人生就是一趟旅途 书里的形象真的具像化了,十三、程霜、外婆、球球、牛大田、秦小贞、王勇、毛志杰、毛婷婷……所有云边镇的镇民,你们都有自己的性格、故事,彼此的故事又相互交织,构成了充满烟火气和美好的云边镇。
不知道是不是因为看过原著的原因,我开场八分钟就开始流泪了…… 而且电影真的把很抽象的“那么热的夏天,少年的后背被女孩的悲伤烫出一个洞,一直贯穿到心脏”做出来了 所有的演员都演的很好,大家塑造角色塑造的都很可爱。
当程霜和外婆一起贼兮兮的把十三捆起来,当程霜、外婆和球球像看比赛一样看十三犹豫着撕照片,当秦小贞和牛大田一样也偷偷把砖块扒拉下去,当十三每次逃跑一屁股坐球球床上把球球颠起来然后被球球翻白眼、被球球赶就拿钱来“续费”…… 这些地方都很戳我,让我和没看过原著的朋友一起不由自主的发出来“哦~”的声音。
很喜欢电影前半部分的云边镇日常,我也想在哪里像这样生活。
不管是看书还是看电影,总感觉从毛婷婷婚礼后,一切都发生了变化:球球、外婆、程霜…从这里开始感觉我的天都塌了,我朋友也是从这里开始不停的哭,人生总有那么多的遗憾与不舍,等一等和来不及…… 但云边镇还是云边镇,其他镇民的生活和美好还在继续,偶尔突如其来的悲伤只是人生的一部分。
程霜喜欢云边镇,她还会回来 球球把小卖部当家,把程霜、十三当爸爸妈妈、把王莺莺当外婆,她也会回来 十三给王莺莺在山顶挂了一盏很亮很亮的灯,小气鬼王莺莺、眼尖的王莺莺也会回来 这确实是一个很好哭的电影,但绝对不是一个悲伤的电影。
走出影院,虽然肿着眼睛,心里残存悲伤,但阳光撒在树叶上,风穿过路边,连平常不太喜欢的小孩子,我看着都想发自内心的感叹一句“啊,真好” 这其实是一个很温暖很美好的电影呀,可能是因为充满爱吧,爱是人类最美好的感情。
最后我想说, 王莺莺长命百岁!
令人犯恶心的一部电影!
演员与角色不服帖。
饰演出来的角色不像是这片土地里生长出来的人,给我一种割裂感。
小说内容快忘了,但印象中有这么一个普普通通的小城镇,不一定有电影中这么美,但可以看到红透整片天空的晚霞,金黄色的麦田,王莺莺在田地里割稻穗,刘十三躲在田野里睡觉……她们生长在这片土地上,平凡却又美好。
但电影里好像所有的人都浮在表面,没有深入到这片土地和这个故事里,像是搭了一个戏棚子,找了几个演员当主角,再找了一些群演当村民,她们之间毫无令人动容的小镇温情,像是一群人在这个镇子里玩剧本杀……把小说拍成了一部搞笑电影,剧情衔接生硬,莫名其妙的煽情,不知道在感动谁……总而言之,这部电影更像一部文旅宣传片,风景挺美。
第一次吐槽电影,原本想为了我花去的25块钱打个0.5分,没想到最低都有一分…………
电影真的很好看,意犹未尽,云边镇的每个人都表达了不同的情感。
一心想要去到大城市的刘十三道出了多少大山里孩子的心声,长大后如愿以偿,却处处碰壁。
外婆说“ 什么叫故乡,祖祖辈辈埋葬在这里,所以叫故乡 ”十三回到小镇上,开启了他的不一样的人生体验,在家乡依然能活得精彩,因为这里有王莺莺、有程霜、有求求、有太多值得他留在家乡的情感,电影给我最大的惊喜,还是与原著小说的还原程度,无论是取景、道具还是演员,都和初见这篇文章时浮现在脑海中的画面高度还原,不只是主角的情感戏码,还有刘婷婷和弟弟的和解、秦小珍和牛大田的情感归宿,仿佛在说小镇上的每个人,都在充斥着美好,刘十三说的没错,云边镇真的很好,整部电影像是一个惊喜盒子,处处有伏笔,处处有彩蛋,云边镇的故事依然继续着。
