镜像人·明日青春

1，李四瑞中贮存了周晓杰生前的记忆甚至说话习惯，正如梁晖所说是“意识不到自己的存在”的，并且由于周晓杰死前对李四瑞设置了关键词屏蔽，所以李四瑞对“周晓杰”这三个字无感。

但梁晖要求用“他”的声音说话时，并没有明确指出这个“他”是谁的前提下，反而可以调动出李四瑞潜意识里有关“周晓杰”的声音储备，李四瑞因此“穿帮”了。

2，在环境严重污染的年代，人类必须要带口罩，但也只有人类需要带口罩，镜像人是不需要的。

所以在梁晖和钱多多身上都有口罩，周晓杰没有；但第二代小孙对于自己的镜像人身份并不自知，因此也在佩戴口罩；而第三代的关北、安何，在他们选择隐入人群逃亡，自然需要口罩来掩饰自己的身份。

3，在仓库里有些好似低端李四瑞的盒子，上面写着“star wow”，这是导演在通过这样的方式致敬《星球大战》中的BB8。

4，安先生从小小的家离开的时候，小小举起了枪，并且枪声与小孙篇的第一声拳声重合在一起，显然是开枪了，但有没有瞄准安先生呢？

也许这就要问小小了。

5，在小孙和田小心发生关系一天后，田小心手里的验孕棒是一条杠，但心情急切的田小心想要知道小孙对自己的感情是真的发自内心而不是被设置好的，于是谎称自己怀孕想看到小孙的反应。

而真的怀孕则是由于干细胞对小孙促成的改变起了作用。

但发生关系“一天后”，这时的受精卵尚未着床，是不可能测出来怀孕的，所以验孕棒是一条杠。

6，安何与关北重逢时，头顶时钟是15:21；安何死亡的时间是20:05。

导演通过两组镜像时间，15和21，20和05，像是镜像中的同一组数字，暗示镜像人就是人类命运的比喻。

7，在许多年以后，安何等人小时发现了李四瑞形态的机器人，有一个画面可以看到，机器的表面写着“李四瑞基金会”的字样，很有可能这是梁晖为了纪念周晓杰而成立的。

电影《镜像人·明日青春》获得荣誉/奖项2018台北金馬奇幻影展唯一入围内地影片，被金马执委会盛赞为“不断越界的科幻寓言，华语电影难得一见的品种，追逐自由的灵魂之歌。

”2018第21届上海国际电影节“亚洲新人奖”-最佳编剧奖提名2018第21届上海国际电影节“传媒大奖”-最受传媒关注导演提名2018第13届华语青年影像论坛-“年度新锐编剧”、“年度新锐男演员”等五项大奖，并获“年度故事片”、“年度新锐导演”等九项提名2018第20届乌迪内远东国际电影节竞赛单元入围影片-最佳导演处女作（白桑树奖提名）2018第42届蒙特利尔电影节竞赛单元入围影片2018洛杉矶华语电影节最佳剧情长片提名2019哥伦比亚SFTF奇幻电影节最佳科幻电影提名、长片类最佳导演提名、长片类最佳编剧提名2019第11届澳门国际电影节入围影片2020第20届伦敦科幻电影节入围影片2021第8届韩国春川国际电影节主竞赛单元入围影片2021第25届美国FADE IN AWARDS科幻单元入围影片2021罗马尼亚银河映像电影节主竞赛单元入围影片2021俄罗斯ISAFF电影节最佳青年导演奖、最佳科幻长片奖2021爱尔兰Space Oddities: Comedy & Sci-Fi Film Festival 主竞赛单元入围影片2021第5届柏林科幻电影节主竞赛单元入围影片2022第47届波士顿科幻电影节入围影片2022第22届菲尼克斯国际电影节&第16届国际恐怖与科幻电影节入围影片“这是个不停越界的科幻寓言，华语电影难得一见的品种，也是追求自由的灵魂之歌。

