新·假面骑士

一言难尽的流水账式的剧情，毫无感情的台词对白，经典绫波丽式女主，莫名其妙的战斗开始以及莫名其妙的战斗结束，正反派打架都很有武德，打架不下死手，但是女主却莫名其妙被被不讲武德的怪人偷袭致死，喜欢都会等对方慢慢变身后再打，喜欢拖拖拉拉装很久的币，然后突然莫名其妙的下线。

，唯一高潮片段打斗还一片乌漆麻黑，只能说能看的都在预告片了剪辑完了，剩下能看的就只有各种假面变身，机车变身段落，看完的感觉就像是放了个臭屁，肚子舒服了臭了一会然后什么都随风消散了。

我不是特摄迷，只有小时候看过奥特曼，也早就记不清是哪部了，b战买了奥特曼后把迪迦重温了一遍，也没有什么特别的感觉了。

哥斯拉只看过美版1998年的变异恐龙和传奇的三部。

假面骑士只看过龙骑，还是因为看到有人说小圆和fate zero的设定从龙骑来的，还有人剪的龙骑的歌做的少歌的mad才看的。

这三部的初代都没看过。

这种情况下，新哥和新奥我都很喜欢，特别是政府开会出谋划策的部分，我本人就很喜欢机动警察，这两部总感觉有点机动警察三部剧场版的味道，都是出现危机，各方势力粉墨登场，经过一通折腾，终于暂时解决了危机。

在这个过程中，政府中的老一代是守旧迂腐的代表，少壮派则是中坚力量，代表励精图治的希望，而新哥中的哥斯拉和新奥中的外星人的出现都只是提供了一个表演的舞台。

我觉得有些评论说的没错，这两部表面是政治讽刺片，实际根子里是主旋律片，精神内核和柯南的贝克街的亡灵是一致的。

新假面骑士今天刚看完，说实话，感觉一点意思也没有，我之前还以为假面骑士都是龙骑那样变身呢，这不就是生化改造人吗，和强殖装甲的设定简直没什么两样呀，当然我知道初代假面骑士比强殖装甲早……而且这个修卡组织也是毫无表现，正邪对抗的动机完全看不出来，设定也是太随意了，多打几个改造人和少打几个没什么两样，对情节推动、人物塑造有什么关系吗？

把蜘蛛、蝙蝠啥的换成别的动物也没什么区别。

总之用一个词形容就是“陈旧”，整部电影看完，留在我心中的印象只有片尾曲 “ka mian lai da , ka mian lai da , lai da lai da ”，和我一直好奇的男主角的演员是怎么做到几乎在整部电影中头都在精神紧张地微微颤动的。

完全抽象的评价只能说在3分（路人角度）-4分（特摄迷+庵野粉），但鉴于大量的评价确实不能苟同故打五分。

更主要认可其在精神上在于借助重拍那个业界曾经的黄金时代作品，进行从内涵和手法上都完全不同的新道路和表达，进行从“特摄”到整个“日本电影艺术”表达上的新层面。

这注定是失败且得罪很多人的，这条路唯有成功者们踩着失败者们的尸体终才可成。

直观的优点1.相比于新奥和新哥，已经能将高速且相对流畅文戏和剧情场景流畅连接，少了许多开会感和背词感（但依然在塑造上有些生硬套路） 2.对于了解一定背景的人，肯定会喜欢其对假面骑士思想表达、剧情设定的补全和新道具的设定（反之对路人有一定的不友好）。

3.能看出庵野的“新”有其野心，即不是复兴经典的特摄也不是要创造同类型的新类型片而是通过自己做为一场实验，发明一种新的“特摄”语言和表达，重新理解“特摄”的本质，这注定会得罪所有人。

缺点上大小都有1.利用虚化和剪辑去加快加重动作本身的质感和速度而非真人cg，但这也导致了比伪纪录片更难以适应的晃动和奇怪角度（但凡用到这一点的场景都非常不适） 。

