破碎之花

破碎之花作者:kamiyu 日期:2006-10-27最近看的一套电影。

又是标梅利，完全的《迷失东京》欠别人钱的表情，我不担保再看一套他同样表演风格的电影就会腻了。

本来我打算把这个观后感写得感性一点的，因为有一个朋友也写了一部同样名字的小说，那家伙是个80后意气风发的混混，他叫艾成歌，就是在2006-09-29的文章里我提到的说我不够狠……说我是穷酸文人，不会耍流氓那个家伙。

破碎之花拿着粉红色的花，去依次探望许多年没再见的情人们，会是一段浪漫的路程，还是去逐一破灭幻想的远征。

探望多年没再见的情人们是冒险的行为，结果是意外地获得温存似暖的one night或饱含多年怨恨的老拳，标梅利都试了，但这对他死水一样的生活未必不是好事，李傲说，花开可要欣赏 然后就去远行 。

唯有不等花谢 ， 才能记得花红。

假如我有一天实在郁闷，我也不管37是否21，也去会会旧情人。

但可以肯定的是，我那些旧情人，肯定连标梅利的一群虎狼之女也不如了。

由始至终的标梅利和卡拉是条狗老二表情的都很想，无怪周星弛和朱茵在城墙上说爱谈情还远望着不是至尊宝的孙悟空说，那真像一条狗啊。

嗯，是以当标回到自己的圈地，妄图以为获得情感的安全，却又不甘寂寞地猜测着，路边的某个年青男孩是自己那日播下的种，现在茁壮成长了……破碎了的花，岂止是爱情，更多的是青春，在我们以为还有1瓶2公升装可乐饼的量时，就慷慨地送百万精子当碎银地花掉了，此刻，我们妄图专著地去怀疑和担忧我们的孩子该如何长大的瞬间，我们就老了。

一生儿女债，半世老婆奴，那个男人潇洒得可以跳出三界外不在五行中。

是你吗，是你就可以开班授徒，学恒宇仁龙拳一般卖广告杂志，学生们一起叫：为什么男人都要想学出来滚啊？

——开心

开始看这部电影的时候，已经是凌晨两点钟的事。

看完以后就睡觉，但是电影中那么古怪的埃塞俄比亚音乐却叫我一直做梦。

所以，有必要写些什么了。

开始电影，开始唐尼•约翰斯顿的生命拼图。

电影内容简单而直白，一个老男人，唐尼•约翰斯顿，生命中曾经驻留过很多女人，但是却一个也没有留住，有一天，他突然收到了一封不知道出处的信，这封粉红色的信笺叫他坐立不安：信中的女人告诉他，在他同她分手的时候，她怀了他的孩子，而现在这个孩子已经19岁。

而更叫他心慌的是：这是个害羞而内向的孩子，现在已经可能出发来找他。。。。。。

于是，唐尼在好心的邻居的帮助下，出发去寻找生命中的五个女人。

五个女人，五段经历，五块记忆的拼图，五张岁月刻画了痕迹的脸。。。。。。

现在来说说为什么我把标题这么选定。

在唐尼的最近的女人离开他的时候，他正在看《唐璜》，而唐璜又是大多数人对唐尼的评价。

寻访的人物是唐尼20年生命当中的女人们。

是唐尼的花儿，但是最后，蓦然回首才发现，那些曾经娇艳的花儿都已经残破了。

让我列出一些关键词，因为对这样一部故事情节简单，中国导演要不然半个小时拍完，要不然就拍成贺岁剧的电影，摘取其中的几页胶片来说故事，才是王道。

关于“寻找”的主题每个人的生命有不同的主题，有的人是等待——好像贝格特《等待戈多》中的两个无所事事的流浪汉，在一棵大树下无厘头的讨论怎么打发等待的枯燥光阴，却根本不知晓要等的是谁。

有的人是蜕变——好像《约翰。

克里斯托夫》，在上帝和魔鬼轮流坐庄的赌局中不断蜕变，从男孩到男人。

又好像唐僧，使命就是取经，任你女妖怪女神仙怎么引诱。

更好像《破碎之花》中的唐尼，他的主题就是“寻找”。

我这里想表达的寻找有两层意思，一层是唐尼在电影所涉及的故事背景中的寻找，寻找的过程近似荒诞，而且最后也还是未果。

在这个层次上，唐尼一直保持寻找的状态，没有结果，而且结果也不重要，重要的是寻找的过程。

第二层意思是唐尼在电影所涉及的背景之外的寻找。

唐尼是个暮年的唐璜。

他没有留住身边的任何一个女人。

于是他飘忽在自己真空状的生活中，于是他对自己说，他需要的是方向。

这也是促成这次探访的原因之一。

唐尼在旅途中费劲的要寻找自己的儿子，和带给自己儿子的女人，但是没有找到，可是却意外的在自己家附近看到一个害羞敏感的年轻人。

尽管最后唐尼都不知道他是不是自己的儿子。

但是导演在这里告诉我们，有些时候，有些东西，有些人，你可以去寻找是找不来的，当你蓦然回首，却发现你要找的就在你的家门口。

关于“20”年20年究竟等于什么？

20年等于中国的四个五年计划，等于华山上论了两次剑，20年，更等于7300天，等于175200个小时。。。。。。

那么20年又可以改变什么？

可以把一个人从青年变成老年——比如唐尼；可以叫唐尼有了一个19岁大的儿子；可以让劳拉有了个和她一样风骚美艳的女儿，并且年纪足够可以来勾引他；可以叫多拉从一个朋克女孩儿蜕变成开夫妻店的房地产商，每天戴了珍珠项链藏在美丽阔绰的大房子里；可以让凯姆放弃做一名律师而成为一个与动物沟通的动物学家，眼睛里淡薄到没有一点感情；还可以叫一个女人（忘记名字鸟）生活的潦倒而落魄，却仍然没有忘记对唐尼的怨恨；20年还等于什么？

