尚气与十环传奇

几天前在「推荐」里看到一个帖子，左边是漫威各系列超英女主的形象，右边是这部电影里的奥卡菲娜，以此表达好莱坞在丑化华裔女性形象，奥卡菲娜则是迎合这种丑化的工具和类似「帮凶」一样的人。

就我个人而言，我也同样更喜欢奥卡菲娜日常生活中的形象（也就是她豆瓣影人主页封面）：

奥卡菲娜近期的形象越来越夸张喜感，这就证明好莱坞在刻意丑化华裔女性了吗，未必。

首先奥卡菲娜本身就不是唯一的好莱坞华裔女星，作品最多、名气最大的刘玉玲和杨紫琼，没人觉得丑，刘亦菲在《花木兰》里的形象印象里也没被人说过难看。

只因为不喜欢奥卡菲娜的形象，就说好莱坞在有意丑化，这不能算公道。

说奥卡菲娜是好莱坞丑化华裔的「帮凶」，同样是不公道的。

不同文化的审美标准本来就不一样。

中国人会觉得金·卡戴珊是个美人，但绝对达不到美国人对其迷恋的程度。

中国主流审美标准是白幼瘦，女性会自觉不自觉地向那种审美去靠近。

而我们看到的美国流行文化最重要的一点就是，那里对女性魅力的判断更多元，有维密超模那样的白幼瘦型，有金·卡戴珊那样的丰满型。

好吧，只是稍稍多元那么一点点。

人就是会去接近自己认同的审美文化，很多时候，只是不同人的审美文化存在差异而已。

奥卡菲娜的情况会更复杂，她是个演员，演员会配合自己的角色定位塑造自己的形象，她的定位是喜剧演员，自然就要表现得夸张喜感。

如果非要说这是在丑化华裔的话，那不妨想想《东城梦魇》里丝毫没有掩饰自己赘肉的温斯莱特，想想《致命女人》第二季的艾莉森·托尔曼。

尤其想想《隐形人》里的伊丽莎白·莫斯，这部小制作恐怖电影在中国受到了意料之外的大范围关注，原因是男同胞没完没了地说莫斯太丑。

温斯莱特是英国人，托尔曼和莫斯是美国人，但谁都清楚那不是好莱坞在丑化英国或丑化自己。

不可否认的是，好莱坞对女性形象的包容性事实上也很有限。

奥卡菲娜在这部电影里的角色类似近些年很红的梅丽莎·麦卡西，是插科打诨、带有自嘲意味的喜剧性角色（对应国内则类似贾玲在电影电视里的形象）。

温斯莱特担任《东城梦魇》女主更多是因为她足够充分的号召力，而且好莱坞对其身材大概是有嫌弃的——之前有文章说《东城梦魇》剧组提议P掉温斯莱特的肚子上的赘肉，被温斯莱特严词拒绝。

因此我们可以说好莱坞仍然对女性魅力有刻板印象，但也仅此而已。

而且应该看到的是好莱坞还是在进步的，温斯莱特在《东城梦魇》展示了真实的身材，莫斯星途坦荡。

至于这部电影，奥卡菲娜作为喜剧性角色其实主要集中在电影的上半段，剧情进入主线之后，她的形象已经是体贴、勇敢、聪明，根本已经与喜剧性不相干，并且的的确确很有魅力。

「以往超英电影里的女主都是大美人，凭什么华裔超英里奥卡菲娜要扮丑」，这种猜测实在过虑了。

反例1：以往的恐怖片女主都是性感尤物，而《透明人》里的莫斯显然不是。

反例2：同样是漫威超英系列，《永恒族》里嘉玛·陈也是华裔，她可是主流意义上的大美人。

所以倒不如借着「好莱坞丑化华裔」这个误会来做一个反向思考：如果奥卡菲娜在中国发展，她能不能成为中国此类电影（比如《富春山居图》、《非凡任务》）的女主？

在展开讨论之前先说一下影片，就抛开一切其他因素，单就从影片质量来看，他算得上优秀吗？

并不算，甚至可以说有些差劲，对于尚气这个角色的塑造就异常的扁平无力更别说对其他角色的描写了，还有人物的表演真的就已经达到了那种令人抠脚趾的尴尬境地，还是导演的功底不够成熟，商业电影没玩明白，再说到里面所谓的中国风，我的天，那不过是西方意淫出来的所谓的国风，不要再吹这一点儿了，拜托，我们国内真的可以做出来，以及里面的动作戏，成家班设计的动作戏有几场确实挺好，就有好多人说，你看，国内都做不出来那么棒的动作戏，我只想说，那还是证明你观影量不足，功夫毕竟是自己家的东西，哪怕倒退了，也比别人家的好，西方永远也不会吃透这五千多年的文化思想底蕴，他们拍的中国文化电影也终究都是伪命题。

再谈谈其他因素，也不要为西方对亚裔的刻板印象狡辩什么了，全片基本所有的亚裔角色都是眯眯眼，宽骨架什么的，我不信漫威不了解国内的审美我更不信漫威不清楚国内观众的期望，可他依然这么选角色了，那么不被抵触是不可能的公交车司机袖子上的数字可真的令我大吃一惊，四个字那么多组合，怎么就那么巧呢，导演知道自己在做什么，广电也不傻，大家都知道这四个字的意思，漫威这么做等于卖给我们一个坏掉的蛋糕自己还想赚钱，那么这部电影被引进是不可能的再说说我在讨论区看到的现象，如果你说不要看这部电影吧，那些人会说这都什么年代了，怎么那么保守，封建，一点儿文化自信都没有，如果你说不好看吧，那些人会说，国内能拍出来这种“中国风”，这种动作戏以及最后那条龙吗？

其实不是我瞎说的，他们也不知道所谓的中国风到底是什么样，至少不是电影里这样的，这些人骨子里是不自信的，是自卑的，不成熟的，他们可能不是喜欢这部电影，他们只是喜欢和众人对立时自己的那种独特感，优越感，他们可能也不是喜欢看电影，他们只是喜欢写影评和别人争吵时的那种唯我独尊的感觉，事情大家看的都很清楚，可我们的反应不同，聪明的人不说话，默默地在心里判断然后自己成长，愚蠢的人聒噪不停，结果自己没收获反而引得一身臭，这个世界上没有谁是独特的，我们都是普通的一个人，对与错评判标准也因时代的不同而改变，那些人说其他人是小粉红，可在如今这个时代小粉红并没有错，意识形态的对立中我们都要选择属于自己的阵营，那些人便成了文化思想的孤儿。

最后的最后希望豆瓣风气变的好一些，和平友好的交流氛围难道不好吗？

意见不统一就要去辱骂攻击他人吗？

难道不讽刺吗？

电影存在的目的是为了让人变的更有爱，更加具有普世情怀，充实人们的内心世界，可现在热爱电影的人却在这里相互辱骂攻击，冷嘲热讽，没有底线，毫无风度可言，哈哈哈哈哈，真是莫大的悲哀…

（原载于虹膜公众号。

人物稿一则，需要影评的话多支持其他作者哈。

）说起奥卡菲娜，在当下这个语境，或者说恐怕更早时，更晚后，那都是十分具有「冒犯性」的。

这「冒犯性」，首先体现在所谓的「不够好看」，甚或说，「丑陋」上。

且不说她的名噪一时，光是横空出世，就要惹来唇枪舌战不断。

更何况，她主演的最新作品《尚气与十环传奇》自立项到前段时间上映，就争议满天飞。

不过漫威这第一部被大范畴开炮辱骂的电影，又不只是她受到非议，曾经相对籍籍无名的男主角刘思慕，就被网友这般炮轰过，哪怕除了演员基本素质外，还拥有武术功底与一身肌肉，但是跟大众眼里所谓英雄形象或主角脸的差距，就够被冷嘲热讽许久了。

