星空

谁说父母们只要给了物质的满足，孩子就能快乐，他们敏感的心灵渴望的是被理解与宽容，破碎的家庭关系永远不只是父母们之间的事情。

如何面对破裂的家庭，13岁的孩子可能找不到答案，所以选择逃避未尝不是好的方法。

难过的时候抱抱自己，抬头望望星空，世界就会变得好大好大。

（1） 《星空》拼成了，但却少了一块拼图，那是 一颗星星的心。

“两个人之间的爱，会消失吗？

” 身处感情破碎的父母之间，十三岁的小美提出了她的疑惑。

小美的爸爸妈妈也曾有过花前月下，也曾有过如胶似漆，也曾有过海誓山盟，也曾......可是，那一切都只是曾经。

“我们来一起完成它吧。

”看着吵架的父母，小美捧着《星空》的拼图盒。

可是她的父母拒绝了她。

拼图也许可以拼出一幅完整的图画，但，支离破碎的感情呢？

《星空》拼成了，但却少了一块拼图，那是 一颗星星的心。

（2）当你拼出的心上人只存在于你的心上，那也许，你就陷入了自己所创造的幻象之中。

也许，我们在不知不觉之间，都在玩着拼图的游戏。

当你恋上一个人，你也会不知不觉的在心中拼成一幅恋人的模样。

“你翻阅他的人生履历，追寻着他的足迹，感受着他的喜怒哀乐，并为着他的开心而开心，为着他的忧郁而忧郁。

你以为这就是爱了。

你读他的文字，欣赏着他的才气，喜欢听他的言谈欢笑，喜欢贴近他的感觉，甚至为着他愿意与你说话，而欣喜异常。

你以为这就是爱了。

　　 你对自己说你是愿意做他的新娘的，愿意与他携手百年，愿意为他置一处温暖的家，让他从此不再漂泊，愿意为他生儿育女共享天伦。

你以为这就是爱了。

不可否认，你的确对他动情动心了。

　　 只是，某一天，当他离你而去，最开初，你有过思念，有过失落，甚至有过惆怅与痛楚。

但是，随后的日子，你忘记得很快。

另一处风景闯入你的视野，代替了先前所有的思念，你觉得相形之下，你更爱眼前的风景。

你欣赏着眼前这个他，喜欢着眼前这个他，并时常幻想着与这个他共结连理。

亦如当初对先前的他，感觉是惊人的相似。

这个时候，偶尔想起先前的他，你只是笑笑，笑自己当初的幼稚与天真，你说，那不是爱，那只是自己给自己编织的情网，你喜欢垂钓爱情，钓的是自己的感觉和自己的血肉。

...."我们必须明白，我们是爱我们恋人的本身，还是爱恋爱的感觉。

当你拼出的心上人只存在于你的心上，那也许，你就陷入了自己所创造的幻象之中。

（3）真爱，是全然的放下 也许你有过这样的经历，当你在内心里讨厌一个人的时候，无论他做什么，在你眼里，他都惹人讨厌。

而当你在内心里对一个人有好感，那无论他做什么，他都讨人喜欢。

在人与人之间的交往中，当你心有已成之象，那你根本无法与他人交往。

而这种被称为“成见”的心象，即是你在心中为他人完成的拼图。

只有当你完全放下心中的成见，以一种全然开放的空灵心境去接受他人的时候，你才能享受到交往的真正乐趣。

恋爱亦然如此。

因为恋爱亦是人与人之间的一种相处之道。

试着闭上眼睛，体会一下回忆的感觉：当你回忆一件事的时候，你回忆的不仅是事情本身，还有那件事带给你的感觉。

恋人们在随后的生命中会一起经历很多事，这些事也许很美好，也许很痛苦。

美好和痛苦交织着，拼成了很多“欢喜冤家”。

无论什么事，都会在你的心中烙下一片恋人的拼图，我们姑且称这幅图为“恋人印象”。

小美的爸爸和妈妈貌合神离，彼此的眼中再也容不下对方，无论对方做什么都是错，那是因为他们在自己的心中都拼成了一幅灰暗的“恋人印象”。

在这种氛围下，一些痛苦的陈年旧事往往会浮现，哪怕是一些鸡毛蒜皮的小事也会强化到难以忍受的程度。

再闭上眼睛，体会一下你和恋人在一起的美好感觉：当你们在一起的时候，你们似乎忘记了一切，在你们的心中，似乎纤尘不染，可是，你们彼此之间，却体味着幸福的感觉。

当你们的心中，完全没有对方心象的时候，你们却仿若一体。

那种“你中有我，我中有你”的感觉，那种消弭了彼此的感觉。

是那样的感觉吗？

当你们一体的时候，你的心中却没有了她。

因为，她就是你。

记得：真爱，是全然的放下。

（4）人生若只如初见人生若只如初见。

曾经，我以为这句话是说人心无常。

渐渐的，我才明白，人生若能始终如初见，那是人心的常。

你还记得，第一次见她的悸动吗？

你还记得，第一次吻她的感觉吗？

......小美第一次见到小杰，小美第一次拉小杰的手, 小杰第一次吻她的前额....世事变迁，那份初心，是否依然？

小美告诉了我们答案。

