功夫熊猫第一部,英文原版配音我看了至少五遍,人物从形象到性格的塑造,那时候高中,一句 inner peace 还被作为鞭策我得话被我贴在床头,因为从剧情走向而言,这一句话被充分证明了其合理性和必然性,剧中结果的得出是经历了千山万水而又自然而然的走向了那个结局。
第二部,陪别人医院看牙时候等号看的,英文原版配音,只看了一遍,to be honest,要不是看了几片影评,我已经忘了第二部讲的什么了,后来回忆有印象的就是那弹指神功以及大反派的形象塑造,中国风简直是极致。
但这部已经可以看出剧情不足笑点来凑的硬伤了,在剧情走向上没有第一部那样引人入胜或者说逃不开第一部的内在逻辑,重复的下场就是乏味。
而到了第三部,只有两个字,呵呵。
我是谁这个好莱坞终极命题居然被堂而皇之的摆到了台面上,看着PO一脸蠢萌的说着 who I am时,我就知道这剧吃枣药丸。
第三部看的国语配音版,体验之差让我忍不住想难道是配音的问题么。
po的两个老爸实在是太出戏了。
排除配音问题,就是剧情的硬伤。
不劳而获?
居然就能get到神功,你逗我呢。
我以为至少在天煞攻来的前夕会给po时间来领会气功的要义,没想到丫居然是一帮毫无功夫基础的男女老少靠着心灵感应把气功就这么练成了—— 难道只要我知道了团结就是力量知道了我的真身是一只大熊猫我就只需动动手指头就可解锁武功秘籍获得绝世神功分分钟走向人生巅峰了么?
天呐,好想对天煞说你不要吸别人的气了,你先去找几个好伙伴练练心灵感应!!
最后全民练气功的场景更是让我莫名想到了前几年的某气功大师,呵呵,这真的是中国功夫而不是高级黑么,这真的是中国功夫的精髓么?
连续三部下来,价值观的走向是:我练了多年功天天练都不如一只有着良好血统的除了临阵磨枪平时只有好吃懒做的大熊猫,对,我说的就是五侠和po,就算要塑造一位有着真实人格的功夫英雄,第三部却只是完全神化了以及脱离了现实,剑宗气宗尚且需要三十年来辨高下,po却毫不费力就习得而且打败了吸了很多大师的气的天煞,对此只能说主角光环发挥的也太low了点,至少给它点时间好么,哪怕你在熊猫秘密家园里那一段给我们点暗示说熊猫家族遗传一下子习得气功的莫名基因都比直接甩给我这个结局强。
嗯,或许是有暗示的,只是我天真的不愿意相信这个靠心灵感应就get到的气功。
如此看来,好的故事还是好电影的核心,技术再逼真,再有情怀,也不过是哗众取宠。
我看到的功夫熊猫3,牵强而尴尬,除了卖笑就是卖笑,国语配音尚能看得出花了点心思本土化,但港台腔的使用莫名其妙,楼上说的对,唯一的亮点是给出的配音演员表。
但我还是要说,我愿意花时间再看一遍英文原版,为了po的养父,深觉他是全篇的亮点哈哈哈,心疼。
对中国文化怀有深厚情感的德国作家黑塞曾在日记中写到:“我们无法变成中国人,在内心深处也无意于这种转变,我们不应从中国或任何过往的历史中寻找理想或生命的最高典范,否则就会迷失自我并陷入某种盲目的崇拜。
我们必须从自身找到中国对我们的意义,并护佑其茁壮成长。
”作为一名对东方特别是中国文化有着深入理解的西方人,黑塞对于东方文化的深刻认知与娴熟运用,为我们提供了东西方文化交融互补的极好范例。
但我们不应忘记,这种交融绝不是一团和气,不分彼此。
正如黑塞不会因为写出了具有中国神韵的作品而变成中国作家,《功夫熊猫》也不会因为那些发挥得淋漓尽致的中国元素而变成一部地道的中国动画(尽管第三部已经是中美合拍)。
当然,我们也没有必要将《功夫熊猫》系列看成是打着讨好中国观众的幌子的文化入侵产品。
影片对于中国文化的阐发可谓十分精妙,并且对古老的东方智慧表现出了真诚的敬意。
正如梦工厂CEO卡森伯格所言,这是一封写给中国的情书,并非某些神经过敏人士所认为的“糖衣炮弹”。
影片的故事结构是典型的好莱坞模式,其精神内核亦来自传统的美式价值观,这一点毋须讳言。
但这同时也是一部毋庸置疑的精彩动画。
这个系列并没有用谄媚的态度或粗劣的方式“贩卖”中国元素,而是认真地将中国文化融入到了对剧情与主题的推动之中。
正如黑塞身为一名西方知识分子,通过乞灵于佛道乃至周易的思想来化解自身面临的独特危机;《功夫熊猫》里的阿宝虽然本质上是一只披着熊猫皮的美式英雄,但他也的确在成长的道路上获得了中国智慧的重要帮助。
纵观三部曲的主题,其实就是阿宝不断加深对自己的认识,最终迸发潜能,达到自我实现。
“认识你自己”,这句镌刻在德尔菲神庙的古老箴言,可谓是两千多年西方思想史的核心议题之一。
在第一部中,大敌当前,所谓武学秘籍却只是一卷白纸,但阿宝却从中参悟了要义,最终成功击败对手。
这里的奥秘正如某位豆瓣网友所提炼的公式“Nothing is Everything, Everything is Thyself”。
空白的秘籍象征着无,又因道家所言“天下万物生于有,有生于无”,所以无中能生出无限可能。
但影片并未止步于此,这卷秘籍同时还映照出了阿宝的自我投影,恰恰说明了Everything最终还是要从Self之中诞生,所以阿宝的悟道还是落到了对自我的相信之上。
而在完结篇里,阿宝面临的挑战则变成了如何“成为你自己”。
影片中推动阿宝完成最后飞跃的重要元素则是“气”,而运用气的关键则是让每个生灵顺应天性发挥其潜能,正所谓“道法自然”。
当然,“道法自然”的最终目的还是要成就自我,获得力量以铲暴除恶,并非遁入无欲无求的逍遥游。
阿宝毕竟是一位现实中的英雄,而非不食烟火的世外高人。
影片中最为接近 “天地境界”的只有乌龟大师,这也决定了他只是以人生导师的身份指点迷津,而不过多涉入世俗的纠纷。
由此我们看到,阿宝走的并不是中国传统的修身养性,超凡入圣之道,他最终还是一位高扬自我的美式英雄。
而在他迈向自我实现的途中,正是源自东方的智慧为其提供了关键的助力,中国文化在这里绝不仅仅是装点门面的花样,而是真正参与到了主人公的成长之中。
这样的设定实在是高妙,人家向你虚心学习,到头来并没有变成你东施效颦的翻版,而是汲取你的长处化身为更好的自己。
商业电影拍到这份上,不能不服。
<图片1>如果在散场之后还有些反躬自省的闲情,那我们应该关注的倒不是什么时候才能真正凭自己的力量拍出《功夫熊猫》这样的电影,而是应该扪心自问,做一名中国人,究竟意味着什么?
