你见过鬼么?
别急着否认,或许每个人都曾见过它们。
有人说,鬼也是人!
只因他们做了非人的事,而被异化成鬼…民间故事中的离奇传闻,恐怖电影里的怪力乱神,往往都是被欲望和现实扭曲的人性。
就比如今天酸梅推荐的这部恐怖片。
一场盛大的驱魔背后…隐藏的却是社会和人性的惊悚细节 —— 来 了 来る
丈夫秀树、妻子香奈、女儿知纱…他们一家三口原本是亲朋好友眼里公认的完美家庭。
然而突来的变故粉碎了这个家 ——邪灵入侵灵异现象不断,闹的鸡犬不宁…
秀树请来神婆相助…却不料邪灵强大,隔空就断掉神婆的胳膊!
更恐怖的是,邪灵还会骚操作 ——它利用电话模仿驱魔人的声音,教秀树制作驱魔阵,而实际上做的是夺人性命的引魔阵!
结果秀树被劈成两截,死于家中…
这还不算完!
秀树死亡一年后,妻子香奈在公厕中离奇死亡。
女儿知纱也随即失踪…
这案件太邪门!
于是连日本警方都主动让贤…请来以琴子为首的驱魔人团队,摆祭坛,做法事!
一场血腥驱魔盛大开场 ——
电影[来了]是导演中岛哲也的最新作品。
提到他,就必须说几部代表作 ——[被嫌弃的松子的一生],豆瓣排名第76位的经典电影,喜剧式的呈现松子的人生悲剧,令人印象深刻。
而在电影[告白]中他又冷眼编排复仇…
中岛哲也的风格华丽而多变,喜欢用MV式的升格镜头和夸张的视觉效果,情感浓烈而深刻。
不熟悉他的观众可能会雨里雾里…但喜欢的人自然吹到爆!
新作[来了]中他更把不同风格杂糅在一起…一个家庭的隐藏秘闻。
一场宏大的驱魔仪式。
中岛哲也将西方驱魔电影和东方巫术文化相结合…无论在视觉上,还是逻辑上都细思极恐!
但与之而来的效果就是剧情被解构破碎,晦涩难懂。
因此电影[来了]只获得了豆瓣6.9分。
口碑依旧两极化…喜欢的五星嫌少,吐槽的后悔下载!
可在乳酸君我看来,这部[来了]清冷而狂暴…狂暴在驱魔的血腥猎奇。
而清冷之处留下的细节,更是令人细思极恐 ——01/丧偶式育儿鬼片的鬼,大多数都是心里的鬼…[来了]也跑不出圈!
影片主角秀树、香奈和女儿知纱三口之家。
一开始秀树(妻夫木聪饰)就是体贴的丈夫和父亲,甚还会在网上纪录奶爸的生活点滴…阳光洒在客厅,妻女围绕身边,外加轻松的配乐。
简直是带着滤镜的幸福!
幸福的确全靠滤镜…镜头只要一转,便会透漏令人不安的线索 ——在朋友圈是好爸爸…而现实生活里却放着杂乱的家,无动于衷。
女儿知纱受伤住院时,他无动于衷…依旧在网上发着照片,表演自己如何照顾女儿。
“嚣张什么啊”“你只不过生了一个孩子而已”面对妻子的指责,秀树的渣男话术一套套的…
所以当他请灵媒驱魔时,反而被劝告道:“对太太和孩子好一点”
这样的“丧偶式育儿”是当下很多家庭的通病,今年的热门日剧[坡道上的家]中也有深刻的表现。
邪灵是趁虚而入的…秀树的弱点就是好丈夫、好爸爸形象的背后,是虚伪的谎言所构成的,幸福家庭的假象。
心里有鬼…才是见鬼的唯一途径啊!
02/绝望的主妇日本影视剧,从不避讳揭露人性的恶…哪怕一闪而过的念头!
承受丧偶式育儿的妻子香奈(黑木华饰)开始黑化,她不惜借用邪灵的力量除掉丈夫…丈夫疑神疑鬼,她将计就计。
砸烂家具,剪碎灵符,谎称是邪灵入侵…用她的话说就是 —— 其实真的希望秀树死!
对丈夫绝望的她还在友人的勾引下出轨,丈夫死后生活绝望的她还冒出了甩掉孩子的想法。
她和情夫偷欢时把女儿知纱留在家中。
而情夫用“魔导符”代替灵符…企图借邪灵的力量,让这个拖油瓶女儿消失!
而香奈说那一席话的神态似曾相似…就像电影[无人知晓]中妈妈决定遗弃孩子的早晨。
是枝裕和的故事里也是父亲缺席…无力负担的母亲决定遗弃孩子,酿成了最后的悲剧。
电影[无人知晓]中的单身母亲影片中向来素颜的香奈浓妆艳抹、喜笑颜开。
预示了主妇被绝望扭曲…即便没有谋害孩子,但闪过的恶念让她付出了代价!
03/遗传厄运命运会遗传么?
除去封建迷信,人类发明了“原生家庭”的理论。
比如香奈死前看到的便是母亲。
她的母亲是个贪图享乐的女人,整天只顾自己花枝招展,从来就没有为家庭和女儿做过考虑…口头禅就是 ——“要不是因为生了你…”
女儿的婚礼上,身为母亲也没有祝福,喝完酒就闪人…以至于丈夫也用“那种”形容她的出身。
可以想象,香奈一生都在逃离家庭的拖累。
结果偏偏是“如母如女”的宿命
秀树的虚伪,也有其根源…他曾带着香奈回乡下老家,家族聚会那场戏完美演绎了金玉其外败絮其中的家族现状 ——祭祀上全家人严肃相待。
晚饭时孩子不知礼节,长辈为老不尊,乱成一团!
观众和香奈一样,目睹这满目的尴尬,难以自处!
秀树的两面人格找到了根源…
04/生活的裂痕把这部[来了]当成恐怖爽片看,多半你会失望…因为血腥、猎奇、驱魔只是陪衬!
真正恐怖惊悚的是生活中被忽视的细节,就像是玻璃边缘细微的裂痕,任其发展必将全盘碎裂…
影片中有一段群戏微妙的阐释了这个道理 ——秀树和香奈邀请友人们来新家做客。
有人问这套房子多少钱?
秀树还没回答,他的女同事却举手抢答了…两人似乎关系悱恻。
尴尬的瞬间,无人发话…一阵风吹倒酒杯,玻璃的细碎声仿佛扯开一道缝隙。
当太太香奈俯身收拾残局时…帮忙的不是丈夫秀树,而是日后成为情夫的友人。
温馨的聚会看似完美。
但闪闪的光彩背后,悲剧早就默默的埋下了伏笔!
必须要承认…中岛哲也想在[来了]中表现的内容太多!
人之初性本恶的反思,日本社会的和谐假象,原生家庭的悲剧余波,还有对死亡本身的探讨…可惜乱花迷人眼!
电影直到最后也没具体交代“来了”何方妖魔。
但往往多义的作品更值得欣赏…说不准哪个细节,就暗暗戳中了你的痛(嗨)点!