最后想说王莺莺背刘十三回家的那段,真的哭死人了,突然也想起了自己的外婆
从电影院出来就迫不及待的想写影评了,之前上学的时候就很喜欢看电影,总觉得每一部电影都能让我学会一点点东西,也曾经想靠一部电影改变自己的生活,现在看来无疑是幼稚的,不知道为什么,工作以后就再也难找到那时候看电影的热情与期待了,即使看一些比较好的电影内心也不会有很大的起伏和波动,最多就是看完以后心里会默许,今天的电影是好是坏,再猜一下豆瓣评分,要是猜中了也会傻愣愣的开心一下。
以前也从来没有写过两百字以上的电影评价,总觉得自己文笔不好,不懂艺术,写出来也是一堆垃圾,但是今天忽然有股莫名的冲动,无所谓了,垃圾就垃圾吧,也许做些想做的事能够在自己的生活中激起一些波澜,何必在乎那么多呢。
看彭昱畅的这部电影我总会想起他的《我们一起摇太阳》,虽然不像,但感觉有些影子。
牛大田做的事在现实看来几乎是不可能发生的,为了得到暗恋人(在小贞“告白”前都只能看见牛的一厢情愿)父母的认可(也就是所谓的爱情)舍弃事业,将自己送进了监狱,出狱后还能不变初心,一心改变,追求从没拿到过的学历,甚至在小贞受伤后选择继续陪伴,在我们看来我们明知这一切的一切都不可能发生在自己身上,但又在无比期待,期待这“神话般”的爱情能够降临。
小贞在说:我也喜欢你,但我妈不同意。
婷婷的人生在说:生活要乐观总会变好的。
十三的工作在说:生活要有热情会实现的。
程霜的病在说:生活要懂得珍惜,说不定哪天我们就再也见不到了。
阿婆在说:人心要善良,善良会带给你幸福。
球球的经历在说:中国女孩,一生要强。
我想说:无所谓吧,生活就是这样,能吃一堑,但长不了一智。
出电影院的时候刚好碰见一个爸爸带着女儿去打羽毛球:然后女儿说:爸爸,你什么时候能带我去电影院看熊出没啊。
声音很稚嫩,但又好像和刚看完这电影的情景完全融合。
也许在电影之外刘十三和程霜也会拥有一个球球这样的女儿吧。
或许电影想表达的并不是这些意思,但我接收到的就是这些,这也许就够了。
本想给三星,但王莺莺真的帅到我了。
这电影缺点很明显,逻辑问题和内容不够丰满,感觉把一个十几集电视剧的内容塞到了电影里,导致前半部分内容有些割裂,以及一些人物动机铺垫不够。
优点是影片想传达的关于家与故乡的内核确实传达到了(没看之前以为是青春爱情片),还有bgm配的不错,以及演员们都还可以,尤其是王莺莺和毛婷婷。
还有一些镜头挺唯美,适合不太在意逻辑细节,想慢慢体味影片情感的人。
另外开头动画还可以,虽然也有剧情上的缺点,但表现力很足,风景很美。
最后冲着王莺莺开拖拉机进城市的那个背影,我就不多说导演了,但你真得学学镜头语言和电影编剧改怎么做。
很不错的电影 开始以为是动画片 原卡只是开胃菜,逐渐进入现实生活。
通过叙述一个摸爬跪打的青年工作和恋爱的成长历程,中间穿插几个人物故事,有烟火气。
尤其是说到外婆这一片段,煽情,我忍不住热泪盈眶。
电影,就是引起共鸣。
很不错的电影 开始以为是动画片 原卡只是开胃菜,逐渐进入现实生活。
通过叙述一个摸爬跪打的青年工作和恋爱的成长历程,中间穿插几个人物故事,有烟火气。
尤其是说到外婆这一片段,煽情,我忍不住热泪盈眶。
电影,就是引起共鸣。
我探天天刷电影,烂片常常有,工伤天天得。
但这部电影真的是「年度工伤」。
131分钟的电影,有131次想站起来走人。
心中不时蹦出那句经典的破口大骂:XXX,退钱!!!
