一、简介简评影片《猫鼠游戏》讲述了FBI探员卡尔(汤姆·汉克斯)与擅长伪造文件、支票的罪犯弗兰克(莱昂纳多·迪卡普里奥饰)之间进行的一场场猫抓老鼠的较量的故事。
弗兰克·阿巴戈内尔,16岁以前,家庭幸福,衣食无忧。
父亲事业有成,母亲是一名擅长跳舞的法国女郎,父母间有着浪漫的爱情故事,但这一切在他16岁那年毁于一旦。
之后,他为了挽回过去美好的一切,在1964年到1967年间,利用他从父亲那里学到的几种心理博弈技巧和他精湛的伪造技术成功地“扮演”了泛美航空公司的副机长、医生、教授、首席检察官助理等各种显赫人物,骗取钱财和信任无数,表面上活得潇洒快活,但其实内心极度寂寞空虚,他远离了父母、朋友和爱人,他的身边都是陌生人,他可怜到因圣诞节没有人和他聊天而选择给要抓他的FBI探员打电话的地步,因为他知道这个世界上最重视他的最了解真实的他的人或许就只剩下他的敌人卡尔·翰瑞提了,就这样每年的圣诞节通话,使弗兰克和翰瑞提逐渐产生亦父亦友亦敌的感情,因为翰瑞提的生活因其工作原因也相当的孤独,因为他知道弗兰德本性其实并不坏,所以最后在弗兰克于法国被捕时,翰瑞提力争将他引渡回美国服刑,且经常去看他,后来又因为他杰出的识别假钞的能力而竭力说服他的长官让弗兰克作为FBI 的技术顾问戴罪立功,从而为弗兰克重新开启一段辉煌人生。
影片的最后,翰瑞提在发现弗兰克逃跑时并没有继续穷追不舍,而是放他走,充分体现了《基督山伯爵》告诉我们的道理:“如果你渴望得到某样东西,你得让它自由,如果它回到你身边,它就是属于你的,如果它不回来, 你就从未拥有过它。
”
二、从心理学层面分析从人格心理学上看,弗兰克的爸爸在事业高峰期时,自律、有上进心、有责任感、做事深思熟虑、有一套自己的处世方法,因此,按照Costa和McCrae的五因素人格模型理论,弗兰克的爸爸拥有的尽责性人格特质最明显。
弗兰克的妈妈,爱跳舞的法国女郎,这一设定一出来就给人一种她是个热爱浪漫、感性、开放的女人,在弗兰克一家还没落魄前,她表现出更多的开放性和外向性的人格特质,但落魄后,她抽烟越来越没有节制,烟不离手,且越来越无法忍受这种穷苦压抑的生活以至于有了外遇,在教育上,她和弗兰克的爸爸一样,从不打骂孩子,甚至在FBI警察因弗兰克银行诈骗而找到她时,她首先想到的不是把弗拉克喊回来重新教育,而是替他还钱,粉饰太平,从她对弗兰克的态度就可看出,她在生活中是一个十分放纵自我的人,她喜欢自由,不喜欢责任、自控、秩序这样的字眼,她在落魄后没离婚前表现出明显的神经质特质,应该说这种特质她一直就有,只不过在不同环境中的显现程度不同罢了。
弗兰克作为他们的孩子,继承了他俩的很多人格特质,对外表现出一副浪漫、帅气、值得信赖、有能力、热心的样子,让人们误以为他是个外向、开放和尽责的人,但其实,他内心中的神经质特质成分最多,作为一个16岁的孩子,作为一个过去16年一直过得顺利、幸福的孩子,就像温室里的花朵,无法不脆弱,否则也不会在父母离婚的当天冲动地离家出走了,他在靠伪造支票和文书过活的几年里,没有朋友,内心孤独抑郁,一方面要防范FBI的追捕,一方面还要顾虑自己的身份年龄不被周围的人识破,因而时刻处在焦虑、对一切人怀有敌意的状态下,他虽然假扮过那么多人,但他从没有迷失自我,可见他有很强的自我意识,焦虑、敌意、抑郁、自我意识、冲动、脆弱等都是神经质人格的典型特征。
从发展心理学上看,1964-1967年,弗兰克16-19岁,正处在美好的青春期,这一阶段的心理发展一般特点有不平衡性、动荡性、自主性、社会性、闭锁性、进取性,处在这一阶段的少年们,世界观、人生观、价值观才刚刚开始形成,环境对他们的三观起到很大的影响作用,弗兰克本就处在动荡的青春期却偏偏还经历着家庭的动荡,因而他能不顾法律大胆进行银行诈骗,和他正处于的如此开放而迷茫的青春阶段和环境变化息息相关,谁年轻时没做过一两件叛逆的错事儿呢。
其次,按精神分析学派的发展观,弗兰克走上这条路,与他父母的早期熏陶密不可分,“两只老鼠掉进一个奶油桶。
第一只老鼠很快放弃,淹死了。
而第二只老鼠没有。
他努力直到把奶油搅拌成了黄油,然后爬了出来。
先生们,在这里我想说,我,是那第二只老鼠。
”一个能说出这样的故事的父亲,必定相信一个人可以通过努力改天换地,他藐视世俗规则,在弗兰克假扮老师时没有责备还对他一笑,他大胆妄为,最终也因为漏税问题而破产,加之母亲的放纵,弗兰克能做出足以惊动整个FBI的骗局不足为奇。
从社会心理学上看,为什么那么多人会被骗?
在那个纯真的年代里,人们还没有刻板印象的概念,但弗兰克已经懂得运用刻板印象取得了几乎所有人的信赖。
他一上高中就用老师的威严气势让同学们都以为他是老师并把真正的老师气走,他拿着本子带上相机假扮成校刊上发表文章的年轻人去采访泛美高层以骗取信息,他穿上飞行员的衣服走到飞机场服务台前,服务员轻易就相信他是副机长并送他搭乘免费飞机,他伪造文凭去医院应聘上班,竟没有一个人怀疑,人们总是从一个人的外貌、谈吐中判断一个人的人格、身份,而这恰恰犯了基本归因错误,弗兰克利用这一点,灵活地进行印象管理,鱼目混珠,混得风生水起。
最后,其实弗兰克的犯罪动机很简单,将破碎的家庭重组,重新回到以前的幸福生活。
可见,亲密关系有多重要。
哈佛大学开展了一次史上对成人发展研究最长的一次研究项目,至今仍在继续:从1938年开始,至今75年间,他们跟踪记录了724位男性,从少年到老年,年复一年地询问和记载他们的工作、生活和健康状况等,最终得出的结论是,真正使人们幸福的,不是金钱、名望或者成就感,而是好的社会关系。
孤独寂寞有害健康,那些跟家庭成员更亲近的人、更爱与朋友邻居交往的人,会比那些不善交际、离群索居的人更快乐、更健康、更长寿。
人生如戏,全靠演技。
以上,即是我的感悟,最后,请允许我用一句名言结尾:“真正的高手,一定是懂得运用时代底层规律放大自己努力的收益的人。
”(《跃迁:成为高手的技巧》)
"Merry Christmas,Carl.""Merry Christmas,Frank."为什么我们总在圣诞节聊天呢?
因为除了对方,我们都无人可近。
不是欺骗,便是被骗。
Carl说,有时活在谎言中反而更容易。
何尝不是呢。
假如Carl相信Frank,那么早该捕获他两次了。
平安夜的电话中疲惫不堪的语气,绝望地想要放弃,可没人相信。
连FBI都不肯动用警力抓捕他,尽管Frank连住址的门牌号码都坦白告知。
“告诉我停下,爸爸,让我停下!
