美国骗局

写在前面的话人们总是对倒霉蛋印象特别深刻。

作为被提名一堆却基本落空的奥斯卡陪跑片，在引进公映之前，《美国骗局》就已经收获国内舆论一片嘲笑。

没看过就笑？

那也未必，不少人都是看过抢鲜版后吐槽。

如果是看懂而不喜欢那倒也罢，实际上，不少跟风吐槽的并没有看懂。

首先要感谢片名和题材，让审片的那些爷欣然放过，并有意放在米国国庆日上映。

不然火红的七月恐怕还真看不到这般质量的译制片。

尽管是阉割版，但也聊胜于无。

因为在电影院看的感觉和用电脑或电视看有本质区别，人物的表情和声音都能最大限度渗透进眼睛和耳朵。

本来，按照我的习惯，去影院直接看配音版，原声版嘛赶得上就再刷一遍，赶不上就回来等高清。

本地配音版虽少，也还不至于一场都找不到，恰逢魔都有友人来访（是一起喜欢日本声优绪方惠美的故友，重逢后我把她拉进了国配世界），看准了上影影城早上10点有一场，相约一起观影。

结果，我们冒着风雨赶到周围仍在施工的新城市广场，却在电子屏下面呆住了：《美国骗局》后面标的是“原声”……喊来一位负责人，不知道什么职位，年轻姑娘，态度不错，解释说拿到的拷贝没有配音声轨。

我之前恰好认识在影院工作的一位小姑娘，说拷贝一般都是有原声配音两道声轨的，放映的时候可选。

我不晓得真相是什么，是恰好拿到了单声轨的拷贝，还是应对我们怒气的托辞。

我能确定的事情就是，以后一定会盯着他们不放，只要排片写了配音版，我就不会善罢甘休。

这样，我们只能先去看了原声版。

原汁原味当然美妙，但是被跳票的怒火难以平息。

筛选了一番，我想起了小姑娘工作的工人影城，电话一问，这妹子已经跳槽银行……但是她找了相熟的昔日同事，也是放映员，确认了放的都是配音版（还转述了一句“咱们这儿就没放过原声”，这句要放在平时我就批评了，但这一刻不得不说非常解气！

），于是杀将过去。

工人影城的电子屏不写原声还是配音，一坐下来，我就微笑坐等对白开始后周围的反应。

果然不失所望，某个方向传来一小片嘘声。

好在咱这边民风淳朴，不爱浪费，所以嘘归嘘，倒也没人因为是配音版而跑掉。

之前看了一遍，公映后一天看了两遍，回去又找来全本对照着看，越来越体会到此片的妙处。

翻译陆瑶蓉姑娘所写的剧本分析已经非常详细，推荐大家去看她的文章。

不必对美国当时的历史环境有多少了解，甚至可以抛开“FBI钓鱼执法不成反而被大鱼溜走”这条明线，我想，单从人的角度来看这个故事，也是颇可玩味。

故事：大师翻身，狠抽菜鸟非常可惜，公映版删掉了欧文和西德妮初次相遇的场景，仅保留了欧文在旁白中的描述。

一个派对，一堆闲人，衣红酒绿，金发美女和谢顶肥佬越过人群视线对碰……钱色交易？

并不。

洗衣店里玩了一通换装，被西德妮摘掉墨镜目光对视（还轻柔拨开乱发）后，欧文按捺不住，擦掉土豪的粉墨，准备与灵魂伴侣相认了，西德妮矜持地先闪了，又迅速杀了个回马枪，给正要捶胸顿足的欧文一个惊喜。

他们热爱同样的音乐（艾灵顿公爵），都有看透人性的智慧（所以很会改造自己），都渴望更好的未来（尽管手段不合法），是齿轮相契合的天生一对，西德妮知道这点，可是欧文有老婆这件事始终是她心中一根刺，尽管她知道自己胜算很大，仍然忍不住要妒要恨，所以她会半真半假试探里奇的心思。

一般来说，男人的父性没有女人的母性强，你看，父性这个词都不怎么出现，几近生造。

欧文倒是很难得的喜欢孩子，而且不是自己生的，更证明此人内心柔情，西德妮当然很介意欧文为了孩子甩不开罗莎琳，但我想，男人喜欢孩子，其实是让女人相当安心的一点（西德妮有一句台词“为此我很佩服他，这对所有人来说都很难”）。

欧文是个有爱的人，也之所以，最后他去找市长卡迈恩摊牌赔罪时，拿下墨镜后眼中流露的真情，非常打动我，包括后来被市长一家子轰出来，心脏病发，气喘吁吁，躺在车里和西德妮对视，那一刻彼此的理解与深情，美且无声。

