戏王之王

看的是国语版，所以不幸中招。

剧情构架散乱字幕错字连篇不说，还和对白鸡同鸭讲。

拜天才的配音小组所赐，阿SA在片中讲一口流利的东北话，很有印象的说：我老喜欢意大利了 说啥呢 当时就震惊了，立即停止播放。

最终得出结论：就算是部烂片，阿SA也还是在认真演戏。

《戏王之王》等了很久，主要的目的实际上是想看看阿SA的演技到底有了怎样的进步。

很喜欢这个一脸灿烂阳光的女孩子。

以前总有人以“邻家女孩”来形容清纯、甜美。

那么twins二人都可以当得这个称谓。

还没有看这部片子以前，听说阿SA在里面的表现出色。

看了之后确实觉得很欣喜。

当然并不是因为她的演技，如果是苦情戏，或者是正剧，找阿SA都是一个错误，她还不具备正经出演一个角色的能力，换一个演员，饰演一个穷苦女子为了前途不得已拍三级片的复杂心态可能表演得更加令人感动，催人泪下。

比如换作叶璇，这个角色的性格会诠释得更好。

可是为什么阿SA在里面的表现仍然无可代替呢？

那就跟这个片子是一部轻松的喜剧有关了。

她的阳光、她的甜美、她的娇俏在这部片子里都显露无疑。

可以说这部片子是因阿SA而生色，没有她将会是一部非常俗气、平庸的电影。

当然，能够将她各方面的美展示得那么自然、和谐而不令人觉得张扬、造作，那又脱不开剧本和导演的功劳。

我看到的阿SA第一部电影，是与伊面主演的《我的老婆不满十八岁》，当时她还未出名，初次谋面，让人非常惊艳，当时我就想这女孩子一定会红起来的。

可惜中间拍的很多电影《千机变》、《精武英雄》、《双子神偷》、《疯狂粉丝王》等并不出彩，甚至不如阿娇的表现。

不过，这部《戏王之王》倒是非常出彩，应该会得到更多人的赞同。

詹瑞文的表演如他的片中所饰演的太浮夸。

不过，夸张得确实有些过火。

而且饰演三十岁年轻男人，似乎有些不妥。

看上去跟阿SA的配戏犹如父女的感觉。

黄秋生的表现也欠佳，有装模做样的感觉。

不过，他念莎士比亚的舞台台词时确实有一套。

叶璇的表现非常好，大银幕的前途也无可限量。

与詹瑞文分手那段变脸可谓精彩。

曾志伟的表演也很到位，尤其是下课后在等公车时练习手上动作那一段，导演拍得不错，剪辑得也很到位。

当时有种看西片的感觉。

杜纹泽的表演就不用说了，一个字，好。

又好玩，又好笑，还一本正经的样子。

这可是真演喜剧的功夫。

街上明星的表演都还不错。

而那些跟电影学院同班同学的演技太嫩了。

让人受不了。

包括薛凯琪。

其实说穿了也就是一场演艺界的游戏，但是这个游戏我觉得很精彩很有价值，就像当初看央视那帮人搞的《大史记》一样。

是真的让人愉快的娱乐。

如果你很久没开心了，那就去看戏王之王吧。

呵呵。

看到詹和阿sa走路迎面撞到其女友和身边的男人电话通话，错身而过...很奇怪的感觉ps：觉得詹和蔡康永有些像阿，都是有才华的人（转贴来自bt）附：◎译　　名　戏王之王◎片　　名　Simply Actors◎年　　代　2007◎国　　家　中国◎类　　别　喜剧◎语　　言　粤语◎字　　幕　英文/中文/◎IMDB评分 5.6/10 (11 votes)◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt1019919◎文件格式　XviD + AC3◎视频尺寸　672x368◎文件大小　2CD 2 x 49 x 15MB◎片　　长　119 Min◎导　　演　陈庆嘉 Hing-Ka Chan　　　　　　梁柏坚 Patrick Leung◎主　　演　蔡卓妍 Charlene Choi　　　　　　詹瑞文 Sui-man Chim　　　　　　黄秋生 Anthony Wong　　　　　　陈司翰 Victor Chen　　　　　　陈辉虹 Fai-hung Chan　　　　　　叶璇 Michelle Ye　　　　　　吴君如 Sandra Ng　　　　　　黃又南 You-Nam Wong　　　　　　梁洛施 Isabella Leung　　　　　　何超仪 Josie Ho　　　　　　谷祖琳 Jo Kuk　　　　　　曾志伟 Eric Tsang　　　　　　杜汶泽 Chapman To　　　　　　森美 Sammy Leung　　　　　　许绍雄 Shiu Hung Hui　　　　　　黄浩然 Ho-Yin Wong　　　　　　薛凯琪 Fiona Sit　　　　　　许鞍华 Ann Hui◎简　　介　　　警方渗入黑帮的卧底演技太差，被识破后惨遭杀害。

