小戏骨：白蛇传

从剧作呈现的效果来看，这批孩子肯定是倾情演出，至于演技是否流于浮夸做作，是否止于模仿尚待精进，这些对于起步阶段的演员来说，是比较常见的情况，但总体来说这部mini剧是成功的，孩子的演技值得肯定。

有些人认为孩子就该在学校好好读书吧啦吧啦，凭良心说，作为一名高中教师，对于那些真的不爱读书的孩子在校是如何感受、如何表现，我有很深的感受。

人生几十年，需要的是存在的意义。

当年我们这一批80、90后做了应试教育的牺牲品，而今又有人跳出来这样给新一代的孩子们上枷锁，何其可笑。

能参与倾情演出的小朋友们，肯定是热爱演艺事业的，业精于勤而荒于嬉，与其在学校里无所事事地荒废青春与生命，为什么不可以尽早投入到自己热爱的事业中去？！

中国人太喜欢道德绑架、意志钳制他人了。

如果我将来有孩子，在养育ta成长的路上，只要有意义，不违背法律与道德，我不会去干预。

希望这一批热爱演戏的孩子们不会被网上某些言论困扰，潜心表演，走好人生路。

虽然删减到只有80多分钟 但是看过无数遍新白娘子的我完全毫无压力的跟着剧情开启快进模式！

一开头确实让我颇感尴尬 毕竟模仿的痕迹太重 表演形式太老派 可是由于演员是一帮孩子 还算是讨喜不反感 但是看着看着你就会觉得他们太牛了 感情把握的很到位 演技爆表啊 看的我差点哭了！

比如白蛇快被收服托子于姐姐的时候 许仕林就更不用说了 那是用生命在哭泣啊 看着都觉得哭得好幸苦 但是停不下来啊！

那个跟在蜈蚣精身边的小朋友好萌啊！

胡子就是用黑色笔画的一样！

虽然只有几个镜头 但是太太太可爱了！！！

这是一部适合给小朋友和我们这些看新白娘子长大的人看的 因为小朋友不太在意剧情发展的细节 而我们则是太熟悉剧情 不用任何赘述 但至于其他年龄层的 估计会很懵逼。。。

期待她们翻拍甄嬛传 和 琅琊榜 哈哈哈哈哈哈哈哈

其实这部剧评分这么高我是挺惊讶的。

小演员的演技并没有那么神乎其神，布景特效更是让我不忍直视，对不上口型的唱段着实有些尴尬，而仗着白蛇传家喻户晓而虎头蛇尾的剧情难道不是投机取巧？

但就是这么一部制作粗糙的电视剧，却让我掉了好几次眼泪。

值得一提的是，向我推荐这部剧的是一位正在准备考研的直男朋友，他说这些小娃娃不得了了，让他眼泪在眼眶里直打转……身边其他朋友也都表示，被一群小娃娃给弄哭了。

可见现在的大部分电视剧啊，演员演技得有多差，才会让观众们对着一群走心的小演员们赞不绝口，即使制作粗糙，也甘愿做那自来水。

这是否也说明，现在的观众越来越不好糊弄了？

此剧仗着白蛇传的国民度（这真没得说，就算是拍个开头再拍个结局观众都能把中间部分全部脑补出来OTZ），在剧本上可谓不走心。

经典情节是齐备了，但是衔接敢不敢更生硬一点？

相比之下唱段上倒还是下了些功夫。

造型虽说廉价（现如今好些影楼的古装质感都比剧中服装好上一万倍，不知是不是制作经费太为短缺），但对经典的致敬加了不少好感分，每一位小演员的造型都与老版十分接近，mini size可爱极了！

而最打动人心的，当属小演员的表演了。

如标题所写，基本达到了四星标准。

（注明：演员再小，也是演员。

我并没有因为她们年纪小而降低评价标准。

）大家交口称赞的白娘子我反而觉得违和感不轻。

当然，陶奕希小小年纪，演成这样已经十分难得了。

且她身段轻盈，打戏尤其好看，五官清秀，某些角度颇有林妹妹的感觉，这些都为她加分不少（在我眼里，陶奕希作为一个十岁小女孩未免太成熟了一些，不过确实，这是个美人胚子）。

