电影中有两个片段我特别喜欢。
其中一个是他俩躲在薇奥拉婚礼上的某个房间,马蒂亚终于开始向爱丽丝吐露多年的那个秘密。
这个秘密从8岁那年便开始紧随他,并造成他这些年来性格的孤僻和行为举止的取向。
他们的头像是要轻轻靠在一起,实际又并没有贴上。
马蒂亚低语着那些如梦魇般的字句,爱丽丝用耳朵静听这一场如忏悔般的告解,在逆光的屋子里,两人周围好像游离着一层薄薄的不真实感。
是一种孤独,这种孤独像是久违的认同感,在这夜里串通起了两人的心灵,马蒂亚舍得开口了,爱丽丝恨不得再一步走进他。
我忘记了他俩的手有没有一起抓牢,只对红裙子的爱丽丝印象异常深刻。
好像是漂浮在房间里的一根救命草,高大的马蒂亚这时候只是一只受伤的小兽,能在除自己之外的第二人面前勇敢地舔舐伤口。
这抹明亮的红色,就是此刻他的护身符。
只是谁看不出,那种若即若离的孤独感,随时又在从马蒂亚的眉、眼、唇之间散发出来,散发出来。
这时候,爱丽丝终于献上了一个吻。
另一场是电影的尾声。
因为无法抗拒的孤独和时间,把多年后他俩的容貌变得有些陌生和别扭。
被厌食症折磨的爱丽丝瘦得离奇,她开始画重重的眼线,烟不离手,烟圈在她已变卷的头发中缠来绕去。
她变得有些神经质,胃痛更让她无法像正常人一般生活。
而马蒂亚,更是一副不闻窗外事的学术男,头发长长,胡子不剃,要不是右腮的那颗痣,辨认他还真需要一点时间。
身形好像也走样了,裹厚厚的衣服,更加拒绝这个世界。
意大利的冬天,艳阳依旧高照。
马蒂亚再次坐在那张椅子上,思考8岁时的事故,又或者是什么都没想。
爱丽丝套上了外衣紧跟出来,慢慢地从阳光中走过来,像他背后靠近。
你知道,孤独的两个人总有默契,何况是走过这么多年的朋友。
马蒂亚清楚知道背后发生的一切,察觉到爱丽丝一步步迈向自己。
他并不惊讶,一如雕塑般冷静的表情。
后来爱丽丝再一次将头贴了过来,贴近这个七年都不曾触碰过的灵魂。
灵魂不再不理不问,轻轻地把脸靠近。
整个过程缓慢得像冬天里始终消散不了的雾,因为我也看不清,这次,他们到底接吻没。
最近又发现了一个最大的质数,2^7723291“这么大的数字是不是大家会觉得会有很多个数可以被整除了,其实不是,它是一个孤独的数字,它只可以被1和自身被整除。
”马蒂亚和爱丽丝都是受童年阴影影响内心孤独的人,但从本质上来说,他们的性格和行为方式有着很大的不同,正因如此两人最终也没能走到一起马蒂亚思想简单纯粹,遇到无法排解的烦恼,马蒂亚只要安静地坐下来,沉思一下,把一切纷乱的思绪归拢,就可以找准自己的方向,笔直地走下去,变得更杰出。
而爱丽丝却复杂的多,她相对来说要过得混乱的多,她任由自己的思绪自由散漫地飘飘忽忽,只有这样她才能把所有的烦恼挥发掉,然后轻松活下去,变得更强大。
马蒂亚理解不了爱丽丝内心纷纭复杂的想法,爱丽丝也听不到马蒂亚想说而没有说出的话。
他们因孤独而互相吸引,因不理解而分开,但分开反而使他们的生活变得更好,马蒂亚在遥远的德国确定了自己的幸福归宿,爱丽丝也学会坦然面对生活,他们都在面对孤独的过程中成长了,变成了比以前更好的人。
故事情节很简单,就是讲2个具有童年阴影的人在今后生活中相遇,感受到了彼此间似有似无的联系,并减轻了彼此的孤独感的故事。
