花眼

很喜欢听武拉拉的独白，他的声音像是在写文字一样，那些文字很温暖。

一天的幻想，在一个冬日有温暖阳光的公园里，幻想着。

想像与现实交错，光与影，一个个平凡却温暖的爱情故事。

谁说想像不也是现实的一部分？

因为有了想像，我们才有期待，才有了等待。

品这部电影，就像端了一杯热热的茶，躺在冬日的阳光中，天马行空地幻想那些平淡生活中温暖的，一个个故事。

影片是一部标准的“上海制造”，却将自身风格定义为“魔幻现实主义”，采用抽帧、频闪和高速摄影，同时借助大量MTV式的剪辑，极大地颠覆了观众对于上海的空间认知，使它变得似是而非，无从辨认，成为一座“看不见”的都市。

透过运动跳跃的视点，影片次第出现上海美琪大剧院、外滩观光隧道、延安路高架桥、上海展览馆等多处具有显著城市地标性质的空间节点，然而车载摄影机却将都市意象加以变形、挤压和虚化，营造出一个拒绝被现实所定义的去地域化空间。

除了对城市外部地标形象加以虚化外，影片的五段爱情故事也对失去具地域性表征的内部空间任意切割，碎片化的都市空间呈现为一种随机的自由拼接。

两位天使作为醒目的同质化元素，先后降临到每处空间。

他们一成不变的怪诞姿态为每一处碎片化的空间都带来几乎完全雷同的表现主义风格。

影片对同质化都市空间的叙事突围，最终落脚于对碎片意象的空间化再造。

对片中人物而言，他们借助公交车、轻轨和轮渡等一切交通工具，甚至以“疾走罗拉”式的狂奔去找寻新的都市空间。

而对承担主要叙事功能的影院领座员来说，他用黑暗中自由散漫的想象弥补了现实空间的破碎感与心理压抑。

《花眼》取义“Dazzling"，叙事者逃避原来的城市生活就是因为他曾经被光灼伤视线，而这束光究竟是都市现实生活中的光，还是影院的白日梦之光？

如果是前者，他将注定永远生活在电影院的黑暗之中；如果是后者，那么他将不得不时刻准备逃离最后的寄身之所，寻找另一处”第三空间“。

”你找遍城市的每一个角落，决定离开“。

　　　 当我走出北京站的时候，我故意先低着头，等到完全走出来，我才猛地抬起头，想饱饱地看一眼北京城，可是我微微有些失望，天阴沉沉的，到处是匆匆来往的人，没有人在意我的到来吧。