演反派的梁朝伟也被骂，原因就很荒诞。

这类帽子是很容易扣的，这类节奏也是很容易带的，而一旦扣了，带了，也没几个人要再管实质是什么，或者之后会怎样。

盖棺定论，都是活人对活人的反应。

反正，奥卡菲娜也继续挨刀子好了。

网上不乏这样的言论。

「找到丑成这样的漫威女主，漫威也真是煞费苦心」。

「她是个谐星，但不适合当女英雄」。

迂回点就是，「她很不容易。

一个容貌并不出众的亚裔能在到处都充满傲慢、歧视和偏见的好莱坞混出头，相当不容易，付出的汗水和努力或许是我们这些圈外人无法想象的。

但这些并不影响我们喷她在尚气里的角色很恶心。

」上纲上线一点，那么就是，「满足美国白左对中国人的意淫，白人至上心态，别看中国越来越强大，但是中国人就是长得这么丑，嗯，满足了。

」

各种高赞评论里头，就主要是这些论调了。

当然，评判是自由的。

只是有时候作为旁观者，难免觉得这些跳脱电影本身而针对相貌的攻击，可能不是那么友善。

三年前，《瞒天过海：美人计》上映，奥卡菲娜作为八罗汉之一，算是首次在影坛拥有了值得一说的配角。

但既然这电影在国内热度一般，她躲过的一劫就还是要等到随后被斥之为「不伦不类」的《摘金奇缘》来催动。

当亚裔族群整个给凸显出来，任谁都有些指责的资格了。

于是这张脸摆出来，沙哑的声线和浮夸的姿态就开始勾起了反感，更何况是个谐星呢？

主流不会聚焦角色林佩本身的义气，只会从这里开始发难。

那么等到次年，迅速把奥卡菲娜扶上金球影后的《别告诉她》，就更「罪加一等」了，因为那可是发生在咱们东北的故事，而她以一个纽约长大的身份「真实」地回到了家乡，进行了一场实实在在的文化差异探索，就这样一个角色，还能帮她触发许多华人影星穷其一生也触发不了的奖运。

放在这样的逻辑里，奥卡菲娜该多么惹人嫌才是？

偏偏她还像不知道似的，就是要以那种愈发自信的态度，继续张扬地活跃在影视与娱乐的镜头下。

这算是有违「女德」还是「丑德」呢？

可是这部电影多好啊，它用祖孙二人磕磕绊绊的深情，在求同存异里探寻人本性的温暖善良，又在不同文化背景冲撞下的思想纷争中，反思伦理的某种恶意，顺带指向人本质上的孤独、自主与达观。

而且，对一位演员而言，这可是她挣脱喜剧模式的一个重要尝试，而且完成得颇为漂亮。

能够创历史地获奖，刨除任何演员都离不开的运气成分后，其实还是要看自身的才华。

在奥卡菲娜这里，这才华也被她的态度所放大了一些。

种种因素的融合，才成就了这个成就。

奈何很多人是在以一种刻板印象，去抨击西方人对亚洲人的刻板印象。

那么在双标之下，就是我们平日常见的跟风以及自我催眠的态势。

归根结底，还是因为长相。

拥有这样的长相还能名利双收，更容易击溃我们本身就不平衡的心态。

但我还是要说，奥卡菲娜还是有她的实力的，哪怕在当下，放到同行里，未必是最上乘的，可亮点并不缺乏。

特别是那些彰显态度的影视、音乐作品，或者独树一帜的喜剧表演方式，放到这样一个具备族裔身份的女人身上，是格外有冲击力的。

不可忽略的一点是，在被动的「冒犯」之前，她是一个主动「冒犯」的人。

与「尴尬」谐音的「奥卡菲娜」这个身份，是本名林家珍、诺拉·林的她所用来克服自己害羞本色的分身，或者说化身。

有了这个加护，她可以更勇敢，或者更放肆更乖张地表达自我。

我们要看到，刻板印象在她那里，并非是讳莫如深的。

作为说唱歌手、喜剧演员，她很知道在西方社会如何放大这些元素，来达到表达情绪以及点缀喜感的效果，就跟许多好莱坞喜剧人、音乐人那样。

譬如最早收获流量的那首《My Vag》，就对许多禁忌与虚伪进行了挑衅。

但放大「刻板印象」，不是歧视，更不是引导歧视。

相反，她试图通过这些动作，来摆脱这种束缚。

往小的方面来说，这是她突破自我的手段，让自己不再龟缩在某种别人的视野里生活与工作。

那往大的方面来说，就是借此，为同温层的「我们」发声，引起共振，形成抗击「刻板印象」的合力。

一步步磨砺出来，奥卡菲娜方才形成得了如今相当吃得开的好莱坞明星形象。

这形象当然不是一个空架子，只余话题没有作品的那种，所以我相信，在很长一段时间，她都能够至少在喜剧路上持续发力，在业已形成的表演模式里，探寻更多的可能性。

毕竟不止我一个人能够看到，自从踏入影坛以来，她从跳入别人设定的框架，比如出演《瞒天过海：美人计》与《摘金奇缘》，到别人为她量身定角色，比如参演《勇敢者游戏2：再战巅峰》或为《寻龙传说》配音，已经逐步立住了自己的个人特色。

除此之外，她还有更广大的空间去进行自己的创作实验，比如即将播完第二季的《奥卡菲娜是来自皇后区的诺拉》。

这部剧虽然不是每一集都爆笑，但是偶有一些幽默，很让人会心或捧腹。

像是第一季第八集这个独立集，正巧凑齐刘思慕、岑康勇这些华裔男星共演一个幻想故事，就十分有趣。

可能她注定会，或者说，已经在某种程度上扭转了亚裔角色在好莱坞的形象跟位置，而不是说抹黑，因为这不只是让人看到了黄面孔新的可能性，而且证明了她跟偶像刘玉玲等亚裔女星一起，有进发为某种时代符号的可能性。

她依然会是那个矛盾的承载体，外放的与羞怯的，搞笑的与严肃的，迷糊的的与清透的，西方的与东方的。

而奥卡菲娜也不再只是奥卡菲娜，她跟同被容貌羞辱的吴珊卓等人，成为又一个愈发挺得住腰板的实力派。

如果说《别告诉她》敲定了奥卡菲娜的另一种可能，那么这种可能，必然还会生发出别的惊喜来。

在未来的影视作品带来惊喜之前，她依然不得不做那个备受争议的人物，一个没做坏事却被卷入舆论漩涡的「无辜者」，毕竟「惊喜」也很难洗掉泛滥的非议。

所以，她还是会继续反射当下我们所处环境对族裔身份的敏感，对文化认同的过度自信与过度敏感，对审美单一化的嘴上摒弃与忠实践行，以及最有意思的，是过度的「以己度人」，因为一个彼岸的明星，背负了许多她自己都未必知道的「责任」跟「脸面」。

反过来再捋一遍她所经历的这些辱骂，实质上有着很明显的变化，那就是从本能的厌憎、自傲、妒忌，慢慢转向了与某种民族情绪相关的风向。

从之前觉得这样的长相辱没国人，不希望自己亚洲身份「被代表」，到觉得这样一个「丑女」率先实现了众多优秀华人女星实现不了的成就，倍感不甘；再到觉得漫威乃至好莱坞倚重这样的长相，是「源于文化的无知」「政治和道德的傲慢」……好玩的是，傲慢与偏见处处有，但在中国「吃不开」的奥卡菲娜，恰恰在彼岸实现了真正意义上的美国梦。

而在当下依然只会揪着别人长相来作为抨击基准，难堪的依然只会是广大酸民。

我们见多了关键时的冷漠以及不相关时的过分积极，越会觉得奥卡菲娜可爱与可贵，不仅因为她可以愈发从容自若地消化并扭转这种恶意，而且因为她做得越来越出彩，活得越来越漂亮，不用反手，就已经是对这些傲慢与固执的一个巴掌。

是的，你没看错，标题就是澳门非物质文化遗产搭棚工艺与网络喷子现象。

你可能会好奇，这两点有什么关系，别着急，慢慢往下看。

漫威首部亚裔电影《尚气》上映后，引起了不大不小的话题，其中主角的名字、主角的长相、以及片中出现的种种宣扬中国传统文化场景都成了观众吐槽的对象，我与其他观众也一样，也有着自己的见解。

