评估

观看过程几乎感到窒息般的荒唐与荒谬，所以，如果要准备好观看这部影片，得需要点耐心。

虽然剧情显得既荒谬又极端，但无非是想通过新世界之所以会如此这般的呈现告诉这个地球上的人类，过去的旧世界是谁造成的，而现在的新世界又是谁打造的？

当生活在地球这颗星球上是人们只剩这两个选项的时候，你会选择像植物学家米娅那样，宁可回到饥荒和疾病肆掠到无法让人舒适居住的旧世界，也不想留在只能靠技术来合成没有动物气味的猫咪、大猩猩，没有人的气味的婴儿的无机新世界？

还是像米娅的丈夫、“未来建造”大师-亚利安那般，选择留在了新世界和由自己打造的新生“女儿”和妻子“米娅”一起，过毫无生机和色彩（这点可以从新世界的屋内家具装饰布局格调等看出）但至少居住舒适的无机生活？

亦或像评估员弗吉尼亚那样，不想周而复始像无感情机器般地再继续这个不可能完成的游戏，从刚入住进的下一个评估夫妻家阳台跳下去？

“我们终于做到了毁灭了我们自己，只是为了贪婪与冷漠。

接着有一天，我们这些剩下的人，找到解决之法，一个新世界，我们必须比过去更聪明，因为并不是每个人都有容身之地，必须做出选择，这并不仁慈，也不美好，却是生存之必需。

你们以为我们能喝葡萄酒，能在温室里种植庄稼，能把孩子养在营养袋里，你们就征服了大自然？

你们错了，这都是借来的，你们从大自然拿走的任何东西，她迟早都会要回去的。

所以，请原谅我没有礼貌地笑容，也没有配合这该死的戏码，而你们却只是为了些无用的虚荣，就不惜牺牲掉我们的一切！

这该死的傲慢会害死我们的，会害死我们所有人，我不想参与其中。

”当自由和创造被推崇到了无须克制的地步，那等待我们的，很可能是对自由，包括十分自然的生育权即人权的回收。

当我们不能评估我们现在的行为对未来世界所造成的危害，那就只能等待未来世界来评估我们所生活在那个世界的行为。

“我们不是继承地球的父母，而是借用它的子孙。

”（美国原住民谚语）#评估

前面大半时间的观影极度折磨，但最后半小时挽回了局面，使得这部电影让人有种奇妙的难评。

长生不老子孙满堂是无数权贵的美梦，但这其实是违背天意的自私贪婪既要又要。

父母的衰老意味着孩子的成长，小时候父母养孩子，长大了孩子“养”父母，是一种残酷又生生不息的循环。

倘若父母一直年轻健壮，对于许多孩子来说便是漫长的监牢，看看那些在长寿的帝王下癫狂赴死的太子储君便可知了。

我们为什么想要为人父母？

我的回答是因为我们想要当一次上帝。

看着一个全新的生命完完全全受我们掌控与塑造，带着我们的基因与期待成长健壮，走向无数美好的可能。

而且这个生命是彻彻底底依赖依恋着我们的，喜怒哀乐随我们而动，生杀大权予以予夺。

上帝按他的样貌塑造人类，因人类是上帝最爱的孩子。

这句话便隐含着多少父母的潜意识。

我猜测很多人打低分的原因大约是无法忍受前面的有意折磨，以及无法忍受最终问题的悬而未决——忍耐力，恰恰是最考验父母的能力之一。

我倾向于创作者是故意如此的，这是它给可能为父为母的观众设置的考验：即你是否能忍受并解决失控的混乱（电影前半段），以及你是否能承受并承担未知的恐惧（电影后半段）。

也就是说，电影本身，就是一个能否为人父母的考验，电影的截然不同的前后两段，也是为人父母最常面对的考验：我们以为我们是上帝，却无法控制孩子现在的行为；我们以为我们是上帝，却无法控制孩子的未来。

也就是说，不管自以为做的多好多到位，忍受了多少痛苦多少愤怒，但最终孩子可能完全脱离我们的掌控，现在既不按我们所期望的行事，未来也无法成为我们所期待的样子。

上帝见人类违背他的指示，一怒之下便降下神罚，所以有大洪水，有索多玛蛾摩拉，当约拿想要通过逃跑来逃避上帝，上帝震怒，于是让一头巨大的鲸鱼吞噬他。

电影中给出了不同的情况，男主和评估员通过了忍耐但败于恐惧（即孩子的未来可能不受掌控），于是一个在虚幻中寻求安慰，一个通过死亡逃避痛苦；女主通过了考验，在烟火废墟中寻求重生，也许有人觉得你生存条件那么差，还要啥孩子，这恰恰是无法忍受未知恐惧的表现，没有人能定一个价格，说赚到多少钱才配养孩子，哪怕你是富可敌国，孩子未来一样可能流浪街头或潦倒凄惨，参考赌王原配的孩子。