是曾经眼波流转的米歇尔由一个美丽的姑娘变成一具阴冷的墓碑。

这，就是20年的距离，这就是20年可以改变的。

或许可以说相貌的改变是必然，生活状态的改变也是必然，一样的，生和死的改变依旧是必然。

镜头跟着唐尼的脚步一路走来，在这里开始变得迟钝和游移。

唐尼一直从容的表情开始变得模糊而哀伤。

唐尼选了在花店选了一束花，花店的美丽女孩子热心的为他包好。

唐尼看着她，是不是看到了年轻时候的米歇尔？

但是她好像鲜花一样年轻鲜嫩，而自己呢？

而米歇尔呢？

穿过林罗的墓碑，唐尼找到了米歇尔的墓碑，他弯腰放下粉红色的花，轻轻叫了句：hei,beauty。

当年的美人儿已经不复存在，这是20年的力量，从生到死，从炽热到阴冷，从青春到暮年。

唐尼第一次流露出痛苦的表情，他开始哽咽。

时光荏苒，生命在时间的大幕布下，用不同的方式诠释同一个主题。

在时间的背景下，每个人都是相同的，因为我们都要开始剩下生命的第一天。

影片告诉我们时间是伟大的魔术师，冷漠的吞噬生命的任何棱角，我们的对于生活的寻访却总是滞后的。

关于“粉红”我一直认为粉红是女性的颜色，男生或许不知道，因为在腮红的选择中，粉红却是冷色调的。

故事的开始就是因为一封粉红色的信件，跨越大洋，落在了唐尼的门口。

一路上唐尼总是带了一束粉红的花去拜访以前的女人们。

在几个场景中，粉红色被格外的强调出来，比如美艳的劳拉的性感睡衣，比如多拉阔绰的家里白色墙壁背景下的花朵，比如唐尼放在米歇尔墓碑前的那粉红色鲜花，还有流浪男孩旅行包上的粉红色缎带。

那么冷漠和阴暗背景下的粉红色，居然刺眼的叫人心痛。

粉红色的花朵象征唐尼的那些女人们，谁都没有例外的被时间打造，唐尼紧紧的握着花束，我可以想象他见他的女人们的时候，手心的汗水浸润了花枝。

唐尼原来从来没有回首过，当他带着鲜花再回首的时候，鲜花已经不再绽放。

时间偷走我们生命中的很多好东西，可是我们却无能为力。

看电影的时候我做了很多假设，假设唐尼当年没有放弃劳拉，没有放弃多拉，没有放弃米歇尔。。。。。。。

故事还会一样么？

一定会不同的。

所以，与其说是时间改变了那些花儿，不如说是她们自己改变的。

关于电影本身及音乐《破碎之花》是独立导演吉姆•贾木许迄今为止最成功的影片，还赢得了戛纳电影节评审团大奖。

这主要归功于比尔•墨瑞细腻动人的演出。

片中出现的四位女友“一个更比一个强”，分别是莎朗•斯通、杰希卡•朗格、朱丽•黛佩和提尔达•斯温顿。

电影的原声是叫我最郁闷的了，来自埃塞俄比亚的黑人音乐在唐尼寻访的过程中一路跟随。

少许怪异的打击乐在哀伤和不动声色的幽默下显得有点突兀的滑稽。

写完了这篇东西，突然想找首《那些花儿》贴起来。

多么合适啊。

那片笑声让我想起我的那些花儿在我生命每个角落静静为我开着我曾以为我会永远守在他身旁今天我们已经离去在人海茫茫他们都老了吧他们在哪里呀我们就这样各自奔天涯啦……想她啦…她还在开吗啦……去呀!她们已经被风吹走散落在天涯有些故事还没讲完那就算了吧那些心情在岁月中已经难辨真假如今这里荒草丛生没有了鲜花好在曾经拥有你们的春秋和冬夏啦……想她啦…她还在开吗啦……去呀!她们已经被风吹走散落在天涯他们都老了吧他们在哪里呀我们就这样各自奔天涯。。。。。。

题记：花开就有花败时，爱情也是这样，相爱总是希望永恒，却往往在中年时候发现拥有是如此的稍纵即逝。

―――卡夫卡·陆（KavkaLu）http://www.minimamoralia.it/uploaded_images/broken-flowers-760396.gif吉姆·贾木许（Jim Jarmusch）的电影总是弥漫着对于时间流逝的伤怀，本片也是如此，它只是一些记忆的片段突兀出现在回眸时刻的眼眶，这种追忆和期待成为中年人耿耿于怀的无奈，那些一起走过的日子，那些有过的憧憬的岁月，让心无法释怀。

导演在邮件传输带上开始了时间的旅程，作为载体的邮件每天承担着不可测的故事传递，当那写着心事的信函被打开，所有的一切都因此发生着改变。

唐·琼斯一个单身的小业主，就这样过着百无聊赖的日子，直到一封粉红色的来信触碰到他早已木然的昔日时光，信上那并不确切的有关私生子的讯息让他有了一个找到真相的冲动，那不仅是关于他儿子的讯息，更为主要的是他试图在所有的磨灭里找到一些和自己青春有关的事件，这些事件将是生存鲜活的证明。

导演在电影一开始就以主题歌点明了事态的将来，唐·琼斯和那些女人到底有过怎样的纠葛早已不重要，他的上路更像是完成精神上的一次追忆，那些和他生命有过千丝万缕联系的女人，那些开放过的花朵在他生命的秋季被记忆再次绽放。

为了体现唐的孤单，导演用他邻居一大帮孩子在洒满阳光的庭院玩耍镜头跟摇到他独自一人在幽暗的客厅看《唐璜》的电视作比，这种渐暗的亮度变化正反映了唐内心的黯然和寂寥，此刻，又一段感情以一个名叫雪莉的女子弃他而结束，当今社会，一个拖箱就可以带走所有的情分，电视里的《唐璜》承载的是历史的浪漫，现实中的唐以高傲的神情掩饰别离的伤心。

我们应该记住他望着雪莉背影的眼神，在他肃然的脸上眼神却露出了难抑的哀伤，主演比尔·莫瑞极其准确把住了唐的情绪，有兴趣的观众可以从他同样表现一个落寞男人的作品《迷失东京（Lost in Translation）》看到这个演技派的实力。

他漠然回到客厅，电视的声音无疑注解了他的心境，也许，电视里的伤情会触动生命的当下，然而，更多的时候是在麻木里昏昏睡去，除了昏睡，还是昏睡! 一只沙发土豆需要外力打破他精神的黑夜。

没有一颗心可以做到真正的冷若冰霜。

唐在当私家侦探的邻居文斯通鼓励下去寻找答案，亲情是我们在世界上无法割舍的情感，这是生命在习惯孤寂后寻访温暖的开始。

在唐拿着文斯通设计的线路穿越美国去寻找那5个二十年前曾经出现过在他生命里的女子时，导演通过他手中花束的变化来反映他和她们之间的关系，他找到的第一位昔日女友是劳拉，已是寡妇的她有个女儿叫洛丽塔，耐人寻味的是这个名字这对应了库布里克的电影《洛丽塔》，寂寞而善意的劳拉留他住宿，饭桌上我们似乎可以从洛丽塔的奔放和缺乏管束看见她母亲昔时的影子，第二天早上，当唐离开之时穿着睡袍出来送行的劳拉和穿着比基尼的洛丽塔连接起的是二十载的女性记忆，在洛丽塔青春的身体上我们可以想象唐和多拉当年的激情，这个互为镜像的镜头表明了导演对于延续和流逝的主观认定。