　　　 我茫然在中粮广场上转了半天，才回过了神，匆匆钻进了地铁，一直坐到四惠东，然后倒车到了我的学校。

　　　 天晴起来了。

我眯缝起了眼睛，看着熟悉的服饰、熟悉的发型，还有熟悉的腔调，我有些发愣，我走在林荫道上，看见的还是那些表情，只是那样的表情在我的脸上再没有了。

　　　 我和朋友刻爷见面的第一件事情，就是向他讨要了一身差不多的行头，穿着这样的衣服，总归有个形似的感觉。

我们在宿舍里慢慢地聊，宿舍里堆满了各种东西，很乱，不过按我们的话讲，这样才叫有“人气”。

电视里放着CHANEL V，有一个扭扭捏捏的小偶像在扭着屁股，抱着吉他唱歌。

我看着电视，突然烦躁地扭了扭身体，我的朋友奇怪我的坐立不安。

我感到不好意思，因为这样的电视。

　　　 晚上，我和朋友去学校的礼堂看电影，《花眼》。

一开始是绚丽的夜里的城市，是街道，是大马路，是霓虹闪烁，我想起了刚才我们在现代城吃的火锅。

在路上，就是这样的景象，北京的街灯和上海的一样繁华，我坐在出租车里，感到一种由衷的快乐，快乐是因为我许久的寂寞，快乐是因为这久违的景色。

可是我竟然，我是说我也许应该有些许的悲伤，因为那许久的错过，可是我没有，我好像是正因为这错过所以而快乐着。

　　　 当伊卡洛斯真正地飞起来，飞进太阳的时候，他看见的大地是那样地别样，没有处在其怀抱中时的那种麻木与适然，却有冰冷的清醒与异样的冲动。

尽管翅膀在融化，尽管他最后一头载进水中，而旁边的农夫还在闲适地耕作着。

　　　 电影里有一个负责念旁白和串场的主人公，他号称自己眼里有一道彩虹，天晓得他是看了哪位大师的电影，才起了这样后现代的妄想。

还有两个误了倒班火车的天使，象两只猫头鹰一样扑腾来扑腾去。

　　　 我只知道自己坐在中间排，张着嘴巴在接受导演给我们串联在一块的一个个庸男追美女的故事。

最后他们都无一例外的成功了，除了那个倒霉的号称彩虹仙子的光头领座员。

一个酒吧，一个男人告诉他：她昨晚死了，喝酒中毒。

我听见这句台词，越发让我想到了我经常在学校里看见的我们的孩子拍的那种小短剧。

他们都是一个个孤独而又有悲剧意识的男子，他们都在不停地念着大同小异的独白，要有慢镜，有定格，“我们最近的时候只差0.01公分”，最后是喜剧式的妥协或者悲剧式的妥协，比如“我突然看见了白天阳光里的彩虹，我仿佛看见了天使，那只有没有被阳光灼伤的孩子的眼睛才能看到的天使”。

我不是说这样不好，我在学校的时候就拍过一个这样的短剧，放映的时候效果相当好。

　　　 我相当喜欢看电影里那些美丽的姑娘，那个戴白帽子的少女，羞涩却能勇敢地接受爱情。

校园里永远是寻找浪漫爱情的最理想的场所，眼看着很多男女朋友在毕业之后劳燕双飞，好像就算是合上了他们青春的纪念册，也许有一天还会拿出来追忆吧。

走出电影院的时候，我随口默念着一个死在战壕里的年轻人写的诗“我曾狂野地追寻世界上最狂野的美人，她的美不是静止于秀发或眼睛，而是有嘲笑时间跑得不够快的气概。

” 　　　 今天我再次走在校园的林阴道上，我经过那白杨树下，我坐在恋爱中的长凳上，我感到快乐，感到幸福，我闭上眼睛去思索，这两天我的眼睛对我而言特别陌生，他突然又带给我那么多熟悉又久别的东西，我说现在的感受象梦幻，可是我的心跳又是如此的平缓，我说我现在的感受无比的真实，可是这真实能持续的时间会有多久？

能超过我在山中做的一场梦吗？

　　　 我想起钱钟书先生说过的话，人愿意长时间地忍受痛苦，辛苦一生，只是去追求那片刻的快乐，并希望它更长些，希望它留驻。

我觉得自己在静静地注视着时间的离去，每一分每一秒都象在我的脚步的度量下经过一样，我起床在同一时间，叠被子10分钟，跑步20分钟，吃饭15分钟，下课10分钟，午睡1小时，看新闻联播半小时，我抄一首英文诗用半小时，开班会一个小时，洗漱半小时，听一盘古典音乐CD需要70分钟，入睡运气好的话20分钟，当然，我也有过彻夜无眠的时候，就在我回来之前。

