这么恣肆美丽的一起奔跑.草丛里两张年轻的耀眼的面庞.第一次看到这个电影的海报,我就知道自己一定会爱上它.两个美丽女孩的爱情,清澈凛冽的在夏日如两团明亮火苗迸发又凋零.充满虚无与疼痛的道路,还是要一个人走下去.她一头金发,她眼神不羁.她花十元钱买了一辆没有引擎的摩托车,在阳光下咪起眼睛对着高高骑在马背上的贵族女孩坦希微笑.莫娜一出场,就如同向日葵愤怒开放,如此让人心仪.一个平民家的孩子,出身低微.父亲不知所向,母亲患病去世.只有一个哥哥.想来该是多么相依为命爱入骨髓的至亲.可是他爱上帝比爱自己多.看那间酒吧里,莫娜痛哭着对着疯狂寻找信仰与救赎却疏离了人世感情的哥哥说---"你变了,我要的是我的家人!"我一下明白了她所有的抗争.于是对坦希毫无保留的爱成了她渴望激越的心里一道突如其来的亮光.当她们自由奔跑并紧紧拥吻,金灿灿的光芒甚至胜过了太阳.当她们在温暖的色调里肆意起舞,整个世界彷佛退去,变做只属于两个人的舞台.于是莫娜想用这爱,勇敢对抗所有的虚无与疼痛.平庸与妥协.哥哥的信仰最终幻灭.他所坚信的即将到来的救赎,都抵不过心底的渴念与悲伤.夏天过去了.所有永远在一起的誓言也随风散去.当莫娜不顾一切的要实践她的爱情,却看到坦希正要离开,接着她掐住她的喉咙沉入她们第一次接吻的水塘,我知道-即使爱情和上帝一起幻灭,莫娜也要证明这爱有尊严.这不是同性恋电影,它叙述的是两个年轻的灵魂洁净深彻的互相温暖.大提琴,歌声,绿草,长路.荒野,眼泪,迷离,暧昧,挣扎,勇气.还有信仰与妥协.这一切像琥珀中的温柔岁月般留在两个女孩子的爱情里,凝住了整个夏天.
初次接触Edith Piaf是在玛丽昂歌迪亚主演的《玫瑰人生》,自那以后接触了皮雅芙。
仅仅是喜欢,我不懂她,看完了一部电影以后的喜欢,喜欢玛丽昂歌迪亚的表演,喜欢皮雅芙玫瑰一样的人生,不持久也没有情感蕴含其中。
我不懂法语,并不知道她在唱什么,是好听的一首外文歌。
不久前我看了04年的《My Summer of Love》,片中两次用到La Foula。
随着剧情推进,贫家女对现实生活懵懂纯真的逃避与富家女对游戏和青春的肆意挥霍玩弄。
文艺片唯美画面强烈对比,嘲弄和扼杀布满在一帧一帧的画面里,本以为会和《夏日终曲》的懵懂纯真冲动一样,结尾谭辛幻想死去的姐姐忽然出现在莫那眼前,一巴掌抽醒了莫那心中唯一感受到的美好,也打散了短暂糜烂的夏天,画上句号。
随后看了《La Foula》的歌词,发觉了导演相当契合的用心,附上《La Foula》的部分歌词 Nous éloigne l'un de l'autre,我们被彼此分离,Je lutte et je me débats,我奋力挣扎哭喊,Mais le son de sa voix,但他的声音,S'étouffe dans les rires des autres,被人们的欢笑掩盖,Et je crie de douleur, de fureur et de rage,我在痛苦和愤怒中叫着,Et je pleure...哭着。
原本是为了Emily Blunt重新找出这张片子。
现在确是喜欢它的。
有着各自美处的两个女孩。
Mona淡褐色的雀斑和Tamsin拉大提琴时的轮廓。
笔触依然是一场置身事外的青春。
隐形的父母,伪善的兄长,旧照片上已过世的姐姐的微笑。
恣意的相爱没有尽头,其他一切仿佛不复存在。
彼此辛毒的约定在夏夜燃烧的光亮前,经由那样年轻的生命诉出,年少轻狂。
If you leave me, I’m gonna kill you.重复两遍。
各自轻佻而兀重的语气。
即便是这样的誓言前也终要有人背叛。
这一场青春里,疯狂也可以若无其事地退却。
Mona在最后见到了Tamsin声称早已过世的姐姐。
谎言无足轻重。
高傲的女孩坐在光影的交界处,不变的语气给出瞬间的崩溃瓦解。
告别持续一夏的爱恋。
夏日冰冷而刺眼。
2007.5.
最近看了几部国外的青春片,特别巧的是刚好都和寄宿学校的人物有关。
当我看到Tamsin骑着马,悠悠地回答说自己平时上寄宿学校,整个暑假都会在家,欢迎Mona无聊时来找她玩的时候,我想,不会又是一个上层阶级家境优渥却心灵缺失扭曲的小姑娘吧?
