花与爱丽丝

我喜欢把某些电影当唱片来听。

选电影时，只凭直觉，从封面设计、人物造型、面部表情、电影名称来判断要不要看这个片子。

买这个片子的时候是04年，后来买到《四月物语》，后来才知他们出自同一个导演。

岩井俊二。

他喜欢讲女孩子的青春故事。

这个影片看了很多次，每次都没完整的看完过。

每个片段都深印脑海。

岩井俊二的电影和观者没有距离。

他的镜头将你放在画面你之中，一切如此自然、顺理成章，是一种独特的第一人称的叙述方式。

没有场面的震撼，只有自己心生的感动。

一切细节处理都流露出青春的美好和淡淡的哀愁。

产生小小的满足和兴奋。

每个人的成长都有心酸。

每个人心中都有一个小小梦想。

尽量去靠近就好了。

特别喜欢《花与爱丽诗》最后1部分，alice去应聘杂志封面明星时的情形：导演问她会什么。

她说会跳芭蕾。

然后用纸杯做舞鞋，在光线柔和的办公室里，跳了一支完整的舞。

投入、认真、自然。

感觉很震撼。

最后她成功了。

很久没有干净得让人想要落泪的电影上一次是在 《四月物语》大雨天破旧的红伞下？

还是在《情书》铭刻着不可言表情绪的书签里？

一个人的晚上 一杯绿茶 花与爱丽丝 随意摇摆的DV 唯美的构图 流动如和风的音乐神经质的天真女孩 木纳内向的学长岩井俊二回来了 带着某种熟悉的味道像四月里飘坠的樱花 早春清新的空气 冬天里的第一场雪 簌簌地落在心头干干净净的校园 干干净净的制服干干净净的世界 干干净净的情感岩井的青春片总是带着纯纯的感伤尽管他试着放飞一些轻笑 布置一出喜剧帷幕下落时 依然惹了那么多眼泪与悸动每天都是青春 开朗鬼马的爱丽丝 永远躲在她背后的花那清晨地铁站里的一瞥 牵动了两朵美丽的灵魂失忆是谎言 恋人是谎言 回忆是谎言 惟独 感情不能说谎海边的红心A 用中文说出的我爱你剧场外为了朋友 宁可放弃爱情 澄清一切的泪水与挣扎坚定释然的舞蹈刹那间 时光掉在记忆的浅滩上风把手中的痛吹走 孩子们便长大了 少了残酷 少了勾心暗斗少女与少女的友情暗涌 一样叫人揪心 很少人能把友情放进电影里却不乏味所以我说 岩井俊二是很棒的导演那么多年 他的电影还是如此温柔 忠实地温柔这些年 大家都转为喜爱激烈的东西 就像《戏梦巴黎》辛辣得有点呛鼻 不是不好看 只是少了我们都已丢失的柔软而岩井电影中的人物因为羞涩 对世界对人对事的看法都不会去得太尽总是保持一份距离 不会太过于执著与粘滞就像中国的水墨画 总有很多的留白喜欢看爱丽丝在明亮的房间跳芭蕾她穿着朴素的校裙轻盈的舞着看的人心也轻快的飞起来 嘴角会情不自禁的上扬微笑在阳光里 年轻就像那满世界的绿 那般岁月谁都曾经过 岩井为我们留住了那美好的时刻所以我说 电影是一块温暖的石头 为我们留下温暖的线索