这明显是想重新找回昭和的画面感又像使其更加具有流程和质感2.更加压缩非动作戏的比重和质量，非动作戏的设计其实能够给动作戏本身带来更好的张力空间和效果。

想象一个路人或者没有抱很大期待的粉丝去看，可能更大的感觉是快到不知道发生了什么。

3.最核心的还是庵野自身水平的局限，作为改编他太过于小心和忠诚，但一方面又想在骨上动刀却不伤及内脏和皮肤，自身能力上无法支持一种在既有商业电影成熟下对手法和语言上的创新。

eva这样商业和口碑上都满足的革命性作品终究是无法复制的，如果只能在追求商业和艺术表达中选一个他又会缺乏动力

各位，我真的已经很努力了。

　　事情是这样的。

当年我很喜欢新哥斯拉，喜欢它政治惊悚的氛围，喜欢它对新时代环境保护反思的诠释，喜欢它对灾害下渺小人类的刻画。

于是我第一时间跑去看了新假面骑士，想一窥这一部的《新》系列会带来关于什么主题的全新表现形式。

然后，我目不转睛地盯着IMAX大银幕两个小时，生怕错过了庵野大神用他高超的技巧恩赐给我们的任何小小提示，告诉我他的作品是如何的新颖摩登，他是如何把初代假面骑士翻拍出新时代的魅力。

不管是黑暗中3D模型左右乱晃的镜头，还是闪到人生理不适的快切镜头，我都睁大双眼坚持下来了。

我是真的尽力了。

但我什么都没发现。

　　我很少对我不喜欢的东西发表长篇大论。

但我一定要记录下这次糟糕的观影体验，用来惩戒我的冲动消费。

一般来说，任何的编导，即使他们讲故事的功力再差，都会在故事的开始与结尾把台词留给角色自己抒情发挥，起码装装样子掩饰一下。

这一部非同凡响的作品则不走寻常路，它打从第一句台词开始就是生硬的解释性台词，来自于怪人蜘蛛。

更令人意想不到的是，它的最后一段对白居然也是解释性的台词，来自于死去的1号。

这美丽的巧合真是让人叹为观止。

我的天啊，这到底是怎么做到的？

难道你就不能把最后的解释随便塞到这两个小时里头的任何一个地方吗？

哦，你做不到。

因为这两个小时里全部都是解释。

每个人物都是职业解说，已经没有其他空间多放一句用作铺垫的解释了。

那可真的是太神了，简直是能人所不能。

故事的第一个矛盾放在1号对变身的抗拒上，1号变身后变得异常残暴，一拳一个小朋友，到处都是蜘蛛的小弟头上冒出来的红色喷泉。

1号受不了了，他看着自己因为手套太黑而根本看不出来染了血的双手，对着镜子喃喃自语：“不是我干的，是我身体里的什么东西干的”，然后，他就陷入了对力量的抗拒和对自己的怀疑。

而这一切发生的时候电影才开始了不到五分钟。

哇哦，我屁股都没坐热主角就开始进入自我怀疑环节了？

那这想必一定是贯彻始终的核心剧情吧？

并没有。

这个问题在十多分钟后就解决了。

解决的方法是1号不断看着自己的手，然后再看看滨边美波的脸，再看看自己的手，然后问题就解决了，1号就控制住自己的力量了。

之后的场景再也没有血浆喷射了，飞踢黄蜂女的时候1号甚至还能寸止，隔人打墙而不伤害到对方。

高级啊大哥，我应该以后有时间就多看看自己的手，说不定我也能学会1号高超的寸止技巧。

为了给1号变身后的残暴作解释，电影里专门有一场戏是讲琉璃子让1号不要介意，说，“这是生存本能被放大了罢了”。

然后过了几个场景，1号回想起自己的爸爸，他看着自己的手，说了一句：“爸爸，这就是杀人的感觉啊！

”，再然后，这个话题就被直接扔出窗外了。

请问聪明的你，你看出来这里面到底有什么关联了吗？

之后的剧情就是琉璃子带着1号到处下副本，场景切换之潇洒，显现出庵野大神对于观众脑补能力的充分信任。

蝙蝠逃走后，他甚至懒得多拍一个1号追出去的镜头，镜头一转，直接就让1号出现在铁路上与蝙蝠追逐。

数十分钟后，1号带着琉璃子从蝴蝶那里逃走，镜头一转，2号就追上了1号，再一转，他们就来到了一艘货船上决斗啦！

我还能说什么呢？

实在是太潮辣！

　　然后我们的1号在追上身为女主角叔叔的蝙蝠时，完全不BB，没有任何前戏，踩着飞空摩托一跃而起，飞身一脚就把蝙蝠给直接踢死了。

噢！

一脚超人真的是太神辣！

但是同样的情况下，他在对抗黄蜂女的时候就留手辣！

嘿嘿，蝙蝠叔叔，傻逼了吧？

如果你长得像福山雅治的话说不定就不用死啦！

我从小是看特摄片长大的，对于一些特摄片怪人的白痴行为和主角团重复的套路我是见怪不怪的。

但这一部电影里可谓是取其糟粕去其精华，把一般剧集里前半段的日常唠嗑跟衔接到怪人的桥段统统删除，只留下怪人耍白痴被秒和主角重复套路的部分，然后在最短的时间内不断重复。