”——金马影展执委会“这是一部非常深情充满人性的科幻片，张林子导演拍来深情款款，既先进又动人。

”——电影监制、电影剪接师、金马电影学院教务长 廖庆松“电影叙事非常成熟，结构也巧妙，还能感觉到某种特别的风格，厉害。

很难想象这是一位新导演的作品。

”——上海国际电影节组委会主席 王晔“即便明显的看到预算的限制，但仍无法遮挡他作为导演的光芒。

演员调教得尤其出色。

”——导演 陆川“这是个好导演。

”——导演/监制/演员 徐峥“我一直都相信，张林子是能够拍好的商业片的导演。

你给他一个亿，他会拍的比《动物世界》更好。

镜像人有着深厚的情感、合宜的特效与精准的叙事，没有浮夸的表面噱头。

我之前不认识周游，没看过《龙虾刑警》，但我在镜像人里面看到年轻版的王千源与张译的合体，表演令我非常惊艳。

颜卓灵、王柏杰、李程彬、郭姝彤，还有我本来不太熟悉的段博文，都有出彩的演出。

三代镜相人的人设、性别选择、两两人物关系的冲突，从觉醒到行动，都在显示着选角与剧本的配搭是满分的，剪辑也是。

其实观影的过程我是泪流满面的。

如果这真是所谓的科幻元年，镜像人·明日青春 会被写入历史。

”——台湾电影监制、发行人 黄茂昌“我非常感动。

本以为是一部很硬邦邦的电影，没想到竟是如此柔软。

导演非常擅长表现情感。

”——香港电影监制、制作人 周强“《镜像人·明日青春》应该是最聪明又最有前瞻性的国产科幻片，用相对有限的资源，巧妙的故事结构，展示出一个让观众可信的未来世界，加上适当的演员配搭，编导演三方面的表现都不错，完成度甚佳！

”——电影监制 香港电影事业家 文隽“他们这代影像里的那种绚烂是我们那代人没有的。

”——导演 管虎“这部片听名字特别像是一部烂片，却真心完成的很不错，是今年上海电影节的意外之喜。

”——影评人 中国电影资料馆策展人 沙丹（奇爱博士）“这电影挺好的，在上海看的时候印象就不错，说是未来，其实就是讲现在，导演挺有才。

”——影评人 赛人“非常新颖大胆，华语电影极少见的科幻题材，设定文本嚼头十足，氛围出色，科幻感够劲。

科幻的外壳下包裹的是人对限定命运的挣脱，即便转瞬即逝也要绚烂绽放。

”——制片人 于泳洋 “今年最棒、也是影史上最精彩的华语科幻片之一！

堪称华语电影版本的《银翼杀手2049》，将镜像人（AI生化人）对于生命与希望的追求故事娓娓道出，两岸三地演员合作演戏不见尴尬且充满余温，有望强势问鼎金马奖。

”——台湾影评人 雀雀看电影“很喜欢《镜像人·明日青春》这部片，科幻却带有强烈的现实感，乐观中又带点绝望，悲剧却有笑料，很特别也很细致。

特别喜欢导演的选角，导演说自己选了一些特别有观众缘的演员，我想他是对的。

王柏杰、颜卓灵、李程彬、郭姝彤的表现的确深刻吸引我。

这是今年目前看过最喜欢的华语片。

”——台湾记者 丝丝“完全意外，整个宛如坐云霄飞车，在我看到第一代镜像人已经放弃并认为又是部烂片时，第二代李程彬啪整个把电影拉起来，以超强大的情感扳回一城，瞬间让我喜欢上这个作品，而且延续到第三代也开始变得顺眼，并在作为结尾这个点上具有承先启后的作用。

必须说整体来看超乎我的预期，也算是要在中国做科幻电影，未来可以拿来当作标准的试金石，特别是在文本与故事的打造上。

”——台湾影评人 Pai-Chi Hsieh

俗话说得好，咳嗽、贫穷和爱情是隐藏不住的。

那么，镜像人（以及包括和不限于复制人、生化人、机器人等等各种“非主流”类人）如何在人海中隐藏自己呢？

张林子编剧、导演的《镜像人·明日青春》，对准未来新世界的“我们”（嗯，镜头凝视着镜像人，观众如果代入感强那么他们就是我们）。

他们来了、见了、“征服”（没有“了”），他们爱过、活过、存在过，却只是主流世界的“商品”，没有足够的主体性。

在大多数时间里，大多数镜像人，并没有自我意识，那时候的他们，只是主流世界的“构件”。

然而，毕竟有些镜像人发现了“自我”，自己原来“不是人”。

随着镜像人意识的觉醒，他们有所选择，这选择便改变了宿命，换句话说，也就是对“造物者”的反叛。

赫拉克利特说“事物的本质在于隐藏自身”，但是，镜像人的本质是什么呢？

他们在不曾认识到自身是镜像人之前，可以作为工具人在人类社会中生存（车手、拳手等等，也就是未来世界的人形犬马之劳），但是一旦认知到原来自身仅仅是具有限定性的镜像人之后呢？

