塞上风云记

开篇介绍吕家富可敌国以为多牛逼哄哄，结果老爷子一死，被外姓俩个人弄的家破人亡，主角自己都被关进去几次差点要了命，关键是有能力报仇，还一直当没事人一样，就等着老天爷收拾，就想着发展商业，关键是商业也是写的一塌糊涂，商场的尔虞我诈什么都没看到，看到的只有陷害与掠夺，这电视看的真窝囊，气的胃疼，辣鸡编剧。

本剧碾压流量剧，网红剧，泡沫剧，在此仅以此剧与经典做对比。

1.高开。

本剧从第一集老东家暴毙，开始引出的分家矛盾，至男主创业加报仇，整条主线展开。

各种正反角色在3集之内全部登场，气场全开，仪式感超强。

整剧没有小鲜肉，没有刀切脸。

道具，服饰，场景，称得上无可挑剔，单看前半段称得上上乘之作。

2.历史。

由于是年代剧，发生在那一段的历史不再赘述，但猜测可能是剧集数的限制由不得剧组再多拍。

京张铁路修建完成后的那段历史，如张库公路修建，外蒙独立，中俄交恶后中俄贸易陆路口岸的衰落，改朝换代后民族工业的春天，918事变后民族资本何去何从，与男主交好的袁世凯身份转变，男主持什么立场，等等本可以更详述的历程，在剧中仅以一张相片，几秒钟，二十年省略掉了，不得不说是个遗憾。

3.商战。

商战的剧情，真谈不上佳作。

贯穿全剧的商战，仅是正反两位男主，率领一干配角，周而复始的蹂躏与反蹂躏，且手法了无新意，没有竞争，只有生死。

男主几次入狱，外加创业和几次扩大再生产，都变成了非黑即白，你死我活的斗争。

商战中的合纵连横，技术革新，管理升级，在剧中最多是一带而过，而整剧从没有过良性竞争，连尔虞我诈都没有，除了官商勾结就是暴力掠夺，剩下的。。。。

剩下的还是自己看吧。

4.灌水。

电视剧中惯用的，男主创业未半而中道恋爱的剧情是没有的。

所以我说，剧情的前半段没有明显灌水。

诸如“刀下留人”“掉河不死”那种俗掉渣的剧情虽有也不多。

女2号有点勉强，从出场到杀青，没有对男主的事业有过一点帮助，没有让男主对他的感情有过一丝感动，直到领着儿子去领盒饭，没有在男主生命中留下一点痕迹。

不知道编剧在中间加上个他干嘛。

直到整剧走向最后，也就是一张照片二十年之后，抗日神剧模式开启，没什么好评论的了。

说了这么多，毕竟是对此剧有很高的期待，当然也是对女主有很高的期待。

2020年5月31日，忍着看完最后的几集，总结下来，在电视剧市场只能以垃圾分类的当下，这部剧的水平还是呈碾压之势的，只是距离经典差距还是不小，且最终走进了一般电视剧高开低走的轮回。

一个正常的精彩的故事二十多集绝对足够讲完了，看看国内早期的电视剧就知道了，现在的剧动不动搞个四五十集，无非是为了拖集数，为了多卖钱，这些编剧导演也是一点职业道德都不讲，对自己的作品没一点要求，就为了钱同样的剧情套路反复堆积，不讲逻辑，侮辱观众智商，太恶心了，影视剧过于市场化的恶果！！

烂尾了，改成2星//能不能不这么狗血了，吕俊杰的儿子和确瞿世年的女儿谈恋爱，这种剧情太可笑了//兄弟死了，老婆死了，儿子被活活烧死，这样还不杀了瞿世年，还要把承德堂送给他，编剧脑子进shi了吗，还是一味的放过坏蛋瞿世年，太气了，好久没看过这么惨这么让人憋屈的男主了，气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了气死了