另一处我喜欢但被删掉的细节是关于微波炉的结局，这个好似《色戒》中钻戒一样重要的存在（钻戒让王佳芝确认易先生真爱她，微波炉让欧文确认市长是真拿他当朋友），结果是被罗莎琳放了金属器具，爆了……面对欧文的怒气，罗莎琳还强词夺理：杂志上说微波炉这玩意有害健康！

幸亏我把它灭了。

她的无知无识和无理取闹，在此毕现。

欧文和西德妮都是深知人性的表演大师，为了脱身而顺应FBI编导了一出戏，罗莎琳就是那个半路蹿到舞台上的“糙子”（南京话，大意是捣乱搅局的人），甘心群演也就算了，偏要争主角，还招惹了可怕的黑手党，殊不知两位导演已经满脸黑线，内心奔腾大群羊驼。

好在，大师毕竟大师，危机也能变转机，不但救了戏，也顺便把这祸害丢给别人了。

结尾处，看到罗莎琳自以为“我找到了下家，还对前任一笑而过”地把指甲油丢给欧文（他转身就丢进了垃圾桶）扬长而去时，我总是快乐地想象那位小胡子“接盘侠”日后的美妙光景。

真正意识到自己被上了一课的是FBI小傻蛋里奇，和罗莎琳一样有勇无谋的菜鸟（罗莎琳去招惹黑手党时，他在旁边兴奋赞许：就应该这样！

浑不知这边的老戏骨们面色庄严肃穆）。

这也让曾被他打得鼻青脸肿的倒霉上司最后甩他一句“你可以算个证人，别的没你事了，你最好回家吧”时我那个痛快啊，比直接打他脸都痛快。

有职场经历的人都知道，愿意真心给你讲故事谈道理的上司难能可贵，居然这小子每次都不肯听完，自以为是地续上“好啦我知道，结局肯定是……这么样的”，最后还歇斯底里动用暴力，渣就一个字。

你认为世界应该围着你运转，给你的丰功伟绩让道，结果最后栽得要多惨有多惨。

我在十几岁的中二期也说过一些傻话，犯过一些嘀咕，但性格和家教让我摆不出狂傲的模样。

水平是可以慢慢提升和积累的，而谦虚好学的态度永远是最重要的。

小时候看过一个童话，少年遇到魔鬼，魔鬼虽然可怕，但没有直接动手，而是晒出一把枯骨，深情发问“这是我那美丽的太太，你说是吧？

”——直接回答“这不就是一把骨头吗”的人，尸骨都躺在旁边呢。

少年没有看见尸骨，但是他之前被长辈教育要好好跟别人说话，于是答“我想她活着的时候一定很美”——自然，魔鬼很高兴，少年活下来了。

配音：女人出彩，男人有误 张欣的欧文，在旁白里保持着一种洞明世事的基调。

而在对白中，比起贝尔叔的原声，少一些冷峭的讥嘲，多一些敦厚的无奈（特别是在面对祸害老婆的时候，笑）。

最为精彩的是两位“黄氏”女主。

黄莺配女主西德妮，她和艾米亚当斯都已不再是当年那个《猫鼠游戏》里楚楚可怜的迷惘少女，而是一位掌控全局的女王。

女人心本就百转千回，更别说西德妮是个生活中的演技派。

她明眸善睐，气派优雅，但她是个懂爱也渴爱的女人，她的声音同时包含淑女、熟女以及母性（欧文能在她这里栖息休憩，而罗莎琳的孩子她能视如己出），实在没有比黄莺更合适的了。

那句“这才是狗屁，我们俩是狗屁，你是狗屁……”音量不大（她不是聒噪的泼妇），是那种冷静中见悲愤的发火，很见功力。

黄笑嬿的罗莎琳，要说贴原声，不贴，詹妞就是个运动系土妞嗓，不算厚，但张扬，略微沙哑还自带回音。

国内配音，你要说找个很贴的，基本木有，但是呢，笑嬿配得真是丝丝入扣。

她音色纤细，莽撞之气不足，但往神经质的路子走得很顺溜，把罗莎琳那跳跃式的思维配出了一种云里梦里的味道。

但是在选角上，我觉得有两个失误，一是刘北辰配的FBI小傻蛋，虽然北辰童鞋在业界也算新人，但不是小嫩嗓，以他浑厚的声线配这种毛头小子，第一感觉就不太搭，库珀浣熊的原声可是个有点奶音的软汉子型；但更大的失误是让刘钦配市长，这市长虽是政客，谈不上天真无邪，却也是个想干事的实在人，就是那点真诚的理想主义打动了欧文这样的老骗子，钦叔一配，糟了，不贴JR的原声和脸倒还在其次，角色听起来怎么这么伪善……这不是刘钦的错，他本来就是搞艺术人的腔调，不能用在政客身上。

