四海

感谢韩寒，让我明白什么是如坐针毡，如鲠在喉。

有点不相信这是韩寒拍的，跟前几部相差太大了。

有人居然还说很韩寒。

我觉得最多就是小学生在抄韩寒，刻意模仿韩寒。

半星给那只飞起来的狗，半星给陈小春给吴仁耀讲的人生哲学。

有人说沈腾那段还不错。

确实还是有点搞笑，但也就几分钟，还不如去看他的小品和综艺。

有人说尹正演的不错。

也确实，但完全也没突破，更重要的是他的剧情也很少，并且围绕他身边的配角演技太烂，根本互动不起来，很多笑梗都是强硬在那里笑，尬得我。。。。

然后还无缘无故就把他写死了。。。

然后还写他私下拿妹妹和吴仁耀的身份证去贷高利贷。。。

然后吴仁耀懂得在警官面前故意威慑催债的，也听到警官说后面会重点打击这些放高利贷的。。

然后他却从没有想过报警。。。

然后两个南澳青年会使用智能手机，会用微信，竟然不知道用门卡刷宾馆房间门，你没吃过猪肉也见过猪跑吧？

你没见过猪跑，作为21世纪年轻人，稍微有点变通都会试试，然后竟然硬生生在门口坐到天亮。

坐完天亮还硬生生来几句文艺台词。。

我。。

我这是在哪。。

我在干嘛。。。

有人可能会说农村的孩子没见过世面。。。

喂，你以为南澳是有多落后啊，作为经济特区的汕头再落后，这几个用智能手机，用微信的二十多岁的年轻人会这么低B？

而且后面见到广州塔还装出不知道的样子。。。

不会是东南亚来的乡下孩子吧？

然后有人还说冯绍峰那段还是有点好笑。

好笑？

确实好笑，好笑的是2022年了，还拍出这种玩意。

是想体现冯绍峰作为一个交通警察的呆板固执？

还是觉得那个崔高利贷的无聊透顶，会跟对方耗一整天在那里，喂你不用收钱了？

你家老大给你的事太少了还是咋的？

就算你不按逻辑出牌，想搞无厘头，完全没问题，关键是两个人在那里尬演，完全看不到无厘头的搞笑。

我中途就想走了，一直劝自己耐心点，看后面有没有改善。

一直等到快结束的时候，劝自己坚持到最后，看看结局是不是有突破。

等到结局的时候我更加无语，这是啥玩意。。。

男主冒风险飞珠江摔烂了摩托车，自己没事，女主开个摩托车就被乔杉撞死了。。。

整个看下来总结就是：不成熟的脱口秀+不成熟的小品+小四级别青春伤痛文学伪文艺=拼凑组装版电影=拼DUODUO版韩寒电影

以韩寒为代表的，小布尔乔亚视角臆想的非主流集合，这种符号意义的杂糅，一度以为这是一部意识流作品，这便是现代社会中韩寒这样的导演所能做出的最大的想象了，这种尴尬和无所适从，正是大对体符号秩序意义的匮乏。