所以这部电影里的流程基本上就是女主带着1号冲进敌人巢穴，说几句莫名其妙的对白交代人物背景，然后打都不打就突然高呼撤退，再仗着自己是计算机的设定，随时随地更新自己的软件，再冲回去用小窍门碾压敌人。

在剧情如此重复的基础上，电影还加入了3年动画的3D特效，晃瞎狗眼的高速摇晃动作镜头，还有那意识流的剪接，仿佛是在竭力央求观众厌恶它一样。

我是真的不明白为什么要这么做。

庵野大哥你有这么恨自己的电影吗？

剧情重复了，删掉不就好了？

五个怪人还是三个怪人，事到如今还会影响你玩具的销量吗？

特效做不来，武指请不起，集中资源只做好一场打戏很丢脸吗？

更绝的是，电影把琉璃子设定为冷酷无情的计算机，把1号设定为交流障碍症……但事实上琉璃子只是对他爹无情，对敌人的黄蜂女可谓是处处留情，对1号则是莫名发情。

1号对她说“你放心吧，我会保护你的”，那个一直板着脸的女主就突然开始娇羞地说“从来没有人这样让我放心过…”。

请问这是哪个处男写的台词？

而1号对着一个认识不到几个小时的美女，劈头盖脸就是一顿价值观输出，公主抱过后还信誓旦旦地说要保护她，期间语气比我收外卖时对着外卖大哥还淡定，请问这又是哪门子的交流障碍症？

看到最后我想通了。

这个设定根本就是为了配合两位主演的演技，让池松壮亮跟滨边美波的棒读可以合理地贯穿全片。

滨边美波负责了电影大部分的解释性对白（基本也就是所有对白中的大部分了），观众要想知道发生了什么事，就必须全神贯注地听她用性冷淡的语气BB一堆伪科学跟专有名词，还有绿川家的那些家庭纠纷。

这还不要紧，最让人难以接受的是有的时候她还吐字不清！

更甚的是有一次她还是在背景音乐high到不行的时候吐字不清，听着就像念经……真的很要命。

同样是新晋女演员，同样是念解释性对白，西野七濑还比你晚演戏几年，凭什么她就可以讲得清清楚楚？

还能讲出角色转变时的不同层次？

还是关于滨边美波。

全片看下来，庵野秀明是真的很喜欢她。

各个角度的特写；拍写真集一样的全程怼脸；说了一段好几分钟的遗言，途中又换衣服又换角度，比拍视频写真还漂亮。

整部电影里，我只在拍美女的镜头里感受到了导演的热诚。

其实下次庵野大导演大可以省下做电影的一大笔制作费，就买个KU100，请滨边小姐来拍一个全程怼脸的立体音响视频写真，我保证第一个掏钱预购。

而最讽刺的是，电影从女主死后才变得有了一丝生机。

　　没有了一直在BB设定的女主，1号跟2号扛起了所有的戏份。

只见两位刚认识半个小时的男人惺惺相惜，仿佛前世注定一般，无需多言，两人立马就被对方的个性与信念深深吸引，表示友好互助尊重。

2号更是玩起了傲娇play，表示爷就是独行侠，886。

但五分钟后还是准时出现在了1号面前，与1号并肩作战。

二人联手对抗量产型蝗虫改造人，为电影献上了最精彩的一段动作戏。

　　可惜的是这段戏全程都在黑暗的隧道中进行，会发光的只有骑士们与改造人的眼睛，但大家的眼睛都是红色的，所以在镜头快速移动的时候你只能看见一堆红色的椭圆形在黑暗中摆来摆去。

