死神少女

花了三天的时间把《死神少女》看完虽然每每我提到这部电视剧时不少人脸上都露出了鄙夷的神色但这绝对不是一部正常的偶像剧虽然男主角们的脸部表情都是打多肉毒杆菌的僵硬女主角们都是声音嗲嗲的让人浑身起鸡皮疙瘩但情节真的很不错通过一些真实案件很写实的反应了一些当代年青人的心理浑浊的世界苍白的一群孩子们他们对这个世界的一切似懂非懂看似成熟可终究还是个孩子啊被人利用被人欺负被人唾弃被人抛弃.....一切的一切他们都想不明白这并不是他们的错为什么总是有人跟他们过不去不是他们不想渡过而是全世界都在跟他们做对一旦违背了游戏规则他们变成为了异类而游戏规则又一定是对的么当他们对这个世界提出疑问的时候回答他们的只有处罚与压制于是他们开始想逃离但是这能够逃掉吗渡过渡不过难道不就是一念之间的事情吗只是他们还是太小太多的事情想不通太多的事情做不到太多的事情逃不掉太多的事情看不透总之这部黑色的偶像剧还是值得所谓的大人们看一看的孩子们眼中的世界孩子们心中的父母孩子们期待的爱情孩子们懵懂的青春骚动大人们已经离开的太久所以很多事情大人们都已经不懂如果大人们再多关心他们一点是不是就会让他们知道这个世界其实是温暖的于是他们也就容易渡过了呢最后真希望奈何桥早点塌掉吧