像设计师（穿PRADA女魔头）也好孔雀王爷（功夫熊猫2）也好朗读老师（国王的演讲）也好他都配得很精彩。

艺术家有脾气，那是真脾气，政客讲话当然也得有点演的成分，但是只能往诚恳高亢走，不能任性高冷。

相比之下，王肖兵客串罗伯特德尼罗，那就是严丝合缝；胡平智配里奇小傻蛋的倒霉上司斯托达德，不能说不合适，但感觉让程玉珠来更好一些，会更有一种老前辈的恨铁不成钢。

不过考虑到程玉珠配了欧文那位特别邀请来演戏的老朋友，那个角色不适合胡平智。

所以这样安排也好。

赵乾景配罗莎琳的新晋情人，或者说“接盘侠”。

基调抓得可以，就是还有点轻飘，不够有城府。

吴磊兼配若干，其中最合适的还是那个假扮阿拉伯人的呆萌特工，笑。

前有小鲜肉库珀和大表姐卖肉，中间有亚当斯贝尔掌舵，最后还有老鱼头德尼罗衬底。

估计这是目前为止大卫欧拉塞尔阵容最强大的一本电影了吧。

无论是《斗士》还是《乌云背后的幸福线》都是个人比较喜欢的电影，拉塞尔擅长平凡见真实，但这次的《美国骗局》还真是他第一次的尝试。

本来骗局多多的片子，真情这个环节应该是淡化才是，没想到"真诚“这两个字被导演拍得如此真实。

当然演员方面也一个原因，甚至看到了一些美剧里熟悉的面孔。

大表姐萌呆不改，库珀狂躁症依旧，亚当斯暴露性感，贝尔一如既往的像充气娃娃一样改变自己的体重。

看《美国骗局》绝对是一种享受。

第一个镜头就昭示了贝尔的伟大，他又一次为艺术改造出了令人瞠目的身材，和发型。

故事很有趣：男骗子和女骗子互相爱慕成为搭档，不小心着了探员钓鱼执法的道，被迫合作继续钓鱼去抓贪官污吏，其间同FBI和黑手党多边斗智斗勇，最终平安脱身，却牺牲了一个为人民服务的好父母官。

导演把自己前几部戏里合作过的最好的演员集中起来，塑造出美国70年代的众生相。

贝尔和劳伦斯无愧奥斯卡级别的演员，演技好得没话说；亚当斯性感得太出彩；库伯还是靠脸吃饭，还有成长空间；雷纳演得太悲情；老尼罗几个镜头就足够辣手……缺点就是有点话唠，铺垫太长但高潮太快就没了，很遗憾达不到五颗星，也很遗憾最终没有骗到小金人。

还是很不错的剧，只是看着太纠心了，不敢看第二次。

贝尔非常强，为了这个主角，不但努力增肥40榜（对比张家辉《激战》练肌肉才知道好莱坞演员是多么的专业和艰苦），还自毁形象，又肥又秃的又驼。

再对比莱昂纳多从来不敢扮丑样，才知道“蝙蝠侠”是非常让人敬佩的。

不太喜欢詹妮弗，她的饥饿游戏我就看不下去。

她在这片子里扮演贝尔的老婆这个角色，非常让人着急。

但她的表演也是值得肯定的，那么一个神经质疯婆子似的家庭妇女，演得确实很到位。

贝尔更是完美的将一个纠结得要心脏病发作的美国老骗子，演绎得入目三分。

不管他是在纠结于跟老婆离婚，还是纠结于女朋友跟别人暧昧时，还是纠结于怎么救自己、救朋友、救家人、救爱人时，他的无奈、他内心的痛苦，观众们都感受到了。

特别是后边几场戏，如差点被杀回家跟老婆大吵、骗局完后给朋友赎罪，他的痛苦，他的疲惫，看得我都很纠心啊。

那警员也演得很不错，同样是有点神经质的一个角色。

而另外一个女主角，贝尔的情人，让我感觉怪怪的，一会好一会坏，看似淫荡又很矜持，最终也没跟警探上床，那八字小奶也还一直露着，反正我看着不太舒服，不觉得美观，希望她还是把胸罩穿上吧。

