在小时候住的老爸单位的职工院里,邻居家的哥哥电脑里上装了一款育碧公司引进的游戏—《家园》。
奔腾586的机子,WIN98的系统,《家园》几乎已经是我当时见过画面最为华丽的游戏,浩瀚星海中的星际战舰就像爱琴海上驶向特洛伊的舰队。
10年过去了,那画面的震撼性之于当年的我就像《遗落战境》之于今天的我一样。
但10年不解的谜题是:不见地球上的一切生灵,这个游戏又与“家园”有何关系?
2017年,在地球与外星人的决战中,人类启动核武器赢得了战争却输掉了地球,被迫移往泰坦星,留下的是一片废墟、戈壁、沙漠和苍凉的大海。
60年后,汤姆·克鲁斯扮演的杰克和他的搭档维多利亚就像瓦力一样作为守护者清理这个人类曾经的家园,并时常受到来自残余的外星人的威胁。
脱离了家园的人类,就像脱离了母体子宫的的婴儿,与自己熟悉的环境割裂开来。
没有地球,家园的意义便不复存在。
失去了家园的杰克时常毫无目的的逡巡在地球上,在曾经辉煌的帝国大厦看它如今斑驳倒塌的墙壁,在美国人另一精神图腾的扬基体育场试想2017年最后一届他未曾亲眼见到的超级碗比赛的情景。
他最爱的不过是在仅存的一片绿洲中搭起自己的木棚屋,播放平克·佛洛依德的唱片,带上洋基队的帽子投篮。
因为“安全需要”,他关于过去生活的记忆被抹掉了,但他对于昔日的地球生活的怀念却一刻也没有停息。
文学叙述中的“元社会”理论认为每一种文化都指向文化寻根和精神寻根,这是主体脱离母体之后的无疑的需求,这种需要求在主体的自我觉醒之后变成一种家园情结,在历史中逐渐沉淀下来,指向寻根。
戴锦华认为“元社会”是指“文学作品中处于困境中的社会”,消逝在记忆里的社会是匆匆时光中不变的“在场者”,而“不在场”的主人公把自己的生存和家园连在一起的时候,就意味着有了责任和义务。
《乱世佳人》中的橡树园,《蝙蝠侠》中的韦恩庄园,《冷山》中故乡田园都在故事的冲突点中起到了调解、解决冲突,推进人物上升的作用,就连罗慕兰人星球的被毁也担当了JJ执导的第一部《星际迷航》的故事导火索。
西方角度的人类文明就是一部被家园放逐与重建家园的历史。
《圣经》以夏娃受到蛇的诱惑,铸下大错,和亚当被耶和华驱逐出伊甸园为始(似乎与影片中人类用核武器换回家园的灭亡互文),《创世纪》大部分内容都是其后代在无边大地上奔波,寻找并建立属于自己的家园的故事;而《出埃及记》则是摩西带领犹太人过红海建立犹太人家园的征程;至于《艾涅阿斯纪》是艾涅阿斯带领特洛伊的遗民重回意大利建立家园的故事;最重要的是,影片中反复出现的奥德赛及其毁灭(fall down)也与西方文明的故土—古希腊文明中与主人公漂泊和重建被毁的家园形成了互文。
奥德修斯在赢得特洛伊战争后却迟迟未能回到家园,被迫在大海上漂泊近10年。
《遗落战境》所展现的西方元社会文明的深深乡愁不止局限于对那个曾经真实存在的美丽家园的眷念—那里有帝国大厦、扬基体育场、《古罗马歌谣集》、平克·佛洛依德,更重要地是寻找一种归属感。
影片中摩根·弗里曼带领的人类遗民的归属感部分便来自于他们共同生活的洞穴(象征女阴,主体对母体的回归),而飘荡在高科技云端住宅中的杰克却没能有这种家园归属感。
归属感也可以来自于与“他者”对立的“己方”,影片自始至终都有一种浓烈的两方势力对峙的气氛,而人类一方拯救同类、包括传统人类朋友的象征—狗,都是增强这种归属感的催化剂。