但光说烂是感性情绪,说明白烂在哪里才是理性分析。
今天,我探就来评一评这部令人发指的电影——「云边有个小卖部」
>>>>华语电影扫把星本片导演张嘉佳。
也是知名矫情空洞作家。
这部电影便是改编自他自己的同名小说。
为了能给大家讲清楚这部需要用一生来治愈的电影,我探甚至还去扒了一遍原著小说。
相当于排雷本已经把自己炸了个遍体鳞伤,还要再了解一下这颗雷是怎么做的。
电影相较于小说,改动不大,可以说是一比一复刻。
它讲述了青年刘十三(彭昱畅饰演)在大城市中迷失自我,被外婆王莺莺(艾丽娅饰演)带回了故乡云边镇,青梅竹马程霜(周也饰演)和外婆王莺莺陪伴着刘十三度过了一段时光。
在这期间,又以刘十三的视角展现了小镇上生活的各色人等。
亲情、友情、爱情;小镇、故乡、风俗。
集合了以上动人的元素,一个原本可以讲好的故事,在张嘉佳的手下却变得稀碎。
举个例子。
看到程霜这个角色开头说自己得了病随时都可能会死时,我探就在想,不会出现身患绝症生离死别的老套桥段吧?
再看到外婆出场时,我探又在想,结尾千万不要是外婆得病离世啊。
可您猜怎么着?
两种担心,无一幸免。
张嘉佳像是生怕表现出自己创作有新意一样。
条条大路通套路啊。
更可怕的是,在程霜要回大城市做“最后一次手术”前来找刘十三告别。
她到了门口不让刘十三开门,在门外说了诸如“我不许你开门”“你要好好吃饭”等此类令人脚趾能抠出写字楼大平层的话。
哦对,同时还伴有飘落的花瓣。
慢镜头,轻音乐。
应到所有让人尴尬的元素,实到所有让人尴尬的元素。
为什么在这里没有设置剧透预警呢?
因为谁去电影院看这部电影的话,我探真的会伤心的OK?当然,这一切出自张嘉佳之手并不意外。
2010年,张嘉佳以编剧身份进入电影行业。
选中他的是乌尔善导演。
两人合作的作品便是《刀见笑》。
豆瓣评分5.9。
差一点及格,好险。
张嘉佳凭借本片获得了金马奖最佳改编剧本的提名。
可能是那一年瞎掉的马给了张嘉佳信心吧,让他做出了一心一意祸害电影行业的决定。
2016年,又以编剧身份改编了自己的小说《从你的全世界路过》。
导演是张一白。
豆瓣评分5.3。
退步了倒是不气馁,还要以导演身份接着退。
同年年末,张嘉佳自编自导的处女作《摆渡人》上映。
豆瓣评分4.1。
这一步退得真扎实。
在背后以制片人身份为其保驾护航的王家卫一度被影迷们怀疑是不是有什么把柄落在了张嘉佳手里。
进入电影行业的三部作品口碑全面崩塌,甚至是仅仅以特别鸣谢身份挂名的《匆匆那年》豆瓣评分也仅有5.6。
不及格分数打卡爱好者。
华语电影扫把星。
大导演职业生涯路上的绊脚石。
——张嘉佳。
就是这样一个先天不该拍电影的圣体还偏偏不信邪,决定将自己的小说《云边有个小卖部》也搬上大银幕。
筹备六年,掐指一算,要给2024年的观众送上一场噩梦。
不免让人想起著名哲学家尼采的那本经典著作:《悲剧的诞生》。
>>>>烂得不止一点点把小说改编成电影,如果完全遵从小说,并不是明智之举。
特别是改编自己的小说,一定要学会取舍,而不是捧着自己的书觉得删掉任何一处细节都很可惜。
曹雪芹可以如此自恋,但张嘉佳不可以。
但他偏偏如此。
小说中描写的情节、人物,张嘉佳一股脑地塞进了电影里。
这就导致了一种东一榔头西一棒槌的观感。
最要命的是还欠缺基本逻辑。
比如,刘十三在大城市卖保险业绩很差,和领导怄气打赌一年卖出去一千单。
然后被外婆接回家的他听从了程霜的建议,开始在云边镇卖保险。
一年后他真的卖出去了一千单,回到公司倍受欢迎。
请问刘十三入职的是什么神仙公司?
这一年不打卡不坐班,画了个饼就跑回老家,公司竟然不辞退他?