随便翻翻手机，翻到了某天睡得迷迷糊糊DD发来的短信，说《死神少女》多好看，什么李优什么的。

然后就开始看，故事内容还蛮特别的，想起了曾经的《爱杀17》，然后李优就出现了。

然后，我就看不下去了。

虽然，不是因为这个角色才看的这部剧，但是看到这里就是看不下去了。

舆论的压力真的好大，喜欢女生，父亲的前途，最终还是选择了自杀。

李优说小菊是他第一个喜欢的人，小菊的哥哥是他这辈子最重要的兄弟，但是在这个时候却都不能帮到他。

李优，背负了很多伤痛外表却依然坚强，他那么喜欢小菊。

体贴，温柔，有责任感。

小菊说：“性别是和幸福无关的”。

小菊说：“我们合不合适在一起只有我们自己知道”。

看到这的时候，真的好感动，小菊那么单纯可爱的女生，而且不介意李优是女生，不介意李优最担心的事情。

是谁说女生一定要喜欢男生呢？

最后她们总归是克服了种种难关，在一起了。

虽然，要分隔两地一段时间。

（中间，小菊喜欢上了要好的朋友，她不喜欢李优为了她变性，她应该是不喜欢男生的，只喜欢女生。

)终于，李优来看小菊了，李优看小菊的眼神，想念和害羞都好可爱。

晚上他去找小菊，他抱住小菊。

说：“你知道我可以为了你改变很多，但是也可以为了你什么都不变！

”“我这半年，都是为你而活的。

”（这半年，李优一直在为彼此的将来打算，但是曾经那么喜欢她的小菊却已经不再喜欢她了。

）很多人都好讨厌小菊，因为她自私地抛弃了李优。

但是我宁愿相信不是这样的，她们之前还不太熟的时候，小菊单纯幸福的笑容让我宁愿相信不是那样的。

最后李优传了条简讯给小菊，然后选择了默默离开，开车离开的晚上，她一边抽烟一边哭，样子那么难过，小菊怎么忍心让这么爱她的人难过呢。

“小菊，我已经在回去的路上了。

虽然半年没见面，可是这半年，我都是为了你而活的。

虽然你想要的样子，并不是我想要变成的摸样。

原来这个人生，有些事情我们可以想得很清楚，但是有些事情，我们却永远都不会明白。

但是不管怎样，你还是第一个燃起我生命热情的人。

我很爱你，也许等到哪一天，你想好你的人生，你的爱情。

我还是会在！

”李优在被媒体逼问，担心牵连家人，依然无法过自己自由的人生的最后，选择了自杀。

自杀之前还跟家人通电话说自己就是为小菊而活的，自己就是爱她。

我多么希望小菊最后发现，对于好朋友巧巧，只是李优不在的那段时间最好的依赖，不是喜欢，不是爱。

多么希望，像李优简讯里说的那样，等小菊想好了，她还是会在。

（什么是爱情呢？

愛情无关男女，男男，女女。

都会有相爱，抛弃，背叛。

）

看到她们两个人走向海里，还是觉得触目惊心，吞噬她们的远不止大海。

有人疑惑为什么小菊要选巧巧，而不是和李优继续在一起。

因为小菊是les，李优是跨性别者，诉求不同，如果小菊掩藏自己的真实情感，勉强自己和李优在一起，才是对李优真正的不公平。

