宿命

情节怎么那么熟悉，螳螂捕蝉，黄雀在后，和香港片怎么就那么雷同，看来我们的香港电影对于韩国的影响不小，也证明我们香港电影的影响力。

虽然这样，但拍的很好，特别是帅哥很多，韩国的男人怎么就那么帅，感觉宋承宪这次回归之作，可以给打80分，那个帅哥权相宇的表演还不够野，如果够狠的话那看看汤镇业的，你就不会说权帅哥的表演到位了，权帅哥的角色就是汤哥哥的角色啊，权稚嫩了点宋的角色正派，义气，怎么看都是andy的角色，表达的很好，特别最后橄榄球赛，从内到外表现出一个男人，一个强悍的男人的形象很好啊

看了《宿名》,让我不禁想起了 港版的"古惑仔"和"投名状",都是借江湖背景下，以描述男人情谊为题材的电影，但从结局来看《宿名》和“投名状”或许会更为接近一些，因为本人不太看韩剧的关系，所以只能将《宿命》和我们的港片来做做比较，提一些我个人的观点，或许文化的差异，通过影片可以看出很多不同的地方，但是对于人性的刻画和男人间复杂的情感纠结还是如出一辙的，相对电影中的四位男主角来说，我还是比较喜欢“权相宇”多一点，虽然这一次他在电影中所扮演的是一个背叛兄弟，恩将仇报，无恶不涉的反面角色，但是，和他在“马粥街的残酷史”中所射现出来的演技超越不少，从头至尾的粗口，暴力让影片中某一个人物形象更为鲜明且润色不少，有朋友会说，近来韩国的电影不值一看，拍的相当之烂，虽然我对此没有实质性的看法，但是我想说，每一个导演拍片，都有一个目的，一个主题，一个诉求，即便是再烂的电影...或许某个导演耗费几百万，几千万，甚至几个亿来拍一部电影，只为了倾诉他/她的某一段的人生经历或遭遇，或者只是想通过电影来表达对他/她的思念或追悼，也可能是想透过电影本身来释放内心深处的秘密和对过往的返思...虽不知道-金海昆导演内心的想法如何，但是，可以看出，兄弟情谊在他看来是充满背叛，矛盾，挣扎和无奈的...

本来想给一星，但是为了池城，给了三星。

池城用他令人惊艳的演技成功的演绎了英焕，成为了这部剧里最为出彩的角色，但是很遗憾导演留给池城的并不多，为了凸显两大主演煞费苦心，结果却不尽人意。

这是一部很久之前就听过的电影，但是却让我数次打开又关掉。

电影的开头就是一场混乱的争斗，让人不明所以，理清了思绪之后就发现是一场俗气的背叛，哲中坐稳了他的位置；大哥被断了一条腿；道万表情像个懦弱的神经病；宋承宪则是选择自己抗下罪过去坐牢。

身为斗满的小弟的英焕默默去帮大哥包扎，我不知道此时的英焕是习惯性的去收买人心，还是已经预见到自己会利用他至死而感到的愧疚使然，这个不起眼的甚至有些让人温暖的小弟眼中却少了几分温度。

宋承宪出狱后，英焕开车来见他，告诉他哲中其实很惦念他，宋的表现感觉有点奇怪，这也是我唯一一次感觉宋的智商上线，宋有些防备英焕，但这种防备就像看着自家的小狗一样透着不屑。

之后的剧情就不赘述，多余的打斗情节，充斥屏幕的脏话让人失望。

所有人都沉浸在自己的世界，而英焕则始终像旁观者一样静静等待，鹬蚌相争，渔翁得利，畜生，是斗不过人的。

英焕杀死斗满那一刻满脸的戾气吓坏了哲中，这个以耍狠著称的哲中在英焕的面前怂了，对，没错，确确实实的怂了。

可即使这样，他仍旧没把英焕放在眼里，确切的说，没有意识到最大的敌人其实是英焕。

如果哲中知道这个故事最终的结局，也许就不会大着胆子去挟持英焕的老爹。

英焕给他留了一通电话的时间，然后毫不留情的撞飞他，后座的道万一脸飘飘欲仙。

之后道万杀死宋，英焕拿走钱一切顺理成章。

主角说，我还是逃不开这宿命。

其实和宿命有什么关系？

你看重爱人，但是却让她白白等了那么久，受尽侮辱；你看重兄弟，为兄弟找回老婆，可是你的兄弟亲手刮花了自己女人的脸，最终被关进精神病院。

你的重情重义只是你的一厢情愿，只是一场个人英雄主义的浮夸电影。

反观英焕，这个导演并未着过多笔墨的人物，每一次出场都是重要的时刻，你们心甘情愿的被他利用，理所当然的被他收走小弟，这个看似毫不起眼的弟弟一步一步的成长为最终boss，斗满的时代已经结束，英焕的时代却刚刚开始。