但是，毕竟是小孩子，某些表情总归浮夸了些，历尽千帆的感觉也不能在她的眼神里找到，奶声奶气的童音总会让人忘记这是白娘子。

许仙小演员周芷莹也是同样的问题。

10岁的陶奕希早已出落成美人

林妹妹啊有木有

会跳舞的打戏都好看不过她俩都有自己的巅峰表演。

陶奕希的是白娘子塔前与许仙重逢。

那一段可当作“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的教科书级别表演了。

那一刻我完完全全忘了这是个小姑娘，她就是青城山下白素贞。

如弹幕所说，教科书级别表演周芷莹的是在金山寺前与许士林相遇。

她颤抖着问“可曾怪罪过你的父亲”时，脸上浮现出忐忑、愧疚、不舍、悔恨等等表情，有层次感有递进感，足以让“xx之耻”们汗颜啊。

许士林啊许士林。

我90%的眼泪都是被她给惹出来的。

钟奕儿这小妮子太会哭了，状元郎扮相真可谓俊俏世无双。

其实她的演技并不见得比陶奕希周芷莹高出多少，她胜在与角色契合度最高。

许士林，许仙和白素贞的儿子。

“儿子”这样的角色，让一位小孩来演，观众是永远不会有违和感的。

况且她的哭戏好，对姑姑、父母的感情在生活中又极容易找到参照，所以演起来那叫一个行云流水，哭起来那是一个催人泪下啊。

许士林金山寺认父

状元郎的扮相真是俊俏风流啊正是因为钟奕儿本身的表演基础、俊俏的扮相和过硬的哭戏，再加上“许士林”这个角色与她的高度契合，在此剧后半段，钟奕儿的许士林可谓风头无两，压过了白娘子与许仙，成为我心中排名第二的角色（or演员）。

钟奕儿与许士林的角色契合度是最高的那么No.1是谁？

李欣怡所扮演的许仙姐姐。

虽然出场不多，但是场场惊艳，她的表演可谓是浑然天成。

捏丈夫耳朵时那个神态，活脱脱就是一位悍妻。

我猜想这段表演应该来源于生活（或许是她父母的写照23333），能把生活场景运用于自己的表演中去，并且如此逼真，了不起。

白娘子托孤那一段，虽然催人泪下，但陶奕希周芷莹都带着一股孩子气，不像是夫妻诀别，倒像是好友分离。

而欣怡小姑娘，每一帧神态都仿佛一位长辈，如一位旁观者泪眼旁观，对弟弟弟媳的遭遇感同身受。

而与许士林摊牌那一段，更当之无愧是全剧演技巅峰。

两个演技最好、角色最契合的撞到一起，重磅催泪弹啊！

特别要提的是，当许士林追问自己身世时，欣怡脸上表情的变化。

前一秒还是柳眉倒竖怒容相对，后一秒立马变作眼神闪躲惊慌失措。

这样流畅递进的表演，作为小花（颜）粉的我必须承认，很难在当红小花中看到。

（恨铁不成钢地掀桌）

全剧演技No.1

10岁演出了40岁的感觉说实话，真正震惊到我的，就是李欣怡。

她明明不该适合这个角色（长辈），却把这个角色演得如此真实。

她的神态、动作、语气，统统都为角色的气质服务。

这位才是我心中真正的“小戏骨”。

====================================================================10.30补充说明各位豆友的评论我都认真看了，可能是我表达上的问题，在此做一些补充说明1. 我从来没有说过配乐啊啊啊。

相反我觉得唱段上很用心啊。

让我觉得有些尴尬的是嘴型没对上。

2.服装造型确实神还原啊。

但是服装质感不好，布景道具也确实粗糙，特效连五毛都没有。

不是批判也不是黑，就是陈述个事实。

这明显就是经费问题嘛，地方台做成这样已经很不错了。

但是不能因为经费不足就说它制作精良啊。

【这里我要为新白站街（对，我当然看过新白）】二十几年前，中国特效大环境本来就差，无可厚非。

有豆友觉得小戏骨这是在致敬。

我倒觉得说白了就是经费短缺，正好两毛特效还可以唤起童年回忆，同理，不能因为观众对剧情滚瓜烂熟就否认小戏骨情节不流畅。

但就算是二十几年前的电视剧，新白在制作上也是十分精良的！

剧本、摄影、美术、音乐哪个方面拿不出手？

放到今天也依然有底气。

说回到小戏骨。

我觉得湖南电视剧一个地方台，有这样的想法创意与执行力，真的非常不错。

拿着可怜的经费拍出一部部口碑不错的mini电视剧，也十分令人钦佩。

而这些小演员们更是出色，从上文也能看出我的评价着实很高啊。

但还是那句话，既然拍的是电视剧，那看的就是电视剧本身，而不是电视剧背后的故事。

而一部电视剧是由剧情、表演、摄影、配乐、美术等等共同组成的。

最后，我真的是在安利这部剧，并不是黑 TUT

上周在空间连着刷了一个星期的小戏骨白蛇传，今天闲来写段剧评。

这部剧在去年国庆首播，当时便听说不少人夸赞，不过我自从大学毕业以后便很少观看影视作品了，当时不以未然，上周突然想其这部剧，去网上看了一下片头曲，然后我就“沦陷”了，迫不及待地想去看完正剧，只可惜似乎晚了，所有正规网站上已经把完整版视频下架了，最后我在网吧花了两个晚上的时间终于是把高清版资源给下载过来了。

