赢家

亡：你得一无所有，身无长物；口：你得慎言谨行，善解人意；月：你得日积月累，不失不辍；贝：你得倾你所有，丰衣足食；凡：你得通达豁练，归隐凡乐。

此为赢。

筷子兄弟的新作《赢家》真是，我只能说，跟老男孩比差远了。

虽然还打怀旧的运动服牌，还打拆迁牌，还打温情歌曲牌，但终究是时过境迁，不复鲜妍。

筷子兄弟成立了自己的电影工作室，可以创作出更多的电影，但老男孩却是只有一部，再没别的了。

都说逆境方能奏出华章，虽然有时有失偏颇，但十有八九确实如此。

拍老男孩的时候很不容易，据说还自己不停地往里边贴钱，如今资金足了，名声响了，还请来霍思燕，拍出来的东西却差强人意。

尽管相对还是算清新的精品了，还是免不了落入俗套。

镜头的切换确实流畅，值得一赞。

然而，看过50年代印度电影《流浪者》都会觉得似曾相识，一部30分钟的电影这个手法用了起码五六次，用梁慧星先生的话来说就是“滥觞啊滥觞”！

还有就是还魂情节。

哦卖糕的，这个连还珠格格都会用的情节，在这里得到了充分的发挥。

整部片子表达的就是良知的唤醒和往事的如烟，最后得出一定道理——要重视温情，不能在冷酷的世界迷失了自己。

但王太利的影片中吼的那句：“谁能告诉我我他妈哪错了？！

”还是没有得到回答。

这部片子名叫赢家完全没有道理，叫《还魂归真记》更好罢。

从中我没有看到赢，但也许是我自身局限的原因。

这个世界的原则不是这样么——除非你成了“有钱才是人”那一族，屯够了粮食只等来败了，你那温情和归隐平凡的赢才能被体现出来？

而王太利显然还不是。

不过，不管怎么说，它的widely broadcast还是能唤起现代人们生活的那一丝丝温情的东西，也许这样就足够了。

这个世界其实也不需要太多完美的东西。

说实在话，肖大宝同学这次处理画面的水平大有长进，画面流畅，看来很舒服。

但是整体的线条是追忆，通过回忆过去的单纯岁月来感慨中年危机，感叹应该珍惜一切。

只是这样的话题情景还用老男孩的方式来解读似乎不那么妥当，王大利得面目狰狞加扭曲，看得真让人伤神，咆哮声，这种演绎方式太流于表面，真正内心的忏悔反而不那么明显了。

P.S.肖大宝同学要点煤气自焚时很好笑，跟下面的人博弈时的状态很到位

这真是一步很好的微电影，筷子兄弟的作品总是容易让人引起共鸣。

为了金钱，人们绞尽了脑汁想方设法，背叛、利用、诱惑，甚至于忘却了自己的本性。

人总是追求着富裕的高档次生活，但往往却根本不理解什么叫快乐什么叫幸福，请珍惜你身边所有珍贵的感情。

在伏旱的天气里去卖一件棉衣——论《赢家》的导演创作构思在看《赢家》之前，我想大多数人和我一样抱着很高的期待。

因为大半年前筷子兄弟给我们最为真挚和纯粹的感动。

虽然在看这片子的同时，我尽力不去拿它和《老男孩》对比，想要有一个客观，冷静的观影态度，可是这是完全不可能的。

我想对于《赢家》的初步定义大家基本有了一个共识：技术性层次，比如画面，剪辑，音效，特效，叙事方式都有了很大程度的提高。

但是却没有《老男孩》带来的那种直接的感情宣泄。

当然，不可否认《赢家》也表述了它想表述的东西：对生活的感悟，对人生的态度。

关于主题种种，说的条条是道的人大有人在。

同时，这片子也肯定会遭受一大票质疑和拍砖，例如文艺小青年和学院派，前者因为不屑这种片子的草根性，而后者，就是学院派，它最大的特色就是能把自家学院出来的导演和作品贬低的一无是处。

其实冷静分析，肖央的确不如他北京电影学院美术系广告导演专业的同班同学做的强大，李蔚然拍了《决战刹马镇》，乌尔善拍了《刀剑笑》，即使这俩哥们拍的东西很让人匪夷所思，但是人家的确是拍出了电影味道……好吧，扯远了。

从《老男孩》横空出世后，肖央就已经确立，或者被确立为草根阶级，平民的导演代表。

所以甭管什么片子艺术与否商业与否，观众看着喜欢就成。

这本是一个正确的定位，但是这个定位无疑带来了自身的局限性。

这种局限表现为刻意主动的去迎合观众，关注当下生活。

可这同时也会使片子显得过于轻浮，导致观众没有一个思考的过程。

《老男孩》片尾的一句话让人觉得感同身受，可是《赢家》片尾的那句话让人觉得苍白无力。

当然，谁也没说一电影必须就得让观众看完往死了琢磨，但是起码，不该是主动地，直接的，赤裸裸的告诉观众影片想说什么，而是让观众自己去思考，最主要的，导演把影片主题直接告诉了观众，那么就等于观众被剥夺了观影的思考权。