(在其他地方看到不少转载节选引用。
拜托****转载引用请注明出处****,谢谢。
)||||||严重剧透慎点。
(只讨论电影版。
小说原作的设定有很多地方不同,推荐阅读,非常有趣。
)(要怎么做才能在首页防止剧透。
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要怎么做才能在首页防止剧透)魄魕魔电影中的魄魕魔没有实体,是死去的孩子们的怨灵集合体。
包括被流产的胎儿,遭虐待致死的孩子。
如真琴所说,它(们)在遥远的的地方。
将观念具像化的话,就是被称为“山”的灵界。
会时不时的出来将小孩带回山里。
这里可以推测的是,目标是与魄魕魔一样,是缺乏关爱,生活不幸的孩子。
日本自古的说法是,未满7岁的小孩是神的孩子。
在7岁以前死去的话,就是将孩子“还给神灵”。
子返し流产的胎儿叫做“水子”。
死后,孩子们的灵魂将会去一个叫“赛的河岸”的地方,也叫做“三途川”。
三途の川知纱在失去父母关爱,深感寂寞的时候,与有着相同境遇的魄魕魔互相吸引。
知纱的潜意识将父母对待自己的遭遇反映给了魄魕魔,以致魄魕魔杀死了对知纱不利的人,以及阻止它带走知纱的人(最无辜是秀树的后辈)。
但知纱并不是有意为之,所以真琴不忍伤害她,并阻止琴子杀死知纱。
魄魕魔的能力:它能察知人内心的阴暗面与弱点,找到“空隙”进行攻击。
会学习,能模仿以及附身。
被魄魕魔盯上后的现象:口渴(吸收生命之源--水),咬伤(附有怨灵,吸生气),毛虫(实体或幻觉,起媒介作用)。
“你也会被叫到的,因为你是个骗子。
”秀树一直记得玩伴知纱对他说的这句话,却记不起她的名字。
电影中儿时的秀树与玩伴捕捉并杀死蝴蝶的画面后,紧接着的是他们坐在病危的祖父床前的画面。
虽然没有做过多说明,但可以猜测,孩子们的“残暴性”足以使他们因“好奇”而去拔掉祖父的氧气管。
(另:媒介的毛虫=幼虫=孩子。
被杀死的蝴蝶=成虫=大人。
)因“死亡”与魄魕魔相互吸引后,遭受父母虐待的玩伴在被带走前给有着家庭温暖的秀树留下了这么一句诅咒。
而当秀树在无意识中想起“知纱”这个名字,并将它给了自己的女儿时,就让“知纱”重新“存在”了。
所以也能说并不是田原知纱召唤来的魄魕魔,根本原因依然在于秀树。
镜子电影中多次出现了“镜子”。
镜子映射出被隐藏起来的人性的另一面。
可以是阴暗一面,也可以是薄弱之处。
魄魕魔害怕镜子,也是像人类一样,害怕面对自己不为人知的一面。
镜中(真实)与现实(虚伪)的对比琴子和津田都对野崎说“我跟你很像。
”琴子指的是“为了不失去心爱之人,便不去制造爱。
”这是她与野崎相通的弱点。
津田指的是自己与野崎一样,都未曾对人付出真心。
这是他们内心的阴暗之处。
野崎是他们的镜子。
香奈努力不让自己成为母亲那样,却始终未能摆脱她的影子,并最终也成为了她。
母亲是香奈的镜子。
比嘉姐妹姐→妹姐妹间是有心灵感应的。
不过因为灵力的巨大差距,心灵感应的感知程度也有很大不同。
所以在真琴在第一次使用灵力击退魄魕魔时,琴子第一时间就打电话来给建议了。
但因要事缠身并低估了魄魕魔的能力,没有在初期亲自上阵。
即使秀树死后也没现身的的琴子,在感知到真琴身负重伤后,就立即出现在病房了。
除了是日本第一的灵媒师还是日本第一的妹控。
为了保证自己的强大,以及保护妹妹的安全,不惜与真琴保持距离,甚至冷酷对待。
多次窥探野崎内心,应该也是想确认与妹妹有着亲密关系的人是否值得信任。
一直冷静沉着的琴子,在看到妹妹抢过知纱后,第一次表现出了情绪失控。
也使得魄魕魔终于发现了她的弱点并趁虚而入。
妹→姐真琴对于强大的姐姐既是敬爱又有畏惧,同时也向往着能像姐姐一般。
在看了姐姐遍体鳞伤的身体后,不惜伤害自己也要得到灵力,不仅是对姐姐的羡慕与妒忌,又何尝不是想要亲身体验并分担姐姐所经历的苦痛。
真琴的口头禅“我是笨蛋”,也可以看出她对姐姐一直说自己是“笨蛋”这件事是无法反抗的。
(孩子你能听出姐姐那句“傻孩子”中的浓烈爱意吗)电影里着墨不多,喜欢姐妹的推荐看比嘉姐妹系列小说(台译版目前只出了两本长篇,日语原版目前出了4本)。
驱魔Festival“与神佛无关,能派上用场的就用”的琴子的独特驱魔方式。
召来田原家公寓前公园的有神道,佛教,巫女,修验道,朝鲜巫教,人长舞,雅乐,潮来,科学小组。
半路上阵亡的是和琴子一样,出身冲绳的萨满。
比嘉琴子属于神道,按照她的风格,应该是琉球神道与内地神道的结合运用。
琴子往自己身上喷布类除菌剂并说这个最近管用的场景,日本民间的确流传着这个说法。
据说花王的resesh比宝洁的fabreze更管用。
人長舞
巫女跳神楽四位神职大叔占据四个方位发出的叫声,是神道举行重大仪式前必做的“鸡鸣三声”,象征着清晨的到来。
应为“鸡”,而非“鸟”之后白昼与夜晚的来回切换,表示人界与灵界的界线在逐渐模糊。
最后迎来的黄昏,叫做逢魔时,是妖魔鬼怪最易出没的时刻。
逢魔时另,魄魕魔来的几次,真琴说“好像要来了”,节子和巫女说“来了”,琴子说“来吧”,也可以看出各位灵力的级数不同。
咒语本片有请来宗教各界人士来监修驱魔片段,再加上幕后工作人员做的大量研究调查,无论仪式还是咒语,在现实中都会实际使用,并非杜撰。
比嘉琴子:大祓詞(用于驱除污秽的一种祝词)
大祓詞中有几句是针对祈祷对象的情况专门写的祝词,这一份是琴子为“田原家”撰写的。
奇魂幸给(くしみたま さきはえたまえ)(一种神语,用于祝福)
用神语祝福真琴,最后赶妹妹出房间前也有对她念一次光明真言(即大光明咒,佛教驱邪咒语)
驱除附身于真琴体内的魄魕魔一二三祝词(ひふみ祝詞。
拥有着最强净化能力的一种祝词,可用于祈祷,镇魂,招福,驱邪等各种仪式)
放弃救知纱,将她交给灵界。
琴子是职业灵媒师,这一次也只是她其中一份工作。
用最有效的方式完成工作,不以情论事。
布瑠之言(也叫ひふみ祓詞(布瑠の言)。
可召唤出十种神器的灵力,起死回生)
用咒语张开结界比嘉真琴:薬師如来真言(用于治愈)
将魔导符的力量先净化再销毁
符上画的黑线就是将守护符变为魔导符的标记其他出现过的咒语:大日如来真言不動明王真言摩利支天真言大黒天真言结局琴子姐姐清除了障碍(野崎)与根源(知纱),断绝了弱点(真琴),独自一人应战变得无比强大的魄魕魔。
结尾并没有明确说明姐姐的生死,但我站姐姐胜利。
魄魕魔的具现化--血,自始自终都无法接触到琴子,她只是走路就能使得血漩涡退散开来。
琴子排除了自身最大的弱点(真琴)后,毫无疑问比起之前要更加强大。
她微笑着叫魄魕魔放马过来,就是有着绝对的信心并终于能发挥出真正的实力了。
最后与从公寓喷泻而出的血流一同涌出的是各种惨叫,与之前魄魕魔发出的各种叫声一致,里面也没有琴子的声音。
血流喷泻而出,也就是魄魕魔的具现化被击碎得不成原型了。
而且之前也说过比嘉姐妹是有心灵感应的,如果姐姐失败了,真琴是不可能还能那么轻松的喝着啤酒大笑的。
++++++想到什么再补充+++++ 7/7更新:(前文也有做一些添加修改)蛋包饭之国除了导演本人以外应该没办法说明真正的意图了(DVD特典中的制作记录片中也没明说原因)但其中的各种隐喻元素还是显而易见的:蕃茄酱=鲜血蛋=未能出生的胎儿蛋包饭的形状=山然后还有这句歌词:
我觉得这首歌和这个MV是全片最恐怖的片段不过令很多人满头问号的也是这一段了其实不需要解答,整部片就是野崎最后的这句话就对了^^
(纠正一下中文字幕中一些对于剧情理解有误的地方,和解释一下(我觉得)不便于理解的地方)(非常感谢字幕组的辛勤劳动成果)
“它来了”(知纱不是在问,而是告诉秀树)
“窗外有什么生物,植物还是虫子”(琴子凭借灵力远程感应到媒介的存在)
“chi ga”(这里日文字幕也有误。
就是魄魕魔经常说的那句意义不明的话)
这里跟下一句连起来,都是绫引用野崎说的话。
可能会使人误解为是绫说自己?