不写别的标题。

因为觉得《花与爱丽丝》就可以代表一切。

花，一个柔弱自卑总是躲在角落里的女孩。

撒了一个不大不小的谎——“我是你失忆前喜欢的女孩子。

”爱丽丝，漂亮的芭蕾小天鹅，带领着花，保护着花。

因为花的一句“爱丽丝是你以前的女朋友。

”将这个谎演化出了一种谁也无法预料的姿态。

她们是好朋友。

落落说：不论看多少次总是最喜欢花与爱丽丝。

第一次看是去年冬天，回江都老家，在一个寒风里透着明丽阳光的城市。

安静的，舒适的，去乘坐一辆公车。

时间是慢腾腾的悠然而过。

黑褐色的眸子被玻璃窗反射的阳光照亮。

心里满是一种——厚实的棉花——般的温暖。

带着淡淡的明媚忧伤。

第二次是在昨天台风过境停课通知后。

拌着窗外噼啪的雨和风。

安静的看完了。

难以忘记花哭着哽咽着：其实。。。

你喜欢我的事。。。

是假的。

一个女孩需要多大的决心和勇气，背着多少的伤心和疼痛，说出这样一句句子。

我哭了。

为花疼惜。

难以忘记爱丽丝飞扬的发丝，没有音乐的芭蕾舞。

却在岩井俊二的手上演绎出了一段唯美。

忍不住想：爱丽丝，跳舞的时候你在想什么呢？

这段舞是为何而跳呢？

——竟然如此美丽。

难以忘记那张童话中的爱丽丝与兔子相吻的红桃A，当爱丽丝看到时，她的眼神是如此悲伤，也许还有一点悔恨。

再也忍不住哭了起来。

也许，要说再见了吧。

剧外的我，比她先流眼泪。

难以忘记爱丽丝的那句“我爱你”那句“再见”那句“秘密”。

男孩你是否感觉到了呢？

即使告白也是告别。

难以忘记花去看“风”摄影展，一个女孩子轻轻的说：花，不该和爱丽丝吵架哦。

没有埋怨和责备。

“不该”——因为你们是如此好的朋友。

好到所有的人都觉得你们是不可以不应该吵架的。

其实，电影本身所带来的感动并没有如此之大。

但却在一个特定的环境里被十倍百倍的扩大。

以至让我久久不能释怀。

——“Hana and Alice.”觉得只是轻轻念着，就会百感心间。

前几天就看了上面那个小片子，《梁亮亮和谢小星的简单故事》。

但是今天无意中发现这个故事的女主角上的是豆瓣，看到一个日本电影的影评，我是按着图片找来的，不知道能否找到男女猪脚

初次看的那天是个下了雪的午后，那年还青春着，和青春着的室友们围坐在青春的寝室里。

以为自己不会再为这样的题材感动了，看完后是我错了。

简简单单的感情，看过《四月物语》后，以为不再会被这样简单的故事感动了，不会再被岩井那么简单的骗进了，但我又错了。

也许是因为在周围这样的友情已经近乎绝迹了吧。

最近又想起这部电影了。

并未重新温习，只是想到。

凭着记忆摸索，那些有印记的片断。

一些暗恋的镜头，很美丽。

车厢里晃动着偷偷瞄上两眼，隔着窗户小心的偷拍。

或者说暗恋都是美丽的吧，印象最深的便是《重庆森林》里王菲的暗恋，那种情绪很能够感染人。

光影的镜头很岩井，一如既往的澄澈明亮带着暗流涌动的忧伤，那些青春的小事儿，那些成年人已然觉得幼稚的小动作，在这片天地里舒然的展开。

虽然隔着空间、时间，可是仿佛青春的气息总是相通的，那个因为他而忧郁整天的日子，那个小八卦里看似不经意的触碰到他的日子，在走过青春的岁月后，竟然珍贵起来了。