李优他，在遇见小菊以前和以后，都面临着太多的压力，出身是不能公开的，而孩子多少都爱父母，他不会希望自身曝光危及父亲，哪怕他不能光明正大地承认这是自己的孩子。

寻找性别认同，看清楚自己和小菊，内心会很痛苦，但一定也有感激，他自己也说了她是让他产生热情的第一个人。

最好的哥们也不能完完全全理解他，青春期的大多数人可能都更在意朋友超过父母吧，而兄弟的言语里流露出的一丝痕迹，都让心沉得更深些。

在太久以前，就思考了太多，可是还是找不到答案。

只有一条路。

巧巧她，我也谈不上足够的喜欢。

可是我知道人在犯了错时，下意识会想要逃，很清楚自己目前无法承受这样的结果，更加逃得快。

如果说她真的有哪点不够成熟，就在这里吧。

而不是她是同性恋。

小菊她，异性恋分居两地，也可能会动摇吧，人性的软弱使得人贪恋眼前的温暖，她有过犹豫不定，看到一些人指责她劈腿，好像每一个人都可以快刀斩乱麻，立刻把两段感情交割清楚。

我其实很羡慕她们，但最后身边的那个人都在一起，两个人都忠实于这段感情，她和她的情谊。

印象深刻的点还有小菊打电话那里，巧巧没有打，她爱不爱自己的父母，爱，但也清楚他们的感情实实在在的破裂了，对等的，自己能交出的也很少了。

小菊她有哥哥、妈妈，可是妈妈的话句句像刀子，她说巧巧是变态，和说自己的女儿是变态有什么不一样呢。

和家的连结断了。

网络上他者的随意点评、媒体的恶意解读也让她们认清楚她们面对的是这样的舆论环境，是哪怕换了学校，周遭还是会有窃窃私语和异样的眼光。

内心也产生了会不会坐牢的恐惧，原本对于一走了之，她就无法接受的（这里巧巧也怀着歉意给老板写了明信片）。

最后一根稻草，是李优的自杀，很难不把责任揽在自己身上，自己毕竟有过背叛，同时亦有欢愉，曾经见证过他的痛苦，还是没能做那个承接他的人，她也在找自己的性别认同倾向于哪一边，也在学习啊。

活得再久一点，再久一点，会变好吗，这个世界？

还有，如果我们不能有同理心，至少学会沉默，不要有那么多的刻薄话。

我一向讨厌台湾偶像剧，但是这部血淋淋的片子却带给我太多的震撼……也许演员的演技很生涩，但是影片中透露出来的信息却让人动容。

第一个故事结束，我还觉得这又是一部烂俗的台湾剧，因为那个女老师最后得自白让人有一种狗血喷头的感觉。

但是当第二个故事开始的时候，我却不知不觉的看得入了神。

小琳对父母的爱永远来自自己的童年，那时候的幸福跟现在的不幸成为一个强烈的对比，小琳慢慢变成一个总是沉浸在自己世界里的孤独的少女，她去姑姑家不帮忙不答应，姑姑对她摇头，在学校里谎称自己父母有病姑父对他摇头，教师里不接受老师的帮助，老师对她摇头，寝室里装作自己很幸福，同学对她摇头……那么固执，那么倔强，死也要和父母在一起，不吃饭、不求助……就连死神少女都气呼呼的对她说：“我真不想收你这块顽石！

