后就有人说啦,“你装什么装,明明就是喜欢人家的肌肉!
”……哈哈哈哈哈哈哈哈列车,小溪,纸船和背着吉他的短发女孩,空气瞬时变得清新,自然地流动;那种新鲜感,像是……10年没有穿过裙子的一天早晨,套上妈妈做的碎花裙,陌生极了的双腿触碰的清凉;我想不出来,为什么自己会喜欢篮球而不是足球,一样是舞动着的身影和激情的韵律;画面停格,进度条都显得无奈了,社会上的禁忌就是多得令人发怵,也变得胆小;你还记得不记得,站着蹬车的感觉?
你忘记没忘记,双手放开车把手那刻的呼喊?
你想不想再来一次,雨中狂欢?
特别喜欢台湾味道的画面;有点害怕看到绿色的田野和年轻的少年组合而成的画面,还好,她不是岩井俊二的格调;所有的不经意,总是比刻意来的令人感动,她的属性可以和惊喜媲美;叛逆,和他一样,有人告诉我,不准这样,不准那样,我一定会这样,也一定会那样,而且还会很骄傲的抬头,不屑的望着你,意思是,叫你管我!
我是极端的自由主义;夏天很清闲,用尾巴找乐子;我很喜欢双脚用力时,脚腕后面突出的细细长长的骨头,她跟锁骨一样的有歇斯底里的吸引力,性感,遥远;原来,绿色搭配足球比搭配CD来的有希望;“小小的我睁大眼睛赞叹世界的大很不甘心也想拥有双有力的翅膀小小的手紧紧握住暖暖的吉他即使地球依然规律的运转也不肯放……”再渺小的个体,都有属于自己的歌,自己的旋律,自己的舞台,自己的掌声和自己的世界;不可挽回的爱了,不可挽回的忘了,我的青春爱情已经死了……跳下去吧……了结了……孩子们都膜拜我的童话故事,因为她够久,因为她伟大,因为她成全,因为她放弃,因为她……是我;“嗨,你听那个傻笑的女孩合着时钟滴答滴答在歌唱不知不觉忘记自己是身在何方是因为想要有股力量”年轻的心,很容易动荡,捉摸不定,是不够成熟,也是缺乏思考;所以不轻易开口承诺;没有开始,也就没了伤害;那总是与河堤、单车、小朋友共存的年代;没有言语的孩子,总是隐藏着巨大的伤痛,也拥有着最悲哀的愿望;原来彩色的风车也有愤怒的时候,也会发出令人讨厌的烦躁;我是笨蛋像猫学习,在摇滚中寻觅自己,和缺失的那份快乐;反反复复的文字游戏,扫了你的兴,乱了你的眼,我很抱歉对不起
看的时候觉得画面光滑清晰放眼看去就是台湾乡下碧绿色的稻田阿月骑着车,琴就放在车后面的筐筐里面曾经说,希望很多事情都可以静悄悄的进行着,然后华丽丽的登台亮相,让你们看到我最好的样子。
希望夏天很快到来,那个时候甚至连皮肤都是舒展开的,所以——如果我见到你了,我就能够自信的对你微笑,然后唱歌给你听.看到阿月弹琴的时候,心里满是感动因为喜欢这种方式甚至,连陈怀钧对她说——我喜欢微积分就像你喜欢音乐一样,想要的都在里面。
的时候,连我最讨厌的微积分,面目都不是那么的可憎了^^谢谢你唱歌出来听,让我觉得,最坏的时光,根本不是这一刻。
青春是什么?
青春是永不放弃的音乐梦想;青春是勇敢的师生恋;青春是朦朦胧胧的爱情;青春是阳光下挥洒的汗水;青春是颠簸的单车后座;青春是静静流淌的小河;青春是风吹稻浪;青春是呼啸而过的火车;青春是夏天的尾巴。
看每一期的“我型我SHOW”,总是惊讶于青春的坚持,被梦想所感动。
这部电影,同样是以一个热爱音乐女孩作主线,BTW,酷似LYC。
他们的青春时代,有梦想,有欢笑,有泪水,有痛苦,但是,他们绝不退缩!
绝不后悔!
时间的流动,并不会因为你的乞求而停止,所以,他们并不会停下自己追逐梦想的脚步!