而且总有些很标志的画面，就像《关于莉莉周的一切》里满眼的绿色一样，花那间被各式的花包围的屋子，印刻入脑海。

男孩子宫本无比做作的倒下自然是印象深刻的。

真的是无比做作的，一直暗恋宫本的花骗说失忆，都是很老套的情节。

花告诉宫本，自己是宫本的女友。

一个善意的谎言，或许只是想得到原本不可能的温暖。

而既然是个谎言，便总有漏洞的地方，于是爱丽丝也被牵扯了出来，说是宫本的前女友。

故事却不曾向着花想象的方向前进，宫本对着花说：“如果记忆回来了，但只有前半段，那会变成什么样呢？

”两个女孩子抢牌的镜头也很深刻，在海边。

情愫却有了变化， 爱丽丝说：“那现在正（宫本）是我的了。

”有几分是玩笑，几分是真心？

女孩子间的友谊，因为一个原本不相识的男孩子，起了微妙的变化。

宫本慢慢的相信了这个故事，可是可是如果这都是真的，那我们为什么要分手呢，为什么又会爱上花呢？

谎言总有结束的那刻。

爱丽丝对着宫本，用中文说：“我爱你……再见……”有些感情，是不是用母语无法轻易说出口，用别的语言，会更容易些？

而花，哽咽着对宫本说：“你对她的感情，是真的。

”在爱情和友情之间，女孩子们揪心的、艰难的选择了友情。

那份感情明亮亮的，全然没有一些别的故事里的钩心斗角，在那个花骨朵层层绽开的季节里，感情也吐露着芳香。

那张女孩子们穿着舞鞋脚尖并拢得像朵盛开的花朵的照片，一定深深刻在每个看过这部电影的人心里。

那段爱丽丝最后的长长的芭蕾舞蹈，渲染了当场的每个人，一定也打下了烙印。

女孩子们的友情，有时就像芭蕾，痛却美丽着。

虽然是两个女孩子的故事，但是觉得还是偏向爱丽丝一点。

许久不见的父亲，都不知自己的女儿的习惯有了变化。

爸爸问爱丽丝学了中文没，然后爸爸教了中文“我爱你”。

在分别的时候，爸爸下了车，爱丽丝喊住了父亲：“爸爸……我爱你。

”爸爸笑着说：“这个时候，应该说再见”。

傻孩子呢。

其实有些羡慕花，能够那么勇敢的去说那样一个谎言。

而她的真心，虽然没有换回同样的感情，但却也有了理解的回应。

可是自己呢，大概永远做不到吧。

Hana&Alice，岩井俊二04年的新作，在一次寻常的淘带经历中，忽然发现他的新作又上架了。

岩井俊二的名字似乎成了畅销盗版的代名词，有关他的作品不同的版本总能见到几种。

Hana&alice 安静的呆在货架上，两张清纯如花的脸孔带着好奇和探索，果然又是一个关于青春的故事。

“情书”、“关于莉莉周的一切”已经让我熟谙岩井的电影风格，虽然没有太大的转折变化，但是他的美学观念还是讨人喜欢的，特别是近来一直没有新作上映，众人的期待又添了一层。

影片如封面的风格一样，画面景致考究，处处赏心悦目，再加上电影整体洋溢的情愫，似乎那种美又多了几分朦胧和含蓄。

如果说“燕尾蝶”让我们感觉到岩井的探索和多元素，那么到Hana&alice，又急转直下回到“四月勿语”散文诗般的情境以及“情书”从平淡叙事到情感喷薄、高潮突起的叙事方式。

前2/3的胶片印象深刻的不能说是电影本身，而应该是美丽的取景，随风飘零的樱花树、典雅的日本园艺和幽静的湖光山色，直到最后的1/3岩井的编剧能力才有所体现，先是校园文化祭hana的自我陈述，后有Alice用纸杯当舞鞋跳芭蕾的慢镜头剪切，像许多女孩曾有过的梦想和经历一样。