1号2号在这种恶劣的环境下居然没有踢到对方，属实是令人意外。

　　之后就是更低成本的BOSS战。

简单来说就是1号2号联手打蝴蝶，蝴蝶变身0号，却被2号头槌撞烂头盔，1号趁机把自己的头盔戴到0号头上，让死去的女主给0号VR念经，0号被感化后选择自尽。

不过我想不明白的是，女主活着的时候在你面前念经一轮你纹丝不动，她死后再念你就痛改前非，难道霍尊大哥你是有什么特殊癖好吗？

　　最后1号因为给0号玩VR玩到没电，自己也死去了。

在这个瞬间，我突然感觉前面的剧情又变得可以令人接受了。

不知道是因为我的潜意识里认为死者为大，还是因为这个棒读又面瘫的玩意终于消失了，我内心松了一口气。

虽然主角死得儿戏又好笑，但结局观感……竟然还不错。

　　1号肉体消失了，但头盔还在，正好2号的头盔与0号的一起撞烂了，于是2号顺理成章地继承了1号的头盔，改了个配色就上路了。

最后的最后，故事就在1号的灵魂在头盔里向2号解释自己在2号变身的时候还能感受到2号所感受到的一切的解释性对白中结束了。

估计这也是编导最引以为傲的一段改编了吧？

真是难为他们了。

　　纵观全片，每个人的每一句台词都像是有人拿枪指着他们说的一样，没有一句是正常人类在自然情况下会说出来的话；每个镜头都尽显大神本色，明明可以拉远景的时候却摆个平视镜头，再把角色全部推到角落里，突出一个潮到出水；每个动作都加满特效，左晃右晃，再复杂一点的直接上3年动画，一点都没在跟你客气；每个转折都极其刻意，完全不尊重角色本身的走向；每个想表达的主题都含糊带过，最后都消失无踪，只能靠怀旧音乐转移视线。

热爱庵野秀明的信徒可能会觉得充满了他的个人魅力，但请你们下次在海报上用比标题更大的字标注上：仅限庵野秀明粉丝入场观看。

　　我完全不知道《新·假面骑士》的“新”字体现在哪里，回看黑白时代的日本电影我还能学到一些新手法，而在这部最新的电影里我只学到了庵野秀明的狂妄自负。

到底为什么在2023年我们还能看见这样的电影？

是因为日元贬值了，拍电影不用钱了吗？

实实在在当之无愧的2023年第一部零分神片，这注定是一部会被钉在日本电影耻辱柱上的作品。

　　老实说吧，庵野秀明，新哥斯拉到底是不是你拍的？

后记：我在一边写这篇东西的时候一边看了东映官方频道特别公开的初代剧场版。

里面有实打实的摩托车特技，也有清晰流畅的镜头语言，台词简明扼要，处处都可以看见那个受技术掣肘的时代里影人们的努力。

妈的，怎么还倒退了？

知乎有一个问题，问现在的穿越文怎么都不交代系统或者金手指了？

主角从一开始就知道自己有金手指，也不需要探索，读者也不会说这不合理。

有人回答到：因为大家都默认了，穿越就是有金手指。

已经成了范式了，所以现在的文也就不需要交代这些背景了。

新假面骑士也是一样， 把以前特摄片使用过的经典范式全部一笔带过了：为什么变成假面骑士；勇气与信赖；战斗的理由；牺牲与黑化；遗志的继承。。。。

不怎么看特摄片的观众，不清楚这些范式，自然会只会觉得云里雾里，不知所云。

---ps.有一说一，痞子拍得是真的不错啊，真希望还有续集。

“假面骑士本乡猛是改造人。

改造他的修卡是企图征服世界的邪恶秘密结社。

假面骑士是为了人类的自由而与修卡战斗的。

”——《假面骑士》开场旁白正如引用的剧中旁白所说，假面骑士的敌人是计划征服世界的邪恶秘密结社修卡，“正义-邪恶”一组经典的对立主题在近五十年的时间里经由大量的演绎和重复，固定了一套成熟的故事结构：正义的假面骑士击败邪恶的怪人组织。

然而，在《新假面骑士》当中，“邪恶”一词定义性、决断意味则被有意暧昧化，正义之最小值与邪恶之最小值是否能同一化？

这是关于《新假面骑士》的“假面本体论”。

与原作《假面骑士》（1971）里那个为人熟知的开场——青年科学家本乡猛被修卡绑架，被迫接受改造手术，成为具有超人能力的改造人，却又在最后脑改造阶段完成之际，受被修卡逼迫合作的恩师绿川弘所助逃离了修卡基地——所不同的是，《新》将主人公本乡猛改编为青年无业人员，而本乡被改造成为改造人这一事件则变为恩师绿川弘的主观意志所为。