整部剧里面所有主角、配角包括群众演员甚至是幕后陪唱人员全部都是六到十二岁的小孩子，里面所有的桌、椅、床等道具全部是按照小演员的身高比例打造的，不得不感慨剧组的用心。

曾经赵雅芝版本的《新白娘子传奇》一度红遍全国，后面也翻拍了好几次，要么已经没有了当年的味道，要么就完全改编得不像样了。

唯独这部剧，我是真的从片头看到片尾甚至连花絮都不愿意放过。

男女主角都是八九岁的小孩子，而且都是女孩子，这一点就已经是在朝着经典致敬了，最重要的是里面所有的歌曲可全部都是当年《新白娘子传奇》主题曲《千年等一回》的作者左宏元老先生亲自填的词并现场指导，这才是真用心啊!剧里所有小演员演技包括群众演员都有让人惊叹的地方，尤其是许仙、许仕林、白素贞、许娇容这四大主演一飙起戏来那简直是秒杀不知道多少当红花旦。

不妨先来几张彩排的照片看看表现就知道这演技不服不行。

许仙

许仕林[img=3:C]白娘子[/img][img=4:C]许娇容（许仙姐姐）[/img]这是海选面试时候的照片，就光凭这几张照片里的表情我都敢说能让不少“小鲜肉”汗颜。

许仙初见白娘子

瞬间动心的眼神

白娘子注视许仙

白娘子偷瞄许仙

白娘子害羞[img=10:C]许仙看娘子入迷[/img]，每个眼神的转换都恰当好处，如果不跟我说这许仙是女的，我真的会把他当男的。

开始算疫症来源

算出疫症来源后瞬间脸上显现出来的隐忧

姐夫睡着

姐姐看到姐夫睡着

姐姐从开心到生气瞬间表情变化

姐姐用手拍醒后姐夫

姐夫本能的不知所措（怕老婆），这段真的神了。

来一张群众小演员的特写，听说解药免费以后所有人都兴奋，但每个人高兴的表情各不相同，导演细节好评。

[img=19:C]群众小演员看到解药对下毒的井水起作用的表情[/img]每个人惊讶表情各不相同，但演技不浮夸，确实感觉出惊讶，再给导演一个赞，我估计就是这两段群众演员的表情变化都可以秒杀某些面瘫小鲜肉了。

许仙敬娘子雄黄酒，娘子不知如何回应是好

一言不合就唱歌起舞

被两小只萌翻了，好想她们两个亲嘴

喝了雄黄酒开始肚子疼

痛到咬牙、闭眼冒冷汗，小演员对细节的把握很到位。

回想起自己现出原形把许仙吓坏，内心愧疚进而梨花带雨地哭泣，这特别提一下哦，里面所有身段、步伐和动作可是严格按照戏曲来的，加上白娘子扮演者小樱桃可是多次在大型街舞比赛中获得名次的，所以身段跳起来非常不错的。

许仙地府RAP，经典神还原。

看到官人被抓焦急的神情

眼神瞬间的凌厉，甚至能感受到一丝杀气

有没有舞蹈基础，看身段一眼就可以看出，舞剑身段好评。

姐姐担心姐夫不自觉抓住许仙的手，脸上显而易见的焦急，好评。

娘子开始肚子痛，许仙担心[img=34:C]听说娘子要生孩子了瞬间开心到张大嘴[/img][img=37:C]孩子要出世，姐夫和姐姐的表情，可以。

[/img]

许仙要笑出花来了，娘子还痛着呢

许仙被封印的记忆突然解开，吓到目瞪口呆，甚至可以看到眼泪，厉

娘子托孤，姐姐不舍、愤恨、落泪、坚决四种情绪混合在一起展现出来，从时不时用力咬住后槽牙突出脸部肌肉跳动这一细节就值得点赞

许仙出家，万念俱灰，我都没法想象这是一个九岁的小孩子所能表达

仕林成绩好，许娇容很是欣慰，可想到自己弟弟和弟妹还在受苦又伤

听闻仕林出事瞬间转身的担忧

仕林含着眼泪请求许娇容告诉自己真相

许娇容流泪说出真相，说实话，姐姐这段演技真的让人头皮发麻，不是因为她的妆容所以形成一个慈母形象，而是她的每一个表情已经把我们代入到人物里去了，这就是一个慈母啊，如果说小白娘子和小仙演技尚有不足，那她就是完美啊，一个九岁小孩有这般演技，那些个拿着千万片酬的面瘫小鲜肉还有什么颜面。