但有一种言论我着实想捶一下他们，那就是：《尚气》故意拍摄落后的中国，澳门居的高楼大厦居然用竹子做的脚手架。

这种言论不只在某音和本站，甚至连某狐都把这个当新闻发了。

看下图：

某狐新闻图片 这哪里让无法接受看？

拜托你不懂不要瞎说好吗？

我将从学术和自己的所见所闻两个方面予以说明。

一、学术方面 根据澳门印务局第44/91/M號法令，核准的澳門建築安全與衛生章程。

其中第二章第一节明确说明：一、棚架是用木、竹、金屬或綜合材料搭建而成。

见下图：

澳门印务局网站截图1

澳门印务局网站截图1 所以你们不要再喷了！

用竹搭棚架也就是脚手架是要求，澳门很多大厦和基础设施在建筑、外墙装修、拆除的时候，都用竹制的脚手架。

原因很简答， 竹子轻便，便于存放，而且当其中的某出发现问题的时候，能够轻易发现。

要是你们还在喷，那看下面这个，根据澳门劳工事务局《建筑工地工作安全指引》3.1棚架部分，随便看一看，里面的照片全部都是竹制的脚手架。

由此可见，如无特别指出金属棚架，那么棚架指的就是竹制的脚手架。

建筑工地工作安全指引截图1

建筑工地工作安全指引截图1 从澳門棚業職業工會网站可知搭棚这一古老的记忆起源于中国，已经流传了近千年，虽然随着时代进步铁架出现，但是无论如何都取代不了搭棚这一行业的传统位置。

见下图。

澳門棚業職業工會网站截图 最后从澳门文化遗产网可知，搭棚工艺使用的材料主要就是竹子、杉木等，与粤剧、凉茶、竹升面等是澳门为数不多的非物质文化遗产。

澳门文化遗产网截图 说了这么多，要是还能认为是《尚气》故意使用竹子脚手架是抹黑中国，那你就是妄自菲薄了。

二、自己的所见所闻方面 笔者不才，曾经在澳门上星电视媒体工作多年，从记者做到制作人，澳门大街小巷基本都走遍了，曾经有一期节目是到有着180年历史的澳门上架行会馆采访。

上架行俗称三行，指的是做木，搭棚及打石等，在会馆中看到了一些关于澳门搭棚工艺记忆的工具、照片资料等等。

所以也有幸为这篇短文的撰写打下了基础。

大家有兴趣去澳门旅游的时候可以去这家会馆看看，就在大三巴隔壁的庇山耶街上。

为了堵住喷子的嘴，放几张截图，这期节目所有的源文件还存在移动硬盘里面，一共18.8个G。

工程文件截图

节目截图1

节目截图2

节目截图3三、编外话题 最后，顺便说明一下《尚气》的拍摄位置，很多人说是在澳门旧法院大楼上拍摄的，其实不是，下图这个场景是CG合成的，尚气与十环帮打斗的大楼是虚拟的。

影片截图 看下图，我找到了类似的位置，大家感兴趣的可以搜一下区华利前地，柏湖停车场。

而影片中这个位置并不存在打斗的那一栋楼。

影片中那个圆形的建筑是澳门广场，真实位置在殷皇子大马路43-53号，只是在图中位置附近而已。

而影片中圆形建筑，在现实图中的建筑是新八佰伴百货商场。

街景视图 另外说一下，尚气和凯蒂看到的部分街景并不是在澳门，而是在香港，可以见下面的媒体供图。

香港媒体图片 说了这么多，希望喷子们在开喷之前查一下，免得被打脸打的找不到北。

021年的全球票房榜完成了史无前例的“中美大逆转”，截止目前《长津湖》《你好，李焕英》位列前二，《唐探3》第四。

好莱坞称霸全球的支柱产业——漫威影业出品的几部影片，则收益惨淡。

2021全球票房榜目前《尚气》《毒液2》和《黑寡妇》排在7-9位，勉强守住基本盘，而创下漫威作品口碑最差纪录的《永恒族》，目前也只排在第20位，全球票房甚至比不过《父辈》《怒火重案》《中国医生》以及《悬崖之上》。

这一逆转有疫情的原因，有产业IP自身衰落的原因，也有政策的原因，其中中国市场成为了左右格局的关键。

最简单的算法就是，如果《尚气》《毒液2》和《黑寡妇》能够在国内同步上映，那么其总票房虽然未必能挑战《长津湖》，但至少有可能进入目前的全球前五之列。

值得注意的是，如果不考虑中国市场的“一枝独秀”以及操控观众消费国产的强大能力，仅仅计算北美或者中国之外的票房，目前最高的是《尚气》，这是一个很诡异的事实，因为这部影片的题材恰恰是关于中国文化的。

热脸贴了冷屁股，一切的一切，让人感慨这么近，又那么远。

关于《尚气》为何无缘内地，坊间已经诸多说法，此处不再赘述。

但具体到文本层面，《尚气》确实算是今年从制作上最有质量、最有诚意的漫威作品。

既有梁朝伟这位顶级天王压阵，也有刘思慕这位青年才俊拳拳到肉的演出（他的实际能量远远超出他不被看好的形象）；既有奥卡菲娜一贯的喜剧感染力，也有杨紫琼陈法拉优雅身段的打戏。

何况像元华、周采芹、本·金斯利以及本尼迪克特·王等人的客串都不乏亮点。

至于标准配置的动作场面，从横冲直撞的公交车到澳门擂台战，从塔罗人大战十环帮，到神龙大战噬魂怪。

所有的场面虽然都似曾相识，但也都没有马虎，能够在西方特效和中国功夫之间找到一个相对可接受的平衡点。

你可以说它爆米花，说它陈腐平庸，说它没有信息量，说它欠缺逻辑，这都没问题，漫威所有出品都接得过这些评语。

但另一方面，《尚气》确实在致力于扣紧东西方文化之环，这出于经济原因，但也不完全出于经济原因，至少有文化融合的自主基因在里面。

最典型的就是《尚气》里的终极武器——十环，是一种跨越东西方文化之环的物质载体。

不妨将其与之前上映的《图兰朵：魔咒缘起》对比。

在王小平执笔改编的这部《图兰朵》里，三个魔镯代表着美丽、智慧和权力，但戴在同一个人手上，就会成为神秘的力量和神秘的诅咒，并对应着三个谜题。

通过谜题与解谜，西方王子和东方的公主得以神交，异邦和中土达成谅解，焰火的跨地理传承得以可能。

哪怕是国内编剧、导演操刀，着眼点仍在于拉紧东西方文化的线索，而非急于切割，在此环是前世诅咒，但也是文化信物。

《尚气》里的十环，形态类似《图兰朵》的魔镯，影片虽然没有拍摄这些环的特写，但十环帮的旗帜上隐现了“力”“壮”“伟”“杰”等篆体汉字，既标注了其历史，也象征着一些传统美德。

影片中梁朝伟扮演的“文武”，正是靠十环的力量纵横千年，颠覆政权、改写历史。

同样描述“环”的故事，同样是在这一类似的道具上角力，我们见证了东西方导演的格局有别。

郑晓龙沉浸于一种大国天朝外臣番邦的语境，全球共融类似一种施舍，这一想象的外化就是将蒙古皇宫放在了直冲云霄的山巅上——试问哪个中国王朝尤其是游牧民族的王朝会把皇宫建在山顶上？

类似的胡来之笔，到头来反像是重复了西方地理语境——西方的王宫城堡确实有建在山顶的。

但漫威等公司不一样，将主题放眼世界文化，将导演交于不同族裔的人之手，都是最自然开放的命题。

前有华裔女导演闫羽茜执导《猛禽小队与哈莉奎茵》，后有日本混血的德斯汀·克里顿执导《尚气》都颇为成功，这一延伸不止是经济延伸，也是地理与文化的全球性景观流动，是东西方文化的融合地带。

从李小龙影响好莱坞开始，或者从成龙闯荡好莱坞开始，我们就在拒绝和接受“西方再现的东方”方面从未息止论战。

自《卧虎藏龙》之后，人们的接受阈限越来越高，开始可以跨文化理解西学东渐，但固有的文化隔膜从未被消除，也不可能被消除。

即使如此，跨文化融合仍是过去20年的大势所趋。

《防弹武僧》（2003）虽然一切文化描摹上的不满意都可以“老外不懂中国”来解释，但西方电影20多年来的成效斐然也是事实，我们或多或少已经接受了西方拍摄东方故事的思路和内核，已经习惯了一些画面感、剪辑节奏和中西混融的台词。

梁朝伟说英文，没问题；刘思慕和周采芹一家吃早餐的戏保留了“外公”“外婆”称呼的中文读音，也没问题；十环帮的基地是山顶的四合院大瓦房，也都没什么问题——这是“世界故事”，能被观众所习惯，反之则不能，即使在一个民族故事的语境里也很难——你能指望《长城》里的马特·达蒙说中文吗？