简单来说就是，剧情很纠心，主角很无奈，演员很到位。

大卫·O·拉塞尔 David O. Russell从来都不是我的菜，可能那部《我爱哈克比》里利用亵渎于阿姨就开始令我恶心。

之前《夺金三王》的风格化如今也只剩下小聪明，混沌无序、刻意模仿。

演员张扬的表演倒是一脉相承，加上企鹅人的力捧，奥斯卡频繁斩获也倒能理解。

艾米·亚当斯 Amy Adams是其中最亮眼的。

我们总是相信我们想要相信的话，这句台词在电影中被重复了很多遍。

导演一边执着于告诉我们为什么会受骗，一边又努力刻画两个骗子成功的行骗过程。

我没有办法不去对这部电影产生厌恶，也许导演认为观众该惊叹于电影剧情的曲折，赞叹骗子骗术的高明，但是导演的这些幻想在我身上没有办法发生，有的只是持续不断的疑问--为什么他传达给我们的道理是他自己都没有尊重的，他是个骗子吗？

电影从一开始就“悬念重重”，让人一头雾水，我不知道导演是真的希望把我们带进电影的情节里还是只是想要展现他高超的情节构思本领。

而统观整部电影，导演的目的似乎更倾向于后者。

可怜的FBI探员被塑造得如此粗俗鄙陋，是否折射出导演现实生活中的某种偏见。

出身低微而一心想要成功的人，落得如此可悲的下场；外表光纤靓丽却纯粹靠诈骗谋生的人却在故事末尾成了最终的赢家。

前者所表现的急功近利在影片中被刻画得如此丑陋，后者却那么的美好，伤害了那么多人，还能若无其事，仿佛这是种多么值得赞颂和学习的行径。

我想我不难在这里断定，导演虚伪而丧失道德的品行在电影中表露无遗。

我想我很同情那个可怜的FBI探员，尤其是他在电话里对着他的上司咆哮的场景，让我想起许多年前我在电话里对着我的女朋友咆哮。

我有点想不起来当初为什么会这样做，但是我清楚的是，我和这个探员一样，敏感，自私。

那段感情让我没有安全感，我觉得自己并不完全被她需要，正如影片中的那个年轻探员，无力却又渴望。

还有可怜的年轻探员的可怜上司，我想他是我整部电影里唯一尊重的一个角色，本分，宽容，而又有一颗同情心。

当他的下属在他面前表露错误，他耐心地向他讲故事，甚至忍受着不堪的羞辱，依然不放弃告诉他做人的道理。

而这样一个庄重的角色，却被导演塑造得可笑。

呵呵，呵呵。

这个世界上有太多垃圾，我没有办法对它们一一评判，但如果有机会，我就不会放弃对它们的抨击！

基本上都能猜到情节吧。

最后的大结局啊神马的。

艾米亚当斯，很眼熟，但是想不起来，从头到尾就没穿过一件正经的衣服，全都是只有正面不露点。

影片全长138分钟，剪到100分钟，不知道剪掉了神马关键情节，据说有艾米还是谁的全裸出镜，哎。

全片这么声色犬马一点激情戏份都冒得，只能再哀叹一声。

还是有那么一点点点点的搞笑吧。

但还是看困了。

克里斯笛安贝尔完全没有看粗来。。。

囧回头看照片还是看不出来，脸盲症看电影总是有新鲜感的吧。

《美国骗局》：博人一笑不能多想的类型片二十世纪七十年代，FBI在纽约哈帕克和长岛的进行了后来名为“阿伯斯坎”（Abscam）的调查行动，原本旨在调查偷窃案的FBI却意外从案中发现了众多违法的官员腐败行为。

在一系列调查之后，最终有一名参议院议员、六名众议院议员、一名新泽西州议员、一名费城市议员和一名移民局官员被定罪。

该案在当时引起巨大轰动，不但是因为在美国历史上头一次有如此大量的民选官员腐败，而且也因为FBI在调查行动中对卧底探员毫无底线的使用和大量的钓鱼执法行为。

迫于舆论压力，在该案司法程序完毕之后，时任的美国司法部长本杰明-希维勒提（Benjamin Civiletti）专门就此类案件发布了《美国司法部关于FBI卧底行动指南》，该指南明确规定了FBI探员在进行卧底调查行为中应当遵循的司法规则和流程。

　　 　　导演大卫-欧-拉塞尔根据这个故事改编而成了新片《美国骗局》，在2013年的北美电影市场的圣诞档正式上映。

在2010年的影片《斗士》和2012年影片《乌云背后的幸福线》获得口碑票房双重认可之后，来自纽约的导演大卫-欧-拉塞尔在商业票房和观众口碑两个方面都获得了极大的号召力。

而这部由克里斯蒂安-贝尔、艾米-亚当斯、布拉德利-库珀、詹妮弗-劳伦斯和杰瑞米-雷纳领衔出演的影片《美国骗局》，也毫无疑问，从制作之初就吊足了影评人和观众的胃口。

