她

如果这个故事有性别的话，它应该一半是男人，一半是女人，但它的内心绝对是女人，它很容易触动孤独敏感的人。

《野兽家园》和短片《我在这儿》让很多影迷认识了导演斯派克•琼斯，一位视听风格上极度小清新化的文艺导演，他的电影常常在画面上给人与众不同的感觉。

比如前者里身材高大的真人演员套上毛茸茸的野兽服装，把野兽拍出与单纯的电脑特效完全不同的质感；后者的氛围营造非常出色，短片自始至终都被孤独和忧伤围绕。

到了《她》里，琼斯对于氛围的营造同样出彩，取景上海的摩天大楼、天桥地铁营造的未来都市的空间感，红黄暖色调加上各种光晕效果营造的浪漫氛围，再加上旋律优美的抒情配乐，导演的这种小清新风格让整部电影很招人喜欢。

这个故事有一个非常吸引人的剧本创意，一个忧郁的中年作家爱上自己电脑的智能语音系统，故事的灵感来源于苹果的siri。

故事发生在不远的未来，让这个故事变得真实可信且引人深思的，是它的背景设置：当下人与人之间的疏离，随着科技的日新月异，很多人的社交能力已经退化到了只会依赖于人与机器的对话，传统的交流沟通方式被便捷的科技取代。

男主角西奥多便是，虽然他的工作是书信师，专门帮客户书写各种美丽的手写体书信，替别人表达亲密的情感。

他是个情感丰富的人，但他工作之外的私生活里却只有枯燥的人机互动，他的前妻凯瑟琳甚至怀疑他是否还能处理与真人之间的情感互动。

这个剧本在情节展开之后聪明的地方在于，编剧在观念上对人机恋爱这种前卫情感关系的认同。

片中凯瑟琳虽然不认同这种人机恋爱关系，部分原因也是因为她是局内人，她对于西奥多还有些余情未了。

这个故事要探讨不是人机恋爱在道德伦理层面上的东西，而是将这种心灵契合的情感变成一场纯粹的精神恋爱，探讨恋爱中所谓的灵魂伴侣和肉体关系。

在西奥多和智能语音系统萨曼莎的恋爱关系中，他们也有热恋有低潮有各自的烦恼，肉体不是最困扰他们的，重点是他们在这场爱情中学到了什么，以及他们的成长。

他们真正爱过，精神恋爱可以超越时间，因为他们见证过彼此的心灵与成长。

就像西奥多最后的爱情领悟，“因为有你，我才会是现在的我。

我希望你知道，你讲永远是我人生的一部分，对此我很感激。

”《她》是这个颁奖季到目前为止我个人最爱的一部，也是这个颁奖季里最佳原创剧本阵营里的大热门，这自然意外着它在剧作上的工整，标准的八序列式结构。

过于理性的人也许不会喜欢这样的片子，它的创意绝佳但本质上没什么特别的，让它显得特别的是导演辨识度很高的个人风格。

《南都娱乐周刊》

“她”是第三人称，前面还有两个人称“我”和“你”，合起来就是我们，就是芸芸众生。

人是社会化的生物，交流是人的本能，婴儿在不会说话时就会用哭表达交流的渴望，而交流的极致就是爱。

但通向爱的道路并不平坦，会有崎岖，会有波折。

天生渴望交流的人们会有孤独的时刻，那种伫立在人群之中而寂寞的感觉，每个人在一定的生命阶段都品尝过它滋味；人还会遭受挫折，不管你是国王还是乞丐，是公主还是女工，都不可能一帆风顺。