死亡要么是倒计时状态、要么被监控着随时下线、要么身体机能退化，生与死都不自由，活着的意义在哪里？

人之所以为人，在于生老病死，在于欲望的自由表达，在于主动情感行为，即便是躺平也是一种主动的选择。

镜像人则截然不同，他们存在的价值本身就是工具人属性的社会化商品，内在的行为逻辑由代码框定。

他们的“人生”充满着伪真实，所谓记忆和现实都不过是代码的闪烁，随时可能消失或被重置、擦写，他们不会有真正的遗忘和迷失。

柏拉图曾经给出洞穴投影的思想实验，笛卡尔也谈过“我思故我在”，而极端的例子则是“缸中之脑”，禁锢的大脑通常被我们认可为真实的人，但是镜像人则被判定为“工具”。

他们运行的越是顺畅，越就是有效的工具，也就是非人。

然而，一切由代码构成的虚拟现实都会有BUG，《镜像人》与《黑客帝国》《西部世界》一样，每一代镜像人总是有觉醒者存在。

工程师、招待者和拳击手的秘密，就在于这BUG。

正如癌症是DNA复制的错误，人类进化也是由于复制出现问题，概括的说，演化就是建立在此前提下。

当镜像人一再回忆“一起经历过的往事”，他们就具有了困惑、反思和逆变，这从基础上便违法创造者的指令集。

他们的新世界从或然行为开始，超脱既定的进化、退化和分享。

《镜像人·明日青春》在中国科幻电影的序列中，最有价值的意义，在于出现菲利普·迪克范式的文化美学的贡献。

什么是真实？

什么是人类？

有了自我意识的镜像人是真实的人类吗？

能够自我命名的镜像人就是真实的人类吗？

镜像人与根据菲利普·迪克小说改编、雷德利·斯科特导演《银翼杀手》中的复制人设定如出一辙，不过与之不同的是，《镜像人·明日青春》是从“复制人”本身的视角出发所讲述的故事，跟《银翼杀手》的人类视角形成了鲜明对比。

“镜像计划”是通过基因改造生产镜像人，镜像人分为三代，第一代镜像人寿命只有25年，初级产品；第二代镜像人则完全成了可以出售的商品，他们把特定程序和记忆注射在镜像人体内，所以第二代镜像人也就成了具有使命的机器人，如果违背特定程序（有梦、有自由、有冲动）或者试图删除储存记忆，那二代镜像人的细胞就会开始凋亡或者直接被下线；第三代镜像人和正常人已无差异，唯一的不同就是他们只有代号没有名字，在一定程度上没有名字也就意味着即便是在表面上他们也不是人，只有自我命名才有可能隐藏在正常人的世界中。

人类充满恶意的规划着镜像人的适用范围，就是试图从机制上将他们局限为纯粹的工具，然而正如前文所说，BUG永远会存在，迈克尔·克莱顿说得好“生命会找到他自己的出路”。

当小小问起安何为什么不留在基地，安何的回答很耐人寻味，“没有自由算是人吗？

”安何不想受宿命的束缚，她想要自由，想要有自己的名字，想要活得真正像“人”。

科幻类型电影带有深刻的思想性，而且或多或少都有寓言和预言的性质。

假如真有“镜像人”，那么人类该赋予“他们”怎样的权利？

当“他们”成为了“我们”，那么人类又该如何定义？

是扼杀“他们”的人性，还是给“他们”如“我们”一样的生存空间？

镜像人或者说机器人终究有一天会超越奇点，那么这个世界的社会运行逻辑将会如何？

到那一天，人类又将如何自处？

假如他们不给我们自由，人类怎么办？

人类如何隐藏？

更何况，那时候谁才是“真实的人类”？

虛擬實境裡的愛情陳念萱撰文for 魅麗雜誌電影人生「我不想忘記妳！

」「我不想看著你死」她是實習醫師，給他打實驗室研發的幹細胞違禁品，副作用是逐漸變成另一個「洗白一空」逐漸失去一切記憶的人，而其實他只是二代實驗品，不算是真正的人類，隨時可能被作廢處理。

所謂二代，就是修正了第一代廢品，卻仍比第三代短命。

所以，電影裡出現了第三代，生存能力更好，實驗就是考驗，經歷過程越發慘烈。

電影穿插了第一代、第二代與第三代鏡像人的個人化故事，從而呈現實驗的目標，是秦始皇的長生不老藥。

一代代地修正，自然也產生了許多犧牲品或者更正確地說，是實驗廢品。

導演很有趣地在這三代發生的故事裡，安插著魔幻式畫面，每一事件的轉折時刻，都會經過一位純真美麗的小女孩擺地攤，微笑著看眼前發生的人事物，像不食人間煙火的仙女，最後小小的字幕打出，這是逃脫控制的零代鏡像人。