当她在巴黎看到一幅没有星心的《星空》，她流下了两行清泪。

她知道，她的初心，依然未变。

一切恍若初见。

初心，那最纯粹的心。

千年一瞬，一眼万年。

（5）愛，是无法拼图的愛，是无法拼图的。

因为愛，不可以切割。

“愛”字的中间，是一颗“心”。

心被切割了，愛就消逝了。

也唯有现在，当我读到：“无论生老病死，贫穷富贵，不离不弃。

”这句简简单单的话，才明白了其中的震撼。

有一天，我会对我心爱的人，说出这句话。

（6） “两个人之间的爱，会消失吗？

”真爱，不会消失。

它只是被遮住了。

没有了爷爷，但我还有爱我的爸爸妈妈，很幸福小杰的眉眼太像过去认识的某个人我想要写一些给自己的东西有时候坐在电脑前面，很多东西会写不出来，也许没有纸笔的质感，思绪也会这样被打断小美有一次出逃，和那个互相很懂的男孩子一起，虽然最后像碎片一样漫天砸下来，虽然少了一个再见，毕竟所有所得所获，不如一夜的星空而我，也许终其一生也无法拥有这样的放逐，人在成为社会人之后，牵绊太多，束缚太多，同时也不想成为别人的负担，却又害怕孤独像是今晚，不过是一个人的电影而已，我是下了多大的决心，把所有可能的相伴全部斩断，才有一个人的空间在散场之后的影院里把最后的绘本看完，回来的路上，冷风把头发全部吹起来，耳机里面单曲循环着那首《星空》，在操场上望着天空绕着圈，我才觉得真正的自己又回来了其实在眼泪快要掉下来的时候能微笑起来，本身也就是幸福吧关心过一些不关心我的情和景，在意过一些不在意我的人和事，而那个最叛逆的我，已经死在那一次出逃的起点上跟父母吵架，跟身边最好的朋友甩脸色，在泥潭中深陷不可自拔，那时候想，那时候也想，如果你什么都愿意告诉我，如果你真的需要我，就算抛弃全世界，我也会坚定的和你站在一起可是，可是世界上还有一个词，叫“可是”可是，我的一辈子，拿出来已经没有人要了可是，我掏心掏肺，捧在手里一团血肉模糊，已经没有人要了可是，那是负担曾经尖锐的棱角在一次次的跟头里被磨平，心也有了一层厚厚的壳，可是这之前有东西在里面，这之后，里面的想出来，外面的想进去，不可得如果有这样的一个人，你说什么他都会听，你还会把所有的心事藏起来么如果我说，我什么都不在乎，只在乎你的想法如果我说，我什么都不在乎了多渴望有一次青春的叛逃，可以不顾一切的扔下所有牵挂的东西，跟着心一直走最后却发现，那一团血肉模糊，已经不知道丢去哪里了任何事物都会盛极而衰，美到极点，便会颓败下去，所以，宁可在最美的时刻罢手可以为他寂寞长，可以为他点流光，可以为他理残妆此情此景，又是多么相似之后，我醒了，我回来了没有踏上的征程，我从起点的地方，回来了回到家里，和父母温暖的笑着，周末乖乖的去上课，认真整齐的做着笔记和各种习题回到宿舍，和姑娘们一起笑一起闹，早早的睡觉，想要早早的起床，就算逃避，新的一天还是会来回到那个地方，和每一个人打招呼，好像已经一年没有来过的样子，其实离了我，没有什么东西会变化，不可以把自己想得太重要这个时候，之前的自己，才活过来了带着没心没肺的身体，安静的去上课，去看书，去做题，只是在抬头看着窗外的时候，回想起之前的自己，会轻轻的笑把空闲时间排的满满当当的，一周看三场电影，找各种朋友，只是在开心的笑声里。

回想起之前的自己，后悔当时为什么不走得更远是，我做好了一切的准备，我已经站在了起点上，可是步子还没有迈出去，身边的人不见了何必呢硬撑着一个人走，又是何必呢无论是缘来缘离没法懂还是曾同行寒夜雪中，方向没有了，动力没有了，所以我没有一个人去实现两个人的梦想，我回来了那个离经叛道的我，就这样，死在了出发的地方前事不忘，后事之师，而今天的我，怎么可以允许自己再一次的如此的依赖，在那么相似的一个坑旁边，把自己再扔进去一次事隔多年我终于云淡风轻的面对当年的事，其实我们谁都没有错就算有错，错在我把承诺当承诺，况且有时候，根本就没有承诺是我的感情太重难以承受么情深不寿，强极则辱也许，淡然的去面对所有的事，就不会受伤如果从来没有进到心里，也不会变成一根刺，拔得时候牵心动魄敏感从来都不是什么好事那个反射弧最长的我，才是最开心的我 一切都是一场迷梦，一切都会醒来醒来之前，有多紧，就要抓多紧醒来之后，还是要一个人走下去 可是，如果我真的拥有，只属于我一个人的星空……

几米的作品中，《星空》是我最喜欢的，当我展开那震撼人心的一页时，我的眼泪立即奔涌了出来，我想起了自己苦逼压抑的初恋，我想起了我那渴望爆发却被残酷碾碎的感情，我不能自抑，咬紧牙关流了很久的眼泪。