所谓中国与中国文化,不应仅仅从悠久岁月中散落的典籍里寻找,也不应为了维护对自身的认知而与其他文明划清界限。
无论如何,有一点应当牢记,不管我们从自身传统或他国经验中借鉴了多少,我们所要创造的都是真正属于自身、属于当下的生活方式,不是成为唐朝人或美国人,而是一名生活在这个充满可能的现实之中的中国人。
学习美国或西方的意义,不是变成第二个美国,而是要做更好的自己。
如果认识到这一点,其他许多问题都会迎刃而解。
正如影片中的经典台词“我并不是让你成为我,而是让你成为你”,我们并不需要再拍出一部《功夫熊猫》,而是要努力拍出一部优秀的动画,一部我们自己的动画。
按语:作为接近于中国特供的商业大片,其背后的供需逻辑应该更有趣一些。
在经济新常态的形势下,已经有人清楚分析了我国人的各种受,然后凭借发达的技术面和制造面,实现了供给侧一攻就是G点,而需求侧一受就是高潮。
这种理解也许对我国人现在推行的万众创新提供有益的方向。
1、《功夫熊猫》阿宝在现在应该是一个商业上已经成熟的摇钱树,看来要且摇一阵儿了。
但是,对于非Harry Potter的那种7部成型作品而言,Panda系列最多应该也只能做到Shrek系列那样了,因为续编即便偶有峥嵘,也因为狗尾续貂的极大可能性而比不上成套系作品一气呵成地奔向高潮。
这个第三部续作依然比不上第一部的惊艳,定位上也就是中规中矩的商业动画续篇而已。
但是,能够因“东方梦工厂”这个名字看出出品方的投入,Mtime的首页文章和配音的Cast列表已经说明这成为了一个文化现象,业界大佬们的大量投入必然让成品能找到一些亮点。
亮点基本在海报上了(虽然部分措辞有自鸣得意、自我感觉良好之嫌)。
个人觉得其亮点一是语言,二是语言,三还是语言。
其他的亮点,譬如画风、技术、剧本、投入程度、喜剧品味,基本都只能打在75分以下,单项上比它强的动画片可以一抓一大把。
以下说明不足的部分。
2、这个片子最大的亮点也是最大的软肋是故事本身。
对于非我族类的外国人来说,阿宝最后的悟道透着神秘东方文化的那种“道可道,非常道”。
对于算是还有五千年中华文化遗韵的中国人来说,最后那段穿行于天地人三境界的桥段实在令人哭笑不得。
本来,“亲情”这样的普世情怀就足以消除万难、去争取胜利了,偏偏外国人弩着劲儿要讨好中国的传统文化,结果却因为隔文化如隔山,生挠得实在不是痒点。
水墨山水讲究的是留白,too simple sometimes naive的歪果仁如此科学地努力给出一个确凿的定论,这只能说中西方文化杂交而成的怪物。
归根揭底,熊猫是商业化的产物,尽管大家都很努力,但现阶段的文化融合还不足以调和出来一个根正苗红的普世作品。
3、故事上的软肋已经决定了熊3不可能成为中等偏上的作品了。
回归到儿童这个层面,熊3由于商业驱动而消解了落在人文关怀上的努力,因此并没有太多精力放在给儿童传递积极价值观上,甚至其传递的价值观是粗暴和错误的,因此并不建议儿童观看(对于儿童受众而言,《头脑特工队》可以全方位地甩🐼好几条街)。
虽然片子里似乎明确告诉了孩子们,保持自我、认识到内心的自己,就可以战胜一切,这个结论应该不算错。
只是,全片都没有突出矛盾的紧迫性,因为搞笑场景的密集也没有塑造出阿宝伟光正的必然性。
虽然吃货坚持本色是没有错误的,但用一个放大的“吃货‘属性就能战胜万难、去争取胜利,这也对孩子太有误导作用了。
还是回到上一点上,“亲情”这个西方广泛认可的必杀技居然没有升华,而将解决问题的钥匙讨好地放在了我们玄之又玄的悟道上,这极大地削弱了故事的说服逻辑。
虽然阿宝在画面上是被众人隔空支援的,但那种“气功”在前文上完全是没有根据的臆想之物。
反正我是看不出来孩子从中能得到什么成长正能量的。
4、但是,《功夫熊猫3》系列的火(应该能算是火吧?