试图成为上帝是人类的可笑可怜，哪怕你条件优渥，哪怕你付出全部，也一样可能失控，可能被孩子厌恶抛弃，可能失望心碎，孩子可能一事无成，可能早早夭折，可能艰难求生，能够容受这种失控失望的恐惧，才是创作者对为人父母者设置的最大考验。

连上帝都无法容受的失望，父母需要容受。

而父母一定会老，孩子则越来越成熟，父母和孩子注定是两条交错的线。

试想，假如一对夫妻，一个越活越老，一个越活越年轻，那么可想而知，这对夫妻最终必然要分离。

父母孩子也是如此，如同女主费尽心思的培育装饰的花房，无论浇灌了多少心血，最终的结局一定都是失去。

人生成功的孩子必然都是远离父母闯天下的，而一辈子都与父母相濡以沫的孩子通常困窘平庸，这是天然违背人性的考验。

然而这部电影如此苛刻的设置本身也是一个悖论，要是为人父母这么难，那全世界就没几个孩子能出生了。

万物生长，生命繁衍，自有其规律，人类如此杞人忧天，颇有种高喊着“我们要拯救地球”的自恋，地球好得很，地球活了几十亿年，人类对地球的开发不足万分之一，明明是担忧自己的消亡，却要打出“拯救地球”这类可笑自大的标语。