”父亲瘦削的脸印在窗上,一幅坚定的剪影。
“你不可能停。
”所做的一切都是为了父亲,为他夺回曾经的一切。
可是呢,走得太远了,停下太难。
漫长的追捕,不难体会对方的孤独。
Carl和Frank,两个在圣诞节对话的失意者,默契得就像是搭档。
最后Frank亲手将手铐卡在自己的手腕上时,咔嚓,清脆一声,像圣诞的银铃。
那时该是对Carl最真诚的信任了吧,因为他以女儿发誓,他对女儿的忠诚,应该向自己对父亲的忠诚一样坚不可摧吧。
然而被Carl带着走出教堂,却看到空荡寂静的街道。
没有警车,没有警察,没有如他所发誓的浩大的警力,没有“你冲出去就会死掉”的危险。
此时在祥和的唱诗班音乐中,四面八方涌来刺眼的警灯闪烁,无数法国警察愤怒地叫喊,将Frank塞进车子的后座。
各个方向,全都是埋伏,到处都是。
“Frank!”Carl在车后焦急地唤他,“我一定会将你引渡回美国,相信我,很快!
”这个承诺无论如何是值得相信的。
Frank回头看着,后车窗外Carl的身影渐远直到消失。
欢迎回到美国。
欢迎来到FBI。
可是一切都没有用了,父亲已经不在人世。
离家的孩子再也回不去,逃跑的少年犯举起双手。
“你看,没有人再追你了。
”身后是一片寂静,面前是一条坦途。
Carl不动声色地等待着,像父亲包容离家出走的孩子。
而Frank已经不再是莽撞的少年。
Merry Christmas,Frank.Merry Christmas......Dad.
虽然这样说有点杠精太较真,但是真的没有达到我期待的水准。
好多情节突然觉得有点不合理。
1.再久远的年代应该也会有学生证明,如果没有学生证明就可以随便采访那岂不是随随便便什么人都可以见识到任何大人物。
2.如果飞行师编号可以用来采购飞行服甚至可以有各种不同的用处,那这个号码起码会像身份证一样不会随便给人。
3.在登机时,只因为有一张飞行师的套装和证明就可以坐顺风飞机,难道不是应该航空公司对自己的工作人员也有一份人员名单至少得查验身份?
4突然觉得主角能当上主角多多少少都是带有很大的幸运的,就这么确保对面拿枪指着自己的这个人不会检查自己的证件。
就可以确保岳父因为听了一句我什么也不是,但是空有一份爱你女儿的心,就会被打动。
哇这是什么爸爸,能不能稍微负责任一点。
6.中间那个性交易的情节是用来说明主角很孤单???
这个情节存在的必要性是什么呢?
7.医院工作,连基本考试都没有吗?
还是省略了那个叙述,天才就是看了两部电影掌握了大部分医学知识?
8.为什么不把照片刊登在报纸上??
这么重大的诈骗?
最后说一句 小李子真的确实很帅……
骗子的生活是孤独的,因为你不可能对其他任何人说真心话。
他离家出走,说谎,制造不同的身份开始光鲜亮丽的生活。
他是智商超群的罪犯,但他只是个孤独的孩子。
在平安夜的时候打电话给抓他的警探,被抓时拥抱他说圣诞快乐。
在听到父亲的死讯以后失声痛哭,看到妈妈的新家庭以后对来抓他的警探说带我走吧,他终究只是个孩子。
猫鼠游戏,有很多值得玩味的点,比如研究美元的购买力,支票系统的漏洞等。
上世纪美元兑换价格现在来推断是1比40,他妈妈给他10美元,就是给400,套现300,嫖一个明星4W,然后还赚了,这个片子让我想起了很久以前我思考的问题,就是西方的信誉体系是在伤痕累累,很多片子的基础上不断完善建立起来的,西方人流动性很大,全球流,一个人在法国上班,跳槽到北非,然后去了美国,这比我们在海南上班跳槽去深圳还方便,还正常,但是在那个年代,人的全球化速度快,但是信息传递的很慢,科技跟不上,人就没了规范,可以为所欲为很多事情,就像在古代,如果在一个省杀了人,去别的省换个名字就能彻底新生,在国外就更正常了,换个国家,一切都是新的,再也找不到。
那个人们总是看洋基队的条纹衣服,让我想到两点,一点是在7,80年代,很多球队的队服都是条纹,有的球场甚至地板都是条纹,这大概就和上个世纪初所有男士都戴帽子一样吧,是一种特定年代才能欣赏的审美。
另一点就是说明了以貌取人这个事情,确实是的,现在还是,经久不衰,以前我们总以为越有钱的人打扮越随意,越普通到你看不出来,比如穿人字拖短裤的大叔动不动买一栋楼,事实上这只是穷人的YY而已,真正的有钱人,贵族,上层社会的人,会把自己打扮的很考究,已经不能用讲究来形容,而是考究,西方几百年家族史的贵族们对自己的衣着打扮是非常非常在意的,且不说007特工们的西装严谨打扮,哪怕像蝙蝠侠、钢铁侠这些运动派,极客,他们到公共场所,朋友聚会,只要不是在自己家里健身,他们都会打扮的很讲究,而香港比较西式,香港的富人也是会衣着打扮的很讲究,所以越有钱的人越普通是个伪命题,极少数的个例,因拆迁而暴富的人有可能这样,但是家族渊源,有良好教育的人不会。
现在我们进奢侈品店,特别是去高档的商场,比如金融街那家,柜员们百分之百看打扮,女生看包,男生看车钥匙,哪怕在夜店也是如此,女生看首饰,男生看手表和车钥匙,这里演到那个明星因为主角开豪车而和他上床,还要钱也是很有讽刺的意义,现实就是如此,我上海同学在读书时就和我们说车就是面子,为什么都能跑120码,车的价格却差那么多,很多时候,就是买的门票,买的面子,买的地位,他们家有次去购物,前面的破车被保安拦下来,说没车位了,然后转手他们家的车就进去了。
再举个例子就是在海口西海岸有很多家豪华酒店,我爸经常开车带我去那些地方,进去后没人管,还有人帮你引导停车,下车后也没人查验你问你,我们可以自由出入酒店的海滩,酒店的花园,就当做自家一样来散步,而如果骑车走路来这种高档酒店,肯定就不是这样的待遇,所以一定程度上豪车贵,是因为不知不觉我们交了“门票”,去商场停车的门票,去酒店散步的门票,去任何机关单位都不会有太多阻拦的门票,每个查问你的保安都会对你态度良好的门票,甚至堵车时没人敢撞你的特权。
很现实,这个片子在2000年初就演出来了。
假学历家的毕业证其实也很容易,特别是在越落后的地方,这里是不是很讽刺,学历越高的人越不接地气,所以领导是个中学生都能胜任的,很多地方都是这样,在这样的地方工作会很生气,但是还好我公司不是这样,我接触到的地方容不下黄冈卫生局长那种废物,说实话,工作以来最高兴的事情就是,我确实看到离金字塔越近的地方,这里的人们更强大,更聪明,视野思维更厉害,其实这种心服口服也是一种幸运,剩下的就是向他们学习,跟在他们后面看他们展现才华。
现在什么学信网,还有很多都开始打假学历,其实这就是技术进步带来的好事,能减少这种荒唐的事情发生。
这里有句经典台词,他改不了名词,丢了名字,就丢了她,看来所有的大盗,也会有自己心爱的人,而这就是他们的软肋,就像《师傅》那个电影里的台词,“他不敢乱来,他有女人”,这是一种羁绊也是一种幸福。
机场那一段,完美展示了什么叫人们只看到了条纹,这里的条纹衣服,就是那些女大学生们,主角成功的用美女转移了所有人的视线,是“条纹衣服”的放大版。
结局挺有意思的,这家伙是一个人才,只要是金子,就一定会发光,我一直认为,有的人也许会因为机缘巧合,在合适的年龄错过了合适的事情,但是只要他努力,总会出人头地的,只需要几年时间就可以了,有的人初中3年努力,他进了最好的高中后可以高中划水就能考上大学,一生衣食无忧;有的人高中3年努力,哪怕之前再划水,考上好大学,一生舒服;有的人没上大学,但是在青春的时光努力了3-5年,也能顶天立地;聪明的人是埋不住的。
当然还有一个前提,这个人一定要热爱生活,永不放弃,人都是从自己的内心先开始输得。
人只要一直保持对生活的热爱和向往,保持努力,他的天赋就不会被埋没
Frank Abagnale在2017年受谷歌邀请做了一小时演讲,由于篇幅过长,以下为几个有趣点的梳理:1.Frank并非独子,Abagnale家中共有四个孩子,三男一女,Frank为中间那个。
2.Frank为1948年生人,最先就是在自己驾驶本上做假,把4改成了3,一下子给自己长了10岁。
3.正如电影中一样,Frank是在父母离婚时的庭审休息时跑掉的。
4.实际上Frank从未去过驾驶舱,因为他担心穿帮。
5.但被问equipment是真实发生的,不过Frank第一次是回答错了,飞行员用equipment指的是飞机型号。
答错后,其他人开玩笑说你是开洗衣机吗?