这一根本性的更改，将《假面骑士》这一原本来自外部的偶然性迫害，变易为组织分裂的内部性阴谋。

但新本乡很快就接受了这个事实。

在新本乡于洗手间扒开“假面”露出自身狰狞面孔的时刻，《新》借机向观众展示了这具“假面”的本体，一张“假面之下的真面”。

在以往的假面骑士剧集中，“假面”这一特摄表演皮套作为改造人变身后的“外皮”是无需争辩的前预设，“假面之下”则是无需细究的秘密（毫无疑问，假面之下当然是皮套演员的脸，但特摄剧的根本魅力正在于制作组与观众对这个公开秘密的共同沉默）。

某种意义上，“假面”是不能被揭开的，无论是皮套之下是演员人脸这一破灭性事实，亦或是剥开脸皮之后血腥露骨的残忍画面，都令人难以忍受。

但更关键的无意识的回避是，人们难以忍受“假面与真面”之间的悖论性张力，即表情与内心、表象与本体的悖论性张力。

事实上，所有关于面相学、表情学、行为主义的发现或发明不正是人们试图缝合这种“表里”不一致的佐证吗？

在以往，根植于假面骑士的幻想通常是这样的：改造人通过变身穿上皮套，由此瞬间获得了实现目标的超能力。

“假面”作为完全的遮罩物象征性地分隔了幻想与现实，并在其中调停激烈战斗与普通生活的巨大矛盾。

“假面”一方面维持、保证着幻想的顺畅运转，一方面向人们承诺“真面与假面”的主从关系始终一致，我们不必担忧“假面”会反过来成为附身、控制变身者的幽灵。

而在《新》中，“假面”重新成为变身者的麻烦。

绿川博士出于“阴谋”将本乡猛改造为改造人，并为其打造了一套能吸收生命能量的防护服与头盔。

在绿川琉璃子的说明中我们得知，头盔会向内释放某种激素，以激发变身者的战斗本能。

这个与以往相悖的“科学化”设定，恰恰颠倒了“真面与假面”原本的主从关系，令变身者意外地成为被控制者。

变身者变身后便无法控制自身，戴上“假面”则意味着将身体交由战斗本能的驱使。

这一重“扭曲”令《新假面骑士》在命题上与庵野秀明自己的《新世纪福音战士》产生了怪异的媾和。

在此，本乡猛与碇真嗣重叠在了一起：“假面”是“我”不愿戴上又不得不戴上的失控之物，同时这也是“能轻易把人打死的可怕力量”。

电影中反复给出的沾染血污的手套、靴子的特写，那血液难道不是同样来自于使徒吗？

被抛入阴谋世界的本乡猛，怀着不安地扒开了“假面”，假面之下却是一副可怖的面孔。

这幅面孔为什么是可怖的？

它不仅是图像性的，它还向人印证了一个不安的猜想，那就是“假面之下”的本体同样难逃暴力本能的驱力。

在这里，“假面”的幻想机制失效了，它成为了那个真正的本体，调转过来，使“真面”成为“假面”本体的表象与显现。

“假面”之力深入肺腑、扭曲面目，并时刻有使机体陷入坏死的危险。

《新》的邪恶场景是无处不在的，滑稽场面也是无处不在的，或者该说，它的邪恶之处正是它的滑稽之处，这里“邪恶”的症结便是“邪恶”以本体的面目显现了。

蜘蛛人的蛛丝、蝙蝠人的疫病、毒蝎女的毒液、黄蜂女的脑控，都是直接的暴力，但却因过度直白而变得可被预测和打败，而唯一造成了实质伤亡的怪人是那只变色龙与螳螂的混合种，别忘了，它是隐身而来的。

如今回过头来细思绿川博士的开场白吧：“你是背负了生命能量未来的不二人选，所以我选择了你。

因为这是你渴望拥有的强大的力量。

我知道你大学经历过的事，也知道你内心的绝望，你现在拥有了这种强大的力量。

组织里的人都拥有跟你相同的力量，但他们却用来满足私欲，我希望你能用这股力量，来保护其他人，拯救其他的弱者。

”或许我们很难想象一个比这段说辞更隐秘、更难以察觉的控制和诱惑了吧。

这难道不是一股更“邪恶”的力量吗？

如果说《假面骑士》是一个因过多邪恶以致ZF失能而公共性丧失的世界，那么试图将个人欲望（个人伦理）强制改造为团体意志（所指认的正义观）的力量是否创造了一种新的正义呢？