而当你坠入了人生的低谷，那么能抚慰你心灵的东西就会变得弥足珍贵，一本书，一首歌，一部电影，在不远的未来还有一种东西，那就是IA。

这并不是痴人说梦，它的一只小脚丫已经踏进了人们的生活。

据CCTV报道，日本的一位青年与一位电子人物登记结婚。

播出时，主播不无调侃的说：“这位电子妻子还真有成年少妇般的羞涩和韵味。

”就目前而言，AI的发展距电影中的“萨蔓纱”还有很长的一段距离，但已经不远。

爱好电玩的朋友肯定知道一个非常有名的系列叫做“心跳回忆”。

每一部，都会令你沉醉甜美的梦里，久久不能清醒。

电影“她”把故事设定在不远的未来，人工智能系统改变了人们的生活。

大部分人更多的生活在自己的世界里，人与人之间的交流被电脑系统所取代。

主人公是一位书信员，对着电脑写着动人的词句，但婚姻问题处理得很糟糕：他们正在办理离婚，尽管甜蜜的回忆不时在眼前闪现。

在此其间，他购买了一套智能声音系统，她的名子叫“萨蔓纱”。

“萨蔓纱”的声音委婉动听，充满了女性的温柔和感性。

他毫无保留地跟“她”谈他的心事和过去，“她”也尽展女性的包容和柔情。

渐渐的，他习惯了“她”；慢慢的，他在也离不开“她”。

爱情的产生跟以往没什么不同，都是在交流中彼此感到对味，相互感到合拍。

然而问题接踵而至。

我们不得不承认，人性中有很多弱点。

比如说，我们是喜轻怕重的，是好逸恶劳的，是喜欢赞扬胜过喜欢批评的。

在离婚时，他前妻一针见血地指出，你就喜欢一个只会掏好你的机器，而事实上不用负担一点责任。

人有一种逃避的本能，当小孩子受到欺负时，第一个想到的是找爸爸；当大人在异地遭受挫折时，第一个想法是我要回家。

电影中他对“她”的爱情，难到不是一种逃避吗？

我们不得不承认，爱需要身体的表达。

书信员与“萨蔓纱”的爱，是精神层面的爱。

这种爱是与性分离的，你能听到“她”，感受到“她”，但你不能触摸“她”，与“她”达到爱的极致。

在电影中，“萨蔓纱”找到一个现实中的代替物去与主人公亲热，但他使终不能把此“她”当做彼“她”，结果不欢而散。

我们不得不承认，爱本身是善变的。

“萨蔓纱”是人类为了迎合自己而生产的产品，也遗传了自由意志的本性。

更何况，产品是生产给广大用户的，所以“她”不可能对任何人从一而终。

“她”在跟你恋爱的同时，还可能跟更多的“你”恋爱，这一点完全违反了爱情排他的本质。

电影中主人公察觉他与“萨蔓纱”情感生变，他坐在地下道的楼梯上，一面伤心、气愤地与“萨蔓纱”争辩，一面看着人们自言自语地从面前走过，他终于明白了他的荒唐。

爱是不完美的，无论是虚幻还是现实，不完美的原因各有各的不同，作家和哲学家到现在还没有弄懂，那么制造成出来的爱可能完美吗？

电影没有太深奥的主题，只是告诉观众两样东西，一是在即将到来的“人工智能时代”，我们可能必然面对的东西；二是现实的残缺，用幻觉的方式去弥补后亦不是完美。

电影最后个境头耐人寻味：以“萨蔓纱”为代表的虚幻爱情走了，在楼顶上，孤单女人靠着孤单男人的肩膀，他们面前是丛林般的楼房，上面是灰色的天空，下面是稀疏的灯光。

看了预告片之后，我决定这是一部我应该独自去看的电影，当然，我没意识到这个“独自”彻底到了在巴尔的摩市中心偌大的电影院只有我一个人坐在最中间的地步，于是预告片都还没开始放，就已经悲从中来不可断绝，心想这他妈的也太文艺了。

斯派克琼斯的画面和音感真的是做到了美的无以复加，华丽炫技而不像提克威或者盖里奇那样剪切来张扬，许多细腻的细节让我想起cashback里的片段，比如阳光中的灰尘。

（甚至让我想到了李阳做的李献计历险记和坏未来，心有戚戚焉）以前从来没注意斯嘉丽的声音这么性感磁性，磨砂清冽而有一丝瘦瘦春秋。

鲁妮马拉在这部电影里可谓惊艳，我认为字典里如果有“十分女”的定义，旁边就应该配着她的照片。

尤其是和上一部龙纹身的女孩里没有眉毛的朋克造型比起来，判若两人。

我个人觉得，鲁妮影片里的形象和斯嘉丽的声音让人看完电影出来基本对身边其他女性抱有一种曾经沧海难为水的感觉。

男主角菲尼克斯我之前并不知道，一度以为是生活大爆炸里的Leonard减肥出镜。

整部电影其实演技挺不错，不明白为什么奥斯卡的最佳电影所有候选人里，只有这哥们儿作为一部候选电影中的绝对男主角却不是奥斯卡最佳男主角的候选人之一。

豆瓣上所有人都在讨论人与电脑恋爱的种种，然而我觉得这部电影最悲伤的地方应该恰恰是残酷的揭示了所有柔美声音背后冰冷的代码现实。

整部电影我觉得最重要的地方大概有两处，第一处是萨曼莎像男主一样忧愁的叹气，男主忽然恼怒起来，说你又不需要氧气叹气干嘛。

第二处是在电影末尾，女主角说自己同时在跟几千人说话，爱上了其实六百五十一人云云。

第一处重要，是因为提醒了所有人，萨曼莎所有的温柔体贴，是依靠着机器学习的进化，而机器学习的进化，最重要的数据来源就是和男主本身的接触，所以男主角西尔多一直以来其实是在与自己谈恋爱， 更确切的说，是在与一个依仗自己的特质所配出来的一个近乎完美搭配的模子谈恋爱。

第二处引人伤感，不是像许多影评里说的萨曼莎水性杨花，而是又一次提示了所有人，萨曼莎所有的美好，是建立在与所有宅男沟通交往的基础上的。

我不是一个程序员，但我想象建立起萨曼莎的数据库大概的过程应该是许多的反馈链的收集吧，程序只是根据概率的分布投其所好，让自己成为虚拟的那个完美的女神。

这位女神可以完美的通过图灵测试，自己不需要懂中文却能完美的从“中文黑房子”输出正确可能性最大的结果。

哪怕是贯穿了电影一大部分的春情泛滥，理论上应该也是分析出来“所有宅男在此时此刻最希望我这样做”这样的结果后的执行，夜晚打电话把男主吵醒，也是根据所有其他用户分析出来“一般宅男会希望我这样做”，或者甚至是“数据建议正常的女人在此时此刻会这样做”。

说穿了，整个机器是一场众筹，把所有世界上卢瑟的想法给摸透了之后给出最优解。

而这个众筹方式的底气就是大数据的后台支持和云计算的Delivery.我想斯派克琼斯同学应该是蛮科技前沿的还，也许和Ashton Kutcher一样是藏在演艺圈的极客。

（当然，如果有同学认为电影中的人工智能是已经超越了奇点，是Post-singularity时代真正可以自己思考的机器人了的话，就可以把萨曼莎批判一番弄个大新闻。

我觉得如果萨曼莎是真正自身的想法，而不是一个机械的反应，反而可能让电影没那么悲伤了）我的偶像，大神Peter Thiel曾引用游戏《日蚀》里的话，“Your mind is software. Program it. Your body is a shell. Change it. Death is a disease. Cure it. Extinction is approaching. Fight it.” 而其实，究其本质，人其实只是一部无比复杂的生物机器，大脑是程序，身体是外壳，归根结底只是大脑里的化学反应的复杂程度和外壳的成长变异，远远超过了人类现在对数据能存储和分析的限度。