在适应性、成熟度和亲切感上，西方拍摄的《尚气》自然是远胜于国人拍摄的《图兰朵》，而在环的具体使用者，《尚气》也没有像《图兰朵》那样故作神秘语焉不详，而是赋予了其操作和使用上的色环/形式功能。

这一点可以从几个不同角色掌控十环的瞬间一窥究竟：当十环在文武的手上，是肃杀的蓝色调，采用的是直线攻击（弹簧攻击）或者链式攻击的粗暴方法；而当十环在映丽和尚气的手里，却是温和的橙黄色，轻柔环绕、凝聚成球，是太极以柔克刚的攻势。

虽然涉嫌一种表面性的、极其粗浅的性状匹配，但神奇的十环从古代中国到被文武夺取，再传予尚气，已经属于一种文化性流通。

在某种程度上，它的起点可能是中国，但面向的是世界和不同支流的文化，比方说，最后的“塔罗人”，可以被设想为古代中国的部族，也可以被设想为澳洲土著或者毛利人，是可置换的文化种群。

影片的反派，梁朝伟扮演的“文武”自然是一个争议性的角色，他可以被理解为一个天朝大国集权制的幽灵（此人有几千年寿命），既是一个法西斯角色（颠覆和征服世界），又是一个“假法西斯”角色，因为他虽有恶的基因，但非恶的根本，因为还有更邪恶的噬魂者存在。

我们不知道这是否是“权宜之计”，据说梁朝伟这个角色的初始设计就是“满大人”，他也确实是因为这个角色而进入了职业困境。

而在现今看到的故事中，他的名字成了“文武”，千年来的侵略征伐被丰功伟业所掩盖，叩开恶魔大门的罪孽行动被爱人回响的呼唤所稀释。

这些非常生硬的改动，近乎自断臂膀，自然都是为了文化和睦作出的让步，虽然牺牲了故事主题的锐利度（可能的弑父）和叙事的层次，但力在抹除偏见。

对此，还要挖坟三尺、鞭骨烧尸，自然是大可不必。

文武摆脱了“满大人”身份，最终回归家庭（被吸走魂魄对这个永生的人，似乎是唯一的死亡方法），满大人也定格在《钢铁侠3》的前作，只留下本·金斯利扮演的特雷弗这个人畜无害的虚假幻影。

至于尚气，这个生于中国、长于美国的世界公民，也摆脱了其潜在的“不法基因”，实现了家庭和职业天命的两全，即使其成长经历确实被隐去和轻描淡写了。

现实当中，虽然影帝梁朝伟是最大的看点，但运动的中心仍然围绕刘思慕扮演的尚气和奥卡菲娜扮演的凯蒂，两人的命运卷入像一场幻境旅程，就像泊车一样漂移一周又回到原点，但精神上已经发生巨变。

这意味着，《尚气》的整个项目都是围绕一个类似“同心圆”的结构来进行的，同心圆从小到大可及家庭（如尚气一家）、社区（塔罗人或十环帮）乃至最终的世界和全球化。

环的意义，似乎也由小到大扩散开来；另一些奇特的兵器，如尚气的妹妹徐夏灵所有的绳镖（同心圆的打法），也符合这样的形式逻辑。

这个同心圆，不仅吸纳各种单位，融合不同地区与国家的文化，也融合了女性主义的时代命题。

徐夏灵逃离父亲的基地在澳门创办自己的格斗场，是女性独立和女性创业史的暗线；而元华扮演的塔罗族长的去世以及杨紫琼扮演的映南接管宗族，则是性别转化和女性当家的明线。

兼顾这些文化融合、女性主义、父子关系、地缘政治和娱乐效果的多重命题，人们可能会吐槽漫威太过贪得无厌，不过要在时下作品中找寻与之密度相当但又处理的更好的，似乎也并不多见。

《尚气》的结尾是龙和噬魂怪的大战，这一战况似乎接近于《花木兰》中凤凰和鹰的战斗，或者《金刚大战哥斯拉》的神兽互搏，这都是某种庸俗套式，但从龙和噬魂怪可能存在的镜像关系上——它们是类似种属但相貌不同的怪兽，仿佛是东方神龙和西方恶龙——我们可以将其看做东西文化的拼图，因此结尾的一场戏，就是一种元影像的形态。

这个“元影像”同样和环相关，虽然影片没有详细交代何为极恶，但经由“环”的阐述，这个恶似乎具有某种象征义——局限于一隅（环），以类而聚，非我族类皆杀无赦，就是龙鳞大门（也是一个环形）背后之恶；而遨游海天之间，化为祥瑞之征的龙，则是其对立面的善。

对此，龙鳞大门是一个环形的通道，也是一面镜子。

影片的最后，幸存的人们（不但有塔罗人，也有十环帮和主角一行人）在水边举行了一场对亡灵的祭奠，镜头慢慢拉开，让场景近似于电影的看台——这是一个反向摄影机视点的回拉镜头，塑造着看台上的观众共同体。

而下一个反打镜头，是神龙在水里画了一个环，呈现了文化和谐的理想形态。

但这种和谐，似乎只限于电影（或电影想象）之中，围绕种种的争议话题，无论角色的、主题的还是演员的，都在现实中无限干扰者这个项目的落地接收。

这让《尚气》成为文化互动的过程中最奇特的项目，它以追求中西文化的融合的姿态走了很远，到头来发现这不但是一个无法闭合的环，甚至可能是一个豁口越来越大，形状随时可能完全崩坏的环。

【虹膜】

作者：Bind作为漫威新阶段的重要作品之一，《尚气与十环传奇》的争议从立项开始就没停过。

那么今天也不说废话，直接盘点这部电影对漫画原作中一些敏感内容的改动，以及漫威各种细节彩蛋。

01满大人最早起源于《钢铁侠》系列漫画，也曾在《钢铁侠3》中作为反派出现。

《钢铁侠3》中的满大人（实为傀儡）鉴于该角色以及早期尚气背景的歧视性质，漫威在此次改编时对二者进行了一系列的重组。

十戒变成十环，帮主也成了梁朝伟饰演的徐文武——靠着十环称霸一时的王者级人物。

尚气的父亲从郑祖变为了文武，算是剔除歧视把两位毫无干系的角色捆在了一起。

02尚气在和朋友聊天时，回忆自己在学校被人当作韩国人欺负。

其实刘思慕此前在电视剧《金氏便利店》里，就扮演过一名叫做荣格·金的韩国人。

03尚气在凯蒂家吃饭时，外婆问他俩什么时候结婚，尚气说二人只是朋友。

这里运用了中式家庭中常见的婚姻问题作梗，也说明了尚气和凯蒂并不是恋人关系。

相比于小蜘蛛和玛丽·简，他们更像是银河护卫队队友或者奇异博士和王的关系。

04尚气第一场巴士战斗发生时，有一个看热闹不怕事大的老哥对战况开启了现场解说。

这不是他第一次这么干了——在《蜘蛛侠：英雄归来》中，他曾让小蜘蛛表演个特技。

另外，大家可以看出这段打戏受到了很多中国电影的影响。

本片还邀请了成家班首位外籍成员布拉德利·艾伦指导。

可惜布拉德利·艾伦于电影上映前一个月心脏病发离世，在此致以悼念。

布拉德利·艾伦与成龙05徐文武在和儿子尚气吃饭时，提到了《钢铁侠3》中盗用自己十环之名的满大人。

对此，他觉得很可笑，一个橘子（Mandarin音译满大人，原单词有橘子的意思）也能把美国人给吓到，从侧面嘲笑了白人对于亚洲人的恐慌和排斥，这段讽刺有点漫威为《钢铁侠3》（用满大人的形象作为反派）自罚三杯的意思。