我个人认为，无论是文学或者电影，优秀的一部作品，仅仅表达了某种价值观，或者阐述了某思想，是不足以称为优秀的。

优秀，是人们在看完这样一部作品之后，能被这个作品刺激那么一下，从而思考到了除了影片之外的其他方面，或者，看完某作品后，能从作品里的人物或者事件中找到和自己的交集，哪怕时代环境社会背景不尽相同，但是优秀的作品，总是能让人们看完后觉得和自己有关，自己是主动感动，而不是被感动。

以自身为例，我是90后，在看完《老男孩》后，我想起了自己初中的兄弟们，我的哥哥（80后）看完后想到了自己年少曾经有一个漫画家的梦想，而我的父辈(70后)看完觉得一下想起了很长时间没有想到的自己年轻的那会儿，我们都被它感动。

所以，从受众群体上来说，《老男孩》是一个巅峰。

在比较《赢家》，我看完后虽然能感觉出肖央想表达什么，也能感受得到肖央作为导演在这个片子里所加进的自身的情感诉求，但是我完全没有撼动感。

而我联系我的哥哥，我哥哥说，《赢家》让他觉得对未来（工作，爱情，亲人）这些方面有了一些触动，可是结果很消极。

而我的父亲，看《赢家》只看了一半就回屋睡觉了。

我想我很能理解我的父亲，他经历的感情生活，事业矛盾，生活周遭都和《赢家》有一定交集，但可能这些事表现在影像上就显得相形见绌，或者说，人们往往都不愿意面对现实，更喜欢沉浸于没有烦恼简简单单的往事。

我只能说，《赢家》像是一件棉衣，能够给人温暖。

可是现在是很热的夏天，穿上它只会让人觉得烦躁和苦闷。

毋庸置疑，《老男孩》感动了绝大部分的80后，怀旧的手法和片尾曲都是取得短片成功的重要因素，我并不想拿《赢家》和《老男孩》做比较，毕竟导演有权在每一部片子中表达自己不同的想法。

但是《赢家》真的没有爆点，我们没有感受到心被触动的一刹那，只看见了片子的平铺直叙，老套的情节，情节可以老套，但是似乎显得沉淀不够，甚至于急功近利。

《赢家》还是不断的穿插了80后的怀旧，其实在这步片子里面，显得没有意义，有这个必要在这里刻意怀旧吗，完全可以多用其他方面的描写，或对情节进行充实，或许更能表达出片子想表达的寓意。

在看到一半的时候，片子很快就进入了尾声，不疼不痒，整个看来，这更像一个公益广告更实在些。。

片中肖央吐酒的表演，是唯一打动我的地方，是真的从胃里吐出来的，很卖力。

继续加油。

不是为了装文艺，只是记得之前看到有人分享老男孩新作品，在网吧等着远到而来、却因故短暂离开的朋友时，无聊着就去找老男孩儿的“新作品”——《赢家》。

果然，一开场腔调依旧，画面是暗色调的精致，平静地叙述着，有暗示却又猜不准的剧情。

记得《美国丽人》的结尾，主人公曾说，他听说过，一个人在死前一刻，他的一生会在眼前重现。

但是真到他死的时才发现，这一刻不止一刻那么简单，它一直延伸下去，像时间的海洋。

而《赢家》主人公王大利被卡车撞飞那一刻，也不是看似抄袭的华丽慢镜头那么简单，喷流的鲜血或许意味着他肉体生命的流失，抖动的皮囊却该是灵魂早已空虚的宣告。

果然，王大利的跌落不是尘埃落定，而是他被迫重新回忆一生中那些宝贵记忆的开始。

时间轴在此刻失去意义，那些片段零乱地显现，组合起来就是个梦魇。

当年的小燕、大利、二宝，眼前的二宝、大利、小燕，以前有那么些相同的纯真，现在有各自的那么些变化。

也许有人说，改变自己，才是成长。

也许时间的就是海洋，也许社会也是海洋，到处都是海洋，人可以选择不被淹没吗？

不被想被淹没，难道就要逃离时间，逃离社会吗？

没有意义的诅咒，连思考都是一个足以致人头痛的附属咒语。

关于幸福的讨论和关于幸福感的追问，是多少年多少人都已经关注过的东西，只不过大家都是在关注自己的幸福。

我之所以这么说，并不是因为，我不相信有那么一部分人在为了他人在追寻；而是因为，我更愿意相信，真的有那么些人，看到别人的不幸，心里会难过，心里会痛，于是，为了自己的心里好受，为了不总是在谈及别人的痛苦时感到悲戚或愤慨，为了不总在听闻别人的幸福时心生怀疑和嫉妒，去做一些改变，即使冒险。