看完整部影片,终于忍不住嚎一句:People educated at boarding schools are FUCKING CRAZY!!当然,这话说得地图炮了一些,毕竟但凡描写青春期的文学影视作品,都更喜欢让一些问题少男少女做主人公。
但寄宿学校给一大批学生带来过的心理问题是真实存在的。
英国教育和寄宿学校可以说有着最紧密的联系,上层阶级的家庭都会惯例把子女送到昂贵的寄宿学校,但这群子女中却有这么一部分,他们有最好的条件,接受最精英的教育,却因为童年和青春期长期远离父母亲情,在学校压抑等,多少发展出一些心理上的问题。
这部电影的评意料之中多是在讨论Mona,毕竟无论是原著小说还是电影都是从她的角度来讲述的,她混乱的青春,无望的底层生活,她遇上的骑马少女,她打开心扉,她陷入爱情,她被欺骗,她离开,她成长。
太多人也会对她的心理有共鸣,毕竟这就是导演的目的。
("I need to get to the essence of adolescence, in a way I am arrested in my adolescent emotions, like most of us I think are, so the film is very personal. I identify with Mona to an unhealthy degree, so the main thing was to make these teenagers the sort of teenagers I could relate to myself, slightly more timeless and removed from now.")就我而言,可能因为我一开始就抱了开头那样的想法,因此整个观影过程给了Tamsin很多关注,这个来自上层阶级,住在大房子里,会拉小提琴的棕发姑娘。
多冷漠啊!
Mona付出了全部的真心,却被她当成了summer theatrics,只是一个夏日的游戏。
她有优越的家境,也有空虚的精神世界。
看似完美的家庭,其实家人之间缺乏沟通和了解,大家都扮演着自己该扮演的角色,默契地沉默。
Mona在窗外看见他们一家人吃饭,父亲看着报纸,母亲和她低头吃着自己面前的食物,食不言,看看,多有礼貌,多庄重的一家人,在相机面前照出来就是最完美典型的上层阶级家庭,然而内在可能早就破碎不堪了。
我想Tam内心也是对父母不满的吧,不满他们没有给她足够的爱与关注,但她依旧在他们面前乖巧地沉默,从不会跟他们谈论自己内心的想法。
若她是一个美国青春片中的孩子,也许会冲父母大喊大叫发泄,疯狂叛逆。
但她不是,她已经被教育成并习惯了塑造这样一个温顺好孩子的模样。
Mona看到Tam父亲开车经过,问他Tam在哪,他说,“在她房间里,和往常一样。
”Mona提着行李箱去找她,看到她穿着校服微低着头,十足一个乖巧好女儿的样子,说,“我要回学校了。
” 后来Tam在她们第一次接吻的水边找到Mona,云淡风轻地跟她说,“刚才在我母亲面前我不好表现出真正的自己,我只是在演,那根本不是我,你了解我的。
”在她重复了一遍“你了解我”的时候,镜头意味深长地给了Mona的面部大大的特写,占据了整个屏幕。
是吗,Mona了解她吗,或者她了解她自己吗?
哪个是真实的她?
真实的她被困在自己优越的生活里,困在封闭的寄宿学校里,常年扮演着一个循规蹈矩的女孩,终于从波澜不惊空虚乏味的生活里有一个假期的她,开始实现她心中的idea of summer fun,她给自己安上人设,做自己一贯想象中“真实的自己”,抽烟喝酒痛哭跳舞。
她极力做出和封闭学校里的循规蹈矩相反的行为,要得到更多外面世界的经历,跟Mona一起砸车窗后奔跑,让Mona给她讲述她的前男友Ricky,给她演示做爱的过程,一起去Ricky家捣乱,吃致幻蘑菇,在酒吧公开亲热,玩弄Mona和她哥哥以从他们的反应得到满足感,感到这个自己是如此真实,然后她收起所有的表情,说,“我要回学校了。
”这个家。
完美的资产阶级家庭。
表面是光鲜的,内里大约是残破的。
华而不实,像家里那栋富丽堂皇晚上却会发出吓人声音的大房子。
她一边憎恨着在她眼里日复一日都在麻木演戏的双亲,一边有过之而无不及地重蹈双亲覆辙。
她讨厌那样的人,她又成为那样的人。
她做出这些事,编造出这些故事,玩弄别人的感情,让这个所谓“真实的自己”尤其真实,然后等她终于要回到她一潭死水的生活中继续演戏时,她可以特别自信地告诉自己“我现在不过是在假装,其实这根本不是真正的我,那个我才是真实的。
”这部电影很容易让人想起《罪孽天使》。
生活苦闷压抑的青春期女生,像抓住救命稻草一样抓住对方,友情和爱情混杂在一起,发誓永不分离。
不过太想逃离,逃离虚伪的现实,逃离悲惨的生活,逃离一眼可预见的未来,逃离在屠宰场的工作和混蛋丈夫还有一群有心理疾病的孩子,于是给自己幻想了一个美好的充满希望的未来。
就像陷入宗教狂热寻找心灵慰藉的哥哥一样,深信对方是自己唯一的救赎。
篝火旁的誓言,太天真太年轻,“就像那年匆促刻下永远一起那样美丽的谣言”,说出的那一刻就注定了结局。
其实,无论如何她们也是不会有将来的,假如Tam真的也为爱情疯狂,决定不管不顾跟她一起私奔,结局会是怎样?