可是时间已经消蚀了唐的激情，寻访儿子才是他的最想做的事情。

于是，他继续走上了寻找的道路。

贾木许非常会用画面说话，在唐见第二位女友多拉时他手中的郁金香和她家墙上的花的油画已经表明了他们之间的距离，彬彬有礼的交谈中透出了岁月和性格的冷意，心的暖意和财产的多寡没有关系，中产阶级的客厅成了相互探视底细的工具，这一顿三人（还有多拉的丈夫罗恩）的家常饭因为话不投机而形同嚼蜡。

在路上，唐再见的第三个女友叫卡门，导演将她的职业设计成动物沟通学家有着明显的目的，可以和动物沟通的前恋人却不想和唐这个寂寞的中年男人多说一句，那束被送回的百合花成为人情被无情忽视的象征，当冷漠发生时两个人就成为陌路，这个段落绝望地表现了当代社会人情淡薄。

为了增加这种疏离的感觉，导演再次以唐的梦境点出他遭遇的一切，记下的伤感将萦绕在他未临的道路。

和前几个女子不同，佩妮周围的人就能折射她的生活不尽如人意，谁也无法知道20年前的她是怎样的女子，从唐采摘野花送她的举动里我们几乎可以了解他们不太平凡的过去，导演始终没有说出他们之间有啥恩怨，只是以他被佩妮现今男友报以老拳来看，他承担是昔日错责的后果，情感伤害的清算以暴烈的手段结束或许更加彻底，而后，就是无言离开。

有些事可以追悔，有些事可以改变，但，亡友带给心灵的哀凉总是附带着岁月创伤，中年人已经清楚明白生命的无奈，独坐墓园的唐就这样孤单地沉浸在自己的命运里，一切已经荣辱不惊。

在唐寻找的旅途里，答案已经不是很重要，前因后果之间被岁月改变的初衷需要的是找到一个释怀的点。

唐手捧鲜花的找寻成为了希图安抚自己心灵的慰藉方式，旅途串起的前世今生让唐审视自己所谓唐璜式性格的对与错，他今日的寂寥或许就是往昔“浪漫的”的代价。

影片的最后令人辛酸，追寻之旅无果而终，唐多么希望他店门口的那个年轻人是他的儿子，他多么希望当下他能拥有属于自己的亲情和温暖，所以，当年轻人觉得他莫明其妙而离去的那刻，唐追赶的不仅是可能的“儿子”，他追赶的是失去的往事，追赶的是属于自己往昔的记忆和爱人的气息，没有对应的存在，人无法证明自己的存在.唐知道自己需要什么，于是，他去追赶，去追赶那每一丝的可能……贾木许的电影里注重的是影像的当下性，他希图找出每一个瞬间对于时空的作用，他同时巧妙安排了细节来注释当代的人际关系，比如唐在文斯通家有段关于互联网的对话，瞬间可以取得联络的当代人却并没有缩短心灵的距离，互联网的造就的沟通便捷却无法让我们的心灵立马填平岁月的沟壑。

这同样印证在唐和文斯通在同一客厅里用手机通话的场景，这标志着沟通的某种隔阂和虚幻。

我们可以注意到贾木许喜欢用渐隐、渐显来表现时间的流逝，造成“一种情感或时间的晕眩”『注一』，这让影像充满不可预见的戏性，而这部电影的音乐特别值得一提，导演这次没有和他死党尼尔·杨合作，选用的是埃塞俄比亚爵士音乐，这种来自非洲的音乐表明了地球是一个村落通过互联网可以迅速拷贝，可惜的是人的情分却不像音乐一样容易获得，我们在没有回的探寻里寻找默契的可能。

这部影片属于每一个独处的中年人，也属于每一个正在慢慢靠向中年的年轻人，这个哀伤的电影让我们在生命的旅程里明白，所有的花开都要心灵和呵护，而更为脆弱的缘分需要心灵真真切切的关爱。

【附录：影片资料】《破碎之花（Broken Flowers）》2005美国导演：吉姆·贾姆许 (Jim Jarmusch)主演：比尔·默里（Bill Murray）、杰西卡·兰格（Jessica Lange）、莎朗·斯通（Sharon Stone）、弗朗西斯·康罗伊（Frances Conroy）片长：106分钟奖项：2005第58届法国戛纳国际电影节“评审团大奖”、2005剑桥电影节最佳影片、2006丹麦影评人奖(Bodil Awards)最佳北美电影个人评价：艺术性6，欣赏性62007年1月4日 星期四 下午22时29分 冬雨云间 寒鸦精舍独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

也不知道是我没心肺还是笑点太低，至少前面一半实在搞笑。

后面闷一点也正常，回忆么，就跟木糖醇似的，刚开始嚼还挺甜，嚼多了就得口吐白沫。

配乐很喜欢。

There Is An End还好，Mulatu Astatke那几首，和甘肃的苦水玫瑰以及白河的木瓜酒一样，都属于得不到能把人挠上墙去的野种，不是一般地给劲。

一部适合一个人看的电影，但不适合一边看一边嗑瓜子喝可乐-我一向喜欢一边看电影（当然是在电脑上)一边吃饭。

喜剧适合下意大利肉酱面，动作片一定吃红烧肉或者咖喱鸡这种，可以大口扒拉饭入口的菜。。。

显然，《Broken Flowers》应该用一些成年化的东西来配。

所以我一边喝添了冰块的威士忌，一边吃盐焗杏仁-看到因为《迷失东京》而咸鱼翻身的Bill, 我就预感到，这是一部属于成年男女的片子：他那张比年轻时候拍《猛鬼敢死队》时呆板了许多的脸，却是诠释过气和怀旧的最佳道具。