　　 　　然而与之前两部影片入门破题，流畅叙事的风格不同，《美国骗局》的影片开头却非常细致耐心（而且几乎是饶有兴趣）地描述了贝尔饰演的主角Irving耐心细致地整理自己的“地方支援中央”的秃头的情景：假发、梳子、胶水、发胶，一应俱全。

片中Irving小心谨慎地面对镜子，在折腾许久之后终于整理好了自己的秃头。

虽然在后来这个小心翼翼的假发还是被布拉德利-库珀饰演的FBI探员Richie玩笑赌气似的一把揪掉，但为了本片疯狂增重肚腩饱满贝尔，还是以其出色的演技将这个小心谨慎、注重细节、装腔作势、没有安全感的纽约骗子Irving演绎得淋漓尽致。

　　 　　电影《美国骗局》本身的主线故事情节并不复杂：来自纽约Bronx的骗子Irving（贝尔饰演）拥有几家连锁干洗店。

他和自己的情人Sydney（艾米-亚当斯饰演）一起从事着倒卖假画和金融欺骗的违法生意。

两人在被FBI探员Richie（布拉德利-库珀）逮捕后，被迫为其工作，作为卧底，假冒为实力雄厚的中东财团牵线的中间人，调查新泽西州亚特兰大城（Atlantic City）赌场建设和城市翻修过程中黑帮集团和政府官员利益交易的腐败问题。

原本民望极高的卡姆登市（Camden）市长Carmine（杰瑞米-雷纳）为了任内这个前景无限的工程项目，被Irving、Sydney和Richie不明不白地骗下了水，众多国会议员也因为参与工程腐败被逮了个正着；而黑帮集团则因为Irving的原配妻子Rosayln不满丈夫欺骗自己的告密全身而退。

　　 　　可能是导演大卫-欧-拉塞尔有意为之，电影《美国骗局》作为一个近乎黑色幽默的喜剧，情节叙事、镜头色彩、演员表演总是不时有过分夸张的饱满之感。

不时出现的标志性的大卫-欧-拉塞尔冷笑话也让观众不时忍俊不禁（其中一个“10月份和兄弟一起冰上钓鱼”的梗到最后也没有说明）。

但是，即便片中的故事改编自一个真实的故事，而且片头还特意用特写字幕向观众指出“片中的一些内容真实发生过”（“Some of this actually happened”），很多观众在观影之后还是很难相信影片不是戏剧化的描述而是根据真实发生的故事改编的：因为片中几乎所有的角色，无论是骗子Irving和Sydney，或者是FBI探员Richie，甚至是Irving的妻子Rosayln，几乎都是以一种“无人可信”的欺骗态度对待周围的人和事，都像是告诉观众：这是编剧写的本子，不用当真。

甚至是出来打酱油的罗伯特德尼罗，作为一个黑帮老大，和冒牌中东商人谈判的场景，都丝毫没有《好家伙》和《赌城风云》里的剑拔弩张的恐惧氛围，而只像是戏谑的紧张场景。

导演在片中，显然用一种黑色喜剧片或者戏剧的类型片处理方法，描述了这个看上去也的确有些莫名其妙的骗局故事。

导演大卫-欧-拉塞尔的这种叙事处理手法，很像科恩兄弟的《阅后即焚》。

这大约也解释了为什么本片最初的名字不是现在的《美国骗局》（American Hustle）而是《美国狗屎》（American Bullshits）。

　　 　　电影《美国骗局》的画面、服饰风格、原声配乐的很多方面都明显有向马丁-斯科塞斯1990年作品《好家伙》致敬的影子，甚至连罗伯特-德尼罗都专门打了个酱油：重新当了回黑帮老大。

但导演大卫-欧-拉塞尔显然选择和老马不同的了另一种处理方式：叙事散漫而且剪辑随意。

相比于之前的作品《乌云背后的幸福线》，可能是更关注与本身主线的叙事，《美国骗局》对人物感情发展的处理显得单薄无力：男性角色设置充满鸡贼感可能是叙事本身的意图，而两个女性角色Sydney和Rosalyn，在导演的镜头中似乎都是物化的性感符号，尽管艾米亚当斯和詹妮弗劳伦斯的表演都无可挑剔，但角色们感情发展的推进动力毫无说服力。

观众能看到的是演员们优秀的演出和导演出色的调度能力，但故事推进和影片剪辑方面的缺陷，却如同镜头本身浓重的色彩一样明显。

　　 　　《美国骗局》是一部不折不扣的大卫-欧-拉塞尔类型片：聪明、好看、夸张、浓墨重彩、充满活力。

作为类型片的影迷观众一定不会失望，但即便是一部如此有趣的类型片，在这个颁奖季，相比于《内布拉斯加》、《醉乡民谣》、《达拉斯买家俱乐部》这样的严肃作品，《美国骗局》本身可能也和Irving假发掩饰下的头顶无异：光秃明亮，博人一笑，而且不能多想。