[img=46:C]母子隔着一道门却不能相见的痛苦[/img]

白娘子听说许仙出家心如刀绞，这哭红的眼神真的是让人心痛啊。

[img=48:C]二十年后许仙已经步入中年，因为万念俱灰进而面如枯槁。

[/img]

听到是自己儿子来找自己瞬间眼前一亮

急切问明许仕林

许仕林问许仙，许仙目光躲闪

许仕林跪拜许仙，许仙不知所措下意识扣住双手

许仙压抑的情绪终于爆发而泪崩

因为哭的喘不过气而抓住衣襟

伸出手想抓住自己儿子却无法相认

寺门关上，许仕林不舍

儿子留下背影自己只能在门后面哭得痛彻心扉，让一小孩子演出这般骨肉分离的感情简直是神演技啊，最重要的一点这是小许仙第一次演戏啊，0基础的演技竟然直接可以吊打科班出身的小鲜肉好不！

顺便提一下，在参与这个镜头拍摄之前两位小演员可是在很开心地在闹的，这情绪变化不是一点点地快啊。

为救仕林违规出塔，仕林认出母亲，素贞心中百转千回不是滋味

最终哭着扑向仕林相认

白娘子见到儿子瞬间悲喜交织

等待二十年终于见到爱妻，心中万千话语却无法说出口

只能默默流泪

发现丈夫竟已这般沧桑，惊异后是心疼

执手想看泪眼，竟无语凝噎。

这一段可以说是整部小戏骨白蛇传中最为让人拍手称赞的地方，两个小演员全程用眼神交流，每一刻的动作和眼神都在变化，每一个变化的代表的意义也不一样，二十年藏在心底的话全在这一刻用眼神心领神会，痛苦、各种情绪在眼神里交织、变化，“执手想看泪眼，竟无语凝噎。

”竟然两个不到十岁的孩子演成了教科书般的神级演技，这是要逆天啊，小戏骨当之无愧，这演技已经完全超越了原版，我估计就算让当红明星来演，没有几个能比她们演得还好，就算是陈道明这样的国宝级戏骨来演也不过如此。

整部剧我专门去看了花絮的，里面所有场景全部实景拍摄，整部剧投资不超过二十万，里面所有小演员都是抱着学习的目的参与的，没有要片酬，这得让像《封神传奇》的亿万大片情何以堪？

片中两位主演我专门去查了资料。

许仙的扮演者周芷莹三岁学习舞蹈、四岁学习古筝、五岁学习唱歌，九岁古筝过十级，另一位白娘子的扮演者陶奕希艺名小樱桃陶奕希自幼接受父亲的智力开发教育，两岁起，就开始画画、认字。

三岁时能认上千字，并开始学习民舞。

四岁多开始接受专业的民舞练习。

五岁时，转为街舞爵士舞练习；六岁就拿下了中国许多少儿才艺大赛的冠亚军；2013年，参演青春励志剧《奋囧》和年代情感电视剧《烽火佳人》而进入演艺圈。

2015年，参加少儿自立生存挑战真人秀节目《最强小孩》，并赢得赴美参加IMTA国际达人全球总决赛少年组唯一的名额，凭街舞获得了舞蹈达人冠军；2016年10月30日，获得了第三届“文荣奖”电视剧单元”未来之星“奖。

包括我在内的不少网友看到她们的经历瞬间觉得自己这二十多年被狗吃了。

两位主演剧中所唱的歌全部由她们自己配唱，不少台湾网友看到她们表演都表示她们应该获金钟奖。

两人一个是唱歌专业水平高，一个是舞蹈水平高，套用网友的话来说，我好不容易被《舞法天女》治好的萝莉控瞬间变成了恋童癖，甚至在心里巴不得她们在一块组成CP。

小樱桃在参与这部剧面试前就已经是小有名气的童星了，性格自然有些傲娇，可是在选拔的花絮中许仕林的扮演者钟奕儿表演了一会白娘子后演技获得多方认可鼓掌，她竟然哭了，觉得自己一无是处，没有演好。