一开始，他的女友离开他的时候，唐，男猪脚，一身深色运动衣和同款的运动裤，脚上却穿着皮鞋，如果我没看错的话。

典型的年纪大了以后的男人的选择：舒适，不去理睬旁人的看法。

我不敢想象以我的年纪，这么穿会有多尴尬，所以，我没有运动裤。

他追出门去，喊了他的女友的名字，却不知道该说什么。

于是，女人离开，男人回去躺在沙发上，睡着了。

不睡又能怎样呢？

女人决定离开的时候，基本没得反驳。

但影片从那封粉色的信引发出来的，却似乎从一开始电视里面播放的黑白片的《唐璜》的片段就侧面说，一切都是男人多情的错。。

真的么？

我们不讨论这个。

我个人觉得影片里最吸引我的地方，是完美地诠释了一个看法，即，不管我们的生活过得如何，不管我们是否喜欢，我们永远都孤单。

那些看上去表面上充满光的东西，其实并不真的有多热。

我是说，比如最近很吸引眼球的“超级月亮”的景观-就那么一轮黄得让人发毛的大圆饼在天空，上面巨大的环形山和裂谷如同霉点似的，那么近。

可是，它只是在反射太阳的光而已：所以，从唐走向他的邻居温宁顿的家的那一格开始，他的这个看起来热心过头的朋友，和他厨艺超凡的老婆（羡慕嫉妒恨一把），以及数不过来有多少个的孩子们，就似乎在衬托唐的孤家寡人的形象。

BUT, 其实，还有一个孤独的人，藏在这些喧闹里面。

是的，我不放过任何一个可怀疑对象。

我指的，是温宁顿。

我认为，他之所以这么热心于帮助唐，从放大镜到显微镜，从网路查询到安排路线订机票旅馆，甚至连地图都准备好了以外，去见那些回忆里面挑出来的前女友们时，应该带的花的颜色，都帮他选定了。

是的，带粉色的花，跟那神秘的信一样的色彩。

一切的一切，躲在屋子后面抽烟的温宁顿，看起来应该是个收入稳定的蓝领工人的他，其实也是个孤独的角色。

男人啊，永远喜欢主动去创造孤独感。

不同于女人，后者，孤独感会主动找上门来。

20年以后，收到一封粉红色信封，粉红色信纸，用打字机打出来的，告诉你，以前没告诉你的儿子现在离家出走去找你的信息，然后，在你的朋友过度热心，同时自己也多少有些好奇的驱动下，唐开始踏上拜访前女友的路。

剧情的主轴很简单。

我不知道是否每个人的一生里面，是否都会有那么一段路，是需要自己一个人孤独地走完的。。。

应该是，哪怕，是你小时候一个人拿着5毛钱，提着空瓶子去打酱油的那段路。

什么？

你小时候已经没这样的事情了？

那，你有没有一个人出过门？

哪怕，一个人去倒垃圾？

也没有？

哦，或许，你没那么孤独过。

那么，恭喜。

影片里面，我喜欢的镜头，是唐在飞机上。

几个前女友住的很分散，美国也很大，所以他要坐几次飞机，其他的时间租车到处跑。

一个人开车的时候，听着温宁顿给他的CD，音乐里面的他的孤独，是那么地显性。

而在飞机上，在三排座椅上被陌生人包围却没有交集的孤独，则是隐性的。

我喜欢这些隐性的孤独，它们都是细节，里面住着魔鬼。

藏在喧闹里面的安静，嗯，那时候我的威士忌因为冰块的融化变淡，而杏仁一次不能吃太多，会很腻。

所以，我在冰箱里面找到了一盒香草冰淇淋，用某个纪念日的礼物，一柄银质的小勺子，一点点吃起来。

冰凉的甜蜜在这个时候跟影片很趁，不是么？

当沙朗史东演的第一个前女友出现的时候，冰淇淋开始有些融化了。

唐面对着前女友的喜欢穿着三点式到处跑的女儿，很不自然。

过甜的东西，有时会让男人却步。

所以，一夜缠绵，他离开前女友时，如释重负的心情很明显呢。

电影里面，有2个很做作，但又充满幽默感的细节。

唐的第一个前女友的女儿的名字，是洛丽塔。

这是第一个。

另外一个，则是他的第三个前女友的狗，那个送给她能与动物交流的能力的黑色大狗的名字，竟然是温宁顿-忘记说，唐的邻居，温宁顿，是个黑人：我们忽略也许可能大概会有的种族歧视的比喻，那只是以我们的文化去解释而可能得到的结论：竟然比喻黑人是狗！

不，不，狗在西方，是朋友，伙伴的象征。

而最重要的，狗，一般，都是解决孤独的最后武器。

第二个前女友的貌似完美的婚姻，却在她现任丈夫强留唐吃晚饭的菜上面表现了出来--那是一盘中规中矩，但肯定不好吃的饭菜。

水煮的胡萝卜片，用金属圈固定了造型的米饭，拿带横条纹的锅煎出来的鱼排。

摆盘的死板和酱汁的缺席，以一个业余西餐厨师的眼光来看，味道也不会高明到哪里去。

于是大家拼命喝水，实在没话可说了，唐才拿叉子叉了一串胡萝卜片塞进嘴里。。。

我希望他的前女友在煮那些看起来象是冷冻食品的胡萝卜片的时候，有在锅里面放盐。

第四个前女友是个飞车党，却拥有最巨大嫌疑的一个东西：一台在屋外草坪上砸坏的粉红色的打字机。

是的，粉色的线索在每个女友那里都能找到。

粉色的内衣，粉色的画，粉色的鞋子。。。

只有第五个前女友那里，唯一的粉色，是唐带去的花---佳人已死，他只能在她墓前坐一会儿，哭一会儿。

孤独地上路，孤独地回家。

最后，唐以为一个在回来的机场遇到的年轻人，就是他的没见过面的儿子。

因为那么多证据：年纪差不多，言辞的闪烁，同样对女人的渴望，甚至，背包上年轻人的母亲给他绑上的一条粉色的丝带。。。

可是，最后他的急切的想象，吓跑了年轻人。

他没追过去，因为前面开来一辆车。

他。。。

哦，他没被撞，那样就俗了。

唐看见车里面副驾驶座上坐的另外一位年轻人的脸，那眼神，也许，他才是他没见过面的儿子，从远方搭顺风车来结束他的孤独？

in the end, we are all alone.PS，从下午15点开始，睡到晚上22点，看片子。

不愿意吃正式的晚餐，犹豫着要不要去迪厅里面跳舞。。。

最后，变成写这篇漫长的东西。

我知道，有时候，孤独就是这么一回事：唐的现任女友给他寄的信，也是用的粉色的信封。

so, it is ok for me.