　　 　　（AMC Century City 12/14/2013 旺财博士 《凤凰娱乐》约稿）

The Art of Survival如果可以选，你会选择怎样的活着？

一个人孤单的酷酷的活着？

和一大帮二货逗比朋友欢乐糊涂的活着？

还是做一个亡命之徒或者投机客时刻算计下一秒如何让自己活下去？

很难说哪种方式好，因为大多数时候，作为普罗大众的我们，根本没得选。

家庭，朋友，教育，城市大环境，时代背景。

都是决定一个人或者一个民族如何生存的。

我们的主人公从小见父亲被人像绵羊一样的肆意剥削,他心生不满，商店经营状况每况愈下时他就会去自发扩展生意，也许父亲真的不能太懦弱，不然的话只有让儿子走上歪路。

这个儿子显然很聪明谨慎，干得不错，还在一个派对上找到了真爱。

我一直以来感觉到疑惑不解的是有的从事相同职业的人，总是具有一眼看穿对方的能力，但是，仅限于特定职业，比如小偷，还有骗子。

似乎他们总能一见如故，一眼把对方望到底，抑或存在某种无言的默契不得不说，骗子大多是十分虚荣的，更绝的是，他们很会掌握对方的心理。

如果他们去做励志或者营销大师去全球巡回演讲，一定能够很成功。

Irving每天都要用新的假发粘上自己光光的头，还要反复确保头发不会变形。

Sydney则会每天换不同的衣服，恰到好处的吸引男人，从前做脱衣舞娘的她，洗白了之后，果然是极为了解男性顾客的心理的。

American Hustle，在Hustle前特意加了American，的确，有一句话很好的形容了美国人：Americans’ Business is Business。

普通人只是希望可以在投机的范围内赚到更多的钱，可以比邻里或者朋友过上更好的生活，交易员和亿万富翁只会关心如何获取暴利，而政客则会苦苦思索如何扳倒自己的上级或者一切阻挡他的人。

这就是美国式生存，争取更多的生存资源，攥取更大的生存筹码。

有趣的是，Irving可以骗过FBI探员（总是被黑），就是不能摆脱自己的捣蛋妻子Rosalyn，女人就是这样伟大的生物，可能只要两三句话就把你辨的无话可说，用无比伟大的诡辩法饶过你来势汹汹的指责。

女人生存的方式，很多时候也就是靠嘴巴来为自己争取利益的，Rosalyn是一个糟糕的母亲，玩危险的Sunlamp差点把房子烧掉，就连自己八岁的儿子都显然比她更了解哪些东西是不安全的，但是她了解男人，这就够了。

从Richard身上学到一个道理：一旦一个男人会在一个女人面前显现出他完全失控和愤怒的模样，那个女人可以说已经能够完全掌握那个男人了。

但是在欺骗别人的同时，我们本身也在承受极大的风险。

Sydney在某一个瞬间已经忘记了自己的目的，十分坦诚的向Richard说其实我不是英国人，就连英国口音也是装出来的。

但其后Sydney显然十分后悔自己这个愚蠢的行为，所以会攻击裆部，用灯具猛击Richie的头部。

是啊，这已经是最后的底线，如果攻破，又说什么远走高飞呢。

这部电影最吸引我的无非是1.Irving和Sydney在被捕之后呈现的越发迷离和不可捕捉的关系 2.被捕的议员和政客到底应不应该被定罪为受贿？

对于1来说，他们的关系还远远没有到达The Point of No return, 这就是两个有默契的人才会有的稳定关系，如果另一个男人就是从见到你的第一次起就一直想上你，通过各种各样的场合和见面来得到上你的机会，这样的关系当然很脆弱，而自己也不过是一个猎物而已。

所以我很佩服Sydney的眼光、耐心和能力，得以使自己和爱的人都能脱身。

对于2，我倾向于认为真正为人民做实事的官员理所应当得到金钱的回馈，这是他们应得的，但是当官员自身也有这种想法，而被拉下台应该也只是迟早的事了，因为你收了钱，无论多少，无论你为你选区的人民做了多少可歌可泣的事情，都只会成为辉煌的过去。

Irving在任务进行到和黑手党谈判后就一直在想如何确保每个人安全，将伤害减到最小。

“I want to save us all”到后来才知道只是让他自己和女友、妻子、儿子安全，而丝毫没有考虑Richard，或许一开始他就是想如何骗了Richard又能使他自己脱身。