类似这种槽点在影片中可以说俯拾皆是。
并且,以刘十三为核心展开的主线本就没有讲清楚。
正疑惑落点在是在亲情还是在爱情上的时候,又通过他展开了三条更加杂乱的支线。
三条线有三组人物:王勇和球球(父女关系)
牛大田和秦小贞(情侣关系)
毛婷婷和毛志杰(姐弟关系)
能理解张嘉佳是想要织一张小镇人情网,以丰富文本内容,但这里面的人物动机全部存在问题。
比如最典型的牛大田(孔连顺饰演),常年暗恋秦小贞(张艺凡饰演)却不被待见。
秦小贞想看一场剧院演出却没有买到票。
刘十三帮忙搞到了演出票,牛大田于是邀请秦小贞来看演出。
(在这里插播一条消息:这场一票难求的演出的名字叫《从你的全世界路过》。
)自恋的人真可怕。
言归正传,牛大田在剧院门口等秦小贞。
本以为姗姗来迟的秦小贞是要来告诉牛大田不要再骚扰自己,没想到却来了一段深情表白。
她说自己也喜欢牛大田,但是父母完全不同意。
然后全片最令人费解的十大场面之NO.1出现了:牛大田振臂高呼说给自己十分钟,本以为他是要用这十分钟跟秦小贞父母好好沟通。
但没想到,他跑回了自己开的卖假货的工厂,一把火把厂子给烧了,顺便放了场烟花.......再跑回来就给秦小贞父母突然下跪,表示自己不会再做不光彩的生意。
秦小贞竟然也跟着下跪,表现一种嫁鸡随鸡嫁狗随狗的爱之深沉。
人物设定之虚浮、情感来源之莫名其妙。
无论是在另外两条支线,还是主线当中,都随处可见。
包括程霜对刘十三的感情。
就因为小时候相处过一个月,刘十三送给自己一罐萤火虫,长大后的程霜就要无私分享陪伴刘十三渡过难关?
都2024年了,张嘉佳能不能别再意淫这种田螺姑娘式的角色了。
人物不合理,演员的表演一定不成立。
无论是流量明星,还是一些不入流的喜剧演员,本身表演就存在问题。
再碰上这种难以理解的角色,最后就只剩浮夸的面部表情和肢体动作,以及时不时的大呼小叫。
如果不是老演员艾丽娅还能通过自己的细腻表演来维持一下局面。
后果真的难以想象。
当然,难以想象的还有大量不合时宜的配乐。
张嘉佳滥用音乐来制造他认为的幽默,实则是尴尬到完全笑不出来的“笑点”。
也滥用音乐来煽情,颇有一种把切开的洋葱往观众眼前硬推的感觉。
于是,原本可以兼具温暖与悲凉的底色。
被张嘉佳亲手涂抹掉了。
>>>>投机取巧太可耻但是,影片也确实欺骗到了一些观众的眼泪。
看哭的观众并没有错,他们可能是代入了个人经历。
但张嘉佳一定有错,因为这样的创作的方式太过投机。
他不止是给外婆王莺莺这一角色安排了悲剧的结尾。
亦有程霜的绝症、王勇突然发疯后被警察击毙。
以上人物,均被塑造得非常平面。
外婆任劳任怨、程霜也任劳任怨。
王勇虽疯癫却可怜。
人物完全没有弧光可言,全部都是工具。
到了尾段,就用突如其来的病症、情绪失控或死亡来制造一种心理暗示:如此善良的人却要经历如此悲惨的结局,不哭会不会不人道?