同样的，生命自有其出路，或繁衍或衰亡，也不是短短几十年寿命的人类能够控制的，比如马斯克频频高喊“忧虑全球生育率的下降导致人类衰亡”也是颇为幽默的行为艺术了。

试图控制为人父母的标准，看似动机很高尚很道德，但其实就跟试图控制孩子一样，本质都是对未知恐惧的应激，是内心的软弱与渺小的体现，是自私自大自恋的体现。

艾丽西亚·维坎德这个考核者，似乎很缺爱，也是个心里变态者，嫉妒充斥了她的思想。

本片的末尾，旺达也揭示了真相。

艾丽西亚·维坎德这个考核者，似乎很缺爱，也是个心里变态者，嫉妒充斥了她的思想。

本片的末尾，旺达也揭示了真相。

艾丽西亚·维坎德这个考核者，似乎很缺爱，也是个心里变态者，嫉妒充斥了她的思想。

本片的末尾，旺达也揭示了真相。

艾丽西亚·维坎德这个考核者，似乎很缺爱，也是个心里变态者，嫉妒充斥了她的思想。

本片的末尾，旺达也揭示了真相。

艾丽西亚·维坎德这个考核者，似乎很缺爱，也是个心里变态者，嫉妒充斥了她的思想。

本片的末尾，旺达也揭示了真相。

艾丽西亚·维坎德这个考核者，似乎很缺爱，也是个心里变态者，嫉妒充斥了她的思想。

本片的末尾，旺达也揭示了真相。

看完这部电影蛮有感触的，写写感想。

人人都需要去获得新鲜与刺激，不然生活无法继续下去。

哪怕在我们资源的充足的现代，我们依然要每天看电视电影玩乐一样，不然生活没意思。

电影里的夫妻获得乐趣的方式或者说生活延续的希望就是养育一个小孩，仅此而已。

有孩子的和没有孩子的人互相认为走错了路？

其实生活底色与本质是一样的，走的路不一样，但目的是相同的，为了让生活有盼头。

这就像赫拉克利特所说的，向上的路和向下的路，看上去不同，其实是同一条路。

我并不认为想要孩子是为了获得爱，甚至是缺爱的表现。

人们有个误区，认为想得到爱是因为缺爱，但我认为可能是因为拥有的爱太满了，或者心里对爱有所憧憬，对它赋予理想化，才想把获得的爱付诸现实，让爱得以实现。

评估之前，女主说我们一定会成为优秀的父母，评估员回了一句，每个父母都是这么认为的，具有一定的讽刺和质疑之味。

人其实在做一件事情之前抱有信心和认真的态度去期待就很好了，没有人能在做成一件事情之前就是完美的，如果认为要事先完美才去做一件事，反而什么都做不成。

正是由于人本身的不完美，才需要一边做一边犯错，从中反思弥补过错不断改正，在过程中越做越好。

而女主拥有一个好的品质，就是会反思自己，她问自己“是否自己也像母亲那样对待自己的孩子”，会反思自己的父母，哪怕一开始是不完美的，我相信她会成为一个好母亲。

缺乏爱和需要爱有很明显的区别，认为人缺爱是建立在人人都需要爱的基础之上，没有获得才缺乏。

而'本身就需要爱'建立在人不一定要得到爱，认同每个人的差异性，有的人不需要得到爱也可以感受到幸福，虽然我没见过这样的人，也感受不到那些声称不需要爱的人的真正内心想法，可能有这样的人吧，但当爱是这个人天生获得幸福感的养分时，他就需要获得爱才能感受到幸福，所以他想得到爱是因为他本身就需要，而不是缺乏。

有的人会因为看这部剧认为要孩子是受罪，但我从他们的世界去考虑，小孩恰好代表着对生存的希望，对幸福的渴求。

能看出他们原本的生活其实什么都不缺，食物工作能自洽，自我需求都得到了满足，要孩子是他们的希望，只是他们无法预料这其实是一场骗局。

虽然全片都围绕着孩子与父母的关系在展开，但这是一场病态的骗局，这不是在讲述亲子关系，背后隐藏着的是人性与制度的恶。

评估员一直都知道真相，但她宁愿自欺欺人，甚至欺骗所有的家庭，她在对家庭进行评估的过程中享受到了权力和控制的快感，我觉得这是她一直没有离开这个岗位其中一个原因，当然最重要的原因是她也想拥有一个孩子的深度渴求。

直到结局，我看见的是一位完全压抑自我情感的人觉醒了，认识到自己一直在作恶带来的痛苦与罪恶，加上不可能再获得孩子的绝望，导致她不得不自我了结。

我甚至认为她没法控制她内心恶的滋生，因为嫉妒和控制，不惜摧毁他人对爱的寄托和关系，比如她烧毁了女主的花房，因为她知道自己的权力大到可以让自己为所欲为，这种恶来源于权力无法控制。

另一方面，是制度的恶所致，因垄断资源把底层和没有利用价值的人圈禁在旧世界，少部分人享受稀有珍贵的资源，并且为了更好地统治新世界，让人们错以为自己拥有自由，生命可以靠申请获得延续，但这低估了人性。

凡是关于封闭世界的电影都告诉我们一个道理，当人多但资源有限的时候，道德一定会土崩瓦解，杀人吃人的场面必然发生。

人是很难感受到满足的，已得到的东西就忘记了从那得到的获得感，习以为常了就想得到其他的东西来获得满足，老祖宗给我们留下这样的基因或许是让人类不要停下脚步，永远不停息地为了生存而努力。

而人总是忘记要学会知足，只有当已得到的东西再次失去的时候，就会认识到曾经的获得是有多么满足。

生活充满着不确定性，在获得新东西的时候，难免会失去一些已有的东西，那时会是什么样的感受，悔恨还是自我责怪，这些想法都很正常。

尽管生活充满着不确定，人依然要选择去获得新的东西，这是为了生活的盼头不得不做，更重要的是重新需要建立确定感，电影里的三个人做了三种不同的方式，评估员jump，男主制造了女主的幻影，假装女主和以前的生活还在，女主选择了舍弃虚假，投奔真实的旧世界，就也是为什么她进到了肮脏狼藉且空气浑浊的旧世界，依然第一时间扯下呼吸防护设备，她此时此刻享受的是真实与自由。

三人因价值观不同选择了不同的路，但我也看到了他们对情感的寄托，生活越是艰辛越需要情感支撑，往往脱离情感支撑是压垮生命的最后一道防线，女主将母亲唯一留给她的兜兰留了下来悉心照顾（谁能想被评估员肆意摧毁，那时真的希望评估员赶紧狗带），男主制造女主幻影也是情感寄托，随后了解到评估员也有对已逝孩子的情感寄托，顿时觉得他们都是可怜人，所做之事变得情有可原了。