可惜了演员，剧情真的狗血到爆炸了，三入大狱，三次杀人嫁祸，还能不能有点新鲜的了……后宅的剧情怕是参照了某些港剧吧，还有大哥的事，被人谋夺家财，被人囚禁还死活不走，后面被人毒杀之前突然就想通了，小舅子带去找五弟就开心地去了？？？

恕我小小的脑袋装不下这大大的问号。

演员演技倒是比其他热销剧好太多了。

围棋中有句话，叫国运盛，棋运盛。

商业也是如此。

塞上风云记中张库大道的兴盛，从表面看有了一帮吕俊杰这样能干的商人，实质上在晚清之际，依然出现了一批资本主义工业的萌芽，大有势不可挡之势。

然则，国运太弱，这样的萌芽被掐死在襁褓之中了。

可惜。

这是一个悲情剧，各自为了发展不择手段。

按照得道者多助，失道者寡助的逻辑演绎，多助必定成功，寡助注定失败。

吕俊杰多助，成功；瞿世年寡助，唾弃。

成功必然相伴失败，失败存托成功。

生命中的贵人，既可以从正面出现，也以反面角色出现。

没有瞿世年的害人，一定不会有吕俊杰的认识更高层次的人物（直隶总督）与发展。

苦乐相伴，不是小说，而是生活。

生活中的真有委屈，也有喜悦，看各自的取舍。

说是不想娶小妾，小妾还是正妻妹妹，结果还酒后乱x把人睡了，太假了吧，酒后乱x就是自己给自己找的借口，小妾那么胡搅蛮缠，处着处着还能处出感情来了，真奇葩！

有那么好一个正妻还这么瞎搞，男主明明想坐享齐人之福，还作出一副对正妻深情，对小妾老大不愿意的假惺惺样子真令人作呕，你不愿意还那么宠小妾还搞出孩子来？

这么虚伪的男主还作为正面形象在那儿演，实在看不下去

我有几个疑问：1，豆瓣的分现在也没含金量了吗？

还是没底线到……2，剧里的大部分演员你们真的没觉得演这样的剧可能比演三级片更留下污点？

3，这样的编剧怎样一集集过审最终真被拍了？

4，央视虽然一直有主旋律需求，但在选剧水平也从未太离谱过，这次有什么隐情吗？

5，看超过20集的童鞋能分享一下你们为啥坚持看吗？

请各位帮着分析分析。

真生气，男主被干那么多次，自己身边人也被弄死，他是不是喜欢被整，差不多也得在一再二不再三，这被弄了多少次，把自己兄弟，老婆，孩子全弄死了，还不想着报仇，也不知道给7.多分怎么给的，这编剧脑残，说是玩商业吧，好像只要解决了钱生意都能红火，商业的竞争也没啥好看的，太垃圾了，从男主那个德性，就能猜出他身边人果然被弄死了了，官府也牛逼，抓个人也抓不到，非得把常三爷弄死，没看的就别看了，看到40集不看了，真窝囊

作者 | 猫叔虽然悬疑火爆、甜宠当道，但依然无法阻挡现实主义剧在电视荧幕上的集体回归。

更让人欣喜的是，因为《塞上风云记》的播出，消失10余年的品质年代商战大剧也开始复苏。

自6月12日在CCTV-8黄金强档开播以来，《塞上风云记》收视率和网络讨论度就不断攀升，不仅豆瓣评分高达8.2，而且连续多天稳居CSM实时收视TOP1。

更为难得的是，《塞上风云记》在创作中始终保持着一种历史的胆识、文化的襟抱和恢宏的气度，剧中每一处矛盾的凝结与消解，都力图见思想、见情感、见民族魂、见英雄气。

事实上，直到看到《塞上风云记》，很多人才意识到，在《大宅门》《乔家大院》《闯关东》《大染坊》之后，我们已经很久没有看到一部年代剧，能够像《塞上风云记》一样激荡人心。