南澳就是一个现代符号之外的孤岛，为那些所谓文青营造了一个不存在的乐园，后半段主角去了广州之后，更是把这种对立展露无意。

在看这部电影之前，已经在各路媒体接收到了如潮的差评，诸如韩寒的时代结束了、四海口碑崩塌等推送层出不穷。

还是按照最初的打算贡献了些票房（不是窃取动画片票房那种），并由衷感慨40岁的韩寒还跟20岁一样，男人至死是少年果然不是空穴来风。

从《后会无期》到《四海》，韩寒的电影里最不缺的是车，喜剧的内核永远是悲情主义。

豆瓣里打一分的观众里，三分之一是觉得大过年看个电影结果人没了真晦气，三分之一是觉得是刘浩存啊那高低得给个差评彰显正义。

所以这年头多少电影电视剧为了一个完美大结局想破脑袋，一年到头辛勤劳作看电影不就图个心情愉悦。

说回电影本身。

四海的整体架构一如既往的充满荒诞，偏僻海岛上的摩托车战队，广州塔顶的高端住宅，豪情壮志的夜店老板，心平气和的追债小哥。

电影试图把故事写在地平线之上，免得被人一眼看透了人间不值得的断壁残垣。

这是一座普通的海岛，普通到做外卖小哥都接不到单子，普通到水泥轮船就能开个夜店，普通到街头老掉牙的投币点唱机。

但这又是个人人有点执念的地方，四处借债为了赢场比赛的欢歌，攒钱合计开个小鱼排的欢颂，看不到却坚持到北方看雪的奶奶，坚持不能实线掉头的守法小伙王彦霖。

人人都说韩寒的东西很简单也很纯粹，青春，梦想，车子和爱情。

阿耀在点歌的时候被欢歌愚弄了一把，放了首“不爱那么多，只爱一点点，别人的爱情像海深，我的爱情浅”的浪子情歌。

这是这部电影里第一次，也是唯一一次提到与爱相关的字眼，阿耀最正式的表白就是借着摩托车略过的风声小声对自己说我想带欢颂去一个地方抓螃蟹。

欢颂说她听到了，就如同她在火车的轰鸣声中说太吵了我听不到。

于是想起看完这部电影的当晚，躺在床上翻来覆去一个多小时，脑海里闪过很多单薄的片段，总有些情绪让人吐不出来、又咽不下去。

四海的英文名叫Only Fools Rush In，高雅的翻译叫智者不入爱河，直白来说就是只有傻子才会陷进去。

欢颂问我的摩托车为什么会陷进泥坑呢？

那你陷进去过吗？

阿耀没心没肺地笑着说，只有傻子才会陷进去。

对影片最深刻的场景是在海坝上，阿耀和欢颂就着傍晚的海风散步，欢颂拿出自己电单车上的竹蜻蜓送给阿耀，说：“它能带你飞起来”。

阿耀把竹蜻蜓举起来放在头顶，欢颂也有样学样的把右手压在头顶。

这感觉就像学堂里的姑娘把自己心爱的物件送给暗恋的男孩子，看着他把东西塞进校服靠近心口的内兜里，心满意足相视而笑的模样。

可惜韩寒是个著名的爱情“侩子手”。

《后会无期》里王珞丹说我从小到大都是优，你叫我怎么从良。

袁泉跟冯绍峰语重心长说喜欢就会放肆，而爱就是克制；；《乘风破浪》里小花抱着遍体鳞伤的阿正看飞机划过天空，自己却坠落产后抑郁的黑暗。

欢歌给自己心爱的摩托起名叫烈火战车，在同名电影里，刘德华给梁咏琪的表白也只是“我就是喜欢你不让我赛车，我就是喜欢你烦我，因为你烦我的每一件事，都是我做错的事”。

那么多喜欢里，止步于爱之弥坚的占大多数。

阿耀的床头放着一本书，欧·亨利的短篇小说《麦琪的礼物》，讲的是一对穷困的年轻夫妇为了能在圣诞节送给对方一件礼物，舍弃了自己最宝贵的东西，而换来的礼物却因此变得毫无作用。