副警务处处长﹙许鞍华饰﹚认为警队需要演技出色的卧底，一声令下，警界里最有表演欲、连年在警察周年晚会表演项目获奖的陈文龙﹙詹瑞文饰﹚，被委以重任，派入演艺学院进修，实行演技再培训。

　　热爱演戏的文龙，隐瞒拍拖七年的女友Judy﹙叶璇饰﹚，以卧底的身份进驻私立演艺学校进修演技。

文龙兴奋莫名，以为可以一展所长，发挥自己出色的演技，谁料一入学便成为“劣质演技”之示范，信心尽失。

他外表平凡，身型又不突出，根本无法与一众年轻俊男美女竞争。

　　与文龙同为插班生的艳星单丹﹙蔡卓妍饰﹚，拥有34D、24、34三围，迅即成为男同学们的焦点，有同学马上往书店购买单丹的写真集回校向她索取签名。

单丹不介意同学的眼光，一一满足每位男同学的要求。

她希望透过学习演技，达到成为一个出色演员的理想。

文龙是唯一没有以有色眼光看单丹的同学，二人特别投契，很快便成为好朋友。

　　上司急召文龙参与一次黑帮交易行动，因对方十分精明，必须要好演技才能胜任。

交易中险象环生，文龙最后更被识穿，幸得同学出手相救脱身。

文龙自始对自己的演技信心全失，正想回校退学时，遇上匿藏在学院做清洁工人的“隐世高手”﹙黄秋生饰﹚，认为人在经历大悲大喜时，就可能出现演技大突破。

演技必须来自生活，最后是回归生活。

文龙从普罗大众的生活中顿悟，演技突飞猛进。

　　学期结束，文龙回到警队工作，成为新一代卧底演技班的最佳导师。

幕后制作：　　《戏王之王》是一部以“生活就是演戏”为主题的电影，要做到寓演戏于生活，寓生活于演戏，演技差点都不行，老中青三代的演员，齐齐在《戏王之王》聚首一堂，进行演技实力大测试，更充份发挥“没有小角色，只有小演员”的群戏精神。

　　《戏王之王》戏如其名，云集了一班电影圈及剧场界的好戏之人，有黄秋生、曾志伟、吴君如及杜汶泽义不容辞答应客串亮相，其它撑场的还包括梁洛施、薛凯琪、黄又南、徐天佑、森美、谭耀文、何超仪、谷祖琳、曾国祥、许鞍华，以及剧场界的陈淑仪、邵美君及新人杨思敏等，果然“一街都是演员”。

　　戏中，由黄秋生饰演的“演戏高人”，带同“演戏初哥”詹瑞文去到人头涌涌的铜锣湾百德新街，上了一堂街头演戏速成课，领悟“生活就是演戏”的道理，明白生活中要有一“技”旁身的重要。

吴君如扮演一个自言自语的小贩，看似疯疯癫癫，其实带着蓝牙在讲电话；斯文模样的谭耀文，原来扮演一位在人潮中伺机而动的老千；曾国祥化身街头sales，用演技及花言巧语促销产品；而又南与梁洛施则饰演一对在街上吵架兼大打出手新世代情侣。

戏中天佑和薛凯琪会以新扎师兄师妹的形象出现，向进修演技回来的“卧底警员”詹瑞文学艺，大有薪火相传的意味……花絮：·蔡卓妍新片中饰演一名拥有D CUP身材的三级片女星。

