阿童木

如果我们对于 阿童木 不做溯往，仅仅当新作来看，接受这部片子会容易些——大制作动画片，适合儿童观看，中规中矩的主旋律。

只是这个故事中的阿童木除了双尖发型和我们所知道的阿童木没有什么关系。

此片在精神内涵上未得原作的精髓也就罢了，让人奇怪的是形象设定也让人感到陌生突兀。

如果说混血正太的形象是出于讨好西方市场的考量，那么欧美票房给出的答案是：一步臭棋。

总的看来，动漫作品改编的死穴被尽数触动，创意团队的柴废达到了让人惊异的地步。

改编经典需要极大的勇气和智慧。

香港意马公司具有值得国人学习的勇气，而智慧上的“差一点”让它在折损了两个经典动漫形象的同时葬送了自己。

感谢市场让这个年轻的公司跌落，经典不该被糟蹋，还是留给有能力的人去发掘吧。

意马曾经惨不忍睹地解构了忍者神龟，而又错误地将带有漫画迷抱怨的票房当成了继续征程的航标，在错误的方向上越走越远。

它仍旧是创造了奇迹的公司，它的商业模式极具开创性，并且曾在商业上取得了一定的成绩，倒在开创之路上的英雄仍然值得我们颂扬。

但意马的失败再次证明了动画电影乃至电影的要义所在并不是技术和资本，而是文化内核。

荣幸参加了阿童木的首映试,明星不少,还有歌手助阵,好不热闹.这部片子的卡通造型真是不赖,不枉那么多动画高手花费5年时间的打造,配音阵容也着实强大,没想到女生徐骄能配的那么好.红靴阿童木原来是女生的形象也是第一次知道,长了不少见识.超赞的红靴,很好的故事情节,适合小朋友看.大朋友的话回忆童年吧,很轻松的话题,精美的制作还是非常逼真的.剧情就不透露的,大家自己去看吧.PS,机器人三剑客超级搞笑,绝对不会闷哦

首先说，我是80后，但是很爱阿童木，对，我说的是原版的阿童木，是著名的漫画大师手冢治虫笔下的阿童木和那些来自日本的或黑白或彩色的动画里的阿童木，而不是这个打着阿童木旗号会飞的美国人理念里的某种有特别目的制造出来的机器小人。

其实我本来不知道有这样一部电影，虽然我很爱阿童木，我其实还在惊异为什么朋友的QQ签名上说静候阿童木上映，直到我回家逛商场的时候看到了这张海报（我家那边那商场楼上是个电影院）。

这里插一句，最先看到这个美国的阿童木形象不是这张海报，是在商场的特百惠专柜，出了一个阿童木系列水杯和小储物盒。

当时很震惊，那个单纯的孩子已经被扭曲成这个形象了，所以，我放下了那个杯子直接回家了。

看到这里或许有人会骂我，对啊，对一个电影还没看的人在这里说什么呢，但是，我要说的一直都不是电影的内容，而是那张海报，和日本的版权。

看看这个孩子，那长的脸，那小而长的眼，那屁股里冒出的机关枪，这些都什么和什么，这个还是手冢先生的孩子么，他在意的孩子。

而我刚才看有豆友的发帖才知道，原来，日本，只是出了版权...连原产国都无法碰触的那个圆而可爱的形象，你TM美国人凭啥来用你自己的意愿改变这个孩子的形象！！！

看看你们的KFC吧，一直被骂的快餐却可以为自己的赠品做出多么可爱的小孩。

很差，在于你们的行为，对于那个孩子，我会一直爱你。

Astro boy 我好想念你我是真的不喜欢Astro Boy这部电影阿。

我在我现在在的美国小镇看的阿童木，整个小影厅除了我和我的朋友之外只有一对祖母和孙女。

当阿童木对着自己屁股上的机关枪说：“ah, I have guns in my butt..”金发碧眼的小姑娘笑得天真烂漫，我的心却好凉。

我记得我小学的时候，我们地方台每天6点到7点都会放阿童木，那首琅琅上口的主题曲是我一大快乐，阿童木头发上有两个角，脚上穿着好好看的红色的火箭靴，他飞在天上的时候，作和超人一样的动作。