还有更多获得确定感的方式没有拍摄出来，但这部是反乌托邦的电影，个人的力量是渺小的，最解恨的应该是人多聚集起来建立新的秩序和确定感，不过那又是另一部电影了。

【第一个奔溃的、总是母亲】在不久的未来，人类世界的环境已经是很糟糕了。

于是这时候的生活，都受到了各方面的严格管控，比如说——生孩子。

米娅夫妇想申请生孩子，提交资料后他们终于等到了评估的机会。

一名叫弗吉尼亚的女士出现了，她即将在米娅家居住一周，评估他们是否可以成为一对合格的父母。

看剧情以为是末日科幻，走反乌托邦类型，但实际的观感确实更为寓言式。

我想到了自己一直在追的一部英剧《尝试》，男女主角尝试成为父母，英式喜剧下的表演笑泪与共。

但这部电影不是，高概念下的呈现方式既为寓言式又极其现实隐喻。

于是当弗吉尼亚化身熊孩子在餐桌上脑，把家弄成战场，第一个心态崩溃、嘶吼出情绪的，是米娅。

开局的观感就很棒。

游完泳的奥妹从海边走回家，质感一流，舒缓的节奏感并不让人觉得情节拖沓，反而是让我在下着雨的关掉所有灯光的观影时沉浸感十足，很《降临》，也想到了《银翼杀手2049》里站在一片橙色雾霾中的高司令。

满是文艺科幻的诗意。

奥妹和砍妹的表现无容置疑的，两位女演员的对手戏看得非常尽兴。

尤其是砍妹，露出孩童般的眼神把周遭的一切都摧毁的时候，我真的很想冲进去打她。

你们看、孩子们总是这样天真，然后扮演一个无辜的恶魔，他们无法理解母亲的崩溃、也无法共情母亲的付出。

他们喊着“爸爸、爸爸”，然后在这段亲子关系中，只为付出的母亲牺牲掉了自己原本的生活，就像是最后米娅的工作室，被烧毁，然后这时候的丈夫呢？

还可以安心沉浸在自己的工作里。

但只是把故事放这里，没劲。

于是到最后，曾经失去过女儿的弗吉尼亚再次当评估员，然后世界崩塌；离开家的米娅来到环境，看到了一个让她哭泣的画面。

然后故事戛然而止，真是让人吃惊的收尾。

难怪去年刷新闻，看到有人说明明在多伦多电影节买票买很早，但是位置已经不是最佳的了。

很适合做解读的电影，完了你说这是导演处女作？？？

PS：非常惊喜在电影里看到《古宅老友记》的Alison～～～

刚刚看完，感触良多，有时候真的需要坎妹这样的评估员来“为难”一下想要为人父母的家庭。

评估过程只要七天，生养孩子教育子女是要十几二十年的过程，评估条件再苛刻都不为过，两口子结婚不是因为有了孩子就能当好父母的，而是先要把自己变成要为人父母的样子才有资格要孩子。

电影本身节奏不快，设定尚可，看她俩飙戏很带感，焚烧温室那场戏很写实了，婚姻生活中女性往往要牺牲更多，有了孩子就要牺牲事业，牺牲全部心血，甚至救火的时候都没考虑救那朵珍贵的花，突然就理解了那些女强人要离婚甚至干脆不结婚的感受了。

这个社会对男性和女性的标准并不统一，父亲只要负责和孩子玩乐就能当个好爸爸，生活中的细碎都要母亲来承担，可是满地的芝麻怎么捡得完啊…其实后来两个人分开算是好事吧，男人只要不赌，不嫖，不家暴，偶尔进一下厨房，洗洗衣服就能成为别人眼中的好丈夫，好父亲，甚至不抽烟喝酒也能成为加分项。

而女人承担的一切看起来更像是理所应当，或许评判标准本就不对，可是又说不上来到底哪里不对后末日时代资源匮乏，控制人口总量，实行人口高质量发展本就是趋势，可是不理解为什么要用药物来达到长生不老的目的，或者说长生不老真的适合所有人吗，普通人如果实现冻龄，难道不是一种惩罚吗，穹顶之下需要人体永动机，更需要大批心甘情愿的人，或许旧世界才是这个“乌托邦”的解药吧其实结尾也不算烂，评估员在循环重复的工作中追求着和普通人一样遥不可及的梦，最终不堪压力选择自我了结，丈夫依旧沉溺于自己的发明创造中，在虚幻的世界麻痹自己，妻子逃离婚姻，放弃永生，旧世界虽然生存条件恶劣，主打一个真实，最后迫不及待摘下面罩脸上的表情说明了一切，只要活着，活着就好电影不只是电影，也是一种生活态度🤣