我曾经对几米不太感冒，认为他的画作技巧太单薄、情绪太压抑，但我必须承认他的作品在构图和想象力方面均很震撼、情感核心也都把握得很到位、很美好。

而这片子，从男主角出现女主角立即爆发花痴那一刻开始，就莫名地开始充斥着一股情爱的气氛。

人体素描、尾行、打架、私奔、牵手、换衣、踩脚、忧郁、亲吻、多年后再邂逅，这些喜闻乐见却跟原作没太多关系的桥段，走的完全是一副校园早恋片的套路。

拼图这玩意儿想表达的是什么，我想了又想，大约是未完成的拼图=未明确的感情=未达到的高潮。

我认为在原作中，描述的是两个有点早熟的孩子之间的友谊。

他们在寂寞中苦苦寻觅着自我，他们比单纯的同龄人有灵性得多，也由于家庭的问题伤感得多，相似的经历给他们之间带来了共鸣，在那个年纪两个感性儿童之间的爱情与友情是很难划分的，他们之间最多的就是相互陪伴并认同。

而最震撼我的一幕却完全被电影中被抹去了，女主角爱做梦，男主角用神乎其神的画技某种程度上实现了她的梦，在墙的正中，是她的样子。

——深情糅合了激情，爱与友谊的蜕变，这种深刻压抑的爆发即便在成人爱情文艺作品中也极少见到，这特么完全就应该是《星空》这部作品的奥义啊！

没有了这段，这电影拍来到底还有什么意义？

尽管我吐了一堆槽，但我还是必须承认电影中那个正太确实倾倒众生，每个他出现的画面都赏心悦目。

全班男生都修剪了最潮的发廊小弟发型，这就是一部初中生早恋片，挺装逼挺苦逼也挺纯爱的，就这样吧。

预告片很美，五月天唱的也买力。

可是心底有一个声音一直在说可能会失望，就像＜向左走向右走＞和＜地下铁＞。

唯一值得称赞的可能都是音乐部分，所以原声我都有收藏。

确实和漫画还差了点。

7排的小厅，选在第三排感觉刚好。

一开场就是徐娇的特写，小女生长开了，不再是记忆中那个和7仔一起的青涩少年。

当年有一个人跟我说：你看，这个小姑娘以后要弯了。

可惜你错了，小姑娘还是长成了一个纤瘦的小清新。

虽然一直跟某人说我有恋童癖，但事实证明我很正常，对于这个13岁真正的萝莉年龄女孩丝毫没兴趣。

整部电影的基调都是平缓的，偶尔给这份平淡一份小惊喜。

第一次出现在文具店，与其说是偷东西不如说是偷一种快乐，音乐响起的时候我笑了。

为什么自己当年就没这样大胆过，想来也是遗憾。

再一次看到了拼图，这件被我遗忘了太久的东西。

第一次迷上拼图是因为赤名莉香灿烂的笑容，于是拿压岁钱买了一在当时还只有进口货1000块拼图。

开始也曾饶有兴致的拼接，可偏偏选了一副秋日风光，大片大片的相似颜色终于消磨了耐心。

当小美独自带着大象去看爷爷的时候就觉得那是最后一次，半夜骤然响起的电话铃再次验证。

她不愿去送爷爷，可是当她一个人在房间里，把箱子里的东西乱扔一通，玩具衣服一件件散落，我的心和她一样难过。

这果真是个女权时代，一切皆因小美的主动而起。

她偷偷跟踪这个沉默的新转校生，为了替他解围和男生打架，约他一起去看星星。

而小杰总是跟在她身后，露出一个微笑什么都说好，这一刻我多像他。

网上一直有人问他们之间算爱情吗？

我想应该不是，或许是最美最纯真的初恋但绝对不是爱情。

我从不相信一见钟情，爱情是喜欢的升华，是一种历炼和沉淀。

两个人之间的爱会消失吗？

这是借小美之口问出的问题，也是大部分人想知道的答案。

我想消失的是对彼此的承受能力，消失的是最爱那刻自己的热情。

所以最后开放式的结局很好，我并不希望那个小店老板是小杰，而仅仅是另一个能懂小美的人。

虽然一切都会过去，但是在放手之前，想要抓多紧，就抓多紧。

有些灿烂注定只能留在心底。

爸妈还是离婚了，小美选择和爸爸一起生活，改了发型开始和同学一起玩乐。

"我有很多关心我的同学，虽然他们不一定了解我。

后来小兔子始终没有变成大兔子，小象，也没有变成大象，唯一长的大，好像，只有我自己。

"每个从13岁走过来的人应该都会对这一段感触。

每个人都在长大，面临选择，学会承担……

有个晚上，当你突然想跟一个人讲讲你流浪青春的过去，却也很难将庞大的故事架构、繁杂的细枝末节全盘托出。

也许你只能讲出13岁嘴角挂着伤的下午，打碎家里一只玻璃鱼缸时的惶恐，爸妈慈爱却拉开距离的口吻和脸，男孩的手紧握自己时传递的温柔和热度，跳上一列不知道开往哪里的火车，折纸的大象犀牛和鸟变成紧随其后的王国，穿越过前方有阳光等候的隧道，躺在摇晃着距离星空很远又很近的小舟，不知道跃跃欲试的明天会变成被钉死的今天。