大概已经没事了(和上一句连起来,琴子姐姐用香烟帮真琴除去伤口上的污秽了)
“当然,(需要的)所有东西我这边都会准备好”
连接上一句,“真琴也是,说白了就是孩子。
”(魄魕魔将真琴误认为孩子带走也呼应了这一句)
虽然没有官方解释,我觉得介词“に”应该翻译成“让”,而不是“和”。
后面没说完的话应该是“不要再让我(担心了)”之类的吧(もうこれ以上 私に心配させないで) 7/11更新:将评论区的一些讨论搬上来了Q:关于姐姐身上的伤疤A:姐姐身上的都是驱魔时受伤留下的外伤伤疤。
姐姐是日本最强的灵媒师、手头的案件都是国家级别(所以她才能认识警察高层甚至国家级别的领导人)的妖魔鬼怪,伤害力很强。
虽然开头说只讨论电影版,这里补充一点小说中的设定:琴子姐姐的力量是家族中最强大的,她从小学生起就开始除灵驱邪,并以此为职业。
身经百战但也因此遍体鳞伤,电影中也有带到这一点。
右手手背上的蟹足肿是在驱除一个会用火的妖怪时受的烧伤。
脸上的伤疤则是电影原创。
Q:关于津田(青木崇高)那个人物。
A:津田那个角色,他自己对野崎说“跟你一样,没有爱过,也没有信任过任何人。
”他很清楚自己的孤独与空虚,看着徒有其表的秀树拥有幸福的家庭,既是轻蔑又嫉妒。
所以才想要把秀树拥有的东西都抢过来,破坏他的幸福,并以此为乐。
而他的空虚最终被魄魕魔附身了。
Q:关于秀树公司的女同事。
A:那个女同事是秀树的外遇对象,被咬伤的后辈也有说他和公司的笨女人上床之类的。
Q:为何安排这一个角色。
A:会否被魄魕魔附身攻击的一个点是“是否有空隙”。
家庭关系中的隔阂,心里的缺陷弱点等,都是能让魄魕魔趁虚而入的“空隙”。
在家里聚会时,那个外遇女子说知道秀树家买成多少钱后,秀树说谎让后辈帮忙掩盖,之后的镜头是窗外吹进一股风,把家里的杯子吹到地上摔碎了。
这段也是象征着田原家出现了“空隙”,使魄魕魔有了机会。
仔细看的话电影中有不少关于门窗的镜头。
Q:关于秀树的儿时玩伴。
A:玩伴知纱应该是被父母虐待而死的,然后灵魂也化作魄魕魔了(就像最开始说的电影的魄魕魔是怨灵的集合体)。
她和秀树小时候的事情虽然没有交代,但他们俩之间一定有什么秘密,才会让知纱说秀树是骗子。
(我自己猜测的是,他俩因好奇不小心杀死了秀树的祖父,而秀树却没有对家人说实话)Q:为什么秀树给女儿取名“知纱”后就把魄魕魔召唤来了。
A:名字,无论对于人还是鬼,都是证明其存在的东西。
秀树在某一天潜意识里突然想起”知纱“这个名字时,便是肯定了“知纱”这个魄魕魔(这里是指那个玩伴)的存在。
而魄魕魔之后与女儿知纱互相吸引,使得魄魕魔有了明确的方向标,便能不迷路的来到田原家了(参见琴子让野崎打扫房间时说的话)。
这里又补充一下小说里有一个设定是“被魄魕魔叫到名字,就逃不掉了。
”(电影里虽然没有明确交代,但玩伴知纱有对小秀树说这句话)
反之,想要防止被魄魕魔附身或攻击,就不能被它知道名字,以及被叫到也不能回话(节子让秀树接电话时不要讲话也是这个原因)。
然而秀树为了掩饰自己的谎言还是回话了琴子姐姐在打电话时也没有说自己的名字,一直自称是“真琴的姐姐”,这也是一种防御手段。
Q:chi ga tsu ri。
A:ちがつり是出自小说原作。
完整的是さおい,さむあん,ちがつり。
并没有明确的意义。
原作中的“魄魕魔(bogiwan)”这个名字是由bogeyman演变而来的,所以saoi,samuan,chigatsuri也有可能是从英语演变过来的。
看到有日本影迷猜测,chigatsuri的语源有可能是“trick or treat”。
Q:关于琴子姐姐的生死。
A:我自己觉得姐姐是胜利了。
前文有说一下关于结局的推测。
这里再补充一点。
姐姐说,要像神明一样迎接魄魕魔,尽可能的吹捧它,把它引来。
我觉得这有可能是姐姐召来这么多驱魔师帮她的原因。
虽然姐姐的力量足够强大,但如果不做到这么万全的准备,魄魕魔有可能是不会出现的,毕竟它已经把知纱抢走了。
而关于送知纱去阴界的原因,姐姐一开始并不知道是知纱引来的魄魕魔。
我觉得应该是把知纱和真琴引回来后才知道的,并且才发现知纱和魄魕魔的纠葛太深了。
为了能万无一失的将怪物驱除,只能选择将知纱一起送回去。
最后一战,魄魕魔是靠阳台的方向,画面上来说是左边。
琴子姐姐是靠门的方向,画面上来看是右边。
按单纯的对决格局来看的话(估计也很难跟一堆血纠缠不休到换了方向吧^^;,应该很快就能分胜负)魄魕魔应该是被姐姐的力量打散喷出了阳台(反方向)。
至于是否同归于尽,我只能说因为最后四散而出的叫声中没有姐姐的声音,所以觉得她没有死。
前半部分印象更深刻,香奈的现实生活比什么鬼怪都恐怖。
开篇香奈和未婚夫一起去参加亲人的葬礼,第一次见到未来的公婆,单亲家庭出身的香奈心情忐忑,不知道公婆会怎样看待她。
婆婆热情地迎上来,把她从头夸到脚。
宴席上香奈想要帮忙招待客人,婆婆拒绝她的好意,等她回到座位上,却被未婚夫推着去帮婆婆的忙,“不然待会她要怪罪你的”,于是香奈再次起身,又被婆婆赶了回来,开玩笑似的说被她妨碍到了。
等香奈终于不安地坐下来,未婚夫像是什么都没察觉到,好像“提醒香奈帮忙”就是他为香奈融入这个家族做出的最大帮助,并为此感到洋洋得意。
整个晚上香奈努力去讨好婆婆,小心翼翼地试图帮忙,结果换来的是婆婆对儿子仿佛不经意的抱怨,“香奈的性格很阴沉呢。
” 所幸未婚夫坚持要和香奈结婚,于是镜头转到婚礼现场。
有一个环节是演出他们恋爱的情节,男方一次又一次提出和女方约会,都被女方拒绝。
然而男方决不放弃,以“跟踪狂”的气势死死地纠缠女方,直到女方无奈地答应和他约会。
主持人升华主题,表示就要以这种气势打动女生,坚持到最后。
这段情节可能不是他们恋爱的真实经过,而是婚礼上为了愉悦观众进行的夸张化表演。
但从中透露出的观念却足够让人窒息,完全以男性的角度,不去考虑鼓吹的“坚持”对女性是怎样的骚扰。
不得不说中岛哲也很厉害,仿佛钻进生活最龌龊的缝隙里面,讽刺得和风细雨。
婚后香奈怀孕生子,丈夫沉浸在喜悦里,建立了一个部落格记录孩子的点点滴滴。
看上去一切都很美好,他是一个完美的丈夫,理想的奶爸,人人都羡慕他们有个温馨美满的家。
现实里,香奈一天天消沉下去,既不做家务,也不照顾孩子,天天把自己锁在房间里。
直到后半部分才能揭开美满家庭假面下的千疮百孔,传说中的完美奶爸除了拍照发博文,实际什么忙都不帮,一片尿布也没换过,孩子摔伤了也不抱,不去想办法处理,还夸耀说自己很冷静,没有像香奈那样慌了手脚。
当香奈既要看顾厨房的炉灶,又要给哭嚎的孩子换尿片,手忙脚乱说话口吻稍微不够温柔,就要被丈夫指责,“像你这样可不行”“会对孩子的人格造成影响”,毕竟,他可是看了超多部育儿书,在网上的部落格有很多粉丝回复的贴心奶爸,要像他这样,无论何时说话态度都很温柔,轻声细语地哄孩子才可以哦。
满口谎言的骗子,除了口口声声家庭很重要,要保护老婆和孩子,实际什么也没做到,死后还有人替他说话,说他已经做得很好了,潜台词就是指责香奈没珍惜。
鬼怪来得早吗?