6.制作飞行员制服的情节正如电影中演的,但电影没演还有一个有趣过程就是制作员工ID。
7. 当时阿巴内尔正藏身纽约。
一天,两名正在快餐店里吃热狗的便衣侦探无意中瞥见店外有个人和他们追踪多日的阿巴内尔长得非常像,但又不敢确认。
一侦探情急生智,扯开嗓门大喊一声:“嘿!
弗兰克!
” 听到有人喊自己的名字,阿巴内尔下意识地一回头,就此中招。
很多影评都有这个,实为误传。
Frank就是在法国小镇被捕,之后被转交了瑞典,美国是从瑞典把其引渡回来。
8.现如今Frank已为FBI工作四十多年,工作地点在华盛顿特区。
9.Frank定居在南加利福尼亚的Charleston,每周一做一小时飞机去上班,周四晚上回家。
10.Frank只结过一次婚,是在出狱后遇到的他的妻子,育有三子。
11.小儿子在北京大学取得了硕士学位,在Glu Mobile工作,为中国市场设计游戏。
12.中间的儿子和他的妻子毕业于Las Vegas的一所大学,自己做生意。
13.大儿子学得法律,也是FBI工作人员。
14.在斯蒂文斯皮尔伯格把这段经历拍成电影前,Frank的邻居都不知道他的真实身份。
15而斯皮尔伯格声称其触动不是他的大盗经历,而是他故事redemption(赎罪/忏悔/回归)那么一面。
16.在被斯皮尔伯格搬到银幕后,Frank的经历还被改编成了百老汇音乐剧和电视剧,所以他每周一上班就会发现一大堆”粉丝”的邮件。
17.Frank和他父亲关系很好,在他小的时候,他父亲每晚都会来说晚安。
18.Frank在16岁离家后,经常深夜独自哭泣一直到他19岁。
他觉得非常孤独,因为他平时打交道的”同龄人”是比他大十岁,他从未去过高中的舞会。
19.Frank本人家庭观念很众,一直在对听众说要感激你们父母。
认同的失序、家庭的焦虑与犯罪的起源:一个小清新故事的玩味收场——《逍遥法外》影评华中师范大学文学院 陈芝 2011210773 心理学基础第15课堂作业 老师 王伟 涂尔干在研究现代社会的动荡、暴力和堕落时,曾从社会本质的角度,揭示出17世纪以来理性主义思想家们所忽略的社会事实:社会是一种仪式秩序,是建立在人们互动的情感基础上的集体良知(collective conscience)之上,以此出发,他开始讨论一个非常深刻的一个问题:理性的非理性基础。
涂尔干指出社会只建立在共同的道德基础上,而非理性的自我利益上。
因此霍布斯、卢梭的社会契约只能是理论上的虚构,而非社会的真实。
契约只可能建立在社会建立之后,而非之前。
社会不可能通过理性的协议而构建成,因为要达成协议,就必须是每个参与者都互相相信对方会遵守契约。
这证明,必须有一种先于契约之前的团结,或者说“前契约的团结”(precontractual solidarity)。
而构建这种团结的,并非理智的一致,而是某种共享的情感。
他称之为集体良知,或集体意识。
集体意识并非某种不可言说的高悬于我们头上的群体精神,而是我们对某一集体的归属感,换成哈耶克的说法,就是社会事实在我们互相磨合的社会互动中达成心智的重构。
我们共同享受对集体的归属感,并因为这归属感而觉得自己有义务为了集体的道德律令要求行事。
在一个孤立的洞穴里,我们共享同一种是非观,同一种审美观,同一种饮食观,都与对集体的归属感有关。
这种归属感通过一群人的集体仪式营建而来,当人们聚集在一起参加共同的仪式,并将自己的注意力凝聚在某种共同的对象时,人们的心理便以为自己的感情和思想在群体中随之流转,形成了一种神秘的力量,并最终超越于凡人之上。
当他们将注意力集中在此上,并知道他人也如是作的时候,共同持有的观念便转换为他们的世界,从而个人被整合进社会。
也就是说我们社会赖以维系的道德观念并不是如同康德,或者新儒家所认为的,先验的存在于个人之中,表现为良知天理,而是先验的存在于个人之前,但经验的存在人类之中。
一般来说,一个人是否被紧密的结合进社会,与他是否可能犯罪成正相关。
个人生活的意义是社会赋予的,当个人与社会隔绝的时候,他们就有可能犯罪。
而当个体如果与社会群体充分整合,其欲望和抱负受到社会规范的调控,就不大可能犯罪。
而人类学的经验告诉我们,集体仪式的构建必须是在奥克肖特所例举的公民团体之中,比如教会、社区、行会、学校等等。
也正因此,道德秩序的失序往往是意味着集体仪式被破坏。
家庭是最自然的公民团体,也是我们接受集体仪式最多的地方,我们在这里被道德所驯化,但这是一个双重驯化,在一个非变易社会的家庭里个人所接受的集体仪式既是社会的,又是家庭的,形成的对社会与对家庭的身份认同,我是我父母的子嗣,我是这个社会的合法公民,遵守着公序良俗。。
影片《逍遥法外》Catch Me If You Can (2002)正是对上述理论应证的一个完美栗子,家庭的焦虑导致了认同的失序,使得犯罪得以起源。
故事的主人公弗兰克(莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio饰)是FBI有史以来年龄最小的通缉犯,他原本出生于一个幸福美满的上层家庭,也就是一个经典的美国式旧家庭,父亲是参加过二战的大兵,退役后经商,在当地事业有成,被当地的乡绅俱乐部所接纳为终身会员,母亲与父亲二战时期在法国结识成婚,感情甜蜜。
在这样的美好家庭里,弗兰克自然不会成为一个不良少年,在社会的整合里弗兰克的身份认同稳固如石,家庭与社会的认同是一致的。
但社会条件发生变化,人们的道德观便发生变化。
随着父亲经商失败,家庭破产,导致父母彼此感情失和,最终离婚,母亲选择了与父亲的好友,一位大富翁结婚,并提出弗兰克的抚养权。
当律师将一纸协议书递给弗兰克,要他必须做出选择的时候,弗兰克原本所赖以栖身的社会秩序彻底崩溃了,双方都是自己的至亲,根本无法选择,于是弗兰克选择了离家出走。
随着弗兰克原本赖以栖身,赖以生活的社会秩序的失序,建构一个人成为社会中人,成为合法公民的集体仪式也随之烟消云散,他对维持我们社会的一般性道德的敬畏自然也就雨打风吹去。
在离家出走的路途上,为了自己能够生存,乃至生活的更好,弗兰克毫不留情放弃了尤利西斯的自缚,选择了逾制之路,将自己原本所认同的法律道德撕碎,伪装成北美航空的飞行员,利用自己高超的演技,聪明的头脑制造假发票,从而积攒了一大笔不义之财,将前来抓捕自己的FBI探员卡尔(汤姆·汉克斯 Tom Hanks饰)玩弄于鼓掌之中。
不过需要指出的是,尽管弗兰克放弃了社会公民的认同,但他并没有选择放弃家庭成员的认同。