电影第二天早晨的场景,Tam躺在原地,Mona去摘了些黑醋栗当早餐,说自己口袋里还有更多,Tam说无论摘了多少都不够当早餐的,她讨厌这个地方了,又冷又饿还被蚊子咬,想回家。
回家后Mona依旧兴致勃勃地拿着个地球仪选她们私奔的地方,铁了心要离开要奔赴爱情,傻姑娘!
若你们真的私奔了,野外里的那个早晨就是将来的缩影,吃不饱穿不暖,必然有一天她会再次对你说,“我累了,我想回家了。
”如果电影温情一点,正常路线一点,大概会是Tam也真心爱过她,并没有为了自己的idea of summer fun存心欺骗她。
她会告诉她:“我爱你。
但我不可能抛下一切跟你走,这不现实。
我要回学校了,你弥补了我心灵的一部分缺失,我会成为更好的人,希望你也是。
”这会是多数青春片的走向,你遇到一个人,她不经意地闯入却轰轰烈烈地离开,你们不会有未来不会有时间的磨损,爱情永远停留在这一刻,永远年轻。
比如《桑格莉之夏》的文艺小清新,少女又治愈,她让你成为更好的人,然后挥手和你说再见。
没有结果,就是青春的意义。
但《夏日之恋》没有给我们这样一个小清新的结尾。
其实,如果这部电影不是改编自小说,也许正会是这样的结局,但写出原著的女英国作家花了大量篇幅描写英国80年代的社会阶级背景(导演做了大量删减,把重点放在了两个女孩之间的关系上),在这个背景里Tam成长为这样的人,一个心理发展不健康的上层阶级女孩。
也正因如此,这部电影如果仅仅被归类于“女同片”,未免太委屈,因为它绝不仅如此。
就像《罪孽天使》《裂缝》等电影,它当中包含了女生和女生之间的情愫,但它其实并不是绝对重点,更重要的是从她们的关系中探讨的其他东西,青春期的心理思想,社会体制,成长,面对现实世界等等。
在片尾,Mona成长了,虽然不是以一贯青春片的小清新方式,而是以一种相对残忍的方式。
这个迷失了自我的社会底层的姑娘,看清了现实后不再像抓救命稻草一样渴望对方拯救她。
在她放手的那一刻,她心里爱的那个人已经死了。
Crimes of passion或许可以被原谅,但她放过了对方也放过了自己,毕竟她的誓言句句真心。
电影开头她被前男友甩了之后只有迷茫麻木,但她放开Tam头也不回转身离开的时候是带着微笑的,她跳出了虚假的精神世界走向现实,清楚明白这个世界没有神,有的只是你自己,能救你的也只有你自己。
而Tamsin呢,她能走出自己虚假的精神世界,给自己带来救赎吗?
我们就不得而知了。
这电影让我给整没了。。
很想很想再看一次。。
my summer of love 2007-07-25 01:11不想把它归为同志片,说到底,这只不过是两个女孩面对虚无的一场战争或者游戏。
看到海报的那一刻,便觉欣喜,知道自己一定会爱上这部电影。
一头蓬乱金发的莫娜有狐狸般狡黠天真的眼神,乌发的坦希背着光亮,高贵气质难掩落寞神色。
背景是英格兰青翠的草地和湛蓝的天空。
花了将近1个月才下好,没有中文字幕也只好就着英语硬看下去。
莫娜没有家庭,唯一的哥哥除了上帝谁也不爱。
莫娜在破旧的墙壁上画画,片刻间坦希高贵而妩媚的脸庞浮现在墙壁上,随之而来一场夏日情事也慢慢浮出水面。
莫娜在荒原沉睡,不能发动的摩托车丢在脚边。
刺眼的阳光中,坦希骑着高大白马的身影倒映在她清澈的瞳仁里。
她一路跟随她,她的家不是街角边颓败的灰色房子,而是爬满常春藤的古老庄园。
他的爸爸开保时捷轿车,她的庄园里有白马和网球场,而她也不是一个拿铅笔在墙壁上作画的女子。
琴声如诉。
贵族气的大提琴和破画笔,天上地下的阶级差距也没能阻止莫娜的爱。
莫娜爱坦希,她把这个同样寂寞混乱虚无的女孩子当成救赎,一如他的哥哥把上帝当成救赎一样。
两个耀眼的女孩子,穿梭在古旧的英格兰小镇。
奔跑,一直奔跑,在荒野里,在大路上,在小镇中。
摩托车扬起的风,风中两张灿烂的笑脸,年轻真好,相拥起舞就可以把孤寂都忘掉。
坦希告诉莫娜自己并非她看到的那么幸福,父亲的外遇,死去的姐姐,同病相怜的两个人相拥而泣。
丛林里流淌着阳光的水塘,两个人第一次接吻。
发誓不离不弃永远相爱。
建立在谎言之上的誓言永远不堪一击。
假如莫娜没有被哥哥强行禁闭,一切都是谎言的坦希该如何面对莫娜的质疑。
也许是继续编造谎言,也许是悄悄离去,只是不会把好端端的姐姐给莫娜见到。
可是这一切又有什么分别呢?