看完后,觉着整体的电影氛围让人觉得有点窒息。
原本以为是个悬疑片,原本以为前面的人物和故事(例如爱丽丝的好朋友菲奥娜)都是为后面做铺垫,哪知那只是两位主角的“孤独”的衬托。
整些质数不质数的玄乎,就是两个倒霉催的小孩认识了半辈子也没办法在一起的悲惨故事。
男主小莫很悲剧,因为他有一个双胞胎妹妹,他自己是天才儿童,智商一点没有给妹妹留,妈妈又是个死要面子要强的女人,觉得生了这俩不省心的孩子人生特别失败,背地里讲孩子坏话还让小莫听见了。
这个妈妈最让人郁闷的是,她不知道为什么觉得小莫有责任照顾这个痴呆妹妹,大人都做不好的事要求孩子做到,妹妹半夜不睡觉出来作妖,被骂的还是小莫,小莫嘴笨不知道怎么吵架和辩解,课堂上还好照顾妹妹被人嘲笑,好像照顾不好妹妹都是自己的错,越来越讨厌妹妹了,甩不掉的累赘,还不含说不能拒绝。
终于有天小莫要去同学聚会,他本来就觉得妈妈准备的礼物很丢脸,妈妈还偏要小莫带妹妹也去,妈妈要强,不想承认妹妹是个不能参与正常生活的痴呆儿,其实减少一点社交对妹妹刺激少一点,妹妹也可能好一些,但是妈妈要强。
小莫实在感到难以为继,就把妹妹放在公园长椅上让妹妹等自己,自己一个人参加生日聚会了,但是心里放不下妹妹,生日蛋糕也没吃上就出来,结果下大雨,妹妹还是丢了。
一个麻烦不见不见了,小莫以为是个解脱,没想到却成了他一生的枷锁,他不停的自残,拒绝爱,顺从好强母亲的安排去德国读书当博士。
中学转学认识了女主,从来没有邀请过女主来他家,也没有提起过丢失的妹妹。
女主小爱舍,爸爸要强,爸爸要强把妈妈都逼成了神经病。
一心要让爱舍成为滑雪冠军,在众人前炫耀女儿,人背后逼女儿喝牛奶,不喝也得喝,逼她吃肉补充营养,爱舍30岁左右开始厌食症,就是童年被逼吃饭的反应。
她本身就是纤细体质,消耗不了多少,被要强的爸爸逼死了。
最后一根稻草,是有天小爱舍不舒服,不想去训练,死爸逼她喝了牛奶,外边雾很大,根本不适合训练,但是爸爸要强,下雾下刀子也得去训练啊。
临走爱舍要尿尿,不许去,憋着!
好了,到了山上冷嗖嗖更加想尿了,也没厕所了。
原著写的是爱舍在大雾里迷迷糊糊跟不上队伍找不到路,跌倒后被什么东西压住起不来,然后尿在裤子里,冻晕在山上的大雾里。
电影里写她还找地方尿尿再接着滑,尿裤子这个确实不好拍吧。
总之就来,爱舍解脱了,因为受伤瘸了一条腿,再也不用训练了,她自己也不去滑雪,主要是爸爸为了炫耀。
爸爸没啥炫耀的就自己努力赚钱了,整天觉得老婆女儿都是不上进的货,非常压抑,逼着娘俩使劲儿吃饭。
我们都说中国父母卷,望子成龙凤,带来很多伤害,这下好了,少见多怪的意大利人也遭遇了这两个要强又卷的爹妈。
但是这两个外国八零后没见过世面,觉得周围小伙伴都很快乐为什么自己那么倒霉啊,哀怨的不行,还觉得自己老孤独了,老特殊了,是独一无二的质数,虽然俩人痛苦的原因都不过是父母太要强,但是就是不交流,只能凭借冥冥中直觉上感到对方和自己很相似来认亲。
真他妈二啊。
读书少还不愿意承认。
矫情到最后,学霸小莫坐在妹妹走丢的椅子上郁闷,快饿死的女主也离婚了,整天胃难受,俩人见面相互看对方睡着。
从俩人的黑眼圈可以看出,也是都太久没睡好觉了,能在对方在注视中睡上一大觉,真是非常解脱非常的知己了。