06上文反复提到的《钢铁侠3》中的盗版满大人，由本·金斯利扮演，这一角色原名叫特雷弗，只是个平平无奇的演员。

在冒犯到文武后，他被抓到地牢，靠着表演《麦克白》当小丑保住了一条命。

这一角色上次登场于2014年的漫威短片《王者万岁》，当年在狱中的他就是被十环帮给劫走了。

07除了文武，片中的十环帮内还有两位有力打手。

持刀的名叫Razor Fist，漫画中经常为各路反派效力，而且是双手都被改造。

在被凯蒂开走的车身上，也能看到他名字的涂鸦。

更神秘的Death-Dealer在漫画中是军情六处特工，也是《尚气》漫画里的经典反派。

08影片中徐夏灵在澳门主持的组织，看上去只是个赌博用的地下搏击会，但在漫画里，这是她一手建立的庞大犯罪帝国——Golden Daggers。

09尚气到达格斗场时，两边的窗户里上演着五花八门的对决。

值得注意的一场，是黑寡妇成员对战《钢铁侠3》中的绝境病毒改造人。

饰演这位黑寡妇的特技演员名叫Jade Xu，电影《黑寡妇》中也有她的身影。

10格斗场里再往前走两步，我们就看到了擂台上的两位老朋友，王和憎恶。

曾在《无敌浩克》中由蒂姆·罗斯饰演的憎恶一角，此次回归银幕已是时隔多年。

《无敌浩克》中的反派憎恶此次憎恶的样貌发生了巨大变化，即使是看过《无敌浩克》的影迷一时也难以认出，但更贴合漫画中的形象了。

配合打完假赛后，王似乎开传送门把憎恶送回了监管部门。

11神秘莫测的塔罗，曾在《雷神》系列漫画中登场。

类似于神域的塔罗里居住着很多仙人，而他们启发了中国的道教。

从本片台词来看，电影中的塔罗应该是处于另一个宇宙之中。

12秘境塔罗中，生活着许多中国《山海经》里记载的奇幻生物，它们分别凤凰、九尾狐、麒麟，以及和塔罗人并肩作战的石狮。

从上至下分别为：凤凰、九尾狐、麒麟、石狮而萌物帝江（片中被特雷弗取名为莫里斯）则是传说中六脚四翅、没有耳目口鼻却善于歌舞的上古神兽。

不过塔罗的神兽实在是太多了，连帝江这种等级的生物都是群居的。

13早期爆料称该片的反派或许会是非凡龙——它是一个来自外星的龙人怪物，意图统治地球。

正片很明显将这一角色一分为二，成为了守护神白龙和克苏鲁系的噬魂龙。

14片中的终极boss噬魂怪还有另一层出身——Dweller-In-Darkness。

这种来自另一维度的怪物会蚕食宿主的灵魂，曾是地球最大的威胁之一。

在漫画中，被封印许久之后，这只克苏鲁风格的怪物成为了奇异博士的对手。

15《尚气与十环传奇》的故事发生在《复联4》之后，而后者的背景时间为2023年，所以尚气与守护神龙并肩作战的这一年，大概率是2024年，就是中国的龙年。

16正片结束后的第一个彩蛋，信息量爆炸——奇异博士的搭档王找来尚气，询问他是否知道十环的来历。

因为尚气在塔罗激活十环时，远在喜马拉雅的卡玛泰姬，王都感受到了十环跨宇宙发射的信息。

这种非凡的武器存在超千年，连游历宇宙许久的惊奇队长都不知道它的来历。

漫画中，满大人的十戒是外星龙人的产物，也就是非凡龙一族。

而在无限战争之后，生搬硬套一支外星力量明显满足不了漫威宇宙的胃口。

所以结合噬魂怪来自另一维度、塔罗身处其他宇宙这两点，十环可能并非主宇宙产物。

这就联系上了即将到来，涉及到多元宇宙的《奇异博士2》《蜘蛛侠：英雄无归》。

《尚气与十环传奇》在MCU第四阶段可能有着非比寻常的重要性，因为十环千年前的穿越要比奇异博士等人早得多。

17在第一个彩蛋中，绿巨人班纳博士也惊喜登场。

这时他已经变回了人类形态，但使用无限手套受伤的胳膊仍未痊愈。

在明年的漫威剧集《女浩克》中，马克·鲁弗洛将继续出演绿巨人一角。

18第二个彩蛋，徐夏灵接管了群龙无首的十环帮。

新的帮派加入了大量女性成员，圆了夏灵小时候和众人练功的梦想。

19《尚气与十环传奇》全球票房目前累计4.29亿，位于2021年榜第七位。

而其北美本土票房高达2.2亿，位居北美票房第一位。

20北美票房表现不错，口碑也没输。

目前《尚气与十环传奇》在烂番茄拥有92%新鲜度，在所有漫威电影中位列第五。

观众好评率则是98%，位列第一，第二名是《蜘蛛侠：英雄远征》的95%。

IMDb评分7.8，Metascore71分，在MCU中算是中上水平。

最后总结一下，《尚气与十环传奇》首先在立场上确实没什么问题。

从体面工作、结婚问题、中文名字等细节上看，这部电影在很卖力地去寻求亚裔共鸣。

奥卡菲娜饰演的凯蒂本来就是个喜剧角色，没必要去样貌攻击挑她的刺。

整个故事还加入了更多关于成长、家庭的元素，尤其梁朝伟饰演的父亲文武非常出色。

同时，针对十环与反派的来历，漫威下了一盘大棋，把未来MCU的很多电影暗中联系了起来。

当然，影片问题也有不少，像是普通话文戏的尬演。

其实全片大量的普通话段落本意很好，绝对是诚意满满。

但刘思慕操着流利普通话，一出口居然就台词破功，显得有些生硬。

而且他和梁朝伟对起戏来，高下立判，完全不在同一量级。

最终战风格从武打变魔幻战场也有点违和，没能给电影收好尾。

总而言之，该片的水平还是在及格线以上的，也期待漫威能够继续讲述尚气的故事。

你怎么看《尚气与十环传奇》？

欢迎留言区聊聊

在我看来，这部影片是“讲好中国故事”、“中华文化在反文化入侵”的一次阶段性的小胜利。

比如，“生死”和“水”都是本片重要的线索和主题的展露。

无论是开篇老太太准备清明节的纸火还是父亲不愿相信母亲的离去，本质上都是中国文化的输出；而“水善利万物而不争”也是中国人骨子里的特质之一。

它有问题吗？

它有，我说认真的，《尚气》属于不完美运营的问题。

故事老套吗？

好像也有点儿，但是超级英雄诶！

你要他怎么样？

它还是个开篇，最后的彩蛋不也留了有趣的小尾巴？

男女主长得太符合“刻板印象”？

那也不是美国人p的啊，也有梁家卫[更正为：梁朝伟]、杨紫琼啊！

干嘛非要盯着敏感点看？

难道你承认那种长相就是侮辱？

那大家都去整容好了吧？

关于其他我觉得好玩儿的点，大概是，隐喻美国搞暗杀搞恐怖主义没事儿干甩锅给其他人；能够感受到漫威以一种认真且成熟的方式在慢慢补齐自己的“宇宙”；武指是成家班出身的人做的，武戏相当有老派香港武打片的感觉；椒图、九尾狐、龙马、玄鸟、龙…等的中国元素是我近19年观影当中外国影视作品里做的最好的…… 我很开心椒图、玄鸟、龙马等等中华元素在好莱坞式影片当中以一种更贴切本来样子的形态出现；但是我也很痛苦，痛苦我十余年的观影路上第一次看到商业片对待我们自己的文化如此有诚意的作品居然是外国电影…… 总而言之，我很希望大家可以心平气和的去看一看，扔开那些可能是“莫须有”的罪名去看一看。

成熟点，不要见风就是雨，要自己用心去看看才知道值不值得，不要被生存所迫逼出来的戾气整得自己浑身难受。

啊对了！

我可太想看这个片子的3D或者4甚至5D，那些精怪就完全值得一看不是吗？

[刚听人提醒，影评发了数天了，我竟然把“梁朝伟”写成了“梁家卫”，而众人无一人提及。

友人言：“可见难听言论不必入耳当真，都没看你写的是啥。

”最后，谢谢理性发言的各位]

片子很好看。

因为我觉得反派和主角塑造的很好，并且用一个很独特的视角来讲述了一个该如何找到自我的故事。

复杂有层次的反派梁朝伟应该是在众多有daddy issue的漫威主角中塑造出了最有魅力和复杂的反面父亲角色。

其实他在2003年的时候就有一个美国的经纪人了，但是直到十七年后的《尚气》才决定来拍好莱坞的片子，这可能也是因为同样羞涩和内敛的亚裔导演在和他第一次的谈话中把梁朝伟征服了，他们聊了很多一代人的创伤是如何被传给下一代等深刻的话题。

导演说梁朝伟给文武这个角色赋予了很多的爱，比如当导演问他文武到底爱不爱自己的孩子的时候，梁朝伟毫不犹豫的回答说肯定是爱的，只不过他不知道该如何爱。

这也是我在一刷的时候最惊艳的地方，那边是文武眼中的爱意。

影片的一开始通过旁白和战争戏来表现出文武的残酷以及对征服的渴望，连和妻子最初的相遇都被她吐槽说，他来找我完全是因为他已经称霸千年，没有别的可以征服的了，但是他打不过我，所以最后爱上了我。