杰克在的漫步逡巡无非是找求一种身有所属之感,一种对家园宿命性失落的反抗与挣扎,一种摆脱孤独挫折的强烈渴望,其间埋伏着现代审美主体对生命的感悟,对集体无意识“原始意象”—“家园”的心理感应,以及对种族遗传密码的模糊记忆和不自觉的感性认同。
钱中文先生则说:今天的乡愁,在很大程度上已经改变了其性质与面貌,原有的形态仍然存在,但同时新的形态已经出现。
这已是一种涉及人的生存的乡愁,是人的精神飘零无依、栖居艰辛的乡愁了。
当生态危机的现实使地球这个人类共同的家园越来越失去原有的生机和活力,生态恶化导致的各种困境已经危机到人类生存的时候人类不得不审视反思自己今天的文化和生活方式。
阿汤哥在中国首映见面会上说道他希望大家可以看这个电影两遍,第二遍好好观察镜头和科技下重现的地球,这颗我们共同生活的蔚蓝星球。
Oblivion按韦氏词典解作:the state of not being aware of what is happening around you. 人类作恶不自知,待无家可还,日暮乡关,断肠方知。
鉴于一则小短评容纳不下这片的糟点,我决定展开来吐!
1,男主角真的不是GIS里的失忆垃圾佬转世么?
西方人的我执真的比东方人重得多啊,“记忆=身份”这个公式,在草薙少佐眼里根本就是低级错误。
“自我?
啊,你说的是记忆那种无聊的东西吧?
”可是老美信,不但信,而且知行合一,说干就干,真的把老东家给灭了,幼稚啊!
Anyway,最后苍凉的配乐和狗血的英雄主义还是把我煞到了。
2,说到配乐,那种苍凉史诗感真是令人念天地之悠悠,那啥那啥,杀伤力巨大。
可是能不能不要在鱼缸里做爱的时候放啊摔!
下面万众瞩目并不代表着这场XX就能名垂青史啊,圣婴降临是怎么着?
我看到这段的时候椅背都笑颤了。
3,最后小朋友露面的时候我心里一惊:算来算去,49号备胎和朱莉娅合体的唯一机会就是在湖边那一晚吧?
一炮中的,不愧为指挥官大人……的克隆人!
但是,我没记错的话,朱大姐白天刚刚小腹中弹,白天一枪,晚上一炮,真的大丈夫咩?
只能说,2077年的医疗水平真的高到我等凡人不能想象。
4,知识就是力量,这话一点没错。
叛军不但自己爱读书,而且热衷于用书籍来甄别备胎中脑后有反骨的人。
全片散发出一种灵知主义的气息:打破知识垄断,是通往终极救赎之道的唯一出口。
5,那么继49号备胎爆胎之后,52号备胎是如何被选中成为女主角老公二代目的呢?
我猜想,拣选程序很有可能与一代差不多,用书来进行。
说不定还借鉴了活佛转世的做法,把一代的遗物给他瞅瞅,看看眼熟不……6,阿汤哥的演技是真烂啊!
不论两位女主角多么的含情脉脉、浓情欲滴、愁眉深锁、含悲忍痛,阿汤哥的表情只有一个,就是这样http://movie.douban.com/photos/photo/1806248354/帝国大厦表白那场和最后生离死别那场,对手戏双方演技差距之大,简直让人恨不得想大叫:“放开她,我来!
”7,摸根·弗里曼和阿汤哥并肩拉响爆破筒的一霎那,我才顿悟,最想说这句台词的,其实是黑大叔。
8,关于山盟海誓,“我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢变老”那说的是农业时代。
消费主义时代的誓言,应该是朱莉娅和杰克在帝国大厦上说的那样:“我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢长胖!
”胖到我们那儿去不了,你还依然把我当成千万个备胎里的宝!