只是阿童木和那个时候的我，都从未想过拯救地球要带上某个姑娘。

我好怀念我亲爱的阿童木。

我好想念他永远的太勇敢和太善良。

我想客观的讲，不管是从技术上，情节上，还是改编融入市场上，电影版都并不失败。

失败的只是坐在屏幕前的我，和复活的身躯带着不一样的回忆。

我丝毫没有感受到这个一模一样甚至更加逼真的机器男孩起飞时，伸手触摸到我虔诚的梦想。

导演们，编剧们，请你们当一下我虚拟的说话对象，阿童木他是一个梦，藏在我心中最柔软的地方。

如果你举着他发光的眼睛和十万火力，我永远毫不犹豫会飞身而去。

可是我好怕好怕我再次对上他无敌的铁臂，这一次终于体会到金属的冰凉。

《阿童木之歌》 歌词越过辽阔天空，啦啦啦飞向遥远群星， 来吧，阿童木，爱科学的好少年。

善良勇敢的，啦啦啦铁臂阿童木，十万马力，七大神力，无私无畏的阿童木。

穿过广阔田地，啦啦拉潜入深深海洋， 来吧，阿童木，爱和平的好少年， 善良勇敢的，啦啦啦铁臂阿童木， 我们的好朋友啊，无私无畏的阿童木， 我们的好朋友啊，无私无畏的阿童木。

我看完电影版《阿童木》之后，在回家的路上，脑子里忽然蹦出了这首歌的旋律。

虽然已经过去了这么多年，我从当年那个“爱科学的好少年”已经变成中年猥琐大叔，但我还是能够完整地把这首歌唱出来。

（不过电影版里是没有这首主题歌的，估计可能是因为版权问题没有谈拢？

）我查了资料才知道，黑白版的《铁臂阿童木》是1980年在中央电视台播出的（估计之后很多地方电视台都做过重播，因为我印象里在电视上看到《铁臂阿童木》没那么早）。

作为最早进入中国的海外动画片，《铁臂阿童木》在我的记忆中也一直是黑白的──因为那个时候普通人家里只有黑白电视，而且还不是人人家里都有，一到时间大家都得挤在某人家里一起看。

这首主题歌最后的画面我一直记忆犹新──阿童木脚下喷着火焰降落在地面，因为这个画面结束之后故事就正式开始了。

伴随着阿童木动画片一起留在记忆中的，还有阿童木的“小人书”。

这套阿童木“小人书”应该是科学普及出版社1982年出版的，全套应该有15本，只是小时候也没什么零花钱，所以都是借着看的。

作为一个传统悲剧，等我有钱买这套书了，这套书也买不着了。

零零碎碎说这么多，主要还是借机感慨一下，能在电影院里再看到阿童木是一件让我很开心的事情。

虽然在影院里上映的《阿童木》2009电影版和我小时候看到的动画片在故事上关系并不大，但它还是那个十万马力的阿童木。

闲话扯完说正事。

电影《阿童木》虽然完整继承了动画片《阿童木》的人物设定和故事设定，如天马博士、茶水博士都在，但作为一部电影，它必然要在故事结构和具体人物设定上做出相应的改编，才能符合电影化叙事的需求。