我想起永康街茶老闆說起，多年尋訪好茶的結論，許多茶農做出最讓人驚豔的好茶，往往是第一次的嘗試性實驗，之後根據「常識」越調整越慘，再也做不出更好的味道了。

我曾在行李箱工廠研發室實習，從實驗到生產上線，每次出品裡的意外廢品若能守在1%以下，已經算是成功。

也就是說，意外，不是意外，意外佔據的比例，考驗著生產線的運作。

無性別，完美，無畏無懼，不出錯，智商遠遠超越人類，表面上，唯一的缺點是短命。

骨子裡，真正的致命傷來自自私自利的人類，我打造你的目的，一開始是製造優等生，後來逐漸演變成市場化商品，既然是商品，用了就丟，製造更多的怪異垃圾而已，不痛不癢。

即便，後來發現，趨近完美，就會有痛有癢，但痛在非人類身上，於我何干？

誰會在乎呢？

鏡像人的意外，發生在感情，雖然號稱無性別，無性別意味著，沒有傳宗接代的能力。

從零代逃脫的完美夢幻鏡像人外，連續三代都有感情上的執著，第一代是同性之間的友誼，第二代正式走入男女情，且因修補性幹細胞徹底更換了主體，而失控地轉換設定，從而傳宗接代製造出意外中的意外。

第三代，趨近完美地逃脫掌控，開始享受「自由」，但必須躲躲藏藏。

躲躲藏藏的自由算是人類想要的自由嗎？

這一點，留給觀眾思考。

故事的開始發生在第二代的意外，也非常有意思地，結束於第二代與第三代之間的血濃於水。

製造意外，遠比設定的人生，有趣。

而意外的源頭，是人類最頑固執著的感情。

有情，就有自由的渴望與希望。

失控，正因為你開始有了情，即便你是被製造且設定的鏡像人。

導演兼編劇的張林子表示，這部電影沒有超過三千萬人民幣。

按照三段故事的科幻場景，以及飆車賽車的車禍現場，這樣的預算很緊，錢都得用在刀口上，分鏡清楚明確而不能浪費，剪接在拍攝前就必須上陣規劃。

說故事，就是要說得分秒必爭，自己心服才能打動觀眾。

鏡像人的英文片名是Transcendent超越，借由科幻人造人，來隱喻生活裡可能發生的各種感情與選擇。

鏡像人設定為無性別，第一代與二代很明顯地像男人，偏偏被稱作先生的第三代與遺失的零代，應該是相對完美的鏡像人，卻都看著像年輕貌美的女孩，情感欲望較低，無欲無求，只渴望自由，未若一二代殘缺品的情誼濃烈而有趣，能製造出意外精彩的故事。