如果你不想看大篇装B文,我可以简单的说:这是一部可以载入科幻史的经典电影。
我第一篇影评献给阿汤哥和囧瑟夫·科辛斯基了。
之前TRON的时候,就发现,囧瑟夫这个导演对于设计·技术·画面非常有想法,而他本人也是个计算机发烧友。
TRON的摩托车在产品设计界也可称得上非常优秀的作品。
但是也发现了他的不足,就是对于情节中情绪把控有缺陷,高潮与前奏,段落与段落之间,没有起伏,感觉过于平铺直叙。
当然TRON的剧本也有问题。
所以其实本片观看之前期待值并不高,英国某电影院里头就我和另外几个老头(科幻爱好者?
)。
顺便吐槽一下,英国的片头广告真是长的。。。
技术层面-“完美的电影”:本片技术层面上是近几年科幻电影少有的杰作,机器小球和阿汤哥的飞行器,阿汤哥的“家”,设计都很精彩,细节丰富,并不是单纯为了好看。
说道细节,本片的细节很考究,一些飞行器的追逐场面,阿汤哥和妹子在座舱里头东倒西歪,十分具有临场感。
阿汤哥家里头的那些触摸屏,近景的时候还能看到液晶颗粒。。。
(60年后高清还没普及么。。。
)。
ASE和ASC的精英们奉献了精彩的镜头和剪辑。
阿汤哥和女战友游泳池的一场戏中几个镜头可以当桌面了。。。
剪辑非常干净利落,完全不拖泥带水,全片没有昆丁或者沃卓兄弟的话痨症,每个镜头每句台词干净漂亮。
不过,由于过于干净利落,很多重要的剧情转折一晃就过去,电影最后三分之一信息量非常大,但是在剪辑师的努力下你只能散场的时候慢慢体会了。
主题思想-“向经典致敬的经典”:本片大体可以分为三个段落,我也不剧透了,本片的悬念很多,被剧透会打打影响观影乐趣。
科幻片永远的两个核心:主题思想和世界设定。
本片的主题思想其实明显的致敬“黑客帝国”。
而且导演在影片中一而再再而三的致(CHAO)敬(XI)黑客帝国,比如FREEMAN的角色设定,FREEMAN的眼镜,甚至FREEMAN眼镜中出现的阿汤哥,完全复刻了黑客帝国大黑胖和高帅神第一次见面的场景。
如果说黑客帝国只是小规模致敬,那么对于“独立日”的致敬简直就是大段大段的拿来了(- -0)。
影片最后一段情节,阿汤哥勇闯宇宙城,从分镜,到外星飞船的设计,完全来自“独立日”。
最终BOSS也是满眼的黑客帝国3机器BOSS的既视感。
综上,本片的各种元素并不新鲜,但是都很经典,囧瑟夫通过技术手段为科幻迷们献上了一份礼物。
可以说是为科幻写的情书了。
本片剧情非常值得回味,各种转折一定让你小心肝微微一颤。
但是还是要批评一下,转折处囧瑟夫导演处理的过于四平八稳。
“儿子,我是你爸的战友”“嗯,好的”就是这种感觉。。。。。
本片值得科幻迷们细细品味,大量向各种科幻作品致敬的段落也应该会成为本片的一大亮点。
诚然科幻电影的创新已经进入瓶颈期,看什么都有个如有雷同的影子。
比如这部电影,克隆人--可以看到好多部电影的影子,不过编剧功力还算行得通,虽然俗套,但是并不是太生硬。
克隆人的觉醒和反抗似乎是恒古不变的定律,当然了,这也是克隆人和真正的人类之间永恒不变的矛盾所在,克隆人究竟能不能取代人类,主宰地球,这个想法其实非常的可怕,但是目前也无解,就想机器人是否会在未来取代人类一样。
所以克隆人究竟意义上到底算不算是个独立意义上的人类,恐怕以后的电影还会对此深挖并且阐述观点,只是希望这个梗能够玩得更深入更启人深思,而不是表面肤浅的重复。
聊一部电影,争论艺术高低有时就啰嗦了,顺着心说些东西反而痛快。
就说这部电影,许多人批评这部电影薄弱的故事,但我一个人去影院刷了三遍。
我被电影里一种“华而不实”的美,一种末日后绝冷伤感的气质吸引。
看到大家都在纠结电影的故事如何,先说电影里的爱情,这是本片被一些人骂得特别惨的一个点。
其实电影里的爱情看是故事核心,其实只是一个荒诞的外壳。
如果要认真讲述这个所谓的爱情故事,那朱莉才应该是主角。
你想,她在太空沉睡六十年,醒来后夫妻情谊虽恍如隔日,面前却是丈夫的人形拷贝,真正的原配已经死了……妻子身上的戏剧冲突更加巨大。
但电影却是以克隆人49号的视角展开的。
49说,我不是他。
用这样一个失去记忆的克隆人,来讲述一个爱情故事,可谓费力至极。
这部电影并不着力于爱情。
我们重新审视一下这部电影。
电影中至少三次出现一段话:人怎么死去才好?