再早一些会更好。
后半部分有些散乱,但我依然很喜欢这部电影,豆瓣的评分未免太低了一点,瞧不起恐怖片的优良传统。
电影都是商品,同样是消费行为,分什么高低贵贱。
比鬼更恐怖的是虚伪的家庭,看不起单亲的妻子扮演精心育儿的超级奶爸,其实是个懒批,渣男越看越生气
越看越生气,生活充满了谎言,什么都不干,一直指指点点可惜妻子是真的发自内心的爱他,从第一眼到结婚不过明明是恐怖片,恐婚片,拒绝孩子主题,怎么最后又回到想要孩子了???
其实并没有多吓人,也不算血腥,立意蛮深
【全篇剧透】看到预告的时候以为是一部更典型的恐怖片,类似于《咒怨》或者《残秽——不能入住的房间》或者《鸡皮疙瘩》那种将恐怖融入都市日常,让人从头到尾看得身上发冷的片子。
但是全篇看完以后,记住了小松菜奈的粉色头发,记住了松隆子一拳把冈田打倒(笑),记住了重版重来,喔不对黑木华忧愁地吸烟过肺,就是没记住影片中大boss的名字...这是一部质问人性、讽刺社会现象多过描写灵异现象的影片,硬要归类的话不如放在剧情片里——在超自然现象的影响下,看似平和却裂缝重重的田原一家、因为堕胎而与前女友分手的野崎、心有灵犀却无法坦诚相对的灵媒师姐妹的命运纠缠在一起,最终他们是否能抵抗恶灵的袭击,找回灵魂中缺失的温度,用爱让世界重获新生?
(瞎说的)
松隆子:一拳走你咳咳,重新梳理一下剧情:影片分为三段:1、丈夫秀树视角的虚假和平生活;2、妻子香奈视角的悲惨单身母亲生活; 3、第三视角:大决斗。
第一段用大量的细节刻画了丈夫田原秀树可悲的性格。
懦弱、虚荣,作为一名普通社员,与公司女同事有染,而他心智还没成熟到足以圆满地处理现实生活的问题,所以沉溺网络世界,致力于打造自己的完美爸爸人设。
女儿受伤流血时只会呆站在一边干看着,灵媒手断时也可以看到他吓得六魂无主,连报警电话都不懂得打。
第二段用妻子田原香奈的视角补充和推翻了第一段里的部分情节,我们才知道原来第一段里那些隐约令人不爽的铺垫到底是什么意思,比如秀树用冠冕堂皇的言语敷衍妻子,逃避作为父亲的职责,对家务不闻不问;比如香奈出轨,发泄后剪掉护身符假称「ぼぎわん」来过,比如香奈的母亲是陪酒女,而母亲的一句“都怪你,要不是生了你...”成了她一生的阴影。
丈夫死后香奈逐渐被生活压垮,甚至想要抛弃自己的女儿。
第三段重点在退治「ぼぎわん」的过程上,灵媒姐妹中的姐姐开始有些轻敌,直到秀树死去妹妹真琴受伤才抵达现场,但是由于知纱与「ぼぎわん」纠缠过深,她只能连同小女孩一起将「ぼぎわん」送回灵界。
如果说是否推荐,我还是会毫不犹疑地把这部电影推荐给别人的。
影片开头介绍casting的充满幻想与隐喻的镜头特别美。
略过琴子作法的海滩那里非常的上帝视角。
(虽然还是想说这种颜色翻涌手法似乎在某苹果的pv里见过)强烈到不容忽视的环境描写与好友喝酒倾诉时,俯拍、滑动的镜头不断扫过居酒屋的其他客人,手舞足蹈的,口沫横飞的,同处一室的人却是完全分割的存在,似乎在检视人究竟能有多孤独。
另外,灵媒断手的一幕也发生在热闹的中华餐厅,似乎是有意避开恐怖片爱用的人少寂静的环境,故意把异常带入日常。
有些恐怖片会把路人作为完全的背景,但是这部电影里我们看到了过分负责的幼儿园老师、愤怒的家长、无奈的超市负责人、别有用心的第三者、四面八方赶来的灵能力者。
他们不断与主要角色发生联系,进一步强化了现实感。
最喜欢的是全片接近高潮处的铺陈,犹如暴风雨到来前空气中的土腥气一样让人兴奋,即使外行如我也觉得这一部分实在是妙。
以往影片里如果出现多阵营联动的情节,往往会看到镜头贴近每一个组成部分给一个详细的描写,例如黑客手指快速敲击键盘,屏幕上快速破译着敌方密码;狙击手调整枪口,狙击镜里已经能看到远处大楼窗口内部的一举一动;地面部队进入救生通道迅速向顶楼移动,往往还得给指挥者一个手势特写:“快!
”我们可以暂时把这种视角称作“自己人视角”,观众跟着镜头仿佛进入现场,激动又紧张,这种镜头用法可以说是讨巧又保险。
但是这部电影里, 日本的神道教、佛教、朝鲜的巫堂、操纵着仪器的学者等等驱魔阵营联手时,大量的远景将人物摆在画面中心,造成一种心理上的距离感。
他们完成着各自的使命,不仅彼此互相独立,与观影者的我们也毫无联系。
这种“他人视角”带来了真实和庄重,比起激动,相信观看时更多的是对这些人直面生死却无所畏惧的敬意。
在公寓前的公园,大家理所应当地准备着驱邪仪式。
头盔上的符印着琴子之印也许是职业使然,知道了冲绳巫女遇难,来自关西的神官大叔们只是淡淡地彼此通气:“还是分开行动吧吧”“总有一个能平安到达的吧。
”
巫女们还是高中生,上场前打打闹闹,对着镜子描绘眼线。
朝鲜的阿姨们摆开阵仗围在一起吃紫菜包饭。
学者们校对着仪器调整数据。
一切都平静有序,像是纪录片一样不带任何感情色彩的推进,这种无情的素描太打动人了。
说回四星的理由。
由于全片运用了不少倒叙和插叙手法,故事主线显得略微凌乱。
个人看来,这部电影最大的问题是「ぼぎわん」这个恶灵的本体到底是什么,以及出现理由阐释不足。
这两点没说清楚,让后面的情节很难有足够说服力。
关于恶灵本体:在丈夫秀树的记忆里,他和玩伴曾经一起看过窗户上飘忽的人影,玩伴说“我被叫名字了,逃不掉了”,这样看来,「ぼぎわん」是来自故乡的山里的恶灵?
女儿知纱曾经在香奈买鞋给她时说“这样就和姐姐一样了”,困扰秀树的始终是童年玩伴小女孩的身影,那么「ぼぎわん」的正体是童年那个被家暴的小女孩?