　　　 此刻我全无倦意，在学生宿舍里面对着电脑屏幕，享受着自由的话语权利。

我用那么多去换来的，值得吗？

失语是种悲哀，一时的沉默又是不是一种积累？

我仿佛知道答案，可是看来很多人表示怀疑，我可以不可以失去我周围的人群，我可以不可以真正地保有自我的意志和信念？

　　　 我不想参破这些秘密，我只知道后天离去的行囊里将装满这里的书籍和CD。

可怕的不是认不出自己的爱人。。。

可怕的是失去了等待。。。。

等待，也许并不是等待与你的爱人人相遇。。。

等待，也许只是等待着与你的爱人擦肩而过。。。。

在无数张脸中。。

你根本认不出她多变的脸。。。

你越过她。。。

与她交错而过。。。

尽管你似乎嗅到了空气中她的气味。。。。。

哎 你继续等待。。。

时间变的像光线一样眼花缭乱。。。。

天哪。。

那道扇形的光，射中了黑暗中我彩色的眼睛。。。

我已经模糊了那个将要同我约会的女人的脸其实人的一生又有多少张脸 足以让你刻骨铭心呢？

对我来说 可怕的不是认不出自己的爱人可怕的是失去了等待等待 也许并不是等待与你的爱人相遇等待 也许只是等待着与你的爱人擦肩而过在无数张脸中 你根本认不出她多变的脸你越过她 与她交错而过尽管你似乎嗅到了空气中她的气味哎 你继续等待 时间变得像光线一样眼花缭乱天啊 这道扇形的光 射中了我黑暗中彩色的眼睛。

什么是爱情？

正如“花眼”里总是在码头接女友下班的体育老师，虽然他们见面甚至连一句话都说不出，但他心中却充满了甜蜜的爱意。

每天走同一条路，一起吃夜宵，一晚热腾腾的云吞面，一起坐公车回家，他总是先下“衡山路下啦”你到了，她说，光线黑暗中照着她好看的脸嗯，他下了车生活每天这样重复了又重复，他以为可以永远守候着这样平淡的幸福，但直到被她打住明天你不用来接我了，我妈今晚给我介绍一个男朋友他没说什么，车到站他依然下了车，却在恍惚间疯狂的追着车子跑他会追上车子吗？

正如一个在婚姻面前萎缩的女人，在电话中对她的女友说：我不会爱上你的，正如今晚不会下雨，正如那个男人不会追上那部公共汽车是的，一切都那么不可能，那个为了向暗恋的女生表白的大学生，在关键时刻失败了，那句“我是鸡鸡鸡....”让女孩难堪一切都陷入了困局，拿着幸福地图的女孩一脸惘然，在城市里背着大背包，却迷失在森林里。

她嗅到空气中飘荡的幸福的渴望，但不知道路在哪里最终，大学生鼓起勇气表白赢得爱情；体育老师追上了公共汽车；而恐婚症的女人看到了窗前的大雨---那是他男朋友在楼顶用花洒制造的浪漫；寻找幸福的女孩找到了路，路的尽头一条七色彩虹，还有那个为她开路的守林人童话故事的结局是：公主找到了爱情，王子守护着公主想象和现实如此接近，我们都在黑暗中收集素材，让他们重新整合，拼贴出五彩光芒。