那就是为了祖先的足迹,还有信仰的圣殿(For the ashes of his fathers,And the temples of his Gods)。
这段话是理解或者感受电影的方向。
一个人和命运战斗,如同历史英雄贺雷修斯,在桥上面对千军万马。
不仅是无数的硬仗,也有难以冲破的迷雾和困惑。
这个电影传递的就是这样一件带有冷气的热血故事。
但即使我这样洗白,本片也把这个热血故事讲得有点无聊。
但电影中的“冷气”才是精华,这是一种华丽的冷感美。
电影一开始,导演视听和美术设计就在营造这种冷感美。
科辛斯基在故事能力上还需加强,但他对场景的描绘都有不遗余力地精心处理,处理后的末日世界荒凉而有意境,逻辑上符合设定,艺术上又不落俗套。
真正让我觉得激动的,是里面许多未来世界的质感和我的一些梦境类似。
我甚至想和导演见一面,聊聊他是怎么做梦的。
我相信喜欢这部电影的朋友也有类似的感觉。
当科辛斯基的创战纪上映时,同去电影院的朋友竟没有一个喜欢的,都觉得受不了薄弱故事之上的视觉风格,认为喧宾夺主。
但我当时就喜欢上了这个人的视觉风格,那种华而“不实”的风格。
有时故事并不是一个电影的基石,电影世界的表象才更具深意,你眼前的美的本身就传递了足够的信息。
Oblivion是遗忘,淹没,赦免的意思,我愿意在这部电影营造的世界里忘掉很多,此时叙事就没那么重要了。
虽然说了这么多没道理的个人感觉,但我相信这种感受才是一个电影的真正内核。
如果看电影开始变得理性,那观赏即失去乐趣。
1、我觉得我和导演一样,不喜欢人多的地方。
尽管开头出现的纽约市,是那么的熟悉和热闹,但我不觉得美,只是怀旧。
导演可能也是这个心理,你看他把废墟整的多漂亮!
小河蜿蜒,顺流而下,瀑布映着永恒的夕阳,爆了的月亮还是横亘在夜空中散发着悲怆的幽光。
这要是摄影集或者画册,我肯定爱不释手。
2、说导演抄袭《月球》,这太严厉了。
其实我一直觉得知识产权是很霸道的一个东西,我就不信如果当初哥白尼不发表日心说,我们到现在就还是生活在混沌中,人类的智慧不会只属于、依赖某一个人。
相似的故事构思,每天每夜都在人们脑海里产生。
所以我们老看见“本故事纯属虚构,如有雷同,纯属巧合”的字样。
有时候,真就是tmd凑巧了。
3、配乐是真赞。
就是稍嫌浪费。
我个人再一次与这片子的口味不谋而合,喜欢一切假大空的东西。
这片子如果只是配乐的mv,那我又爱不释手了。
可是我始终觉得,配乐在电影里出现,是烘托感情升华故事意义的,可这片子,既没有很强烈的感情也没有很复杂的故事。
搞这么宏大的配乐,干毛呢?