最后,出现在医院和除灵现场的孩童群体,是把「ぼぎわん」解释为那些被杀死的孩子的灵魂形成的恶灵?
也许只能在原作里找找答案了。
关于出现理由:根据影片来看,男主幼年很有可能是伙同玩伴小女孩做了什么坏事(除了虐杀蝴蝶之外,有豆友提到他说不定拔了祖父的氧气管,此处存疑)但是对家里人撒谎,因此小女孩将“被呼唤名字并被带走”的诅咒传给了他。
但是男主无事平安成年,直到结婚后的某天突然接到下属通知说楼下有客人来找他,至此恐怖情节的幕布才被拉开。
电影结局也是让人有些无语,已经明白了知纱驯服恶灵杀人,还能因为她“太寂寞了”而原谅并拯救她的男女主啊,请你们空降被嫌弃的松子的一生,去拯救真正需要被拯救的人吧!
琴子姐姐:带不动,真的带不动。
最后,搜原作的时候看到了这个PR动画 (油管需翻)
午夜凶铃作者本人带着贞子来宣传,也是喜感hhh
有恐怖片上贞子总要被cue,出场费麻烦结一下喂!
作为去年颇受瞩目的压轴之作,中岛哲也执导的《来了》无疑与他以往的作品序列有着紧密的关联。
这不仅意味着我们能够看到向来熟知的《下妻物语》和《被嫌弃的松子的一生》等代表作中呈现的视觉风格,也意味着我们或许可以获得此前从未有过的观影体验:《来了》是中岛哲也导演首次尝试恐怖片这一类型电影的制作。
《下妻物语》
《被嫌弃的松子的一生》这部影片改编自日本作家泽村伊智的获奖之作《邪临》,经过长达一年多的剧本编写,中岛哲也在这个故事中填充了很多内容,使影片本身的叙事结构呈现出一种网式交织的形态。
如果说,恐怖片作为一种电影类型,往往会先验地预设并迂回地满足观众的观影期待,那么《来了》则通过类型杂糅制造出意料之外的效果,甚至完满了导演本人的作者性表述,从而成为当今日式恐怖片“J-HORROR”中颇为特别的存在。
电影的开篇便极力渲染了浓郁的超自然灵异氛围。
时间线在过往与现时之间跳跃,勾勒出两幅基调截然不同的图景:其一是不祥的自然景观与鬼魅般的孩童,其二是准备盛大的迎邪与驱邪仪式——不妨说是继承自先人的遗产吧。
这两幅图景都在以往的恐怖电影中有迹可循,并在(或许是观众自身先入为主的)东方神鬼观念的作用下呈现出更为“本土化”的惊悚特质;这一序幕结束于极具中岛个人风格的广告式快速剪辑和拼贴中。
正如歌剧会在开场序曲中浓缩华彩乐章一般,将整部电影中视觉风格最为典型或是叙事脉络中最为重要的部分放置于影片开始,是中岛导演惯常的手法。
想必大家都还记得《被嫌弃的松子的一生》开篇暗示整体浮夸风格的视效夸张的MV,或者是《告白》开场松隆子冷静犀利的自陈。
而在此之后,影片通过两次视点切换与移置,从三种不同的角度还原了整个事件的前因后果。
由此,一种类似于三幕剧式的结构成功地为影片营造了丰富的立体感,并赋予影片本身一种更为宏大的延拓。
前两“幕”随着事件的当事人秀树和他的妻子香奈互相矛盾的视角展开。
在第一幕中,秀树的视角看见的是一个相当美满的现代家庭:温柔贤惠的妻子与惹人怜爱的女儿,当然还有拼命努力守护家庭的自己。
然而秀树没想到,童年时期的诅咒不仅导致家庭始终被超自然力量的阴影笼罩,求神问卜的失败最终也导致他本人的惨死。
第二幕画风一转,妻子香奈的视角下的家庭生活截然不同,育儿过程中夫妻角色与责任承担的种种问题,使得整个家庭都处在岌岌可危的崩溃边缘。
以相对无形的恐怖意象暗喻个人心魔,借助家庭解体这一日本电影中广为使用的“陈词滥调”,甚至有心无意地呼应当下日本颇为关注的育儿问题,来达成一种“家庭病灶也是社会症结”的效果——啊,是熟悉的日本电影手法。
联想到此前热播的日剧《坂道上的家》,这种“丧偶式育儿”的模式在《来了》中被拓展了更多,两个视角的对比则使得影片对于这一问题的探讨更加充分。
《坂道上的家》不仅如此,家族葬礼、结婚仪式 、朋友聚会,镜头跟随着秀树和香奈,却也时常从两人身上移开,不动声色地观察着人群——此类场景日常化表面下的暗流涌动尽收眼底:人际关系的浮夸表演,家庭责任的自我感动,社交网络的光鲜虚假,原生家庭的梦魇困扰,甚至于对生命的淡漠与不尊敬……
被置于背景的场景勾画和人物群像是叙事衍生的枝节,使得这面以家庭崩坏为中心的社会结构病变之网更加错综复杂。
而此类“冗余”场景的增加,事实上也是一种叙事策略:相较于追逐鲜明的平铺直叙,这样偶尔的“侧目而视”更能模拟一种颇为宏观的心理感受,或者说,一种“集体无意识”。
近年来,提起日式恐怖片“J-HORROR”,观众们或许更多会想起的是黑泽清老师那般依靠心理悬疑和影像氛围取胜的、致力于捕捉生活异质的影片。
然而,同样是解构现代家庭、解构当代生活,中岛哲也导演采取的几乎是与之截然对立的方式。
这不仅仅体现在前两幕生动的视听表现上——中岛标志性的快速剪辑与多种影像介质的拼贴、迷幻的霓虹灯式打光、间歇性点缀其中的尺度露骨的血腥暴力场景、布满风格化音乐拼接的音轨,都极尽张扬之势,处处留下导演风格的标签;也体现在第三幕对于好莱坞式类型手法的化用之中。
这一手法为最后的高潮,也即那场J-HORROR中少见的盛典般的驱邪仪式进行了铺垫。
回想在《被嫌弃的松子的一生》中对于《公民凯恩》式倒叙法的借鉴,观众们可以发现的是中岛导演在尽皆“癫狂”的视听效果之下对于叙事的追求。
第三幕化用了当下商业电影中常见的“英雄集结”式的手法,以较长的篇幅详细描绘了驱魔仪式之前的准备工作;所采用的视点则是原本秀树夫妇求助的对象、现在同样被卷入其中的自由创作者野崎。
而在这个人物身上,观众能看到的是又一个常见的叙事模式嵌套:人物所面对的原有平衡被破坏(内心的愧疚感出现,以及所爱的遇险),人物被迫重新寻求新的平衡。
结合相较于前两幕更加阴郁的影像气质,更加幻想式的视听手法,第三幕制造了可以说是J-HORROR史上最为华丽也最为诡谲的仪式展演。
说回到内容本身,不论是家庭崩坏的生活异质,还是驱邪盛典的奇观呈现,影片都将“生育”作为一种观念的容器将其进行装载——被忽视与被遗弃,甚至被迫为成人“牺牲”的小孩子们的怨恨导致了“异”和“邪”,而最终的救赎方法,是完全地放弃孩子或者是完全地深爱孩子。
联系当下日本社会的少子化现象,不得不说“社会责任”依然是影片对观众进行询唤的重要意识形态的出发点。
而与这一观念本身相关的另外一则有趣的互文是,影片有心无意提及的地名“冲绳”作为一个当代日本电影中非常边缘性的存在,一个日本电影中的“他者”形象,也在文本之外与影片论述的“弃养”问题形成了隐晦的指代关系。
作为一部不仅是2018年,甚至是平成时代最后的J-HORROR狂欢,影片的卡司和制作同样大手笔。
此前与中岛导演有过合作的妻夫木聪和松隆子,保留了部分前作《渴望》与《告白》中角色的性格特质,小松菜奈则在中岛导演的镜头下成为某种意义上“母性”与“爱”的化身。
此前未曾与中岛导演合作过的冈田准一和黑木华,也都在这部影片中塑造了相当恰如其分的角色,足以让他们各自推动整部影片的行进。
由此,得益于影片内外的努力,作为一部初期宣传口号剑指“创造日本式《驱魔人》”的影片,《来了》因其叙事体量带来的丰富社会指涉和作者特性造就的视效风格,某种程度上或多或少地成为了J-HORROR史上的一次大突破。
作者| 松原;公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年;转载请注明
这电影不止讽刺了虚伪、不负责任的父母。
甚至讽刺了总是用“她还是个孩子”替恶魔开脱的成年人。
孩子也许不懂对错,但肯定知道疼懂,所以能将疼痛施加到别人的念头,无疑是最纯粹的恶。
而这小女孩却拥有这样最纯粹的恶意。
而讽刺的是周围的成年人会自动用“她还是个孩子”替她开脱。
通常情况下我们都会觉得孩子总是天真无邪的,不会存在什么坏心思,而实际上孩子的恶才往往是最纯粹的,单纯的就是想伤害对方。
这部电影与其说是部恐怖片,不如说是披着恐怖外衣的反映社会现状的家庭伦理片。
秀树(家庭中的父亲)虚假伪善,只活在自己建造的小城堡里,不闻世事。
香奈(家庭中的母亲)自卑,委屈求全,完全的绝望,直到自暴自弃变成最怕变成的模样。
知纱(家庭中的孩子)父亲把她的当作社交货币,母亲把她当作绝望的根源。
她错了吗???