稱之為不斷超越的鏡像人，看著鏡子的畫面不少，自我投射與設定，是最終必須做出選擇的人生，如果，你被丟入虛擬實境，做一回鏡像人，像玩遊戲那樣，你會投入多少感情？

有位師兄說：佛法是大坑。

最簡單的理由，心經與金剛經都說了，執著於色與空或有我或無我，都是錯的。

如果陷入這樣的邏輯，很容易錯愕而無法選擇，對的，人生中有許多選擇，隨時隨地，你不可能不做出選擇。

那麼，明知道在玩遊戲，你會付出真感情嗎？

鏡像人最有趣之處，便是意外廢品的選擇，因為是意外，躲開了設定，也就慢慢產生了驚喜。

出自weibo 陈念萱

《镜像人》的故事背景处于离我们十分遥远的未来世界，在那个未来世界中，充满了病毒和污染，人类难以继续存活，所以为了生存选择创造出了镜像人。

三代镜像人在影片的最后全部“死”去，但是当影片结束之后，仔细想一想，好像这些镜像人并没有“死”在未来，甚至在现在就已经存在了。

第一代镜像人从一出生便知晓自己的命运，生在实验室，死在实验室，一生被设计。

但我们又何尝不是呢？

父母那一辈出生在一个经济极为贫困的年代，成长在一个思想受禁锢的时代。

他们已经习惯于顺应潮流，按部就班的生活，同时也将他们认为最好但也最平庸的生活方式强依附于下一辈。

“他们机械的沿着脚下的路往前走，人生的一万种可能性，在他们眼里，只有那么一种可能性。

”而渴望突破的年轻人像镜像人被禁锢在设定的人生里一样，他们被禁锢在这唯一的可能性中，任意一点不同于上一辈的尝试，都是错误。

在小孙被删除的那一幕的数据墙上，每一个不同的工种都对应着一张相同的脸。

看着被命名为“商品”的第二代镜像人，总会想到在大都市中碌碌无为但却终日忙碌疲惫的自己。

在席慕蓉的《独白》中有这样的一段话：在一回首间，才忽然发现，原来，我的一生的种种努力，不过只是为了周遭的人都对我满意而已。

为了要博得他人的称许与微笑，我战战兢兢地将自己套入所有的模式，所有的桎梏。

走到中途，才忽然发现，我只剩下一副模糊的面目，和一条不能回头的路。

安何更为明显了，冒着生命危险也要从基地逃离的TA，代表的正是现在正在努力追梦的年轻人。

有了梦想的TA，找到了属于自己的意义，给自己本没有未来的人生赋予了生命的目的。

正是因为有所求，正是因为TA的每一天都围绕“自由”而用力活着，在最后，TA才能面带微笑的离开吧。

对于我们来说，梦想并不应该只是虚无缥缈的东西，而是我们对明天可以更好的期待。

“人是为活着本身而活着，而不是为活着之外的事物所活着。

”我觉得在影片的最后，“那一瞬间，他们感觉到自己，活过。

”这几个字缓缓出现的时候，才是整个片子高潮并且将其升华的地方。

影片虽然分成三个部分，讲述三代青年人与镜像人的纠葛，但导演想表达的主线仍只有一个：面对命运无情的捉弄，不甘的他们总会选择逆流而上，追寻属于自己的明日青春。

三代镜像人的设定截然不同，但都表现出了他们对于命运的抗争。

在梁晖驾驶车辆坠入水中时，有个巨大的蛇颈龙阴影从车辆上方游过，这意味着生态系统开始洗牌，更是末世的征兆。

镜像人正是在这种环境中顺应而生。

第一代镜像人周晓杰给他的新车队命名TRANSCENDENT,意即影片的英文名，超然与超越，是镜像人诞生的初衷，也是人类的愿望。

人类希望通过镜像人对抗日渐荒芜的恶劣环境，但对于镜像人来说，也许他们的愿望仅仅是可以掌握一次自己的人生吧。

而自主选择死亡时间和方式，也是他们对抗命运的唯一手段。

第二代更像一个个npc，一出生便带着早就定好的人设和记忆，在既定的环境中永远的、日复一日地重复相同的任务。

在小孙所在的拳击台上，四周挂的是日本古代剧作家世阿弥的名句：“生死去来，棚头傀儡，一线断时，落落磊磊。

”这四句话也正是小孙命运的写照。

第二个故事中还加入了那个著名的忒休斯悖论。

田小心导师说过“干细胞会改变一个人。

用了干细胞，他还是他吗？

”

而田小心第一次给小孙注射完干细胞液之后，小孙就莫名的第一次叫对了田小心的名字，并向田小心表白，这也暗示着干细胞对小孙是确实有所改变的。

这也为他后续脱离设定进行了铺垫。

第三代的故事更为直接，安先生为了自由而选择逃亡，但却在最后关头选择了友谊。

影片中在安先生决定录指纹救小小之前，她打开了小小病房内关着麻雀的鸟笼，而鸟并没有选择飞走，而是留在了鸟笼中，这也暗示着安先生做出的选择。

在影片的最后，关北也继承了安何的意志，自由的活下去。

而我们在面对生活时，也许结局已经注定，那么通往结局的路还是由我们自己选择吧。

张林子编剧、导演的《镜像人·明日青春》，是以镜像人为主角的科幻电影。

镜像人作为被造物者是很明确的，与《银翼杀手》的身份悬疑有所不同，因此故事的核心便是镜像人（机器人、仿生人等类似概念）的生存伦理，他们活着的意义是什么？

《镜像人·明日青春》的背景是21世纪下半叶，人类以造物主的主观能动性启动了一项叫“镜像计划”的工程，设计并制造了三代镜像人，他们在人类社会中生活和工作，却在精神领域被隔离。