从目前的这部电影版《阿童木》来看，我觉得它成功地做到了既有继承又有创新，让一个已经有50多年历史的经典动画形象在大萤幕上重新焕发了生机。

对于那些迷恋过去动画版的观众来说，如果你只是为了怀旧，那么这部电影可能会让你有点失望。

电影版《阿童木》基本上重新结构了阿童木的故事，除了必要的关键人物外，几乎所有的电影人物都是重新创作出来的。

我作为一个被电视动画版深深影响过的观众，其实是很理解目前电影版故事的这种改动，因为电影和电视是完全不同的两种故事载体，所以讲故事的方式和重点自然不会相同。

用电影版里的一句台词稍加改动就可以说明这个问题：“不要迷恋过去，过去只是一个传说”。

电影版《阿童木》是一部定位非常明确的青少年电影，它讲述的其实是一个跨文化的故事主题：青春期的孤独和成长。

尽管阿童木这个人物形象有着不可抹杀的日本动漫文化基因，但在好莱坞创意流水线上被重新打磨过后，现在的这个故事已经变成了一个可以通行世界各国主流文化的通俗故事，那就是一个天赋使命的少年，如何经历重重冒险，重新发现自我，接受与生俱来不可逃避的命运，并最终成长为一个英雄。

对于那些期待满足怀旧感的中年观众来说，他们可能会觉得这样的故事太过于幼稚和简单；但对于那些青少年观众来说，这样的一个故事，却能够在银幕上反映出他们对于成人世界的向往和忧虑，在一个充满奇妙幻想的世界中，最后看到的却是内心在这个奇妙世界中的映照，并和自己身边的生活关联起来。

当机器人阿童木被作为天马博士儿子的替代品被制造出来后，天马博士痛苦地发现，这个机器人并不是他的儿子。

阿童木发现了自己的机器人身后后，他开始面临一个青少年成长题材电影中的永恒母题，那就是自我身份认同的危机：我是谁？

我从哪里来？

我要到哪里去？

当然，作为一部努力面对最大多数观众群体的家庭动画电影，这个故事是不会在这个深奥的终极哲学主题上过于纠缠的，它只是将这个无解的问题变成一个故事的推动力，并很快将这个复杂的人生命题悄然转换为一个青少年话题：一个内心纯净的孩子，该如何面对一个充满敌意和欺诈的成人世界？

作为一部能够全家一起观看的动画片，在这个经典话题上，《阿童木》也乖巧地给出了一个传统价值观意义上的答案，那就是要相信爱，相信家庭，勇敢地长大成人，勇敢地承担起自己的责任。

作为一个对比，在《这个杀手不太冷》里，马蒂尔达也向杀手莱昂询问过这个问题。

马蒂尔达：生活一直都这么痛苦吗？

还是只有在童年的时候？

莱昂：一直都是这样。

从这个问题的答复上，我们就可以看出电影版《阿童木》故事的基本价值观。

不过作为一部动画电影，这种价值观上的差异几乎已经可以被算成是优点了：在国内的动画片甚至是电影中，有多少电影能够给出这种积极正面的价值观判断呢？

一个纠结的童年和一个无忧无虑的童年让你选择，你会选择哪一个？

作为一部中日美三国合拍的电影，《阿童木》这个电影中各方的分工很明确，日本出版权，美国出创意，香港出人工，内地出资金（好像和咱们“世界工厂”的定位挺契合）。

现在的这个《阿童木》经过这么一番复杂的血统混合后，它已经很难定位是哪个国家的电影了。

也许正是出于这种考虑，这个故事才会被改造成现在这个有点“和而不同”的模式：努力迎合各种文化背景下的价值观，并从中寻找基本共同点。

所以我们在里面能看到环境保护，人和机器的关系，简单的善恶二元对立（还用捎带手讽刺了一下美国前总统小布什），幽默搞笑，伦理亲情，各种流行商业片元素都被有机地组合了起来，而且还能被统一在青春成长的主题之下，这种编故事的方式是值得中国电影学习的。

尽管阿童木有着日本动漫的文化基因，但在电影版中，阿童木已经是一个典型的“美国银幕英雄”形象。

作为一个银幕上的美国式英雄，阿童木拥有几个显著的特点：孤独，勇气、领袖气质和邪恶的敌人，以及需要英雄去保护的的女性同胞。

在《阿童木》电影中，阿童木这个银幕英雄的勇气并非来自十万马力和七大神力，而是来自他内心的道德感和良心，从而指引他去完成天赋使命的命运，并以牺牲自我来拯救大都会和其中的人们。