你以为烙印在自己生命里不会丢失的过去，却无法将它亲手复原。

只剩下故事里的线索和零星的片段。

有些电影带给我们的就是这样的夜晚，像一张铺满向往，尽头却埋着遗憾的地图，像永远浪漫神秘但是却无解的星空。

当谢欣美在周宇杰耳边短促飞快地说：“我们一起去看星星好不好”，当14岁的徐娇对此解释说剧中的他们是“躲进世界的角落”，你应该会期待着，《星空》有拍出你自己的青春的样子。

是看了《星空》主创上康熙后，才在网上找来1分10秒，1分50秒，6分58秒的预告片、幕后花絮通通看了一遍，心里的感动和当初读绘本时同样湿润温柔。

五月天的歌出现在1分44秒的预告片中，歌词是“这一刻独自望著星空 /从前的从前 /从没变过/寂寞可以是忍受/也可以是享受 /享受仅有的拥有 /那一年 我们望著星空 /有那麼多的灿烂的梦 /至少回忆会永久 /像不变星空陪著我 /最后只剩下星空 /像不变回忆陪著我。

”1'19''预告片：http://movie.douban.com/trailer/100584/1'50''预告片：http://movie.douban.com/trailer/101631/#content6'58''制作花絮：http://movie.douban.com/trailer/100584/（几米、陈国富、林书宇、王中磊、刘若英、徐娇、林晖闵、庾澄庆、桂纶镁等受访）「你还记得吗？

那年夏天最灿烂，最寂寞的星空。

」

青春期的小女孩，圣诞夜，父母感情如同圣诞的天气化作冰点。

小女孩站在窗前看唱诗班的孩子走来，走远，对面的窗台一个小男孩在吹长笛，和着唱诗班的音乐。

小女孩的房子宽敞漂亮然而却冰冷冷；小男孩的房间则略显凌乱，从摆放的杂物看来他的生活并不像小女孩那样富庶，这时候电影的画面是简单而意义丰富的：通过房间来呈现两个孩子生活环境的差别，而看起来差别如此大的两个人，接下来会发生什么故事呢？

这时候小男孩平淡的表情将故事拉远。

我喜欢这样的开头，简单直接表意明了。

但是，好的开头并不意味着能一直将这样的精彩持续，将精彩持续是需要功力的。

青春期的故事总是很简单。

看电影的时候我一直在回忆我的初中时期。

每个人想起自己最初踏入青春期的时期应当都是轰轰烈烈兵荒马乱的吧。

所以其实我挺为导演担心的，如何将这样的情绪拍的恰如其分同时又不显得矫情做作，确实是很难。

曾经在人大看过唐大年的《青春期》，跟我自己青春期最像的也许是《阳光灿烂的日子》，曾经有人说我们也许从来都没有过那样壮怀激烈的青春吧。

所以像是这样的小清新电影我倒是有一部心头好，是涉及同志题材的《少年不戴花》、《带我去远方》。

《带我去远方》里面小女孩那样的视角是我可以轻易接触到的，那样的青春期，那样的不可捉摸却又意义重大是我所熟悉的。

回到《星空》。

不知道几米的粉丝对这样的电影的期待为何，就我自己的感受而言，这部电影在开头和结尾的部分都相当精彩，在中间则稍微有点失望。

导演驾驭故事的能力还待加强。

当然不排除是后期剪辑没有剪好。

剧本稍弱，视听语言见长。

1.两个小朋友如何走近彼此。

在我看来这一段是有缺失的，具体表现为：小男孩如何那么强烈的吸引小女孩想要走近他，哪怕要面临群体压力？

两者的互动不够细致，在我看来，小朋友之间最细微的互动是极其简单而美好的，个人认为这一段的刻画不够深入，比《不戴花》、《去远方》差很多。

2.爷爷辞世与参加板报比赛。

表面上看来爷爷的辞世与板报比赛关联是很强的，然而这一段交代的不够清楚。

为何小美会马上接受邀请呢，因为喜欢小杰吗？

还是什么？

然而她在爷爷辞世的悲伤中如何借由小男孩的力量走出来交代不细致，因此减少了剧中最可爱的两个人物之间的张力，也让每个段落之间的关联性减弱。

3.父母离婚与离家出走。

将父母离婚、爷爷辞世、对童年美好的怀念以及离家出走这些重中之重的内容都在去观看星空的路程。

导演用了很多胶片来描述丛林（原谅我称那一片美景为[丛林]）中两个人的友情的美好，感情的升华等等，在我看来这一段的笔墨若是放到前面去，交代平淡生活中两个人如何确定对方的友情，则可能会更好。