这完全是对善良的一种利用和消费。
让观众陷入道德绑架式的共情,从而换来经不起推敲的认可。
真正打动人心的影视作品,是无论过去多久再拿出来都是可信的。
而不是一种刻意为之的刺激手段。
比如《漫长的季节》,同样包含亲情、爱情、友情等情感元素。
但辛爽导演和他的几位编剧非常尊重人物,也尊重现实。
以一场命案为引,给出每个人物的发展脉络,丰富但不冗杂。
最后震撼人心的是命案背后、时代车轮下每个人无常的命运。
所以我们看范伟老师饰演的王响最后追逐火车跟年轻时的自己说:往前看,别回头。
短短六个字,包含了太多情感。
往前看,看的是和解与新生。
别回头,是不要回望苦痛与磨难。
能体会到时间的长河从每个人身边缓缓流过。
可《云边有个小卖部》所做的是什么,用与影片内容毫无关联的节气营造一种一年四季变幻无常的假象。
春天、夏天、秋天均是一潭死水。
到了冬天就突然要求一切流动起来,要求命运急转直下。
这完全不可信,甚至非常可耻。
又要在刚煽完情后马上接一些做作的“一切都会好”的意象。
一边切洋葱逼着观众流眼泪,一边又要熬一大锅没有营养的鸡汤逼着观众喝下去。
再看“云边镇”这一设置。
张嘉佳曾解释说“云边镇”是把自己的故乡江苏南通的一个小镇和贵州山区小镇结合起来虚构的地域。
在影片中,用了大量空镜来展示“云边镇”的风貌。
可是一旦深入内里,并没有让人感觉到“云边镇”的独特之处。
除了设置了一个为逝者点灯笼的所谓“传统习俗”。
其他均乏善可陈。
“云边镇”无非是张嘉佳贩卖的一种“诗与远方”的廉价想象。
但生活这首诗,张嘉佳完全没有读懂的天赋。
只可谓“金玉其外,败絮其中。
”《漫长的季节》同样是虚构出一个东北工业小城“桦林”。
可“桦林”被辛爽打磨得有血有肉,有停滞不前亦有时光飞逝。
导演能力之差距显而易见。
但可悲的是,我们的影视创作环境中却不止一个“张嘉佳”。
诸如郭敬明等同样从作家身份转行进入电影行业的导演。
把他们在文学领域养成的“无病呻吟”的毛病继续培植进电影当中。
依靠流量制造出《爵迹》《小时代》《悲伤逆流成河》等旷世垃圾。
更可悲的是,“张嘉佳”之辈却能屡次获得高票房。
《云边有个小卖部》截至目前票房竟然已过2亿。
不禁想起《功夫》中鳄鱼帮老大的那句天问:还有王法吗?
不过看到豆瓣开分5.4(俩数字倒过来分都高),再次不及格。
想必还是有王法。
这样劣质的作品屡屡产出且能获得高票房,必然是对华语电影的一种侮辱。
但是口碑上的反馈又会使其暴露出真实面目。
俗话说:“是骡子是马拉出来遛遛。
”拉出来一看:全是骡子。
文/银河首发于公众号影探(ttyingtan)
浅谈《云边有个小卖部》这部电影本人没有看过原作,所以一切的评价都是基于这部电影本身。
我是从各种社交平台上了解到这部电影的,从各方面的评价来看,这部电影似乎是一部很感人的电影。
我自认为我是一个非常会被感动的人,故对这部电影产生了很大兴趣。
在观看之前,我对这部电影的内容没有丝毫了解,对导演和导演之前的作品也没有任何涉猎。
故可以称作是完完全全的新手。
然而,在观看完整部电影之后,电影的内容却大大低于我的预期。
我想不到这部电影是如何引起这么多人的共鸣的。
整部电影的观感可以说是非常的差,剧情和脚本的编写也非常的不合理。
这里仅针对于电影,来简单地谈谈这部电影的内容和逻辑。
先说剧情和结构。
故事主要是基于“外婆患癌”这个决定式事件来打开剧情的脉络的。
当然,在故事的开头我们并不知道男主人公,也就是刘十三回到云边镇的原因是什么,直到故事发展的高潮才予以揭露。
以至于在中间的长达一个多小时的剧情中,故事是缺乏背后运行的逻辑的。
男女主以及男女主身边发生的事情就如同一个个单元剧,对主线剧情和对男女主人公的人物塑造没有起到任何帮助。
然而当“外婆患癌”这个重要线索真正被揭发的时候,剧情便显得极其突兀和不知所云,并且完全盖过了花大量笔墨描述的其他角色的故事。