诚如Irving在影片最后所说的那样“那些最伟大的骗子，你连边都碰不上。

” 暂时的成功容易让人自以为是，何况是一次又一次看起来颇为不易的成功呢，Richard提前庆祝自己的胜利，以为只靠一个部门就可以放倒整个犯罪集团，上司也很盲目的支持，事实呢？

最后在谈及议员受贿时，连Richard的名字都没有提起。

本来有的主角内心自白在进入设套阶段时就消失了，或许是他们自己都无法确定内心的真实想法吧。

在生存的关键关头，很多时候并来不及思考。

当骗子容易名利双收，也更容易使自己处于极大的风险中，因为也许你可以轻易的管好自己，但是管住别人的想法和嘴巴是不可能的，所以同伴可能将你置于生命的风险中。

美国骗局这部电影无非是告诉了我们The necessity truly is the mother of invention, 人类因为无穷无尽的欲望创造了文明，建立了世界的朴实法规和程式。

骗子也一样，看穿了金钱不过是过眼云烟后，也开始过起普通人的生活。

The Art of Survival is a story that never ends.The survival itself is Art.

1.Christian Bale 和 Jennifer Lawrence 在卧室发生的打斗场面完全是两人的即兴演出。

因为两人对于原本的剧本的表演总是感觉有些问题，所以导演 David O. Russell索性决定让他们自由发挥。

2.Christian Bale 说本片很多地方是即兴发挥。

所有他在拍摄期间曾问导演David O. Russell，“你意识到这样会对剧情有很大的改变吗？

”导演回他，“我不在乎剧情，我在乎的是角色，就这样。

”3.导演David O. Russell说，Robert De Niro根本没认出Christian Bale，即便是在导演介绍之后。

De Niro曾经将Russell拉到一旁，指着Bale问这是谁。

他的第一反应根本就没意识到这是Bale，直到Russell跟他确认。

De Niro才表示说“他看起来完全不同了。

”并点头称赞。

Russell不得不重新介绍他俩。

4.Christian Bale为了符合角色性格增重40磅。

5.Christian Bale说由于他在电影中的体型像一尊佛像，因此很多同事会揉他的肚子，说这样会带来好运，甚至很多并不熟识的同事也会如此。

6.片中有一个Jeremy Renner在Camden市街道上亲吻一个被人抱在怀里的婴儿的手的镜头。

这个婴儿是Renner的新生女儿Ava Berlin Renner，她出生于影片制作期间。

那个抱着Ava的女子，就是Ava的妈妈，Renner的女朋友Sonni Pacheco。

导演David O. Russell 曾让Renner的妈妈也出现在镜头中，但被她婉拒。

7.Christian Bale曾因为档期冲突退出了剧组，而后剧组决定由Bradley Cooper代替他，又找来Jeremy Renner来出演Cooper剧中的角色。

但后来解决了档期冲突的Bale重回剧组，Cooper也重新回到他的角色，David O. Russell为了Renner特地写了Carmine Polito的角色给他。

8.电影有超过200个特效镜头，其中大部分是用来移除那些不应该出现在1978-1980年期间的汽车和建筑。

9.本片根据上世纪70年代末80年代初的名为Abscam（阿拉伯骗局）的丑闻改编。

是FBI原本调查的一桩销赃案件，却最后牵扯出来了政治腐败。

10.Richie DiMaso的烫发造型，以及在自己公寓里带着小卷发器，都是Bradley Cooper自己的主意。

11.和2002年的《纽约黑帮》及2010年的《大地惊雷》一起成为影史第二高的10项入围奥斯卡却空手而归的影片。

在他们之上的是1977年《转折点》和1985年的《紫色》11项入围却一无所获。

12.一些Angelo Errichetti（剧中Carmine Polito的原型）的同事和朋友，特别称赞了 Jeremy Renner的细致表演，称他几乎“克隆”了Errichetti的外表和举止。

特别是一些戏剧性的场面，Renner的表现，让他们感觉到Errichetti在银幕中又重新活了过来。

13.Jeremy Renner饰演的角色Carmine Polito的原型是原新泽西州Camden市的市长Angelo Errichetti，他在Abscam丑闻中因受贿指控被判处3年监禁。