答案显然是否定的。

因为无论是蝴蝶怪人所代表的“将全人类上传云端”的激进派，还是绿川父女所代表的“与全人类共存”的保守派，都不过是同属于一个组织（修卡）的正反两股力量。

内部分裂所滋生的无数阴谋与牺牲，早已无法以“正义-邪恶”的概念清算明白，这里我们遭遇的便是那个“正义之最小值与邪恶之最小值”的悖论性张力。

在影片中途，绿川琉璃子向我们解释了修卡组织的洗脑机制：封印所有悲伤的回忆，再以快感将其覆盖。

而她要做的，就是解除修卡对一文字的洗脑，让他重新获得灵魂的自主权。

但我们不要忘了，真正打败两个强敌的技术是什么——装配在“假面”内的影像程序——这才是“假面”的真正威力，几乎是不动声色、一招制敌的。

我们甚至无需去探究琉璃子究竟是以什么机制“解除”了洗脑，是否真的可行，是否真的合乎伦理，仅是“重获灵魂的自主权”的说法，在这个时代就足够有诱惑力。

可以确定的是，“假面”代表了一股游离的意志，它感召“被选中的人”成为假面骑士，游离在大写的公共性的边缘。

它对外宣称的“为人类的自由而与修卡战斗”的口号在某种程度上是真的，只不过你必须先放弃私欲，学会为“人类”（“假面”所承认的正义观）打败“修卡”（与我相悖的正义观）。

影片末尾，一文字对着手中承载着本乡猛意志的假面骑士新一号头盔独白道：“这假面还不错，不像上一个假面那样会给我带来寒冷饥渴的感觉，感觉很善良。

嗯，感觉很好、很清新”。

新假面骑士们为了自由而不自由，为了不暴力而暴力，但至少，感觉很善良。

这是庵野秀明对“假面”的未来最由衷的祝愿。

痞子，一个少年天才，在大学就开始崭露头角的第一特摄粉，拍出了依托答辩。

哥斯拉没看，奥特曼还能说时长的原因，假面骑士还能用什么借口呢？

人物无表情棒读台词，流水账一样把设定全抛出，在两个小时已经不短的时间里塞入超级多的反派，你先按惯例宰个蜘蛛蝙蝠就差不多了，再加一个蝎子什么的，以后还能有第二部来拍，现在呢？

棺材都让自己钉死了。

然后就是分镜的问题，很多人认为镜头碎片化，蒙太奇严重，事实上在动画里用痞子的第一第二人称加上广角镜是不违和的，甚至我觉得很有痞味。

三次元特摄你这么搞，像奥特曼那般只是稍微几个外星人镜头，给观众造成压迫感还行，可是片中起码二十多个分镜如此，有什么寓意吗？

假面骑士1号2号的昭和时期，没什么特效可多用，所以1号2号吸引那个年代观众无疑是优秀的动作设计。

但【新假面骑士】毫无动作设计可言，既然是东映的片子，你去东映片场随便拉一个动作导演过来就可以了，真人打斗也乱切，动作衔接感一点都没有！

不是稍弱也不是偏弱，是一丁点都没有！

蜘蛛背手装比和1号打那里已经算是全片最具动作感的片段了，后面的黄蜂女双刀，0号的肉搏，毫无力量，完全不知道打的什么，香港60年代的粤语残片打得都比【新假面骑士】好。