直到影片结束，也没有太多的意外，这并不让我奇怪，岩井的味道是素淡的日式料理，决不是酣畅淋漓的盛宴，相反这种味道反而愈见恬淡了。

故事逃脱不了既定的模式，只是叙述的方式千变万化。

我想每一个人都曾发现完全不同的自己，是藏匿，还是放手，从此人生有了区别。

男孩的手温柔的系好背后散乱的丝带，从未和自己喜欢的人如此靠近，沉溺下去，是一种快乐，说出一切，是一种自由。

我把你和爱丽丝放在天平上，僵持不下。

然后和预料中一样，我看到爱丽丝向前挪一点，再一点。

我知道青春是极尽奢华却清薄的。

眨下眼就丢了，连泪痕都比青春长久。

所以当爱丽丝去看你的单口相声，“叭叭叭”地给你鼓掌时，我也要用最自然不过的神情给你写信。

而不是写给那个笑起来没心没肺的丫头。

比起你，爱丽丝明显更像个女高中生。

叽叽喳喳，要去看车上的帅哥。

走在路上精神抖擞着，什么难受的事都只在它发生的那一刻。

她哪有你那么多小心思。

于她，只要为她照片中明显被蚊子咬到的痕迹小小的小小的苦恼一下就好了。

你撒了一个谎，只能煞费苦心地花更多精力去圆前面的谎。

而爱丽丝只会在吃蛋糕或者散步时，分一点点心去编织弥天大谎。

鼻子还会小小的得意地翘一下。

连学长都觉得她怎么这么这么灵。

而你的却是被雨水冲刷出来的藏在手心里的肥皂泡泡。

他就觉得像他梦里的鼻涕虫，把脸扭曲成那该死的怪模样。

呐，花。

当学长温柔地帮你系好和服的腰带时，你哭得那么厉害。

我真庆幸你不知道，当初他将怀疑你是他女友和怀疑爱丽丝是他前女友一同却迥异地进行着。

即使他不说我们也看得很清楚，他就将你和爱丽丝暗地里比较了好久。

就象我们这些世人一样俗到烂熟了。

其实他只在你心中特别着。

呐，花。

当爱丽丝跟你说把学长让给她时，那一刻你是怎么想的呢。

那瞬间你是不是冒出更多尖利的刺，来回应爱丽丝那个歹毒却哀伤的玩笑。

那沙滩上的一幕只因发生在那个年龄才会那么铭记，才会让你回想时像灼烧双眼般避开。

如果是发生在优雅的咖啡厅，两个30岁画着精致妆容的女子互相厮打。

那只会是讨厌的丑陋的伤疤。

而不是这个鲜活的明亮的印记。

所以你可否告诉我，当时学长帮你系腰带时你在想什么呢。

你的眼泪有没有一部分分给爱丽丝。

因为我自私地认为那个年龄是有特殊性。

其它的同学，父母和你们所喜欢的人，不是为了比较你们而存在的。

他们的存在，只是为了证明你们之间紧密联系的那段名为青春的时光。

所以说青春是个奇异的次元空间，只是你和爱丽丝还不清楚而已。

青春是留给我们这些站在尾巴上的人唏嘘的。

而你只需和爱丽丝一同在道上欢呼雀跃就可以了。

“今后我们就再也不是朋友了。

”“知道了。

”“真的一点都不认识你，不管在学校还是外面都不要跟我说话。

”“知道了啦。

不过我为什么会是前女友嘛？！

......（抱住）矮油！

喘不过气了！

”“抱住！

”这个词是这两年才红起来的吧？

但是在2004年的《花与爱丽丝》里铃木杏就已经果断这么做了呢。

虽然脸蛋圆圆的身材也并不如很多女星瘦削，但眼睛大大的铃木杏总是令人讨厌不起来；苍井优就更不用说了，现在都快成为小清新的代言人了吧？

岩井俊二选角还真是有一套呢，想当年初出茅庐的松隆子在《四月物语》里的表现也是令人倍感清爽。

谈恋爱的时候总是把最好的朋友也丢在一边，遇到问题时脑子一热却首先想到的是最好的朋友。

“一年四班有个叫有栖川彻子的女生，这是她拍的照片呢。

你记得么？

”“记不起来。

”“她是前辈的前女友。

”“不会吧？！

”“真的！

不过你并不喜欢她，我出现后前辈似乎是对我一见钟情所以立马向我表白了。

她发现以后，就偷偷照了这些照片发过来恐吓我。

不过那时候我已经爱上你了，所以神马恐吓都是浮云。

”“坑爹呐？！

”“真的好咩！

前辈太过混了啦！

”“......对不起。

”全片里，除了突然会“啊”一声的宫本学长，我觉得最喜感的就是宫本第一次去找爱丽丝时，爱丽丝呆呆看着他一秒后喜感地丢出那一句：“干嘛啦？

我们都已经没有关系了好咩！

”苍井优在那一刹那的表情真是令人好气又好笑。

年少时总会遇到好朋友略带无理取闹的请求，不过我们也总是二话不说抱着“反正也不会怎样吧”的心情就答应了。

结果总是发现事情越捅越大，到了大家都不知道该怎么收场的地步呢。

以谎圆谎就出现了第一段的对话。

“妈妈也总是不靠谱，竟然还勾搭上了阿部宽大叔，难道就不怕基友们在新浪微博人肉我们家么？

被星探看中后又没被选中，反正生活也没什么特别的事情，不如就帮了花这一次吧。

谁叫她是我最好最好的朋友，并且又是‘见色忘友’的家伙呢。

”爱丽丝会不会是这么想的呢？

虽然说着“不要做朋友”一类的话，一到芭蕾教室又打成一片了。

哎呀年少时好像所有人的决定和承诺都是可以随便打破的呢，不过似乎长大后也是一样。

虽然说要上课还要去跳芭蕾舞，不过青春似乎总是还可以挤出很多空闲的时间呢，这令已经成为上班族的夏奈觉得好怀念。

无所事事的下午、看看书发发呆的下午、还有不得不帮朋友圆谎的下午，感觉似乎还是圆谎的下午比较有趣一点吧？

这个叫小志的男生似乎对爱丽丝比花还要感兴趣，这下该怎么办好呢？

想要继续是花身边最好的朋友，但是又觉得有这样一个男生陪在身边也挺好的呀——毕竟这样才是青春吧？

爱丽丝不用在家像大人一样指教妈妈“恋爱应该以结婚为前提”，这明明不是应该妈妈对自己说的话吗？

晃着晃着一学年也就过去了，突然也多了好多回忆呢。

花经历了一次失败的恋爱，连这个恋爱带来的附加产物相声也没能算真正公开表演了；爱丽丝跳了一段被豆瓣豆友吐槽的芭蕾舞之后顺利登上杂志封面了；爱丽丝和花还有了第一次的吵架。