4、我看的是IMAX版本。
三层楼高的的屏幕真是过瘾!
导演说本片子不拍成3D是因为,3D在色彩和亮度上都赶不上2D的IMAX。
说白了,他就是个视觉系,就不是个很想讲故事的人。
亲们就表太苛求了。
客观的话会给四星,不过水军太多决定给五星= =许你们刷不许我刷么= =首先说情节乱不连贯的肯定是没看懂,我不知道是理解偏差还是只顾着对字幕没时间想,总之故事讲的是相当清楚的,最后还专门花了篇幅来讲起因,说情节乱的我不理解= =然后二刷三刷的话有不少细节,有的地方第一次看的时候我确实没想到,比如为啥茱莉亚过了这么多年才回来,比如vica是不是有记忆这件事情,还有帝国大厦的金刚,泡泡飞行器上的Bob,有人提到的小彩蛋双城记,后来想想觉得很有意思。
其实我好多年不怎么好好看电影了,回来补作品还有最近进了几次电影院,总觉得现在大家看电影都非得想要看出个什么来,曲折的情节或者热闹的场面,看了高兴,但是不愿意花时间想太多。
我没法像好多人那样讲出来这个片子如何的不管是抄袭还是像以往的科幻片致敬的去运用了何种手法,没法去专业的一一对比,它确实不是那种让人一看难忘或者从一开始就吸引人的电影。
但是如果你静下心来去体会他们想表达什么的话,还是会觉得踏实和温暖,会花一秒钟也去想想我是谁。
起码我是的。
奔着所谓大片儿去的必然要失望了。
最后就是我还是喜欢原本的译名,就是遗忘。
2017年,母星遭到毁灭的外星流亡者入侵地球。
人类虽然用核武器打败对手,但也付出失去家园的惨痛代价。
在接下来将近半个世纪的时光中,人类移民泰坦星(土卫六),不过仍有极少部分人类留在故土,扫荡残存的外星掠夺者。
杰克·哈珀(汤姆·克鲁斯 Tom Cruise 饰)与维多利亚(安德丽亚·瑞斯波罗格 Andrea Riseborough 饰)即是留守者中的一员,他们的主要任务为保障遍布各地守护水萃取塔的无人机正常运行。
看似永无止境的任务终于接近尾声,而就在此刻,不明飞行器坠落一处无人区。
杰克在当地发现数名人类伤员,可是他们却遭到无人机的屠杀。
危急时刻,杰克救下了一个名为茱莉亚(欧嘉·柯瑞兰寇 Olga Kurylenko 饰)的女子。
先按时间顺序把剧情捋一遍:2017年,地球派出odyssey号飞船前往遥远的土星环附近寻找行星Titan人类精英船长Jack和一名叫Victoria的大胸红发美女船员在值班,当时他的妻子julia处于休眠状态,与其他队员一起呆在休眠舱内。
Victoria暗恋Jack。
他们和宇航局的领导sally进行实时视频,背景显示sally正在2017年的世界杯现场看球赛。
途中他们遇到了一个奇特诡异的倒三角形的巨大物体,飞船被其强大的引力吸过去,逃脱无望,最后关头Jack发射了休眠舱使其飞回地球。
odyssey号飞被吸入三角形物体,全灭。
Jack和Victoria被克隆。
三角形物体实际上是titan星人的大型智能计算机。
它来到地球附近开始进攻。
先毁掉月球,引发了地球上的巨大灾难,等人类奄奄一息之后,派出克隆人Jack军队到地球上进行大屠杀。
之后建造了无数用来掠夺地球水资源的设施,又使用一种战斗机器人清扫残存人类。
另外修建了很多维护站,每个维护站都派遣一男一女两名克隆人驻守,主要任务是修理机器人和报告残存人类在地球上的活动。
为了使他们忠心耿耿,计算机模拟宇航局的sally和他们每天通话,用一套谎话建立起他们的世界观:外星人进攻人类世界,人类虽然使用核武器最终获胜但地球已经荒废不能继续居住。
幸存的人类移居Titan星球,那里各种和平美好如同天堂。
Jack和Victoria被派往地球工作一段时期,工作期满后他们就可以返回。
因为地球上仍然有一些外星生物在活动,企图破坏取得水源的装置等等,所以派遣他们来之前消除掉了他们的记忆为确保重要情报不会被泄露。
至少有52组Jack和Victoria在地球工作,为了让克隆人小组之间不能彼此发现,当他们接近对方活动的地区时,就会被警告即将进入核辐射区域。
2077年,49号Jack在执行任务时遇到从太空返回的休眠舱里的妻子。
关于世界观的谎言被戳穿。
49号Jack最终进入计算机将其毁灭,Julia与52号Jack终成眷属。
吐槽分割线--阿汤哥虽然老了,这个角色还是有说服力的,毕竟人家远途宇宙飞船的船长不能是个毛头小伙子。
身材和动作也都还挺棒。
但女主角真不好看丫!