所以，我觉得，人们的目标，其实都可以再追溯一下到自身的利益追求，而且越是切身利益，能够给人们的动力越强。

越是接近本能，越是接近真实。

我觉得对于大多数人来说，应该都可以看到我们自身相对于世界来说太小了，我们的一辈子对于历史来说太短了。

这样的认识不是为了谈什么视野宽广，也不是为了装什么感怀伤时，所以也没必要自怨自艾，没必要万念俱灰，因为我觉得，人的幸福感的一部分，是与其他个体比较出来的。

所以大多数人有了那么些相似之处，免得人们在生活刚一开始就绊了脚。

只是似乎有的人知道得蛮多，头也抬得越高，越看不到地下的自己的双脚；有的人又关注得太少，头也埋得越低，越看不到路上的自己的路标。

当然不管我们怎么看，我们总是可以选择一条路，走上一段的，可我看到好多人都走在同样的路上，我就在想，为什么大家想要一样呢？

我们可以不一样吗？

但是我又不知道，我到底是要去哪里。

所以我有理由羡慕那些，在他们有限的时间里，可以在自己喜欢的路上走上一段儿的人的。

只要那是他们真正想要的，而不是在某条拥挤的道路上，麻木或者不情愿地，被推搡着，进退，摇摆。

在《赢家》的最后，王大利还是醒了过来，艰难忍痛抚摸着坐在床边的老婆的头发，温柔到没有把睡着的她弄醒，他说，他是一个想要重新生活的人。

这似乎是为了证明并提醒，不仅是将逝的人，才能够看到过往。

我们并没有资格获得新的生命，但我们有权力选择新的生活，像王大利攥在手里的玻璃球一般，平凡却澄澈。

我自己是很讨厌别人对我说教的，来来回回墨迹那么点儿事。

什么该做什么能做每人心里都有不一样的标准，会不会因为你告诉我要珍惜现在人生轨迹就改变了？

有些错就是得犯过，才能知道教训。

有些事就是得做过，以后才能不后悔不好奇。

并不是你安排好的正常路数。

最烦这样的了，告诉这不行那不行摆事实讲道理，举出各种例子跟你说以后会后悔的。

后悔你妹啊！

扯。

刚在优酷上看完筷子兄弟的新作品《赢家》，故事特简单，一句话概括就是一个事业有成的中年人在母亲去世，爱情消失的时候因为一场车祸灵魂出窍回顾了自己短暂的一生。

片子取名为《赢家》可以很容易的看出导演想要表达的意思，怎样来定义成功，何谓赢家？

片子中的王大利因为各种工作忙忽略了自己的老母亲，哪怕在母亲病危去世的时候也不在身边；也因为他挡不住饱暖思淫欲的冲动在办公室潜规则秘书，导致家庭关系破裂。

重重的矛盾铺垫了车祸的发生，有些浪漫主义色彩的诡异一幕因此也就发生了，王大利灵魂出窍，检视自己的过去。

片子采取倒叙蒙太奇的剪辑方式，把王大利一点点走上“歧路”的片段展现出来，同时表现了他如何在追求所谓“有钱人”的路上迷失自己，如何在追求所谓“赢家”的路上丢掉人格。

故事简单到不行，时长只要短短的30分钟。

片子的价值观按说是在提倡积极向上的东西，但总是给人一种是为了迎合大众而刻意去宣扬某种价值观的意思。

网络作为大众媒体的一种形式，网络文化也应该是属于大众文化的一部分，而大众文化一个非常重要的特征就是迎合大众的需求和好恶。

因此，也就能解释，虽然这部片子是在积极的反思、迎合一种向上的价值观，但还是摆脱不了大众文化本身散发出来的媚俗。

米兰·昆德拉说：“‘媚俗’这个词描述了那些想要不惜一切地取悦于最大多数人的人们的态度。

要取悦于人，当然必须确认大家想要听什么，使自己听凭被普遍接受的思想的支配。

媚俗就是把公认思想的愚蠢翻译为美丽的语言和情感，它感动我们，令我们为自己、为我们想到和感觉到的那些东西的平庸抛洒同情之泪。

”《赢家》迎合了当下网络文化中比较时兴的价值取向，以及社会主流文化所倡导的价值观。

这并不代表其就是主旋律作品，而是试图用一种健康的、向上的理念感动观众。

叔本华曾经提出过“媚美”的概念，并且把媚美分为积极的媚美和消极的媚美。

所谓积极的媚美，是指那些貌似美好实则无聊，只是通过自荐来满足受众表浅的情绪需要的东西，特别是扭捏作态的有意煽情。

那么，这部片子在我看来就是一部扭捏作态的刻意煽情片，创作者是浮躁的，他们只是在试图用一种好的东西让你感动，而态度却又是不真诚的，因此不会产生共鸣，也不可能像《老男孩》一样感动千万网友。