反正相对于里程碑级神片《头脑特工队》是超🔥的)说明了很多其它有趣的事情。
第一,我们确实是个大市场,前几年的“人傻钱多速来”可能是过去时了,但这么大的人口基数->及票房大盘,已经吸引了那些供给侧的大鳄来此按照商业规则来挣钱了。
第二,“东方梦工厂”的操作手法值得我们的从业者好好学习,这方面的成功者应该是《大圣归来》,失败者则是《小门神》,市场分析应该会得出目前我国观影群众的主要属性是段子和情怀,发行炒作的方面也开始有了渠道的专业性,《大圣归来》的成功抓住了情怀和渠道,而《小门神》的失败则因为学院派的象牙塔气息而被市场圈子排除在外。
第三,段子的堆积终究只是一时的商业狂欢,反正我觉得这集的🐼在技术进步和角色塑造上都乏善可陈。
一个能流传下去的作品应该能打造出一个自己的世界,譬如《小门神》中尝试塑造的神界;另外,应该有一个基本能普适的价值观,譬如《大圣归来》敏锐抓住的英雄不死。
5、关于供给侧和需求侧的胡说八道。
牛人乔布斯大概说过这样的话:用户其实不知道自己需要什么,而我们要做的就是,让用户觉得自己需要的就是这个!
也就是说,那些科技巨头真正牛的地方应该是,你看不到人类的前方需要什么,而他们会掌握超前的技术做出产品让你觉得你非常需要。
你功能机用得挺好,但后来出了智能机,你就只能非换不可。
作为需求侧的消费者表面上看来是上帝、是攻,但实际上如果上帝只是困在墙内满足官方的统一布道,那么就是很想姓赵的阿Q,精神上是攻、肉体上却一直是受。
供给侧是做服务的、是受,只不过能供给的基本不是内容提供者,就是技术提供商,他虽然是等着你来看内容、买技术,但没有那些内容和技术的时候,这个世界实际上什么都没有了,只剩下一些嗷嗷待段子的孩子。
从这个层面来说:《功夫熊猫3》不是什么好东西,它一心用段子培养只知道需求无度的吃货;不过,《功夫熊猫3》也是个好东西,它给了一个很有参考价值的供给侧改革案例。
是消费段子、微信点赞的受?
还是生产内容、发展专业的攻?
个人更倾向于后者。
the end...
<图片1>2016年初,在经过了几百个日夜的等待之后,身材圆润,憨态可掬的阿宝又回归了,立刻吸引了大家的眼球。
影片中,kai攻击了在沉睡休眠的的乌龟大师逃回了凡间并且 打败功夫大师们,偷走他们的气。
藏在翡翠符里,驱使他们为他作战,称霸天下。
而他最终的目标就是阿宝 the Dragon Warrior. 阿宝 从小被鹅爸爸 收养,总是纠结于Who am I?
他的亲生父亲 收到来自宇宙的信息,突然出现了,找到了失散多年的儿子。
作为被选中的功夫大师,阿宝 必须尽快掌握气才能打败Kai。
为了掌握气,阿宝和父亲来到了秘密的熊猫山村。
满屏滚动的熊猫,每一个都自带喜剧细胞,电影院里笑声不断。
阿宝开始学习象熊猫一样地生活:睡觉睡到自然醒,即使醒了也要赖床,因为熊猫都是中午起床的;想吃多少就吃多少,想怎么吃就怎么吃,筷子是影响吃货速度的障碍物;走路?
那多费劲,熊猫都是用滚的。
阿宝出自内心地爱上了熊猫生活和可爱的同族们,他也终于知道了自己的身世。
可是他还是没有掌握气,爸爸骗了他。
Kai 就要打来了。
阿宝要教会所有的熊猫功夫,一起对抗敌人。
危机之下,他顿悟到,他并不需要把熊猫们转变成象他一样的功夫大师,他只要教他们成为最好的自己(You don't have to be like me. Be best you can be.)熊猫们的战斗力大大增强,连跳舞的绸带也能成为武器。
他变得很成熟,不逃避,不睡懒觉,一心学功夫,领悟到了许多而且领悟得很快。
特别是教熊猫的那段,简直帅呆了,他双手背后检验自己教育成果,说出“他们出师了”的时候简直帅爆了。
功夫熊猫3不仅表现大量的中国文化元素:太极,瓷器,盔甲, 面条,饺子。
而且它还尽力表达中国文化的内层。
中国文化是自省的,成为最好的自己是终生的修行。
古语说:欲治其国者,先齐其家;欲齐其家者,先修其身;欲修其身者,先正其心;欲正其心者,先诚其意;欲诚其意者,先致其知;阿宝要打败恶魔,维护宇宙和平,他要首先深入了解自己,做最好的自己,然后还要齐家,把家庭关系搞好,最终熊猫爸爸和鹅爸爸都能和谐相处。
阿宝能够打败Kai,也不是靠他个人的能力,是家庭,朋友,所有人的力量支持他才能胜利。
这是一个视觉效果很华丽的儿童电影,但是也同样吸引成年人。
<图片2>
本文已发表于《上海电视》2月某期,如有转载,请一定注明并联系本人。
--你若真心喜欢前两部《功夫熊猫》,那么最新的第三部可能会让你的观影乐趣打折,全程笑呵呵却生不出感动,因为差的那一点点,全是重点。
诚然,剧情最饱满丰富的第二部,在imdb和“烂番茄”这些西方电影网的评分,目前在整个系列里略低,但在大陆的情况却不同,这大概是文化差异。