这俩人现在也有四十来岁了,矫情了半辈子,应该能和自己和解了吧。
「 質數的孤獨 」,La solitudine dei numeri primi. 沒讀過原著,電影意圖明確,剪輯音樂都很用力表現童年創傷,後續的孤獨及疏離感。
過了些度,節奏拖沓,形式大過對孤獨的理解,所謂質數的間離,也只停留與那句話。
感受在,不夠自然,亦不深刻。
不過,那女孩的背脊,看得我心疼。
第一次看文艺片带着点想看明白剧情的心情,然后终于也看明白了,我自己的明白,并且我相信各位看客都有自己的“明白”。
1、明白了质数的意义,也明白了双质数的含义。
1984-1991-2001-2008,其实年份也有一层含义吧(我拼命地想回忆起剧中各种导演设下的细节梗)童年的心里阴影和伤害,让男女主角的相逢显得那么密合,只是我们都忘记了已经有裂缝的一个圆的两部分,要找回那种合二为一的初始,是绝无可能的。
2、明白了父母对于孩子的意义,并且强烈建议初为人父母的朋友们都应认真观看此剧,别说你们没耐心看这么文艺又时空跳转的剧目,这绝对是给你们上的一趟好课。
至于早就过半百的父母们,反思与检讨吧!
3、明白了导演的细节处理的精致与音乐搭配的天衣无缝。
观影会后导演特地说到了侯孝贤导演对光的利用,在片中女主穿越的森林一般的光波流离,在DISCO扫射到人脸上的激光与眼神搭配,你一生手,它即告消失,从不曾让你抓住过。
4、明白了一种强烈的孤独感是什么。
不仅来自外界,更来自你由此而产生的对自己的感觉。
负罪、怒气、害怕与茫然,特写的眼神透露出了太多太多意味。
5、明白了最后的最后。
我相信的是11+13=24,而24,它不是一个质数。
时隔六年,终于实现了对这部一开始并不十分喜欢的电影的重温。
喜欢的地方依然喜欢,不不喜欢的地方也依旧不是很能欣赏。
下面就来详细分(吐)析(槽)一下。
首先,小电影的画面是非常美的,随手一截就觉得可以当壁纸。
其次,个人感觉男主的童年、少年、成年的选角都是很契合原著的。
其他角色也基本符合。
我仅仅觉得成年的女主有点出戏。
绝不仅因为她和少年女主不像,是感觉气质不太符合,不是我想象中那个不食人间烟火的摄影师的形象,尤其是去超市里拿东西吃那一段的狼狈样子,也太毁形象了。
更重要的是,频繁闪回的手法,把时间线剪切得支离破碎。
没看过原著的话,可能很难把故事拼凑完整。
原著本来就是略显单薄的(我很喜欢原著没有说原著不好的意思),而电影也没能让故事情节更丰满一些,一些不是很重要的元素削弱了对更深层东西的表达。
下面就是一些细节了。
薇奥拉演得不错,人很美艳符合设定,bully的那段也很传神,但是不明白为什么她要“以身作则”教爱丽丝接吻。
两个女生接吻,爱丽丝想到自己的初吻给了一个霸凌自己的人,不觉得别扭吗?
我也一直觉得关于质数的那一段话应该是马蒂亚的心声,而不是薇奥拉在婚礼上的致辞。
虽然薇奥拉可能也有属于她的无人能解的孤独,但是这不该是数学天才对他和爱丽丝关系的思考吗?
还有对原生家庭的探讨。
一些片段我不是很能理解,童年的爱丽丝搜寻妈妈身影的样子,妈妈抽烟,照镜子。
这些代表了什么?
成年后的爱丽丝叼起烟,是否证明她长成妈妈的样子?