”看到小琳在电话里听到父母吵架后崩溃的大哭，慢慢蹲下双手摇摆，就像是有人要抢走她的某样东西似地，我突然发现我自己的眼泪掉了下来……为什么这样一个残酷的社会要让一个少女来承担？

自己帮不了那个在河边喷漆画画的男生，自己连自己都帮不了……小琳是饿死的，这真的是一个笑话，在一个现代文明社会里被饿死，这不是笑话吗？

死前，死神少女问她还有什么愿望，她说要和父母永远在一起……于是小琳花心的父亲带着情人遇上车祸，小琳颓废的母亲酗酒猝死。

他们一家团聚了，他们一家团聚了吗？

小琳变成了“渡”的石头……那颗召唤死神的石头留给了妮可，小琳在这个学校唯一的朋友……这一话看得我很伤心，眼泪滚滚而至。

如果小琳放得下，渡得过，放下对父母的期待，也许她会活的很好，可是，她放不下也渡不过……你……渡得过吗？

“不要轻易动死亡的念头哦。

你想变成石头吗？

”“请你帮助我！

就算是变石头那又怎么样！

”老实说死神少女什么的，真是一个很挫的名字，我才不承认我是因为瞄到炎亚纶这个帅哥才去看的咧。

台湾偶像剧大多充斥着神奇的身世背景和逻辑，偶尔看一看不仅打发时间还有益于我们被现实搞的很纠结的身心健康。

可是这个剧很好。

真的很好。

既天真又残忍，既确定又茫然。

就仿佛透过这些人物，触到了曾经那个多刺的柔软的自己。

以下剧透慎入。

这部剧是一个个的单元小剧组成的，慢慢的一个一个发展开来，贯穿始终的是石雨的老师，死神少女渡和沈奇（炎亚纶）。

在这里我得说一句对不起炎帅哥我忏悔看的时候我经常一错眼就把你和Ella在花样少男少女里面的形象给弄混了所以说你们真的没有血缘关系什么的吗【尼奏凯！

让我想想。

都是一些什么样的故事呢。

师生恋，援交，父母离异，家长的不理解，早恋怀孕，性别错位，女同，男同，最后甚至有批着领养皮的兄妹乱伦。

不仅如此，这些高中孩子的眼中还有折射大人的世界，从黑道贩毒到政坛污水，一个不落。

这样的题材，也亏台湾能放。

可是真好啊。

就像黄禾说的“我想做回最初纯粹的自己”。

孩子的世界，非黑即白，简单透明，所以也能轻言死亡。

对于长大的人来说，这个世界这么大，所以一点点什么爱，什么自我，什么义气，什么回忆，全部都无关紧要。

可是他们不同啊。

这个世界也只有一间教室这么大，或者更大一些，是石雨高中的天空。

所以拥有的东西本来也就只有这一点点，失去了，就像是崩塌了整个世界。

即使变成石头也无所谓啊。

即使过不去也无所谓。

即使永远也无所谓。

我只想要你。

想要现在，想要当下的那个你。

未来是什么东西，触摸不到啊。

所以不想也没什么吧。

看的时候我在想，是不是所谓的“渡过”就是从孩子，变成大人了呢。

明白一点点不是一切，明白做错了事情就要去承担而不是逃避和推卸，明白，要负责任。

可是，明明很多大人他就渡不过啊。

他们耽于自怜，醉心名利，到最后却忘记怎样做最初的自己。

所以小琳说“你们不来，我就等到死”。

李优说“我的身体不是我想要的那个模样”，巧巧说“是这个世界太疯狂，那不是我们的错”。

是。

根本不是我们的错。

明明是整个世界要和我们作对。

我们只是被强迫去面对所有罢了。

可是现实有这么多种抉择，这么多种意外，所以最后我们只能执着的抱定一种想法，然后坚持到死。