它比第一部还要符合我们从小都看的周星驰电影模式,身世凄苦的熊猫阿宝像周星驰的落魄小人物那样被羊仙姑搭救,将太极耍得让我们想起《少林足球》,还有娇虎这样的“星女郎”不离不弃,为他挡炮火,这一切着实触动了我们的心灵。
第三部里,阿宝已不是第一部最终实现梦想的懵懂少年,也没有第二部濒临死亡又重生的大落大起,却第三次被不可违的天命赋予拯救世界的任务,他的身世之谜也终被远道而来的生父完全解开。
在熊猫谷有了归宿感也继续追问“我是谁”的阿宝,更像和平时代的大侠,观众无法随他堕入灰暗心痛,也就没有随他飞入仙境降魔时的感动,连阿宝舍己救世的牺牲,也达不到震撼人心的效果。
基本没有第一部里师傅诱使阿宝争夺食物以习得武功招式的精彩段落——抢包子之斗及互相逗趣甚至有邵氏武侠之韵。
师傅和狂暴五侠的存在感很低,令剧情信息量锐减,全体动物最后一起发气功的神逆转也缺乏说服力。
此次阿宝的中二病症状更甚,看到他爹穿上前辈盔甲时那夸张的表情,宛如一只发情的大熊。
与人物命运需要起落一样,没有个性突出的反派,英雄片会阴阳失调。
第一部的豹子太郎武艺高强而且渴望被养父师傅承认,你都不忍心看他灭亡。
第二部孔雀沈王爷在加里·奥德曼一流演技加持的配音下,简直扭曲变态到一种美的高度。
但此番大牛天煞,气功再强,你死不死,我们都无所谓。
这部东方梦工厂与梦工厂合拍的、首部有中国团队参与的美国动画大片,本该有更扎实的中国精髓,却更美式乐观主义,甚至进一步混淆中日文化。
倒是汉斯·季默的配乐继续保持着中国韵味,全球主题曲“Try”由周杰伦和派伟俊演唱,台湾独立乐团io的吉他手Hans Chen加盟制作和编曲,为此歌增添功夫片应有的摇滚味道。
西方哲学有三个终极命题:我是谁,我从哪儿来,我到哪儿去。
不难看出,《功夫熊猫》系列做的正是这个命题作文。
记得曾看过一篇采访导演的文章,导演说在整个项目之初时,就写好了五部的大纲。
而当这第三部完成后,观众也很清楚得可以看出已经回答了两问——我是神龙大侠阿宝,也是一只熊猫,我来自和平谷,其实也来自熊猫村。
但这一部却似乎有意减少了让观众跟着浣熊和乌龟一起思考哲学问题的情节,而是在插科打诨、吵吵闹闹的欢声笑语中熊猫村的成员误打误撞习得了气功,呼唤出了神龙,救得了阿宝。
以至于这部电影的反派是三部中最弱的一个,云淡风轻的熊猫们全程都在卖萌、搞笑、耍宝,逗观众开心,甚至看完电影却觉得开头的谈学论道的严肃是那么的有气无力。
如此便大大降低了电影的内涵,缺乏深度的第三部自然水准也不及前两部。
阿宝自始至终都是如一切好莱坞励志电影(主角们大多命里注定不凡——不是上天选中的,就是被公认为独一无二的杰出)里那样,他是命中注定的神龙大侠,他要做的努力仅仅是灵犀一点的“开窍”——比如在学会吃包子不用筷子、打滚、睡懒觉后便可在千钧一发之际化险为夷,完成常人难以完成的任务,达到常人可望不可及的高度。
以这样的逻辑塑造出来的人物,自然是“成功不可复制、才华难以深究”了。
这便成了好莱坞励志电影的一个证伪之处:主角的成功往往不是努力得来的,运气其实也并不是那么重要,而命里注定的才华正是你的“主角光环”。
但实际上,无论是一部艺术电影还是一部商业电影,是要说好一个起承转合都合拍的故事,而更重要的则是隐藏在这个故事背后你想表达的思想。
思想,是电影之魂。
只有在灵魂经得起考究、皮囊也不错的情况下才可以被称作一部好电影,才可以在多年以后,哪怕新的电影技术出现,仍不会被人遗忘。
而以《功夫熊猫3》这样的价值观去让看电影的小孩子们思考什么人生哲学,其实是不合适的。
无论再精良的画面、再精良的包袱,如果方向把握得不对,也是徒劳。
当然,如果我们放低对影片的要求,只图一乐,忽略情节本身的薄弱,更多注重合家欢的性质,寻求一种减压的方式,那《功夫熊猫3》和《捉妖记》是可以媲美的,全程都高能笑点,还带那么点节操。
说到这儿,不得不说东方梦工厂专为中国市场做了中文的口型,史无前例。
影片强大的国语版配音阵容也不可小觑,给阿宝配音的黄磊自《小王子》之后配音的技艺是越发炉火纯青,第二主角成龙大哥表现也是可圈可点,白百何、肖央、王大利、姜武至少不会跳戏,而杨幂、周杰伦两人的水准就让人尴尬,只能呵呵了。
总之,希望剩下的第四部与第五部可以多走心,无论是好好说“我到哪儿去”的命题也好,还是在思想上多习得东方语言也好,不只是简单地多加几只熊猫,多画几间亭台楼阁。
毕竟嘻嘻哈哈只会耍宝的熊猫是谈不上是中华文化的精粹,不过是个“香蕉”熊猫罢了。
但愿几年后再一次走出电影院的时候,第一感受不是: “阿宝,你真会玩。
”
觉得没有1,2好,但还是很不错的,这里出现了很多很新颖的构想,很多新的人物,一部好的电影我们会从中学到很多道理,这个就是,很感人,亲情,友情等等,另外听到熊猫爸爸的配音像成龙的,成龙演戏挺好,配音不知是不是口音的问题总另人出戏,但不影响整体水平,这部电影比同期上映的几部好看多了,而且还适合孩子看,有好多电影看完你会觉得浪费钱,这部钱花的还是值得的!