是正剧，亦是“爽剧”作为正剧的一大重要类型，年代传奇剧往往是严肃而可敬的，《塞上风云记》也不例外。

但是，严肃并不代表沉闷。

《塞上风云记》以张家口鼎盛时期为故事发生的主要背景，以口商（张家口商人）吕俊杰在张库大道上跌宕起伏的传奇故事为线索，重现了张库大道从晚清到民初的发展历史，体现了张库大道在促进民族经济往来、加强民族融合和繁荣中外贸易发展中的重要地位，为广大观众描绘出一幅气势恢宏的历史画卷。

在《塞上风云记》中，没有调侃，没有戏谑，没有搜奇猎艳和低俗媚俗，有的是推崇道义、坚守底线的文化引领和坚韧包容、敢于担当的儒商精神。

剧本层面，更是在尊重文化史实的前提下，从故事模型、结构、人物的命运、节奏的铺设，各方面去触发观众的爽点，极大的调动了观众内心的酣畅情绪。

整部剧构思精妙，环环相扣，不悬浮、不沉闷，健康清新，大气明快。

此外，《塞上风云记》的演员阵容也可圈可点，不仅汇聚了韩栋、徐梵溪、张宁江这样的新生代实力派，而且还集结了刘佩琦、李光复、萨日娜、李立群、温玉娟、臧金生、杜玉明、周明汕等众多老戏骨。

这让整部剧的表演流畅自如、不着痕迹，极其生活化。

在《塞上风云记》中，不管是从纨绔子弟到商业奇才的吕俊杰，从贤内助到女银行家的孙鹊喜，还是胆小怕事却宁死不屈的方先生，听信谗言自食其果的吕家大哥吕俊山，抑或不知廉耻无恶不作的瞿大宅、瞿世年父子，还有都统裕大人、孙绮云、常锡盛、一片红……这些人或质朴诚实，嫉恶如仇，或泼辣善良，狂野豪放，或老谋深算，抑或由邪至正，各色人等交织在一起，各有其面，各自精彩，栩栩如生。

众多人物在时代潮流中的沉浮，在人生轨迹上的挣扎，有悬念，牵人心，正是这些人构成了特定时代、特定人群的历史画卷。

《塞上风云记》里，有家族的兴衰更替，有时代的风云变幻，也有个人的荣辱得失。

这些人物或许是虚构的，细节也未必尽遵于史实，但因为极具生活化的叙事氛围，融入与那个时代语言体系相匹配的故事元素，再加上充满爽点的故事节奏和极具感染力的人物形象，让这段百年前的传奇故事，显得极其真实，触手可及。

通过真实或合理虚构的细节传递历史精神，传达人物神韵。

在“大事不虚”的前提下，《塞上风云记》那些看似琐碎的真实细节，蕴藏着饱满的人性光辉。

正因如此，虽然历史已过百年，但《塞上风云记》里的故事却并不让人觉得遥远，有太多的细节能够触动人心，有太多的场景让人感同身受，虽然是年代剧拥有了穿透历史、打动人心的力量。

