庭院里的女人

整个基调压抑、深沉，有点像《末代皇帝》似的腐朽昏暗色调，叙述比较缓慢，看下去的主要动力居然是吴太太柔美雅致的风姿和她儿子及老公的颜值。

故事，在那样的背景环境里，有些跳脱和出格，感觉整个的情感并没有铺陈把握好，可能因为是在外国人的角度吧，他们意识不到封建思想和宗族传统对于吴太太一家的心里摧残压迫，感受不到他们那些细小的付出的和改变的行为所隐藏着蕴含着的突破的非凡魄力与反抗的强大勇气。

虽然心一直揪着，知道战争迫在眉睫，但最后真看到日军的暴行，真的非常想流泪。

曾经多么静谧安和的小镇，刹那间充斥着兵荒马乱和血腥残暴，被日寇无耻的飞机轰炸、铁蹄蹂躏，哪怕看起来资产丰厚有名望的吴家，也是一夕间风雨飘摇。

他们好歹还跑了些出去，其他百姓呢？

还有片尾听到凤慕的去向是新四军，既钦佩又心疼，希望他们能好好活着，希望那只神圣的军队的每一个人…都好希望他们是活着的…那些年轻的热血的生命象征的、代表的是我们民族的英雄和脊梁啊！

注：这中美合拍的电影根据赛珍珠的小说《群芳亭》改编。

让我从自己的角度，来讲述这个故事吧。。

日军入侵，在那个动乱的年代，江南的一个小镇却依旧过着原来平静安宁，却又压抑的生活。

他们每天的日子都是相同的，正是这份相同，使他们都了一份木讷，一份平和。

吴府太太是个很有气质的贵妇，她安静又迷茫，知书达理却十分封建。

她开始反抗自己的生活，给丈夫娶个姨太太。

减轻身上的枷锁，她希望丈夫可以快乐，给了那个十几岁的孩子取了名字，叫秋明。

但是她仍有私心，她也想保全自己大太太的身份，找了一个没有她出色的笨丫头。

她有些自私，但谁不自私呢。

这是一个洋人出现，一个传教士，在府上给自己儿子当老师，这变成她生活中唯一的亮点了，这是爱情来了，我始终觉得如果没有爱情，那么木讷的身体永远没有温度，爱上了，相爱了。。。

日军打到家门口来了，丈夫带着全家逃跑，吴家太太为了保护孤儿院的孩子，拒绝和丈夫一起走，此时此刻，那个窝囊的，只知道上花船的丈夫，恳求道，我不能没有你，我害怕。

我顿时笑了，那样人人敬畏的男人，居然如此不堪。。

真的只是命好。

最后洋人引开了日军，死在枪下。。。

我相信他不知道，吴太当时在墙里面，他只是想救更多的人，他那会一定很快乐。

最后吴太变成了孤儿院的老师，她把自己幻想成了洋人，觉得快乐，最后她给那个孩子取名为自由。。

其实她这辈子追寻的就是自由。

一群西方演员演绎了一个含蓄的东方爱情故事，江南的雨巷，青瓦白墙，小桥流水，如果不是看演职表，谁能知道好几个演员说的都是英语呢。

只要想拍，只要尊重故事，一样能拍好。

john cho是东方相的美籍韩裔，浓眉之下一双微垂的眼睛，眉压眼好像带着点忧郁，身长玉立是翩翩公子，俊秀但不瘦弱，偏他又有着丰润的嘴唇和脉脉的眼神，总让人想着他禁欲表象之下是不是也有着饱含爱欲的一颗心。