是的，她看到别人的演技比自己好，哭了，她怕失去白娘子这个角色，最后选拔结束还没等正式结果出来就悄悄跟妈妈离开了，她认为自己一定选不上了，最后还是工作人员追上她们告诉她被选中了，还一直处于不可置信的发呆状态。

看到这我都想给她擦眼泪了，曾经有老一辈演员在综艺节目中透露拍摄片场有些当红明星耍大牌，不听导演指挥，演技还不好却拿着千万片酬，甚至更有人直接连台词都不记了直接报数字对戏，完全依靠后期配音和替身，那些个拿着高片酬却一张面瘫脸从头演到尾的鲜肉明星，看了这个不脸红吗？

试问他们会因为自己没有演好而哭吗？

要知道整部剧全场不到100分钟，投资不超过二十万，为了抓细节拍了大半年，所有小演员都是不要片酬的，所有戏全部亲自上阵，有一场许仕林落水的戏那可是真的直接把人家小演员给推到河里的，当时小演员害怕，副导演亲自跳下水教人家。

剧中每一个小演员为了认真演好戏，一个镜头拍上一天也无怨言，每个人都是百分之百地付出，就像小樱桃，之前没有看过新白娘子传奇，为了演好将电视剧来来回回看了十遍，每天晚上将纸片挡住自己脸对着镜子练习就是为了演出古人那一颦一笑的风韵，又或者像法海扮演者为了使自己能够演出得到高僧盘坐的姿态，专门去寺院学习了一天。

导演对电视剧每一个细节要求都很高，包括许仕林和许仙姐姐的配唱都是中国新生代的实力唱将周小康和向小康，虽然同样是不到十二的小孩，但唱功是相当高的，花絮里两人都是留着眼泪把歌唱完，如果带着耳机去听正剧，你是能够听到啜泣声的，同样为了口型和唱的内容对应上，主演们在演出过程中也是要拿出感情唱的并在旁边播放录好的歌曲，直到口型、剧情和背景音乐完全吻合。

整部剧总共不到一百分钟，分为五集，砍掉大部分感情线，只保留主线，这样才能审核通过最终上线，当看完孩子们的演出，我已经不能把她们当成是小孩来看待了，也许你会认为让小孩子演哭戏要容易些，但你试过哭上一天哭不出来了第二天再哭是什么感觉吗？

里面有大量的哭戏，孩子们甚至哭上一天都达不到效果，尤其是成年人内心的感情要让孩子理解就更难了。

花絮中，曾有人问这两位主演看动画片吗，两人竟然说太幼稚了，问她们爱看什么书，许仙的扮演者周芷莹竟然说看自己七岁的时候就在看《微表情心理学》这样的书，此刻我的内心是崩溃，回想起自己十二岁还在玩泥巴，我这二十年都做了什么，有时候真的觉得我们这些个所谓大人除了比人家阅历多一点，稳重一点还有什么能比得上孩子们呢？

孩子们至少比我们多一份善良和纯真。

看完花絮，我感动于孩子们的认真付出、导演以及剧组的用心 ，虽然出于阅历哭不出来了，但内心已经是一片稀里哗啦的。

以前拍影视作品是真的为了艺术，而如今只是为了捧红某一个人就肆意投资，然后圈钱，甚至那些个面瘫脸还能获得各类知名表演奖项，这水得有多深？

观众不是傻子，不是让一个面瘫“小鲜肉”演个傻白甜我们就能被糊弄过去，不是随便找一个三十多岁的人来演青春偶像剧，我们就能引起共鸣回想起自己的青春。

而孩子们让我看到了一片清流，同样是孩子出演，《爸爸出哪儿》就是借着孩子的噱头圈钱，而这个是真正让我看到了孩子们的努力、剧组的认真。

此剧网络首播当天就创下千万收视率，最重要的这是收费的，你能想象在中国收费的电视剧竟然有千万收视率是什么概念吗？

一部优秀的影视作品就该是这样，哪怕你只是偶然的一撇你都忍不住完整地看完，一个人的演技那便该是如《小戏骨》这般每个演员举手投足都是戏。

为什么《人名的名义》这部剧没有小鲜肉的参与同样红遍全国，除了剧情，里面每一个老戏骨举手投足间都是戏，代入感很强。

说到这，真的不得不佩服湖南卫视，既能接下那些个毁经典的神剧，又能承受《人名的名义》这样大尺度的正剧。

最后，又能让一群小孩子神还原经典制作。

有人说剧中主演一直都在模仿，没错，是在模仿，每一个动作、细节都模仿到位、惟妙惟肖，但这剧本就是致敬《新白娘子传奇》，再加上所有演员都是小孩子还能模仿那么精确，这没有问题。