这一点更是美国式的银幕英雄所具有的共性。

而为了让英雄的形象更加完美，一个邪恶的、执着的、强大的敌人是不可缺少的。

作为阿童木这个小英雄成长历程中不可缺少的垫脚石，电影中的大都会总督是一个此类商业类型片中不可或缺的大反派。

这位智商不高而且邪恶到底的总督属于典型的反派形象，这个一根筋的坏人在片中贡献了份量很大的搞笑桥段，每次阿童木需要有坏人出来让他打怪刷分的时候，总督就不失时机地出现，实在是让人觉得不打丫一段就对不起他。

（他的很多台词明显能看出有影射美国前总统小布什的嫌疑。

本片编剧也是美国人，估计拿小布什开涮已经成了好莱坞最流行的“打豆豆”游戏）。

不过作为一部家庭动画电影，《阿童木》里尽管有不少非常激烈的打斗场景，但这部电影里其实只死了一个人，那就是天马博士的儿子托比，而且还是因为剧情设定不得不让他死（不然就没阿童木什么事了）。

片中出现的其他所有坏人，包括最后的终极大反派都没有死，可以说很照顾低龄观众。

作为一部在故事风格上完全继承好莱坞血统的电影，《阿童木》中出现了几个精彩的配角形象，都是好莱坞商业类型片叙事规则中经常出现的经典形象。

如“机器人三剑客”、“垃圾桶”、“擦窗二人组”等，虽然对故事主线的叙事推进并无直接联系，但它们的出现仍然为影片增添了许多喜剧气氛。

就我个人来说，“擦窗二人组”虽然只是客串了两场戏，但它们的精彩表现和《机器人总动员》里那个被关在飞船外面的那个倒霉蛋焊接机器人不相上下。

本片在国内上映的时候只有配音版，作为一部动画片，此次的配音版绝对算是一个“亮点”。

里面有很多台词已经在网上流传了，例如“不要迷恋哥，哥只是一个传说”，效果相当雷人。

可能是因为在内地发行的需要，片中还出现了不少中国元素，特别是一部分配音台词，我都怀疑是为了内地市场需求而后期修改过的──女主角睁着蓝色的大眼睛说完“我是中国人”后，全场都笑了。

本片是一部传统的3D动画（真是今非昔比啊，3D动画都变成“传统”了），在3D动画片全面立体电影化的今天，《阿童木》没有成为一部立体电影让我觉得有点遗憾。

由于3D动画片的制作特点，只要能够增加20%-30%的投资，3D动画片就能完成立体电影化改造，在目前国内立体影院高速发展的市场环境下，一部3D立体动画片的市场份额应该是值得重视的。

2009年10月22日晚21：10的场次，奥纳巨幕厅，观看《阿童木》。

从去年知道了这部电影，就一直在盼着，一个月一个月，总算走进了十月，早早就买好了票，只等着上映了。

全国公映的日子是23号，我这里在22号晚上开始上映，不知道是不是因为大家还不知道已经上了，又或者不是周末的原因，昨天，诺大的巨幕厅，居然只有六个人，这一次的阿童木，几乎成了我的专场，呵呵选择最后一排中间的位置，多少次多少次坐在那里，不知道从什么时候开始，坐在最后一排中间的位置，然后，现在成了习惯。