于是阿耀想飞跃珠江为欢颂还上债务，欢颂花大价钱雇小偷想拿回阿耀的车子，但他们因此失去的是自己最珍贵的东西。

韩寒已经在尽可能的美化残忍。

欢颂说，我在海边长大都不会游泳，可能只是怕水。

阿耀笑她说，水有什么可怕的，火才可怕呢。

后来一个坠入了珠江，一个飞入了火海。

于是你想起欢颂送竹蜻蜓的时候说，它能带你飞起来。

阿耀说，希望你住的每一个酒店都含早。

于是欢颂在211的门前描绘了自己对家所有的幻想，就像房门后面的场景一样。

那道门隔开的是她对含早这件事的认知，隔开的是她梦想成真的段落，隔开的是她与穿上白衬衫、弹奏钢琴曲的都市梦想。

欢颂说，我们谁都不要搀扶谁，除非有人跌倒了。

于是两个年轻人在喧嚣的洪流里各自翻涌，一个还是在开摩托车，一个还是在做服务员。

即使所处的环境变了，他们依然只会开摩托车，和做服务员。

最大的区别是这儿的摩托车不允许上路，这儿的服务员也得穿白衬衫。

所以我就在想，如果凿开韩寒给这故事套的壳子，真实的生活会是什么样的。

欢歌利用妹妹办贷款，资金链断裂，酒吧破产，就此销声匿迹；奶奶不是去北方看雪，是离开人世到更远的地方去了；欢颂在大城市无法找到想要的工作，在债务和不要搀扶的自尊心中，选择了当初自己拒绝的行当；阿耀开着摩托车飞入火海，告别曾经崇拜如今作假的偶像，失去了年少时最珍贵的念想和人。

豆瓣的影评里有一段大胆的设想。

电影的最后，欢歌拄着拐杖告诉阿耀，“你可以做一个很好的梦”。

这一切的一切可能就只是个梦。

梦里有带着草根梦想的LEEK CLUB，有仗义豪爽的欢歌，有寄回头盔的父亲，有摩托导师小春哥，还有跟他一起到河边抓螃蟹的欢颂。

可惜当他想搀扶欢颂的时候，一切都来不及了。

影片上映过程中，有很多人在质疑选角，认为刘昊然和刘浩存演技不在线，人物不恰当。

在我看来恰恰相反。

刘昊然的少年感和刘浩存的初恋脸，在当今的娱乐圈里，都没有可以上行替代的人选。

对他们来说，做自己就是最好的表演。

尽管有些情节已经模糊不清，有些感受没办法流于笔下，但我依然认为这是韩寒最好的一部电影。

不是单纯的玩梗遣词，不是单纯的撕扯窗户纸，不是单纯的激情和热血。

有人说韩寒影像表达的软肋在于对人物挖掘总是留有余地，他热衷展现角色“陷入挣扎”的尴尬，却鲜少揭露他们“挣扎无果”的绝望和残忍。

但这样不是挺好的么，因为有余地才有想象的空间和“也许不是”的期许，热腾腾的牛排总比血淋淋的牛肉看起来容易下口。

父子、兄弟、爱情。

奥特曼、摩托车、竹蜻蜓。

于是在某一刹那想到了《少年派的奇幻漂流》，想到了那些老虎，猩猩，和挤满狐獴的岛屿。

韩寒在影片上映当天凌晨的微博里这么写到，“虽然有一扇门，你打不开，有一条河，你越不过，但希望有人可以让你不再孤独和四海漂泊，希望你的家都是如你所想的样子，希望你以后住的每一个酒店，都是含早的”。

最后我还想说，其实阿耀一场比赛都没赢过。

其实欢颂连钢琴的琴键都没摸过。

其实出海岛的每个方向，都是四海。

个人观影随笔，非正经影评这两天看了几部国产电影，把我给恶心的，一部比一部重口味，我的妈呀，我真TMD想骂娘，拍的都是些什么鬼玩意儿？

你们拍完自己看吗？

啊？

自己能不能先恶心几遍，没那么恶心了再拿出来？

以往看这些电影，我总是能找到一些借口劝自己，总是能找到一些锅，导演一定有他的苦衷，可NMD我实在是编不下去了，真没法洗！

先说最让我恶心的是演员，这个女主角，演的NM什么鬼东西？

嗲声嗲气的，从《一秒钟》开始，开口就出戏，开口就出戏，到这一部变本加厉，台词本来就够恶心了，再叠一层恶心的buff，我真的是全程强压着怒火看完，一边看一边劝自己要冷静冷静冷静，冷静NM啊冷静，急救包都不够用了，闪着大眼睛，是不是以为自己很萌？