于是我们眼中的彩虹碎片不再畏惧阳光，暴露了之后，在光线中即使泪流满面，却依然微笑于是乎，那些叶片中透明的质地，流动的液体都一一在光线中呈现，映射在视网膜中。

在后来，我们看见两个天使，我们幻想故事中的公主和王子，以及那许许多多美丽的爱情故事

那道扇形的光线，又在我头顶亮起。

它穿过黑色中的抹不去的灰尘，照亮了眼睛。

这是我手里我可以控制的光线，在熄了灯的剧场里，妖娆地、自由地变幻各种姿势。

有时不经我的控制，它会猛然奔向眼睛，这个敏感的器官。

它粗暴地打断别人在这儿的生活。

我就是那个引座员，是我领着你们，找到黑色神秘世界中属于你们自己的座位。

我的眼睛不知疲惫地收集着你们在这儿的生活。

我看见泪水在你的脸上闪光，我知道你并不是真的被谁感动，你只是需要泪水，需要那种咸咸的感觉。

你总是那么放肆地笑，总是坐在十五排七座，总是在电影进行到一半时，掏出打火机看表。

你似乎是一个特别单调而且特别守时的人。

你该换一个无烟的打火机了，因为在你前排座位的后背，留下了一个洗不去的黑印。

我收集你们在这里的一切，想象着你们在剧场外的生活。

就像这每一本胶片，记载不同的故事。

而我的眼睛，记载你们每一个人在光线中的剪影。

我熟悉你们。

我的眼睛不知道疲惫，从早上，到晚上，再回到早上。

时间变得无所谓，因为我已经丢失了睡眠。

我是一个失眠病患者，我怕亮，怕那刹那间照亮眼球的、眼花缭乱的阳光。

那是一条被打碎的彩虹，是眼睛隔着泪水，被阳光灼烧的痕迹。

我清晰地记得那年被阳光灼烧的疼痛。

耳机依旧保留着多年前的音乐，但我的记忆已经洗去了那张让我从心底涌动出泪水的女人的脸。

是电影让我忘了真实的生活。

剧场，就是我的现实。

在这儿，想象与现实一起存在。

我的眼睛根本不可能分得清楚哪是现实，哪是想象。

就像生命中每次相遇的瞬间，都感觉那么不真实，像是一幅早已存在的画面。

我的眼睛看不见天使。

我的眼睛同样更看不见爱情。

但我相信，天使的眼睛看到了桥上的爱情。

我想，你的故事可以这样开始了。

你在即将来到的婚姻前退缩，你不敢承认，你是否已储备了足够的情感力量，去支撑一辈子的婚姻。

终于，你说：“小栓，我不能和你结婚。

”　　你喜欢我给你的故事吗？

当生命中所有的不可能都变成了可能，你相信这是因为天使吗？

每一天，我都收集你们在我王国里发生的情感。

每一件事，每一个细节，都成为我真实幻想里的素材。

其实，在我的眼睛里，电影只是背景，背景中的你们才是主角。

我想，轰轰烈烈的爱情，只能存在于幻想，而现实，什么都不会有。

这里，是我另外的一个寄生空间。

没有窗，更不会有突然的雪白的光闯进，我觉得安全，我熟悉这里就像熟悉剧场。

这里的光，各式各样的光，折射的，直射的，混合的，透明的。

我迷恋这里就像迷恋剧场。

他叫二勇，是我童年的朋友。

有一次，我们一起玩鞭炮，我点燃一支，扔了出去，正好在他的耳边炸响。

于是，二勇的左耳听力上有一些障碍。

可是二勇并没有怪我。

后来他搞音乐，却说有障碍的感觉好极了，他常能听到一些异样的声音，能有幻想。

所以他Jazz唱得比谁都好。

“你知道吗？

抽烟就是对妈妈身体的一种依赖。

”我很奇怪，她也会思考这样的问题。

她说的一点没错，人最幸福的时光，就是呆在母亲的体内，被温暖的羊水包围。

就像在剧场里，不真实地漂着，不在乎白天和黑夜，时间一样，光线一样。

我不知道为什么，我心里已经答应了那个约会，一个暴露在阳光下的约会。

我的内心再次被爱情诱惑，充满了对它的期望。

我会在阳光下，静静地等待一个女人的约会。