宿命什么的，不过是一个笑话。

最后， 宋承宪和权相宇勾肩搭背的特写，眼角已不年轻的鱼尾纹很容易就难受了可能已经对韩国审美疲劳了总觉得他们看似激动的动作情节中，总有着痕迹很重的表演味道但是片子真的很好不管怎样，都是宿命人们到最后，都有遗憾，也有美好最后总会有人把你的所有都拿走，可能是敌人，也可能是亲人可能是情愿，也可能是不乐意一生中总会被别人伤害过，也总会伤害过别人因果报应，是非循环，这也就是人生那谁又会在哪里等我？

我的人生什么样？

一开始就是最后一次合作，加之英焕没有出现。

影片对兄弟几个以前的友谊渲染较少。

导致后来宋帅眼含泪水时说友谊时，我一丝感动没上来。

还有遗憾是，找了一个不会演妈妈的人来演的妈妈，演得太浅了，台湾那里时髦话叫没有feel。

英焕是个好人，让相和他妹妹交流完感情之后再动手，本来他要杀相完全可以像道万杀宋那么轻松。

剧情上是走常规，一步一步都是较真实较合理的。

完了之后也有一点回想的余地。

不过剧情我是不喜欢，我一直在期待宋会是怎样处理囧境，结果他死了；我一直在期待故事会有触目惊心的起伏，结果中规中矩的行进。

诶，真是又平又淡的电影。

这样的片子，我怎么好意思按推荐呢。

我一直循规蹈矩 但命运却处处与我为敌 让我对找寻出口绝望 我们怎么会是先现在这样呢？

这人生让我恶心 希望可以尽快变老， 这样我们就能摆脱一切 让我们忘记一切 我们会慢慢领悟的 一定要身体健康 不要原谅我 人生有时确实很恶心 你要做的是 学着去接受 我终于发现 这些纠结在一起的关系是不会放过我的 命运从没有怜惜过我 永远没有 请原谅我不曾尝试追求幸福 PS：这部电影唯一让我记住的台词

人要死的其所人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。

面对死亡泰然处之，既然选择面对死亡，就要学着笑对。

鲜红的血液充斥着思想，于是乎绑架、挫折，死亡和报仇就成为惊悚类型影片的元素。

二十世纪90年代，金融危机影响下的亚洲电影处于低迷状态，表现爱情、伦理道德，惊悚以及邦派纷争黑势力动作片占主导，像泰国《初恋这件小事》、中国《80后》《无人驾驶》、韩国《大叔》、《情书》某种意义上具备相通性。

2010年得韩国电影更注重死亡后，活着的人态度《宿命》、《今天》影片开始交代死亡人，当事者以及与事件有关的嫌疑人，影片的重点不是探究死亡事件，找寻真凶，查询杀人动机而是逝者的亲人朋友如何继续生活。