也许最无辜的就是这个孩子了。
但是应了那句中国的古语“可怜之人,必有可恨之处”,因为知纱想要被爱的这个执念,死了多少无辜的人,难道那些人的生命,真的和蝴蝶一样吗??
其实这样的家庭在我们身边不是个例,夫妻双方在心理上还是孩子,却在这样的时候要做父母了,从未考虑过怀孕的这个概念,必然带来了心理上的茫然和恐慌,甚至影响到生理上,产后抑郁、重度酗酒、甚至吸毒、自杀比比皆是。
就算在双方父母的再三承诺下孩子出生了,两个人依然无法成长。
因为爷爷奶奶说了,孩子不用你们带,你们还像以前一样生活就可以了。
老人长期的溺爱孩子,最后孩子酿成大祸,也许最后上绞刑架是,爷爷奶奶还会说,她(他)还是个孩子,孩子懂什么啊?
在死亡面前,人人平等。
其实看完这个电影心理挺压抑的,抛出剧情和画面的冲击感外,在心里隐隐的有些触动。
向姐姐所说的那句话一样“因为害怕失去,所以不去拥有害怕失去的东西。
不拥有,是因为比谁都害怕失去”。
在洋葱皮最里面的不一定是眼泪,也有可能是迷茫。
这部电影不知不觉中反射了你我的另一面,也许是哭,也许是笑,也许是虚伪,也许是痛苦,也许是忧郁,也许是另一面镜子罢了。
用好莱坞的类型片理论把这部划为恐怖片,有点看糟蹋了。
如果非得说这是一部恐怖片,也是热点的社会问题,让人感到焦虑恐惧,可怕的不是所谓的妖怪,而是我们自己。
中岛哲也的这部新作是去年年底日本上映的,现在内地影迷看到日本电影的速度最慢,半年之后才看到。
不过好饭不怕晚,这样一部从形式到内容都可圈可点的作品,等也值得。
先说说神仙阵容,鲤鱼算不上日迷,不过是一枚NHK大河剧的忠粉,看了十几年了。
很早之前看到这部的阵容,就把这部加入了必看片单,妻夫木聪扮演的直江兼续和冈田准一扮演的黑田官兵卫,两大战国人气军师给我留下了极深的印象。
女主角松隆子这位老戏骨不用多说,小松菜奈也是近几年我挺喜欢的一位90后新生代。
我对黑木华印象一般,主要是不喜欢她大和抚子一样标准的日本女人笑脸,好像带了一张可以应对所有角色的能剧面具。
电影有一个恐怖片的故事,一对年轻夫妇结婚不久生下了一个可爱的小女儿,女儿两岁之后一股黑暗的力量入侵这个家庭,不久之后丈夫惨死。
又过了一年之后妻子惨死,小女儿不知所踪。
为了对抗这股黑暗力量,冲绳巫女召集了各路人马,开始了一场极其华丽的驱魔仪式。
前面说了这不是一部传统概念的日式恐怖片,用《午夜凶铃》或者《咒怨》的标准来评价这部,基本上属于电影最多只看懂了一半。
即使如此这部也很不错,血浆,重口味,华丽的仪式感一样都不少,豆瓣目前6.6分的评分,基本上符合这是一部恐怖片的评价。
我个人非常喜欢这部,我给8分。
中岛哲也这次真的不是想讲一个贞子怨念的故事,在恐怖片的形式之下,中岛哲也关注的是热点的社会问题,而这些问题不只是日本,我们现在很多人也是电影中描绘的一样。
我没有具体的统计资料,人口老龄化,人口负增长的问题日本是不是全世界最严重的国家我不知道,即使不是最严重的,很严重是一定的。
好像类似的问题我们也不乐观,我现实生活中很多年轻的朋友,都把婚姻和家庭视作一种负担。
单身爽,一直单身一直爽的言论最近好像经常可以听到。
这个其实我不太关心,我个人觉得选择什么样的生活方式,完全是每个人自己的事。
怎样选择都要自己去面对,然后是否幸福完全是个人感受,和其他人没有太大关系。
电影中松隆子和冈田准一的这段对白我觉得挺深刻,无论自己一个人觉得多爽的人,也不会否认友谊,亲情,爱情是人类美好的情感 。
真正能够享受孤独的人,一定是精神世界非常强大格调非常高的人。
因为害怕失去而不敢拥有的人,现在也应该不在少数吧。
看完电影之后习惯的去豆瓣翻了翻评论,这部的争议挺大。
一部从形式到内容都比较复杂的影片,观众的解读两极分化是应该的,因为复杂所以每个观众切入的角度不同,最后的方向必然千差万别。
首先从形式上来说,这部保留了中岛哲也色彩和用光的强项,镜头感丝毫不逊于之前的作品。
在这一点上这部和松子,告白是一个级别的作品,而且因为电影恐怖和惊悚元素的原因,给了中岛哲也更大的发挥空间,视觉体验上是非常华丽的一部。
其次在叙事上,电影采用了非常标准的三段式,每一段变换一个叙述人的叙述技巧,小七,黑木华,冈田三次叙述人的转换中岛哲也运用的非常娴熟。
不是换了三个主演,也不是换了三个导演,只不过是三个人,三种视角讲述同一个故事而已,觉得叙事混乱的再看一遍吧。
第一段的叙述人是妻夫木聪扮演的秀树,一个好儿子,好丈夫,好爸爸,好朋友,好同事的五好男人形象。
最后好像为了保护妻女,被妖怪腰斩的悲剧英雄。
第二段小七挂掉之后,他的妻子黑木华成为了叙述人。
这一段可以视作对秀树五好男人形象的颠覆过程,生活中我们很难了解一个人真实的一面,道理很简单我们看到的,往往是这个人想让我们看到的一面,只是这个人很小的一部分而已。
秀树这一人物形象,中岛哲也塑造的非常成功。
可能是如今单身狗太多的缘故,曾几何时有家,有老婆,有孩子都成了一个男人成功的标志。
秀树要的只是别人眼里的幸福,并不知道真正幸福的感觉。
只是一个虚伪而可悲的输家,一个死了都要更新假话博客的悲催男人。
这种人现在真的大有人在,生了小孩在朋友圈秀一张小手,小脚的照片,可以瞬间让我感受到初为人父的幸福感。
可是一天更新七八次育儿经验的老爸大家要小心了,这完全是秀给你看的。
真正亲手养过孩子的爸爸都知道,小宝两岁以前爸爸最渴望就是踏踏实实睡一小会,有功夫更新朋友圈的都是不用半夜给孩子热奶换尿布的闲人。
电影的这个部分,可以延伸到整个自媒体时代,成天没完没了秀幸福的,是不是真正幸福不得而知,但一定是一个缺乏自信的人。
自己的幸福要别人点赞,才能找到存在感的人,我是一点都理解不了。
至于朋友圈里苦心经营,和秀树一样假装幸福的人也很多吧。
或者很多人的存在感,压根就是来自于虚无缥缈的网络中,陌生人的一次浏览,想起了杠精这种奇怪的生物。
电影妻子的形象在当前社会也非常具有代表性,全职主妇的辛苦在黑木华身上都能看到。
而各种压力和焦虑都压在母亲一个人身上时,彻底的精神崩溃是大概率事件。
在家庭中母亲和妻子的角色,付出要比父亲和丈夫多得多。
这个无论怎样提倡平权现在也无济于事,现状如此能够彻底改变应该还需要很长时间。
话说回来我们现有的社会现状,连所有的母亲在育儿期间成为全职主妇都不允许,那么一边工作一边照顾家庭的女性要辛苦的更多。
这就回到了最初人口出生率低的问题上来了,养孩子有幸福感吗?