　　空气中漂着冬日树叶的气味，太阳还没有上来。

我很久没有这样在公园里等一个女人，这种感觉，让我陌生、害怕。

公园的喇叭传出的音乐，更像是在初春。

我想到了你，那个像大学生的剧场男孩。

我想，这个故事应该是你的。

我体验着十点钟阳光的温度，正如你的身体，已经开始成熟。

还有这初春般的音乐，都如温床，滋生着你初恋的幻想。

你想象着她的眼神，还有她的体温，顺着音乐蒸发，在校园里弥漫开来。

一切都变得浪漫起来。

想象中，你突然听到自己的声音在说：“刚才这首歌是献给化学系的潘枫同学的，她很可爱，我非常喜欢她。

我是机械工程系的王炼。

”你想象自己成了爱情的英雄。

你勇敢地想把它变为现实。

“喂，想什么呢，菜凉了！

”　　公园渐渐热闹了起来。

有好多孩子的欢笑声。

我知道这公园里就有很多人，同我一样在寻找爱情，甚至还带上了地图。

而爱情呢，就在我们面前的空气中飘来飘去。

正午，阳光直射。

那曾被阳光灼烧过的疼痛，像冬日的寒冷淤积在心底。

我依稀记得那一年正午，因为看到正在逝去的爱情，我的眼睛涌动出泪水，折射着阳光，如火焰般在我眼里燃烧。

今天的这个正午，我只感到眼里的那段彩虹，正在渐渐长大。

我让我的想象充满了勇敢，去继续你的故事。

我想，在天使的注目下，你比我更有机会重新表白你的爱情。

你看着近在身边的爱情，收集着勇气。

借着我的想象力，你成功地握住了爱情。

也让我变得勇敢。

我想告诉小动物，在这城市的上空，有一双天使的眼睛，它看着我们，也看着爱情。

我还想告诉她，那些在阳光下幻想的故事。

我会带着小动物，去那些地方，那些被天使守护的、产生爱情的地方。

我会带她去看电影，告诉她，爱情其实就应该像售票人头上的鲜花一样灿烂。

我会带她去那座桥，分吃一个烤红薯。

她好奇地问我很多关于天使的事，还特别喜欢听我讲的故事。

我们会一起在冷冷的冬夜吃一碗热腾腾的馄饨，我们会在剧场里做梦，我甚至，我甚至重新尝到了睡眠的滋味。

我们会一直依偎在一起，像两只快乐的蜜蜂，累了，想在哪儿睡，就在哪儿睡。

我真切地看到小动物那可爱的神情，我还真切地听见她在我的耳边大声地说“我爱你”。

　我看到了那些在阳光中幻想的故事，真的就在我身边发生。

我会去等。

等待那同阳光里的想象同样真实的一场约会。

我就这样一直等待。

我就一直这样等待。

从冬天，到春天，到夏天。

阳光滋养着树叶和水，也滋养着我的眼睛。

我眼睛里的那道彩虹已经成熟，完全融入了视网膜。

一个有着彩色视网膜的我，可以自由地仰望阳光。

那七彩的炫目的光彩，欢乐地给着眼睛幻想。

我看见那树叶流动的透明体液。

我甚至真的看见了天使，就像没被阳光灼烧过的孩子的眼睛一样。

我也站在树枝上，看见了像蜜蜂一样的自己。

我已经模糊了那个将要同我约会的女人的脸。

其实人的一生又有多少张脸足以让你刻骨铭心呢？

对我来说，可怕的不是认不出自己的爱人，可怕的是失去了等待。

等待，也许并不是等待与你的爱人相遇。

等待，也许只是等待着与你的爱人擦肩而过。

在无数张脸中，你根本认不出她多变的脸。

你越过她，与她交错而过。

尽管你似乎嗅到了空气中她的气味。

唉。

你继续等待。

时间变得像光线一样眼花缭乱。

天哪。

那道扇形的光射中了我黑暗中彩色的眼睛。

“从小他就是一个喜欢故事的人，而故事总是在远方，在一个也许并不存在的地方。

他知道每个故事都有一扇神奇的门，当他迈步进去，是能够顺着一条无尽的道路走到天涯海角的。