阿童木的感觉像个邻家的小弟弟，机智而且可爱。

只是，看的我有小小的心疼。

天马博士因为痛失爱子，而创造了阿童木，并赋予他无比强大的力量，植入了儿子的全部记忆。

然而，他每次看到阿童木，却更深刻的感觉到儿子的离去，最终因为无法忍受这种痛苦，抛弃了阿童木。

而那时的阿童木，一方面记忆中记着自己是天马的儿子，另一方面现实中又清楚自己是个机器人，于是他迷惑了，不理解自己生存的价值了。

他开始流浪，认识新的朋友，然后在因为其巨大的能力而被抓回。

在天马要关闭阿童木，取走能量的时候，闭眼前的那声“爸爸”，弱弱的，但一定唤回了天马的情感。

于是，天马再次把蓝核能量放在了阿童木身上，而之后在他与红核力量战斗的时候，他终于找到了自身存在的意义。

他更努力的飞向天空。

动画的感觉很好，像之前看到的那些美国动画片一样，人物的表情生动，这一点是我看国产动画每每失望的地方。

我看的是配音版，当机器人三剑客其中之一说着“不要迷恋哥，哥只是个传说”时，我笑了。。

阿童木形象刻画的很好，之前看预告片，知道和从前的阿童木不一个样子了，还有点小担心，看样子是我多虑了，现在这形象帅气可爱呢，活生生的，就像个生活中的小弟弟，聪明还调皮，充满正义感，在想，若生活中认识这么个小朋友也很不错呢。