也有人说这部剧是在消费小孩子，首先我希望大家明白对于小孩子而言，她只是了解到成年人的思想，更加成熟而已，可是这并没有什么不对的，如今智能手机越来越普遍，小孩子通过网络可以轻易接触到成年人的世界，你教会孩子成年人的思想，提前打好预防针并没有什么不好的，而且剧中导演为了孩子的休息时间，坚持到晚上九点收工，同时每天请优秀教师给孩子们业余时间补课，确保孩子成绩不受影响，对于孩子而言，参与此剧的演出就像学习一门新课程罢了。

我不知道这是不是这部剧下架的原因，如果是就太可惜了。

这让我想到《伤仲永》，可仲永之殇真正的元凶是谁，就是一群看热闹不嫌事大的吃瓜群众，如果群众只是对演员的作品感兴趣，而不去打扰人家本身，那么孩子们自然安好，而现实就是群众们太容易分不清剧中的人物和演员本身，于是看到演员拼命地堵截，商家看到商机最终开始炒作，一大批的童星就是如此覆灭的，正如林妙可，一个可爱的小女孩最终还是在成人的利益追逐中迷失自我，最后被吃瓜群众捧红又被吃瓜群众嫌弃，又或者像《最强大脑》的一位参赛选手因为超常的听力而备受观众，可是在学校里被大家排挤、鄙视，导致人家父母带着他移居他国，这样的事例不在少数的，如果吃瓜群众能够做到不以特殊的眼光看待明星小演员们，那就不会影响到人家的生活。

小戏骨让我想到自己的偶像舒畅，她同样擅长舞蹈和唱歌，也是在这年纪被发掘参与影视作品的演出如《小凤仙的故事》、《孝庄秘史》、《金粉世家》、《天龙八部》等一系列脍炙人口的作品，可是她对自己的定位很明确，她婉拒了许多大制作，只出演能磨炼自己演技的角色，大部分都是配角，大学放弃北影中戏去了北京第二外国语学院，因为舒畅相信一个人的修养是靠着文化底蕴的。

她不红，但演技高超。

我希望小樱桃陶奕希和周芷莹也能这般保护好自己，不在成长的过程中迷失，娱乐圈是更新换代非常快的地方，只有守住本心方能撑到最后。

我们90后这一代发展地太快，艺术已经沦为赚钱的工具，上亿投资演员拿走一大半，演得还不好，优秀影视作品几乎见不到了，传统文化丢失严重可我在这群00后的小孩子们身上看到了希望，看到了传统文化继承的方向，加油了，小戏骨们。

他们拍的大观园让我入坑小戏骨 小白，初见惊艳，再见依然。

和芝仙带给我的惊为天人不相上下。

加梨花带雨的哭戏更是撩人心魄。

法海，这个人物不得不提，忠于原版却又超越了原版。

真心觉得你和我佛有缘。

看着你就会觉得他们太牛了 感情把握的很到位 演技爆表啊 看的我差点哭了！

那种真的想要去演好所饰演角色的心被我们所感受，必须给这些小朋友们鼓掌。

最后一集许士林跪拜佛祖请求释放母亲那一段好催泪啊，差点就落泪了，女生普遍比男生演得好

白素贞这个角色可能是最容易讨大家喜欢的角色，很多人第一眼就喜欢上了这个角色！

除去演技好的因素之外，恐怕还有就是因为颜值吧！

不得不说，女主确实是个天生的美人胚子。

她的白娘子，第一眼就能夺走你的眼球，尤其是那身装扮，惊艳程度不亚于赵雅芝！

当然，最最重要的是她的演技。

那看许仙的小眼神，真的是含情脉脉呀！

特别是最后出塔，看见带发为僧的许仙，那眼神真是绝了！

满眼只有你，全然不顾还跪在地上的许仕林！

当然还有她吟唱时的身段，那动作，那神情，简直太到位！

还有一场印象比较深的戏就是端午节喝雄黄酒现原型那里，醒来之后，看到许仙吓死昏倒在地上。

那里的一段唱段，无论是身段，动作，感情递进的节奏都把握的比较到位，也让人很有代入感整场下来，她的一举一动都有赵雅芝的影子。

那一颦一笑，那眼神动作，那眉宇气质，皆有老版的味道！

塔里与许仕林哭诉的戏，救仕林，与仕林相认的戏，亦是赚足了观众的眼泪。

还有打戏，居然打的有模有样的！

下过功夫，但还有许多进步的空间。

也希望她将来随着年龄的增长，对每一个角色，都有她自己的理解，形成自己风格！

刚开始看到剧照的时候，想必又是在恶搞《新白娘子传奇》这部剧了，于是怀着好奇心点开视频看了完整版的，看完后感想颇多，提出以下个人看法。

首先我个人并不认为这是一部翻拍的剧，更像是一部模仿秀，又更甚是一部超长版的小咖秀。

不论是从演员的服饰、造型、身段、情节、特效、台词、唱曲、甚至是片头曲和片尾曲来说都是对原版的照搬照抄，或者说是在其基础上进行小修小补后的作品，说到底，我们国家能够拿的出手的创新性东西还是很少，可能也跟当今追求急功近利的社会风气所致，很多人不愿意静下心来踏实创作，以至于在前人的基础上不断修改。