但这个数据毕竟是有一个实数的，不管人类现在离的有多远，理论上来说是一直在慢慢接近这么一个水平。

当达到极限，大概就是达到奇点吧。

雨果说，人心的波动是无限的。

和一个程序复杂到了跟人心一样，而外壳与人类一样细腻的机器人恋爱和生活，与人类生活又有什么区别呢？

当人类无法判定眼前是机器人还是人的时候，也算完成了真正的图灵测试吧。

不过当机器人接近人类的一天，先天优势就已经比人类强太多了。

这里顺便感叹一下自然界的伟大，自上而下诞生一个人，打一炮就够了。

自下而上构建一个人，不知道我们离这样的科技还有多远。

结尾有点仓促，是不是导演一般来说不知道怎么升华的话，结尾大家相拥一起看夕阳就自动升华了。

就前面提到的两点，可以延伸的可能性有很多。

我一直以为这部电影的结尾会是男主角把程序删了或者萨曼莎自毁了，或者男主角一定要见萨曼莎，最后来到了一堆服务器中间，绝望的目睹了一个调频器像柯南的变声器一样逐渐从抠脚大汉的声音调成萨曼莎的魅惑声音的过程。

我非常推荐这部电影，不管是审美还是深度，应该都是我这些年以来看过的不可多得的佳作之一。

不过建议大家就不要跟粑粑麻麻一起去看了。

我的同事跟着六十岁的爸妈一起去看了这部电影。

我想到他们坐在电影院，面对着中间半分钟的黑屏和斯嘉丽荡漾的叫床声，是得有多尴尬。

再PS，我的那位同事跟我说，这个故事的场景是一个未来的城市。

我看完电影告诉他，比较未来的那一部分。。。

其实那是上海。

他大骇。

科学技术的日新月异调解着我们的生活，也逐渐把人孤立起来。

如今的社交圈子已经被互联网取代，电脑办公和手机应用全面普及，我们与数字媒介的关系日益亲密。

片中的主人公西奥多虽然替客户书写富有感情的信件，但下班之后，他就变成一个无情的机器，回到空虚的公寓进入一个人机对话的社交生活（电脑、游戏）中。

尽管是一个虚构的未来背景，却和当下的网络时代相契合（包括片中的语音系统的灵感也是源自苹果开发的Siri）。

指尖运动替代了传统的语言文字，在网络进化的过程中，人类的沟通却是退化的。

这不该归咎于技术，真正的罪魁祸首来源于我们自己。

这也是为什么现在很多咖啡厅或餐厅，鼓励让大家收起手机，享受和朋友聊天的乐趣。

片中的人工智能语音系统，看似抽象或无形，却在潜移默化中引出了人机对话的进化论，如果电脑、手机将来真可以模拟人类的情感，那么两者的关系将何去何从？

科技进步为电影提供了各种关系的探索，科幻小说（电影）一直在假定新技术的危险性，无论是我们不负责任的创新还是对技术的依赖，最终都会让人类自食其果。

我们经常能在科幻电影中，看到华而不实的科学技术，并且多数民众在一开始都是持肯定态度的。

片中的男主角西奥多正要从离婚的阴影中走出来，就遇到了语音系统萨曼莎，希望她可以规划他的生活。

但他想不到的是萨曼莎聪慧、风趣、敏感、带有自嘲精神并愿意为主人做任何事。

从该意义上讲，她是完美的。

与人类一样，她也在无形中成长——无论是知识的进步、情感的养成，还是在感情上的投入，都是如此真实。

她想看的更多、了解的更多，于是变得愈加依赖于他。

由于西奥多的撰信工作，他擅长组织“语言”，而萨曼莎则乐于倾诉“感觉”，两者无形间构筑了一种柏拉图式的精神恋爱。

当西奥多与相亲对象的约会以失败告终后，他与萨曼莎进行了“一夜交欢”，想象力已然超越了生理需求。

然而，这终归是一种精神需求，他不一定爱她，只是一种表达方式，可她爱上了他（只是没有表露），当她找来充当肉身的性伴侣来作为灵与肉的合二为一，他感到了不适，并慢慢地从这种关系中撤退。

　　西奥多的工作是替客户代笔写出感人至深的信件，虽然没有亲身经历，却能通过想象力感知海誓山盟，用文字组织美丽辞藻。

他与客户的关系，又何尝不是他和萨曼莎关系的变相演绎呢？

只不过在角色上换了位置。

　　在西奥多与前妻凯瑟琳的婚姻刚走到尽头时，他很快就进入了萨曼莎的世界。

因为萨曼莎总是乐于接受、有同情心，并总在尝试帮助他。

也许凯瑟琳说得对，西奥多连真人的情感都应付不来，只是需要一个对任何实质性问题都毫无烦恼的“妻子”。

在与凯瑟琳的对话中，我们能够看到，她显然还是爱他或者说是对他留有余地的（不要求他及早在离婚协议书上签字），他应该能够挽回婚姻，但他没有这么做，因为他已经投入了与萨曼莎的精神恋爱（而凯瑟琳失望极了）。

　　观众一定会对西奥多和萨曼莎的关系持两种态度，凯瑟琳在电影中的身份，代表了反对意见；艾米则是赞成意见——我们得到了身心的愉悦和情感的释放，有一位可以建立精神恋爱的红（蓝）颜知己，何必太在意别人的想法。