这段在竹林里的打斗戏可以称之为漫威电影宇宙里最性感的片段。

可能是因为漫威大部分都是PG-13级的合家欢电影，因此所有人物的情与爱都是点到为止，但是文武和妻子的武打戏却是例外。

莎士比亚说过，相似只能是朋友，相异才能是情侣。

文武作为一个武力打天下的霸王，遇到以柔克刚的侠女，也只有甘拜下风的结果。

这也是男主尚气通过本片需要领悟的道理，既如何在父母的阴阳两极性中找到自我。

尚气在成年后再次遇到父亲，我们已经经历过公交和赌场的打斗戏，看得出这个父亲为了得到吊坠竟可以这么狠心的下手，也通过尚气自己的闪回看到了一个一心只想把儿子塑造成杀手的无情之人。

可是他在赌场说出的第一句话便是对儿子的称赞：“我告诉我的手下不管他们多努力也伤不到我儿子”，接着他便用手挽住尚气的脖子，额头靠额头，和他们十年前最后一次告别的姿势一模一样，“我想你很久了”。

这个时刻作为观众的我是震惊的，因为梁朝伟的笑容是这样的真诚，让人一度怀疑他怎么是能做出这么多坏事的黑帮老大。

尚气回到自己长大的地方以后，看到小时候自己练功的木桩，才慢慢想起父亲的好。

有一次练功连到手出血，文武微笑着说“尚气，可以了。

”然后帮儿子包扎伤口。

语气和表情里都是爱。

他告诉儿子，身心都需要强大才可以成为十环有朝一日的继承人。

这个时候的梁朝伟是这样的温柔，让人觉得他怎么能是那种一心只想让儿子成为杀手的恶人。

回到现实的餐桌戏上，文武说自己一直都知道自己的孩子的下落，只不过是散养，给了他们十年的时间来活出自己的人生，但是现在需要他们回家伴随在自己的左右。

尚气不肯，文武便开始解释说自己真正名字的重要性，因为只有自己挚爱的妻子才会这么称呼他。

当他开始解释自己拯救妻子的计划的时候，他的冷酷才慢慢呈现出来，把妻子的整个村庄都烧掉都在所不惜，并把反抗的儿女关进牢房。

看到儿女越狱后还是继续自己的执念：当我把他们的妈妈救回来的时候，他们自然而然会回家的。

这是文武这个角色的中心悲剧，一心想找回自己失去的爱，却完全忽略了眼前的家人。

最后在和儿子的对决之中，发现儿子用了自己亡妻以柔克刚的太极招数把自己的十环变成金色，明明可以致自己于死地却又放手以后，他才意识到自己逝去的爱已经在自己的孩子身上延续了，便在怪物攻击之时救了尚气并牺牲了自己。

死之前也不忘把自己的十环传给了自己的孩子，因为他要用行动来证明自己悟出了自己的执念是不值得的。

这也是为什么虽然片名是《尚气》但我却要先写反派的原因，因为好的故事反派永远是和主人公的内心矛盾紧紧关联的。

而文武最后的觉悟和救赎也对应着尚气的中心转变尚气的挣扎与解脱成年的尚气在影片开场是负责帮酒店停车的司机。

他和自己的好友Katy其实都是论点的一面，俩人都很有才华，一个会武术和四国语言，一个从伯克利高分毕业，俩人都没有大野心，只肯享乐，而这些都是恐惧的后果。

对于Katy来说，她每次一件事稍微做好一点就要放手，因为她担心自己会让自己失望。

对于尚气来说，他在帮父亲杀掉了弑母仇人后，觉得自己死去的妈妈会痛恨自己，便隐姓埋名。

同样是面对父亲的霸权，尚气只会在迎合和逃避两者之间摇摆，因此才会丧失自我。

而自己的妹妹却懂得知难而上，开辟自己的帝国。

从这个角度来说尚气和妹妹是一枚硬币的两个面，同样被强势的父亲带大，一个选择了逃避，一个选择了野心，但是他俩都不开心，因为他们都没有正面面对上一代的创伤是如何影响下一代的。

尚气整个影片需要完成的觉悟，便是意识到人生除了迎合父亲和逃避之间，还有第三个选择，那便是找到真正的自我。

他和杨紫琼的打斗戏是个非常好的转变过程，因为他在一开始是父亲的延伸，打斗风格非常硬朗，只懂得靠拳头来赢，而杨紫琼把他的两个拳头舒张成了两个手掌，并开始教他如何灵活的以柔克刚，把他的妈妈重新带回了他的人生。

这也是这些年他不愿意面对的一面，因为当他的爸爸没法放手的时候，他自己又怎样能学会面对妈妈的去世呢。

这也是为什么杨紫琼说了全剧的中心台词。

“不要再逃避了，这只会延续你的痛苦。

”但尚气并没有在与父亲第一次的对决中把这个领悟实施到行动中。

他在影片开始是一个极端（逃避），而到大战的时候是另一个极端（以暴制暴）。

你不是想让我成为杀手吗？

那我杀给你看。

虽说成功的把爸爸打到跪在地上，但尚气的这两个极端都不是他应该获得解脱的方式，因此才会被文武一拳打进湖里，以隐喻的方式暂时死掉了。

尚气之所以会死，因为他领悟到了错误的道理，以毒攻毒永远是没有了断的。

而他在湖里昏迷的时候想起妈妈死前对他的嘱咐，“你是爸爸和妈妈的结合体，有我们好的一面和坏的一面，你要在阴阳互转中找到自我。

你是妈妈的骄傲。

” 这个时候他悟出来了，所以会在水里醒来并唤醒了神龙，因为他领悟了神龙之心。

我觉得片中的神龙之心便是一个找到自我的隐喻。

杨紫琼之前与尚气也说过，“你妈妈知道她自己是谁，但是你知道你自己是谁吗？

”而这个时候的尚气悟出来了，因此就复活了，复活之后用自己妈妈的招式来和父亲对打，不仅真正意义上打赢了父亲，而且还学会了放手，因为他意识到逝者的爱会在现存的人身上延续，这个领悟也导致了文武的觉悟，让他牺牲了自己并把十环传给了儿子，因为他们俩现在都解脱了。

这也是我觉得这个片子最精彩的地方。

反派不是为了恶而恶，而是英雄自己两面性里的一个极端，只有当这个极端把主人公推到崩溃的边缘，他才会领悟到人生的真谛。

仅仅是领悟也不够，英雄在领悟后还需要被考验一次，这也是为什么自己的妹妹被怪物缠住以后让他放手，尚气不肯放手，说我不会再丢弃你了。

这是在用行动来证明他懂得要珍惜眼前人，而不是逃避。

虽然Katy成功射到怪物喉咙救了妹妹有点开挂的嫌疑，但是从剧作的角度来讲，当主人公用行动证明自己的领悟到剧情的中心论点的时候都是会获得奖励的，所以也没什么大问题。

最后大战，尚气也用着自己独有的招数，用金色的十环打倒了怪物，获得了真正意义上的成功，也都是因为他领悟的缘故。

总结从大结构来说这还是典型的漫威片，有动作有笑料有成长。

但是在这种模板中可以如此高质量的塑造好主角和反派的关系，没有刻意的政治正确，并且用隐喻的方式来探讨了移民背景下上一代的创伤是如何影响到下一代，以及下一代该如何找到自我的这种实际并深刻的话题纯属不易，更不要说动作戏是如何的令人拍手叫好。

这样走心的商业片，让人对漫威的未来还是很有信心的。

这也让我感觉所谓的文化输出真的得把心思放在实在的地方。

如果你只是为了讨好或者让别人赞美自己的文化，那拍出来的东西肯定是做作的。

但是如果沉下心讲好一个简单却又具体的故事，那就是成功，因为只有真心才会导致共鸣，而电影艺术最重要的一点，不管是商业片还是文艺片，便是同理心吧。

希望剧中的每个演员以后在好莱坞都可以飞黄腾达，这种走心的作品越来越多。

先说说这部电影的优点：打斗技击戏是漫威所有电影中最好的。

漫威电影作为商业大片，打斗戏肯定是少不了的，不论是钢铁侠里的科技对决，还是美队里的军队搏击，或者是雷神3的神仙对决，打斗戏到处都是。

但只有尚气的技击做的是最好的，所谓的技击不是那种导弹魔法对轰，而是说尚气里的打斗是讲究技术含量的 ，能够明显看到洪拳八卦等武术的影子，而且拍摄的也很用心，大段长镜头，连环套招，见招拆招，非常精彩。