不会打，CG凑。

上天入地的打斗能看的全是CG，听说这片给的的预算不高，CG用那么多，还能有预算付给演员片酬，痞子真是长袖善舞。

既然CG那么多，为什么还需要演员呢？

多拨点款，直接做个全CG的不好吗？

01年史克威尔都能做【最终幻想】，23年的庵野也能做CG的【假面骑士】。

哦，你不想全CG，你还知道你拍的是特摄啊？

那你拍的什么玩意儿？

随便一部假面骑士舞台剧都能把这坨【新假】给干爆。

【新假面骑士】很多致敬，甚至部分镜头也参照了老版，然后呢？

剧情稀烂。

我是不了解小日子的价值观，为什么要保护一个威胁到别人生命安全的罪犯安全，这个已经不是善良，而是圣母。

本乡他爹已经被刀子捅得大出血的情况下，警察同僚还在举枪对峙，大喊：“喂，住手！

否则我就开枪了！

”你牛的。

很喜欢范大厨一句话：孩子死了娘来奶了，猪撞树上知道停了。

不早开枪怕吃不上本乡老爹的席是吧？

在流水账剧情中，根本看不出1号和2号对于改造人的挣扎，绿川博士随便一说，本乡就接受了，而琉璃子还在“我并不轻易相信别人，看你表现”云云。

我一个大大的问号。

是你们私自把本乡猛改造成一个改造人的，人家没找你们麻烦并且欣然接受就算了，按理说是你们求他办事，但你们这态度让人很震惊啊。

还有中期黄蜂女被1号放过，转场的时候琉璃子突然说自己要洗澡，本乡猛太臭，当时镜头太远我还以为出现新角色，等拉近才看到原来是琉璃子的时候又震惊了，人物OOC成这样庵野不管的吗？

他真的觉得没问题？

一个“想撒娇”就能盖过去啊？

琉璃子死后，从1号、2号对话到1号、立花对话这段，本乡猛一直在发抖是什么情况？

我本以为自己看错，可页面上很多人也发现这个问题，是演员生病吗？

跟蝗虫改造人在隧道的战斗非常暗，看来庵野对于自己的CG信心也不太足，除了爆炸，根本看不清战斗。

最后和0号的打斗，双骑吐血，2号断臂，然后0号突然就和1号滚地纠缠，你之前不是碾压吗？

怎么就突然降级成1号的体质了？

旋风号撞烂生命快充宝座就弱了吗？

那不应该现在才开始弱化啊。

已经不知道该说什么，演员方面我除了知道蝎子是麻酱演的（事实上很难看出是长泽雅美，要不是她的法令纹我根本认不出来），其他【安田显、松坂桃李、本乡奏多】在哪儿呢？

我不道哇！

庵野秀明延续了新奥特曼的缺点拍出一部水平更差的新假面骑士，你还是重新做动画去吧。

我得去看【假面骑士 THE FIRST】洗洗眼睛。

最后，这次【新假】的形象真没有the系列的铆钉好看，胸腹大块的金属肌肉，肩膀没有一点装饰，人体完全不协调，还好有风衣，但脱下来后就像个乌龟似的。

最后的最后，我看了一下长评，打三星及以上的基本和我一样，大多是看完【学习版】才来的，7月以后的比较多。

小鬼都这样，只要是自己喜欢的特摄IP，出一部赞一部，缺点从不指，非在答辩里找没消化的虾仁和金针菇，洗洗还能回炉，然后大拇指一翘，什么屁话都能说得出。

女主最终因为伤势过重去世，在临终之前表示遗言早就写好了，之后男主用头盔查看了女主的遗言，无比痛苦，男二号表示要单独行动，但是看到男主一个人单枪匹马之后也跟了过去，男主勇闯蝴蝶改造人的巢穴，受到了一群蝗虫改造人的围击，一开始男主上能抵御，一边开着摩托车一边和他们战斗，但是后来人多势众，实在抵御不了，所幸男二及时赶到，二人一同击众重敌前去挑战蝴蝶改造人，蝴蝶的实力确实非常强劲，就算打破了能源装置，两个人也不是对手，男主用自己当诱饵，让男二号击破了蝴蝶的面罩，男主把自己的头盔给女主哥哥带上，女主哥哥听到了女主逝世前的遗言，最终决定收手，与女主共同活在设定好的程序世界中，然后女主的哥哥就死了，男主也要去女主的那个世界，所以也死了，男二号接受了政府组织的邀请，继续对抗邪恶组织，男主的意志还留在头盔当中，男二可以继续跟他交流，结尾的时候就是男二开着机车兜风，顺便跟头盔中的男主的意识交流，故事结束。

完。

尽管新特摄三部曲全都保持了一致的镜头质感和调色风格，但从哥斯拉到新奥再到这部新骑士，我们依然能够轻而易举察觉地到三部作品的风格转向：离开了樋口导演的痞子在这部新骑士里用自由爵士一般的爆裂笔触恣肆挥洒出了一则孤高且异质的英雄形象，区别于充斥新哥斯拉全篇工整的现代性互文与新奥中作者性切入的浅尝辄止，新骑士俨然已经走向了另一个极端，彻底地将叙事投入一段支离的主体化历程。