4.一些演员演的有点过，尤其是小美的爷爷，那一个抬起眼来的“惊鸿一赔”啊。

作为第一次演戏的小杰的演员则淡定非常，也许是本色表演，相当有味。

5.看星空一部分的丛林中打光实在打得太烂了！

给那一段的美减分严重。

就视听语言来看，电影真实场景与虚拟场景太美了，色彩、光影的运用都很棒，视听语言方面亮点还是很多滴，仿佛置身于13岁孩子的漫画世界之中，自由徜徉而满面忧伤。

据电影团队上《康熙来了》说其实这部电影有向《蓝色大门》致意的意思。

台湾的小清新电影实在多不胜数，但仍旧没有任何一部电影能超越《蓝色大门》。

如同《蓝色大门》适合各个年龄段人看，以小见大，同时将每一步感情和思绪的变迁，忧郁与跃动都清晰呈现的电影，超越也是极难的了。

但是在这个背景之下，电影创作者更加是应当跳出既定的思维模式。

毕竟不只是《蓝色大门》难以超越，要知道易智言自己也很难超越《蓝色大门》。

青春期时代我也经常听着父母吵架不耐烦，每天想着离家出走，走不远之后又偷偷回来。

那时候的世界尽头是城市的尽头。

那时候的尽头逃不过父母的手掌心。

现在看看，自己已经走了这么远而且越来越远了，父母还在原地吵啊吵，当年觉得的波澜壮阔现在真的化成了茶杯里的风波。

当时真的如同剧中小女孩的OS那样想：好像世界上长大的，只有我自己。

其实长大不过是意味着你和那些曾经哺育你的每一个熟悉的人、事、物、场景作别，不断的学习面对生离死别，不断的学着更加坚强和孤独的面对自己注定只能一个人行走的人生路。

故事的结尾，桂纶镁的一段很美。

我曾经也有过这样的经历。

错如其来的经历硬生生的闯入眼帘，圣诞夜的唱诗班、那等待填充的拼图，好像从没有发生过般似曾相识。

人生的蒙太奇的拼接，在遥远的异国他乡，导演没有把镜头给那个还没走出来的老板，桂纶镁已经泪流满面。

P.S：据王中磊说，在百老汇电影中心的这场《星空》是大陆放映的第一场胶片，见到了导演林书宇，华谊兄弟的王中磊和监制陈国富。

虽然一度以为拿不到票而紧张兮兮，最终还是舒坦的坐在导演旁边的旁边的旁边看电影。

一二三，到台湾台湾有个阿里山阿里山，有神木我们明年回大陆据说，这是台湾的一首民谣。

现在的中老年人，很多人小时候都念过。

《星空》进了阿里山，影片也在内地公映，但是，它的故事并没有回到大陆，而是去了预设中的巴黎。

但不得不说，这一年的华语片里头，《星空》的想象力和纯真记忆确实很少见的，尤其是少年少女上阿里山的段落，神奇迷人。

又跟民谣里唱的，一个接一个的台湾导演，他们“回到”了内地市场。

淘金也好、练习也罢，若要等到内地观众真正接受台湾导演的那一天（以票房成功或者热门话题为标志），那还尚需时日。

就像是莫名巧合，伍迪·艾伦的《午夜巴黎》用梵高《星空》当海报，主人公不停穿越，试图寻找理想的黄金时代。

结果，在《星空》这部电影里，导演一直在憋着什么东西，最后果不出其然，主人公还是要回到巴黎，重续那个有点俗套的前缘。

那《星空》是一副怎样的画，狂乱、神秘还是美妙？

画《星空》的时候，梵高在精神病院治疗。

画上的村庄叫圣雷米，他一个人在那。

或许这么说来，《星空》所隐藏的孤独感便出来了。

从一家人拼图到一个人拼图，然后还拼不好——最亮的那块找不到了。

小美显然丢失了某种东西，陷入到成长的孤独中。

如果对应后来的梦，电影主题已经呼之欲出。

在少女的成长时代，她无可依靠，没有安全感和存在感。

在小美的梦里，相比小杰和父母，好像就只有爷爷的存在才是可以碰触的，只有他不会消失。

但事实则是，现实中消失离去的是爷爷。

两组碎掉的拼图，就好似《盗梦空间》的梦境坍塌，不得不说，导演的想法非常棒，情感也铺垫得很到位。

《星空》先是展现了虚伪造作的中产阶级家庭生活。

三人餐桌，一家人中间都有无形的距离感，正式得有点冷漠，缺乏了传统东方家庭的亲密亲近。

刘若英继续以怨妇形象出现，她不停秀法语、喝红酒、吃西餐，表情放空。