就这种姿色还当邦女郎丫!
此片演技等于零,就会拉着脸做哑巴吃黄连状。
你睡觉的时候老公还在开飞船,一醒过来看见老公和女下属住着漂亮的大房子手拉手了你怎么如此淡定,脸上有点表情好嘛?
Victoria虽然长相不是什么大美女,但性感和风情甩女主角三光年!!!
红头发白皮肤的MM在水里最像森林水妖了!
在土星附近还能用视频和地球上的人进行实时聊天,是个BUG吧!
既然害怕克隆人互相发现彼此,那当年派克隆人军队来屠杀的时候,成千上万个jack在一起,为什么没问题?
计算机毁了,其他的Jack和Victoria怎么办?
一起凑合过日子还是所有的Jack都根据回忆跑来找Julia?克隆果然涉及到伦理道德问题不能放开来搞这个技术啊!
最后Jack带黑人老头儿进计算机让我不由得想起了上官云带令狐冲任我行等人上黑木崖。
为什么所有科幻片的译名都得加上星球这两个字 PS 湖中小屋里的陈设都弄得跟样板间似的。
云上住宅一看就是大设计师的手笔,未来感十足,什么烛光晚餐呀无边泳池呀,如果真有这样的房子你愿意掏多少钱住一晚?
一般来说我看电影,见到汤爷分数会预扣50%。
Oblivion同样。
但是我看完这部电影之后倒是改变了看法,这是一部不错的科幻片,至少比同一个导演上次拍的Tron Legacy要好。
Tron Legacy是我很不以为然的一部电影,我曾经还写过一篇评论批评它(http://movie.douban.com/review/4579075/)。
Oblivion在故事上比Tron要丰满不少,当然现在来看还是比较单薄,显得导演掌控能力不足。
但是我看这部电影把分数加上去的主要原因甚至可以说唯一原因是那艘外星人的飞船,那艘纯粹的四面体外形的物件。
说起来外星人飞船到底什么样大家没人知道,毕竟没有谁真正见过外星人。
UFO一般都是飞碟状的,这个形状可能是人类大脑的某些方面作怪,跟外星人自己没什么关系。
于是我们一般从科幻小说或者电影里来寻找一些答案,Oblivion我不得不承认交出了一个相当漂亮的答案。
这个答案就是“无”,一部真正优秀的科幻作品所给出的答案。
与拉玛相会中的拉玛飞船是一个简单的圆柱体;2001中的独石,1:4:9;Eon里的“土豆”,用婚神星改造,内里是一个延伸至无限远的圆柱空间;环形世界则是一个围绕着恒星的环带。
这些经典科幻中的经典外星造物都是庞大神秘而不可言说的物体,正所谓Big Dumb Object。
它反映了经典科幻里最经典的母题:人与未知的相遇。
这种由巨大的神秘而超越人类理解能力所形成的造物所激发出来的感情,正是“康德意义上的崇高”:人类被自然规律之伟力和其中蕴含的美所感动。
Oblivion里的这一艘纯粹四面体构成的飞船也符合这样的特征。
导演到最后都没有揭示这些外星人的样貌、形态、面目、从何而来、去往何处,以及他们来地球的终极目的,这是很符合科幻精神的做法。
除开影片里设计精美的飞行机械,住宅和装饰,对我来说,这艘纯粹的有着神秘外星精神的巨大飞船更加让我感动。
又长又臭.手指触摸堪比大妈生硬.