三集功夫熊猫都看过了,最大的感触还是,他的中式哲学理念,真的很好奇,为什么外国人拍的片子,中式理念会如此的毫无突兀,融会贯通。
从一开始,阿宝接到要接手师傅训练神奇武侠的任务,到他找到爸爸,知道自己是谁,知道如何做一只熊猫,到最后他悟到自己是谁都充满着引人入胜的中式哲学。
我从哪里来。
要到哪里去。
师父在问阿宝时,他说,我是神龙大侠,目的是打拳,装酷,惩恶扬善。
之后师父进一步问他,难道乌龟大师选择你就是做这些事?
阿宝问,那我该做什么。
师父说,做你自己。
此时阿宝满脸疑惑,师父没再说什么,走开了。
这是一段近乎悟的对话,也可以说是思考。
师父在教阿宝的过程中,不像中国式父母教孩子,告诉他应该怎样怎样,也不是去跟谁比较。
而是告诉他,你自己的路,应该先从内心找到答案,有疑惑,不明白,去思考,到最后总会明白。
他跟着亲生爸爸寻找熊猫村,跟他们学习,生活,努力变成一只真正的熊猫。
熊猫应该是怎样,熊猫村的村民告诉他,熊猫不用脚走路,靠滚。
吃东西不用筷子,用手抓。
睡觉要睡到中午才醒。
懒洋洋,无所事事,与世无争便是真正的熊猫。
这是“做自己”的第一层境界!
对阿宝来说,从他学武,被称为神龙大侠那一刻,已不可能成为一只闲散的懒熊猫。
他身上有责任和使命,面对天煞来临,需要教会每个人战斗,师父告诉他,做自己。
他通过悟,发现真正的做自己,是在学武的过程中,发挥自己的长处。
面对天煞来袭时,保护村子的每个人,并拯救被天煞陷害的人,这才是真正的阿宝。
而这个“真正的阿宝”的含义绝不是所谓的“满地打滚,睡觉到中午”,此时,阿宝已经进入到“做自己”的第二层境界了!
阿宝在剧中不止一次提到“觉得自己在吃包子上还有潜能没被发现”。
每一个人,作为一个独立的个体在世界上存在,或多或少都总会有一些属于自己的特点,通过观察这些可能被自己一直忽视的特点,可以找到自己更多的潜在可能性。
正如《秘密副作用》中提到的:“现在的你”早已藏有“未来的你”所需要的一切,你现在一定已经具足独立圆梦的条件,不需外求。
就像影片中的熊猫抱抱,它原本只是一只在熊猫村里喜欢拥抱的熊猫,经过阿宝一段时间的训练,拥抱这个技能成为它打败翡翠怪的绝招!
这时的熊猫团队虽然今非昔比,但究其本源,其打怪的绝招仍然是源自熊猫本身的天性和习惯,此时是“做自己”的第三层面境界了!
它分别对应人生三境界:第一层境界是“看山是山,看水是水”第二层境界是“看山不是山,看水不是水”第三层境界是“看山还是山,看水还是水”,从最低级的天性,到“因为责任与天性脱离”再到“回归天性,从天性中认识自己”,这才是这个影片传达的真谛!下面说说对一些经典台词的理解。
经典台词:1、如果你只做自己能力范围的事情,你永远没法进步。
评:令我想起了读书时候得教科书:朝抵抗力最大的路径走。
2、我只要你做你们自己,做你最擅长的事情。
评:讲述了中国一种各展所长,因材施教,认识自我,取长补短的理念。
而我们做人,何尝不是在不断地认识自我,尽全力的发挥自我的过程中呢?
很多人都试图去学习别人,模仿别人,希望自己能变得像“别人家的孩子”一样优秀,却在模仿和学习的过程中,东施效颦,迷失了自己,放弃了自己所擅长的东西。
而相反,我们所需要做的,是了解自己,发挥所长,去做最擅长,最自信,最优秀的自己。
3、在交战之前,意念已经开战,因此,出场要有阵势。
评:讲述了一种哲学上的信念影响行动的理念。
思想,信念是一样很神奇的东西,虽然我国推行唯物主义,但在如今普遍敬畏低下,拜金盛行,官僚普遍的今天。
信仰更值得我们关注和保护。
人与动物区别在于人类会思考,在行动开始之前,就已经意念先行了,当一个人充满信心地迎接交战,已经赢了一半。
让我们想起了激战里面说了,“怯,你就输成世!
”输人不能输阵,要赢人,先要赢自己。
4、时间是一种虚无的存在,我们只拥有现在。
评:讲述了时间是一个概念,眼前的行动才是我们所能掌握,能拥有的东西。
讲述了中国人实事求是,格物致知的理念。
的确,时间是一种虚无的东西,金钱也只是一串数字,我们现在能掌控的,是我们的内心。
就像恶棍天使里面邓超说的:“记住,这个世界上最宝贵的,是你能完全支配的大脑,没有任何东西,能阻碍你的灵魂,自由飞翔。
”的确,时间,数字,都是虚无的,重要的是我们此刻心灵的快乐和自由!