于是，我们也被他诱惑着，穿越想像的时空，透过流光飞舞的胶片、一秒24格的影像，看故事中的人和事如何栩栩如生，如何打动人心。

”这就是李欣。

一个认定悲观的人比较适合拍电影的导演。

这就是《花眼》。

一个个爱情故事。

喜欢那种光怪陆离的影像，还有平淡的独白，喜欢漫画般的画面定格---生命中每次相遇都感觉那么不真实，像是一幅早已存在的画面。

---喜欢里面充斥着各种各样想象的故事。

整部电影中，一个个故事的主角都很少有台词，只有引座员的大段大段的独白，串起来像是一篇优美的文章，感觉风格很王家卫。

喜欢武拉拉扮演的引座员，一个可爱的人。

在经受过一次感情挫折之后隐藏在黑暗之中，把自己躲避在别人的故事里，无论是电影还是身边那些熟悉的陌生人，整个生命只剩下一道破碎的彩虹。

他看到了害怕承担一辈子婚姻的情侣，看到了在大学校园弥漫的甜美初恋，看到了奋起直追自己爱情公车的体育老师，看到了拿着地图寻找爱情和幸福的女孩，也看到了有可能与自己依偎在一起的小动物。

喜欢那段他幻想自己与小动物相爱的故事，恋爱就是穿着可爱的蜜蜂装，游走于城市中那些产生爱情的地方，为心爱的人讲述天使的故事，一起在冬日的夜晚吃一碗热腾腾的云吞，让丢失了睡眠的自己再次找回丢失的东西，依偎在一起，酣睡淋漓，真的像两只快乐的小蜜蜂，想飞到哪里就飞到哪里。

然而小动物死了。

一切终究是幻想。

轰轰烈烈的爱情只存在于幻想，而现实，什么也不会有。

可爱的引座员在公园中一直等待，从上午到夜晚，经历了一天的阳光。

看着周围，阳光下真实的爱情。

他眼中的彩虹再慢慢长大，终于成熟了。

他可以走出黑暗，再次融进阳光的怀抱。

虽然影片表达了很多悲观的东西，但是我还是相信每一个人都可以找到自己的彩虹，在阳光下幸福的生活，爱情依旧美好。

我会一直等待，守望自己的爱情。

可怕的不是认不出自己的爱人，可怕的是失去等待。

等待，也许并不是等待与你的爱人相遇。

等待，也许只是等待着与你的爱人擦肩而过。

第一次和李欣导演接触是在去年北京电视台期间，当时北京台那边的剧组工作还没完，李导要筹备北京的工作室，问了我要不要过去做助理，当时我跟康康在一起，每天轻松自己，鄙视别人，电影学硕士刚刚录取，自己的定位模糊乃至缺失，再加上当时工作形势的难以左右，几次通话倍感纠结，除了客观原因以外，也许因为这位导演一直之于我的特殊意义。

高中的时候，带着划痕的光碟，用简陋的录音设备、20几页的听录、手写，整整齐齐的字，那就是我整理下来的《花眼》，后来我又花了很久的时间将它整理成电子版，并发到豆瓣上，那一直是我最喜欢的电影之一。

跳跃的颜色和叙事，魔幻又充满新鲜的现实感，那电影让我理解到什么叫迷离。

事实证明，我整理下来的这个完整版的剧本后来成为了很多人的宝贝，在这之前和之后，喜欢这个电影剧本的人很多，但网上没有一个完整的本子，于是一个偶然的兴趣得到了很多陌生人的感激。

也更偶然的遇到了李欣导演。

他用豆邮告诉我，很高兴你喜欢花眼，我是导演李欣。

因为是这样的遇见方式，所以他一直称呼我为，安。

电影这种东西，总是让人模糊了幻觉与现实。

第一次见面是那次他打来问我要不要做助理之后，那天下着雨，康康开车带着我从北京台到三里屯附近的竞园创意园区，如今这样的工厂化的创意集中地在北京也在渐渐变多，康康说那天她等我的时候去逛得很开心，而我跟李欣导演在竞园里的咖啡馆里坐谈。

他看起来仍然神态年轻，讲起了花眼的前后，问到我最近看得电影，当时中国电影资料馆正在进行伯格曼的电影展映，我说我最近去了那边，他说，看电影要遵从自己的心，看喜欢的，很多大师的作品，年轻的时候其实是看不懂的，看他们的电影更是完全不应该成为一种姿态。