男孩果然是女孩们心中又爱又恨的存在，话说总不能因为他就不做好朋友了吧？

“哎哟不要装看不见我啦。

”“哈哈。

”“快让我看看封面嘛。

”“乜”“拜托了啦。

”“好啦好啦。

三，二，一，锵锵。

”“啊，糟糕，有颗痘痘。

”就这么一起陪伴着，度过了好多有意义和无意义的岁月。

一起在街上和地铁站又跑又跳，青春也就这么一晃眼一点一点慢慢慢慢过去了。

曾经很是喜欢的广末凉子，也成为人妇了。

要说到底是哪个节骨眼开始进入青春，又是什么时候慢慢离开青春呢？

总是很难界定，给不出肯定的答案。

但是没关系啦，反正不管是什么时候，有你这个最好的朋友心底惦记着我就好了。

可以一同对青春的离开大声喊“再见”，但是你的话，就请务必一直陪着我永远不要说“再见”好吗？

人物关系：1.以花为中心主剧情是花与宫本的爱情，花与爱丽丝的友情，花的社团关系，花的家庭关系（简略的介绍）2.以爱丽丝为中心爱丽丝与花的关系，爱丽丝与父亲的关系，爱丽丝与母亲的关系，爱丽丝的事业，爱丽丝与宫本的关系（内核为爱丽丝与父亲的关系）3.以宫本为中心宫本与爱丽丝的关系，宫本与花的关系可以看出，在故事中，导演对爱丽丝的描写最为着重。

以下进行拆分，以花为中心的人物塑造，花的性格通过第一次和宫本约会就可以体现出来，花在与爱丽丝的友情关系中是一个相对被动，内向的女孩，与爱丽丝是形成比较鲜明的对比，而且在开篇两人在车站打闹的镜头里，爱丽丝在前面奔跑，花在后面追问“究竟要去哪里？

”而在与宫本的关系中，花形成的性格却是一个主动出击，大胆，勇敢的恋爱中的少女形象，尤其在她编造谎言，控制宫本记忆这一点上表现得尤其明显。

而对于花的人物弧光的刻画，影片表现的相对隐晦，第一点，就是花的家庭，影片中花是住在一个满是花朵，整洁的别墅里面，可以看出花的家庭环境相对完善与美满，而只有简单出现一次的母亲，从她的内衣和言行的塑造可以看出是一个相对有社会地位的白领女士，但是工作繁忙，对孩子疏于照顾，所以形成的内在性格相对孤独，第二点就是在影片相对较后的地方，花在参观画展的时候，同学跟她说的那番话也可以透露出花的内在性格，惧怕上学，孤僻性格，但是在爱丽丝的帮助下，加入芭蕾舞社，形成依赖爱丽丝的性格，同时也成长出更健全的社会人格，重新进入社会，这一切都要归功于爱丽丝，因此在后面舞台幕后，才说出主动退出与宫本爱情，让位给好友爱丽丝的话。

总结：花的性格，表层：在友情中内敛，在爱情中主动，内层：在友情中依赖，在爱情中忍让。

然后就是爱丽丝的人物塑造，故事在对爱丽丝人物弧光的刻画十分明显，其中两点是尤其重点的，爱丽丝的家庭，爱丽丝的模特事业，首先是家庭，爱丽丝很明显是单亲家庭，同时还要照顾母亲，十分懂事，但是在成长的过程中却缺少父爱，这点在影片开始时候就已经十分明显的透露出来，母亲的男朋友，乱七八糟的家庭，对父亲的我爱你，但是故事一个有趣的设定就是，发生这一切的过程中，爱丽丝的表现都是十分事故的，轻车驾熟的，领到观众都会以为爱丽丝早已经习惯这一切，这一切对她来说不是什么，然而在影片后半段，爱丽丝却执意的把对父亲的爱寄托在宫本身上，这里爱丽丝的表现体现出她对父爱的执念是有多么的深，只有直到最后，当爱丽丝把父亲的牌送给宫本，爱丽丝彻底放下对父亲的执念，勇敢上路，跳出最美的芭蕾舞。

而对于爱丽丝另一个十分重要的人物塑造就是爱丽丝的事业，但是其实这里面的人物塑造也是比较简单的，不过这条线却一直缠绕着主剧情，就是与花的友情，在影片初期，爱丽丝在面试中的各种不自然，不适应，也能看出，当爱丽丝独自一个人去面对社会的时候的不适应，因为父亲的缺失，使得她缺少男人般的勇气，所以在面试时的畏手畏脚表现无疑，但是直到最后爱丽丝放下父亲的执念，完善了自己的人格，在这里，爱丽丝成长了，也得到了工作的收获。

总结：花与爱丽丝的关系：尽管两人尽管都有各自的执念，花对爱情（用谎言编织的爱情），爱丽丝对亲情（用寄托他人的亲情），各自错位的执念，在影片发展中段压倒了两人的友情，但是最终两人都醒悟过来，重新回到一个相互依赖，美好而珍贵的友情中。

至于男主角宫本的性格塑造，其实大家都会以为宫本是一个木纳的少年，其实宫本木纳的外表下，其实是一个心思十分细腻的人，这一点在他主动翻花的电脑里面的照片可以看出，他其实早已经看穿一切，也知道花的谎言，爱丽丝对他并不是真正的爱情。