夏天结束了,所有梦幻般的游戏都要终结。
舞曲终了,两个人默默分开,孤寂逃不开,终归是自己需要背负的原罪。
上帝不是救赎,最终哥哥的上帝离他而去,所谓虔诚换来的不过是 信仰的再一次崩塌。
爱情也不是救赎,坦希的誓言再动听,却依旧是个美丽的谎言。
在那流光的水塘,莫娜最终还是没有扼死坦希。
也许,她已经明白,这一场几成恋情的夏日情事,也不过只是一剂麻药。
拥有过,记住了,放手了,一如夏日流光,温暖一时不能永驻。
这是我所看到的色彩最明艳的电影:五颜六色的花朵,清脆的森林和草地,乳白色的小镇,闪动着阳光的溪水,女孩子的红色衣裙和白色骏马,连摩托车扬起的风都是阳光的颜色。
大概也只有《卢西亚的情人》里面西班牙的浓烈色彩才可以比拟。
英国,一直得印象都是阴雨霏霏,是《破浪》镜头里面摇曳的水滴和凄迷。
而这部结局并不圆满的电影,却展示了英国浓妆艳抹的另一面,那是夏天,那是浓的化不开的夏日恋情。
这部电影被评为情感惊悚剧,确实,自杀是可以传染的,就像爱一样,是一种致命的疾病,一种友谊的承诺,一种生命的证明。
在电影的结尾,那个险些扼死情人的举动,是一种对爱的证明,有人用吻证明,用金钱证明用甜言蜜语证明,也有人用死证明。
也是一种封印,对曾有过的许诺,我们都会刻骨不忘。
一路走好。
爱是一种传染,自杀也是,所以,非诚勿扰。
另外,请大家不要谴责富家女的虚伪,不要因为人的缺陷而否定人的渴望。
那个富家女是有虚伪的毛病,无论是在生活中还是在感情中,可是你们见过爱情会介意虚伪么?
谁没有为爱人痛哭的经历谁就不知道人是多么的不可救药,在爱情面前那样的软弱无力,满天下俊男才女,为何偏偏我爱的就是那个负心薄情人!
那,我可以不爱她吗, 不可以!
这就是爱情,它毫不顾忌其他,财富、容貌、教养、爱好、立场,甚至性格上的缺陷,它在我们胸膛中横冲直撞,将我们盲目的引向死亡的深渊,王佳芝和易先生,邦妮和克莱德们,前赴后继,义无反顾,至死方休。
同学们,请给爱情一个机会,请不要畏惧虚伪,那是我们心中都有的,请相信,它只是爱情的佐料。
以下转载三篇优秀的评论。
以为爱是一场逃离,可于你不过一场游戏转载自:http://movie.douban.com/review/4954069/?post=ok#last2011-05-19 00:10:39 来自: 柒朵蒲公英 (九月和十月是两只眼睛) 打马而过的不是少年。
我猜那个叫莫娜的少女太渴望逃离。
没有了父母,陷入宗教狂热的哥哥陌生的可悲又可怜,他爱的不是上帝只是给心灵脱罪的庇护所。
他抱起莫娜却喊主的名字,放满十字架的小酒吧再也不是家。
那个所谓的情人,不过一个pub里能唱些歌的猥琐男人,深夜的约会不过是挤进狭小的车里,没有心动没有情动,连目光都不温存,这廉价的欲望迅速冷却,莫娜说带我去个有趣地方吧,男人熄灭了烟却说我们分手吧。
没有挽留也无所谓心碎。
现实冷的像扬长而去的汽车背后呛人的夜幕。
哪怕想深深远离,莫娜的摩托车却没有发动机。
后来白马出现时莫娜正把身心埋进草叶深处。
骑马的不是王子而是咖啡色长发的女孩,阳光里一笑面容都不清晰。
隐喻都是危险的,百年孤独的奥兰多轻易就爱上骑马摔倒身前的陌生男子。
打马而过的少女名叫谭辛。
情之所动究竟是一个过程还是瞬间?
谭辛会拉大提琴,会谈哲学言尼采,住在古宅一样梦幻的房子,阳光透过藤叶柔柔的都变成了诗意。
一起笑过闹过,说过彼此秘密,我点燃的烟拂过你的唇角,夏日山林一路牵紧的双手,砸了父亲秘书的汽车,上门搅了猥琐情人的自家生活,然后迎着风骑车飞奔,乡间的路都忽然没有了尽头。
你举一杯红酒说那个法国歌女杀了爱人,却不被问罪——因为在法国crimes of passion are forgiven。
悠长悠长香颂,两个女孩旋转着起舞。
歌词里唱着: Quand soudain je me retourne il se recule Et la foule vient me jeter entre ses bras Emportés par la foule qui nous traîne Nous entraîne Écrasés l' un contre l' autre Nous ne formons qu' un seul corps Et le flot sans effort Nous pousse enchaînés l' un à l' autre Et nous laisse tous deux Épanouis enivrés et heureux (欢闹的人群把我推搡入你怀里,随着这疯狂的人群我们前行前行身不由己,没有方向,节日的酒醉的幸福,两人忽然好似一体) 情之所动究竟一个过程还是一瞬间?