阿SA直言并不享受“骄人身材”:“我的身材是可以更好一点，但我不羡慕这么大,我觉得好麻烦。

”·陈慧琳的弟弟陈司翰一改帅哥形象，在剧中反串朱丽叶一角。

身穿白色长纱裙，留着过肩卷发。

在场人员惊叹：帅哥就是帅哥，变什么都好看。

·吴君如扮相突出，她不施脂粉以真面目示人，做市井师奶小贩，不顾仪态地咬着西樵大饼，摆地摊卖手机绳，彰显影后功力。

拍摄完毕，她随即仔细地看录像带回放，十分认真。

·何超仪和谷祖琳穿露腿短裙，饰演化妆妹，站在垃圾桶旁抽烟。

由于连拍数个Take，她们于短短十余分钟内要狂抽8支烟，苦不堪言。

一年多前成功戒烟以养声的何超仪，一个早上已差不多饱尝1包香烟，喉咙也有点不适应，要狂喝水润喉。

港片本色的回归。

小人物抱着大梦想生存于世，即使被社会的现实压扁走样，依旧坚持自己的梦想，挟带着夸张、搞笑及色情幽默写意人生的真意——活着，就要做好自己。

这部片子夸大的演绎艺术院校及其艺术生，也正是这样的夸张表现，通力体现出学电影学表演的人对他们所从事的艺术职业的崇敬。

不断地追求，不愧对自己的梦想，这比某些混谔于世、无梦想、无努力的人来的精彩、来得可爱。

此片是依照小投资模版，应该是收益颇丰的范例。

从专业的角度来讲，镜头略显粗糙，作为商业之作尚可。

总结：夸张的演绎背后便是不变的人生道理。

这也是港片不变之处，赞许之处。

整整一大块的少年时期，我都是在电视剧里度过的，那个时候电视机里的所有一切都吸引着我，从动物世界到正大综艺，从西游记到排球女将，当然还有蓝精灵、变形金刚等等。

而那个时候，同时也流行周星驰的电影，而我，不知道怎么就空缺了那么一块，至今空白一片。

当高中同学入戏的把周星驰片中的桥段一遍遍上演时，我仍无知的在旁边傻笑，不知道有多尴尬。

这只有我自己清楚。

港片的好处是，你可以把里面的台词一次次述说，直到你真正与角色合而一体。

你也可以把它当作你的幽默，一遍遍跟别人讲着《大话西游》里的俏皮话。

“打雷了，下雨了，快收衣服……” 近年逐渐开始关注港片，但是周星驰的电影还是没有看完全，断断续续的。

还有王家卫，唯一记忆里的是从盗版碟屋里租了《花样年华》回来看，结果把自己弄郁闷了。

王家卫的《东邪西毒》我到现在也没有看完过，那种大段的独白让我觉得压抑。

《重庆森林》、《春光乍泄》之类的片子也只在电视里的电影频道不断重复播放的时候看过一些些。

完整看完的大概有《无间道》的第一部吧，那时好歹有点正义感，学会分辨在好与坏之间原来还有无间道。

再就是一些搞笑的肥皂影片，比如《宝贝计划》、《同居密友》、《夏日么么茶》、《情癫大圣》之类的。

我从来不懂什么是真正的港片。

或许是像警匪一类的，比如《新警察故事》，又或者是《杀破狼》、《导火线》、《男儿本色》这类你杀我我杀你的游戏？

反正，别人在看港片的时候，我totally lost了。

昨天看了《戏王之王》，我原本以为是一部搞笑片，结果我越看越伤心。

又一部讲述小人物的悲哀故事，人有梦想，但实现梦想的路是相当曲折的。

我很怀疑里面的主角是不是有癫痫，太多的明星客串也没有出太多彩，还没有《东成西就》有趣。

整部片子没有起伏，看得人晕晕的，也许港片的步调我还没有适应吧。

只记得里面的人都相当做作，这就是“港片味”吧，越做作，才能显示出港片的特殊。

太多的借鉴的搞笑桥段并没有达到效果，不论是那个在楼顶的《无间道》片段，还是在麻将室里杜汶泽的黑老大教科书。

还好有个地方好笑，例如街灯下两个女人的谈话：“我妈的肾坏了，我在想要不要割一个我的给她。

”“那还考虑什么。

”“我在想我的肾本来也不好，如果以后我的肾坏了，谁来割一个给我，如果我的男人的肾坏了，我又从哪里再去找一个肾给他？

”“那你和你妈一起等死算了。

”“开什么玩笑，那是我妈！

” 反正，我对港片没有特别的感觉，即使有时觉得自己在异空间。

《戏王之王》是部烂片。

詹瑞文，这个从小剧场走出来的男人。

我在添加他资料的时候甚至找不到一张像样的照片，新片《戏王之王》所有媒体报道也只是一味的关注阿sa而已。

宣传照里面詹瑞文被捕捉到的样子也都一律是“面目全非”的厉害——没办法，谁让他在大家眼里已经是彻彻底底的一个谐星了，而“面目全非”的样子似乎就是谐星的代名词。

我第一次看见詹瑞文是在彭浩翔的电影《买凶拍人》里面，这个表演夸张的中年胖子实在是让我有想打人的冲动，一板一眼都是舞台剧里面的招式，一成不变的搬到电影上了——这正是导演的用意所在：黑色幽默！

荒唐热闹！

荒诞搞笑！

让我们笑到肚痛未了还要问一句：这个死胖子是谁啊？

他怎么不去shi啊！

这就是谐星的悲剧。

后来陆续在彭浩翔的电影里看见他的身影，一度以为詹瑞文是彭浩翔的小跟班，后来在《南方周末》里面看了詹瑞文的专访才知道，在彭浩翔还不是导演的时候，詹瑞文已经是香港很有名的舞台剧导演/编剧/演员。