故事的谋篇布局1开篇就是两个人在街道和站台行走，透露出两人之间的关系，这部分相当简洁，在不到3分钟就结束2然后就是男主角宫本的出现，花出现对宫本的追求，走上求索之路。

3影片就穿插了花与爱丽丝两人对话，透露出两人的关系，同时在后面透露出芭蕾舞社，还有即将进入的高中。

4之后就是两人在美丽的樱花中步入高中校园，至此，三大主角登场完毕，第一幕结束。

故事要进入花与爱丽丝以及宫本为主情节的第二幕第二幕开始1 加入社团，相声社团长登场。

2 激励事件出现，宫本撞头（宫本的激励事件，宫本走上恢复记忆的求索之路），花谎言的开始， （花要令宫本相信自己的谎言）3 医院，餐厅约会，其实是同属第二幕的第二个序列，宫本与花进一步的向前探索，这里有爱丽丝的加入。

4 之后就是花对宫本的逼问，加速矛盾的激化，但是转接点却是，宫本的回答，他说开始关心花了，花的需求得到满足。

紧接着两人拍拖玩耍的序列，直到修电脑。

5 修电脑这里出现两个矛盾点，爱丽丝的友情需求，以及宫本恢复记忆的需求，而花在这一场景里拒绝了爱丽丝的邀请，友谊小船翻了，宫本发现自己的照片，开始发现了花的谎言。

6 电影院+奔跑，一个矛盾点，宫本对鼻涕虫的厌恶，其实是埋下一个伏笔，宫本对后面凉粉过敏。

7 宫本打电话质问照片的事情，一个矛盾点，宫本揭穿花的谎言，花用更大的谎言来化解这个矛盾。

（这一段也透露出宫本的家庭，同时引出爱丽丝的故事线）8 这里可以说是过渡序列，爱丽丝答应帮助花撒谎。

9 芭蕾舞拍照序列，表现花与爱丽丝的朋友圈子，也是为后面花的转变铺垫，这一段有背景音乐，情绪比较有力。

10 餐厅序列，也是过渡序列，承接上面花与爱丽丝之间的事情到爱丽丝家庭，妈妈卖女儿的节奏从这里开始。

11 爱丽丝晚餐序列，首次进入爱丽丝的家，这里选择用横移长镜头，进一步表现家庭环境，而且这段着很刻意的表现出母女的关系，并且用了讽刺的手法。

12 芭蕾舞+爱丽丝面试序列，爱丽丝没有去芭蕾舞教室，大家都在问花去哪了，话题拉回花与爱丽丝的关系，花的这个谎言影响越来越大，矛盾激化，然后又一下子转到花的面试现场，为爱丽丝面试是的内心埋下一个小东西，面试的时候，爱丽丝表现出的不娴熟，成为爱丽丝的矛盾点，如何取得工作。

这段序列一直延续了三个类似的面试，综艺类，TVC，电影戏剧，可以看出爱丽丝对这一类型的不熟悉，直到最后电话被拒。

13 爱丽丝与父亲的序列，同时也引出爱丽丝剧情线的核心，父爱缺失，这里买了多个伏笔，第一个凉粉，第二个海边打牌，第三个我爱你，这里有一段插曲设计很好，导演通过爸爸用中文解决了问题引起了女儿学习中文的兴趣，在这里可以说十分体现岩井俊二对情感把控的功力，父亲看似无心，但是一步步的抓住女儿的心，也抓住了观众的心，首先，送礼物，女儿十分冷漠，但是一顿饭后，吃货女儿跟父亲距离拉近了，之后去散步，女儿也是爱理不理的，然后爸爸跟女儿打牌，一下子勾住女儿的好奇，接着一下子变成女儿主动跟父亲聊天了，父亲之后就一下回到父亲的位置，尤其在捡电话那里，父亲终于以父亲的姿态解决了问题，父亲高大的形象一下子在女儿心里树立，后面就是咖啡店部分，父亲通过教中文为借口向女儿表白，恰到好处的音乐，但是岩井俊二也是残忍的，接下来就直接设计父亲的离开，女儿的依依不舍让大家看着也觉得心疼。

14 工作序列，导演更残忍的是，离开父亲后，又一下子把爱丽丝扔回社会中，并且讽刺的向爱丽丝提问，你最悲伤的事情是什么15 芭蕾舞过度序列，这一段有疑惑，似乎感觉是导演 做出 芭蕾舞，工作，父亲，工作，芭蕾舞的结构，这里有一个小技巧，花被提到脑袋了，不给花脑袋的特写，而是接了远处医院X光图脑袋的特写。