正相反,弗兰克之所以放弃对社会公民的认同,是为了维系他身为一个家庭成员的认同。
这从他在行骗的旅途中,不间断地与父亲通信,告诉他一个明显与事实不符的经历:自己在离家出走后进入了北美航空,成为这公司的飞行员,每月获得了许多钱,从而能够资助父亲,以图东山再起,进而挽回破碎的家庭。
弗兰克在日常的通信里,更是经常与父亲叙述自己在北美航空的点滴,以使父亲相信自己是一个合法的正经人。
弗兰克的行为依旧是一个集体仪式的构建,联系着父亲与儿子共同的家庭认同,不过以上只是第一层表征,当我们对该文本进行解读的时候,不能忽略弗兰克的父亲已经发现不合理的端倪,知子莫若父。
然而弗兰克的父亲放弃了对弗兰克的纠正,而是选择了与弗兰克共同进行弗兰克所试图维系的集体仪式,将彼此整合进这个微观社会体系中来。
不是说父亲贪图钱财,而是出自一个父亲的爱,或者说溺爱。
尽管与社会秩序悖逆,从社会的角度看这是失序的。
但将人置入自然状态来看,仍然是合乎秩序的。
通信作为意指符号联系的是一个双向度的集体仪式,我知道你知道我知道,所以我知道你的行为,并预期出你知道我知道你的行为后所做的行为,从而做出行为。
这也是为什么后来当FBI探员卡尔闯上父亲家门,试图调查的时候,父亲先是编造了一个谎言,说弗兰克确实离家出走,但其实是隐瞒岁数去越南为国而战。
当谎言被卡尔揭穿的时候,弗兰克的父亲对卡尔说,作为一个父亲,他是会永远偏向自己的儿子的。
弗兰克与他的父亲以一个履行社会秩序所规定的日常行为规则的集体仪式,行实质上悖逆秩序的偏常(deviance)行为,最终达成一个微观社会秩序——家庭秩序的重新成立。
这是文本的第二层表征,还有一层表征。
从社会心理学的视角来看,由集体仪式所形成的集体良知尽管形式有所改变,但是一直存在于我们的社会之中,并构成我们社会的隐性秩序。
可以验证其存在的,是我们社会中比比皆是的偏常行为。
因为在这些行为中,社会秩序得到最鲜明的显现。
任何一种偏常行为,比如杀人、强奸、诈骗,被披露出来以后,会激起许多人的愤慨,尤其这些人的直接利益并没有被触及。
原因在于,这触犯的并非单个人的利益,而是集体良知本身。
人们因为普遍的共同仪式,比如遵守法律法规,而同社会产生与个人利益无涉的非理性的从属关系,进而遵守并维护此间形成的集体良知。
一旦仪式被破坏,就必须实施仪式惩罚恢复其纯洁性。
这也是为什么公众关注法庭审判,哪怕死刑对暴力犯罪并无多少威慑也要支持死刑的原因。
于公众之中,法律的惩罚主要体现的是仪式作用而非实践作用,与集体仪式连接起来的人支持这仪式以维护内心的集体感情。
弗兰克的偏常行为并没有逃离隐性秩序,我们是从一个道德的社会里长大的,尽管进行的是偏常行为,但依旧在一个维护道德秩序的社会中而不是无道德的黑暗森林,他默认了道德秩序的正当性而不仅是合法性。
当他悖逆秩序的时候他不仅会担心秩序的惩戒,还有孤独,因为他是福柯笔下的畸零人。
弗洛姆在他的心理学著作《逃避自由》中指出人始终有安全感与集体感的需求,因此当人们迅速从依附性的“原始关系”中解脱出来的时候,会不自觉地寻求结成一个新的依附性关系,逃避自由,要不自由的自由。
悖逆日常的社会秩序却不感到孤独与罪恶,在人类社会已知的经验里,唯有纳粹和共产主义战士,因为他们正在构建一个新的不同以往的目的论社会秩序。
(关于这方面的论述,可参考索尔仁尼琴的小说《古拉格群岛》,我高中的时候因此书而对偏常行为的悖逆有所感悟)从人的心理上看,弗兰克假借履行正常行为规则的偏常行为,体现着他悄无声息的孤独,毕竟他离家出走的时候尚未成年,内心始终萦绕着重铸家庭的焦虑。
这也是为什么弗兰克在每年的圣诞节会主动打电话给对手卡尔,因为卡尔是唯一能够跟他交流的人,他已经知道自己的偏常身份。
重铸家庭的焦虑与社会认同的失序以及悖逆后的孤独,导致了弗兰克发生了情感转移,他甚至与自己的死敌卡尔产生了情感联系,在弗兰克的潜意识里,他不自不觉的将卡尔当作是可以依靠的父辈,产生了情感假借与代替,因为卡尔与父亲是同一代人,也是在偏常生活里唯一熟络的人,他不敢将身份向其他人暴露。
换句话说,卡尔是在他偏常身份里的父亲。
而卡尔也由于家庭失和,自己唯一的女儿与前妻生活在一起,因此在抓捕弗兰克的日子里对尚是个孩子的弗兰克产生了怜悯,不自不觉的将他看作成自己的子侄。
于是每年圣诞节的固定通话,一方面体现着社会秩序警匪的对立,另一方面却是隐性秩序/偏常秩序中家庭的建立。
出于摆脱孤独感的渴望,以及警方的紧追猛打,弗兰克不再伪装飞行员,而是易名改姓,冒充哈佛大学的医学生到一家医院上任,并爱上了这里的护士,这姑娘出身自一个虔诚的路德教家庭,因为曾经堕过胎而被家庭放逐。
弗兰克带着姑娘找她的父母亲求婚,并成功被接纳进这个家庭,乃至用他聪明的头脑自学法律三个礼拜通过律师考试,成为岳父的助手。
在这个宗教氛围显著的家庭,弗兰克一定意义上成功地缓解了家庭的焦虑,并试图重新融入社会的正常秩序。
心理学告诉我们,人们在宗教聚会里参与仪式,是最容易产生集体秩序的认同感。
如前所说,基督教徒集体唱圣诗,读圣经,营造了一种特殊的氛围,使个体融入集体之中,形成一种集体意识,对集体予以认同,从而将集体基于共同经验形成的共同规范纳入行为秩序中,遵守集体的道德。
因此,如果我要反人类的话,首先做的第一点便是摧毁当地占统治地位的宗教。
可惜弗兰克的这一尝试在卡尔对他的抓捕面前失败了,弗兰克不得不逃亡出国。
虽然弗兰克逃亡整个欧洲,让卡尔无法把握他最后到底会在哪里落脚的时候,但卡尔凭借对他心理的把握,在弗兰克母亲当年结识父亲的家乡找到了弗兰克的踪迹,最终抓捕他归案。
这是影片里弗兰克家庭焦虑的又一高潮,不过更明显的还在后面,当弗兰克从卡尔那得知自己父亲在自己被抓捕的日子里去世时,原本的认同趋于破灭,人生顿时失却方向,于是当引渡他回美国的航机刚落地,他就溜走,本能的到母亲那里试图唤起过往的家庭符号,以填补此时崩溃的人生意义。
然而当他在母亲的家门前,看到母亲幸福美满地与新家庭生活在一起,并生下一个可爱的女儿,弗兰克的人生意义彻底崩溃,于是不再逃跑,被循迹赶来的卡尔给抓捕归案。
不过导演斯皮尔伯格是一个小清新向的人,他从不给观众一个悲惨的故事。
影片的结尾,弗兰克在旧秩序破灭之后开始寻找新的认同,与他的老对手卡尔产生感情联系。
在过去抓捕的过程里他视卡尔为父,卡尔视之为子。
最终卡尔将之保释出来,让他替FBI工作,以赎其罪,两人从此情同父子,隐性秩序/偏常秩序的家庭,于是成为正常秩序意义上的的家庭。