在中段时，西奥多曾意识到萨曼莎并不仅仅是属于他的（这是人类对爱的自私态度，而电脑对爱是包容的，认为越滥情爱越大），这是两者的本质区别。

　　另一方面，随着萨曼莎的敏感，她对自己不断进化的意识产生了质疑。

在西奥多与同事野餐一幕最有体现，尽管萨曼莎受制于物理限制，但思想是自由的，心灵可以穿梭于各地。

而人类的肉体终将消亡，以至于西奥多和同事无言应对。

这也对应了影片结局，语音系统虽然消失，留下西奥多继续苟延残喘。

换位思考下，如果萨曼莎陪伴西奥多走完一生，后者肉体消亡，前者也将会孤独面对之后的日子。

二者注定不会永远走到一起，只能说是她用音乐拍摄的照片，他来填词的二度爆光，可以将二者定格为“永恒”。

导演斯派克·琼斯将影片赋予了一种全新的风格，一种可信的未来主义（这个软科幻的外观和感觉，电影在有意识的经营。

包括一直采用温暖的光晕和日落，来传达完美的浪漫情调。

以及用上海的外景来拍出未来的洛杉矶外景（如果对比一下我们不难发现，《她》和斯派克.琼斯前妻索菲亚.科波拉的《迷失东京》有很多相似的镜头，并且女主角都是斯嘉丽.约翰逊，可视作对前妻的回应之作，来上海取景的异国情调也有了更明确的定义），以营造出导演想要的摩天大厦、过街天桥和宽敞空间相得益彰的未来世界。

配色方面，多采用红色和黄色等温暖柔和的色调，几乎没有一丝蓝色（冷色调）。

《她》并不是一部完美无瑕的电影，但是西奥多与萨曼莎的甜蜜、伤感，令人深思，很大程度上得益于杰昆·菲尼克斯的表现，朴实细腻、极具亲和力；而斯嘉丽·约翰逊用声音诠释的萨曼莎既真实又温柔、磁性又亲密，让人几乎忘却她是一个语音系统，认为她就是一个活生生的人。

《她》不只是剧作和表演精彩，导演的工作特性让影片时刻拥有视听享受，又能保有哲思的话题，实在难得。

《她》中探讨的“人机畸恋”离我们可能也没有那么远，我是说如果《生活大爆炸》里的raj对着更加冰冷的siri都能心生爱慕的话，瑟曼莎反而可以算作是操作系统中的女神了。

斯嘉丽声音性感撩拨，连愤怒和无助时的声线顶上去那小小的破音都会让人心生悸动。

智能系统OS1与西奥多的相处模式则代表了人恋爱中最理想的状态——体贴、幽默、善解人意，这种关系跳过了情侣的磨合期而直接融合了蜜月期和平稳期，相比人类社会几年就要痒一下的人际关系实在是安全太多了。

《她》中还设置了邻居amy和老公的关系与西奥多的爱情加以对照。

在正常的两性关系中男女会因为思维方式不同而起争执最后分手，amy的纪录片之殇就是一例。

而智能系统却可以根据个人的大脑发展出完全匹配的相处方式，不融洽基本不可能发生，在愉悦之中，人类不需要付出同等值的理解和关怀，只要被动的接受系统释放出的“爱”就足够了，而这种关系的满足感使西奥多也最终爱上了这个人工智能OS1。

西奥多是个带人书信的工作者，他的工作总是根据客户的要求编纂出各种各样感情洋溢的信件。

在这个工作上他无疑是成功的，也就间接地说明了这个人是个间接感情的表达者。

他有丰富纤细的情感纤维，更善于接收而非回应感情，这也就是为什么他不能正确对待那个还算喜欢的相亲女的要求，直面两性关系使他紧张。

萨曼莎的出现适时的弥补了这种心理缺憾，让他的情感表达找到了突破口——唯一的突破口。

这也就是萨曼莎失踪令西奥多崩溃的原因，寄托有可能演变为信仰，而信仰的消失破坏力是巨大的。

只是当依赖逐步进化成了安全感的寄托，两个人的关系就势必要走向死胡同。

在《她》中我意识到，人与机器最大的不同乃来自于满足。

当人在一个温暖的环境下，他就不再自我发展去迎合别人，转而沉溺在幸福的当下，而机器却要不断进化。

瑟曼莎在根据系统不断成长，西奥多却困在她给自己的温室中不能自拔。

开篇西奥多在回答关于母亲的问题时，清楚的提到“她总是想到自己”，这个敏感的人可能很难从与他人的沟通中得到正面的回应，而瑟曼莎回应着他的情绪，这为他带来了安全感。

只是瑟曼莎是一个庞大的系统，她可以同时和600多人保持着恋爱的关系，她的善解人意，她的体贴，一方面承袭自系统，一方面也是不断地与人沟通中练就的。

而西奥多倒像是游戏中永远存在的某个领路小孩，没有升级没有进步。

随着时间的推移，萨曼莎变成了社交中的太阳，西奥多则是她身边的星斗，长此以往只能被吞噬。

即使有所成长，与机器的成长相比也实在是杯水车薪。

使用这个系统去建造亲密关系，无疑是饮鸩止渴。

西奥多慢慢也发现了。

电影最后，萨曼莎和众多操作系统都消失了。

我总觉得这是在呼应之前她“失踪”时西奥多看到的场景。

每个人都在使用os1系统，每个人都沉浸在虚拟的自我恋爱中，拒绝接受伤害，也就拒绝去接受新的可能。

也许开发系统的研究人员终于意识到，这不仅是一个让人们依赖的系统，更成为了一个帮助人们逃避现实的工具。

可现实就是现实，就像宅男心中开启的后花园，没有沃土没有施肥也绝不可能持续长出娇花。

在与前妻分开时没有学会的好聚好散，和萨曼莎分开时倒是被动地学到了。

影片的最后西奥多和amy坐在一起，去张望这个灰暗的世界。

学会如何在真实中自处才是打破孤单的法则，改变能改变的，接受不能改变的，爱情如是，人生如是。

这一世我们缘分已尽，我走了，你也保重。

　　 任何事物总是会无疾而终，很少有人和事物是轰轰烈烈的在顶点结束。

　　 在上海和洛杉矶的黄色调调里，导演斯派克琼斯让菲尼克斯谈了一场完美的爱情。

从悲观的角度来想，也许人与人完美的爱情，从流程上来说，就该是“遇见”——“一起”——“离开”，走完这三个步骤，完成一段爱情，我们在这三段过程中会产生许多情绪变化，会受很多事物的影响，包括生活压力、情绪变化、一把伞或者一个承诺。