《破碎之花》（Broken Flowers）又名《当年相恋意中人》，是美国独立电影宗师吉姆·贾木许的最新作品，独立制作Focus Feature出品剧情简介：单身主义者唐·琼斯顿最近的生活一团糟，不久前他收到了一封匿名信，声称他的私生子正在寻找他，这让唐不得不开始审视自己和女人的关系，于是他开始了回访旧情人的旅程。

旅行的意义这样一个唐璜式的人物，过着了无生趣的中产阶级生活，女人一次又一次的离开，于是唐决定踏上这次看似荒诞的旅程，为的是找到曾经的恋人，弄清自己是不是还有一个儿子，这次旅行的意义十分简单，就是弄清真相。

伴随着旅行的行进，唐渐渐意识到，也许自己想要的并不是所谓的真相，昔日恋人的重聚，共进晚餐，缅怀旧日的美好时光已经足以，然而，时光荏苒，20年的时间改变了他身边的一切，唐因为曾经的失去而继续失去着，最后，唐干脆放弃了寻找，来到死去的恋人坟前，独坐雨中，他的眼中已分不清究竟是雨水还是泪水，因为他已经找到了旅行的意义。

五段恋情，五朵“破碎之花”片名为《broken flowers》,很明显在片中出现了许多花的意象，也分别代表了唐五段破碎的恋情与往昔1.劳拉---海棠花海棠花，美丽奔放，代表自由年轻的心。

劳拉是唐拜访的第一位恋人，为他开门的是劳拉的女儿，开放大胆的15岁女孩洛莉塔，此处导演可以给女孩起了个洛莉塔的名字，含义自不用多说，出自库布里克的经典伦理片《洛莉塔》，女孩大胆的在唐面前脱光衣服，我行我素，令以过不惑之年的唐不知所措，正打算走的时候遇到了劳拉，依旧那么年轻美丽，唐理所应当的留下吃晚饭过夜，一切显得那么和谐，只是两人在清晨醒来的时候，劳拉抱着唐问他怎么会在这里，唐说只是为了一台打字机，这是影片在缓慢的节奏中给我们的第一次心灵震撼，昔日的恋人，依旧可以感受彼此的体温，可是心灵之间的距离是无法弥补的，冰冷的对白体现了内心的冷淡。

临走的时候，女孩只穿着内衣出来挥别唐，唐在这一刻愣住了，他仿佛看到了年轻时的劳拉，那么热情狂野，只是20年改变了一切，往日激情不再，剩下的只有怅然的唏嘘。

2.多拉---郁金香郁金香，高贵典雅，骨子里透着一股冷淡。

第二站，唐来找到了住在富人区的多拉，送了她一束郁金香，谈笑之间，多拉一直刻意的保持着距离，在多拉的现任丈夫到来之后，沟通变得困难起来，餐桌上的那一幕很想《美国丽人》的经典场景，和谐之下暗藏“杀机”，丈夫拿过来一张照片，说那是多拉最美丽的时刻，然而他不知道的是，那张照片正是唐照的，唐与多拉相遇在彼此最好的时光，他们究竟为何分手，我们永远都不会知道，我们能记住的，只有唐拿着照片时若有所思的表情和多拉的局促不安。

唐没有久留，驱车驶往下一个目的地。

3.卡门---百合花百合花，清高且独立。

唐来到乡间寻访他的第三位恋人卡门，一个动物沟通学家，虽然昔日恋人来访，但卡门却依旧清高的谈论着自己离开唐之后如何从做律师而改做了一名动物沟通学家的，完全没有顾及到唐的感情，甚至都没有正眼的看上他一眼，唐邀卡门去散步，但她又以高工作原因作为托词，仿佛他们不曾拥有过去，唐忍不住说了句：“是你离开了我。

”卡门依旧毫无触动，唐绝望的目送卡门再一次离去，正要走的时候，同样冷淡的女助理把唐送卡门的百合花扔到了车上，唐无奈的接受了一切，连做梦都无法忘记卡门最后淡薄到没有一点感情的眼神。

4.派妮---野玫瑰野玫瑰，美丽却带着锋利无比的刺。

唐这次没有特意去买花，只是在路边摘了几朵野花送给他的第四个恋人派妮，派妮住在郊区的破烂房子里，周围充斥着玩儿车库摇滚的粗人，生活艰难，20年后的再相逢，唐等来的只是一句：“你他妈来这干嘛？

”唐顿时无语凝噎，直愣愣的问派妮他是否有个儿子，等来的自然是粗暴毒拳。

沟通几乎成为里一件不可能的事，依旧是20年的时间，境遇生活变迁到如此地步，不便的居然是对自己的怨恨。

5.米歇尔---菊花菊花，散发着淡淡香气，优雅沉静。

旅程到了这里，本来已经可以结束，但唐依旧坚持去拜访了以死于车祸的恋人，在花店里买了束美丽的菊花，年轻的花店女孩精心为唐包装并把唐脸上的伤口清洗包扎，唐看着女孩，仿佛看到了20年前的米歇尔，那么美丽，那么体贴入微，此刻观众也不免为米歇尔的突然离去感到惋惜。

唐驱车来到米歇尔坟前，静静地把花放在墓碑前，独坐雨中，两眼已经湿润，又是20年，曾经的花季女孩变成了冰冷的坟墓，唐想说些什么但最终也没有说，自己业已垂老的身体与冰冷的墓碑构成一幅生命的画卷，得到的尚未得到。

失去的早已失去。

唐结束了旅程，回到家中，家里的玫瑰也已经凋谢，他生命中的另一个女人谢莉也离他而去，只剩下他独守空房。

花在电影中起到了不可忽视的作用，导演的目得很明确，并没有采用晦涩的情节或隐喻，唐在旅程中也先后用了五种不同的花，代表着五段曾经的恋情与出现在他生命中的女人，有意思的是，与这五个女人的往昔在影片中并没有交代，也许激情四溢，也许平淡如水，观众无从知道，这也是导演的高明之处，但这五段恋情都同样以破碎告终，心灵上的距离也是越来越远，最初还能共进晚餐甚至上床，到报以拳打脚踢，甚至到最后的人鬼疏途，沟通的困难在一步步加深，时间可以改变一切，唐拥有的只是曾经...五朵“破碎之花”失去与得到影片的最后部分，也是全剧的高潮。

唐经历了寻找的旅程后，在自己的小咖啡店门口遇到了貌似自己儿子的年轻人，和信中的描述极为相似，出于本能，已有些神经质的他给年轻人买了早饭，坐在年轻人旁边，唐到出了自己的心声：“过去的就过去吧，我知道，未来，还在别处，不管发生什么，这里有的，只有当下。