他对电影选择的那种透明态度，确实也影响了我。

他讲了他认为好看的片子，从包里拿出随身携带的书。

片子他讲到的是《白夜逃亡》，书是大卫林奇的《钓大鱼》，极简的封面。

他讲他爱咖啡，是那种闻到咖啡香就受不了的人，即是是在片场，也必须需要这种香味。

我不想在电影史地位上来定断这位导演，时代造人，也带来阴影。

他们这一代电影人所拥有的空间巨大，又极其有限。

理想主义的印记掺杂着略带挣扎的成长，也有对于国内电影市场的不成熟、机制的病态的隐痛。

也许出于对《花眼》的感情，我愿意用所有的善意去理解，并拒绝定论。

后来，我终究是没有去，李导说，安，你推荐一个人给我，于是阿哭就去了工作室。

阿哭，我们至今都还未见面（呵呵），但却很熟悉，常聊来聊去，她京腔，大我一岁，文字漂亮。

一年半载已经过去，我偶尔会问起阿哭工作室和新片的筹备状况。

我只记得上次见面，李导有说过，也许力宏会参演，但也许是刘烨，因为我走后他会跟刘烨在花舍咖啡见面。

by the way，阿哭说，新片仍然在没完没了的筹备。

和业界的距离，容易产生种种中空的漂浮感，比如傍晚，李欣导演短信说，安，有没有想要涉及剧本创作时，我很老实的讲，我现在的状态不对，也许将来会有合适的状态出现。

同时我说，我并不认为我有足够的理想和能量去承担创作的工作。

也许我的话带了年轻人不该有的暮气，但多年来的习惯和愿望，是平淡安然，而创作则意味着动荡，还意味着面对不完美时的痛苦。

他说好，自然的等待。

并再一次说，有时间喝咖啡。

虽然接触不多，但我知道他是个不定性的人，他不会觉得有什么事非做，什么选择非做，就像对于一个热爱电影的人来说，不是必须去做剧本创作。

也可能，这是属于他的平和方式。

对于这一点，我一直很感激。

那默默的告诉我，你可以按照自己的心选择。

但我感知的是，我对电影的复杂感情，这个字眼多么迷人，但也许承受不了它如烈日般灼人的光泽，可以耗尽的东西太多。

电影产业方向也许是更稳妥的选择，虽然很多人懂得那是鸵鸟的选择。

我想创作是需要等待的。

如果不存在合适的状态，我宁愿远离电影行业，把它作为单纯的爱和宝物封存在个人志中。

如今所做的一切，安静的读书，放松的看片，漫无目的的行走，都是为了保持心灵的新鲜。

保持痛感。

那样会活的更长久。

一双淌着一滴泪被阳光灼伤的眼睛里面藏着一道彩虹躲在黑暗的剧场里看到不同人的爱情秘密在不真实的酒吧里面遇到名叫小动物的女孩儿而约定爱情于是终于lala走出黑夜走向自己的爱情在阳光中一整天的等待他想象着不同人时光交错的爱情白日梦被天使守护的爱情没有不可能的爱情"没有什么是不可能的就像今天晚上不可能下雨。。。

"于是王学兵爬上女友的屋顶在温柔的沙一般的月色下用喷壶不停得像女友的窗口浇着水青涩的校园爱情在失败的表白过后面对自己心爱的女孩再一次勇敢的表白平淡简单不浪漫的爱情两个人在一起每一天在同样的港口吃同样的热汤面坐同样的公车甚至重复着同样的对白苍白却执著的爱爱情的路在哪里徐静蕾拿着爱情的地图一路无语茫然的在森林里寻找出路守林人为他开辟了通向彩虹的目的地等待中的爱情最终lala并没有等到小动物她在前一天夜里喝酒中毒死了但lala还是决定等下去就这样永远等下去，从冬天等到春天从春天等到夏天从夏天等到秋天......等到的是重新回到彩色的生活看到了真正发生在阳光下的爱情