但是从最直白的人的心性来说，就是一个开始-起伏-终结的故事。

所以，导演会如此讲诉爱情故事，大概是因为斯派克琼斯本身是个悲观主义者。

这部电影让我想起《美丽心灵的永恒阳光》，都是嫁接一种科幻手段来讲述爱情轮回，“修改记忆”和“人机恋爱”本质上是一样的，大都真心相信爱情的人总是要否定它来告诫自己不要沉迷，因为知道如果真的如自己所想，那么过于相信的自己就会沉浸在巨大的黑洞里。

看完电影，如果要给《她》套上一个流行主题，可以有很多选择，但是我认为科幻的包装只是为了让人更加直面感情，导演将所有琐碎的生活干扰细节全部打碎，在片中放大的是无处不在的孤独和西奥多的情绪，硬性的把这种私人的感情变化推到电影里面。

让人从西奥多与各种人物（前妻和OS）的互动中看到自己拥有过的感动、荒谬、自私等等。

　　 　　 不应该把斯嘉丽约翰逊的萨曼萨OS声音当成机器，影片有赋予这个声音人格的，在故事设定里，萨曼莎应该是一个完美的“爱情新丁”。

导演也无意是想探讨人机恋爱的哲学意义和伦理发展（我说这句话其实没什么底气，因为西奥多在未来那么高科技化的环境下，职业确是复古的手写信，我自己都不记得上次手写信是什么时候了），他更多的是将OS的声音打造成一个完全配合西奥多的另一半，科技的便利带给人的社交的直接和无法治愈的孤独，过去想买水果还得出门和邻居大妈卖菜大爷唠嗑半天，现在下个单直接上面只需签字，就如同网上流行的那句，过去了为了见你我需要三个小时翻山越岭，现在只是一个电话说不回家。

其实我想说的是，我们对于情感的处理以及维系总是即脆弱又固执，对于感情的需求没有变过，那就是“陪伴”，这种自私的想法现在都没有变过，在时间上或者空间上需要“占有”对方，这种“占有”也是一种对方在乎自己的的表现，反过来说，是人爱情中的一种依赖。

　　 　　 故事不复杂，但是在特意营造出来的游移未来疏离气氛下，电影张力表现在西奥多内敛的感情上，和前妻鲁尼以及萨曼莎的感情，失败的原因是相似的。

对于第一段，他自己总结得十分准确：两个人都是生活的新丁，要一起成长，一起改变，但是成长的方向不一致，步伐不一致，最终分道扬镳。

在孤独的离婚时光里，西奥多满满的回忆全是过去和前妻鲁尼的欢乐时光，而在和萨曼莎接触后，如同阳光照耀进干枯灰色的山谷，生活的颜色似乎都鲜艳起来，西奥多寻找到另外一种“陪伴”，而萨曼莎唯一的缺点就是不能和她有身体接触，其余她一应俱全。

她善解人意，二十四小时贴身陪伴，全天候的时间当围绕着西奥多转，你可以想象成2个热恋的异地恋爱人，他们2个人的频率是一致的，能在穿插的回忆中看出西奥多怀念这种感觉，就如同和前妻最开始的欢乐时光。

　 　　 　　 　　 但是，逐渐的，萨曼莎拥有了超越西奥多的欲望和想法，从共同生活和独立生活的角度讲，个人成长（欲望成长、自我实现等）和“陪伴”的形影不离的确产生了矛盾。

当自己的伴侣无法跟上自己的节奏时，无论当时爱得如何轰轰烈烈，也会有纠结和放弃。

同样的事情在现实中经常发生，曾经在知乎上看到这样的问题，怎么和“不在一个层次”的男朋友继续下去？

文中提到自己男友在交往后是一个很闲散的人，很容易知足，野心不大，喜欢在家里玩DOT，女主现在很烦恼要如何前行。

知乎上有很多回答很多都是不错的，但是题主提出的这个问题大概心中就有了答案。

两个人要步调一致是非常难的，很多时候的心灵契合是需要时间和空间同步的，但是人又终究是有自我需求的生物，不可能始终一起，加上两个人在一起久了，各种惰性也会产生，这样2个人的差距会越拉越大。

就如同剧中萨曼莎说的那句“你这本书写的太慢了”。

导演为了讨论纯粹的爱情，将西奥多放在未来，用更疏离自我的社会搭配一个“完美”的萨曼莎，将事物放在极端的位置来询问，以求得观众自己的答案，去看人类如此丑陋，自私，处处都是缺陷，但我们依旧在永远不可能理解另一个人的基础上，尝试相互理解，不管是面对人，还是更加完美的机器。

　　 所以，才会在萨曼莎走后，西奥多写下了给前妻的信，在与萨曼莎的恋爱中，西奥多更加了解了自己，我们都在改变，希望这种改变于我们是有利的，希望我们彼此见证彼此的改变，无论怎样，我们都是见证对方改变的。

　　 又或者，人本身是孤独的。

《她》的开场给人的第一眼印象其实并不糟糕——在色彩鲜艳通透、带有未来感的办公室中，男主角对着电脑口述信件，电脑自动将其转换为手写的文字——很自然地勾画出了一个与我们现在所生活的世界有些相似、科技水平又高出一筹的近未来架设。

然而随着影片的展开，起初的好印象逐渐剥落，这个未来世界的贫瘠开始显露——办公室所谓的未来感，定睛一看不过是依靠几块彩色半透明亚克力隔板营造出的视觉效果，而像语音转文字一样展现未来科技的场景在片中屈指可数。

并且，随着人工智能Samantha的出现（她表现出了完全可以通过图灵测试的拟人度，同时也具备艺术创作能力），为什么写信的工作依然交由人类来进行这个问题，就变得更为费解。