”唐本能的父爱吓走了年轻人，在追赶的途中，唐又仿佛看到了和他穿同样运动服的年轻人，究竟哪个是他的儿子，还是这一切都是玩笑？

他不知道，他失去的是过去与将来，他得到的只有现在。

另类的公路电影在05年上映之前，导演贾木许称《破碎之花》是一部公路电影，虽然主体体现并不在公路，但本片仍然可以看作是一部另类的公路电影，唐的恋人遍布美国，在旅程中，他不得不往返区各个城市与郊区之间，公路则是必不可少的场景。

《破碎之花》在我看来算是一张美国风情画，从中产阶级住宅区，到底特律的穷人区，再到乡间小路，各种风格的建筑与公路都展现在观众面前，导演贾木许可谓用心良苦。

关于电影的一切１．关于导演的一切吉姆·贾木许一直坚持拍摄独立电影，在时间影坛也有着许多追随者，《破碎之花》是他的最新作，也是继《鬼狗》之后又一部彩色长片，此前包括他的《离魂异客》《不法之徒》以及短篇集《咖啡与香烟》等都采用了黑白胶片拍摄，而《破碎之花》色彩很一般化，典型的美国电影，没有卖弄任何技巧，也没有用晦涩的情节将观众拒之门外，贾木许用最为朴实的镜头语言，向我们娓娓道来一个有些令人心碎的故事。

２．关于演员的一切本片的演员阵容可谓强大，除比尔莫瑞之外，其他配角也来头不小，就拿他那几位恋人来说，分别是莎朗•斯通、杰希卡•朗格、朱丽•黛佩和提尔达•斯温顿，都是演技派明星，有些甚至只是露了一脸。

比尔莫瑞的表演非常到位，最近几年他参演的电影《迷失东京》《水栖生活》都有很好的票房与口碑，《破碎之花》在商业上的成功也说明这一点。

它将一个落魄的中年男子唐·琼斯顿诠释得惟妙惟肖，颇有几分《迷失东京》里鲍勃的味道。

3.关于配乐的一切贾木许此次没能延续与尼尔扬的合作，通篇采用了埃塞俄比亚爵士乐，几乎没有画外音，全部采用画内音，这种配乐方式可谓新颖，而且也取得了意想不到的效果，尤其唐驰骋在公路上的那段音乐，诙谐的音符映衬出旅途的荒诞。

片头与片尾曲都采用了同一首歌，旋律悠扬，相当好听。

而且歌词也挺有意思，有助于进一步理解影片。

Words disappear 　　 Words once so clear 　　 Only echoes 　　 Passing through the night 　　 The lines on my face 　　 The fingers once traced 　　 Fading reflections 　　 Of what was.... 　　 Thoughts rearrange 　　 Familiar, now strange 　　 All my schemes 　　 Drifting on the wind 　　 Spring brings the rain 　　 With winter comes pain 　　 Every season has an end 　　 I’ll try 　　 To see through disguise 　　 For the clouds were there 　　 Blocking out the sun 　　 The sun... 　　 Thoughts rearrange 　　 Familiar, now strange 　　 All my schemes 　　 Drifting on the wind 　　 Spring brings the rain 　　 With winter comes pain 　　 Every season has an end 　　 There’s an end...

那片笑声让我想起我的那些花儿在我生命每个角落静静为我开着我曾以为我会永远守在她身旁今天我们已经离去在人海茫茫她们都老了吧？

她们在哪里呀？

我们就这样各自奔天涯……假设某一天，你刚刚成为被女朋友抛弃的倒霉蛋，却意外收到一封匿名信，被告之自己在若干年前的一段恋爱经历已然开花结果，那个你从来不知道其存在的“儿子”也许在不日之内将来造访，问题是你对这孩子的妈却是一头雾水，唯一的信息就是用来写信的打字机和粉红色信纸传达出来的蛛丝马迹，你该怎么办？

如果你像IT精英唐·乔纳森一样从事着一份既有钱又有闲的工作，并且有一个总以为自己是金田三或者福尔摩斯或者柯南道尔的既热心又八卦的邻居，最重要的是，你确实心中有鬼，那么恭喜你，你就可以和老唐一样走进回忆了，不管愿不愿意，你终将面对曾经的情人，和曾经的自己。

那个和你耳鬓斯摩的旧日情人，现在是什么样子？

她结婚了吗？

有孩子了吗？

她过的好吗？

对于往事她还记得吗？

她还怀念吗？

对于每一场没有结局的恋爱，大多数人会选择性的失忆。

这样的主动遗忘好处多多，会让人心态平和地迎接下一位主角的来临，而不必耿耿于怀于过去。

无论是和平分手亦或是反目成仇，留在记忆里的，永远是比较之后剩下的美好故事。

然而被一封匿名信推回时空隧道的老唐就必须真实地面对曾经的自己，这无疑是一场令人心悸的旅行，当老唐捧着每一束暗藏信息的粉红花束站在每一个旧情人的面前，在她们或惊喜或黯然或冷淡或愤怒的眼神中，一切仿佛又回到了原点，只是花期已过，留下的或许是几缕香气，或许只是归于尘土。

这样的拜访注定是没有结果的，曾经的情愫怎么能用一句突兀的“你家有打字机吗？

”一笔带过。

老唐只能对着街上每一个年纪相当的男孩瞻前瞩后，却终究寻不见真相。

吉姆·贾木许的《破碎之花》带有一种黑色的幽默，或许有些沉闷，但确实讲到了每个人的心中。

伴随老唐时光之旅中时高时底的乐曲如一道闪电划开了一路沉寂；比尔·莫瑞把一个面部麻木眼神呆滞，却心底暗流涌动的老男人老唐贯穿至终。

对于走完了这一路的老唐而言，信的主人是谁已经不重要了，但不得不承认，这倒确实是一个愚人节的最佳整人游戏。

一个中年单身汉，一封匿名信，一个可能的私生子，一场半推半就的旅行，数个前女友。

也许影片揭示了中年男人某方面无奈的生存真相，但我个人觉得影片并不是仅仅为了讲个虚妄伤怀的故事。

影片充满了符号意象，最值得一提的便是Bill Murray的运动衫。

当Bill Murray第三次穿着同样款式（手臂到肩有两条线）却不同颜色的运动衫出现在镜头中的时候，我不禁笑喷了。

我在想他到底有多少件啊——这是高级的幽默，但是与Bill Murray默然的表情结合起来，又有了另一层意味——不过是三套相类的衣服和一张默无表情的脸就将人物闷骚复杂的性格活脱脱展现出来了，我觉得颇高明。