角色本来挺单纯的人设，拍出来一股子绿茶味，你们能不能找个配音演员给她安排一下？

还有我想说，刘浩存只适合在无声片时代去当演员，真的演的叫人绝望，刘昊然马马虎虎，这个演员演什么都是一个样子，可塑性太弱，从《唐人街探案》系列到《我和我的祖国》《妖猫传》，除了口吃以外，你们能看得出来区别吗？

好吧，这还是可以忍受的，毕竟角色就是为他量身定制的，但我想说韩导演，你这些个台词像正常人说的话吗？

我就问问你，哪个正常人像电影里这么讲话，别跟我说电影是需要戏剧化艺术化处理，抱歉，我看不出来您的这部电影有什么地方是高于生活的艺术还是戏剧！

最后，韩寒导演，真的别拍了，您写写小说，发发微博挣点良心钱挺好的，花钱看您的电影，还弄的观众们很不开心，我不是在教您做事，但看您的电影真的有一种被诈骗的感觉，您觉得合适吗？

我不是多喜欢沈腾，但您海报里放的位置，真的有误导到我了，我能想象那些因为沈腾而冲进电影院的人，是有多失望，还有两位客串的大佬，万梓良和陈小春先生，不知道他们自己看完自己客串的角色是什么感觉，估计就跟您客串叫兽里的白龙马一样尴尬吧！

要是我，估计手机已经砸了，你已经永久躺在了我的黑名单里了！

拜拜啦您嘞！

以上都是我最真实的感受，没有跟风尬黑，我心里怎么想的就怎么说，杠精们请对号入座，还有，首先我自己也是一个摩托车爱好者，当看到片中角色骑着川崎仿赛在泥地里驰聘时，真的有点崩不住了，就这么糊弄啊？

还有那台宝马 RnineT放到水里，太违和了，您这是在干嘛呢？

很多东西我觉得都不是在服务剧情，就是生拉硬套，给电影加料，结果呢？

一堆shit！

以后看到您的电影我真是得避避坑了，开心麻花至少还是个加长版的小品，单看笑点还有点东西，恕我水平不行，您的这些电影我啥也看不到？

一切就是大型虚假的自我感动现场！

她说一直想去城市，最后被动地永远留在了城市。

他说没想过离开家乡，最后主动回到了家乡。

她说水可怕，最后以某种形式在珠江里看完了他的飞跃，呆在了水里。

他说火才可怕，最后以某种形式在她的凝望下完成了飞跃，冲进了火里。

父亲的头盔可能是进入城市唯一的温情，剩下我只看到导演反复在告诉你，没有鸡汤，我也年少轻狂过，建议你们就不需要了，不然现实抽晕你。

最后，甜蜜蜜也兜兜转转，也是一个时代的打工人的缩影，但是让人很温暖，让人看到了希望。

国民老公有了孩子成了严厉的父亲，在过年还不忘提醒你，躺平，可以，那就躺海里。

Hi，好久没跟大家聊电影了，也不知道大家还在不在，在此向大家拜个早年，祝大家兔年快乐！

《四海》这部电影我在虎年春节期间就已看完，但因为各种原因一直到现在才跟大家聊起。

好多人认为该片太烂，充满了文艺青年的无病呻吟，甚至认为韩寒江郎才尽，越来越像郭敬明……我的看法是：这依然是部有诚意的好电影，如果说这部电影差，那就只有一个问题。

《四海》首先说明一点，在我的观点里，故事性差的电影不一定是烂片，故事是电影的一个要素之一，并且不是最重要的那个要素。

好电影不一定以故事性为核心。

电影的意义在于用视听语言传达某种信息，这些信息可以是某种情绪、某种理念、某种思想，只要达到这个目的即可，至于是否具备完整、有趣的故事，并不是最重要的。

比如，国内就有两位导演很喜欢拍这种电影，一位是王家卫，一位是姜文。

王家卫王家卫就不用说了，电影的故事性一般，但意境与情绪渲染到了极致，像《东邪西毒》、《2046》都是经典，观众几乎不知道在讲什么，但那一幅幅富有特色的电影构图和对人物内心情感幽微的刻画，都令人无法自拔。