老的人,可以拥有快乐;穷的人,可以拥有快乐;不幸的人,同样可以有快乐。
大家都是一样的,公平的,无区别的。
部分影评摘自如下链接:http://www.wtoutiao.com/p/113pwMR.html
其实编动画故事没有那么难的,在这里,借着优秀的样本《功夫熊猫3》为例,简要归纳一下写动画故事的方法,无论有没有深厚的编剧基础,只要按照这七步,一定能写出一个有趣的动画故事的。
第一步,先设定一个有趣而清晰的世界观。
这里说的世界观不是政治课本上的三观,而是说在我们的动画故事中要设定好故事世界独特的运营模式和角色行为规则,而这是我们编写整个故事的基础。
我们常说,如果用真人剧就能拍的故事,也就没必要把它动画化了,做成动画,一定要充分发挥动画的视觉奇观性,夸张,变形,打破物理和时空束缚。
《功夫熊猫》的世界观核心要素都呈现在在了名字里,“熊猫”东方特有的动物,除了阿宝以外,其他角色也都是动物,故事发生在一个拟人化的动物社会。
而“功夫”不仅有东方文化,更是这个故事维系的核心,全部的故事都由功夫概念展开。
所以《功夫熊猫》系列的世界观其实也并不复杂:在一个都是动物角色的类东方世界里,讲述一只熊猫围绕功夫所发生的故事。
这是编写故事的限定条件,无论之后的情节如何构思,我们要记住,没有机器人,没有外星人,也没有汽车和宇宙飞船。
第二步,创造一些富有魅力和特征的角色真人影片中,角色都是真人演员,因此对人物的差异设定,主要是围绕职业,社会属性和性格等方面,并不用考虑太多的生理学特点。
而到了动画的世界里,对于角色的塑造空间无疑变得宽阔,角色会有着更加夸张的外形和技能,以及物理和生物的属性,故事的处理方法可以更加灵活,对编剧的脑洞要求也就更大。
《功夫熊猫3》中阿宝多了很多同类,熊猫村的设定,除去英雄主义和父子亲情之外,熊猫憨态可掬,滚着移动,又萌又蠢的特点都被赋予到了众多角色身上,内在性格(传统性格)和外在视觉表现(个性化处理)有机结合,让角色显得富有魅力并且特征鲜明。
至于乌龟大师、师傅、盖世五侠因为是老角色,就不多罗嗦了,他们的性格和自己的外形以及生物属性是搭配的,使得群像戏中角色的差异化也很好的体现出来。
在《功夫熊猫3》中,反派天煞的设定也很独特,反派是个练气功的,角色贪婪的想夺走他人的“气”,这是人物性格特性,同时也由性格把注意力引到了事件主体上。
第三步,选定一个清晰的主体事件在构思角色的时候,为了丰富人物,每一个角色的设定都包含着各种各样的信息,而一部电影的时间总是有限的,如何在有限的故事时空范围内,选择矛盾突出,因果完整,人物展现充分的主体事件,实际上也就是确定了故事在讲什么,围绕这个主体事件安排选取细节素材。
《功夫熊猫》系列中,3部电影的主体事件都是由两个侧面所结合的,主角的所作所为,以及反派的所作所为,主角的诉求带来了人物的成长方向,例如第一部的想当英雄,第二部的克服恐惧,到第三部的认祖归宗做自己。
而反派的所作所为则构成了故事的危机性事件,无论是太郎的出逃争夺神龙大侠,还是沈王爷要统治世界,这一系列的叙事很大程度上得益于反派推动。
到了《功夫熊猫3》中,主体事件也仍然是依赖反派来引出的,天煞,一个500岁的坏蛋越狱了,正因为反派天煞的贪婪,对气的欲望,来构成了整个的电影主线。
第四步,理清思路,在结构和线索上调整事件在前面的基础上,有了世界观逻辑规则,有特色的人物,核心的主体事件,剩下的就是在结构和线索上调整故事,让他看上去更像一部电影的体量。
既然是院线电影故事,要遵循三幕剧原则,而在叙事的线索上,则要注意人物的情感和故事的情节相辉映。
《功夫熊猫3》中,一条线索是阿宝找到亲生老爸,回熊猫村认亲,这是人物的情感线,而情节线则是天煞出逃,坏人步步紧逼,最终主人公击败了坏人。
作为两条线索的衔接,存在两个重要的结点,阿宝为了打败天煞学习气功而和亲生父亲回到熊猫村,阿宝在熊猫们的帮助下击败坏人,实际上又恰好是三幕剧中幕与幕的衔接点。
简单说,一方面讲述故事要考虑完整,开端发展高潮结局,起因经过结果。
另一方面考虑故事的视角是放在谁的身上展开的。
第五步,填充更生动有趣的细节桥段获得了逻辑和框架之后,故事的大致模型已经完成了,剩下的就是选择有趣的生动的故事细节,叙事节拍,桥段血肉来填充框架。
这里实际上需要满足两方面的需求,一方面是前后桥段之间的逻辑联系,另一方面则是桥段本身要有趣。
《功夫熊猫3》中,阿宝和熊猫村民的相处,阿宝教全村熊猫练习游击战,阿宝化身真的神龙大侠在灵界和天煞的最终决战,这些戏都展现出了非凡的想象力,让故事在细节上精彩异常。
第六步,修改协调和组合由于编写故事的思维是一个反复修改的过程,比如人物和主体事件,一定是经历了反复的相互影响才最终确立的。
因此修改调整的过程实际上是伴随着上五步而进行的,当确定了人物之后,可以来推敲戏写的符合不符合逗趣的要求,而想出了非常棒的桥段之后,则要反复的来看跟人物的整体走向是否统一。
需要调整的还包括了故事的前后照应,例如在《功夫熊猫3》中,阿宝哄过天煞的“你看那是啥”,也许是先作为阿宝解决坏蛋的招式,最后才加到前面师傅的玩笑之中的。
反复的修改和调整,让故事看上去更加工整,平衡,具有形式的美感,离成功就又近了一步。
第七步,用正确的方式把故事写出来 其使用正确的方法把故事写出来一定是在第一步就开始进行的。
正确在这里涵盖了很多边三角四的环节,比如恰当的台词,恰当的细节,恰当的风格选择,这些其实是需要大量的经验积累,与生俱来的天赋,以及反复的修改所完成的。
相信只要能够有着良好的态度,及时开始写的很烂,也会朝着优秀的故事越来越近。
那么问题来了,功夫熊猫3很好看,阿宝也已经成为了真正的神龙大侠,那么如果有第四部的话,又会是什么样的有趣故事呢?