《再造淑女》里的他儒雅绅士，《庭院里的女人》，还没有那么收放自如。

三十岁演绎十八岁的青年，还是有一点西方演员的直白热烈。

凤慕是新青年，敢冒被抓的风险上街贴报，打心底里厌恶腐朽陈旧的大家庭，但是他又没有那么勇敢。

直到秋明的出现，和他一样年轻稚嫩的脸庞竟然要嫁给她的爸爸，还得称呼秋明为二妈，封建礼教困住了人，困不住心。

江南总是下雨，淅淅沥沥，他捡了秋明的项链，怔怔的看着秋明的面庞，雨淋了他的发梢，秋明的心和雨伞一起向他倾斜，雨声滴答，呼吸和心跳缠绵，他仰头看着油纸伞，不知道看的是伞，还是庭院窄小的一片天。

摇晃的木船里，肩并肩坐着听戏，台上咿咿呀呀的梁祝，他要借着唱词和秋明表白，“我想你，夜对孤灯不成眠”秋明说“我听得懂”。

你听得懂，我也还是想说，你听得懂唱词，你听得懂我的心吗。

最后他们相遇在抗日的前线，结局完满，天若有心，不忍看有情人分离。

听了一节诺贝尔文学奖作品指引课，老师介绍了电影的原型，是根据出生在中国的美国人赛珍珠的作品《群芳亭》改编的。

原著没看完呢，先把电影看了。

看完最大的感受是中国传统封建观念简直不要太顽固，在当时那种背景下，女人是传宗接代的工具，男人可以有三妻四妾，女人无才便是德。

父母之命、媒妁之言，一直在一个人的一生中发挥着重要的作用，何谈恋爱自由、婚姻自由、人生自由。

电影以主人公吴太太40岁生日举办家宴为线索，娓娓道来吴太太觉得自己老了，不能再生孩子而主动给老爷娶二房姨太太，希望能通过此方式，摆脱这种不自由的关系和琐事，然后花钱买了一个跟儿子年龄相仿的姑娘秋明嫁给老爷的故事。

不曾想老爷并不喜欢姨太太，反而儿子爱上了秋明。

同时，因为好友康太太难产，吴太太在去康太太家的路上偶遇教堂洋人医生安德鲁。

安德鲁不顾中国封建传统观念：女人生孩子男人不能看，而是以救命为重，最终挽救了康太太的生命。

在成为吴太太儿子老师的过程中，与吴太太互生好感，彼此吸引。

期间穿插了中日战争的大环境背景，人们处于水深火热之中，在逃难的过程里，安德鲁为了救孤儿院的孩子和镇上的百姓（包括吴太太），在把日本兵引散的途中牺牲。

这一段我看的比较揪心，尤其痛恨当时中日战争的日本兵，太残忍了……所以战争之下的自由更是难得……电影整体感觉还是蛮好的，表达的主题思想用一个词来概括就是：自由，具体点说就是女性自由。