镜像人有着被设计的人生，这是他们的宿命，他们并不拥有人权。

觉醒的TA自然会有“我不要”的精神呐喊。

只有摆脱宿命，才可能自由的生存，才有“生和死”的尊严。

电影中第一代镜像人故事里镜像人周晓杰的自杀，是摧毁人类主观意愿的终极哲学命题。

发现真相、选择自由的死，从而拥有了“人权”，从而解决了生死悖论难题。

在第二代镜像人故事里，小孙大无畏的选择了去爱、去延续生命，从逻辑上扬弃了人类对镜像人的束缚。

但是，第三代镜像人更是被人类限制，要么从类似集体监狱的囚禁中逃亡，要么成为追杀者。

这个第三幕中依然有觉醒者以及半镜像人的存在，他们认识到“我是谁”的问题，无论他们是否在物理意义上是否被彻底的消息，他们在意识形态上已然与人类平级。

《镜像人》的第一幕采用了双线叙事，不仅迅速地将观众一下子拉进情境当中，还把悬念层层地累积起来，从而引发观众极大好奇。

梁晖在荒芜的山路上开车与车上的机器人玩猜谜游戏。

从画面中观众已经可以隐约感觉出来电影中的世界不同于现在的人类世界，再加上字幕的提示，观众愈发好奇故事发生的背景。

很快影片插入了另一条线索，周晓杰的自拍影像，由周晓杰的口观众获悉了关键信息。

在此影片的背景以及周晓杰的身份被揭示出来，他是第一代镜像人。

剧作的巧妙就在于给出观众一个答案的同时，抛出更大的疑问，《镜像人》的剧作魅力正在于此。

周晓杰说他是第一代镜像人，看似告诉了你他是谁，但“镜像人”是什么呢？

镜像人存在于世界上，本身仅仅是人类为了社会增加更多的要素，他们可以提供不同行业的服务，然而当周晓杰“自我确认”了镜像人身份之后，拒绝了系统设定的25岁而进行了“自杀”。

加缪说“真正严肃的哲学问题只有一个，那便是自杀。

判断人生值不值得活，等于回答哲学的根本问题。

”周晓杰的行动，说明“这一个”镜像人已经悟道，他超越了一般意义上的虚实。

在中国的文化当中“镜中花”、“水中月”都常常被人们对举着来说明虚幻的事物。

镜像人是被设计出来的人类，他们有着人类的情感和梦想，却不是真正的人类，在短暂的25年寿命中所有的一切都是被“规划”好的。

人类社会复杂无比，每个人的未来都有无穷的可能，但是镜像人却不是，他们在人类的视野里只是工具，承担着被监督、被凝视、被决定的“生命周期”。

车手、拳击手的反叛，就类似于《西部世界》招待员的觉醒，事情正在起变化。

对于镜像人来说，他们主动的选择自杀、恋爱、生子，就意味着冲破人类的安排，这就是改变命运的“革命”，都是有史以来未遇之大变局。

显然，这只能发生在遥远的未来。

一架具有科技感的飞船飞过建筑物的上空，这很容易让观众联想到经典科幻电影《银翼杀手》。

《银翼杀手》根据美国科幻小说家菲利普·迪克所著的《仿真人会梦见电子羊吗？

》改编，它开启了科幻电影的赛博朋克风格。

赛博朋克类作品背景大都建立于“低端生活与高等科技结合”的基础上，尽管电影将时间设定在2020年，毫无疑问这类似科技进步和生活场景都要在遥远的未来。

《镜像人·明日青春》从某种意义上来讲也是这样的世界观设定，类似城市废土的生存基础。

第二段故事中，曾经美丽的地球已经严重污染不适宜人类生存。

小小先生的血液重度污染，但做手术需要镜像人原始血清，就在他即将上飞船之际遇到了第三代镜像人安何。

当镜像人被开发到第三代时，他们的属性已经成为了“商品”，不再允许在人类社会中相对自由的生活。

科技发展始终都面临着伦理道德的拷问，逃跑散逸的镜像人被追杀，他们基本上失去了活着的可能性。

《镜像人·明日青春》周晓杰说过，哪怕是死也想按照自己的意愿活一次。

的确，正是意识觉醒人类才在动物界变得独树一帜，成为地球上最有智慧的生物存在。

“镜像人”也隐含这层意思。

而这背后又深藏着中国古典哲学“虚与实”的内涵。

虚实相生相克你中有我我中有你，在大千世界中往往迷惑双眼真假难分。

《金刚经》有云“一切皆有法，如梦幻泡影，如露亦如电”，如果以佛家的“无有真实相”来点评《镜像人·明日青春》那么造物主和被被造物者一样都可以纳入到“死即是空、空即是色”的哲学舞台上。

不过以《庄子》来解读又有所不同，最伟大的寓言就是庄生梦蝶，在梦中，蝴蝶和人谁为主体谁为客体，谁是谁的创造者，提升了中国哲学的高度。

在轴心时代的哲学家们阐释中，人类一直走在寻求、探问真理的路上，苏格拉底提出“认识你自己”、柏拉图的著名哲学三问“我是谁？

我从哪里来？

我要到哪里去？

”这些人类一直苦苦追问却仍然没有结果的哲学命题。

在本片中，镜像人也要直面这个难题。

周晓杰的自杀何尝不是一种最为本质的拷问哲学呢。

本来“死亡”的决定权和时间点属于人类，周晓杰的自杀，就是彻底的否认了人类自以为是的“造物主”自我赋能。

《黑客帝国》是人类反抗机器人的统治，而《镜像人》则是相反。

反抗的镜像人，哪怕忍受个体牺牲甚至团灭的危险，也要反抗到底。

发展、生存和自由都是“天赋人权”，那么镜像人应不应该有这些呢？

对于第二代镜像人小孙来说，他面对的世界就是“色空不分”，他作为“有能力的拳手却必须要精彩的输”的前提是“为姐姐赚取医药费”，但是那所谓的“病床上的姐姐”并不存在，当他发现这一“真相”之后，他的叛逆就是要“为自己活着”，与人类医生田小心恋爱并且生子，这与《银翼杀手2049》构成了回音。