片子的剪辑费了一些心思，可是如果故事本身就有问题，那么就算你是爱森斯坦又能怎样？

如果用优酷的话说，网友不太可能关注15分钟以上的视频内容，那么这部片子仍旧属于网络实验短片，虽然它被填充了30分钟。

《赢家》在走一条老路，无论是舞美、音乐还是叙述形式都在走《老男孩》的路线，但很显然这部短片无法步《老男孩》的后尘。

不断地抄袭、模仿成功案例的创作模式也是大众文化本身无法打开的死穴，如果优酷和筷子兄弟还是想就着《老男孩》东风继续创作类似的作品，只能是越来越力不从心，越来越浮躁，他们的片子也会很快就淹没在发达的数字洪流中。

那么，如此看来，筷子兄弟的《赢家》将会输在其大众文化属性本身，是想表达自己还是想取悦观众，这很重要。

写于2011年12月24日（曾经写的渣渣文）可以不记得那对老男孩的模样，但是忘不掉那歌的旋律还有刺痛心肠的歌词，此次电影作品依旧和那如烟的回忆有关，谈未来，不一定谁都有感觉，但是如果谈过去，谁都会有千丝万缕涌上心头。

当个赢家不是要赢得全世界，不是要打败很多人，不是要战胜很多挫折，而是能够拥有最平凡的幸福，这往往却是最实现的。

回忆是一剂药，在很多问题面前，医生或许救不回，神父或许开导不了，父母或许化解不了，爱人或许挽回不了，但是回忆却可以办到，珍惜，你我的回忆，珍惜此刻的幸福，一辈子勿忘

今天youku首播，下班回家，吃过饭第一件事打开电脑看《赢家》片长31分钟，ok，跟老男孩差不多。

开场是筷子兄弟的品牌动画播放，呵呵，挺有乐的，两根筷子形象的表现了《老男孩》中两人的角色特点。

开篇依旧是《老男孩》曾经出现的广播电台背景，然后慢慢淡出男女主角。

一直到霍思燕喊“滚”（其实作为专业演员来说，她的表演还是很到位的），老王上去捂嘴···演戏的感觉粗线了·····老王还是怜香惜玉了一些，动作不够“粗鲁”，不够表现当时的盛怒。

接着老王的老板粗线了，OMG，看着老板的架势，如果没看到后面，我真的会以为他是某科技工作者，某老学究，某办公室老主任。

可是，我错了，这位老板，居然是华丽丽的地产商老板！！！！

导演貌似要表现地产行业拿项目需要请客吃饭，甚至牺牲女下属色相，ok，这点我比较认同，貌似潜规则。

8过，后面老王咋和女下属搞上了？

甚至用一些看起来比较挑逗观众视神经的画面来表现（比如表现女下属圆润的臀部，唉，色情的味道稍显重了）个人认为，在这样一部感悟人生的片子里，尤其篇幅有限的情况下，闲杂的、可有可无的、拿掉也不影响故事发展的片段，完全不必使用。

接下来故事讲得就有点乱了。

如果说“楔子”部分用闪回的片段表现老王为了当“赢家”做出的种种，那么后面应该回应一下前情，可是，每一次黑幕以后，都会粗线另一个场景。

看起来比较费解肖二宝粗现在第13分钟，突兀，讲述两人之间的友情，可是又穿插着和霍晓燕的爱情，额，我都有点乱套了好几次我都觉得导演想解释一下前面提到的故事，让故事发展一下，但是却进入了下一段。

30分钟的时间想要表达老王30多年的经历，太短了，如果肖央的时间多一些，1个半小时，能把每一段小故事讲得丰满一些。

如果在老王撞车以后，能按时间顺序把老王30年来后悔的事情按顺序交代，那么看起来至少不那么费解了。

抑或不按时间顺序，按亲情友情爱情一类的顺序去编排，而不是爱情里面又套着亲情，亲情里又套着友情，唉，这份乱啊·····················································································其实导演的想法及出发点是好的，有两段尤其老王母亲去世的那一段，想法很新，利用可视电话（而不是传统的接听免提，只出声不现脸），确实赚人眼泪。

后面老王熊猫烧香一段，霍晓燕的眼泪拿捏很准，带动了观众情绪。

肖二宝抗强拆一段，如果发展写写，也是能出彩的地方。

只是，每段刚开始调动观众感情，咔嚓，故事停止了，接着是下面一段。

太赶了吧如果赞助能多给一些时间只是人生没有如果