#BFI #LFF 伦敦电影节第十五场。

好喜欢的一部作品，还是导演的处女作，好厉害，还有看完之后我才发现…这是什么级别的阵容……电影主要传递的信息还是比较直观的，养育孩子你需要知道的“二三事”。

而其中的象征也做得很好，以上帝造人的七天为考核期限，影片也以七天分割成七幕，结尾处的夫妻二人以回归母体和沉浸虚幻的对照也非常喜欢，当然评估员的死亡也同样喜欢，算是一部高概念的作品收尾收的比较好的。

养育孩子，从这个主题出发来看下三个主要角色，评估人员，她活了很多年，比抱着她的老者应该还要久，见识的足够多让他们认清了现实。

女主，在评估人员评估期间及尝试养育阶段，她就是去了她工作了一辈子的心血（多么写实），他们的家庭会因为照顾的分配产生矛盾。

男主，之前要过孩子瞒着女主…为了“要”孩子可以忽略一切，甚至女主的信任，这就是一个标准在产房门口说“保小”的丈夫，结尾处以虚幻的孩子完成自己的梦想，甚至虚幻的老婆。

角色，看完才发现是伊丽莎白·奥尔森和艾丽西亚·维坎德的对手戏…相当震惊，我就说我这么早订的票为什么在最后一排，看来这场还挺火爆的。

两位女性角色的演绎都非常好，尤其是艾丽西亚，从开始如同机器人般的对话，到后续需要扮演不同年龄段的孩子（有信念感），在到勾引男主的那部分介于机械强硬和本我情绪间的状态，后到回归自我的现实，直至自杀前的情绪转变都非常到位。

而伊丽莎白也不差，作为主角对于角色切换的嫉妒，对于丈夫情感的怀疑，对于评估结果的悲伤，还有得知丈夫的所作所为的狂笑（这里好真实），发现失去一辈子心血原因的愤怒，最后则是不甘的找上门，直至结尾见证旧世界，整体的情绪展现的都很好。

视觉上，反乌托邦的设定，说实话买这部影片就是因为当时的海报，两个人彼此相对中间是蒙德里安画作的窗户，感觉到一股神秘气息，没想到是这样的主题的作品。

，电影每个章节的色彩也都是三原色，突出一个追求本质，镜头的使用算是中规中矩，没有特别惊艳的地方，不过场景的选择很不错，房子的设计和虚幻空间的呈现，未来感非常强。

影片里的这个世界怎么了？

没有其他肤色的成年男性，甚至都没有其他肤色的男性。

边看边在想，啥时候会出现一个亚裔女性或者黄种女性，果然在最后一啪满足了我的设想🤣🤣🤣整个片就感觉特别拧巴，自然怀孕是违法的，上等人是可以活到153岁的，犯了错是要被流放的，评估员是可以把一对夫妇玩弄于股掌间的，甚至是可以QJ男主人的，甚至荒谬的反转成为了一个受害者🤣🤣🤣