想来也只有Bill Murray的脸能达到此效果。

当然到了影片结尾，就会知道运动衫的功用还不止如此。

影片最初是由热心过头的邻居开始了符号的总结：粉红色，红墨水，打字机。

试问有哪位女性不喜欢粉红色，邻居郑重其事的总结出了一个放之四海女性而皆准的“线索”也是个不赖的玩笑。

而其更大的作用是传递了一种思维方式，或观影方式，将主人公和观影者一同拉进了找线索的迷宫。

随后，主人公开始了拜访前女友的旅行，线索层出不穷。

前女友们个个都是演技派明星，只言片语、一个眼神都透漏着可能的谜底。

当然还有那随处的粉红。

主人公变成了个“侦探”，即便是睡梦中也还在闪回那些隐藏着线索的片断。

而作为观影的人亦如是。

旅行回来，线索的累积令主人公越发相信有儿子的事实，又巧遇一个和自己穿一样款式不同颜色的运动衫（第4件）的年轻人。

他一厢情愿的认定是自己的儿子，而他郁积的父爱有些神经质，吓跑了年轻人。

就在他追赶假定的儿子时，一辆小汽车驶过，第5件运动衫出现了，线索混乱了，主人公懵了……这第5件运动衫是影片结尾的反讽点睛之笔，看到这里其实有点想笑，却笑不出来，Bill Murray渴望儿子的心情令同情心影响了幽默感。

回到符号的话题，影片一直在释放大量符号，并暗示符号背后隐藏的真相，却在结尾上演了一幕自嘲式的反讽，令这部半喜剧半伦理式的电影又上了一个台阶。

观影者是否也该反省一下从符号推测含义、从线索推测结局的观影经验呢？

主人公晕了，观众应该悟了才是。

法国导演吕克•贝松在上海国际电影节接受采访时说：“在电影院看电影就像亲吻一个女孩子，回家看影碟，相当于亲吻女孩子的照片。

大银幕永远是观赏电影的最佳选择。

”吕克•贝松掐中了大多中国电影爱好者的软肋。

在中国目前的电影大环境里，所谓的看电影大多是打了折扣的观影行为。

可以想象在观看《泰坦尼克号》时，分别坐在电影院与客厅里会有多么的不同；后者可能演变为梦魇般的体验。

但是一如吕克•贝松说“一生只拍十部电影”成为了谎言，他后半句所说的“永远”则永远成为不了绝对的最佳。

从事商业电影的吕克•贝松，无法意识到就在好莱坞的银河战舰里，有着另外一种电影的存在。

比如吉姆•贾木许的电影。

与大众打成一片的好莱坞电影不同，贾木许的电影总是显得另类几分。

犹如一个男孩躲在光线暗淡的角落，独自静默。

不去试图打扰谁，也不主动让他人注意到自己的存在。

只要看到他了，你就会忍不住凑过来，和这个孤独的男孩面对面的坐下来，彼此交换着落寞与孤独。

很难想象人们拥挤着坐在电影院温暖而舒适的沙发上，嘴里嚼着可口的爆米花，会安静下来观看这类影片。

这样的电影就适宜坐在安静的房间，孤单一人面对着光影世界。

你的窗外可以是喧哗的街道，或者安静的小区，窗外是偶尔经过的小贩叫卖的声音。

这些声音提醒着你，你在看电影，你在观看你自己。

贾木许的影片《破碎之花》荣获第58届嘎纳电影节评委会大奖，与同年获得金棕榈奖的法国电影《孩子》一样，影片讲述了一个再素朴不过的故事。

一封陌生女人来信打乱了唐的生活。

这封粉红色的信签让唐得知，有个女人在19年前曾经为自己生育一子。

如今儿子已经长大，开始离家寻找父亲。

与仍旧选择独身的唐不同，邻居温斯顿早已结婚生子。

温斯顿主动扮演起私家侦探的角色，帮助唐在众多女友中抽丝剥茧寻求真相。

唐拿着温斯顿调查出来路线图，开始上路寻找年轻时曾经爱恋的女人。

影片的大部分发生在唐寻找不同女人的路途中。

唐的恋人遍布美国，一路行驶，慢慢地铺展开来的是一幅美国风情画。

从中产阶级住宅区，到底特律的穷人区，再到乡间小路，各种风格的建筑与公路都展现在观众面前。

一路上唐先后寻访到四个女人，编导含蓄的用唐送给她们的鲜花来表现她们之间的差异。

上班族劳拉，美丽奔放的海棠花。

房地产销售商多拉，典雅冷淡郁金香。

动物沟通学家卡门，清高而独立的百合花；嬉皮士佩妮，美丽而带刺的野玫瑰。

“你来这里为什么？

”四个的女人生活在自己的轨道里，如意或不如意，问唐。

他沉静地看着身边的女人，说只是顺便来访。

然后他又开车行驶在路上了。

旅行是生命的比喻，唐一路走来，感受着不断发生变化的外在世界，他的心境也慢慢有了暖人的温度。

来到女友米歇尔的坟墓，他把菊花放到她的墓前，然后静静地躺坐在墓地的大树下，躲雨。

湿漉漉的雨水中，眼泪在唐的眼眶里打转儿。

曾经美丽年轻的女孩早已沉睡在冰冷的墓地，流逝的岁月带给生者的是无言的唏嘘。

五个女人的往昔在影片中并没有交代，许多暧昧的空白，留给观众去想象去猜度，这也是近来电影的趋势所在——观众与导演一同演绎完成一部电影。

生命旅程中的女人成为他回首生命的站台，唐捡拾拼贴爱的痕迹。

但这五段恋情均以破碎结局，心灵上的距离也越来越远，最初还能共进晚餐甚至彼此温存，但慢慢地他们之间得裂缝越来越大，到报以拳打，甚至到最后的人鬼疏途，沟通的困难越陷越深。