一个年轻人出于重铸家庭的焦虑,导致认同失序,从而走上犯罪之路,最终在正义的一方教诲下,洗心革面,从此为正义服务,形成新的认同,好莱坞恶俗的大团圆结局。
尽管影片的结局是阿Q式的小清新向,但我们依旧可以看出一个真理:人类行为部分是由社会环境塑造的——家庭、组织、社区、种族、和历史时代。
尽管犯罪是个人行为,但是个人的犯罪深受个人所处的外在社会环境的深远影响,因为犯罪更是一个社会事实。
大量的事实和统计数字说明,人的犯罪主要不是取决于个人的内在本性,而是取决于支配着个人行为的外在原因。
在我有限的生涯中看了无数的小言片,不管是好莱坞还是国产港产肥皂剧,有个桥段深入大众心:男主以为女主不会来了,一脸失望地垂下眼,准备迎接往后无数灰暗的日子,这时,一双高跟鞋踩在眼前(或者是猛回首那人出现,或者是声音抢镜,随便什么),她出现了,于是,男主满面堆欢,HE。
调台的时候又撞上电视里演这片子,于是忍着相同长度的广告,再看了一遍。
年复一年,平安夜时,寂寞老男人和寂寞小正太的电话问候,一次一次,与朝思慕想的那个人擦肩而过,一轮又一轮,带着惊艳的角力,多么般配的两个人儿......多年前看这片子,我还很正直,现在成为同人女(还没腐),再看,被结尾时候老汤叔那个暗藏不住的喜洋洋神情,深深秒到,于是,要表白,汤叔,我爱你,你当我爹地吧,你好有爱,你好慈祥,你好深情啊难道没人觉得结尾那段,根本就是用烂掉的爱情片桥段吗?
我们神彩飞扬明眸皓齿的天才小正义非要走,大叔扔了一段苦口婆心的话,转身也走了,黑西服的肥胖背影象企鹅一样蹒跚,看似无所谓,其实担心得不得了。
周一他戳在钟下面等,数时间。
给一屋子人讲课的时候门开了,那个惊喜哟,可是进来的不是盼望的小正太,那个失望哟,恨不得把进来的这同事给掐死。
但是大叔的拿手本领是装淡定,继续BLAHBLAH,低着头,忽然,一只手伸过来,小正太的声音响起来了。
大叔继续装淡定,可是那个眼角眉梢哟春意盎然的,没有说你还是回来了啊,只是继续谈业务,嗓音低低的啧啧浓情蜜意都能滴下来,汤叔你真的是演技派,再次表白我爱你。
这俩太有爱了,正太一声声的圣诞快乐,正太在大叔谈到女儿的时候会嫉妒,大叔在向上司展示正太的专业技术时一脸骄傲自豪,正太惊惶失措被押在车里,大叔扑到车玻璃上喊别怕我会带你回去。
好吧,我不是叔控,我只是有恋父情结。
顺说,小莱这样的短短猫脸,也只能年轻时候派上用场,再老就没法儿看了,聪明的小莱在观众抛弃他之前先抛弃观众,勇猛自毁,终于熬出头了。
首先,这又是莱昂纳多的一部经典之作,可惜放在电脑里一直没看,终于在行李的诱惑下,把这部电影看完了。
电影的剧情方面是很严谨而且相当精彩的,故事根据真人真事改编,即使这是某位著名编剧手下的剧本,故事也离奇的让人难以置信。
不过“现实生活有时会比虚构的故事夸张一百倍” 剧情方面在这里就不做剧透了。
电影虽说是一部犯罪片,但也不乏许多动情之处,主人公弗兰克的家庭环境很糟糕,父母离异,当时他只有16岁,由于受不了这么大的打击变离家出走。
而他的行骗生涯也是从此时开始的。
弗兰克不停的奔波各地,就是为了逃避FBI警员卡尔对他的追捕(直到影片最后十分钟我才看出来卡尔是汤姆汉克斯演的= =)影片接近尾声的时候,卡尔为了挽留弗兰克在FBI工作,对他说:nobody's chasing you. 由于弗兰克缺乏家庭的关爱,卡尔在影片中不仅仅只是一个追捕他的警员,其实,他也是一个父亲的角色。
他一直在教弗兰克如何应对这个社会,他从来不强迫弗兰克做任何事,即使是在最后,弗兰克可以逃走的情况下,他也是用自己的父爱感动了弗兰克,这不免为影片增添了温情的一面,使警察这个角色变得不再冷酷。
最后弗兰克被捕时,看到自己的妈妈离婚后有生看一个小女孩,他穿着破烂的衣服在圣诞夜透过玻璃望着不属于他的家庭留下了泪水,这是影片中很煽情的一段。
弗兰克的父亲也是一个很有意思的人,因为弗兰克后来成为江湖大盗也是受他父亲的影响。
在影片的各个细节中就可以看出。
对于弗兰克而言,没有会比那个素不相识的探员更加了解他了,探员追踪他的一切行踪,了解他的兴趣爱好和情感状况,在这场猫捉老鼠的游戏中,其实弗兰克已经输了,输在他没有心灵寄托,而他唯一可以等待的便是探员来抓他,他是等着被抓的,只是想要延长玩游戏的时间罢了。
于是乎和那位可爱的探员整整五年,最终是半被抓半自首的形式锒铛入狱。
现实中的弗兰克是个内控设计的天才,能够用伪造的支票屡次成功骗钱的人,自然也是熟识那些复杂的操作,所以在之后的查伪支票中如此驾轻就熟。
这种天才型的人物,要是将其才能用到不合适的地方,便是像弗兰克这样的下场,而幸好有个探员,一直对他如此负责,硬是将他拉回正轨,从此洗心革面,为政府服务了。
但是现实生活中没有那么多好心的警察,也没有谁会去关心那些误入歧途的人,这是一个社会性的问题,只是只有弗兰克能够这么幸运罢了。
电影中的伪造支票的情节,回想起课上老师一直强调支票的使用能够提高内控,而这部电影让我的思维颠倒了,支票反而增加了欺诈的可能性。
让我想到内控的重要性和信息保密的必要性。
如果说任何人都有途径能够得到那么一台印刷机,都能知道内部的操作系统,随便充当记者或者是学生就可以获取需要的信息的话,那么这个世界就会乱套了。
弗兰克的成功主要是凭借聪明的脑袋,但是更主要的是因为当时的年代中人们没有内控的观念,也没有保密重要信息的原则,银行职员的工作也没有向现下如此森严,所以弗兰克如此奇幻的人生估计在当今的年代是不会再有了。
此外,电影是在高速的工作环境中完成的,却丝毫没有瑕疵,很多细节都很完美,值得看第二遍的好片。
猫鼠游戏:猫鼠游戏(Catch me if you can)是好莱坞导演斯皮尔伯格于2002年拍摄的罪犯类剧情片。
电影配乐则由John·Williams所创作完成。
继《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》之后,《猫鼠游戏》是又一部斯皮尔伯格与John·Williams合作完成的优秀影片。
从作曲风格上来讲,《猫鼠游戏》的电影配乐不同于John·Williams为其他电影所创作的配乐。
John·Williams并不经常为电影创作爵士类型的音乐。
但是在《猫鼠游戏》以及他后期的电影配乐作品中却占有了很大的份量。
一.电影主题音乐猫鼠游戏主题电影是为该电影的影片开头短片所创作的主题音乐。