有,真的会觉得很幸福,同时也会很辛苦,尤其要当妈妈的妹纸,要做好很辛苦的心理准备。
像电影中黑木华一样,觉得该结婚了,该当妈妈了,就生了孩子可不行。
只有做好准备孩子出生之后,就成为了自己生命中最重要的部分,没有这种觉悟还是不要生的好,无论男人还是女人。
电影的第三段叙述人冈田准一的角色,是电影中最弱的环节,当然这部分和他的戏份,被松隆子压制有关系,毕竟电影的高潮部分是最后华丽的驱魔仪式。
冈田准一这一角色不丰满的另一个原因,是小松菜奈的角色基本上是与冈田准一共生的,这两个角色可以视作一对组合。
而从表演上除了最拉风的巫女松隆子,小松菜奈的突破最大,96年出生已经完全突破了偶像的限制,开始挑战演技派了。
冈田准一这一角色可以视作当代男人的另一种代表,就是之前所说的因为害怕失去而不敢拥有的一类人。
电影把焦点放在孩子上,只是把众多情感归纳为一点,其实所有事情都一样,拥有不一定最后会失去,不去追求却是注定永远也不可能拥有,不只是爱情,婚姻,家庭,孩子,是所有美好的事物,起点是要渴望拥有。
不过电影中妻夫木聪和冈田准一这两类男人相比,我个人觉得自己放弃,总还是好过假装拥有的家伙。
可能中岛哲也也是这样觉得,所以给了小七一个腰斩的悲惨结局。
电影中血腥和重口味的镜头是不少,对于模仿园子温的评论,我不以为然。
能这么说的人,既看不懂园子温,也理解不了中岛哲也。
园子温是真血腥,真cult,真恶趣味,中岛的血浆只是仪式感的一部分,更确切的说只是仪式感影像化华丽的华丽色彩而已,中岛哲也志不在此。
电影最后的大场面驱魔仪式必须提一下,这是我看过的恐怖片中最华丽的驱魔仪式,加之松隆子扮演的巫女强大的气场,也是我见过最震撼的驱魔仪式,完胜《哭声》中黄政民那段跳大神。
因为这段驱魔把这部形容为日本版《驱魔人》纯属乱来,这部的驱魔和宗教,和恶灵妖怪没一毛钱关系。
松隆子驱魔之前都喷清洁剂了,还不能理解中岛哲也,电影也算白看了。
这场大法事汇集了日本宗教界的各路人马,我就算是外行至少也认得出有神道教,有和尚,有萨满。
这样的大杂烩还能跟信仰有什么关系,而有人诟病的配乐,则是非常后现代的表现形式。
传统的画面,配合现代感极强的音乐,突兀中彰显对立。
关键来了就是对立,这场驱魔从形式上,到内容上都是电影的点睛之笔。
传统观念与现代观念的对立与斗争,没有恶灵与妖怪,有的只是人心,每个人都是自己要面对的恶魔。
妻贤子孝阖家欢乐是传统,一直单身一直爽是现代。
从电影的结局来看中岛哲也可能选边传统一方,即使是蛋包饭的小确幸,也要不顾性命的抱紧她。
在传统和现代之间,我不选边站。
即使我选择了传统,并且一直拼尽全力抱紧她。
年轻的时候往往会在选边之后,攻击对方阵营来证明自己的选择是正确的。
这是不自信和怯懦的表现,成熟了以后不会,既然选择了就要坚持下去,为了自己也为了所爱之人,跟对错无关,也不需要别人来肯定。
怎么选择都是每个人自己的事,至于之后幸福还是不幸,哪一边的概率都差不多,哪有什么对错。
全国每年新出生的孩子是多了还是少了,真的不是我能操心的事,我的能力能操心自己生的这个就足够了。
别人爽还是不爽,还是由别人操心去吧。
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作者:香功堂主 v.699 達人影評 2019-03-26 沒讀過原著小說,單就電影來看,會讓我想起韓片《哭聲》,兩者都有民俗驅魔儀式、有遇鬼的小女孩、有複雜難解的人性習題。
《來了》講鬼,更講人心裡的鬼,畢竟,鬼怪其實是接受人的召喚而來,並因人的膽怯與不安與不足而壯大。
「人類啊,總把不利於己的事情,怪罪給妖怪。
」 無論在校園或職場都深受歡迎的秀樹,與女友香奈步入禮堂,生下一名女兒:知紗;香奈辭去工作在家照顧女兒、秀樹將育兒經驗甘苦談PO在網路上,受到許多讀者歡迎,友人們稱他為完美奶爸;秀樹一家三口幸福地生活著,直到家中發生多起神祕事件,疑似遭遇鬼怪騷擾;秀樹經朋友介紹找上靈媒師真琴,盼能藉由宗教力量,驅逐邪惡,讓生活再次恢復平靜… 中島哲也導演的《來了》,改編自澤村伊智小說《邪臨》,沒讀過原著小說,單就電影來看,會讓我想起韓片《哭聲》,兩者都有民俗驅魔儀式、有遇鬼的小女孩、有複雜難解的人性習題、也有「愛說謊」的鬼(兩片都有主角一時分不清哪個是人哪個是鬼的橋段);電影沒有預期的恐怖,氛圍拿捏的不錯,片尾的驅魔大戲,排場夠大,血漿夠多,看得頗過癮。
(底下有關鍵劇情,請斟酌閱讀) 《來了》可以分成三個章節,每個章節寫一個或多個角色的問題,最後編織起一張暴力血腥與哀傷的人性大網;秀樹是「完美」的好丈夫好職員好爸爸,永遠帶著一張溫暖笑容的他,擅長察言觀色,懂得在什麼人面前講什麼話,懂得小心經營自我形象;朋友與他相處看似融洽,但我們也能從一些言談中,聽見友人們的抱怨,關於秀樹的偽裝他的不真誠他在愛情裡的背叛等,秀樹面對妻女與友人,儘管有著關懷與愛,但更多的是將他們當成「完美秀樹」的裝飾品。
「在秀樹死前,我早已放棄這個男人。
」 香奈人前是溫柔的妻子與母親,香奈幼時與母親相依為命,母親覺得女兒拖累了自己的人生,對她多所怨言,香奈從小在母親的怨恨中長大,久而久之,對自己缺了自信,害怕變成跟母親一樣的人;香奈與秀樹的相處,表面順從,私下受埋怨獨自承擔照顧孩子整理家庭的責任與壓力;香奈把對丈夫與生活的怨懟轉嫁到孩子身上,知紗無辜成了遭受責備與教訓與冷落的替代品,一如當年母親對待她的方式。
秀樹的高中死黨津田,專研民俗學,對於祭典文化極為熟悉,他嫉妒秀樹與香奈的「完美」婚姻與「完美」人生,在聽到香奈抱怨秀樹的自私與冷漠時,津田趁虛而入,召喚鬼怪,除掉任何可能阻擋他與香奈感情發展的「障礙」;靈媒師真琴無法生育,她在幫忙秀樹一家驅邪,與知紗培養起深厚感情,並憎惡秀樹與香奈對女兒造成的傷害;真琴的朋友野崎,看見知紗遭父母冷落對待,喚起早年女友因他而墮胎的往事,野崎對女友與死去孩子的罪惡感,開始在心中渲染擴大;而真琴的姐姐琴子,是能力強大且深受日本政府敬重的驅魔師,她對野崎說:「我們是同樣的人,因為害怕失去,所以不願去製造心愛的事物。
」,只要對人保持距離對生死看淡,就不會感受到痛了吧;至於知紗,跟鬼怪做了朋友,並造成重大傷亡;琴子想要把知紗鎮在靈界卻被野崎阻止,他說知紗只是孩子,她的所作所為只是出於寂寞與孤單。
是什麼造成人的偏執?