阿童木是一个童年的记忆，我说不清自己喜欢阿童木，是因为喜欢这个形象，还是迷恋自己大脑中隐隐藏藏的童年记忆。

家里有大大小小的阿童木玩偶，甚至T恤，外衣，鞋子，手表，在我的生活里随处都能找到阿童木，我在买着这些的时候，仿佛一起买回了我逝去的童年味道。。。

阿童木原来是托比的替身。

天马博士痛失爱子后创造出这个外形与自己爱子一模一样的机器人。

影片前半段比较搞笑，后半段比较俗套、无聊。

那个中国女孩——歌那说了好几遍自己是中国人，好像生怕观众不知道这片子是中国人出的钱，由中、日、美三家联合拍摄，中国人还出了大头。

真是雷。

片子里阿童木的造型初看还真有点象徐娇，很秀气，和以前的日本动画书里的有些不大一样，不过看到后面，也就觉得顺眼了。

美国人编的故事就是俗套。

哎，没办法，唬唬小孩子。

可是，那首很经典的插曲“十万马力”怎么没在电影中出现呢？

对怀旧一族来说，真是一大遗憾啊。

看着这个年纪比自己还大，头上两个尖的少年冲向天空，我几乎跳起来。

抛开童年怀旧的感情色彩，这只是一部中规中矩的动画片。

没有什么让你耳目一新的东西。

熟悉的主旋律成长主题，熟悉的人物设置，熟悉的情节转换，甚至，熟悉的笑话。

但是看电影怎么能抛开感情，说实在的，看的比变形金刚还要高兴。

变形金刚基本可以算是一部新电影，那些复杂的机器人，基本找不到过去线条简单的动画片里的影子——除了在擎天柱出场的时候。

没错，那些极度炫目的特效镜头，让人血液沸腾，雄性荷尔蒙大量分泌。

而阿童木，更多带来的是温暖，和单纯的开心。

即使是大魔头终极战士，也是有趣多于恐怖。

关于中日美三国演绎阿童木的话题已经有无数评论。

当看到一些细节的本地化的东西的时候，还是会开心一笑。

比如那些警卫显示屏上出现的中文，“体液状态。。

”，哈哈。

还有时髦的中文词，比如“纠结”，听到这个片里小孩说这段话，觉得像在看麦兜兜。

关于阿童木身着的中华立领，到不难看。

但是这个衣服也太结实了，翻江倒海都不会坏。

记得漫画书的阿童木都是赤膊飞行的，和谐的时代给他穿上了不坏的金装。

对，还有那个号称来自中国的小女朋友。

中文配音很好，最好的，我觉得是王刚配的哈马博士。

阿童木漫画诞生于50年代，动画片诞生于60年代，比如还老。

当我知道什么是动画片的时候，已经看不到了。

只有几本小人书，看了无数遍。

于电影好莱坞式成长电影的简单主题不同，漫画的故事有更加广阔的社会背景和复杂的结构。

在那个几乎没有乞丐的小县城里，我是从阿童木里知道，有生活富足的职业乞丐。

故事里有种族平等的呼吁，社会不公的控诉，对人类暴力本性的揭露和谴责。

他的漫画是我看过的最耐看的，有丰富内涵的。

虽然故事不同，电影对人物形象的保留很完整，原有的主要人物和漫画里形象基本一致，只是茶水博士的鼻子小了一点。

所以，阿童木带给我的是那种小时候单纯的高兴。

期望不高，大概也是看到开心的原因，因为惊喜。

看了预告片只觉得这个挺土。

真到了大屏幕上神奇少年还是很帅的，只能说预告片太烂。

看的太投入，把衣服都落在影院里。

还好认领了回来。

我一直觉得，相较它是一部happy ending的动画片，它更是一部有关迷失与寻找的剧情片。

不知为什么，从头到尾，都让我看得非常难过。

也许，我始终都无法想象，当我十三岁的时候，我被告知，我不是人类，不是爸爸的小孩，甚至不过是某人的复制品，所拥有的，不过是被抛弃，被摆脱的命运。

那，我是谁，我又该如何自处于世？

幸亏有金刚不坏之身，幸亏在那些灰暗的日子里，仍旧遇到了真诚的伙伴，幸亏虽然迷茫，但到底有坚强的内心，强大的小宇宙，没有被噩运吓到和打败。

this is my destiny.其实，我不喜欢宿命这个词。

因为它代表的是顺从，是妥协，是无奈，甚至，会是一场悲剧。

但，人类是这么渺小。

当所有的改变，你以为尽在掌控者之中，却不知，被上帝开了一个不大不小的玩笑。

所以，我不希望去知道this is my destiny。

我甚至一直都很想让自己很天真地努力下去，然后坦然接受结果。

只是，事与愿违这个词儿，造的真是好，足可以概括人间一切的不如意。

关于托比。

他是无法被代替的吧。

不论阿童木拥有多少和他一样的东西，但到底，他是他，阿童木是阿童木。

当阿童木有了自己的名字时，他才与托比彻底分开吧。

他不再活在他的阴影之下。

同时让我想到了，桔梗和戈薇。

所以，我知道，替代这个词儿，从来不过是自我安慰的一种手段。

当事人不傻的。

就看自我欺骗的时间有多长。

他成为了人人称赞的救世英雄。

不知为什么，我就是感觉不到他的开心。

更多的，是一种被认同感吧。

我不是托比，不是人类的小孩，不过是个会报废的机器人，我所能做的，能感到我的重要性，能被人需要的，就是成为一个救世英雄。

相对来说，作为人类的小孩真是一种幸福。

因为无需做什么，就会有人来疼，来爱，会因为你的一点点异样而担惊受怕。

所以，即便拥有金刚不坏之身，也敌不过寂寞侵袭吧。

随便扯几句。

打不死程度跟星矢很有一拼。

不仅仅是打不死，是只要没打死，就要回去再挨打。

原版漫画里那么有爱那么慈祥那么完美的茶水博士。。。

我的茶水博士啊，你找个体型完全不搭的bill nighy配音也就罢了(配音没什么问题)，你把他名字改成什么了？

Elefun？

小象玩具的名字？！

他的能耐呢？

功劳呢？

对阿童木的教导呢？

整个基本就没起任何作用啊原版漫画里面，阿童木跟他爸爸在埃及金字塔那一战当中的见面、交流和最终不好不坏的结局感人至深。

他爸爸的内心世界极为复杂矛盾，结果被凯奇同学和导演联手塑造成了个什么玩意。。。

不枉费我去看之前跟同学打赌，有凯奇在，此片必砸。

(客观地说，此片和G Force跟凯奇基本上都没有关系)另，没看过原版漫画、对阿童木印象不深的同学们，那就随便看看随便乐乐吧。

总之我看完，很郁闷，很不爽。