另:开头太像恐怖片了。
第一次看这个电影看到开头还以为看错了影片,第二次看看见一群小孩子脸上画着油彩打着光也是吓了一大跳。
还有爱丽丝躲在桌子底下的那段,没看懂。
影片在大雾中穿行,让我想到张悦然在《茧》里的描写,或许他们都没有走出童年的那场大雾,他们把雾穿在了身上,变成了茧。
以前想爱丽丝和马蒂亚到底还是不会在一起的,现在觉得他们在一起也不是不可能,可能就是《黑与银》里的样子,而《黑与银》是拍不出电影的。
但愿我们都不是孤独的质数。
原著看的唏嘘而无奈,仿佛爱丽丝和马蒂尼该有更好的归宿,却又觉得这样的结局才对得起他们深入骨髓的孤独。
不抱什么希望看电影,只希望它能还原原著。
大量记忆的穿插重叠、通过开场若干时间提示对应的那个岁数的爱丽丝和马蒂尼,其实是有用心的,只是略显混乱。
书里最爱的一幕是多年后马蒂尼坐在爱丽丝房间放眼四周发觉都是他不熟悉的物件摆设,那种力不从心和失落。
五颗星给重逢和我的眼泪。
真是见不得重逢:在7年后马蒂尼因为爱丽丝简短的一句卡片赶回来,爱丽丝慌乱的收拾自己,见面的一刻他们好像早上才分开的家人淡淡问候却不多言。
书里说“如果给我一个理由,我就和你共度余生,而这个理由终究没有出现。
”最后一幕爱丽丝在那个让马蒂尼梦魇的湖边,那个米凯拉坐过的长凳上,找到马蒂尼,从后环抱住他,轻轻婆娑着他的发丝。
那个时候时光仿佛倒退到奥薇拉家楼上房间内他俩第一次相拥的那一刻。
我想,这就是那个理由吧。
质数,也称素数。
在所有比1大的整数中,除了1和它本身以外,不再有别的因数,这种整数叫做质数。
这种间隔为 2 的相邻质数,它们之间的距离已经近得不能再近了,就象孪生兄弟一样,称为孪生质数。
Alice和Mattia便是如此。
Mattia身上的疤痕,是他心里的追悔伤痛。
Alice那个噩梦般的早晨,让人看了震惊的动画片情节,不想喝的牛奶,不想出门的雾天,憋着不能去厕所的痛苦,风里迷失在雪坡的无助……是他们人生的缘起。
伤痛伴随着一生。
“质数,只能被一和它自身整除,两个孪生质数靠得很近,但中间永远隔着一个偶数。
”——《质数的孤独》。
这破书还改编成电影了
敢不闹?就算用音乐也要闹起来。。。
接受不了这样的改编,或许有别出心裁的人物和情感刻画,但是原小说带给我的意蕴全无。
叙事新颖。
捉襟见肘的插叙,那种本应深入骨髓的孤独感拍得太流于表面,这种如此主观的感受,最终导演还是太着重“内容”的叙述了,表现孤独几乎只有沉默一种手段。
孤独,流于表面
谁此刻孤独,将永远孤独。四星半。小爱丽丝和小小爱丽丝都很美。婚礼上拍成的那张照片,是两个人心灵最近的时候,微妙动人。
真是不好看,越接近结尾越差,把原著改得不成样子。自以为是地过分分割那两段童年惨案的做法真的是令人厌恶不已。
影片的一开头总让我想起魔女嘉莉,男主角的童年又类似《Boy A》,两个被童年阴影笼罩的孤独灵魂,构筑了一部压抑的冷感文艺。不知道原著剧情是否能更动人,但这题目确实很有质感
配乐太不着调了,这么突兀,跟恐怖片似的。觉着剪辑跳跃也不自然,可能反而不玩花样,就两条线索顺序发展会好很多。
可劲的矫情
完全木有看明白
他們是兩個彼此離得很近但各自孤獨的質數。
很喜欢
看完还带着点蛋蛋的郁闷啊,童星个个漂亮长大后就都长残了...
看了三个晚上,都看睡着了·······北欧的调子都好冷······厄······
看得很灰
不喜欢女主角。故事跟孤独没啥关系。童年阴影的梦魇折射在生活里,这明明素古怪嘛。
如果孤独是本质。那就不要再劳累生命。
有几段很恐怖,有那么一段音乐还很有气氛。我相信原著会好看一点。没怎么看出孤独,他们自作孽活该如此。