猫鼠游戏以色彩丰富的动画短片作为片头,以剪贴画的形式巧妙引出故事线,在猫鼠游戏的片头中,故事设计为两个人穿梭追逐于飞机场,银行和医院等地,这些地点也正是影片故事线所围绕展开的地点。
John·Williams为paint欧创作了60年代风格的爵士音乐。
电影《猫鼠游戏》已经成为该类电影片头的标杆,而爵士乐和剪贴动画的巧妙结合使得影片的片头更加生动。
在这个电影的主题音乐中,乐曲的配乐有极具爵士音乐风格特色的中音萨克斯以及低音贝斯为主要乐器,搭配传统管弦乐队构成。
John·Williams 在这一主题配乐中使用了木管乐器,钢琴以及打击乐器来营造出了爵士氛围,用音乐为片头短片中的追逐背景增添了紧张与幽默之感。
Escapades I Closing In同时也是贯穿全片幽默追逐故事线 的再三出现的音乐主题动机,我们在影片中每一个发现新线索并展开追踪的片段中都可以听见以为主题的配乐创作。
作曲John·Williams在接受《电影配乐刊》采访时曾提到电影《猫鼠游戏》的片头配乐创作。
他说道:“整首乐曲是严格遵守20世纪60年代音乐风格特征而创作 。
导演斯皮尔伯格在告知他希望由我来创作完成《猫鼠游戏》电影的原声音乐时,首先提到的便是他对电影片头的构思。
他希望电影片头以卡通形式呈现,并配以具有20世纪60年代警匪侦探电影音乐元素的配乐。
二.为Frank Abagnale所创作的主题音乐。
该主题配乐由管弦乐团,萨克斯和钢琴所构成。
John·Williams在这个主题旋律中使用快节奏来为影片构造出明亮的色彩来突出电影主人公Frank Abagnale的年轻,机智并麻烦缠身的人物特点。
该乐段中,John·Williams采用打击乐器和色彩乐器来强调,重叠每一拍重音,这种使用色彩乐器强调重音的方式也证实经典的圣诞乐曲的配乐手段,因此这一段乐曲给人一种类似圣诞音乐的感觉。
这一乐段在影片中始终与主人公Frank Abagenale 紧密相连,在每一个精彩的追逐片段中都可以听见漂浮主题的旋律,可以说漂浮主题在整部影片中多次引出高潮,是影片高潮能量的体现。
三. 为父亲所创作的主题音乐。
这段音乐主题是为主人公Frank的父亲所创作的。
乐曲中表现了由于妻子离开他以及伴随而来的经济困难给老Frank带来的痛苦焦虑,然而与此同时他却始终努力在儿子面前维护尊严的心理状态。
这个略显忧伤,惆怅的乐段对Frank父亲心理状态的描述并不包含反省与救赎,而是用简单而极富力量地表达出Frank父子之间一直以来的微妙不和给人带来些许的忧伤感。
四.其他电影中运用的音乐,除了John·Williams所创作的原声配乐之外,还有一些经典的爵士歌曲也被运用到了其中。
比如说Frank Sinatra所演唱的《Come Fly With Me》以及Nat King Cole所演唱的《The Christmas Song》和《The Look of Love》可以说John·Williams为电影所创作的影片配乐是他的又一惊艳之作。
我们可以从中感受到爵士音乐的灵动音乐元素并同时欣赏到John·Williams以音乐与画面相配合的娴熟技巧。
总体上来说,《猫鼠游戏》这一影片的成功很大程度上也依靠了其精彩的配乐。
导演斯皮尔伯格的电影包含了几个重复出现的主题。
他的大部分电影都表现了普通人与非常人的接触以及在特殊环境中对自我的寻找。
这点在《飞轮喋血》、《大白鲨》、《第三类接触》、《ET外星人》、《太阳帝国》、《霍克船长》、《侏罗纪公园》、《拯救大兵瑞恩》、《猫鼠游戏》、《幸福终点站》、《世界大战》和《慕尼黑》中表现尤为明显。
在2000年8月美国电影学会(AFI)对斯皮尔伯格的一次采访中,他谈及了自己对外星生物的兴趣以及这种兴趣如何影响了他的电影。
出于这种对于外太空的热爱,他曾多次将星空作为电影的背景,比如在《大白鲨》中。
他形容在童年时期自己曾经想成为外星人,而这种兴趣则继承自他的父亲。
他父亲是一个科幻小说迷,并坚信外星人跨越百万光年的距离来到地球并非是为了征服,而是因为好奇心以及向人类传播他们的智慧。
斯皮尔伯格电影中另一个一贯的主题是童真、好奇心和信念,表现在《第三类接触》、《ET外星人》、《霍克船长》和《人工智能》等影片中。
根据Warren Buckland的说法,斯皮尔伯格的这类主题一般都是通过低位拍摄的手法表现出来的,而这也成为斯氏的导演风格之一。
在出现孩子的电影中,这种手法会得到更频繁的应用,但是这种手法也出现在《慕尼黑》、《拯救大兵瑞恩》、《幸福终点站》、《少数派报告》和《断锁怒潮》等电影中。
比如《大白鲨》中的水底镜头即从低角度拍摄人物的游泳动作。
另一个与儿童有关的主题即童真的丧失和成熟。
《太阳帝国》讲述了一个平日被娇生惯养、备受宠爱的英国男孩在日本点燃的二战战火中备受磨难,最后褪去童真,长大成熟的故事。
同样的,在《猫鼠游戏》中,弗兰克幼稚地相信如果他能够积攒足够多的钱,就能使破碎的家庭重归圆满。
他的大部分电影表现出了天然的乐观主义。
评论家经常批评他的作品对于感情的表露过于直白,而斯皮尔伯格则认为感情的直白表露和含蓄各有好处。
他的这种风格来自于弗兰克·卡普拉和约翰·福特的影响。
他作品中的例外则是《The Sugarland Express》带有的悲观结局——Jean失去了她女儿的抚养权,以及最近的一部电影《人工智能》中戴维从未被他的人类母亲接受的命运。
而犯罪片《猫鼠游戏》中弗兰克——这个不断地对权威人物进行反抗的人——最后反而成为他反抗的人所代表的系统的一部分,是对现实的莫大讽刺。
在《世界大战》中斯皮尔伯格第一次表现了邪恶的外星人。
《慕尼黑》,他的最近一部也是最富有争议、最为暧昧的电影,展示了一个永无终结的暴力循环结局。
镜头从《大白鲨》到《紫色姐妹花》,再到《猫鼠游戏》《辛德勒名单》《夺宝奇兵》,斯皮尔伯格带给我们很多标志性的电影画面。
在这篇影评中我将试分析他所使用的一些特定的电影技术,是怎样达到如此惊人的效果。
1. 斜向跟踪拍摄侧面的跟踪镜头跟随人物的移动。
这虽然是一项公认的经典技术,但是斯皮尔伯格却把它变成了自己的技术。
根据一篇洛杉矶电影制作人的文章中所写到的:“斯皮尔伯格给镜头增加了相当大的视觉效果,把各种各样的物体和额外的东西放在相机和两个主要的主题之间,以增强画面的丰富性和对运动的视觉感知。
在猫鼠游戏中,有一个片段,当Frank伪装成飞行员走进机场的时候,就非常合理的使用了斜向跟踪拍摄。
在Frank带着几位空乘快步行走时处于他们侧边的镜头跟着他们的脚步一同移动,镜头一下子便活了起来。