一切都无疾而终。

唐折转回家，偶遇一个寻找父亲的男孩。

唐为饥肠辘辘的男孩买了食物和饮料，害羞的男孩微微放轻松，和唐聊天。

唐感觉也许眼前的这个男孩和自己有着某些牵连，他试探着问起男孩的父亲。

男孩被弄得尴尬，他背起旅行包仓惶跑开。

唐站在街道中央看不到了男孩的身影。

很多事情都在我们的面前发生、流逝，抓也抓不住。

除却难以忘怀的悲伤过往，唐仍旧是孤身一人。

到底谁又是那个写信给自己的女人呢，到底自己的儿子身在何处呢？

导演没有轻易给予我们许诺。

没有答案的追寻，保留了一份暖人的暧昧。

《破碎之花》是一部软性公路电影。

不同于以往公路片的粗质与荒凉，影片展现了一种心灵的细微跳动。

一些看似信手拈来的细节在电影中散发着温暖的芳香，一些一闪而过的瞬间在导演的手的触摸下有了慰人的油彩。

而落寞的情绪总是在观众不经意间溜出来，拉着你我的小手指不松开；散发的幽默也在无形中沾染着淡淡冷气附着在你我的皮肤。

影片中唐的扮演者比尔•默瑞的细腻感性与举重若轻的表演，加之导演贾木许的骨子里的淡淡幽默与迷惘，让我觉得《破碎之花》是能够影响自己近几年生命旅程的影片。

与用脑袋拍摄的“生活在别处”的电影不同，贾木许用心拍摄的影片从未远离我们的生活，从未远离我们孤寂而落寞的心灵。

一如贾木许所说：“我不希望我拍出的电影是观众看完了就可以打电话订匹萨的那种。

我希望我的电影像一段诗、一首歌，能飘荡在观众的脑海里，让观众走到哪儿都带着。

”当好莱坞电影聚焦于神话与海盗船历险时，回到贾木许的电影，我们更能体味其电影的弥足珍贵。

只要你曾经情绪低沉，只要你从繁华退出在镜中面对自己，你就不会再惊异为什么这个导演还可以不断地拍摄自己喜欢的电影。

无论是选择黑白影像还是彩色，不变的是贾木许一贯的坚持。

Words disappearWords once so clearOnly echoesPassing through the nightThe lines on my faceThe fingers once tracedFading reflectionsOf what was....Thoughts rearrangeFamiliar, now strangeAll my schemesDrifting on the windSpring brings the rainWith winter comes painEvery season has an endI’ll tryTo see through disguiseFor the clouds were thereBlocking out the sunThe sun...Thoughts rearrangeFamiliar, now strangeAll my schemesDrifting on the windSpring brings the rainWith winter comes painEvery season has an endThere’s an end...With the background music of Ethionpian Jazz, begins this movie, the lyrics are very clearly sung, pictures showing an unidentified woman puts a pink-envolope letter into a mailbox. Then a trip of searching starts. After I finished this movie, I realized that from the beginning to the end, the director, Jim Jarmusch didn't mean to reveal this mystery. We, together with Don Johnson, who used to live a Don-Juan life, were fooled by the director, or we maysay, the never-sure-who-they-are mother, or ex-girlfriend and a "hypothetic" son. The answer remained a may-be in the end. The color pink could be worn or used by any woman. The woman could possibly be Laura, still wearing the pearls sent by Don and keeping the picture he took for her. The answer could possibly be Carmen, who WAS a passionate lawyer, and now IS a communicator between pets and keepers and has a magical mind-reading cat named WINSTON, which is the same with Don's neighbor. Another possible nominee is Penny, who seems very miserable, but guarded by two loyal ganster-like male friends, because Don happened to find a pink typewriter deserted outside her broken house. Nay, these clues doesn't mean anything., even the pink ribbon on the "suspect" British-accent young man's bag can be a coincidence. But the director is trying to drive Don and the audience crazy, leading him and us to realize the deep yearning for a family, or someone to connect with., so that we don't have to sit pathetically during the holiday or weekend, being alone in the living room, looking back at our early ludicrous life, thinking for a compensation. We can't imagine what a Don Juan our protagonist used to be, and obviously he is not a Don Juan now. From his bahavior we know that he means to settle down, though he was not willing to admit this at the very beginning.Generally speaking, solving a mystery or a problem is a virtue of a good good film, unless there are significant necessasities for an open ending. Apparently, Jim Jarmusch has a reason for this open ending, but the question is, does it appear to be necessary for the audience? As for me, I think there is, because the purpose of Jarmusch is not on solving the mystery of the unidentified mother and son, but the problems inside a middle-aged ex-Don Juan's heart. He emphasized it through the background video on the TV, Don Juan, pointing out that being a Don Juan wasn't so pleasant as it appears to everybody. Don loves his current girlfriend, but he just desn't know how to show it, so he hates to be called Don Juan. He was not a coward to face his past and his resposibilties. So he started the journey, accepting the kindness of his over-enthusiatic neighbour, who seems to be his only loyal friend. He knows, however, that the trip was not for finding back the past, but for moving on with the present and waiting patiently for the future, his future, though he wasn't sure what that is. That's why, in the end, he said to the young man, who he thought may possibly be his son, as a so-called "philosophical tip",:The past is gone. I know that. The future isn't here yet, whatever it is going to be. So all there is, is this, the present.Jarmusch, a veteran director of phylosophical movies, this time still wants to discuss with us the philosophy of facing the truth of our life. He put his humor into this movie. When I hear the cat is coincicently also called Winston, I know it's a joke, a cold joke (ironing the silliness of Winston, a detective who is a little bit paranoid). This movie is full of cold jokes, all the coincidences are cold jokes, all the pinks, the same style sports suits of different colors on 3 different persons (Don, young man and a stranger in a car passing by in the last scene.) It would be very interesting if you take a plunge into the study of those coincidence, of course they are not just for fun. A cold joke always links an irony with an insight. Some comments say that Jarmusch is very proficient with using music in movies. That's true. His use of Ethiopian music does achieve several effects. As far as I can tell, there are at least 4 functions:1. Since Winston is an Ethionpian-American, and he has a lovely and traditional family, the music reflects the director's approval for traditional value for families.2. The foreign music produce a tone of absurdity, which is the color of this movie, leading us to a seemingly paranoid inner world, or inner state every one might experience in certain circumstances.3. Ethiopian jazz seems to be perfectly fit for road trip. The drumming produce a feeling of "one the way". 4. The Ethionpain CD sounds a little bit drowsy. What is the impression Don gives us, living a drowsy life, aimless and a little bit hopeless.In the end, the voice who started the movie sings the familiar tune again:Words disappearWords once so clearOnly echoesPassing through the nightThe lines on my faceThe fingers once tracedFading reflectionsOf what was....Thoughts rearrangeFamiliar, now strangeAll my schemesDrifting on the windSpring brings the rainWith winter comes painEvery season has an endI’ll tryTo see through disguiseFor the clouds were thereBlocking out the sunThe sun...Thoughts rearrangeFamiliar, now strangeAll my schemesDrifting on the windSpring brings the rainWith winter comes painEvery season has an endThere’s an end...When our life is in a mess, be patient, and try to reveal the deep truth. Then take a drowsy trip to somewhere. Maybe we would find out what to do next. The past mysteries might not be solved, but it's there for a reason. Every season has an end, the drowsy vacation, the lonliness, the drifting, everything has an end, an end.