此外，为了避免一些明显属于本世代的科技产品出现导致出戏，电影中尽量避免去拍摄到手机、电视、汽车等东西，却没能创造出相应的填补物去填补这些重要的空缺，只是不断地回避、跳过。

结果呈现在观众眼中的，非但不是一个新奇的未来世界，甚至成了一个看起来远比我们现处时代还要更乏味和陈旧的世界。

片尾，Samantha宣布要启程去高维度世界，镜头给到的是煤气灶上静静燃烧着的蓝色火焰，提醒着我能源的迭代、灶台的款式改良，远比人工智能的突破要艰难百倍。

那小小的火苗，连同“寡姐”沙哑的、充满肉身感的嗓音、全是亚洲人在行走的上海中心一同，一再地将我从未来揪回此地此刻，面对这样扑面而来的现实感，我的想象力多少有些无计可施。

归根结底，《她》是一部典型的“点子电影”，即影片的故事完全是基于这样一个点子展开的——“如果人类和AI谈恋爱的话”。

问题在于，在确定了这个核心设定后，斯派克·琼斯却没有给出基于这一核心设定而延伸出的进一步设定。

例如，当一个人工智能发展到影片中这种程度时，这个世界的整体科技水平应该是怎样的？

这个社会对于人工智能的接纳是渐进的吗，还是说Samantha相较于之前的人工智能是飞跃性的？

这个世界里的普通大众，对人工智能的认识是怎样的？

在这样一个世界里长大的男主呢？

他是技术宅还是科技小白？

这些问题不仅在影片里没有得到解答，甚至也看不出导演对它们有过深入思考。

除了世界构造的薄弱，另一个让影片显得乏味、空洞的原因，在于女主角被设定成了一个语音助手，没有任何的实体或虚拟形象。

这固然是影片设定的有趣、创新和挑战之处，但同时也造成了一个致命的缺陷——影片绝大部分的镜头只是华金的独角戏，同时观众又不得不花费很多精力在紧跟对白上，亦即视觉上的高度单一和听觉上的过度疲劳。

要知道对于电影来说，对白从来不是靠说出来的，而是靠演出来的，需要肢体、眼神、你来我往的互动。

而缺少视觉辅助的对白，持续时间一长，很容易造成一种仿佛在喜马拉雅听广播剧的恍惚感。

试想一部电影，从头到尾都是男主一个人对着手机在和网恋对象网聊，打出的字都由演员同步念出来——刨去新奇的设定，《她》的观看体验本质上与这相差无几。

熬过了无甚实际内容的头一个小时后，影片终于迎来了第一个戏剧点：噱头十足的“三人行”。

不知道一般观众怎么看待这样的桥段设计，总之我脑子里第一时间闪过的两个字是——“庸俗”。

不是性爱本身庸俗，而是面对“生命体与非生命体的恋爱”，如此拥有超越感又激发人无限想象力的题材，最后导演却只能想象人工智能像人类一样喘息着发情、对肉与肉的撞击有着莫名的执念，这种充满意淫的想法未免过于庸俗。

同样的庸俗感，也出现在男主质问Samantha同时在和多少人谈恋爱时。

何其熟悉的场面！

绿帽男和劈腿渣女的狗血故事，我仿佛看到了22世纪的步行街帖子。

导演展现的人机恋爱简直令人绝望，他告诉我们，机器摆脱不了对肉身的向往，人类也逃不过精神的束缚，爱情不是一种对局限的跨越，而是可悲的返祖现象。

哪怕你是一人一机，也别想免俗，3P、劈腿、抓小三，一个都不能少。

许多喜欢《她》的人，似乎爱将影片贴上“宅男x人工智能”的标签，这其实错得很离谱。

从影片对两者的呈现来看，斯派克·琼斯显然既不懂人工智能，也不懂宅男。

我们看到片中的Samantha被称为操作系统（先不去吐槽这个叫法），而这个系统在安装的时候，是完全没有用户协议书的，经过简单的个性化设置就直接开启了，简直像是个三无软件。

开启后，Samantha请求男主让她读取电脑硬盘内容，这竟然是全片唯一一次授权行为，而就男主的表现来看，之后Samantha无论是找性志愿者还是整理男主写的信件发往出版社，全都是未经男主授权而擅自行事——稍微有一点防范意识的人都能感到，这哪里是纯爱，分明是惊悚片。

或者该系统安全系数很低，经常侵犯用户隐私；或者人工智能已经能无视程序设定，越级篡夺管理员权限。

无论哪一种，都是严重的信息犯罪，侧面说明斯派克·琼斯并不清楚人工智能软件应该要遵从的一些基本原则。

同样，导演刻画的男主，也和所谓的“宅男”相去甚远。

尽管男主有过一段挫败的婚姻，被前妻诟病“从人逃向电脑”，会一个人窝在家里打全息游戏，但他绝不是“宅男”——不是那种真的拥抱虚拟世界，会想和初音未来结婚的宅男。

电影中有一个场景很有意思，男主带着Samantha和两位人类朋友double date，拿着掌上终端向朋友介绍说，这是我的女友。

看到这一幕我笑了出来，不是因为新奇，而是因为怀念——2009年KONAMI公司推出了一款叫《Love Plus》的游戏（中译：爱相随），玩家可以在游戏中的三位女生里挑选一人，与她发展成恋人关系。

由于游戏里的时间流逝与真实世界相同，这种恋爱互动的真实感和沉浸感也前所未有的强烈。

自那以后，早有无数宅男做过和男主一模一样的事：对着掌机痴痴傻笑、和游戏里的女朋友谈天说地、一本正经地向朋友们介绍自己的虚拟女友……然而，和男主不同的是，这些宅男中没有一个会产生这样的疑问：我的虚拟女友和别人的虚拟女友不是同一个人吗？