在这部电影之外,斯皮尔伯格还使用了一种变化,让演员们在追踪后接近镜头,等特写镜头结束,这种技术镜 头在《大白鲨》的场景中进行了测试,镜头将布罗迪和他的妻子追踪到这条宿命的小船上。
2. 长镜头长时间的拍摄,是一种实时播放的连续镜头。
与其他导演不同的是,斯皮尔伯格的长镜头往往不那么规则化,情感上更有动力。
“斯皮尔伯格以多种方式掩盖了这些长镜头,让观众沉浸在场景的戏剧性能量中,而没有感受到相机的移动。
”在猫鼠游戏中有一处教科书式的运用。
在Frank再一次将要逃离美国时,FBI探员在他的身后跟踪着他。
而在机场长廊上两人之间的对话就是通过一个长镜头来表现的。
这一长镜头的运用,展现了真实的过程与氛围,具有纪实效果,剪辑镜头往往酷炫,而缺少真实感。
在《拯救大兵瑞恩》到《侏罗纪公园》之中斯皮尔伯格都多次运用这种长镜头来营造出一种代入感。
3. 过肩镜头电影中,肩膀的镜头是很常见的,但是斯皮尔伯格在镜头前戏剧性地创造出幽闭的恐惧,从而创造了一种超越经典电影框架的效果。
引人注目的镜头使用了一个广角镜头,使前景中的人物看起来比另一个角色更大,这传达了一种支配感,幽闭恐怖的镜头增加了画面中肩膀的重量,把主体从中心推开。
在FBI探员与Frank对话的时候就使用了该镜头手法增添了一种紧张感。
叙事:“经典好莱坞”已有的叙事手法大多是非人称叙事手法,就是在讲述电影的过程中,让观众感受不到叙述者的存在,并不用一个多余的人物身份和话语来进行剧情的阐述。
叙述者这一概念是一切故事的逻辑必须,如果以非人称叙事这种方式阐述的话,就表明,读解者并没有任何情况去说明一个事件,那就是“谁在讲述”这件事。
这种巧妙的叙事手法的优势就在于,它将一个故事融入故事本身的事件和人物上,甚至观众自己,让故事看起来似乎是以一种近乎合理的方向发展,而不是刻意而为之。
斯皮尔伯格对这种叙事手法进行了借鉴和发展,观众常常发现,在观看其影片的过程中,眼球会被电影牢牢吸引,甚至自身也会被带入到电影中,这种情绪一直持续到影片结束,然后观众长出一口气。
在他的电影中,观众并不能感受到叙述者的存在,只是被全知全能的电影镜头与情节带领着,一步步地去了解电影所要讲述的一切,体验一次视听享受。
举例来说,电影《逍遥法外》中就运用了非人称叙事,没有局限在一个人物身上,没有时空概念限制,给观众展现了主角与FBI双角度眼中事件发展的过程,通过对比,让观众体会到主角所经历的痛苦与成长。
而情节的编排上,也使用了特殊的手法。
在不同的时间段,穿插了主角不同年龄的经历,甚至使用了倒叙的手法,讲述出主角在从诈骗犯到FBI探员,精神升华的过程,让观众感受到主角经过种种事件后,最终内心获得解放的心路历程。
很多人认为电影的产生只是一个偶然的实验,《火车进站》只是偶然成为了第一部电影。
但是电影的发展有着其特殊的规律,早期的电影人就在电影发展时,借鉴了戏剧的优点,使得电影与戏剧相互影响,共同完善。
通常在开场时埋下矛盾的伏笔,故事的人物出场后引出故事的起因,随着故事的不断发展,观众们也会看到矛盾的不断深化,当矛盾深化到最终的时候,这个时机正好是剧情达到高潮,最后在爆发之后故事结束,令观众印象深刻且回味。
导演往往在不断深化矛盾,在设置看似巧妙的悬念和误会的同时,把自己所希望、所想的某种内涵添加在其中,让观众在被故事紧紧抓住的同时理解和明白导演的思想和理念。
斯皮尔伯格的电影就是遵从了这种构成,在他的电影中,观众随处可见的便是矛盾与对抗。
如同《拯救大兵瑞恩》中再现的二战场景,盟军与德军在战争中的惨烈,一直到后来搜救小队一路与各种险阻对抗。
又比如《逍遥法外》中一个传奇诈骗犯和FBI探员间的斗智游戏,最终两人获得彼此信任,诈骗犯在落入法网后改邪归正,用自己的才能帮助FBI破获多起诈欺案。
《大白鲨》中人与大白鲨抗衡,《失落的世界》中鲨鱼换成了恐龙。
最令人熟知的《印第安纳琼斯》系列中,琼斯博士一路与各类坏人进行对抗,最终邪不压正。
斯皮尔伯格通过对矛盾的安排,将观众视线紧紧抓住,令影片获得极大成功。
演技:很多人认为莱昂纳多获得奥斯卡的影片不应该是《荒野猎人》而是《猫鼠游戏》,这也代表了本人的心声。
《猫鼠游戏》真的是小李子演技与颜值都处于巅峰的时刻,可惜那时候,小李子的运气还是欠缺了些,人们更多的关注到他的天颜值而与演技。
2002年《猫鼠游戏》上映时小李子已经28岁,与片中青春期的少年在年龄上相差很大。
因为影片里弗兰克是个演技高手,他擅长假装成年人而且是有专业经验的成年人以假乱真,这种设定对小李子当时的年龄是没有问题的。
但是饰演一个装成年人装的很像的少年人就是很大的挑战,片中他在课堂上一秒钟由学生向老师的切换,让人拍岸叫绝。
在开始伪装之路后,他如一个成年人一样得心应手,观众似乎都快要遗忘这个角色真正的年龄。
但平安夜与对手乔的通话,释放出的那种孩子般想要得到关注的孤独以及最后被捕时他站在窗前与妹妹对话时的神态,让观众迅速回神:原来他还是个孩子啊?
演一个演技好的角色,那种切换状态时的细微表示是很难的,小李子做的非常漂亮,一如他当时的颜值——巅峰。
同时结合当年拍摄这电影的经历我们也可以感受到莱昂纳多对于表演的钻研精神,影片开拍之前,导演斯皮尔伯格曾邀请阿巴内尔到莱昂纳多家里做了几天客,为的是让主演熟悉自己所扮演的角色。
没想到,莱昂纳多对于摸索人物认真到了极点,“他在屁股后面跟着我,满屋子地转,手里拿着笔记本和录音机不断向我提问,并且记录下来。
”阿巴内尔对记者说道,“他如此敬业的精神给我留下了深刻的印象。
”莱昂纳多的演技一直以来都是被群众所公认的好莱坞顶级而在其最著名的电影《泰坦尼克号》中小李子的演技更是令人叹为观止。
其实在拍摄此片时,导演卡梅伦对莱昂纳多并不是十分满意。
他曾对莱昂纳多发出了最后通牒:“我知道你以往的角色大都是过度忧郁,有点神经质,但是在这部片中绝对不行。
”莱昂纳多最终听取了卡梅伦的劝告,出色地塑造了他的第一个“正常人”的角色。
确实,对一个演员来说,没有比演一个清新、纯朴、简单的人物更难演了。
在本片中,莱昂纳多的演出相当投入认真,充满了好奇与热情。
一张稚嫩的脸庞下,隐约可见令人着迷的性情。
莱昂纳多成了新一代偶像的代言人。
由此可见,莱昂纳多对于角色的把控能力是极强的,他可以轻易的改变自己以适应影片的要求,而这也是一个好的演员需要达到的境界。
价值观:对于本篇价值观的解析,可以采用心理学的方式进行剖析。
从社会心理学上看,为什么那么多人会被骗?