还有姜文，他的《太阳照常升起》，就用类似意识流的风格，以错乱的情节，通过大量的象征、隐喻来输出思想。

《2046》外国导演也很喜欢玩这一套。

大卫•芬奇的高分电影《本杰明•巴顿奇事》（又名《返老还童》）戏剧冲突弱，剧情冗长，影片把更多的笔墨用在了对哲学思想的表达上，反响很好。

在我看来，韩寒这部《四海》就属于这类故事性差，但又非常深刻的电影。

一方面，它延续了韩寒一贯的幽默，以及“寻找—在路上”的宏观主题，设置了好几个有趣的隐喻；另一方面，也是最重要的一点：这部电影讲了一个“逃离”的故事，探讨了一直以来都存在，也一直被探讨的问题，有一定的思想性。

先说影片中几个比较重点的隐喻与符号：岛：岛给人的感觉是安详的、孤独的、平静的、唯美的。

其实，它更多是一种符号，隐喻人们回不去的、纯净的故里，与影片的名字“四海”形成反衬。

岛摩托车：摩托车是穿插全片最重要的一个媒介，它伴随男主从青涩的童年，到叛逆的少年，再到沉重的成年。

我认为它除了是导演对内燃机时代的缅怀外，从电影语言看，也是对时间如梭的一种隐喻，即“时光像摩托一样飞快”。

摩托车警官：警官给人的抽象感觉就是“秩序”与“规则”的化身，所以，可以隐喻为“正”。

混混：与警官相反，是一种对规则的破坏，可以隐喻为“邪”。

名字：“吴仁耀”最好理解，即“没人要”，隐喻每一个在外孤独漂泊的游子。

“周欢歌”其实可以理解为我们无忧无虑、无拘无束的少年时光。

“周欢颂”则可以理解为我们一去不返的最纯真的爱情。

哆啦A梦的竹蜻蜓：隐喻着天真与梦想。

头盔：隐喻着假面。

头盔《麦琪的礼物》：电影中男主枕边有一本书是欧·亨利的著名短篇小说《麦琪的礼物》，这本书讲得是一对小夫妻在圣诞节前想互赠礼物，结果阴错阳差，珍贵的礼物最后都变成了无用之物。

这其实暗合电影的线索与结局——我们曾经追求的美好，都在成长过程中渐渐消失。

《麦琪的礼物》把这些隐喻、符号搞懂之后，我们再重新解构这个故事就会清晰很多，实际上，它讲述的是一个“外面的世界很精彩，外面的世界很无奈”的故事：男主生活在几乎与世隔绝的小岛上，与奶奶、朋友、暗恋的女孩度过了无忧无虑、无拘无束的少年时光。

他对外边的人充满了好奇与崇拜，由此对外界产生了许多不切实际的幻想——这就和我们小时候总是渴望走出去是一个道理。

然而，他不知道的是，这样的时光总有天会过去，当亲人离开，为了养家糊口，每个人都不得不去外面的世界谋生——男主、女主走出去的契机也是因为亲人的离去，为了钱。

走出去后，他和每个年轻人一样想要实现抱负，但现实却令人屡屡碰壁，为食宿发愁、被坏人欺负、甚至被亲人抛弃、与所爱的人分道扬镳……历经种种，才发现外界并不如想象中那么美好，即便他仍心怀幻想，但有时为了生存，不得不在正邪之间被拉扯，甚至不得不戴上假面，变成自己都不认识的陌生人——这其实也是绝大多数年轻人在社会打拼的心路历程。