秀樹帶香奈回家,他會私下給香奈下指導棋,以免母親日後嫌媳婦不夠賢慧、香奈努力求表現,結果秀樹母親仍跟兒子抱怨香奈太陰沉(並暗示香奈的陰沉是「家教」關係,秀樹母親對出身低階層的香奈老早存有歧視)、香奈自小承受母親的怨恨,有樣學樣,也用了相似的方式對待知紗,知紗模仿母親的行為,把同樣的怒氣報復在幼稚園的同學身上(丟鞋)... 「告訴我為什麼會這樣?
」 「我不知道,我只負責驅魔。
」 《來了》片中,秀樹問真琴為何鬼怪會找上他?
真琴說她不知道原因,只負責治療;治病而不問病源,不正是片中每個角色的生活方式;生活出現問題,只想用特效藥對付疾病,卻不花心思去理解病症的根源,特效藥或許能帶來短暫療效,並無法真正根除問題;一如秀樹躲在部落格與完美家庭的假象背後,他的人生就更美好嗎、香奈擁有先生與孩子,人生就會過得跟母親不同嗎、害怕失去的野崎和琴子,將所有人拒於千里外,他們的心就不會受傷嗎、津田除掉秀樹和知紗,他的愛情就會更穩固嗎、真琴霸佔知紗,就能彌補自身的欠缺嗎?
《來了》講鬼,更講人心裡的鬼,畢竟,鬼怪其實是接受人的召喚而來,並因人的膽怯與不安與不足而壯大;「如果祂呼喚你,絕對逃不了。
」秀樹同學(女兒名字的由來)曾這麼對他說;祂,到底是什麼?
《來了》說鬼怪會找上脆弱的人並加以控制,要想打敗鬼怪,得先學會面對自己,理解問題的根源;《來了》用鬼怪劇看當代日本社會的亂象,社交網路創造出各種虛假自我(心靈匱乏)、家庭暴力問題(隱性與顯性)、無所不在的階級歧視、以及人類為滿足內心的貪婪與私慾而做出的種種惡事等,祂,是鬼是妖是社會亂源,更是我們自身。
「像妖怪一樣下流的人類很多...」
天上拍片,人间看片,导演与观众跨服聊天。中岛哲也携手一票爱将老将,集体痛饮假酒,四年邪磨一剑;云里雾里,懵逼等你,恐怖电影,重新定义。
神神叨叨,剪辑差劲,特效劣质!
圍繞在被殺死被遺棄兒童的怨念,所有的成人都會被召喚的原因在於,所有人都會面臨能不能想不想生兒育女的心結困境,而困境的緣由一部份來自人性的宿命,一部份來自社會家族結構,所以這部片成為某種浮世繪,你必需要夠堅強,堅定地放棄孩子或是堅定地深愛孩子才能活下去,但在家庭與親子關係被掏空的當代日本社會談何容易?全片走一種類型的通俗的浮誇的又當代的敘事風格,電話、螢幕、網路和人際關係創造的虛假表像以一種廉價的遊戲質感吞食所有人的感官,裏面的政治除了談性別、父權、階級之外,也像是抹平所有意義地變成巨大卡通式的蛋包飯夢境,究竟驅邪的國家與文化力量是恐怖所在,還是吸納了一切的對下一代與孩童的執念才是最可怕的?對電影來說走火入魔才是重點所在。
很有意思的片,用一个看不见的恐怖意象来展现日本现代家庭生活的表面性及其引发的堕落循环,而本片将一切的祸源归结为对小孩的忽视而使小孩产生的畸形心理,虽有点cliche但又在情理之中。本片可以分为三个章节,前两个章节分别从不同视角展现日本现代家庭悲剧,最后一节是一切的终结。最终节的大型驱魔表演是很有看头的,日式驱魔仪式/儿歌/护身符等都是与日本风俗离不开的本土文化。
中岛哲也MV式花哨调度并不太适合拍摄恐怖片,恐怖片需要深入开发时间和空间,而他总是要搞无数次时空转场,然后再配上人物独白,构建一个意识世界,其实这个过程就打碎了恐怖氛围。内核很简单,家长不懂照顾孩子引发彼此间的怨气,继而转移到不受照顾和关注的孩子身上,不过,世界观又说得很含糊。全片最吓人一幕是黑木华踩碎辟邪器具后诡异的笑容,恐怖来自于无法沟通的怨愤。
2.5;逻辑混乱 这帮人对孩子都是叶公好龙罢了(哭声这个破片子真是害人不浅 遗臭万年!装神弄鬼罗里吧嗦 莫名其妙的分高,后面的片子就学它,真是影史一大祸害!)
好久没去电影院看恐怖片了,结果没想到也就剩突然的“bang”“dong”这种招数。一看番位表就牙白预感。前前后后大概是换了四个主演,四十个编剧,四百个导演的感觉,到最后也没讲清楚个啥。最后的除灵scene还蛮酷的。
單看電影不是不行,但轉向原著的魅力,就會發現電影的改編把整個拉低了。原著最關鍵的懸念,是「聽說」,是暗中的一個莫可名狀的東西,聽說這存在做了ABCDEF等等可怕的事。這劇本的確不好寫,因為很難把文字隱藏的東西在視覺上也隱藏起來,還要引發同樣的懸念。中島哲也把這個小說拍成了繽紛的m&m零食,但應該還可以有其他樣子。p.s. 那些現實衝突和議題,我懂你想講什麼,可是,大家已經做濫了。
即使调色从告白开始就不如松子时期肆意大胆,叙事的节奏上也一再贴近观众。但中岛哲也一如既往仪式感还是一份不缺。尤其是最终章(意料之中)空降的亚洲文化大蒐集式驱魔,松隆子帅炸。
哎哟,这不三不四的节奏要是换国内来拍估计早就骂出翔来了!最后的圣母婊翻译过来简直就是:孩子还小,不懂事!
史上最立派な驱邪仪式!人设背后承载的议题浅尝即止即可,惟血浆、邪劲儿与视觉冲击一路猪突猛进。
啥子来了?例假来了。
画面挺好的,驱魔片段很精彩,可是故事讲的有点碎啊
虎头蛇尾,看来不是每一部亚洲恐怖片都能达到《哭声》的高度,臭弟弟级别的还是多
宫寒的人来大姨妈的确是会很痛。
无头无尾,极其弱智
中岛哲也已经完了
一个关于拥有,失去与夺回的(鬼)故事。松老师的驱邪巫女真的太帅了太帅了太帅了,声音也好好听,低沉又迷人(跟小七打电话&念咒语的时候)好想看比嘉姐妹的番外(让松&小松演姐妹真的不是故意的吗?又,太贺这便当也领得太惨了吧😭
我不理解
我还蛮吃这种类型的,想看松隆子和小松菜奈的驱魔姐妹花连载,总感觉结局还有后续。