这里提到的其他角色的故事也非常不具有真实色彩,各种光怪陆离的事件频发,各种跟主线推进完全无关的事情频繁出现,大大降低了观感和故事的连贯性,并且在故事的结尾也始终没有对其进行合理的交代,只是用了完全没有前期铺垫的“真相”来结束一个故事的叙述。
因此在整个影片的结构上,整个故事的叙述节奏也非常的不合理。
小女孩的父亲伤人和去世,外婆的去世,女主人公的突然离开,这些具有强烈冲击感的事件全部安排在了故事的接近末尾的地方,并且这些悲剧性事件都会对男主人公的情绪造成负面影响,然而这些影响在剧情中却没有表现出来。
甚至这些冲击对于男主人公的成长也仅仅是用“成功的业绩”一笔带过,完全没有表达出男主人公的性格转变,使得整个故事都十分平淡,没有趣味。
男女主人公的感情线也非常浅薄。
男主对于女主人公的爱意也没有得到非常恰当的叙述,一切都感觉就如同幻想一般,说白了就是白给。
男主唯一的人格魅力就是所谓的“傻”。
再来说角色和表演。
首先,这部剧很显然是一部群像剧。
然而,对于各个角色的塑造,本片实在是过于单一了,或是强行安插一正一负两面形象去尝试中和,然而效果并不好。
男女主人公从头到尾都没有非常明显的性格变化,对于外婆的描写也只是非常单一的,利用“亲情”来驱动的性格叙事。
小女孩的出场也非常突兀,没有逻辑。
当然,我认为整部影片中演员的演技还是值得表扬的,尽管他们饰演的角色并不是非常具有个人魅力。
接着来说导演的风格。
我不太清楚导演张嘉佳的水平如何,但就从这部电影来说,只能说差强人意。
我能看出导演想从各种镜头语言表达出什么,但是效果非常一般。
影片糟糕的剧情和叙事节奏使得初次的观众很难抓住一些细节,并且很多细节也显得非常莫名其妙。
例如导演想通过云边镇的传统习俗来去烘托主人公的故乡情,如外婆去世后挂灯笼那一段,其实这里的情节对于初次了解剧情的观众会显得非常奇怪:男主突然就莫名其妙的爬山,好像像是为外婆的亡魂引路,这个情节非常难以被观众把控,并且非常难以共情,因为这样的习俗并不是大众所熟知的,在这里导演的铺垫就非常之少了。
摄影方面。
作为一个低成本文艺片,用如此低劣的CG和大量帧数不匹配的镜头实数不应该。
如开始的火车进房,工厂爆炸和最后的桃树的镜头,CG感非常严重。
不仅如此,各种场景的背景,如爬雪山,搭棚的感觉非常明显,部分云边镇的远景的CG感也非常明显。
观感很差。
音乐方面。
配乐方面我认为真的是影片中败笔中的败笔。
大量的强行煽情的背景乐和歌曲充斥着每一个镜头,导演真的似乎想通过音乐传递感情,但是他完全失败了。
并且配乐的技术力也非常低,质量差到让我觉得是Suno随机生成的,各种歌曲也在完全不搭的场景中反复出现,极其破坏了观众的听觉体验。
再来说说对白。
剧里绝大多数的成年人的对白都显得像个弱智一样。
影片里还会出现各种“旁白式文字”,但是非常令人尴尬。
我们已经踏入职场的男主人公情商基本为0,整部剧除了大声喧哗没有任何解决方式。
当然,这是导演对于该男主人公的塑造方式,然而整部片对于男主人公对白的语言模式和口吻也没有作些许变化,让人看的非常恼火。
最后说说主题。
本片的主题应该是“故乡情”和“亲情”。
然而,本篇表达主题所用的手法不是非常好。
首先,故事刚开始就将男主人公与故乡的其他人划分了表面上的阶层,以此来作下男主人公的感情铺垫。
其次,故事从头到尾在渲染男主人公和男主人公周围人和事的悲剧色彩,以此来激化故事的感情线。
直到最后,男女主人公才看似达到了所谓的Happy End,以此来中和之前所渲染的悲伤氛围,随后回到故乡,升华主题。
然而在这个过程中,悲伤的色彩有些太过浓重了,浓重到非常不真实,以此影响到了男主人公的性格塑造。
简单来说,换做是任何一个正常人,在工作不顺,亲人去世,爱人离开这种情况下,早就崩溃了。
然而我们的主人公却在一个镜头里完成了1000单的目标,并且还自言自语“我也不知道是怎么完成的”以此来升华主题,实在是令人发笑。
总而言之,《云边有个小卖部》确实是个彻头彻尾的烂片。
当然,仅仅是针对于电影。
不过我还有一个疑问,这个小卖部在这个剧中到底起到了什么作用。
难道标题改成《云边的外婆》不是更好吗?