　　梁同学说get不到其中一条感情线，我尝试解答　　这部电影有两条线——传教士吴太线和风墨楚敏线。

我认为电影的母题是对封建礼教的反抗，若从此出发便可理解人物的行为逻辑。

　　先说传教士吴太线。

吴太嫁入吴家，婆婆偏执，丈夫霸道，生活压抑枯燥，深受封建之苦。

如此苦难，吴太忍受了二十六年，她虽钟鸣鼎食，绸缎绫罗，可又有谁能理解她内心的孤苦彷徨？

有的，有位外国的传教士能理解。

四十岁那年，灰暗的生活出现一摸亮色，吴家里来了位外国人，这位金发碧眼，体毛丰盈，更重要的是他代表了现代思想。

他身在中国，却完全跳脱出封建思想的桎梏。

所以在他们接触的过程中，在传教士的思想的影响下，吴太的思想得到了解放。

我认为吴太的心本来就是躁动不甘的，传教士是打开那扇门的一把钥匙。

　　吴太的婚姻是被包办的，她本不爱她的丈夫，如今思想得到解放，一旁就是位温文尔雅，体贴善良，还思想先进男性，又岂能不爱？

　　而传教士对吴太的感情，我想是有有伯牙和钟子期的感觉在的。

医生千里迢迢来到中国传教，却发觉中国人实在太保守，只有少数人认可他，女主便是其中一个。

你看上课那场戏，他俩一问一答的，不就有了高山流水的情感么。

再加上荷尔蒙之类的，一来二去的也就爱上了。

　　还有风墨楚敏线。

楚敏生活贫苦，大概也是掣襟见肘，食不果腹的。

后来当了妾，纳入吴家，虽解决温饱，奈何丈夫不喜爱，生活过得也不如意。

　　而风墨很叛逆，平日里就喜欢到处贴传单，搞些小动作，如今见着不平事，自然是义愤填膺，保护欲也就上来了。

那楚敏生得也美貌，两人有年纪相仿，也就有了感情。

而风墨对楚敏的感情，又可视作对封建礼教的反叛，也是一种精神满足。

　　而楚敏对风墨的情感则更简单。

在吴家，丈夫不爱她，吴太利用她，仆人欺负她，唯有风墨待她好。

于是风墨成了她很重要的精神支柱，其中的情感必定也是很强烈的。

　　OK总结一下，就是两位女子反抗封建礼教，而男子凭借性别优势，或是解放或是拯救，然后其中是一长串复杂的很难言说的情感变化，最后有了爱情。

因为剧里的“小妈文学”着实过于上头，一天时间就把原著读完了。

书里的男二叫丰漠，娶了母亲闺蜜的女儿，但并不遂心。

与秋明的第一次见面，虽然没有任何语言描写，但吴太太无时无刻不防备着他俩，从她的心理活动来说，应该是有些许涟漪的。

直到书的五分之四过去，才知道秋明一直倾心于此，而丰漠只爱过婚后留学认识的外国女孩。。。

当丰漠终于知道秋明心思的时候，他就已经把他的激情投入到了轰轰烈烈的教育事业里去了。

后来秋明找回了亲娘，带着“上一家”的女儿嫁给了一个鳏夫，后来又有了自己的孩子。

其实不管是影视还是书里，都很心疼秋明，不过好在她都有了很好的结局与归宿。

至于结果，当然还是凤慕最倾心啦！

也是谢谢电影给了这样好的结局，成全了这样一段情，看了书之后只会更加心疼秋明。

一位隐忍坚韧又懂得感恩的江南佳人。

我喜欢安德鲁和夫人之间那一段情人般的吻。

安德鲁小心翼翼地在夫人手背和额头上印上轻柔的吻，又碰上她的嘴唇，夫人痛哭，这是丈夫从来不会给她的代表尊重和爱情的举动。

她和安德鲁在一起才能感受到快乐和自由。

丈夫对夫人只有上对下的命令，夫人能做的只有服从和伺候。

凤慕形容过这条食物链：“我奶奶是太阳，我父亲是地球，我母亲是月亮，我反正怎么也脱不开他们的引力”。

夫人知书达礼，生活在婆婆和丈夫的阴影下。

安德鲁的到来给她带来新鲜的视野，帮助她成长为精神独立的人。

我喜欢凤慕、秋明、夫人和安德鲁一起去看社戏、看烟火、看电灯通电亮起的画面。

他们仿佛两对平等的爱侣，不需要考虑礼义世俗，只需要感受纯洁的爱情，在人群中幸福地微笑就好。

丈夫是个肉体上的施暴者，精神上的婴儿。

日军铁蹄下丈夫不允许夫人和他分开：“你是吴家的人，没了吴家你什么都不是！

”看到夫人离开时坚决的背影，他又说“我不能没有你啊！