一方面小戏骨虽然打着对传统的民族文化有所传承的招牌，但是拍出来的成品只是模仿已创下的经典，脱离文学意义上的《白蛇传》，没有领悟出传统文化的精华，快餐式地消费文化。

不可否认剧组的出发点挺好，但是做法却实为不妥，这是种投机取巧的行为，要说创新，最大的创新就是通过采用小孩子来作为演员演绎。

而且这么光明正大地，明目张胆的抄袭实乃罕见，别人随时可以告你侵权。

当然不可否认小孩子们都很认真努力，看得出来，有些小演员也是有演技的，但是模仿能力也确实很强，说实话，看的时候真的觉得好尴尬，有些演的有点过了，太刻意地表达情绪，而且不是说哭得好就一定演的好，拿捏的情绪不到位看起来还是极不自然。

而且最重要的是这剧情，《白蛇传》讲述了爱情，友情和亲情，但是导演可以模糊爱情来突出亲情的戏路也是一股重新演绎的清流啊，让一群少儿进入成人世界去模仿爱恨情仇，过早将儿童成人化的畸形做法对儿童的身心健康多少是有影响的，更鼓励小孩子可以拍更多利于孩子塑造三观的正能量影视剧，中华文化博大进深，能够传承的经典文化何其之多，却偏偏只会保守残缺。

通过孩子博出位并引发众多关注的失范手法，也必定是更多的电视剧制作商的争相效仿，与其说是影视业创收方式的经典传承，倒不如说是以消费儿童为起点的商业大餐，我们都知道，童年是孩子价值观、人生观的重要塑造阶段，成人基于商业目的而建立在孩子身上的刻意利用，只会给孩子带去更多的伤害。

首先，老版《新白娘子传奇》本身就承载了好几代人的青春回忆，借着怀旧和经典的东风成功地火了，当“小戏骨”们以神再现的手法将这一经典影片呈现在他们面前时，其必定会引发这一集体的内心共鸣。

再加上大家本身对孩子就是以比较包容的心态，而小演员们纯真的外表和萌化的表情在剧中的表现与当今影视演员演技差形成反差，更是成了一大卖点，成功地吸引了老中青的关注，当大家都在为孩子们演技一片较好的同时，希望可以以更理性地看待这部剧。