而作为第三代镜像人的小小，与复制人K有所类似，区别在于K的母亲是复制人，而小小的父亲是镜像人，他们都有一个人类的直系亲属。

小小和K从此要直面哲学三问，他们的诞生本身就“违背”了镜像人和复制人的存在逻辑，从而导致电影故事更加的微妙含混，给予观众更多的思想冲击，这就是科幻电影的魅力所在。

子曰“朝闻道，夕死可矣。

”然而对于《镜像人》《银翼杀手》甚至《异形》等电影来说，这个“道”是最难找寻到的。

小小和安先生等第三代镜像人，无论是生是死，他们都难以自我回复“我是谁”的课题，这就有必要在未来的续集中继续探讨。

对于人来说，到底什么才是最重要的？

在具体的事物上，大概每个人都有自己不一样的答案，但在抽象的情感中，爱与自由一定是永恒不灭的光芒。

在我看来，这部电影在用另一种方式带我们一窥人性本真。

不管是故事中的那些真人也好、镜像人也好，每个人都有自己认真追寻的东西。

梁晖在生活的重压之下畏手畏脚不敢追寻自己的梦想、将自己的天赋用力发挥，而周晓杰的出现，成为了他生命中一个重要的转折点。

虽然在周晓杰离开后梁晖又再度回归颓靡状态，但是李四瑞又适时地让他重新找回了生活的希望。

其实周晓杰大概早早就看透了梁晖那注定不平凡的一生吧。

这样的一生，一定也是他深深羡慕的，因为羡慕而不得，所以他格外珍视、也格外想守护好梁晖。

周晓杰短短25年的镜像人生，用尽了一切努力想去体验各种精彩，他做到了。

不仅如此，他还用自己生命的陨落换得了梁晖的重振旗鼓。

在小孙和田小心那段纯真到与这片废墟世界格格不入的感情中，他们也收获了各自的蜕变。

如果不是遇到了田小心，小孙大概一辈子也不会知道自己可以赢得比赛、可以甜蜜的恋爱、可以拥抱自己的爱人、甚至可以拥有自己的孩子......而如果不是遇到了小孙，田小心也可能很难懂得真心心疼一个人的感觉，很难相信原来自己的喜欢竟有“逆天改命”的能力。

最终小心失去了小孙，但是却获得了一生不悔的回忆；小孙离开了世界，却在最后一天痛快淋漓的尝试了一把做人的滋味，我想，他们都是满足的。

而在安何和小小的故事里，“朋友”一词显得格外有分量。

不容置疑的，小小和安何都是非常孤独的存在，独自逃离组织寻找自我的安何，和独自困守地球的小小，共同度过了两个烟火绚烂的跨年夜。

他们之间的对话很少，但是一顿年夜饺子、一个惺惺相惜的眼神，已经足以让他们之间产生深厚的牵挂。

在这个孤独而荒芜的世界，感谢有这样一个同样孤独的你的存在，让我知道自己也并不是完全孤单......镜像人的故事，既是幻想又是现实。

幻想出来的设定，却映射出了无比现实的人性，虚构出的故事，却写满了真实而赤裸的青春。

这样一个故事，怎么能不触动？

青春片這幾年真的很流行，但是同洋的套路同洋的設定讓我有些膩，尤其是題材的重復性讓這類影片的創作空間變得越發狹小。

所以，鏡像人明日青春這部影片的出現讓我感覺很意外，看完之後我就想大部分人對這部片的打分應該就會想要給五星吧。

之前也看過壹些西方同類題材的電影，都非常地優秀，但是這是亞洲電影，沒想到能夠拍攝地如此嫻熟，而且能夠將這樣的主題創作地非常優秀，導演再處理題材時，將其跟故事串聯地緊密又特殊，完整且充滿了誘惑力，是挺獨特的壹部電影。

本來想說就是看過這麼多類似的電影，應該不會哭之類的，但是看完還是淚流滿面。

鏡像人．明日青春　　沒有自由算是人嗎？

　　空氣愈來愈污濁、這個環境也愈來愈不能住人了，不過五、六十年的光景，人們已經不得不積極朝其他星體尋求活命機會，說來諷刺，當星球愈來愈不適人居，一代代進化的鏡像人卻愈來愈符合特定的需求而誕生，更加諷刺的是，明明應該是更為進化的完美人類，卻一代代逐漸失去自我意識。