一开始我还以为是印象被颠覆了，无比讨厌来着。

后来一想，大概是导演有意为之吧。

要表现这个家令人厌烦，令小美想逃离，那么刘若英饰演的妈妈就是必须出现的。

从听的歌、跳的舞到墙上张挂的画，这个家庭完全西化。

可往深处说，这种西化给人的感觉是肤浅表面，其怪异感让我想起了金知云的《蔷花红莲》，始终有点阴冷恐怖。

不知是否受到了原绘本的影响，林书宇有意无意去营造恐怖气氛，用以来表现少女的成长压抑。

且不说隔着玻璃拍小美的某些段落，再到入山后，两人选择左右两条路，之后迷路，很自然地想到了会不会来段鬼打墙之类。

好在，这种恐怖情绪又很快被冲淡，但又时不时被溜放出来。

当小美遇见小杰，两个同样压抑的孩子，他们必然需要一次突然的出行，逃出家、离开学校。

年轻时候，很多人都会有离家出走的冲动或者欲望，小到去找远方的亲人，像爷爷奶奶、外公外婆；大的是去一个陌生地方，遇到了莫不相识的人。

类似的成长烦恼跟困惑，电影里还用了偷东西等段落去表现。

整体说来，《星空》的阿里山段落好于学校段落，学校段落又要好于家庭戏段落。

只是登陆成功后，林书宇还是缺少了一些自己的东西，那些台湾电影特有的东西。

更多时候，《星空》会跟几米绑在一起。

虽有孤单，却还是围绕情调和文艺腔说事。

或许，当林书宇把短片《海巡尖兵》拍成长片，挖掘出自己作品中更黑暗的一面。

我们才会发现，那是他真正想要的东西。

在看電影之前，《星空》就是我最喜歡的幾米繪本，喜歡繪本中特別鮮豔又特別幽深的孤寂感，極具衝突，彷彿將心靈深處的秘密悄然翻起，讓現在的自己與內在小孩並肩而坐。

對我而言，《星空》就是內在的自己，那個明明應該長大，卻還是小孩的自己。

我習慣把書放在床頭，讓繪本中的女孩和男孩陪伴我在無數失眠的夜裡。

每當色彩斑斕的畫面浮現眼前，我那被現實反覆折騰的浮躁之心總會緩緩沉靜下來。

在我心中，沒有人能將難以言喻的“寂寞”表達得比幾米更透徹，那些瑰麗無比的畫面佐以簡潔卻意謂深長的文字，便能觸及我心中無人知曉的內心世界。

之前幾部改編自幾米繪本的電影，總是形似神不似，雖有繪本故事，卻無法以細緻畫面和動人細節呈現幾米繪本中既璀璨又寂靜之感，每次看完總是失望而返。

看完電影之後，我發自心底的微笑了。

寒冷的夜裡，彷彿有道暖流流過心頭，久久不散。

簡單的故事以一種屬於幾米式的安靜氛圍，層層推進，從前所未有的豐富視覺到敞開心房後的溫暖感知，我終於在那片燦爛星空中看到更深邃的美麗。

【什麼都有，其實什麼都沒有】電影以一個十三歲小女孩的視角為主。

女孩與父母住在豪華的大房子裡，有一間專屬的房間，房裡琳瑯滿目擺滿了父母為她買的各式東西。

她看起來什麼都有，唯一沒有的是，快樂。

不知道從什麼時候開始？

父母總是吵架，一家三口原本應該美好的晚餐時光，不是一片靜默，就剩她自言自語。

她懷念以前父母一左一右陪她一起拼圖的日子，也懷念小時候與爺爺住在山裡的美好歲月，那時他們的生活並不富裕，什麼都沒有，但她很快樂，感覺自己彷彿擁有了全界。

現在的她，很寂寞，經常一個人，沒有人了解她，也沒有人真正在乎她。

她總是默默流淚，淚流完了，寂寞卻還是那麼深。

她看似什麼都有，其實什麼都沒有。

這不也是我們大部分時候內心的真實寫照嗎？

小時候努力唸書，長大後好好工作，過著一種讓所有人放心的生活，但在一切漸入佳境的同時，心卻沒有因此更感富足，反而有個隱形黑洞不斷在心底擴大。

為什麼擁有更多了，卻比什麼都得之不易的從前更感匱乏？

網路手機的頻繁使用，使得人與人之間看似越來越緊密，然而事實上，什麼都能說的同時，卻好像什麼都沒說；什麼都看的同時，卻彷彿什麼都沒看見。

人來人往，卻沒有一個人擁抱自己的心，我想，這才是人之所以深感寂寞的真正緣由。

縱然我們都知道寂寞是人生常態，並不是與別人一起就能解決的生命難題，但在浩瀚無垠的星空中，若有一雙願意陪你一同凝視的眼睛，即便此刻天空濃霧密佈，你也一定能看到心中的那顆最重要的星。