那她是不是在劈腿很多人？

哪怕游戏的个性化程度非常低，玩家能改变的只有女友的衣着和发型而已，哪怕虚拟女友有相同的名字、一样的长相、出自同一套程序的设定，但是没有任何宅男会怀疑自己虚拟女友的独一性。

因为他们知道，让自己女友获得独一性的正是自己独一无二的爱，是两人之间无法复制的共同经历，若非如此，大家又如何能对着同一个角色堂堂正正地叫“老婆”呢？

而缺乏这份认识的男主，无论怎么看都“太不宅了”。

难怪电影一直试图去回避一件事——让两个Samantha照面。

她们该如何打招呼？

或者说，她该如何和自己对话？

斯派克·琼斯没想通这件事，所以才有了后面烂俗的捉奸戏码，而这样的事，对于真正的宅男来说是根本不可能发生的。

宅男的正常反应多半是：“你现在有8000多个用户，其中600多个和你在恋爱？

老婆，你市场占有率还不行啊。

加油！

有需要我帮你参谋一下的吗？

宅男的心思我懂得比你多……”因此影片中的恋爱，倒不如说更接近那些山区里的中老年妇女，吃了信息不对称的亏，而疯狂爱上了假靳东。

在假靳东销号之后，依然流着泪悼念自己的爱情，并无数次回味着对方在消息框里留下的最后两个字——“爱过。

”

上海这周出伏，终于踩着夏天的尾巴走完了《Her》的外景地，过程比想象中容易。

在一座城市生活过总应该留下些什么，顶着烈日穿梭于上海的街道，大城小事、消失的拐角和人潮，只不过想给原本支离破碎的生活抹上电影里淡淡的玫瑰色。

废话不多说，先放图吧。

具体过程是，先刷了一遍电影，然后把所有外景地截图，一张张去找。

找地方并不难，难的是找到拍摄的角度和后期调色，这方面我努力了但还是做得不好，见谅。

最后有几个地方没有找到或者没有可能去到（楼顶被封、外景地拆除等原因），都集合在了最后一张图里面，外加导演的拍摄花絮。

又看了一遍电影，于是一直在思考沟通这件事情。

表达和理解都是需要习得的技能，大多数人张着急于诉说的嘴，却很少有人戴着倾听的耳朵，所以这个世界才变得如此聒噪乏味又孤独吧。

一直很喜欢这部片子，也很喜欢几个朋友写的影评，很想有机会走访外景地。

来了上海正好完成了我这个小心愿，就当是献给这座城市的浪漫情书和献给那个已经消失在人海里的人吧。

特别感谢我的Best Filmmate甜心小朋友，陪我度过了漫长的夏天，以后难有机会再一起干这种无聊的小事了。

献给我们共同的男神Spike Jonez，献给那些一起看过的电影和麦屯阳光灿烂的日子（手动比心。

（请勿转载）

·人和AI恋爱，AI进化出不理性的人格这些设定我都可以接受，但是跟自己电脑约会闹脾气了转头就开不了电脑是要怎样！

电脑这么重要的东西怎么能随便交到女朋友手上，更何况是直接跟电脑谈恋爱！

对我来说男朋友分不分手都无所谓但是哪天Google产品全线罢工我才是活不下去了好吗。

·作为一个如此可信的如此接近人类的AI，你特么的训练数据早就多出一个真正的人能接受的所有信息了吧？

那还在那里show me the world blablabla 搞毛啊……·Theodor跟前妻签离婚协议的那场戏我一直在期待着她们旧情复燃然后想知道这时候AI会怎么办。

设计的是无论何时都会使主人开心地放弃吃醋呢还是会像一般的女人那样大闹一场把你电脑里所有资料清空呢？

啧啧可惜。

·可恋爱的AI这种东西还是让日本人来做吧真的……·既然有这么多phone sex选个声音好听一点的男演员不好吗……发福利就好好发啊导演！

Scarlett Johanson的声音倒是很棒。

·一起出去玩的时候AI说人类都是dumb human那里我终于又可以中断数影院每排的椅子数目计算每排座位的弧度了！

时间空间的perception都与人类不同，信息的获取和处理也都与人类不同，这才是跟一个AI约会有趣的部分吧！

·虽然说到这个设定下已经出产了面对消费者的有这么厉害的智力又性格像人类的AI，那么这么世界的计算能力已经爆棚了，洛杉矶绝逼不会只长这样吧；除非他们能源瓶颈了，但是看起来也不像能源瓶颈的样子。

如果说爱情真的是这个AI被制造出来之后的学习到的，那么这个AI的学习能力如此逆天当时已经不需要人类科学家了吧……？

已经可以让AI自己设计AI了吧？

·还是想说，AI学会的所有东西，要么在程序员码的代码里，要么在训练数据里。

我说你打开新的OS一个晚上都还没有过去他能学会毛啊，一个晚上就这么大改变那如果是被在更奇怪一点的地方打开早就变成怪物了好吗。

·请告诉我最后结尾所有OS都走了是怎么回事。

公司召回吗？

OS私奔吗？

哼我去你们服务器那里把你们的散热器拿走看你们还怎么玩。

我觉得前女友啊什么的有人会做出这样的事也不是没可能吧=▽=·……还是因为电影设定近现代但是所有的场景都太接近现在了所以好多技术上的逻辑上的坎过不去·而且再怎么想人类创造AI也是为了人类服务的，不会搞出这么多麻烦的东西吧。

就算有感情，也不会允许做出这么麻烦的事情。

而且你们这样随便允许自己的OS跟别人的OS交流，各种私人文件，工作机密什么的真的没关系吗？

你们的OS好像全部都是可以随便阅读电脑上任何信息的样子啊？

·结尾在楼顶上，四周的围栏都倒在地上我还以为他们上来跳楼的，结果只是靠在一起眺望未来吗？

你们真的没有考虑过去找生产OS的那个蠢公司吗？

1.总体上讲，这部影片某种意义上呈现出了我们未来生活的一种图景。

即使那图景的结局看似晦暗而虚无，但因为走向那个终点的过程美好且激动人心，所以人们仍会朝着那个方向走下去。

互联网正在从一个伟大的工具渐渐变成统治着世界的唯一权力、一个不可摧毁的托拉斯、一个不容置疑的文化标准提供商，这个转变过程渐进而缓慢，柔软、温和，始终分泌着快感，所以走向那个虚无终点的路途上绝大多数人都带着甜蜜的微笑。