戴上假面的男主故此，这个故事其实就是大家从向往远方，到被社会毒打的一个缩影，暗合成长之痛。

影片最后：男主孤零零再次回到故乡，但那个纯粹的故乡其实一回不去，很多东西只能被缅怀。

而在午夜梦回时，外面世界的那些游子们依然会不断地回来，又离去……所以，这是一个有点忧伤，但又不乏温馨的现实主义电影，它教会我们“远方不止有诗，还有苟且”，这种反鸡汤的视角不得不说是很赞的。

同时，导演也在呼吁我们在这个精神世界越来越荒芜的时代，要守住那座岛，守住那座精神家园……因此，从思想性看，这无疑是部好电影，也是韩寒对自我风格的一次探索。

至少。

韩寒让我们看到了另一种电影的可能性：用温柔的，浪漫主义手法去展现坚硬的现实。

如果我们只对某一种电影风格感兴趣，而不允许导演去做创新性的试验，那么，中国电影将无法朝着多元的方向发展，这也是对电影艺术的一种禁锢。

韩寒导演风格的形成，是一个循序渐进的过程，这是韩寒的第四部电影，联系前面三部，我觉得他已经初步搭建了一个“韩氏宇宙”。

一、《后会无期》

《后会无期》这是部讲“理想”的电影。

按照标配，该片应该是一个充满正能量的励志鸡汤文。

可韩寒却反其道行之：一方面没将追逐理想的路渲染得多么伟大，反而是充满乌龙、狗血；另一方面，结局耐人寻味。

那个一心想出头的主角最终沦为素人，而那个随遇而安、没啥野心的配角，反倒无心插柳成了最有出息的人。

这个荒唐的结局告诉我们：有时努力是没用的，时运也很重要。

这是许多鸡汤片不会告诉我们的现实真相。

二、《乘风破浪》

《乘风破浪》这部电影主要讲的是父子矛盾。

通常情况，这种电影的设定一般都是叫父亲去理解儿子。

但韩寒却故意反着来，让儿子回到过去，去理解父亲，最终，达成和解。

影片通过逆向思维告诉我们：我们眼中顽固的父母，曾经也和我们一样是热血青年，这对于我们理解亲情、理解成长之痛无疑提供了一个更好的角度。

三、《飞驰人生》

《飞驰人生》这是部讲热爱的电影。

寻常编剧会将之描写为某个少年追求热爱，大获成功的故事。

可韩寒却做了两个反套路设定：一是把主人公设定为一个生活落魄的中年赛车手；二是结局留了个大悬念，没展现男主是否取得成功，这让很多观众感觉突兀，但这恰是本片的亮点。

它告诉我们：首先，热爱与年龄无关；其次，追逐热爱的路，不是每个人都能成功——这些是鸡汤片不会告诉我们的真相。

可即便如此，我们也不应辜负生命中所热爱的一切——这是韩寒给我们的建议。

当然，不可否认，韩寒其实是想对电影的商业性做一些妥协的，最明显的体现是《四海》的故事性要远比他之前的作品更完善，甚至放弃了用歌曲来推动情节的做法，这说明他其实也想在保证思想性的同时努力讲好一个故事，从而增加电影的娱乐趣味。

遗憾的是故事并没讲好，最大的bug在于巧合的地方太巧，缺少必要的铺垫，导致每个环节都显得那么刻意，比如，警察打车的那个桥段，为了遵守交规，他愣是与不愿掉头的混混从白天僵持到天黑，搞笑虽搞笑，但看起来非常尬；比如，女主遭遇的那场车祸……在设置巧合方面，最著名的是鬼才导演盖•里奇，后者电影虽然也很巧，但巧得却很合理，令人不会觉得有斧凿的痕迹。

比如，其经典作品《两杆大烟枪》的剧情就很绝，每个巧合在时间、空间上都做了必要的、足够的铺垫，幽默中透着严谨，令人叹为观止。

希望韩寒有天能拍出一部兼具故事性与思想性的佳作。

综上，抛开故事性不提，韩寒电影的思想性是深刻的，他难能可贵地撕掉了某些崇高的假象，反映出真实世界的荒诞、乌龙、狗血、错位，帮助年轻人对这个世界有一个更理性的认识，单从这点就高出那些鸡汤片导演一截。