那顆星的名字就叫：愛。

【“我們一起”就能填滿心的缺角】電影中，男孩的出現，如同原本濃霧密佈的天空開始放晴，霧漸散去，一顆閃亮的星開始發光。

女孩發現男孩和她一樣不愛說話，總是躲在自己安靜的世界。

她不由自主地跟在男孩身後，學他在文具店裡偷文具，並因此露出滿足的笑容。

對女孩而言，“我們一起”做同一件事的默契，就是一種內心的陪伴。

她最想要的，不過是陪伴，但最難得到的也是陪伴。

她想和總是吵架的父母一起完成星空拼圖，她想去醫院陪伴生病的爺爺，但是父母總是讓她等一下，爺爺卻再也等不了她。

她的心，漸漸像眼睛一樣，開始不斷流淚，像最後缺了一塊的星空拼圖，也像最後爺爺給她的那隻缺了一腳的大象，再也無法完整。

所幸，女孩缺了一角的心與男孩缺了一角的心，竟不謀而合。

男孩在文具店提醒傷心欲絕的女孩別忘了付錢，女孩在狹窄巷弄勇敢與欺負男孩的同學打架。

他們一起佈置教室，一起面對世界的殘酷，一起前往世外桃源。

女孩經常掛在嘴邊的“我們一起”終於有人與她真正一起，無論好事壞事，都願陪她一起。

電影中最溫暖的一句話，莫過於這句再平常不過的“我們一起。

”“我們一起”意味著快樂有人分享，難過有人分擔；“我們一起”再遠的地方，再黑的夜，也不怕迷路；“我們一起”就算全世界都不懂自己，只要你懂，心就不寂寞了。

我想起我聽過最動人的情話，不是我愛你，也不是我想你，更不是什麼與永遠或不變有關的誓言，而是“我們一起，不管你在哪裡，我都陪著你。

”我發現自己和電影中的女孩一樣，並不需要滿屋華服與太大的房子，我最想要的是足以容納兩人空間的小世界，以及一雙無論去哪裡都不放開我的手。

對我而言，“我們一起”的終極意義就是“不離不棄的陪伴”。

所謂不離不棄的陪伴，未必是朝夕相處，而是自始至終一直將所愛的人放在心中無可取代的位置，這個位置不會因時間而消逝，也不會因距離而變改。

它是無形的時光機，只要把心打開，就能看見內心深處唯一的那顆星依然為了溫暖自己而閃閃發亮。

【你所看到的世界，就是你的心】我非常喜歡電影一如繪本的豐富色澤，女孩家瀰漫著濃郁的法式家庭氛圍，她的房間沒有一般少女的粉嫩氣息，用色大膽，頗具藝術感。

然而，如此鮮豔的美麗卻與她黯淡的心呈現極大反差，就像繪本裡的畫面極盡燦爛，映照出的卻是我們內心幽暗的孤寂。

我想，不快樂的女孩，根本看不見她住的地方有多美，她的心早已掩蓋了一切。

所以當她難過的時候，總是將箱子裡滿滿的寶貝一件件往外丟，她丟棄的不只是物件，還有她以為不再被愛的自己。

我們的心境，往往決定我們看到的世界。

於是我想起也曾在極度情緒下丟棄心愛東西的自己，當時以為自己不想要了，但不想要的背後其實是被傷害與失望所籠罩的心。

不知如何自處？

只能眼不見為淨，但如此也解決不了內心無止盡的失落。

只有心境得到改變，才能重新看到色彩洋溢的世界，即使真實的顏色並沒有那麼燦爛，我們依然可以看到幻想中那無與倫比的美麗。

幻想，並不是空想，也不是自我安慰的心理反應，而是一種當下心境的折射，比真實所見更真實，是內心真正的樣貌。

就像電影中女孩與男孩一同坐上往森林穿梭的小火車，經過歲月的侵蝕，小火車的外觀顯得老舊斑駁，山裡的夜漆黑一片，唯一的光源是火車上的燈，女孩凝視窗外，睡著的男孩不自覺靠上女孩的肩，女孩露出溫暖微笑，原本平凡無奇的小火車頓時光芒四射，一飛上天，絢爛了整個天空。

如此絕美的畫面讓人彷如置身夢中，卻是逃離城市的女孩那一刻心中最真實也最美好的畫面。

這就好比與喜歡的人一起去喜歡的地方，一起做喜歡的事，即使身處喧囂煩雜之境，我也一樣能感受到發自心底的安然與靜好。

有愛，且感受到愛，我們就能在平凡之處看到女孩內心的繽紛世界。

若沒有愛，或者明明有愛卻無從感受，再美麗的世界，我們看到的依然是黯淡一片。

在早已看不見星空的城市裡，我看著電影的星空，感受到指尖傳來的暖意，那一刻，我終於看到前所未有的燦爛星空，在心底，在與愛同在的分分秒秒裡，我不再感到寂寞，只想好好緊握手心的溫度，在時光消失之前，用更大的能量留住愛，留住屬於我的星空。

【以為會消失的愛，原來一直都在】女孩問男孩：“兩人之間的愛，會消失嗎？

”男孩黯然點頭。

然而，長大以後的女孩卻慢慢發現，其實“愛”比我們想像中更強韌。

關鍵在於，我們願不願意用心看見它的存在。

以前她總以為成天吵架的父母早已不愛她，連一向最疼她的爺爺也言而無信，未將大象的腳完成就離開她。

以為不再被愛的傷害，成為十三歲女孩心中揮之不去的陰影。

直到她在最脆弱的時候遇見那個陪伴她的男孩，讓她看見濃霧散去後的星空，也讓她懂得了有陰影的地方必定有光。

男孩就是她的星光與心光。

多年以後，小女孩長成大女孩，男孩的溫度仍未消失，她終於明白她始終擁有愛她的父母，即便他們已不再相愛；她也從不曾失去爺爺的愛，即使她再也看不見爺爺，但爺爺森林小屋中她的畫像不會消失。