死亡的意象是构成电影的主要情绪，如幽灵般徘徊着死亡威胁。

比如电影《下女》开始有人看到自杀，在结尾处，相似的镜头再次出现作为影片的交代性结尾，大大增加电影恐怖悬疑的戏剧效果。

通过死亡恐怖笼罩的电影类型，乞求残忍的复仇可以被了解或原谅，冤冤相报会给犯人带来巨大的痛苦，观众喜欢看到的是他们遭受痛苦折磨，越发残酷地越受大家观看热情。

兄弟爱恨憎恶，复仇永无止境。

(《大叔》《宿命》)触犯国家规律，代表国家权力机关的监狱、警察、视若无物。

整个家族的兴衰与主人公的命运紧密联系在一起。

电影就是要借家族仇恨为情节点，上一辈的恩怨转嫁到上一辈，被迫他们复仇，为了拯救家族替父报仇，他舍弃自己变身冷酷的复仇者，实行私人的仇恨。

从某种意义上说，在90年代后期，2010年得韩国电影以朴赞郁的复仇三部曲《我要复仇》、《老男孩》、《亲切的金子》第一个是关于一群人的血战。

韩国经济大萧条，全片只出现过一次并且还在结尾出现的一群人属于某个政治集团，老百姓都死去，黑社会势力逍遥法外。

《老男孩》是关于两个男人的复仇。

《亲切的金子》：关于一个女人的救赎，影片开头只有白黑红三色，一段做蛋糕的场景，明眼人一看就知道红的果酱暗示鲜血，最后白黑红勾勒出了李英爱的脸，白脸、黑眼、红眼影。

导演的良苦用心。

影片体贴地照顾到了外国评委的口味，不但有一个说英语的配角，还牵扯到了宗教思想，圣诞节、天使、圣母玛利亚、牧师……不拍末日审判还真可惜了前面这么多的铺垫。

金志云的黑色片，柳承莞的动作片成功上市为代表呈现出新特征。

这些导演电影的运作和普及，展现出一个多元化的韩国电影市场、动作、惊悚片从非主流到商业大片的广泛传播，意识着韩国电影新的发展趋势：从国家到个人，从特定到特殊的转变。

2004年朴赞郁的电影《老男孩》在戛纳电影节获奖，经过加工包装的小成本电影在海外大放光彩。

西方媒体认为《老男孩》拍的是韩国电影，主流电影占据亚洲类型电影市场，以刺激的画面和暴力的描述满足西方市场份额的需求。

作为亚洲地区产生的制造的一种类型电影，更像是一种文化商品和个人情趣的买单。

在全球化的今天，韩国动作、惊悚类型片的兴盛是西方视线与韩国电影工业市场情况的共存关系。

之前所说的曾经的“民族”韩国电影追求的是明显的金钱权力，家族企业、社团联合开始取代民族的位置，起码新的意识形态主导作用。

家族或者说是集体利益逃脱真实现实的“虚假”是当前韩国此类电影所呈现的欲望或幻想。

电影即就是将上述若干具体和细节化，残酷的暴力和复仇则以一种独特的视觉审视角度化。

《宿命》最后场景中，处心积虑地等到复仇的金于民（宋承宪饰）开门拥住女友准备逃离，门外铃声大作，邮递员包裹送到，高兴地忘乎所以被“邮递员”一刀捅死，定睛才看出是当年四兄弟之一。

命运再次同他们开玩笑，陷入绝望中的他们没有出路，背叛、阴谋与复仇围绕着这些男人，让他们陷入无法回头的境地。

因果轮回，画面定格在过去儿时一行人共同打拼、踢球的场景，耐人回味。

电影在有限的四框内展现不可或者不给看的内容，需要观众充分发挥想象感到不尽如人意。

关于丧失和死亡的对应。

面对死亡，电影《诗》《看见恶魔》能给我们具体形象两种截然不同的态度。

在这里，不评价哪种态度的好坏，只想说《诗》电影开头出现“无辜”“善良”的学生跳桥死亡，它确实唤起某种社会记忆，非常含蓄的隐喻，活着的人在世界的存活，意义是对亡者的愧疚感，他的死虽不是我杀却是因我的“我不杀伯仁，伯仁却因我而死”的犯罪意识，包含社会的些许不满，政治上的解读无需过分强调，仅从影片自身看，写剧本，拍摄的过程中，皆是创作团队的主观意念所决定的。

1.多滿要宇民幹什麼事2.英萬怎麼知道英煥躲的地方3.金萬(哲中的手下)怎知道英煥躲在那,而哲中還要英萬還跟他說4.恩英的住處怎麼大家都知道反正混黑社會的都沒好下場不過韓國的黑社會片總是死男的,女的通常都留在後面哭的西哩嘩啦

黑色。

是这个电影的基调。

很暴力。

很心酸。

没有看到最后一刻你也无法揭开前面留下的种种迷题。

权相宇塑造的角色很成功。

很抢戏。

朴韩星可圈可点，虽说戏份不多，但很深刻。

宋承宪有点可怕。

剧本在塑造找个人物上没把握好。

情节不是很明了。

要是没有那么不疑问，电影就更流畅了。

虽然大牌云集,但是剧情似乎太平淡.短短的时间不能把故事完美的诠释... 演技都是一流而已...