所以，我给韩寒电影的定义是：披着文艺外衣的现实主义电影。

这也是他和郭敬明的本质区别，后者作品从内到外充斥假大空，前者则在插科打诨的表象下，有着深刻的思想性。

你觉得怎么样？

欢迎来聊聊。

看完了，两星给沈腾。

这确实不是一部适合摩友去看或者拍给摩友看的一部片子，因为他就不是拍给我们看的。

前期的大肆宣传摩托车部分，完全是在欺骗观众啊。

想起了李成儒老师的那句话，“如坐针毡，如芒刺背，如鲠在喉”。

沈腾部分还是不错的，不愧是搞笑担当，只可惜戏份太少，尹正也是自带bgm的男人，请的替身演员的动作还是很到位的，都是专业车手，导演各种谐音梗玩的也是溜（虽然很无聊），男女对手戏部分尴尬到能抠出三室一厅，女主的演技就像白开水，毫无波澜，总是一副人畜无害的样子，刘浩存的演技确实拉胯，看到她只想快进。

片中所展现的摩托车文化完全就是九十年代的机车少年，飙车、赌博、黄毛、耍帅，根本不符合现代的机车文化，同行观影的朋友在快看完时说了一句“这感觉像是一部禁摩宣传片啊”，恭喜导演又为禁摩贡献了一份力量，对于不了解摩托车和本来就对摩托车有偏见的人群来说，可能以后更不认同摩托车文化了。

最后，想看这部片子的摩友还是去看《长津湖》、《狙击手》吧，我帮你们省了40块钱，不用谢我！

（ps：双缸s1000rr着实有点侮辱智商了，好歹你焊两根假的排气上去也可以啊）

一说电影，流水帐一般的叙事，毫无起伏，毫无波澜无病呻吟的文青气息，以及理想化的英雄悲壮主义在韩寒的电影里体现的淋漓尽致！

韩寒好爱父子情韩寒好爱哥们义气韩寒好爱摩托车韩寒好爱个人英雄主义韩寒好爱温柔清纯的初恋脸女生韩寒好爱四海为家的自由感二说表演，对于演员来说基本都是本色出演，在自己的舒适圈里演适合的角色，毫无惊喜！

没有情绪上的明显变化，和电影一样很平淡！

当阿耀站在长长的廊桥尽头，在炫目的焰火里等待人生可能唯一一次的华彩，故事里包藏的柔软和残忍一点点蔓延开来。

做一个不露面目的替身，按下头盔搏命一跃，只为给年轻的爱人卸下本不该扛的担，抹平也许填补不了的伤。

“做了，就会跟没做一样”他们就可以回到海边的家乡，回到风住下的地方，回到不可再的寻常。

四海里依然藏着韩寒作为小镇青年某种固执的文学性表达，里头有阿耀和欢颂干净到透明的脸，更有一群在戏谑中被我们大笑而过的小人物，一同构成了一幅城乡离散的浮世绘。

所以电影里，尹正叫周欢歌，梳着油头长发，一袭紧身机车服，在小镇里，他要组一支拉风的车队，开一间在巨轮上的酒吧，要结交精英，要罩着小弟，哪怕背着利滚利的套路贷，人生也要风光有排面，纵身一跃，身边人通通拉下水，金鳞岂是池中物。

Showta哥端着酒杯站在巨轮顶端睥睨众生，晓明哥风度翩翩，熟练地剪断雪茄，悠悠吐一口烟，享用来自乡亲的哈拉和敬意，镜头一转，一身安全帽护具独自攀爬在600米的塔顶，把锃亮绚烂的城市踩在脚下，他还是可以通天的王。