《下妻物语》中两个女孩在夏日里爱着彼此却不曾有爱情,可是莫娜牵着谭辛跳进清凉湖水中,笑闹着靠近,不需要人潮涌动给彼此当借口,莫娜羞涩一笑,谭辛伸手捧起脸一个慢慢的吻。
第二个隐喻是谭辛咬下的苹果。
唇齿之间代表觉醒,代表诱惑,一个瞬间开启了一切,包括爱情背后的谎言。
篝火中点燃的诺言,她们彼此说了,她便深深信了。
爱不是一场逃离吗,逃开虚伪现实,逃进彼此视线。
哪怕指一指地球仪,要前往的梦想乡是叫不上名字的地方,可是爱的虔诚的那一个真真在意的不过是,要永远在一起。
为此殒身不顾,莫娜不惜吊一尺白绫反抗哥哥的阻挠。
提一只皮箱奔赴了爱情。
爱情却都错了。
震惊的不是看到谭辛打点行装重返校园, 震惊的是她那”厌食症死去“的姐姐活生生跑出来讨要衣服,震惊的是谭辛追到湖水边言笑依然轻松的像一场夏日的风,怎可以把一切当真,编死一个亲人不过是一场深情里必要的调剂,我们都演得投入自得乐趣,不要生气…… 同一片湖水,莫娜在这里被一个吻打开爱情,又终于在这里恨不能扼死对方来结束一切。
背景的音乐再次是当初那首香颂—— Mais soudain je pousse un cri parmi les rires Quand la foule vient l' arracher d' entre mes bras Emportés par la foule qui nous traîne Nous entraîne Nous éloigne l' un de l' autre Je lutte et je me débats Mais le son de ma voix S' étouffe dans les rires des autres Et je crie de douleur de fureur et de rage Et je pleure Et traînée par la foule qui s' élance Et qui danse Une folle farandole Je suis emportée au loin Et je crispe mes poings maudissant la foule qui me vole L' homme qu'elle m' avait donné Et que je n' ai jamais retrouvé (可是突然间我惊叫,涌动的人群从我身畔推开你,随着欢闹的人群我们身不由己,彼此越发远离,徒劳的向你的方向挣扎,所有声音沉没入欢笑的人群里, 愤怒,惊惶,直到无望的苦楚,我终于落泪终于痛哭。
……………… 我诅咒这节日里狂欢舞动的人群。
他们把你推到我心里,又永远把你抢走从我身边—— 永远再寻不见。
) - 电影情节有新意。
《summer of love》这样清新名字给这故事平添了讽刺的注脚。
结尾那一瞬间的反转足够给整个影片加一颗星。
不想给谭辛扣上”富有阶级空虚做作“的帽子, 她只求一场新鲜的游戏。
只是无论如何,双方从不对等的认定和期待构建感情,终究会轰然倾倒。
演员都不太认得。
喜欢英式发音,虽然几乎听不懂…… 两次出现的法语歌是埃迪特皮雅芙的《la foule》哥哥妹妹都一样转载自:http://movie.douban.com/review/1362167/2008-04-25 13:29:44 来自: Born liar (世界上最自私的人) 面对同一个女孩的诱惑 兄妹都无一例外的投入了自己的感情 他们都是纯洁的可爱啊 其实这是不是一个有关于阶级的电影呢?
因为处于两个社会阶级的家庭之间的爱与矛盾。
两个女孩由于空虚走到了一起,影片的一开始似乎是属于对立状态的。
富家女骑着马,酒吧女骑着没有引擎的摩托……富家女谈到了某部哲学作品,甚有掉书袋之嫌,家里放着奇怪的印度或者什么地方的异域歌曲,独自在屋内弹着大提琴,喝的都是红酒……这个在学校肆意捣乱,在田野的家乡却只能在家无聊宅的人(根据其父对酒吧女说的句话,she is in her room as usual, have fun)碰到了一个似乎也挺无聊的女孩,她买摩托却没引擎,挺有趣的,交个朋友吧但是心里却是俯视的,把朋友带到家里玩,直到晚饭了自己就独自一人跑回去吃,把朋友落在草萍上……(如果有人认为这是英国人的文化不同所致我无语)在餐桌上,这个家庭是多么的……沉闷啊,面对父母,富家女似乎就只有一个表情了,那就是无聊!