前方也许看不到,但是这段无悔的青春岁月却是无法抹去的记忆。
那年夏天,一片绿油油的稻田旁,有四个追梦少年。
台湾最近似乎出了很多这类影片,Young Adult,关于成长,关于青春。
整部影片没有很明显的线索,和突出的矛盾,只是像一阵微风一样轻轻拂过你的脸庞,让你短暂的忘记自己的年龄,回到那个无所顾忌的岁月中。
这样的影片,香港拍不出,他们的少年郎早就是古惑仔了;大陆也拍不出,不是好好学习就是一个都不能少。
相比而言,台湾的青春片比较自然而清新,青春,本该如此。
郑宜农,一把吉他,略带嘶哑而富爆发力的嗓音,唱出了青春的梦想。
另外,她还是本片的编剧。
谨以此片纪念我死去的青春。
这是一部已经看过很久的电影了,记得当时上在返程的火车上,一个人蜷在狭窄的卧铺车厢里。
周围一片黑暗,只有我的ipod亮着不算亮的光。
对于我来说,它是我在路上唯一活着的。。。。
它既使我不孤单,又使我寂寞。。。。
对于我来说,《夏天的尾巴》是可以力荐的了夏天洗完澡后湿漉漉的身子,吉他,每个人踢足球的表情,当然还有那两自行车,和一直在期待中的明信片她那男孩子办率真的气质很多画面,包括为她欢呼的掌声,包括她倒下的瞬间都还依稀的在我脑海里我在想,如果她不那么执著,如果她放弃一些,她会不会还活着,她会不会快乐。
像很多台湾电影一样,节奏很慢,但并不让人着急,反而,让心随着它一起慢下来。
在如今这快节奏的城市与城市中穿梭,怎么也逃脱不出。
这片刻的慢,让人舒服。。。
她让我有种微微的感动,没有泪如雨下,也没有滔滔不绝的感慨,可是这份对生活的感动却更真实。
来豆瓣很久了,却是第一次说话,我把它献给“夏天尾巴”。
在《藍色大門》後,再找不到一套令我心動的台灣「YA」片,《夏天的尾巴》是近年難得的台灣片,導演鄭文堂成功拍出一部新類型的「YA」片。
「YA」即Young Adult電影,多是描寫十五至十九歲年青人的生活,大路的「YA」電影都是走勵志路線,舉日本電影為例,《擊浪青春》、《五個撲水的少年》及《喇叭書院》等都是典型的例子,用的都是傳統的起、承、轉、合故事線,一班年青人向著目標奮鬥,克服遇挫折後終能能成長。
從《夏天的尾巴》的劇本作切入點,觀眾會發覺本片沒有任何故事線。
搖滾少女阿月因為先天性心臟病而休學在家,每天與貓兒『夏天』鬼混、彈吉他、到處遊蕩,而超級資優生陳懷鈞愛上老師被學校退學,於是街上又多了一個遊蕩的高中生。
兩個輟學的一起面對前途,一起享受玩樂高中生天天騎著單車穿梭在稻田、水圳之間。
他們在高鐵下的一塊荒地,與資優生雯莉與熱愛足球卻永遠最後一名的日本轉學生不破朗,一起面對前途,一起享受玩樂。
《夏天的尾巴》沒有傳統電影的Clamix也沒有Resolution,整條故事線一直向前沒有起也沒有跌,說白一點是沒有任何故事性可言。
但虛耗與浪費正是年青人的專利,我的年青歲月便是無所事事在公園、屋邨後梯及球場渡過,在看似微不足道的日常瑣事中學會了人情世故、學會了人情冷暖、學會了什麼是愛與被愛。
沒有故事的故事才是年青人的真實寫照,青春就像貓兒追著自己的尾巴,也許無聊卻自得其樂。
陳腔濫調的勵志故事已經看得太多,也許感動但卻不真實。
如果細心一點去看《夏天的尾巴》的鏡頭調度,便會發現鄭文堂的鏡頭有著強烈的岩井俊二色彩。
看到高鐵下的台南鄉村景色,腦中便不其然浮出《青春電玩物語》的青翠草地,鄭文堂的鏡頭是唯美的,用以景傳情將年青人的心境映像化,那是一種感覺,只能意會不能言喻。
除了「很岩井俊二」外,《夏天的尾巴》在很多方面亦流露出日本電影「YA」片的影子,拿著結他的阿月令我想起《太陽之歌》內的絕症少女YUI,而陳懷鈞在屋頂上看的也是村上春樹的《國境之南、太陽之西》。
也許我太沉迷日本電影,但日本的「YA」片確實有獨到之處。
特別欣賞鄭文堂用手搖鏡處理四名主角踢球的一幕,從低角度看著他們晃動的青春身影,拍出了四名年青人的忘我及純潔。
我的心思混乱。
但是这部电影让我似乎有很多话想说。
里面的人物都话不多。
都坦然直率。
都有自己执着的小火苗都倔强的像头小兽。
也许,你真的不明白他们在想些什么。
也许,你真的不知道他们为什么要这么做。
但是,青春让他们骄傲的站在阳光下,田野里有大片的小花,小水沟的水如此清澈。