“没钱就最好别生，生下来苦了孩子。

”“有钱可以多生一点，让孩子延续富贵基因。

”“当父母前要是能做个评估就好了，不合格的直接刷掉。

”当父母前如果真的要做评估，评估标准谁来定？

当生育真的成为特权，会发生什么？

一部不温不火的电影，豆瓣上评分7.2，看过的人寥寥无几。

可是它触及的内容，却一直牵动人心。

故事设定在末世，这个世界因气候变化被严重破坏，物资严重匮乏，方方面面都受到严格控制。

这里的人依靠一种叫塞诺西汀的药物，就算活到100多岁也依然年轻。

Mia和Will想要孩子，他们已经向政府提交了申请，如今要接受7为期7天的评估。

评估员如期前来审查确定是否合格，可是一切都发展成为噩梦。

评估员成为绝对的主宰者，夫妻俩的未来就掌控在她手中。

只要她觉得不对、不满，他们的申请就会被驳回。

Mia不知道评估流程，也不知道具体的标准。

她问过，但没有得到回答。

一切行为标准皆由评估员自行决定。

评估员出现在任何她想出现的地方，半夜甚至会旁观夫妻俩的私密时刻。

这已经让夫妻俩很不舒服了，她却说一切都是为了评估。

她扮演小孩子，尽情胡闹，做着无论哪个父母见了都要气不打一出来的事情。

一切行为都很出格，但是被政府评估和审查的外衣所伪装，即便夫妻俩觉得很不适、很不快，却无可奈何。

因为评估员有权决定他们是否能有孩子。

能否当父母需要被评估，生育的选择权成为有条件的特权，后果细思极恐。

Mia为何如此执着于要孩子？

她小时候被母亲抛弃，所以对此一直有执念，如果拥有自己的孩子，就可以证明自己能够做得比母亲更好了吧？

当评估结果为“你还不够好”时，意味着她长期以来的努力都被否定了。

丈夫利用高科技，幻想出一个十分逼真的婴儿，可是她无法接受，因为它没有味道——没有人味儿。

生而为人，是没办法做到跟没有人性的幻影在一起的。

与之对比，她的丈夫Will似乎能够接受。

他以前就和别的女人做过评估但失败了，他没有告诉妻子。

他可以跟自己幻想出来的孩子在一起快乐玩耍，可以跟幻想出来的妻子岁月静好，人性对他来说，似乎无足轻重。

这样的对比好犀利！

说回到评估员，她为何拥有如此大的权力？

因为资源匮乏，需要控制人口数，不能让新增人口抢占现有有限的资源。

所以评估的流程都是走过场，结果其实早就定了。

她为何如此兢兢业业又冷酷无情地做这份工作？

8年前，她失去了自己的孩子，而政府给她保证只要把工作做好，就会给她一个孩子。

她一直在剥夺其他想要孩子的夫妻们的生育权利，为何会相信自己能有一个孩子？

她陷在执念中，不可自拔。

两个活在过去的女人，一个活在快感中的男人，构成这部独特的三角戏。

片中的三原色使用让整部影片的质感提升了几个度，每种色彩的变幻都代表着主角的心境变化，随着剧情的推进而变幻。

片中的三原色运用极具深意：评估员的深蓝制服象征体制的冷酷无情，Mia的橘红连衣裙代表未被驯服的生命本能，虚拟婴儿的惨白光影则暗示人性的异化。

在这场荒诞的生育评估游戏里，没有赢家，只有被困在各自执念中的囚徒。

總結：劇情片來看，整體還是不錯的1、美術乾淨俐落，很多鏡頭都有都有小心思舉個例子，比如説宴會祝酒上，第一個鏡頭是前妻的祝詞：「祝你們夫妻幸福美滿」，但緊接的兩個鏡頭按順序分別給的卻是女評估員和丈夫，原本妻子的位置卻被擠掉了，暗示了很多。

2、主題明確，但都點到即止表面上看這是個「生育考核」，但其實這是一個圈套。

並不是想讓你過多糾纏在「父母資質」或是「婚姻關係」上。

The medium is the message. 在這裡，大背景就是那個message。

也就是資源爭奪。

記得夫妻搭玩具多出來的那根小棍子嗎，像不像太空漫遊2001裡猴子扔上天的那根骨頭呢？

那當然是工具啊，最初就是用來打架的工具。

每個人都不想死，同時都想要得到更多，孩子只是其中的一種。

其實一開始就不難猜到——從所謂「一切解釋歸評估員所有」，以及黑箱的考核標準等等——走流程（猴戲）都是為了實現一個目標：要麼讓你自願放棄生育（主動結束考核），要麼讓你失去生育的基礎（關係破壞）。

這是一種結構性問題，國家需要資源管控，精髓在於你得讓「囚犯」感到他們是自由的，考核的存在在於維繫人們對希望的幻想，同時充當失敗時的怪責對象。

畢竟「你們（都）是公民中的前0.1%）」啊（笑）。

於是需要評估員，而且偶爾就會出現「優秀員工」。

比如説電影裡的那位女評估員，某種程度上她是真心在搞破環的，並不只是為了交代工作，也是將自己曾經的失敗投射到別人身上。

這些主題不算新鮮，但它們總是可以通過某種配比來攪拌出一杯層次分明的果汁。

畢竟生活到最後不就是柴米油鹽醬醋茶。

具體到電影劇情裡，看起來好像是一對夫婦想要孩子，而實際上，「孩子」是男人想要達成的另一種事業高峰，所以他可以不擇手段。

項目可能會成功，也可能不會，情緒是附加的，沒必要破罐子破摔。

而對女人來說「孩子」是她對真實生命的理解，所以她止不住各種反思。

真的假不了假的真不了（無論是感情還是生命），儘管她總是可以忍耐和振作。

結果，女人一生的心血（溫室生命培育）化為灰燼，男人依舊在微調虛擬寵物毛髮的細膩程度。