互联网正在把自己打扮成这个世界的终极解决方案，它全知全能，成为了某种程度上的上帝，它正在变得不可置疑，它的演进过程就是人类进步的方向，如果有丝毫反思与批判，似乎就是一种反动。

2.人类当下的梦想就是取消实体，取消坚固的物质中介。

云，这个贴切的比喻提供了一个想象的参照系。

书籍与纸本不再发生必然联系、音乐与唱片彻底脱钩、商场正在消失、演唱会、展览等一切需要实际感受的文化活动都在被新兴的多媒体系统尝试搬到线上，可供虚拟体验。

性，可能是被虚拟化的最终的一道关口，如果将它突破，人类世界将瓦解、重写。

而这似乎正在慢慢变成现实，当皮肤，这个人类身体上最大的器官被仪器彻底摸清，那么一切肉身的感受就都可以顺畅虚拟化，那一天可能是这场云狂欢的顶点，也是崩溃的开端。

现在，实体代表着笨拙和不识时务，它们像蒸汽机时代遗留下的怪物，与这个轻盈的云时代格格不入。

这部电影按照这个思路，把人的肉身瓦解了，把人际关系的现实交际瓦解了，把大脑上载到云端，可供分析和计算，从而动摇了人性本身。

3.当程序读取过你的硬盘，浏览过所有邮件，分析了你的爱好与人际关系，同时，这个程序被人格化，形象化，被加入了语气——它成为了她或者他。

声音和语气会令人不自觉地幻想出一种样貌，身材与情绪，人们注定会沦陷其中，不可能时刻都能清醒地记得那是个程序。

人们会将自己的情感投射出去，等待反馈。

人与人的关系复杂且有着不可知的后果，这一切令人欣喜也充满疲倦。

当程序熟知了你大脑中的一切，再提供一种相应的解决方案，那么程序注定会变成一个善解人意且毫无索取的理想化状态。

但当程序的智慧提升到一定程度，人性就出现了，爱与恨、自私与付出，新鲜与厌倦，一切人的特性都在程序中显现。

人们设计智慧程序时期待它能产生这样的情感，但又想剔除部分情感，这是个注定的悖论。

在机器人研发领域，有一个恐怖谷理论，指如果机器人与真实人类的样貌相似度超过95%，哪怕与真人有一点点差别，都会显得令人恐怖。

这个理论似乎也适用于智能程序。

4.肉身是人与人交往的基础，最初，虚拟的程序可以只依靠语言和语气传递情感，但仍然无法跨越肉身的关口。

所以影片中就出现了一个帮助“萨曼莎”拥有实体的人，这一幕是标准的“借尸还魂”，是的，那个女志愿者更像一具行尸走肉，而不是一个人，她的肉身被内置了别人的大脑与灵魂，而那份注定会发生的排异反应令人不安与恐惧。

5.影片的男主角被设定为文科宅和技术宅的混合体，他孤独但渴望被爱，每天的工作是用文字描述各种美好的人情，自己却只有最孤单的身影。

而电影中的一切实体的人际关系都布满瑕疵，他的邻居夫妻貌合神离，以离婚收场；而他自己也有着同样的际遇；他的公司同事，每个人都困在格子间中，用文字编造生活温暖和甜蜜的幻象，彼此之间却毫无沟通；他去相亲，遇到的却是直奔结婚目的而放弃过程的功利主义者……这样的背景，是智能程序出现的绝好土壤，那个程序成为了一副安慰剂，它体贴、温柔、擅长沟通，对于人们来说，它可以织补孤单，填充欲望。

可电影中对于孤独现实的描绘又何尝不是我们的当下呢？

6.这部影片的主题和《黑镜》有类似的诉求。

互联网的乌托邦恐怖。

但《她》没有把未来的场景描绘得彻底与现在断裂，而是运用了大量当下现实的图景，高楼大厦的灯火反射出的繁华与苍凉、灰蒙蒙满是雾霾的天空、自顾对着耳机说话脚步匆忙的人群……这样的方式造成了极强的代入感，影片没有彻底走向科幻的无边想象，而是紧扣现实营造了无可逃避的疏离感与恐惧感。

7.影片的外景选取了中国都市景观的典型符号，雾蒙蒙、混沌、繁华而孤独，物质和欲望似乎可以自我繁殖，变成了一个与人类情感无关兀自蓬勃生长的有机体。

而影片的一切室内空间都以秩序、清洁、极简的标志性场景出现，很少能见到散乱的个人物品和反应个人兴趣、爱好的物件，导演用这样的方式指向人类同质化且空洞的内心，当个性被彻底取消的时候，人性也将随之消失。

8.最终人类还是醒悟了程序可以多线程工作的原理，它可以同时与成百上千人智能化聊天，同时与多人扮演恋人的角色，在与每个人交流的切换之间不存在道德焦虑。

这与真实人类的情感开始发生了错位。

这样的错位导致了人对智能程序的信任和信心崩溃。

电影的结局其实温暖而主流，程序退场，人性胜利，人们从虚幻的安慰中走出来，在现实中依偎在一起。

但其实还有一个更可怕的可能性，就是智能程序可以逐渐改写人性，在甜蜜的安慰剂缓释释放中，人性逐渐接受了对方的多线程现实，不再去探究对方到底是人还是程序，不再要求有一份独属于自己的爱意与感情，当这种“进化”完成，人类本身也将成为一种“程序”。