16 过渡序列，爱丽丝与宫本在医院相遇，引出爱丽丝与宫本的剧情。

19 剧情一下子回到主剧情上来，三人的三角恋正式开始，爱丽丝打电话给花，花正式把宫本交给爱丽丝。

20 这里就是宫本爱丽丝序列，两个需求出现，爱丽丝努力帮助花原谎言，宫本努力追问他与爱丽丝的故事。

转折在与爱丽丝跟宫本说这里是我们第一次KISS的地方，这里我有疑问，没看出转折的原因在哪里，估计后面导演会解释。

21 庙会与爱丽丝家，宫本被女鬼一样的爱丽丝吓倒，花再次接手宫本，这里也是我的一个疑惑点。

在家中宫本表达出自己对爱丽丝的爱，留下花一个人孤独的去买药。

22 妈妈回家，花与爱丽丝与宫本三人尴尬相遇，这里算是一幕高潮预热，大家本以为3人会在这里爆发，但是其实爆发点推迟，这能让观众屏住呼吸，同时在进入下一个序列时，三人是各怀心事，强化了冲突。

23 海边打牌撕逼，一下子把三人的内心冲突释放出来，可以说达到了影片的第一次高潮点。

而且海边打牌这一点也是和前面爱丽丝跟父亲打牌有所呼应，同时，里面的台词调度也是相当有意的不断推进矛盾激发，例如跳大绳，宫本说跳绳两个人怎么跳，爱丽丝不断的勾引宫本，海边捡牌赌，但是最后导演比较讽刺的用了一段三人坐公交回家的镜头做结尾。

24 事业序列为过渡，爱丽丝事业不顺，沦落为光提，回家妈妈也在哭，这也为后面的序列高潮铺垫情绪25 爱丽丝与男主约会，爱丽丝一直在编故事，男主渐渐发现爱丽丝是在编故事，并不是真的喜欢他，最后男主揭穿她，也使爱丽丝一下子醒悟过来，她面对花的友情，和对宫本的爱情，父亲的亲情，母亲与事业的失望，一起积累爆发，最后哭了，在树下分别的时候，爱丽丝把这副牌送给宫本，也预示着自己要抛到对父亲的思念，成为一个独立的人，爱丽丝这里补完了自己人格对父爱缺失，所以成功在最后的面试中勇敢的跳出芭蕾舞，不依靠任何人，只靠着自己的努力。

26 故事回到花，失去了男主的花在苦练相声，第一个悲伤的特写孤独的特写接上面爱丽丝的情节，到后面一群奔跑的少女，不得不佩服，我伤心的心情一些就被这一幕的苦练一扫而空，导演很强大，这段转折用的出神入化。

27 同时故事也正式进入花的高潮段落，在文化祭的背景下与宫本的真情告白，这里在最后的表白前出现三个戏剧矛盾，第一三选一上台表演，这里用了喜剧表现，第二，花与宫本为牌争吵，这里却出现阿童木，颇为讽刺。

这里有一段小插曲，就是花被拉去看照片，可以说是为后面情感爆发做出铺垫，强化花与爱丽丝的感情，使得这个两难选择，爱丽丝还是宫本，在花的内心激烈的冲突起来，第三个戏剧冲突开始，花被拉去救场，气氛开始营造，最后的表白也是十分有意思，因为大家都希望花能够上台表演，毕竟练了这么久，但是宫本与花的真情告白也在进行着，这就给观众一种两难的选择，又希望花能上台，又希望宫本与花的感情有个答案。

两相冲突，这个高潮点使得情绪一下子上来了，最终话错过观众，但是与宫本的情感却得到了答案。

在这里花的第二幕可以说告一段落，可以进入结局。

28 然后就是爱丽丝的最终高潮了，爱丽丝的最终高潮可以说是，又是面试场面，这里导演直接让爱丽丝与众多美女共同竞争，可以说，这里都是强手，以爱丽丝过往的经验，这里的爱丽丝又是一次大失败，甚至是大惨败，但是这次爱丽丝同样的外表下，其实已经是一颗强大无比的心，所以这次爱丽丝勇敢跳出自己最美的舞步，一举征服在场所有的人，这一幕也成为影片最经典的一幕，最终爱丽丝战胜所有人，高潮结束，爱丽丝的第二幕也到此结束，花与爱丽丝的第二幕正式完结。