其实很多时候啊，我们只要一点点温暖就能坚持下去。

比如说对妮可忏悔的小唐，又比如说为大东治伤的小伦，甚至只是，听到的一个关于实习老师痴情的故事。

怎么办呢，我们已经和世界不一样了，我们已经受到诱惑，不自觉的去做下错事了。

只有靠着这一点点温暖，我们才能重新回头，期盼那些温暖，能给我们一个重来的机会。

于是最后，妮可说“你可以来台北找我”，大东不断的不成调的对小伦说“我错了”，亚贞哭得声嘶力竭，打电话和小海说“你去和他们说好不好？

我们已经知道错了，我们自己做错事自己承担。

”我们没错。

可是有些时候，我们也的确错了。

所谓成长，就是负起自己应该要有的责任，和这个世界妥协，或者直接低头。

太固执太任性的，就会变成石头。

其实我觉得最有意思的还是沈奇。

啊说到这里我得插花一句炎亚纶分裂出来的高超真是太帅了各种耀目帅得闪瞎人眼啊=v=【泥垢！

那是这部剧最后一个故事，沈奇对于渡的执念。

放下了，就可以活下去，而放不下，就只能抱着执念去死。

事实上前面已经有说渡就是杜荷，现实中有的女孩子，只是她未醒。

所以我一边看，一边在猜测最后的结局是怎样。

一定是大团圆吧我想，沈奇放下了对渡的爱，然后再在现实遇上她。

可是想想就觉得惆怅和不甘心。

怎么可以呢，那么简单的在死亡面前就低头了，对她的感情抵不过现实，那么再见面的话，大概也是擦肩而过吧。

、作为局外人，无法深切体会到他直面死亡时候的心情。

只是单纯的不甘心。

所以我是真的没想到，沈奇也会是渡不过的那一个。

在医院大楼的天台上喊：“渡，带我走！

”然后径直的，毫不犹豫的跳了下去。

他没有渡过，却没有死。

连带的，杜荷也醒了过来。

嘛，编剧到底是想表达什么呢？

渡不过不好吗？

可是我们无法面对这个世界，死亡有时候的确是最好的解决办法，甚至主角都选择了渡不过却最终打出了完美CG……但是，如果我们选择渡过才是不好的那个选项，我们付出的代价，就是死亡。

是坚持自我还是努力适应？

不同的人面对不同的事会有不同的选择。

在你看来可笑的坚持，或许就是我这一生一直追逐的信仰。

作为一个宅基腐三修的渣，我没料到这部剧里会出现同性恋。

它和例如师生恋啊校园暴力啊甚至于乱伦啊又不同，是更加不能让人接受的小众。

可是这剧还不仅有女同，男同也有。

这些几乎占了总篇幅四分之一。

日漫的流行造成小众文化的迅速蔓延扩展，我看多了年纪甚小还不懂什么叫压力不懂什么叫千夫所指的伪腐女们欢乐的叫嚣，自以为所有爱情甚至暧昧都应该被鼓励，能接受二次元或者三次元的美型却对真实平淡的同性爱毫无怜悯甚至嗤之以鼻，睁着好奇的眼睛去围观和宣传本来不容于世的情感。

即使不含恶意，可是自以为是的关心和偏向就可以吗？

对不起。

从你们的眼睛里，我越发见到自己的特殊和狼狈。

于是，看到教员推开记者说：“我们这里没有同性恋！

”看到小伦对大东说：“和我一样有这么丢脸吗？

”我突然间开始心酸。

最后要说点什么呢？

炎亚纶好帅王子好帅沈建宏好帅=v=【其他的不记得名字了←你这只渣里面的妹子都好温油当然妮可除外然后为什么我又在欧阳盆栽里看见你了你还是在做一个活所以说孩子你最后抛弃了小唐么T T特效好烂标题的美化好没创意编剧你敢不敢加快点儿节奏还有敢不敢不那么虐嘤嘤嘤最后，上天赐给我一个小唐一样好调教的单纯小男生吧！