槽点太多了都不知道从哪开始。
演员表演夸张刻意,懂是想和原著的鲜明性格照应,但电影和文字本就是不同的媒介,这么用力过猛真的从头到尾没有一点代入感。
(周也演的格外烂,像没有经过任何表演训练的网剧网红)从演技到布景到剧情没有一处是落地的,亲情或者任何能称之为泪点的感情戏或是温情的生活戏都像套公式,真的就是烂俗。
故事和故事间的过渡相当生硬,本来就用屏幕打节气字样来讨巧了,还是生硬的一直出戏。
张嘉佳作为作家最大的优势或许就是文笔或者对话刻画方面了吧,我只能说在这方面更是大失所望。
电影中的对话完全就是在毫无逻辑的发癫和更毫无逻辑的非主流之间无缝衔接,明显就是没有任何扎实的或者贴近正常人的人物小传,纯粹以小说视角无转变地直接上荧幕,这就是态度问题了,想捞钱还没能力,张艺谋的赛道也是人满为患了。
bgm之类的更是难评,生硬的一条接一条硬煽情,真的就是一条接一条没有任何过渡,我服了。
本身就内核单薄,亲情友情爱情全上谁也能觉得感动一秒。
但是!!!
这跟导演拍摄或者演员演的好没一点关系,就是小学在学校母亲节给妈妈洗脚时候哭的感觉一样。
就这了,浪费时间。
高谈理想主义,现实只有反复炒作的恶心感。
吹的再天花乱坠也改不了内核xx一坨的现实。
《云边有个小卖部》带给我的,不仅仅是电影本身的温暖治愈,更是触动了心中那份对故乡和亲人的眷恋。
电影中的“云边小卖部”如同我记忆中家乡的杂货铺,那里的老板娘总是笑盈盈地招呼着每一个顾客,空气中弥漫着香甜的糖果味和茶叶的清香。
电影里,刘十三和刘杏兄妹之间的感情,让我不禁想起自己与弟弟的童年。
我们也曾像他们一样,在乡间的小路上嬉戏玩耍,在田野里追逐着蝴蝶,在夜晚的星空下分享着彼此的秘密。
电影中,刘十三为了照顾妹妹而放弃了自己的梦想,这份沉甸甸的爱让我感同身受。
我也曾为了家人而放弃过一些自己的追求,但回想起那些为了亲人而付出的点点滴滴,心中充满了温暖和感动。
电影中,王多鱼勇敢追梦的故事也触动了我。
我曾经也有过梦想,也曾为梦想而努力奋斗。
但随着年龄的增长,现实生活的压力让我渐渐迷失了方向。
电影中,王多鱼的坚持让我重新燃起了希望的火焰。
也许,我们每个人都应该像王多鱼一样,勇敢追寻自己的梦想,即使道路崎岖,也要坚持走下去。
电影的结尾,刘十三最终选择离开小镇,去追寻自己的梦想,这也让我看到了成长的意义。
人生就像一场旅行,我们总要告别熟悉的环境,去迎接新的挑战。
但无论走多远,家乡和亲人永远是我们心中最温暖的港湾。
《云边有个小卖部》这部电影,让我看到了平凡生活中的美好与温暖,也让我更加珍惜与家人朋友之间的感情。
电影中的那些小人物,他们的故事也许平凡无奇,但却充满了人情味,也让我对生活充满了希望和憧憬。
成人世界里的一场童话。不讲逻辑,只说温暖。
这是一部温情同样需要耐心的电影,电影没有好莱坞的炫目的特技特效,没有美剧中快速推进的剧情,有的只是平凡的生活的质朴与温情,却如同一缕温暖的阳光,静静斜照进了我的内心深处。电影里,主人公的挣扎与成长让我看到了自己的影子,但是我并没有主人公的那种幸运。主人公在城市的喧嚣中迷失,又在故乡的宁静里找回自我,而我还在城市中苦苦挣扎,命运的车轮从来没有停下来让我好好想想。程霜的出现,为刘十三的世界带来了爱与希望。她既是他生命中的过客,也是他心灵深处的归宿。尽管故事的结局让人唏嘘,但正是这种缺憾,让这份爱情更显珍贵。电影的画面很美,像是一幅幅细腻的画作。导演用他独特的视角,让我们看到了一个既真实又理想化的乡村世界。在这个世界中,人与人之间的情感是那么地纯粹,那么地动人,即使平凡的如尘土,而闪耀的如同
程霜离开的时候,风儿穿过云边镇,云的边缘镶上了金黄色,花瓣纷飞,萤火虫变成的露珠,死在了没人在意的草叶上。「十三是单数,所以不能成双(程霜)」。有人哭、有人笑、有人输、有人老。云朵来又往,你我聚又离,每个讲故事的人,总有一个故事不愿讲。原来,这世上很多事,不是你有计划、有毅力就能做到的。原来,这世上大多抒情,都被看成无病呻吟,但你要晓得,总会有个知己,能理解你的病,陪你犯病。原来,喜悦和悲伤,同时存在。原作者张嘉佳任编剧和导演,前面恬静搞笑,温暖宁静,所以结束才这么刻骨铭心吧。啊啊啊,双眼皮哭没了。
这求求是演的真好啊,希望以后我们拍戏也能遇到这么好的儿童演员
所有的王莺莺都要长命百岁
最烂的电影!让我想起张嘉佳导演上一部就是摆渡人!简直是摆渡人2.0!