在听过詹瑞文的表演课后留下自己的名片“我以后如果做导演，一定要请你出演。

”彭浩翔没有食言。

只是纳闷为什么没有让詹瑞文做主角，詹瑞文的长相也不比历届彭氏作品里面的男主角差劲，想想《买凶拍人》里面的葛明辉，《伊莎贝拉》里面的杜汶泽。

或许詹瑞文就是那种注定“做主角，就只能做自己的主角”的那种人，《戏王之王》就是这样一部属于詹瑞文的电影，就好像《喜剧之王》之于周星驰。

“一部电影成就一个人”或者“一个人成就一部电影”都不是容易的事情，除了自身的努力之外还需要一些我们所谓的“缘分”。

希望詹瑞文有这样的“缘分”。

据说《戏王之王》在表演上仍旧太过于夸张，当小猪罗志祥在主持节目的时候扮丑搞怪，fans都在为他叫好：看到没！

我们家大帅哥走的是个性路线，这叫实力派。

但是当一个脖子上褶子可以作为孕育细菌摇篮的40岁人来说，在电影里拌丑搞怪就只会被认为是“黔驴技穷”。

阿sa在拍完《戏王之王》后，拜詹瑞文为师。

这个小妮子我一直不看好她走搞笑路线。

不知道这次拜师是为了挑战自我还是炒作，时尚界的泰斗香奈儿夫人说的好：“时尚不必追求，重要的是要有自己的风格。

”这句话用在演艺界也是一样。

表演最重要的就是坚持自我风格并且这种风格最后被所有观众认可。

当我们听到那声“哈哈哈”的笑声就知道一定是周星驰一样。

希望詹瑞文在不久的将来也能被观众接受，祝詹兄在表演的道路上能越走越好，越走越远。

注：所有搜索到的关于詹瑞文的资料都只是说他是出生在六十年代，这样推算他应该是50岁左右的人了。

我不管，关于一个人的年纪大小我一直遵守这样一个原则：这个人看起来多大，他就多大！

经常听到“用力过猛”这个词，很疑惑，直到看到詹瑞文，才算有所领会了。

詹瑞文太夸张，演配角当然是上佳材料，可惜材不堪大用，瞧瞧，演主角是不是带歪了一部戏？

《我要成名》搞了一把金像奖，结果把刘青云搞成金像影帝。

《戏王之王》又搞了一把金像奖，结果把蔡卓妍搞成金紫荆影后。

不过蔡卓妍演得实在没什么技术含量，她拿下影后，只能说明金像和金紫荆的含金量越来越低了。

因为有大批香港二线演员和导演参演，勉强给《戏王之王》三颗半星。

听说的时候，这是一部能够淋漓尽致发挥出小人物特色，却又在主旋律问题上非常讨巧的片子。

听说的时候，还知道里面有很多喜欢的香港演员，还有他们抖的包袱。

真正看的时候，断断续续地印证了所有听说的东西，就是没有办法感受电影应该有的一气呵成的境界。

看了三分钟的时候，不自觉地拿出当年的《喜剧之王》做比较。

这部片子夸张和形体都到位了，语言上就要逊色不少，故事的完整性上也要差一些。

对于阿sa那个角色的设计，非常不认同。

虽然也是要表现小人物走上大舞台，但也不必要一定要套用三级片女星这样老掉牙的剧情啊。

詹同学确实让我们眼前一亮。

但是他属于一束追光的照射，在电影里哗众取宠的部分太多。

即使不感觉刻意，依然违背了欣赏电影的初衷。

黄秋生、杜汶泽、曾志伟、吴辰君友情式的表演让影片在演技上几乎没法让人抓到把柄。

可惜一个走马灯似的过场，让人最后也只记住了詹瑞文和蔡卓妍。

编剧方面是配合电影风格走的不靠谱路线。

比如里面索性真的拍了一次三级片，又比如后面突然横出来一个黑帮老大。

前者按照故事来看，还是为完整性服务的，后者完全就是为了表现那个戏剧学院的同学的大团圆作品。

不明所以。

还有最后詹同学发展到詹老师以后，又碰到同样喜欢表演的学生，然后开展一堂关于人生的训话，让人啼笑皆非。

在人生的问题上，电影是从头到尾想说明白这个课题的。

也正是因为这个原因，精彩才会断断续续。

原本简单的一个小品，一个多小时就可以把事情讲清楚。

却因为要抖出一个深刻含义的包袱，破坏了完整性。

到后来，道理没讲清楚，幽默减淡，又成了一部普普通通的片子。

记得在舞台上站着的时候，老师说，别动，舞台像个放大镜，你所有的优点和缺点都会被放大。

眼睛看着那，你就仿佛看着全场的观众。

戏王之王，我不知道是算作戏剧的回归还是电影的招安。

反正，看着很别扭。

“整个世界是一座舞台，所有上场的男男女女不过是演员。

”——莎士比亚。

All the world's a stage and all the men and women merely players