青春的白衬衫永远都不老。
低头的浅笑。
指尖的温柔。
那些曾经羞涩过难眠过的隽永的细节深深抓住了自认为多么成人化的自己。
脑海里过电影般的那些青绿菊黄的点点记忆。
告诉我。
我多么多么眷恋那些年少时光。
似乎想起年少时,多半也都是在回忆那些夏天发生的故事。
那带着燥热,却偶尔的一阵风就能带来丝丝清凉的季节,更像是青春。
那时的我们也会集体的写作业,或帮一个朋友写作业,我们偷偷的观察那些我们并不熟悉的陌生人,暧昧不明的感情,甚至都不知道那样的感情是否是爱情。
或许也只是好感,且清澈的好似能看见水底的游鱼。
那样的好感,来的如此轻易,好似碎曾写下的一句,“我常常因为一个微不足道的理由,爱上一个演员。
”我们也常在那样的季节里,因为那么一个微不足道理由,爱上那么一个陌生人。
并曾坚定的以为只要自己放弃了一切便换取了爱情。
如,傻傻的以为自己爱上老师了的他,但那却只是因为她曾在他需要安慰时,给以了他陪伴,却不明白那或许只是一个孩子渴望拥有一个母亲而已。
而痴痴的活在音乐的她,也只因为那样一个特异行为的男生,而被吸引,于是欢喜刻意的留意他身边的一切。
以及贪恋足球的玩童,和那看似乖巧的好学生…………似乎都源于了那样彼此的特异,也爱的都是那么突然,多么似年少时的我,总是暗恋班上那行为最特异的那个,他会是学习最好的班长,也会是那篮球场上最耀眼的高个……那时的爱,就好似片中那只常常会玩做迷藏的猫咪,它摇摆的尾巴一样,自娱自乐。
如果你还记得,那只猫的名字,也叫“夏天”。
看了<盛夏光年>才去看的,一般
青涩的我农,歌声已经很令人过耳不忘。
我蛮喜欢这部电影的
实在很不好看, 几次想到李宇春, 跟小情人, 荷尔蒙, 渺渺那些差太远勒...
"世界上有可以挽回的事 和不能挽回的事 而时间的经过 就是一件不可挽回的事 已经来到这里了 就不可能回到过去"
本来是要看《奇迹的夏天》的,结果弄错了,看了这片子。很郁闷,看不出来影片到底想讲点什么啊~~
离6号出口不远...也可能更远...
看得一半一半,在快进中
青春本身就是虚无和做作。我想,我仍旧执着于那满眼的绿色,欲罢不能。
基本上不知道他要讲什么乱七八糟穿个校服就是青春文艺片了么
莫名的好感。很青春,很青春~~~
夏天跟著結他聲快樂的跳舞,出了一身汗,然後笨拙地笑了
那个,还是夏天的尾巴印象比较深刻。ps:是那只猫。
片子其实还好 可是为什么会找这么丑的女主角。不喜欢女主角的长相和性格 或多或少的会让我觉得很做作 不理解她为什么就能和好朋友喜欢的男生在一起 也没看出他们之间发生了什么, 难道这就是青春? 觉得片子的后半部分还不错 有些青春的无畏和温馨 总体印象分提高了。 还是觉得败笔是女主角。
美好的青春,美好的音乐,谁有ost?
青春电影,有高中生,吉他,足球,一只叫做夏天的猫,田野,漂在小溪的纸船,吉他,恋爱和单车……这些让我随它呆到了凌晨三点。卡尔维诺说,别的地方是一块反面的镜子,旅行者能够看到他自己所拥有的是何等的少,而他未曾拥有和永远不会拥有的是何等的多。其实看电影亦会有相同的感受。那个影像里不存在我们生活的平行世界有着太多的魅力可以让人不停的臆想。譬如《NANA》,在我的时间轴上,那是个完全属于中岛美嘉的下午。我是那么的渴望自己可以拥有歌唱的灵魂,夸张到所有的脑细胞那时刻都是属于摇滚的。那天下午我们吃了川包子,我买了黄绿
喜欢的夏天的感觉和整部弥漫的暖蓝绿色调。青春就是倔强而仓惶的。无论是为什么不可以喜欢老师还是一心钟情于足球,他们就是能够拥有如此单纯却不功利的生活。在那样清新的画面里,我想空气里都该充满了阳光肆意温暖的味道。末尾那段小路上的自行车的轨迹,他们终将告别青春,却迎来一个崭新的自己。成长,就像抓不住的夏天的尾巴。
要不是因为有张睿家我绝对看到一半就扔了。单把张睿家和内女老师拎出来拍部电影多好,肯定比这个强……吐槽女主角,真不喜欢那个长相
现在的台湾片是不是都这样?总有些刻意的话。例如《练习曲》:有些事情,不去做,就永远不会去做了。这些话早八百年就在网上有人说了,再也受不了这种话了。除此之外片子还是很青春的
在干净的天空底下奔跑、唱歌、忧郁,悼念逝去的单车上的日子