在2013年本片上映前几个月，他去世了，享年84岁。

14,.影片开头Bale梳头和粘假发的场景原本不在剧本中，这是本片的首席发型师Kathrine Gordon的主意。

导演David O. Russell很喜欢这个想法，就把它加了进去。

15.这是Christian Bale第四次展现他不可思议的身体重塑，其中两次是在David O. Russell的影片里。

第一次是2010年的《斗士》（减重30磅）。

此外，他在2004年的《机械师》（减重63磅）和2006年的《重见天日》（减重55磅），也有过这种自虐现象。

16.剧本最初名为"American Bullshit"，是2010年好莱坞黑剧本第八名。

黑剧本是指还没有被制作的剧本。

17.导演David O. Russell称他很高兴让Jeremy Renner扮演Carmine的角色。

他说Renner在《周六夜现场》中幽默和赋予冒险精神的表现让他印象深刻，他有信心Renner可以突破动作明星的定型。

18.影片在13年4月19日被推迟拍摄，是时正是波士顿马拉松爆炸案发生， Bradley Cooper, Jeremy Renner, Christian Bale 和 Amy Adams 都去大波士顿地区的医院看望爆炸案的受害者。

19.服装设计师Michael Wilkinson为Amy Adams设计了一个具体的服装风格，来展示他情感和身体上的脆弱性。

他故意设计她服装为贴身，并不要胸衣。

在一些需要展现Sydney在诈骗上极度自信的场合里，他大量使用Diane Von Furstenberg的服装。

另外Halston在70年代的服装，也被大量使用。

20.所有的五个主要演员都在扮演漫画中的超级英雄。

Christian Bale在黑暗骑士三部曲里是蝙蝠侠，Amy Adams在《超人：钢铁之躯》中饰演Lois Lane，Jeremy Renner是复联的鹰眼，Jennifer Lawrence是X战警的魔形女，Bradley Cooper给《银河护卫队》的火箭浣熊配音。

21.这是David O. Russell连续第二次导演的影片入围奥斯卡全部4大表演奖和5大主奖（最佳影片、最佳导演、最佳男女主、最佳剧本），第一部是《乌云背后的幸福线》。

并且两次都有Jennifer Lawrence 和 Bradley Cooper，上一部他俩提名最佳男女主，这次是最佳男女配。

22.David O. Russell特别为Jennifer Lawrence扩展了Rosalyn这个角色，其灵感主要来源于09年的真人秀节目《新泽西贵妇的真实生活》。

Rosalyn的原型是Melvin Weinberg（Bale饰演的Irving Rosenfeld的原型）的妻子Cynthia Marie Weinberg。

23.早在上世纪80年代，法国导演Louis Malle就曾经准备拍摄一部关于Abscam丑闻的电影，定名为"Moon Over Miami"，由他和John Guare一起撰写剧本，John Belushi饰演一个骗子，Dan Aykroyd饰演FBI特工。

但1982年3月Belushi的去世搁浅了这个计划。

24.David O. Russell与大部分主演都不是第一次合作，Christian Bale 和 Amy Adams曾在2010年的《斗士》中和他有过合作。

Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Paul Herman 和 Robert De Niro 都在2012年的《乌云背后的幸福线》和他有过合作。

25.Christian Bale因本片而增加的体重，差点影响他下一部影片《法老与众神》的拍摄，好在他努力及时减掉了体重。

26."Irving Rosenfeld"这个角色仅是大略的基于金融诈骗犯Melvin Weinberg的真实人生。

他的故事在Bob Greene写的书"The Sting Man"中有描述。

27.Ben Affleck曾被考虑执导本片，但他最后退出，去导演一部叫"The Stand"的电影。

不过最后那部电影，他也退出了。

28.本片是三部被提名奥斯卡所有四个表演奖项却没赢得任何一个的影片之一。

另外两部是1936年的《我的高德弗里》和1950年的《日落大道》。

29.Irving的儿子Danny，也只是大略的基于Melvin Weinberg (Irving) 和Cynthia Marie Weinberg(Rosalyn)的儿子J.R. Weinberg而创作。

因为当Abscam丑闻结束的时候，J.R. Weinberg已经16岁了，而不是片中演的仅是个小孩。

30.本片是2013年北美票房第17位。

31.本片的演员阵容包括三个奥斯卡得主： Christian Bale, Robert De Niro, Jennifer Lawrence；和三个奥斯卡提名者：Amy Adams, Bradley Cooper, Jeremy Renner。

32.这是Bradley Cooper 和 Robert De Niro的第三次合作，前两次是2011年的《永无止境》和2012年的《乌云背后的幸福线》。

33.Jennifer Lawrence在厕所亲吻Amy Adams的情节，是Amy Adams自己的主意。

34.据Louis C.K.说，他饰演的角色所说的关于冰钓的故事是即兴发挥，结尾也是虚构的，而且还被电影剪掉了。

他在《杰·雷诺深夜秀》节目中说了这个故事的结尾，是他（角色）的哥哥正在冰上大便。