【泥垢！！！！！！！

小学和最好的朋友一起拿碟看的。

看的唯一一部台剧，成为童年阴影。

因为每次片头奈何桥的造型太吓人，还有“渡”全身被黑色包裹的压抑感，以及那个Gloomy Salad Days的主题曲。

这几天在B站上花一整天重温了一遍，B站上一个up把每一集分成五部分剪了出来。

本来是在YouTube上找的资源，结果移动版糊到台词都不一定看得清。

基于我个人情况，小学之后就没看过电视剧，比较喜欢追电影和纪录片，实在要说追完的就是前段时间槽点极多的带爸留学，还有陪我妈追过一段时间离婚律师。

2010年的剧，和2019年现在拍的校园偶像剧相比，完胜。

现在都是些什么口水肥皂片，动辄四五十集，每一集都要媒体把剧里的梗炒到烂为止。

黄禾：双面人，是师长疼爱、家境富裕的资优生同时也是黑帮老大，仗着老师对自己的信任欺负傻东。

是不是老师总是偏爱成绩优秀的同学，更加关注他们。

小琳：死爱面子，在姑丈家也不帮忙干活，只知道把自己假装锁起来听音乐，没有亲情感，姑丈嫌弃的态度欠佳，但是小琳也不能偷东西这是道德问题。

其后，还把失去了唯一一个她愿意主动交心的朋友，最后室友的关心也一口怼回去，内心其实很虚荣，其实也照应的中学生在学校时的攀比现象。

妮可：父亲的醺酒赌博家暴三部曲，还有工作上的不如意，母亲的逆来顺受，都让她无力。

结局算是最好的了吧，能拥有重新开始的资本。

故事1先说一句 强行硬装的感觉，，，看着很尴尬。

故事 师生恋被女老师玩出花了 这位同学的死 所以说 少女你动手了吗。

故事2 看这故事 我感觉 人也许早熟是一件好事。

故事3 这单元男主没有沾染因果所以 算是上岸了。

故事4 关于性别的，，，我个人 感觉很复杂 有时候是会有错觉的 这错觉如果加上刺激，，，虽然故事主角我 可以理解但是 如果在现实生活里 真的很难平常心。

故事5 同性恋 咋们只是说故事本身 是不是有点作死，，不用这样激烈 全世界又不是只有你们是苦命鸳鸯 刚刚在一起就惊天动地的？。

故事6 重义气和家人李逵啊当年，，，不过这 黑社会参选干政，，真是很特色。

故事7 教官和女老师的方法 其实都跟不上 我们人的复杂发展 教育资源对有些人来说永远是不够的 每个人都给一个心理辅导就好了？

他们跑得太快了，，。

故事8 深情与不定性 单元女主很可爱 故事我觉得就没什么。

故事9 兄妹，，，很日式的故事，，寡淡了 最后只有女主躺着，，，。

故事10完结篇 主线的男女主 一个植物人不想醒 一个脑瘤只想死 嗯，，，，ε=(´ο｀*)))唉。

2010台剧巡礼之《死神少女》：国产片如何“渡”过单元剧这道坎？

如果要给2010年我看过的电视剧逐个打分，《死神少女》估计得尽陪末座。

说句笑话，在电视剧制作水平上，大陆和台湾已经基本统一。

不给力的演技、支离破碎的情节、毫无营养的台词，成了现在台湾电视剧的通病。

除了市场化和拥有一票有较高号召力的演员（更多的是偶像明星），台湾电视剧跟国产剧相比，基本上没有比较优势。

《死神少女》只是又一部失败的台剧罢了。

其实《死神》本来可以成为一部很好的电视剧。

《死神》的编排模式为单元剧，基本上一集或两集讲一个青少年问题，而用“渡”这个台湾特有的文化观念来贯穿全剧，并点出电视剧的主题“渡不渡的过，关键是自己”。

这本来是个很不错的创意，而且若干单元剧抽出来看，还算拍的不错。

可惜的是，这盘应然的美味佳肴，用错了调料，弄乱了步骤，最后食之无味，彻头彻尾地馊掉了。

这里有重要演员根本不懂演戏这个问题，但最关键的恐怕还是的问题还在剧本上。

一部电视剧没有主演是很难想象的，但编剧就硬把《死神少女》的主演给取消了。

按编剧的安排，炎亚纶饰演的沈奇和房思瑜饰演的“渡”应该是主角。

“渡”这个角色具有神秘色彩，一般这种角色因为要保持悬念，不轻易显身，直至最后再揭晓身世。

这时另一位主演就需要承担跟多的戏份，来推动情节的发展。

可是，我们这位沈奇同学在前十集都在打酱油，每一集都是一闪而过，刚晃进屏幕，马上又不见了，如果不是炎亚纶来饰演，估计都搞不清谁是主演。

十集之后的戏份略重些，不过这个重也仅相对于之前而言，他的出现对推动剧情的帮助不大。

真正轮到他来“主演”，还是到了跟他的故事单元。

就保持剧情频度而言，“渡”倒是一直在推动剧情发展，尽管这个角色也没有得到很好的处理。

对任何文艺作品而言，主角的塑造都是关键。

主角不但是故事的主要角色，他也在一定程度是观众的化身，观众不太会也不可能通过配角的视角来观察电视剧中的世界，而是通过主角的视角看故事。

而《死神》有主角，却没有发挥主角的作用，在很多时候，他自己也做了观众，在一旁看别人演戏。

作为单元剧，单元主角得到加强是有必要的，这或许是编剧削弱主角分量的初衷。

这里涉及到如何处理整剧主角和单元主角的关系。

整剧主角是推动故事情节向前发展的关键人物，而单元主角是单元故事的主角。

从整剧主角的视角看，一个个单元都是他人生经历的一部分；从单元主角的视角看，一个单元就是他人生的全部。

单元主角是故事的主角，却不是叙述的主角，他的故事通常是通过整剧主角的介入得到展现的。

单元剧制作的先驱的日剧。

虽然近几年，日剧日渐式微，面临转型，但是她开创的单元剧制作模式及叙事逻辑一直被沿用，一部又一部成功的单元剧证明了这点。

而《死神》显然没有搞清单元主角的作用，基本上每个单元都是单元主角亲自上阵，而整剧主角只能在旁干瞪眼，这种单元剧势必造成每个单元就是一个独立的整剧，而不是单元剧了。