酒吧女就不一样了,敢爱敢恨在家又没父母管,家里又曾经是bar,没事就一支烟一瓶酒,快乐似神仙啊(当然这是在哥哥还没发飙之前)可是咱们没钱,喝的可都是啤酒或者烈酒,代步工具甚至是半自动化……不过在感情上仍是空虚,家庭的残缺,感情的缺失,酒吧女过早的需要在人生轨迹中插入男性的那块拼图。
反正最后阴差阳错两个女孩在一起了,最后被欺骗者无一例外翻脸了。
这时兄妹俩又做了同一件事,他们掐着富家女的脖子,当时我都有一种想在旁边喊“掐死她”的冲动……然后再以高速逃离现场,酒吧兄妹都单纯的可爱,他们太容易陷入爱的小陷阱,一旦自己的感情被嘲笑和轻视,他们都要发泄个一干二净 其实导演的伏笔挺多的,酒吧女被哥哥架走时,富家女脸上那淡淡的笑容……那一幕同样适用于惊悚片啊。
Emily Blunt的演技真好小小年纪,就有如此造诣……她很善于眼神的表演,更融入了她英国人天生的高贵和矜持或者虚荣?
所以在演过了虚荣的女助理,风骚的童年旧识,大话精富家女,小迂腐女教师的时候(不好意思只看过这几部,参考穿prada的恶魔,dan in real life,本片和简奥古斯丁书友会)她都演得活灵活现,不变的是眼神,却又能很自然地带到每部片子的角色中。
简而言之,她有自己的演戏风格这类演员很少,当然除了花瓶之外,因为她们每部戏都只有一种表情,这不叫表演风格……我现在能想起来比较popular的有梅尔斯特里普(她那只离不开下巴的手……)Rober De Niro和帕西诺(似乎一沉不变的表情,闪烁的眼神和爆发的咆哮)(不好意思,英语太烂,所以有点中西结合……疗效好嘛) 挺可爱的电影,不否认我是被Blunt和les的剧情所吸引的,虽然有点被捉弄得感觉,不过还是很陶醉在那田园的风光和女孩之间的感情啊不过很疑惑的是,酒吧女在装死后演魔鬼附身那段,是自己的天性呢还是跟大话精富家女学的?
评论转载自:http://movie.douban.com/subject/1394469/discussion/1381455/2008-09-20 21:27:38 来自: Icebird (成都)漂亮的田园风光,富有质感的影像风格,别致另类的音乐,流畅的叙事,细腻的描写……融入在这部影片中,我们深为少女莫娜这个夏天的遭遇感到欣喜若狂,又感到撕心裂肺。
影片的色调以明亮的金黄色和草绿色为主,夏天的气氛被衬托出来。
莫娜躺在草地上的时候,坦希骑马走来,这时候主观镜头中,莫娜的眼中出现了坦希倒立的样子,她们的关系就此开始。
这个镜头中的关系,也一直暗示两个少女后来的发展:她们互相弥补,却又互相伤害。
坦希坐在高高的白马身上,而莫娜只有一辆没有引擎的摩托车。
坦希给莫娜的摩托车配引擎的情节,是她们爱情开始的外化表现。
有了这个引擎,她们有了逃跑的自由。
莫娜的哥哥菲尔也是一个非常重要的人物,他有犯罪前科,却忽然皈依了天主教。
对于莫娜来说,哥哥的变化并没有好坏之分,莫娜只是希望哥哥能像以前一样,她难以承受的是剧烈的变化。
尽管菲尔最后扮演了一个拆散爱情的角色,但是同其他同类情节中的相似人物相比,他并没有成为一个简单的符号化的家长形象,创作者赋予了菲尔神经质的性格和对妹妹强烈的爱。
类似的,影片中的另外几个人物:莫娜的情人、坦希的父亲……这些男人在两个女孩的眼中都是有道德缺陷的,但是都并不是真正的坏人。
在相爱之前,他们对两个女孩造成了失望——莫娜在哥哥信教、情人分手之后去找坦希,坦希则对莫娜倾诉父亲的外遇,相爱之后,她们对这些人进行了孩子的报复。
先是莫娜砸了坦希父亲的车子,后来坦希跟莫娜情人的老婆吵架,她们在这个过程中,渐渐建立了相互的珍惜爱护。
《夏日之恋》中弥漫着神秘的气息,从影片的音乐也可见一斑:《Elephant woman》、《Lovely head》都充满了诡异色彩;为了表现这种躁动,大部分镜头中都有细微的摇晃,和很突兀的推动作,莫娜脸上的雀斑也被不作掩饰的表现出来,整部影片都充满了难得的质感。
这个夏天发生的事情让人感觉像一场梦,无论是甜蜜或是痛苦。
莫娜最大的痛苦不是哥哥的强行拆散,而是坦希的欺骗。
她发现在恋爱时候的誓言,坦希根本不愿意实现。
坦希用世俗的看法劝莫娜快乐起来就好,可是莫娜无论如何也做不到这一点了。
坦希的家里住着别墅,有后院、网球场,莫娜只有与哥哥相依为命的酒吧;相应的,坦希站在了一个理性的角度看待这个夏天的爱情,莫娜却只能用感性的方法歇斯底里的哭泣,两种处理方法,把两个女孩的在爱情中的“阶级”也描绘出来。
莫娜最后从那条小溪中挣脱出来,但愿她也能从这个夏天的爱情中释放出来,否则最后那条马路的尽头也许就是他生命的尽头。
打马而过的不是少年。
我猜那个叫莫娜的少女太渴望逃离。
没有了父母,陷入宗教狂热的哥哥陌生的可悲又可怜,他爱的不是上帝只是给心灵脱罪的庇护所。
他抱起莫娜却喊主的名字,放满十字架的小酒吧再也不是家。
那个所谓的情人,不过一个pub里能唱些歌的猥琐男人,深夜的约会不过是挤进狭小的车里,没有心动没有情动,连目光都不温存,这廉价的欲望迅速冷却,莫娜说带我去个有趣地方吧,男人熄灭了烟却说我们分手吧。
没有挽留也无所谓心碎。
现实冷的像扬长而去的汽车背后呛人的夜幕。
哪怕想深深远离,莫娜的摩托车却没有发动机。
后来白马出现时莫娜正把身心埋进草叶深处。
骑马的不是王子而是咖啡色长发的女孩,阳光里一笑面容都不清晰。
隐喻都是危险的,百年孤独的奥兰多轻易就爱上骑马摔倒身前的陌生男子。
打马而过的少女名叫谭辛。
情之所动究竟是一个过程还是瞬间?