”凤慕和秋明之间被礼教束缚的、隐忍之下暗流涌动的爱意也令人触动，“我在雨中找到你丢失的长命锁，你把伞倾向我，连同你的心意”。

结局还是很好的：安德鲁悲情地为了保护夫人而死，从而成为夫人心中永远的白月光。

秋明和凤慕成为新四军，三个人和孤儿院的孩子们就这样一起生活着。

可能是外国人写的，为着显得中立或者对中式的异域色彩的美好想象，片子充满了对中式封建家庭和女性觉醒肤浅片面的理解，没有妻妾成群和金锁记那样暗无天日的绝望。

如果是真实的背景，可能会更冲击。

比如洋大人给富太太接生救活以后，富太太反而在羞耻和闲言碎语中自杀了。

（忘了哪位作家写的小手医生，是把医生杀了）。

比如太太的儿子，一个真正同情小妈的人，是不会引诱她而让他置于危险中的（戴项链）。

他应该因为生活在封建家庭中，痛苦到麻痹自我，又刻意的要和自己父亲不一样的混账，故意引诱了自己的小妈，却没想到小妈真的爱上了自己并且因此自杀。

他才因此悔悟自己不应该成为另一个混蛋。

或者和雷雨一样，一个混账的大儿子，和一个天真热血的小儿子。

小妈的离开不应该来自于某个人的善心和成全，她应该是自己勇敢的出逃！

甚至以毁容来换取自由的代价。

而不是从头到尾可怜的只能做一件自杀未遂的事，只能靠另一个可怜女人的垂怜来活着，并且成为激励太太觉醒的最后一棒。

老太太的死也太过于轻飘飘和突然了，可以在临终前或者祠堂里对太太进行婆媳间的传承对话或者审讯，以同为妻子，母亲和家族媳妇的身份，将管家的身份进行交接，又或者由一位掌权者像媳妇施压。

但是太太内心出现了质疑，不希望成为婆婆这样的人。

也并不以葬入男人家的祖坟为荣耀。

还有最后太太的觉醒，明明应该是一个大场面的长镜头，从祠堂一路冲出庭院，吴家，一路跑到孤儿院，和开头做一个呼应……结果就这么久没了？？

01年的电影也不算是很早就……这个片子本来可以成为佳片的，现在只能看看剪辑了

一开始是冲小妈文学的噱头去的，看着才发现主角另有其人，和橘子红了是同类型但又不通，Lady Wu是觉醒的那一方，最后愿意成全秋明自己也大声说出I belong to nobody。

很含蓄婉转的东方美学，一个个场景也美得很南方园林，月亮尤其好看。

爱一个人的话真的全身上下都在告诉这个人，John的眼神真的醉，看小妈的眼神实在算不上清白😜中间借由黄梅戏Andre和少爷分别暗戳戳表明了心意，I miss you一连串的排比句，真的疯狂心动💓片尾加了日军侵华的片段，巧妙又合理（每看到这种片段对日军的讨厌又多了N层。

Lady Wu质问Andre的片段现在想来也很有道理，who do you think you are? A saver? Why don’t stay in your country, save yourself and your people? 我又在想人生的命题啦，确实是哦，why not stay in your country呢？

“你见过上帝吗?”“每一个人都有追求幸福的权利。

”“爱情是罪恶吗?”“人死以后，灵魂真的自由了?”“我活了40岁，才懂了你对秋明的这种感情。

”“我是我自己的。

”“你的名字就叫自由。

”好震撼的中西交融!2025年的我完全难以想象2001年中美能合拍一部这么先进的电影，顿有一种时代车轮滚滚向后之感。

配乐，画面，氛围都是顶级的，看起来只有传统的烛火打光。

江南水乡，飞蛾扑火，水袖婀娜，婉转缠绵，互诉衷肠，美极了。

我总感觉这部电影是以安德鲁的视角展开的，是从相当客观的角度描述的他眼中的中国，给我一种非虚构的感觉，不禁想起《江城》和《寻路中国》。

大太太的情节线很生动、很完整，相比于网上有很多剪辑的少爷和二太太反而更有张力，像是已经干燥难受无比的来自旧世界火柴，沾染一点点启蒙火星，便燃起熊熊自由之火，挣扎，悲哀，矛盾，无奈。

(John Cho帅的我想死，《再造淑女》一定要看！

)