而这在叙述方式，观众是吃不消的。

观众记不住那么多主角，对他们来说，主角只有那么一两个或是一个团队。

有人对主演的演技多有批评，主演有没有能力演好暂不讨论，只能说这种剧情设计再好的演员都没法把角色塑造好。

事实上，这部剧不仅没有主角，连配角也没有。

在这种单元剧中，配角指的是跟随整剧主角一起推动剧情发展的人物，有时候他们也推进关键剧情。

配角就像“小跟班”，但是角色不仅限于“小跟班”。

事实上，在单元剧中，单元主角的出现，多半跟配角有关。

有几个配角为单元主角的出现搭台唱戏本来是很符合叙述规律，然而《死神》的编剧却不运用，硬是让一块石头来“串场”。

这部没有主角的剧，同样没有贯穿全剧的配角，每个单元剧都有各自的配角，只是在另一个单元剧中他们就自然淡出了。

当然，在没有主角的情况下，即便有配角，配角也有力无处使。

单元剧要在一集中讲好一个单元主角的故事，又要让主角和配角都有活干，而且得干好，又能对接下去的剧情起到推动作用，确实很难。

这就涉及到每个单元如何取材，如何用材的问题了。

《死神》涉及到校园暴力、师生恋、未婚先孕、同性恋等敏感话题，题材都挺不错，但是《死神》用最原始的方式包装他们，就是平铺直叙。

这种方式，主角难以进入故事，而且过全过细的描述，使得整个单元都被叙述占据，很难有利推进剧情。

其实上述敏感话题有各自的特性，也有各自的共性，这些共性问题完全可以合并同类项，以节省叙述空间，使主角的活动空间更大，观众也好少费脑筋。

既然是发生在一个学校的故事，单元与单元之间也不必完全割裂开来，可以交叉进行，在主要叙述一个人的故事时候，有些人的某些情节就可以铺垫起来了。

一个学校发生那么多不幸的事件，这所学校是不是也有点问题，这些问题是谁造成的，有没有人能做这些问题的代表性人物？

经过这样的重塑，这一个个故事就显得层次更清楚，环环相扣，层层递进，而且逻辑清晰，更耐看了。

虽然把《死神》批得一无是处，但是《死神》有一个很大的优点是不得不说的。

那就是胆子大，一下子触碰了许多的禁忌话题。

《死神》中的每一个社会问题单独拉出来都足够吸引眼球。

何况是众多问题的累加，其产生的震撼力远远超过每一个问题所产生震动之和。

《死神》的每个单元所叙述的故事，都足够令社会各界，尤其是教育界反思。

而这个是娱乐至上的台湾电视剧极少会去思量的。

或许《死神》代表了台湾电视剧的转型。

这样的作品理应编的更耐看，更有传播力。

这也是让我忍受弱智无比的演技和台词，认真看下去，并给出修改意见的理由。

这部剧的败笔就在第一集黄禾（应该丢了不少观众吧……），但后面的剧情一集比一集精彩，虽然都是年轻演员，但是这部剧和台湾的烂俗偶像剧完全不同，没有那股矫情劲，感受得到每个演员的真诚，很多演员都可圈可点，我个人比较喜欢小刀和李优。

我在看最后一集的时候哭得稀里哗啦的，我才明白，这部剧不是想让看的人每一集都喜欢，它的宝贵在于总有那么一集会打动你，会突然有那么一瞬，你觉得故事里的人和你有一样的遭遇，觉得自己不孤单，然后看着主人公的结局，让你深刻思考自己，究竟该怎么做，应该说是以一个客观的角度也审视了自己的故事，看清楚自己。

这剧表面看起来有点黑暗，但我觉得它真的可以帮助很多青少年。

演技没什么值得说的，剧情方面也不甚完美，不过这些都不是重点，重点是编剧，或者说导演想表达的东西。

死神少女只带走“渡不过”的灵魂，不是死神不肯放过他/她，而是他/她不肯放过自己。

黄禾不肯原谅自己的所作所为，无法忍受自己再继续游走于黑白两端，不知道自己究竟要的是什么，更放不下那个“小不点”的死，于是那个女老师不甘心的恶作剧，最终成为了压死骆驼的最后一根稻草。

小琳不肯放过自己、放过父母，明知道这样的父母不会在乎她，明知道他们不会来，却仍然固执的不肯吃饭，不肯向人求救，甚至临死还要死神一起带走她的父母。

他们都是“渡不过”的灵魂，渡，只是负责带走他们而已。

而妮可渡过了，她放下了对父亲的恨与爱，放下了对自己是否害死父亲的怀疑，放下了过去的种种不幸，远远的把石头扔了出去，于是她可以有机会开始新生，追求她一直想要的生活，重新找一个未来。

目前只播了6集，却已经可以大体看出这部剧集想要表达的东西—— 人生总要经历种种磨难，而能否度过这一切，不过是看你能不能放下过去、放过自己，如此而已。