谭辛会拉大提琴,会谈哲学言尼采,住在古宅一样梦幻的房子,阳光透过藤叶柔柔的都变成了诗意。
一起笑过闹过,说过彼此秘密,我点燃的烟拂过你的唇角,夏日山林一路牵紧的双手,砸了父亲秘书的汽车,上门搅了猥琐情人的自家生活,然后迎着风骑车飞奔,乡间的路都忽然没有了尽头。
你举一杯红酒说那个法国歌女杀了爱人,却不被问罪——因为在法国crimes of passion are forgiven。
悠长悠长香颂,两个女孩旋转着起舞。
歌词里唱着:Quand soudain je me retourne il se recule Et la foule vient me jeter entre ses bras Emportés par la foule qui nous traîneNous entraîneÉcrasés l' un contre l' autreNous ne formons qu' un seul corpsEt le flot sans effortNous pousse enchaînés l' un à l' autreEt nous laisse tous deuxÉpanouis enivrés et heureux(欢闹的人群把我推搡入你怀里,随着这疯狂的人群我们前行前行身不由己,没有方向,节日的酒醉的幸福,两人忽然好似一体)情之所动究竟一个过程还是一瞬间?
《下妻物语》中两个女孩在夏日里爱着彼此却不曾有爱情,可是莫娜牵着谭辛跳进清凉湖水中,笑闹着靠近,不需要人潮涌动给彼此当借口,莫娜羞涩一笑,谭辛伸手捧起脸一个慢慢的吻。
第二个隐喻是谭辛咬下的苹果。
唇齿之间代表觉醒,代表诱惑,一个瞬间开启了一切,包括爱情背后的谎言。
篝火中点燃的诺言,她们彼此说了,她便深深信了。
爱不是一场逃离吗,逃开虚伪现实,逃进彼此视线。
哪怕指一指地球仪,要前往的梦想乡是叫不上名字的地方,可是爱的虔诚的那一个真真在意的不过是,要永远在一起。
为此殒身不顾,莫娜不惜吊一尺白绫反抗哥哥的阻挠。
提一只皮箱奔赴了爱情。
爱情却都错了。
震惊的不是看到谭辛打点行装重返校园, 震惊的是她那”厌食症死去“的姐姐活生生跑出来讨要衣服,震惊的是谭辛追到湖水边言笑依然轻松的像一场夏日的风,怎可以把一切当真,编死一个亲人不过是一场深情里必要的调剂,我们都演得投入自得乐趣,不要生气……同一片湖水,莫娜在这里被一个吻打开爱情,又终于在这里恨不能扼死对方来结束一切。
背景的音乐再次是当初那首香颂——Mais soudain je pousse un cri parmi les riresQuand la foule vient l' arracher d' entre mes bras Emportés par la foule qui nous traîneNous entraîneNous éloigne l' un de l' autreJe lutte et je me débatsMais le son de ma voixS' étouffe dans les rires des autresEt je crie de douleur de fureur et de rageEt je pleureEt traînée par la foule qui s' élanceEt qui danseUne folle farandoleJe suis emportée au loinEt je crispe mes poings maudissant la foule qui me voleL' homme qu'elle m' avait donnéEt que je n' ai jamais retrouvé(可是突然间我惊叫,涌动的人群从我身畔推开你,随着欢闹的人群我们身不由己,彼此越发远离,徒劳的向你的方向挣扎,所有声音沉没入欢笑的人群里, 愤怒,惊惶,直到无望的苦楚,我终于落泪终于痛哭。
……………… 我诅咒这节日里狂欢舞动的人群。
他们把你推到我心里,又永远把你抢走从我身边—— 永远再寻不见。
)-电影情节有新意。
《summer of love》这样清新名字给这故事平添了讽刺的注脚。
结尾那一瞬间的反转足够给整个影片加一颗星。
不想给谭辛扣上”富有阶级空虚做作“的帽子, 她只求一场新鲜的游戏。
只是无论如何,双方从不对等的认定和期待当中构建感情,终究会轰然倒塌。
演员都不太认得。
喜欢英式发音,虽然几乎听不懂……两次出现的法语歌是埃迪特皮雅芙的《la foule》
在一個煩悶無聊的夏天,叛逆的無産階級少女蒙娜躺在英國鄉下草地,遇見了騎白馬的空虛的資産階級小姐譚辛,兩人一見如故。
蒙娜瘦小,滿臉雀斑,滿口土音;蒙娜有一個刑滿釋放的哥哥,跟她住在一起,他把父母留下的小酒吧關了,開了一個宗教學習班,尋思著在山谷裏立一個巨大十字架,驅邪鎮妖。