看得出来演员是下了大工夫专门练习的，拍摄起来也很麻烦很费事，肯定是出了大力气的。

相比之下美国队长2的打斗看似凌厉其实全是零碎剪辑套起来，奇异博士主要靠特效真实打斗稀碎，钢铁侠复联主要靠对轰大力出奇迹，黑豹就更别提了，动作戏在普通电影里都是垫底垃圾。

相比之下尚气比他们都要优秀的多，甚至可以说尚气不仅仅是漫威电影中技击打斗做的最好的，就近5年甚至10年的所有电影，包括香港人自己拍的电影，尚气的技击戏份也是最棒的。

但有关这点呢，大部分观众其实不在乎，也看不懂。

成龙强调过看打戏好不好看，很重要的一个指标就是看剪辑碎不碎，如果剪辑太碎，说明导演和演员以及武指都没认真拍，剪辑不碎长镜头多的武打戏看着才精彩，但显然观众并不在乎，这些年各种动作戏的剪辑都稀碎仍然有各种资深或者不资深的影评人狂吹开辟动作戏先河创新什么的，所以这个不重要，只能算是武指团队自己的匠心。

而且这也是因为请了成家班的缘故，算成家班的功劳，不算导演和编剧的功劳。

说了优点，下面说说缺点。

尚气的缺点还是非常致命的，简单讲就是情感稀碎，逻辑混乱，不知所云。

整部片都找不到一个遵循着正常行为逻辑的人。

电影的故事其实很简单，就是徐文武偶然得到了十环因此有了长生不死和强悍的武力值，就带着部下到处征服，没处可打了就想去一处传说的仙境，在仙境入口遇到一位女侠两人不打不相识认识了，就结婚生子退出江湖生了两个娃，徐文武也安心的当起了好父亲好丈夫，但过去的仇家找上门，趁徐文武不在把老婆打死了，于是徐文武重操旧业拿起十环，并且训练儿子打算复仇。

儿子从小辛苦训练吃了不少苦，到了15岁执行复仇任务，干掉仇家后就逃去了美国，过了10年安稳日子，和美国新认识的好友做酒店门童代客泊车为生，而闺女也很快跑了去澳门开办低下搏击场。

然后突然有一天十环帮的人就出现袭击了儿子和女儿，把他们带到徐文武的面前，原因是要他们的项链来找到老婆的家乡仙境，因为徐文武总是听到老婆和他对话，觉得老婆其实没死，灵魂被仙境的人囚禁起来了，项链是钥匙，打算拿着钥匙打开仙境的门，救回老婆。

最后发现其实不断和徐文武对话的人不是老婆，而是仙境封印的摄魂怪，骗他过来解放自己好毁灭世界，儿子女儿就和仙境的守护者一起对抗老爸，最后老爸死了，十环由儿子继承，儿子打败了摄魂怪，拯救了世界。

看上去这个故事很简单也很流畅，但是在故事的整个情感和人物动机方面，有非常严重的bug首先是为什么儿子和女儿想要逃离老爸徐文武，并且非常仇恨父亲。

这一点上是看不到什么仇恨的动机的，徐文武重出江湖后只做了一件事，就是复仇，到处去调查杀害妻子的凶手，而在训练尚气的过程中，尚气不断的认为老爸很残忍，很可怕。

其次是为什么徐尚气会认为复仇让自己改变，自己成了坏人，心怀愧疚，甚至复仇结束后不惜逃离家乡。

这两点是中国人最难理解，也是最难接受的，从头到尾都透露着不合理。

要知道在中国人最朴素的思想意识中，一致推崇的都是：君子报仇，十年不晚，父母之仇，不共戴天。

更别提徐文武和自己的孩子，家庭，是有真感情的，他确确实实做到一位好父亲的责任。

试想一下，异地相处，你知道你老爸是个非常了不起非常厉害的大人物，但是从小就带着你和妹妹玩，特别和蔼可亲，你跟妹妹都特别喜欢依恋老爸，然后突然有一天老爸不在家，仇家上门，你亲眼看到自己老妈为了保护自己和妹妹惨死。

你心里会是什么样的感觉？

你接下来会有什么样的举动？

你肯定会主动的训练自己，锻炼体魄，学习武术和刺杀，想要亲手为母亲报仇。

报仇成功以后，你回头看，会不会觉得自己训练的那段日子不堪回首，非常没有人性，而你报仇这件事是错误的，你双手沾满了鲜血，成了刽子手，再也不回去了？

你恐怕不会如此，你只会觉得大仇得报，心里终于松了口气，一切都是理所当然的，血债必须血偿。

那说到血债血偿，就牵扯到电影里最诡异最说不过去的情感和人物动机点：徐尚气一直都认为是老爸惹来仇家杀死了老妈，所以他不恨仇家，而是恨自己老爸，认为自己老爸害死了老妈，所以要亲手杀掉父亲，来血债血偿。

我当时就满脸？？？

王德发？

给这部电影打高分的人，你们看到这句台词的时候，不会觉得很奇怪吗？

这是什么古怪的逻辑？

徐尚气的故事是一个非常典型的现代心理学精神分析流派的case，从小遭受非人折磨，被刻意培养为一名杀手，消磨感情，一心复仇，双手占满鲜血后逃离家乡，但仍然患有轻微的ptsd，受着心魔的折磨，认为自己不堪回首，由此偏执的仇恨敌视自己的父亲，继而认为父亲才是杀害母亲的罪魁祸首，一心想要弑父。

但可惜的是，这个精神分析的前提基础，重要情感铺垫，不存在：徐尚气是亲眼看到自己的母亲被仇家杀害的！

任何一个正常人都不会因此而想要弑父，也不会对繁重的训练感到恐惧害怕不堪回首，更不会觉得自己双手占满鲜血，不再是个好人。

大哥，你是在复仇啊。

父母之仇不共戴天，以牙还牙以血还血，你不懂的么？

任何一个正常人都会积极认真用心努力的投入训练之中，一心想要为自己的母亲复仇，情感和动机非常专注且单一，绝对不会有很多复杂纠结的圣母心态。

甚至大概率连ptsd都不会有。

为什么编剧会给徐尚气的行为逻辑编的如此离奇，这很可能有两大原因：一个就是好莱坞盛产白左，反对复仇，反对暴力，呼唤和平互换爱，这套价值观他们强加给了男主。

另一个就是剧本可能有问题，诸多行为动机对不上的时候，说明剧本被大幅删改过，因此显得很奇怪。

我的推测是最早版本很可能是真的把徐文武按照满大人来拍的，他在妻子死后性情大变，真的杀了很多很多无辜的人，导致儿子对此不忍想要反抗，以及所谓的仇家也可能不是仇家，而是仇家的亲属，小孩之类的，徐尚气被逼无奈杀害无辜，当然会留下心魔一走了之，并且有ptsd觉得不堪回首。