在那个纯真的年代里,人们还没有刻板印象的概念,但弗兰克已经懂得运用刻板印象取得了几乎所有人的信赖。
他一上高中就用老师的威严气势让同学们都以为他是老师并把真正的老师气走,他拿着本子带上相机假扮成校刊上发表文章的年轻人去采访泛美高层以骗取信息,他穿上飞行员的衣服走到飞机场服务台前,服务员轻易就相信他是副机长并送他搭乘免费飞机,他伪造文凭去医院应聘上班,竟没有一个人怀疑,人们总是从一个人的外貌、谈吐中判断一个人的人格、身份,而这恰恰犯了基本归因错误,弗兰克利用这一点,灵活地进行印象管理,鱼目混珠,混得风生水起。
最后,其实弗兰克的犯罪动机很简单,将破碎的家庭重组,重新回到以前的幸福生活。
可见,亲密关系有多重要。
哈佛大学开展了一次史上对成人发展研究最长的一次研究项目,至今仍在继续:从1938年开始,至今75年间,他们跟踪记录了724位男性,从少年到老年,年复一年地询问和记载他们的工作、生活和健康状况等,最终得出的结论是,真正使人们幸福的,不是金钱、名望或者成就感,而是好的社会关系。
孤独寂寞有害健康,那些跟家庭成员更亲近的人、更爱与朋友邻居交往的人,会比那些不善交际、离群索居的人更快乐、更健康、更长寿。
人生如戏,全靠演技。
“真正的高手,一定是懂得运用时代底层规律放大自己努力的收益的人。
”角色:小弗兰克·阿巴格诺根据真人改编,被FBI称为“天行者”的通天大盗。
原本是个乖巧的少年,但父母离异、家庭破碎使他走上歧途。
他风度翩翩,巧舌如簧,智慧超人,擅长伪造支票和乔装成各种身份的人。
而在冒险的过程中,他终没有忘记重建家庭的梦想,渴望以自己的成功来帮助父亲重新赢得尊重,唤回母亲的爱。
卡尔·汉拉蒂FBI高级探员,奉命追捕小弗兰克。
他和小弗兰克一样家庭破碎、孤身一人,有个从未谋面的女儿,所有的时间都用来抓捕罪犯,以至于每个圣诞都在办公室度过。
在与小弗兰克斗智斗勇的过程中,彼此产生了形同父子的友情和默契。
他深深了解小弗兰克,也珍惜对方的才能,更给了这个年轻人所缺乏的关爱和关注,希望拉其回归正途。
老弗兰克·阿巴格诺小弗兰克·阿巴格诺的父亲,是商界精英,得过市长授予的荣誉勋章,享有良好的声誉。
他常给儿子讲两只老鼠掉进黄油桶的故事,宣扬只要努力拼搏就能获得成功。
但是,世事无常,他的商店因偷税被政府查处,名声扫地,破产后妻离子散。
他挣扎着极力想挽回男人的自尊,却遭遇不幸。
布兰达·斯特朗年轻可爱但缺少自信的护士,出身于好人家,因为年幼无知,受父亲的高尔夫球友引诱怀了孕,被父母赶出家门。
在医院工作时,她偶遇小弗兰克,并和这个同情她遭遇的年轻人相爱。
但是,二人的婚礼被不请自来的FBI探员打乱了
他也只是一个伤心的孩子
分也太高了吧……
这个角色太适合迪卡普里奥了
其实没明白为什么这个电影分数这么高,前期的故事情节并没有太强的逻辑性,也许这就是一场追逐?但追逐中也🈚任何触发的感受,只是最后以及每次弗兰克和爸爸说要找妈妈一起旅行的时候,感受到弗兰克的内心其实对现状以及自己感知的父母爱情有了巨大的撕裂,导致自己不愿意相信。但这个为何成了他想要更多更多更多的理由呢?最后比较感慨卡尔知道弗兰克会回来的,因为没人追他了,也许这就是说弗兰克的经历导致他愿意存在于仅仅在乎于追与被追的童年心境,不愿意出来?
说实话有点一般,配不上这个高分。电视剧版很明显优秀很多,虽然相差了几年,但这不是理由,好的电影足够经得起时间的检验。电影的节奏太快了,简直是仓促,要交代的事情太多了,想要都说一遍的结果就是没有一个有说清楚,理论上伪造支票应该是主线,但直到影片的最后10几分钟才"展示"这方面的技能,如果能把后面这段放到电影一开始,估计这样的叙事顺序效果会更好。而作为副线的身份伪造,飞机师,医生,律师这样的专业人士,应该不是简单的谈吐文雅气质佳就可以糊弄过去了,但影片没有交代得很清楚,飞机师的身份,专业术语职业黑化是靠采访就可以学到?
为什么可以有人每部戏都这么好看!!!!!!!啊啊啊啊啊
该导演的最烂作品
。。。真的很无聊啊。。。
I like the chick.
亲爹没了,妈跑了,孩子最后认了一个干爹的故事
两组父-子关系的建构如此迷人,这可能是本片在情感上最惊心动魄的部分,当他的原生父亲无条件纵容他继续逃跑的时候,他真正希望的是被恳求停下,包括停止撒谎,但问题在于,这位父亲自己也已经去往山穷水尽的逃亡途中了,某种庞大的阴影追逐着二人,好像要将他们赶尽杀绝(事实上,这位父亲确实死于急跑);另一方面,数年来在他身后追逐的警长终于赶在他之前接住了他,用谎言结束了他的逃亡,似乎挽救了他,为他卸下另一位父亲传递给他的重负,甚至让他留在政府中,人们认为他无比幸运。但政府办公室的百叶窗仍然如监牢,他不得不为残害了他的家庭和他整个人生的巨兽服务,这正是猫鼠游戏的另一面:从来只有正直且获胜的猫,而没有同样的老鼠,这始终是一场单方面的审判.
天國的道德觀··不對,只是主角醜得不合意。
高智商犯罪与FBL之间的斗智斗勇,如猫和老鼠,既是对手又惺惺相惜,真是酷毙了
中间拖沓了,但结尾完全弥补。frank是真正的聪明,年少气盛,以为拿回失去的一切就可以换回失去的家,但最后,父亲去世,母亲再嫁,剩下的只有他,想停下来,却没法停下来的自己。感谢frank曾经遇到卡尔。只有卡尔知道,他是个孩子,始终都是。
浪漫的近乎失真的英雄犯罪励志电影,既然是真事改编,好莱坞的魔力非同小可。开头用精致的动画交代梗概。小李子风一般的少年,机长,医生,律师。结尾由坏人变成好人也是蛮拼的,家庭,友谊,信任。打光也比较柔和,看的超朦胧。喜欢的桥段倒是圣诞节那个告诉真地址的自我救赎,老鼠哲学
斯皮尔伯格果然是美帝版的张艺谋(反过来说才对啊喂!)...全片尿性,为了凸显“高智商”而不遗余力的为小李子来开绿灯,完全忽略了与其有对手戏的角色的智商,就连职业的应有的专业测试也无法成为其的阻碍甚至被忽略。 另一个主题来说,这孩子这一切的行为都源自其对安全感的追求,在这方面家庭的
n年前看过的FBI案例改编成电影结果这么无聊
没有想象中的那么好看,类似双主角的剧情线注定了它无法将片子的节奏带动起来,显得沉闷而又拖沓。让人多少有些失望。
他离家出走,说谎,制造不同的身份开始光鲜亮丽的生活。他是智商超群的罪犯,但是他只是个孤独的孩子。在平安夜的时候打电话给抓他的警探,在平安夜被捕的时候拥抱着他说圣诞快乐,在听到父亲的死讯以后失声痛哭,看到妈妈的新家庭以后对来抓他的警察说你们带我走吧。他终究只是个孩子。
“基于真实故事改编”是电影最大的欺骗,牵强附会