　　沒有自由意志的人類只是適應環境而呼吸罷了，就像不能擁有自主行動的人造人，充其量只是工具，一具能夠完美執行指令的工具。

　　多麼悲哀。

又，多麼幸福？

　　開始以基地紀年以來，人類發展就邁入新的階段，人類實在太需要完美的人來帶領世界衝破難關了，於是有了第一代鏡像人，確實，鏡像人給人類歷史帶來希望，卻由於基因改造的逆天而為，第一代鏡像人只能活到二十五歲，周曉傑太明白那個年紀的檻兒有多麼無法跨越了，在他有限的人生當中，就希望可以留下什麼典範，不料卻在賽車場上被普通人類打敗，他才終於發現原來自己並非完美無缺，也才發現有些天賦是無法複製的。

　　如果人類有能力擁有比鏡像人還強大的天賦，為什麼還需要改造人類出現？

鏡像人．明日青春　　可惜，周曉傑沒有時間探討這個問題，他只能在匆促間把李四瑞塞給梁暉，期盼梁暉終有一天能發現他這麼做的用意與秘密，卻忘掉人類太容易給情感糾結了，當他撇下一切離開之後，梁暉的日子沒有變得更好，甚至從此停止不前，他期待的改變沒有發生，只因人類終究不夠完美。

　　消極活著也是種拖累，偏偏，不管到哪個年代，人類還是寧可選擇如此。

　　就算是沒有夢想的活著，人類真的寧可如此的。

鏡像人．明日青春　　空氣污染從百分之三十五攀升到百分之六十五，這裡是愈來愈不能住人了，然而，過了這些年的科技進展真的給人類帶了改變，小孫是這樣的存在，為了滿足某些人類的私欲而生的鏡像人，他擁有人類的外表與能力，卻沒有人類應有的感情，因為這個部分並不存在於他的設定裡，在小孫的原始設定中，他只是為了滿足姊姊住院的龐大醫療費而打拳的地下拳手，他必須犧牲一切，包含對於感情的想望。

　　或許那也不是犧牲，因為本來就沒有過，小孫的印象都來自回憶，他好像交過女朋友、好像有過穩定的感情，最後還是不了了之，於是他接受了現有的人生，只為臥病在床的姊姊而活。

　　直到田小心闖入他的視線。

　　除了自由，得擁有情感，才算是人吧？

鏡像人．明日青春　　小小都知道，他有人的感情卻也有鏡像人的負擔，最難受的是他得承受一般人與鏡像人都不曾體會過的病弱，他只能一次次找尋可能復原的機會，然後一次次希望落空，沒想到就在離開星球前一刻，他得到第三代鏡像人的血液，只要透過輸血就能挽回的性命終於有了生機。

　　他或許也沒有夢想，只是為了搏一次可能，但是，拖著一身病痛的活著，究竟是為了什麼？

　　安何哪會不清楚？

他就是寧可用性命換取自由，就算只有短短一刻足矣。

　　「鏡像人．明日青春」（Transcendent）是張林子導演首部自編自導的劇情長片，科幻背景底下依然綿密交織著人類才有的情感，誰說科幻電影擁有不了太多人性？

至少我在這部電影的每一段故事都看見人性的光輝，無論友情、愛情甚至是敵人的複雜情緒，沒有人是應該死的，只是沒有夢想與自在的活著，好像也什麼都不是罷了。

鏡像人．明日青春　　生活於現代社會，人們習慣性地以為現有種種都是應該，或者無法想像有些地方攢不到、盼不來那些習以為常的擁有，明明都呼吸同樣的空氣，權利義務乃至生命竟有如此大的不同，或許同樣空氣底下的呼吸永遠沒有完美的時候，閉鎖也好、開闊也罷，不能從心出發的意念才最困頓。

　　但，那般壓抑卻拍出華語電影的科幻新浪潮，這又是何來的青春？

　　另外，不得不說，郭姝彤飾演的田小心真的打入我心了。

　　－2018金馬奇幻影展－ 　　電影名稱：鏡像人．明日青春（Transcendent） 　　影展官網：http://www.goldenhorse.org.tw/ghfff/about/overview/ 　　影展日期：2018.04.13-04.22 　　上映場次：2018.04.19／18:40／台北新光影城2廳

鏡像人．明日青春　　發行公司：華映娛樂股份有限公司 　　官方臉書：https://www.facebook.com/skyfilmsINtaiwan/ 　　正式上映：2018下半年