小说看过,是个半爽文半写实的故事,电影很多情节和桥段都是还原小说,所以定位非常清晰,就是照顾到看过小说的朋友。近乡情怯的主题,从接连碰壁的小镇做题家,到回到故乡的有为青年,你可能是逃离城市,但在家人眼中就是衣锦还乡,云边镇就是所有人心目中故乡理想的样子,生活悠然,有着家人和朋友陪伴身边,但也不得不面对现实的一面,包括身份的落差,以及亲人的离去。演员选得太好了。周也版程霜几乎是个完美的初恋女友形象。张艺凡版秦小贞气质极佳。演得最好的当然艾丽娅,还原了那个独立、包容而且霸气的王莺莺,录音笔那段全片最佳。也有改动的地方,其一是程霜念作文那段,电影改得比原著要好,其二就是结尾。
很早就听说过这本书,前边有多温馨,后边就有多虐。很好看,赚足了我的眼泪。
看过小说,也很美。真的挺好,下雨天,安安静静在电影院看完。周也在荧幕上很好看,画面很唯美,娓娓道来。居然有点想哭。亲情的部分也很精彩不仅仅是感情,很棒
卖保险的失意青年回到家乡最后完成了看似不可能的工作任务,线索简单,但却是今年看到比较有意思的设定。王勇这条线特别好,可能是林家川演得太好了,王珞丹的姐弟线也好。电影的选景太江南,山围雾绕,外婆的口音一出来就想到了家乡。是“很好看”的电影,后面外婆和程霜的情感戏可以更节制收一些会更好
虽然煽情让我有点惊愕,但是亲情的内核还是感人。在青岛看的第一部电影,认识了一个朋友
外婆得了晚期癌症开着拖拉机就去城里找孙子,看见孙子喝醉了,老太太的心都要碎掉了,我也哭的整颗心都要碎掉了。刘十三,你比想象中重要很多很多,你傻傻的像个笨蛋,但是令人心疼的想要把整个世界都给你。我也希望我的外婆长命百岁!一定要长命百岁!
看过小说,又不抱期望地去看电影,悬着的心终于死了。
爱情没有感动我,姥姥的亲情感动了我。小镇的生活,简单而充实。
支线不知道为什么会那么多那么尴尬。最好或者说最痛的一点,也可能是这部电影做得最好的一点,就是外婆得癌症之后的那个样子,太真了真到痛,因为那是我知道的样子……反正只能说这种质量就不要去电影院看了……
有时候真的想报警。
云边就好像是情感的宝藏,挖掘出了我内心中最柔软的感动,想起了曾经在乡下和爷爷度过的难忘时光,该回家看看了
什么烧杯导演开头放十分钟动画叙事啊?烂片,特别烂,各方面都很垃圾,像是十五年前的网大。
当原著粉!我觉得还原的挺高的!特别是画面!原来看小说的时候就觉得云边镇是个很美的地方,现实的画面比想象中的好一些,特别是航拍,随便截一张都是神图!画面很唯美,每一帧都可以当屏保的感觉,剧情和小说的主要剧情符合,特别是给王莺莺挂灯笼和结尾刘十三去找程霜这两段,特别扣人心弦,最后电影结尾改动了一下我是没想到的,程霜就那样,像我看小说时脑补的那样,双手背在背后,歪头朝着刘十三笑问⋯真的很好看,云边镇,镇里的人,都像一朵朵云,慢悠悠漂浮在天上…值得安利情绪饱满,很好哭!
三星祝愿全天下的王莺莺,都长命百岁。