一般来说，我是一个颇为迟钝的人。

《小戏骨白蛇传》最初在微博传播时，我就看了片花。

当时只是心中微微一笑：这群小孩子蛮认真的嘛。

之后便不再放心上。

直到昨天午饭时，在B站上闲逛，想给自己找一个下饭视频，忽又想起这部片子，于是点开了大小许仙对比视频。

不想，我大为惊艳，忙去企鹅观看全片。

反复看全片，看花絮，看剪辑，沉迷到现在，无法自拔，只好克服惰性，来写影评了。

腾讯视频的弹幕质量不高，而且不知道是不是不对应时间的缘故，很多弹幕看着颇为奇怪，不似弹幕似评论。

昨天我初看时，还能看到很多负面弹幕，今天再看就少了些。

就我自己而言，《小戏骨白蛇传》至少有以下优点。

1. 新小戏骨本身就是一个很好的创新点。

平均9岁的小朋友演绎经典，事前想想都会激动，寻思他们能演成什么样子。

事后，则是喜出望外。

《新白》原作风格，配合小戏骨们流畅自然、自带萌萌哒的表演，别有一番风味。

有弹幕指责《小戏骨白蛇传》完全cos《新白》，没有创新。

我想说，成功的经典新阐释，这是成人都很难做到的事。

若人人都是徐老怪，《青蛇》何能成经典？

何苦为难小孩子。

2. 精服化道本不必说。

大到选景，小到适应小演员身高的桌椅，正可看出剧组是在认真地做这件事。

而小演员的认真，足以让“武戏找武替、文戏有文替、台词123”的一众流量汗颜。

有体验，有调教，一个月时间，小戏骨们完成拍摄，配唱群演也诚为惊喜。

导演组不易。

3. 简以新白原剧50集的大体量，指望小戏骨们全翻拍完是不可能的。

现在的这80多分钟，不枝不蔓，正角必要，反派集中，完整讲完全剧主线。

删掉明显不适合儿童的戏份，将全剧重心稍移至亲情。

这确实是一次成功的精简改编。

那些喊着要小戏骨们拍完50集的人，见好就收啦！

说到小戏骨们在戏中的表演，综合戏份、配唱等而言，我还是喜欢小仙哥。

唱得极好，声音清亮又饱含情绪，地府RAP和辞别儿子的唱段百听不厌。

表演初时虽然生涩，却很好地把握住了许仙的神韵。

后期强赞，金山父子相见不见和雷锋夫妻重聚两段戏，我不禁拍案又拍案，反复循环。

我知道很多人喜欢小许仕林即钟奕儿的表演。

我承认奕儿哭戏很好，但是李正康唱得太好太好，给许仕林这个角色加分不少，相应地我就要给奕儿减分了。

而且我对演员表演有一个生熟的看法。

很多时候，演员的演技足以驾驭角色，驾轻就熟反倒不能讨我欢喜，因稍嫌匠气。

举重若轻，举轻若重，生熟参杂，方有张力。

奕儿的表演，只说一处缺憾：被王道士迷惑的仕林来到金山寺门前一段，咬牙切齿，质求法海，奕儿有些小女孩的跳脱，眉毛耸动，不期然我就跳到《刘三姐》。

最后再说几句吧。

那些喊着小孩子怎能演成年戏、会早恋的，我想说，大清已完；那些喊着小白超越新白，小戏骨超越老戏骨的，我想说，省省吧，何必捧杀？

更何况，不对比就不能欣赏了么？

水准自在人心。

正有这次机会，我又重新感受到了叶童的演技。

人常说，看过叶童演的许仙，再难直视她的女装。

我想说，看过小芷莹的大脑门，我再难直视她的齐刘海了。

哈哈，我果然已成“红豆粥”粉

前些时候这个片子在网上很火，很多网友说会吊打即将翻拍的成年人版本，下载来看还真不是吹的，确实演的很好看，表情，动作都很到位，白素贞演的很好，最后一集许士林跪拜佛祖请求释放母亲那一段好催泪啊，差点就落泪了，女生普遍比男生演得好，不知道为什么，据说还要演西游记等等经典电视剧，小戏骨刘三姐已经出来了，也很精彩，湖南卫视总算出一系列清新的电视剧了

早就听闻小戏骨白蛇传的大名了，但及今才看过。

“白蛇”题材的故事为中国民间四大爱情传说之一，但版本众多，众说纷纭。

直到1993年《新白》的横空出世，才几乎“统一口径”，这一版也几乎成为标杆，后世作品几乎无人能及。

窃以为，翻拍白蛇，和翻拍红楼遇到的困境深有相似，因为都有难以逾越的标本在前，走相同的路则难以望其项背，另辟蹊径又容易招致诟病。

但这些小戏骨真心做得不错。

小孩子因其单纯，更容易将精力集中到表演上，而不是像那些入道者，还要考虑更多其他问题。

听闻此剧虽然短得像一部电影，但拍摄、制作仍历时三月有余，不禁让人感叹剧组的用心。

要知道，万人空巷，经久不衰的原版，当初拍摄也就五个多月。

不知那些动辄号称拍了一年多的神剧，此时脸上疼不疼。

用心排演一部好戏，有时候就像用心画一幅画，没有绝对的画完与否。

因为永远都有继续完善的余地，一天有一天的效果，一年也有一年的效果。

这里我不能说小戏骨们就比原版更好，毕竟总是各有优缺的。

以主角白娘子来说，陶奕希演得确实用心、投入，然而限于年龄，还是不能和赵雅芝相比。

这里要大大的表扬小戏骨们，同时不能不说说现在正当道的各路“大明星”。

为什么老艺术家和小戏骨们都能赢得赞许，而对你们总是争议不休？

这里尤指古装戏。

人不能时时都被感动，但也不能被虚情假意麻木。

在那些应得感动的地方，演员们尊重观众，也就尊重了自己。

最后寄语小戏骨们，万望能再接再厉，好好学习。

作为“90后叔叔”，我不能说传承传统文化就靠你们了，因为我们也有责任去担当。

但当火炬传到你们手中时，希望你们能比我们举得更高。

有一天前浪拍上沙滩时，我希望背后听到是后浪的澎湃！