毕竟很多事情，古今同理，人性使然。

也正是这种被大格局、大气魄包裹着的爽剧模式，让《塞上风云记》实现了口碑收视双丰收。

以历史文化传承家国情怀优秀的年代剧往往自觉承担传递主流文化的使命，它讲述历史，也启迪当下。

《塞上风云记》便是这样。

虽然是年代剧，但《塞上风云记》里面说表达的国情怀和民族精神，却一点都不过时。

纵观整部《塞上风云记》，吕俊杰无疑是灵魂人物。

通过吕俊杰，我们可以清晰地感受到创作者在鲜明地倡导什么、拒斥什么、坚守什么。

比如，在被人诬告落难之际，吕俊杰依然心怀善念，不忘帮扶他人；面对一次次的走投无路，吕俊杰从未向命运屈服；即便被不公平对待，他也没有因此怨天尤人、失去底线。

当被人陷害、身在牢笼、死罪难逃，只要他点个头，不仅能够转危为安，而且可以成为官督民办日进斗金，但他却毫不思索，一口拒绝，宁死也不愿同流合污。

正是这样的坚守，成为了黑暗中的一束光，照亮了中国儒商文化的精髓，也为众多人物的立身行事、为人之道，铺设了鲜明的底线和标尺。

更加难能可贵的是，在《塞上风云记》个性鲜明的人物画廊里，家国情怀、重情重义，始终如一条闪光的红线，将许多人的情感行为凝结成一个强大的气场，散发着质朴感人的光辉。

比如王大娘、孙鹊喜，在一个男权社会里，却自主独立，成为了屈指可数的女商人，比如孙绮云，虽然眼界窄心眼小，但却敢爱敢恨敢想敢干，同样具有着很强的现代精神。

还有重情重义的一片红，甚至连醋枝、画眉、吕福这样的小跟班都个性鲜活，形象生动。

当勇气、正义、原则、家国情怀等更多当代价值被注入到叙事架构中，再加上丰富饱满的情感表达，《塞上风云记》这样的年代剧便与现实主义精神勾连了起来，挖掘出了一种具有共时性与当下性的现实主义创作方向，让人体会到家与国、个人与社会、今天与过去的血肉联系和精神共鸣。

更重要的是，剧中“个人、家庭和整个民族命运的休戚与共”的表达从一而终，这样的表达似乎能够穿透电视屏幕，传递出振奋人心、团结奋进的力量，进而鼓舞人们充满希望面向未来。

既是“城市名片”，也是“精神标签”就如同《乔家大院》捧红“晋商文化”一样，《塞上风云记》也全方位地将口商这一群体展现在了大众面前。

《塞上风云记》聚焦张库大道，对张库大道文化、张家口形象进行了全景、立体式的展示。

张家口是历史上有名的塞外重镇、边贸之都，而“张库大道”就是从张家口出发，通往蒙古草原腹地城市库伦（今乌兰巴托）并延伸到俄罗斯恰克图的贸易运销线，全长1400多公里，是有着“北方丝绸之路”之称的古代国际商道。

张库大道鼎盛时期，全国的货物都通过水旱两路运到张家口，然后再通过骆驼、马车，从3000多里的张库大道到达库伦，再贩卖至恰克图，甚至转卖到俄罗斯以及欧洲各地。

张库大道是许多口商的生命线，它的繁荣见证和推动了无数口商的兴盛。

而《塞上风云记》就是以张库大道为创作背景，以口商在张库大道上跌宕起伏的传奇故事为线索，艺术展现了张库大道的悠久历史、风土人情和繁华往事，再现了张家口这座旱码头当年对外贸易、民族融合和文化交流的盛景，必将成为了口商文化和精神传承的光辉篇章。

《塞上风云记》在地域的展现上有气势，有突破，有特色。

剧中浓郁的民情风俗和独特的历史文化让人印象深刻。

比如大境门、张北草原，视觉形象丰富，场面壮美辽阔，具有浓厚的地域特点；而柴沟堡熏肉、蔚县贡米和八大碗、莜面窝窝、烤全羊等这些张家口特色美食，同样让人垂涎欲滴；九曲黄河灯、剪纸工艺、打铁花、七夕乞巧大会等北方民俗，更是让人叹为观止；还有背褡裢的、牵骆驼的、驾老倌车的、赶趟子的……这些曾经在张库大道上发生的真实场景，都在《塞上风云记》里一一重现。