与我朝最有渊源的梦工厂动画大作《功夫熊猫3》明天就要正式上映了,因为对于这个系列的喜爱,所以在23号就早早地去看了点映场。
作为世界上最顶级的动画工厂制作的知名动画电影系列续作,《功夫熊猫3》在技术上自然是挑不出任何毛病的,精细的画面,各种中式画风的加入都显示出制作团队的用心良苦,我朝的动画电影水准根本是没的比的。
因为技术上的无可指摘,《功夫熊猫3》自然的能让人把更多的注意力放在剧情上。
事实上《功夫熊猫》这个系列的动画电影,第一部可谓是一鸣惊人,不论是浓浓国风味和东方禅意十足的画面,还是讲述小粉丝逆袭成功的励志型故事,功夫熊猫的第一部及时作为一个中国人看来,都是非常成功和打动人心的一部作品。
然而,随之而来的第二部却总给人走偏路的感觉。
整个第二部的故事都集中在和威力无比的热兵器的较量上,本来功夫这种题材就是带有很大的想象性质的,加进来热兵器这种实打实的东西,最后还搞个功夫战胜热兵器的结局,总显得很无稽。
尤其是阿宝徒手打太极接住了炮弹的场景,总有种东方不败风云再起里那句,你有科学,我有神功的滑稽效果。
而且整个第二部的故事也脱离了第一部的发掘自己和自我成长的内核,唯一有用的情节就是交代了熊猫村被灭族的缘由,综上,个人还是非常不喜欢第二部的。
虽然《功夫熊猫2》票房依然飘红,但业界顶尖的动画大厂就是有这种胜不骄,成功时依然反省自己的气度。
制作团队大约在着手功夫熊猫3的剧本时也发现了2中故事路线的偏移,所以在《功夫熊猫3》的故事中,你能看到的就是满满的亲切的回归。
《功夫熊猫3》的主线剧情是乌龟曾经的战友天煞(英文听上去叫凯,不知道中文为什么译为天煞)冲出灵界将中华大地所有的功夫高手都变成玉石,阿宝为了习得气功打败天煞,所以跟自己重逢的爸爸回到熊猫村,最后在大家的帮助下成功习得气功打败天煞的故事。
首先第一个亮点就是在第一部象征着东方智慧和禅理的master乌龟的回归。
在第一部中master乌龟戏份虽然不多,但绝对是一个让人难忘的角色。
乌龟是阿宝的伯乐,没有乌龟也就没有阿宝。
在第一部中所有人包括阿宝自己都怀疑自己的无法成为神龙大侠时,负责开导阿宝和浣熊师傅的都是乌龟。
乌龟在故事中是智慧的化身,浣熊培养了阿宝,但点化浣熊的是乌龟。
乌龟一直代表着故事的核心理念,那就是相信自己,发现自己的能力。
尤其是个人在《功夫熊猫1》中最喜欢的一段,就是乌龟在月色下的悬崖边,伴随着满树的桃树羽化而去的场景。
桃树在我国传统宗教文化中是有神力的树,第一部在纯好莱坞团队的制作下,竟能想到这样一个国风意味深重的场景,当时着实被惊艳了很久。
如果你也和我一样喜欢master乌龟和他自带的这个超炫目桃花特效的话,那《功夫熊猫3》光凭这一点就绝对能满足你。
而且乌龟也在这一部当中算是圆满的解释了当初为何会选择阿宝做神龙大侠的这个历史遗留问题。
其次,《功夫熊猫3》前后的剧情衔接非常用心。
影片的前半段主要讲述的是阿宝和爸爸相遇然后回到熊猫村,这是一个寻根溯源的代表回到本源的故事。
而后半段是一个探寻自我存在意义,即我是谁的故事。
正是因为阿宝回到了自己的出身地,回归了自己的族群,找到了自己的归属,解决了我从哪里来的问题,所以才能升华到定位自身的层面。
前后这两个故事内核的设计还是非常用心的。
在观看的过程中,我一直很好奇编剧要如何解决打败大BOSS这个问题。
以为毕竟大家看之前就知道阿宝一定会打败最终BOSS,但问题在于阿宝要如何习得气功这门独门秘籍,这是最大的看点。
一般以我们看武侠片的思路,大都是发现了一本武功秘籍或者有神秘高人出现传授之类的套路,但《功夫熊猫3》中这种外国人的思路还是相当出人意料的。
编剧并没有将学习气功这件事情具体化,而是放在了阿宝和众人之间对自我的定位上来同时进行的,也就是说,老外定位的所谓“气”,跟我们理解的气功完全是两码事,而且编剧对于气的这种定位还极具人文色彩,最后看到大家全部伸出手,说出自己是谁时,那场面还是有点感人的。
剧情另外一个重大的回归就是突出每个人的个性,强调发挥自身特长。
在第一部中,浣熊培养阿宝的方式就是利用阿宝贪吃的个性将他打造成了独一无二的神龙大侠,尤其是空白的神龙卷轴那个极具象征意味的设置,都表达了超越自己就是要发掘那个第一无二的自我。
《功夫熊猫3》中也充分回归到这一剧情理念上来,阿宝前期教导五侠时并未想到这一理念,所以反而把五侠教导的一塌糊涂,但来到熊猫村教导所有的熊猫御敌时,阿宝也终于开化了自己,将因材施教这一理念融入了自己的教导之中,效果自然很好,此时的阿宝俨然成了第一部中浣熊师傅的化身。