备注：个人统计影片用了28个序列讲述完整个第二幕。

第三幕1 爱丽丝妈妈也似乎长记性了，开始收拾房间，但是讽刺的是为了新男友，爱丽丝空欢喜一场。

2 但是最后暖心的是，爱丽丝接到通过面试的电话。

3 花无视爱丽丝，大家本以为他们关系还继续决裂，但是原来是她们在玩耍，两人愉快的走在一块，撒花，大结局。

备注：花与宫本的爱情没有接待，留下开放式结局。

总结，故事以4+28+3=35个序列来谋篇布局，可以说还是十分工整三段式结构，但是导演在故事各个序列穿插着不同的伏笔，转折点，矛盾点，前后呼应，多条故事线看似没有关联，却是处处关联，让观众看下去十分的流畅，感情发展没有一点生硬，而且，不断有着笑点出现，使影片富有娱乐性，一点也不沉闷，一句话，丰满的人物，流畅的情节，好笑有意思的点不断出现，岩井俊二可见功力真是相当深厚。

文_谢长留“童年末日”这个词是我在看格拉斯的回忆录《剥洋葱》时看到的，这四个字映入眼帘的时候，心中顿时涌现无以名状的酸楚感，真的好像被一层层剥掉的洋葱皮蛰到眼睛，眼泪也会肆无忌惮的泛滥。

用在这里做影评的名字，似乎很不符合岩井俊二的清新和动感，喜剧收尾也让这四个伤感的文字毫无立足之地，但，在我的内心深处，更多的确是剥离了影片表面的流动和美好的幻觉，以自残的方式不断感受岩井俊二带给我的刺痛，这刺痛很清晰，像被订书器钉住了嘴巴。

这是对调皮的、无忧无虑的童年的残酷拒绝，是对成长中那些冷漠的羁绊的畏怯，对我来说，这是一场浩劫，如同纯洁的世界完全坍塌一般的末日，这是我内心深处的末世情节作祟，不能避免。

苍井优——被隐藏的野孩子岩井俊二钟情于灵动的苍井优，我也在一部部岩井氏电影的感召下，情迷于她。

身不由己的喜爱这个举手投足都能给我美好幻觉的姑娘。

苍井优的写真集和杂志内页，一直给人日式小清新的感觉，她的穿衣风格和那一头懒洋洋的大波浪发型，一直在不动声色的感染着影迷粉丝们，如今，很多女孩儿可能并没看过百万苦虫女，但不会没看过苍井优减肥前后强烈的对比照。

我因为喜爱她，于是各种sns网页和聊天工具头像，都用她，于是不少“慕名”而来的人，争先恐后的问这姑娘的名字。

这其中的酸甜苦辣，想必很多姑娘都能产生共鸣吧。

为什么要说她是被隐藏的野孩子呢。

因为我总觉得她不乖。

这不是说她非主流，心肠恶毒，也不是单纯的叛逆，是极少数漂亮乖巧外表的女孩儿独有的特质，这种特质摄人灵魂，在她的身上有，周迅有，娜塔莉•波曼也有。

这可以理解为一种与生俱来的光辉。

这光辉极具魔力，透过她们镇定自若的眉目和淡淡的撩人风情，我自愿臣服。

那不是谎言，是命运Hana再也不能自圆其说，被爱的白日梦终有被猛敲惊醒的时刻，那个有着完美侧脸的男孩儿，随着阳光的转移，也显现出不同的影像，狠狠抓牢手中的细沙，却发现那细沙越攥越少。

爱的人不能据为己有，好朋友也一并反目，这么一个孤零零冷清清的大雨街头，这么一个喧嚣热闹的节日舞台背后，谁在忍着心头剧痛，咬着嘴唇泪流。

你是不是我的好友，每天无忧无愁。

你是不是我的梦中情人，会浸在阳光的尽头。

Hana一点错都没有，她不过是个那么爱那么小心翼翼的小女生，为了那一眼的钟情，费尽苦心。

她应该和爱丽丝一样生活在单亲家庭吧，从小就一个人透过窗户，遥遥远远的望着远方，开朗叛逆的爱丽丝是她内心深处的一束阳光。

她连光明正大的看一眼宫本都不行，又怎么敢奢望被爱上。

若不是那不堪一击的一撞，命运别有用心的举手之劳，促成这段曲折心伤的篇章。

这根本就无关乎错对、青春之类，这就是Hana命中的命中。

爱丽丝是影片公认的主角，她活跃奔放、敢爱敢恨，她那段令人眼前一亮的芭蕾完全夺走人们的目光，但Hana似乎是我每个人心中的主角。

隐藏在我们内心深处的小可怜和小自卑。

虽然它们不掌控我们的生活，但却无时无刻不提醒我们。

这些逃不掉、改不了的小兽，随着我们年岁的增加，也在不断的成长，是它们吃掉了我们童年狂妄的梦想和绚丽的豪言。

童年，没有时间界限，但末日却如期到来。