在我眼中，《星空》中的小女孩與小男孩長大以後，就成了《戀之風景》的大女孩和大男孩，他們不只共享同一片星空，還在獨自所見的風景中看見對方。

因此，女孩把男孩放在心中那個無可取代的位置，就像男孩從未忘記過她一樣。

缺了一角的星空拼圖，也被男孩用“心”填滿了。

我在《星空》中隨女孩一同成長，在成長的過程中，看到淚水灌溉下，貧脊的心開出了更美更燦爛的花朵。

我不再放大自己失去的一切，而是細數一路走來的溫暖陪伴，並在心中那個無可替代的位置與我最愛的人深深擁抱。

之後，我再度看到女孩和男孩一起坐上發光的火車，往幸福的森林小屋前進。

我們是《星空》中悲傷的小孩，也是現實中孤寂的大人，悲傷與孤寂雖是人生必備的顏色，卻未必是最主要的色調，悲傷中依然存在的小幸福，孤寂中未曾消失的小美好，讓我們未能盡如人意的人生始終保有溫暖色澤。

《星空》的盡頭，讓我明白了：不會消失的愛，就是我們平凡人生中最不平凡的幸福。

無須刻意追求，因為它一直都在，只要用心，就能看見；只要願意相信，心的缺角，就能被愛填滿。

「當你感到孤單的時候，抬頭看星空，這世界就會變得很大很大．．．．．．」　　這是一齣內容非常單薄卻極富詩意的電影。

情節劇情其實十分不合常理和邏輯，好像幾個故事勉強湊在一起似的。

但我喜歡它的想象力、創意和詩意。

像詩一樣，詩都是不太講求情理和邏輯的。

　　也許寂寞的孩子的故事都差不多，十三歲的小美，家境雖然富裕，父母婚姻卻出現危機。

她的世界只有自己一個人，孤單的時候就想念隱居深山的爺爺。

　　坐在火車站的候車大堂，別人匆忙的腳步都是他人的，所有景物都褪去了以後，整個畫面突然碎落了漫天雪花雪粉，化成她臉頰，點滴孤寂，晶瑩閃爍的淚水。

　　她只想爺爺為她做一隻藍色的大象，就在那個極度想念爺爺而外出的晚上，滿街的東西都驟然變成了大象和各種的動物，陪伴著孤單的她。

「在放手前，想要抓多緊，就抓多緊」　　這樣的失散雖然遺憾，但隨著日子的流逝，所有事情都會過去。

小美的獨白有這樣的一段：「我有愛我的爸媽，雖然他們已經不相愛了；我有一群可以分享的同學，雖然我和他們未必可以很瞭解，十三歲的我們，是脆弱的，卻也是剛強的，在可以經歷社會的殘酷以前，這樣的經歷可以讓我們預習，練就面對長大後困難的能力。

在放手前，想要抓多緊，就抓多緊」。

　　這樣才叫生活，這樣才叫作活過吧。

「補上你的那塊拼圖」　　在對窗吹奏著牧童笛，為街上詩班歌聲伴奏的是小傑是班上的插班生，經常端著一本畫冊，插班生經常是被欺凌的對象，他也不例外。

寂寞的他有一個酗酒賭博打妻虐兒的爸爸，於是他和媽媽只好一直的搬家搬家去逃避爸爸。

　　兩個寂寞而憂傷的孩子，好像相濡以沫，彼此陪伴著。

大抵生命都是這樣，是一幅拼圖，唯獨留空了一塊，獨欠這一塊，就不完全，就有所缺久。

　　就在爺爺離世的一天，小美恰好完成了拼圖，是梵高的《星空》，恰好是星空最亮處的一塊，沒有了。

　　在森林迷路的一個晚上，小美發著燒睡下了，醒來時發現小傑不見了，後來卻發現他躲在樹後，一按他的衣袖，他整個身體便立時變成了很多塊的拼圖，飄滿了整個森林。

　　回校後她再也沒有見到小傑，後來卻收到一封信，信裏甚麼都沒有，卻有一塊恰好能拼上《星空》的最後一塊。

再後來，她長大了，在巴黎，同樣是聖誕時節，她走進一間藝術精品店，店內陳列的拼圖，全都少了一塊的。

　　鏡頭沒有拍到店主的模樣，那時候的小美，心裏很感動。

故事就停在那裏了。

　　也許，在我們的生命裏，都有著這塊最燦爛最閃爍的一角，填空了整幅圖畫才算整全。

　　有人說，上帝在造人的時候，就把人心裏其中的一塊抽掉，為要叫我們因著這樣的缺乏，而去愛，以及，被愛。

「我們一起去看星空好不好？

」　　十三歲的雖然年輕懵懂稚嫰的年紀，卻能看出愛情萌發與醞釀的端倪。

卻也是帶有距離、克己與自持的。

那時候的愛情，也許只是一些陪伴，一些零星而片段式的印象和分享，一些相處，一些共鳴與同感。

　　我們一起去看星空好不好？

即是二人在森林迷路，被大雨弄濕了，在一間破舊而無人的教堂借宿，孤男寡女，甚麼都不用發生，雖有過偷窺的欲望，很快便又止住了。

　　那些在友情與愛情之間的徘徊與悵惘，晃蕩在星空之下。

　　一起去看星空，不是因為星空美與不美，燦爛或者星稀，一種相隨的陪伴，已經叫人感動。

　　我們，甚麼時候能一起看星空呢？

不獨是星空，我們可以一起看日落黃昏，晨起暮散，潮汐潮退，風過林間的一些鬱鬱蔥蔥？