譚辛身材高挑,五官端正,開口尼采舉手聖桑(人家拉《天鵝之死》),讀寄宿學校,暑假住鄉村大宅;譚辛說她有一個瘓了厭食症去世的姐姐——她說她很想念她。
不要被《夏日戀情》的名字騙了,那裏面沒有戀情。
若說青春覺醒,尋找自我,前一段的《藍色大門》來得純情得多,西方沒有東方這般溫柔,《夏日戀情》最後的小包袱卻是抖得不錯。
回頭想想,誰說不是:負氣鬥狠,語不驚人死不休,才是青春。
夏天過去,蒙娜長了見識,失了熱望,要冷笑著面對未來了。
片中觸及後工業社會人的困局:煩躁,虛僞,信仰缺失,宗教被挪揄,平民發達無望,富有階層只剩空虛做作。
這部片子的導演似乎醉心于形式,內容卻少了點什麽,那些似是而非的意象(十字架,占卜,水)只是故弄玄虛,有姿勢無實際。
當然,上佳的形式也是一種滿足。
漫不經心的敘事節奏,令人耳目一新的演員(Emily Blunt,Nathalie Press)和演出,帶來驚喜;選曲配樂更是值得一贊:美倫美奂。
原聲大碟值得買,或下。
2005年10月2日
This is one of the greatest movies I have ever seen. Some people may not appreciate it because it is a "different" type of comedy. It is nothing like "Meet the Fockers" or "Dodgeball" but is in a different league of it's own. Most of my friends are absolutely in love with it except for one, who says it was the "stupidest movie I have ever seen". I totally agree with the ones who loved it and like most other postings, I must put a few favorite quotes: "Tina, you fat lard, come get some dinner!" "I don't know; maybe I'll build her a cake or something." "Napolean, maybe one day you'll find you a babe...peace out."
一天看了两个电影《my summer of love》和《蓝色大门》。
一样是虚幻飘摇的青春,不一样的诠释:一个招摇凌烈,GANGGANGGANG就像mona的摩托车引擎;一个温和青涩欲言又止,就像张士豪反反复复笨拙地追问:“你到底什么意思?
”女孩们开放在夏天。
镜头里的光铺陈开来倾泻一地。
就像青春。
青春就是铺陈就是一场盛大的决绝的浪费——”夏天过去了,却好像什么都没有做。
”明艳的mona,纯静(只是表面上)的孟克柔。
《my》是不顾一切的救赎,《蓝》是沁人心的小情感。
以及,女生爱女生。
老实说 吸引不了我
我真的不想再“如看”了。
喜欢。为什么 不解释。
始终没明白彼此的“恋情”是怎么生成的,骑摩托车时?抑或是自始至终根本就不算?青春期懵懂?不像。
烂到极点,主角丑,当风景片也难看,夏日题材垫底作品
與夏天有關的一切都情有可原,都值得被原諒。
【24/180】反转有意思,得不到的永远在骚动,最后还是心软了,如果真的按杀了你再杀了我自己会更有张力。信仰并不能改变一个人本性
女生成长的小心思~
「我诅咒这节日里狂欢舞动的人群。他们把你推到我心里,又永远把你抢走从我身边。」——杂糅着青春成长、爱情与谎言、阶级隔阂与矛盾的一段人生,生活的真相如同青春电影中的景象与年轻人的身体一样,美好且随时毁灭。
为了点醋包饺子感
这是什么,这是一部文艺片。
用经常评价古董的一句话评价他正好:做旧痕迹明显。无处不在晃动镜头,让人厌烦。个人觉得电影第一要注重的就是故事和逻辑。而最好能让人忘记镜头的存在。
【2024資料館學術放映】
愛你愛到殺死你
真的是大烂片。。像学生作品!要不是EB的颜支撑着根本没法看吧!
相对封闭的情节与环境,正好用来讲爱情故事。
For one it's just a joke,for another it's all. 夏日 只是一個藉口。一切的一切 難道只是她的一場鬧劇 ? (OMG!!! EMILY你居然在這裡就裸了!!!曬太陽而已遮要不要阿!!!唉!!!) (後來才知道這是艾倫最喜愛的電影 艾倫口味真怪誕_( ̄0 ̄)_ )
很久以前看过,有几个情节印象很深。有时间的话希望再看一遍~
白瞎了EB
真·夏日限定都是假的。