这是最合理的剧情安排，可以宠妃解释本剧中诡异的人物动机。

但显然电影是不能这么拍的，因为这样就乳了，很不妙，所以要大幅修改，就改成这个样子。

那么如果剧本没改过，一开始就这样，那么问题可能更加糟糕。

剧本如果一开始就这样，那说明好莱坞其实就是在试图进行文化输出，乃至文化洗脑。

不单单是用白左世界观，反对血债血偿的朴素正义观，而且还有一个更大的问题：创造皈依者狂热。

好莱坞所有涉及到外国元素和本国关系的电影，都非常喜欢塑造一个「皈依者」形象。

即一个外国人，最后结局非常拥护热爱美国，彻底忠诚。

没有什么所谓的多元化，只有单一化，必须全盘热爱忠诚美国，才是正确的。

所以美国队长里的德国科学家全身心喜欢美国，变形金刚里的擎天柱不惜出卖电子星也要保护美国，黑寡妇里的黑寡妇是真正的弃明投暗，从内心深处用户伟大的美利坚精神。

但这种皈依者必然还有另一种身份。

也是他们原生国家，原生文明，原生文化的背叛者，出卖者。

若不背叛，不出卖，就无法皈依。

所以为了让这皈依显得正当一些，正义一些，粉饰为正确的，一般编剧都会刻意的丑化角色的原生文明和国家。

比如黑寡妇中的苏联，无人性，黑暗，恐怖，丑角。

但是这个套路到了尚气这里，就不敢再用了。

因为苏联忘了，可中国没有，中国不仅没亡，而且还异常强大。

漫威编剧不敢冒着失去中国市场的风险，虽然我们都知道它已经失去了，电影不被引进，但是它在创作的时候，肯定是想千方百计的讨好中国的。

好了，既然如此：一方面不敢把原生文明刻画的过于黑暗邪恶，一方面又非常想要让男主皈依，这就自然会显得人物角色的行为动机和逻辑过于奇怪。

等于强行洗脑，把中华民族传统正义观念洗掉，把西方白左仁爱观念植入。

所以这部电影当然就看的让人非常别扭，好像乳了，但是具体哪里乳了，又有点说不太上来。

这个就是价值观的强行灌输导致的观感。

而豆瓣存在很多打高分的中国影评，其实说明他们这种灌输洗脑，已经成功了一部分。

一个简单的为母报仇正当十足的正义行为，被丑化为邪恶，黑暗，可怕，一个懦弱的不负责任的逃离的叛徒行为，被美化为仁爱，再穿插点弑父情结。

再夹杂着漂亮的技击动作和炫酷的特效。

这种潜移默化的价值观输出，很难让人提防。

至于说男女主的颜值外形，我反而觉得不算是最重要的。

漫威有没有阉割掉男主的性吸引力都不重要。

重要的是它在试图阉割掉中国人最朴素的正义价值观念，灌输以白左仁爱观念，而且这样还不够，还希望你能够弑父强行皈依。

报仇=残忍，错误弑父=正义，正确这种努力的尝试，我觉得才是最可怕的。

第77届完整#金球奖获奖名单# 出炉！

奥卡菲娜金球影后！

刘思慕在他的的ins上秀他通过他的经纪公司，得到了一本由成龙亲笔签名的英文版成龙自传，成龙在扉页里用用中英文祝贺刘思慕得到尚气一角，并表示等不及要在中国与他相见 。

刘思慕Simu Liu为《Bay Street Bull》拍摄最新写真封面，并探讨与抖森Tom Hiddleston的结缘拿下漫威的Shang-Chi角色：“每个和我交谈的人都非常坦诚，我特别中意抖森。

跟抖森一起搭电梯去绿幕房时告诉他我是他的迷弟，但是他还不知道我是谁，等我告诉他我是Shang-Chi呀他马上跟我说这太棒了欢迎欢迎。

作为一个洛基的粉丝，我有向抖森寻求些建议。

抖森告诉我，不要害怕投入到这个角色中，更不要害怕说出自己的想法。

被其他人的想法影响到自己，或者跑去问别人你需要怎么做是错误的。

你得把你的脑袋放回去，不要害怕出错，提出自己的想法。

从此以后我把抖森的话牢记于心，不要被这个很好的机会压垮自己”

惊奇队长有望加盟《尚气》。

记者采访中上气导演Destin Daniel被问到惊奇队长是否有望加盟上气(因为惊队演员布里拉尔森也和这位导演有过多次合作)，导演也同意了这种可能性:这里永远有布丽的一席之地 。

据传《尚气》剧本不但有神秘龙，且电影故事会发生在太空。

根据外媒爆料：女演员：奥卡菲娜 饰演尚气的妹妹：是个反英雄刺客，名字：花露水。

男主刘思慕透露：尚气剧本，绝不会出现像漫画反华人物和情节。

近日，刘思慕针对网友的质疑做出回应。

他首先对于漫画中的设定也不是很认可，漫画中尚气的父亲傅满洲是一个极具种族歧视的角色，尚气具有半个中国血统，杀死了自己的父亲，不认可自己的亚裔这样的故事设定是很有问题的。

刘思慕还说道，《尚气》漫画诞生于上世纪70年代，当时西方对于亚洲人还存有刻板印象，但现在已过去50年多，“我完全相信团队包括自己不会让影片存在像漫画中的种族歧视问题，不接受这种赤裸裸的歧视。

”像我们这些出生和生长在西方的亚洲人完全明白理解歧视问题的严重性，而且也不接受这种赤果果的歧视。

不过有些东方人可能不太了解，以为我们只是‘白皮化’或者想当白人之类的——这显然是不可能的。

我们也有自己的抗争，我们也一直为此而抗争。

”在美国和加拿大有很多像我这样的亚裔，我们都在为争取自己的权益而战。

在漫威宇宙里我们从来就没有一位华人超级英雄，也没有一部华人超级英雄电影，所以这是一个新的领域，对于我们来说也是冲破了一切障碍。

我们希望能够以这样的方式为基础来寻求更多一点的相互理解。

”加拿大政府祝贺刘思慕出演漫威电影尚气，2019.7.24刘思慕做出回应：感觉像被封了爵士。

尚气北美最新消息：目前CBC等加拿大主流媒体对刘思慕的报道都是正面积极，亚裔代表。

尚气在北美人气期待指数排在雷神4之后。

尚气和雷神4拍摄地点已确定都在澳大利亚。

刘思慕在国内开微博之前，也知道会收到万人攻击，但是并不介意。

且很多华裔演员发来祝词。

为亚裔权力而战 For me, my journey in this industry has always been about fighting for representation, fighting for the right to belong," he said. 外媒HN娱乐近期猜测克里夫雷斯顿会出现在《尚气》中，漫画中这个角色与MI-6有联系，与尚气关系也很好，放在电影中肯定是中情局的，人设非常像《黑豹》里的罗斯特工。

凭借《摸金奇缘》《邻居大战2姐妹会崛起》《瞒天过海美人计》崭露头角的奥卡菲娜。

2019年她的作品有索尼的《勇敢者游戏2：再战巅峰》《愤怒的小鸟2》《别告诉她》《天堂山》。

未来，将会在瑞安·墨菲制片的《舞会》中和梅丽尔·斯特里普、妮可·基德曼飙戏，以及出演塔特·泰勒执导的《尤巴县突发新闻》，和罗伯·马歇尔执导的迪士尼真人版《小美人鱼》以及 漫威宇宙《尚气》。

最新消息：她将主演传奇影业新的奇幻冒险电影《 The Last Adventure of Constance Verity 》。

你们口中的华裔丑女，出演电影资源简直炸掉天，这些可不是靠颜值能换来的。

31岁的奥卡菲娜，中韩混血的土生土长美国人，曾祖父是中国移民，40年代到美国开了林记中餐馆。

奥卡菲娜集演员歌手主持人和活动家为一身，出演过《瞒天过海美人计》和《摘金奇缘》，出版过两张说唱专辑，第二位主持“周六晚现场秀”的亚裔名人(第一位是刘玉玲)，也是好莱坞女权运动“时间到了”的参与者。

可以说作为亚洲面孔，她在美国娱乐圈享有不错的知名度和粉丝基础 。

漫威选演员，现在不火，将来必爆。

2019年8月中旬，翁子光(《踏血寻梅》《风再起时》)在接受“第一导演”采访时表示，梁朝伟已向迪士尼反馈此问题。

同时，翁子光也对此事发表看法：“你要冷静下来，你看到的是不是真的？

因为有时候群体打倒小众，会很容易成功。

”翁子光：“我觉得这个事情，对梁朝伟是不公平的。

现在大家的‘羊群心理’是很重的，所以要很小心。

你到底有没有独立地思考？

在没有违反爱国的原则之下说真话？

电影没出来，你怎么知道剧本是怎么样？

现在的蝙蝠侠跟以前的蝙蝠侠一样吗？

诺兰拍的蝙蝠侠还被狗追呢，角色一直在变。

我常常跟梁朝伟微信，我跟他是特别好的朋友，这话就不要写了。

我不想让人家觉得，你是不是装熟。

他说跟迪士尼已经反馈过了，他们特别注意这个事。

所以这个人物，不会是观众想象的辱华。

怎么可能呢，人家漫威不想来内地吗？

只是大家都沉醉在说同一句话。

所以我现在，特别讨厌吊高嗓子说废话的人，社会上有很多这种人。

我很讨厌口号，不喜欢跟风。

你要冷静下来，你看到的是不是真的？

因为有时候群体打倒小众，会很容易成功。

” ..............