沈腾还是演着不着调的爹，丢下亲人出门讨生活，归来要穿西式马甲带金表，续弦的老婆也要豹纹加身，虽然被戳穿用不到五分钟，在小镇开阔的海风里，落魄却昂扬。

回到城市里电线杂乱纵身的握手楼中，佝偻且寡言，偶尔念起远方的儿子，升起无能为力的歉意。

动兔和红尘，两个名字就已经是两场大梦，剥去动如脱兔和红尘来去一场空的梦，只是两个汩汩冒着土气和傻气的小镇废柴，所以没有这两个梦，他们又是谁呢？

他们通通都要衣锦还乡，向生养自己的故土宣誓勋章，背后都是破碎一地的幻梦，也滑稽也荒唐，我却嘲笑不起来，那不就是我们自己，都在仰望自己踮起脚也够不到的天，徜徉在无边无底的海，都想投入这个繁盛纵情的时代，这几乎是与生俱来的虚荣，也是毫不害羞的浪漫。

每个人都命运里沉浮，承接时代落下的灰烬，对那些不甘心的人来说，梦就是唯一的现实，在梦里，阿耀依然可以带着欢颂去海边抓螃蟹，在电影里，我们依然可以盥洗疲惫，满怀希望。

“于是我们继续奋力向前，逆水行舟，被不断地向后推，直至回到往昔岁月。

”

我只能说我选错电影了。

故事里沈腾我只能说有一个好身法，游离在主线之外，阿耀在广州我以为他要给主角帮助的时候，门里来了句爸爸，给阿耀叫懵逼了，也给我叫懵逼了，合着他爸来电影里就证明一下他有一个爸爸，自己很惨? 还有欢哥也就是尹正，老是说朋友朋友，自己却是个人渣。

拿妹妹和朋友借贷，妹妹还有裸贷。

阿耀和欢颂没什么好说的，建议不用找刘昊然和刘浩存，找两皮套人，一个脸上写着倔强，一个写着独立。

演员其实问题不大，但故事情节突兀，就像你去看个喜剧电影结果是青春伤痛电影一样突兀。

一窝大聪明喝酒跳海游泳也就罢了，来个轮船是触发击杀条件吗？

他哥一死，后半段应该找某时代导演拍的，旷世和解啊，不过我寻思阿耀脸上再写一个词义气，欢颂脸上写个傻，人渣哥哥平时说话逗逗你，做事可真狠啊，欠60多万，逼得妹妹和准妹夫骑着摩托远走他乡。

远走他乡就远走他乡吧，住店连门都进不去，虽然他两是木了点，也不至于傻吧，出钱搁走廊睡一宿，但凡你两其中一个熬下夜，我敢保证睡到出钱的房间里不成问题，到这，脸上一人再写一个惨字，人物渐渐开始丰满了各位。

欠那么钱，裸贷，二十天收一次，两个人20岁在广州，我一度以为他们要突破自己的底线，可是我提醒自己这是一部电影，总还有合法的办法的，体验一下钢铁丛林的险恶，还是有机会幸福的生活在一起的。

赎车是意料到的，飞珠江也是我希望的。

但能不能不要来车祸?你要让她死，就是被裸贷“社死”我也觉得靠谱，怎么那么突兀，来个车祸还不见人躺在哪里? 大过年的，四海，一边四一个我觉得挺好，建议打回修改，还剩两海，再来两个躺好凑齐，摆个法阵施法，变出一个幸福生活，反正是电影对吧。

最后确实是赤条条真干净，你要说主角有什么成长，我没看出来，你要说欢歌欢颂兄妹有什么作用，我没看出来，电影人物都没啥作用，他奶奶去看雪了，阿耀仍旧骑他的摩托,留给我难受和一头雾水。

我就喜欢showta哥，不要看表面，大家吹吹牛高兴高兴，你要当真就是你的事了。

实际上你把这电影当做阿耀广州打工回来跟你吹的牛，very nice!