近年来，随着旅游产业的发展，跟着影视剧去旅行成为人们旅游的一种新时尚，“以故事说风光，以风光说文化”成为未来旅游发展的一种趋势。

《塞上风云记》不仅将成为张家口的“城市名片”，剧中所刻画的口商文化也将成为地标式的“精神标签”。

同时，《塞上风云记》彰显大国担当、讴歌民族自强精神，也是国家“一带一路”倡议最好的文化响应，为“一带一路”国际经济合作倡议与丝绸之路延续千年的经济、文化、商贸友好交流传统赋予了新的时代内涵。

虽然张库大道已经失去了昔日重要“国际商道”的地位，但国家“一带一路”倡议有望使这条古道焕发新生，未来一条具有“文旅交流通道”功能的草原旅游风景道建设，也不是不可能。

《塞上风云记》开启年代大剧新篇章作为年代传奇剧，《塞上风云记》跟《大宅门》《乔家大院》《闯关东》《大染坊》这些经典剧集在表达主题上有着惊人的相似。

比如，都是年代商战剧，主角都是商人，都是以某个群体或家族作为切入点反映中国近代商人的精神面貌，都是关于家族与个体在历史、在时代洪流中的恢弘叙事。

《塞上风云记》以历史的演变发展为时间轴，时间跨度从清朝同治皇帝到民国年间，这样的处理让作品的主要内容与史实的基本轨迹大体保持一致。

《塞上风云记》另外一个显著特点就是体现了“家国同构”、“打造人类命运共同体”的理念， 将个体的、家族的命运与整个民族的命运交织在一起，反映的是一种朴素的民族情怀与爱国情怀。

从这点上看，《塞上风云记》里的吕俊杰，其实跟《大宅门》里的白景琦、《乔家大院》中的乔致庸、《大染坊》中的陈寿亭在气质上一脉相承，都有着强烈的家国情怀和民族气节，是这些人的坚守和奋斗，推动着时代和社会的进步。

更加难能可贵的是，《塞上风云记》没有片面地抬升故事的主基调，而是让“家国情怀”有了具体的落地之处，比如吕俊杰沿途建立商台，办碱厂，既是为了“口商”着想，也是为了民族商业复兴，但也同样有作为商人的商业考量；胆小怕事的方先生能扛住一次又一次毒打，不是因为胆神附体，而是因为有一片红。

史诗品格、跌宕起伏的情节安排、大起大落的人物命运、“家国同构”的叙事策略……造就了《塞上风云记》成为国剧里少有的审美担当和价值担当，也开启了新时代下年代大剧的新篇章。

有人说，年代剧的最高境界就是记录一个时代的苦难与温情。

但是很显然，《塞上风云记》要表达的，远不止于此。

《塞上风云记》让我们看到了一群可亲可敬的人，可歌可泣的事，在历史的画面中行走，真正做到时代照映人物，人物推动时代，无数人在“与天斗、与地斗、与人斗”过程中，抒写着民族自尊与自强。

这不仅凝结着大历史中无数平凡人对美好时代和生活的向往，也唤起了观众对历史、民族和国家强烈的认同感。

在对过往的再现与遥想中，历史的真实面目或许会被岁月消磨，但《塞上风云记》却将一个民族的精神回放与光大，这样的创作担当，正是大多数国产剧所缺少的。

在国产剧题材扎堆、同质化严重、创作风气浮躁的当下，《塞上风云记》所坚守的责任和担当，就如同剧中吕俊杰所坚守的那样，令人钦佩而且感动。

导演林峰在接受采访时曾公开表示，希望通过这部剧能将正能量传递给更多人，让更多年轻人沉下心来了解民族的发展历史，传承民族的文化精髓和精气神。

在近年的众多剧集中，《塞上风云记》或许并不是最吸引人眼球的那一部，但却是最具“精气神”的那一部。

这种“精气神”，就是一部电视剧的脊骨，抽去了它，再炫酷的剧集都将成为一滩烂泥。

正是因为有这样的“脊骨”，我们看到《塞上风云记》对文化有传承、对现实有价值，虽是年代剧，却具有了记录历史、启迪当下的价值和触动人心的力量。