当然,最大的亮点还是大家心心念念了许久的神龙大侠,终于神龙现身了。
《功夫熊猫3》中为了让乌龟回归,引入了灵界这一概念。
影片最后的灵界大战,神龙现身的画面非常飘逸好看,让人忍不住感叹,果然还是中国龙好看啊,虽然只有个轮廓。
不过看过影片之后对一些地方也有点担心,比如引入的灵界这个超自然的存在不知道以后会如何处理,因为超自然和功夫还是有点不搭干的两种元素,处理不好会破坏功夫这个内核。
还有就是自从阿宝崛起之后,浣熊小师傅的存在感就一部比一部弱了,原本第一部那个腹黑又仁慈又妙语连珠的小浣熊在第三部里已经没有了多少光彩,求制作团队在浣熊师傅身上也多用点心。
以及这一部的剧情节奏拿捏的也有点过于快速,缺乏第一部那种张弛有度的节奏。
本集的大BOSS牛论能力本应该是三部里面最牛逼的,但呈现的效果并不太好,远没有第一部的雪豹出彩。
总之,《功夫熊猫3》是一部非常好看的动画电影,尤其是这一部据说有东方梦工厂的合作制作,所以这一部是中国味最浓的一部功夫熊猫,虽然《功夫熊猫》系列是本来中国味就比较浓的好莱坞动画电影。
而且《功夫熊猫3》除了技术和画面,最警醒我们的就是,一部老外做的中国动画竟然都比我们自己做出来的东西更有中国味,虽说今年我朝也有几部传统特效电影,但遗憾的是,都是好莱坞的拙劣仿品,没有中国味(有的甚至还有黄段子)。
功夫熊猫3是一部老少皆宜的动画,有趣有想法,大人小孩都会喜欢,尤其还为中文版专门做了中文口型,真的是诚意满满了。
本片的3D效果很好,但有飘逸的灵界和桃花,有条件推荐看imax版本。
幼稚!
勉强两分,故事仍然无聊,还是那个套路呗,来个牛逼敌人秒背景六人组,最后熊猫杂耍就收拾了局面。比上一集的好处是喜剧部分的设计,有两三处还是挺好笑,画速写什么的
。。下一集只能拍玄幻了
对这个系列一直太有好感,所以要求也没那么严苛,毕竟这是目前唯一一个老外和中国人都能接受的东方功夫vs好莱坞产品吧,东方梦工厂的中国导演和顾问对中国文化的阐释很到位,再结合西方人思维直白表达出来,这点跟当年李小龙的逻辑是一样的。这部人设太可爱饱满,套路也与时俱进,最爱始终是鹅爹啊。
带着小盆友们去看的英文版。每部都很好看,这部依然如此,不过没有进步就意味着退步呢亲。
三星半,更大程度的融入中国元素,视觉部分非常突出,喜剧也维持了一贯的风格 。作为一部合家欢动画片,本片很适合寒假与孩子。不过,作为续集,这个系列大概也只有继承以往设定与模式,没办法有更多突破,缺少些惊喜。
3.5/5 master变成 shifu ,又是kongfu 又是chei(气),还有八卦☯️阴阳,结尾一片中国年的喜庆味道,中国元素不可谓不多,但是故事太老套了,除了卖萌,竟然真的毫无亮点。
于是熊猫同学的本名叫……李莲花?…………
中国元素挺多的,还有气功,盖世五侠除了老虎基本酱油,熊猫村人物有点多,反派没性格,搞到最后气功就是KA-ME-HA-ME---HA龟派气功,七龙珠太影响美国人了
一般
跟侄子一块看的。感觉顿悟气功的逻辑不成立啊。
虽然故事有点牵强,但是真心好看;视觉设计依旧华丽,影片里的中国元素切入得很唯美;每个人物的塑造都很有特色,每个细胞都在渗透着喜感;
老爸声音越听越熟,一查,原来是老白!不过对故事完全不喜欢了,越做越如柯南剧场版走势。用那么多金色和荧光色是为了……?好多笑点并不如第二部来得自然。片尾乌龟主题曲变奏好好听。
属于不去电影院看在家看就看不下去的那类电影……“认识你自己”这套苏格拉底的人生观,其实带有本质论色彩的,因为按照柏拉图的解释,每个人出生时就决定了你会成为什么样的人,你分有了勇气的理念就会成为战士,分有了智慧的理念就会成为哲学家。说白了,决定论色彩浓厚。
5/10 平庸,几乎像场闹剧
7.5/首映礼,连看两遍,一遍英文版一遍中文版,卡司都很强,两版居然都有成龙配音,而且口音都对上了。但个人觉得中文版加上字幕会更好。卖萌和喜剧性比前作更丰富,而又不刻意。被熊猫军团萌出血了。视效和3D均在水准之上。剧作在西方标准的个人英雄主义肥皂剧里融合了更多东方元素,比前两部好看。
有点失望,创作灵感似乎有点枯竭,笑料也越来越少。不再期待第四集了。
视觉效果好。故事低龄,爆米花电影。
公司上班时间组团去看电影(片头有我们的贴片广告),中间睡着了,但是美术做得真好啊,细节和光。
中文配音倒也是很本土化,万达一反常态的没有放英语片源