我完全理解那些不喜欢这部电影的人，因为这部电影已经可以说是庵野秀明本人的无意识再现，当那些令人目不暇接的琐碎又晦涩的镜头语言扑面而来之际，任谁都会理所当然地陷入到无所适从的恐惧之中——我们正在直接见证高密度的主体间性在一则自反场域中的高速延宕与冗长消弭。

这也就导致了即便那些平日里再熟悉不过的骑士元素出现在这部电影里，对所有骑士粉丝来说也变得无比陌生。

由是，新假面骑士甚至已经不能被接入到“是否忠于原著”这样的讨论中，因为它本身就已经意味着原教旨骑士形象与观众理想之间的短路：这部骑士不是东映乃至任何人理想中的骑士，它只是庵野秀明一场凌乱，诡谲的英雄之梦。

观众在它的梦中战战兢兢，如临深渊。

而倘使我们在深渊面前纵身一跃，便立时能感受到这部新骑士的趣味所在。

若是把新哥斯拉的气质比作是富樫雅彦那样老练的打击乐手；新奥比作是高柳昌行那样灵动的吉他手；那么这部新骑士显然就是阿部薰一般凌厉的萨克斯乐手——在不间断的影像（声响)延绵中呼告着一则坚固世界性的解体：充斥全篇的大量人物面部特写配合着人物捧读式的台词演出所呈现出的处于被弃置地位的电影文本，格外突出了那些几乎不合剪辑逻辑的打斗镜头与无数意味深长的瑰丽构图，二者在此共同构成了不合时宜却又不消质疑的复调。

宛若一股烈风：飘忽不定，行踪无常，一旦骤然而至则摧枯拉朽。

堪称奇诡。

我没法在此断言庵野秀明是否真的不谙运动镜头的逻辑，但本片中琐碎的打斗镜头与看似拙劣的CG演出呈现出了一种意外的超人感：改造人们的战斗在本片中已经不再是战斗，而仅仅是一些难以言明的奇观，我认为这并不是坏事。

所以尽管本片取消了前作中的那种工整精巧的互文手法，但这种互文性并未消失，只是在逝去的高速影像的记忆中不断复现。

另外值得一提的是，本片安插了人类势力单独消灭了蝎子怪人的桥段。

这意味着假面骑士这位英雄在此甚至不是不可或缺的，这是本片与寻常英雄作品最为异质之处：英雄甚至不再需要是英雄——电影只不过表现了一个男人在懵懂中义无反顾地赴死。

我难以断言这部作品是一部好的特摄或者是一部好的电影，但无论如何他都成为了庵野秀明以及我对特摄这一伟大风格切切实实的赤诚之爱。

那么，本乡，你能感受到这股风吗?

硬切朴实转场的变身，跳帧流彩草线的移动，泼洒到显得廉价的热血，微动没有起伏的面部，闷声在面具下展示情绪的割裂，整齐如军的蹩脚进攻和不成章法的顿悟应对，这些是我喜欢的元素。

空气中浮动生死由来断线成续极为容易，今次饮恨仿佛很快就能卷土再来。

理解不靠阵营同脉，一句已让温度浓郁，改造人强化了身体空虚了内心，符号在头脑充盈，自我让他们暴露命门。

听体内的风，背负双手空翻；映射眼珠的蓝，无视后坐力扣动扳机；戴残缺的假面，不穿防护的铠甲，留下致命的血液成了毒害伙伴的工具；要优雅必然孤独号令，时刻都是抬手投足干练见笑的舞剧，突兀收场的血洞，与遥远不靠近的惺惺怜惜；披着隐形的衣，弹出绞合的刀，搅坏了头脑竟然还有仰慕的心。

幸福的定义太过于超前，又没有成效反馈，世人自然只能接收现实版本的辛。

小家要投注太多感情，天下在心里一笔带过，坐在椅子上牵引电缆，参与的是操纵，是背后欣赏百姓独鸣孤掌，不下了台阶沾了烟火，再看椅子是多么拘束多么片面。

所以骑士在陆上行走，他们不用识得人间面目因为他们只需解决眼前。