就一月球的洗剪吹版,拿了人家的故事炒冷饭,还加一堆不伦不类的佐料。。。
比钢三好点,还是缺点新意
SF劳模和弑君者倾情奉献的科幻上乘作,剧情和演技都很信服,无硬伤。音效剪辑绝佳,OST复古激越,情怀十足。也许是今年除了ST和MOS外最好的科幻片(不要相信6.5的评分,豆瓣仍然是小清新的地盘,他们就喜欢闹腾的非人类一家亲带他们回童年)
月球2001奥德赛与拉玛相遇人猿星球全面回忆纽约之战之地球水资源又被抢了一道……本质上就是题材形式细节之总结——只不过不同于以往惊声尖笑式戏噱罢了,这种正经趋势的作品可能会越来越多——以此来展现视觉成就罢了,就像星际迷航大电影的最初几部,只不过从道具时代进入了CG时代。
披着科幻外衣的爱情片
断续看了好久,女主太丑
怎么说呢。。。装逼不成。概括比较准确。
编剧为啥不让这个星球的阿汤哥都来小蝌蚪找妈妈呀。
没什么新意
《Moon》式的主体剧情设定 《Tron》式的音乐服装 《Prometheus》式的宏大布景 《The Fifth Element》式的女主降临 《The Time Machine》式的世界末日 《Well-E》式的高智能无人机 《District 9》式的外星造物主结局
美术真好。结尾精彩,情节很圆。(为啥辣么多自我牺牲的片子……)那个idea也不是《月球》原创的,而且那片子实现得并不好。
一群草民擒住個高科技就得瑟著打算解放星球了,地球人還是一如既往得自大,然而那麼強大的Sally發展了60年居然還真就這麼輕易得被摧毀了!這幫人類早幹嘛去了,啊對噢,因為最終的最終,還是犧牲了偉大人類領袖獨自衝鋒陷陣作了人體炸彈,這可不就是la logique de l'action collective的最佳例證麼!
科幻型電影就得這麼拍~~浩瀚雲端 萬米豪宅 透明泳池 私人座駕 大胸鎂鋁 滿載月光 水乳交融 這才是成功的人生啊 對了 還得擁有私人的世外桃源 鄉村別野~~三星給建築大師導演~~
还不错的科幻片。场景设定的很有特色,无论室内室外都极其简洁,甚至空旷到没有什么群众演员。剧情方面,除去冗余的感情戏和烂俗的爆炸场面,世界观构建的非常好,但当片末主题曲响起的时候,你会发现原来音乐才是全片最棒的部分!
阿汤哥,你别抖擞了。
M83的配乐棒棒棒。阿汤哥这几年的角色一模一样基本可以无缝替换。116号drone很萌。色调质感不错。情节又很无趣。每个外星飞船都和死星一样的弱点。自己ntr自己的设定真猎奇。
视觉大于剧情 剧情极其脑残 很容易猜到 冲着老摩根去的 为什么摩根会有肚子!抓狂!对阿汤哥已经彻底不抱希望了能不叫jack么 有种神探乱入的感觉 要是那么多独白是摩根就好了 阿汤哥的声音实在是......电脑看都觉得场景很赞 美工审美极高
这种片子到底有毛意义?!前30分钟一度让我以为这又会像“重返地球”那样从头到尾只有两个演员演戏。。。
我怎么觉得我在看wall-e...瓦力和蟑螂女在地球上扫垃圾 eva从天而降 然后他们一起上飞船 又干掉了一像HAL的神经病机器