疑犯追踪第三季

作为一个初级的希区柯克粉，在本片看到一些希区柯克的东西真的多了一番激动，所以觉得本片的编剧也许不止小乔都可能是希区柯克粉： 1.S01E11，李四叔受伤在一个小区里的时候，坐在轮椅上观察那个公寓工作人员在花园翻土那段，非常自然的让人想到希区柯克的代表作之一《后窗》。

2.S03E13，就是罗马假日那集，李四叔与坏蛋们在飞机上打斗，飞机上有人戴着耳机在看电影，电影也是希区柯克的代表作《西北偏北》。

3.S03E17，就是曾经在华尔街上班，35岁就是亿万富翁的人，因为发生的一些事情，而转为做清洁工的那位，根姐请他吃早餐，他说了一句西班牙语：Que sera sera.意思是该来的总会来的。

然后根姐跟小伙伴们说这个人是多丽丝.戴的粉丝，因为多丽丝.戴在希区柯克的电影《擒凶记》中担任女主角，并且在其中多次唱过的主题曲就是QUE SERA SERA ，后来这一插曲在当年一举荣获奥斯卡最佳电影插曲金像奖。

欢迎有人来做更多的补充！

四面楚歌的伴奏下，面对生死善恶的未知，一次次不知疲倦地挑战人性的复杂，宽宥激愤的动机，哀悯身不由己的歧途客，在波云诡谲的纽约并肩而立，已是超越所有风花雪月的极致浪漫。

我是如何一步步深陷POI的：什么剧哦，这么多人力贱，抱着试一试的心态看看咯→哎哟，男主一个颧骨孤高，一个鼻孔怒大，都长得好丑好粗糙，算了，剧荒，忍→单元剧什么的最讨厌了→诶，不认真看貌似IQ不够用，信息量太大，放弃弹幕转高清→腐女神烦，郭德纲于谦你们也腐，汤姆杰瑞你们也腐，威震天擎天柱你们也腐，宅总李四你们也腐，真是亵渎剧情的一群存在→美丽坚夕阳红，温馨又从容。

基调如此之高，不是腐女也竞折腰→艾玛，诺兰神编剧，宅总萌翻我，李四你真是古希腊男神的模板→一天一集攒着看还是完了，没有POI，没有人生支柱，惆怅望天→第三季终于来了，原地满血复活只等李四再度把血槽清空！

疑云仍在密布，棋盘仍在扩张，野心深不可测，想象无从见底。

就算以猎奇的心态来看，它也不仅仅是一个“技术宅统治世界，前特工神力救世”的故事。

它最勾人和最有野心的地方，就是处处充满节制——一个讳莫如深的眼神，每个力有不逮的瞬间。

一切都那么自然真实，哪怕不是戏中人，也能感受到因此衍生出的人与人、人与事之间易近难近、过犹不及的微妙引力。

好剧不怕剧透，经得起一看再看。

情节紧凑得掐不出水分，到处都是埋伏和铺垫，稍一晃神就会遗漏。

甚至重看时，某句不起眼的台词，都有了“当时只道是寻常”的弦外之音。

总之，如果你入了他的道，编剧就像一个痒痒挠，太明白你的萌点、燃点、笑点、泪点和槽点在哪了。

夕阳红的世界里，小细节要冷不防，要逗得人会心一笑，绝对不是甜到起腻的棉花糖，而是咀嚼过后无穷回甘的麦芽糖。

在这么一部玄乎的剧中，无论是侠义的神勇救援，还是情感的累积过程，难得没有戏剧化和生硬感。

都走到了第三季，我依然止不住回想二老蹒跚的心路历程。

试想宅总没有遇见李四，那些号码会像丧钟不绝于耳，他却无能为力。

假如李四没有被宅总拾荒(⊙o⊙)…，一个遗失身份几近报废的人，无法从崩塌的人生中解脱。

通过机器，感受来自人性的善意，虽然低温、公正、刚硬，但毕竟是被枷锁鞭挞后伸过来的一根稻草。

“真正的单纯并非一厢情愿地相信世界美好，而是曾经沧海、千帆过尽之后仍能选择一颗赤子之心”——他们走过最深的黑暗，从肮脏丑恶的泥淖捡回一条命，他们都太有理由去反社会反人类反地球（像他们的反面教材ROOT那样），可我们看到的，是他们将有限的生命投入到无限的为纽约人民服务中去，挑战、拯救、宽宥、悲悯生而为人的罪与罚。

这种正能量（虽然这个词这么俗）真不是开外挂救地球打怪兽能够打出来的。

人生来孤独，在本质上也是孤独的，所以才想与别人产生羁绊。

我们有着无法彻底沟通的心事，也拥有无需沟通的心照。

此间的留白里，疏离和亲密，怀疑和信任，信心重建和被害妄想，杯水车薪的解救和愈复自我的救赎，在无尽和有尽中各行其道，人情与世相已在心目中到达至高的美感。

于是丝丝入扣，叫你完全渗入到他们生活的世界里去。

你能够感受也愿意相信，在八竿子打不着的NY，有这么一台机器，这么一个人，这么一群人物，存在着生活着，并在心里为之惦念。

乃至慢慢攒着看完了两季，每天不打照面还觉得少了个念想，心里空落落的。

就像马家辉说的：“当一个演员能把一个角色呈现到这个地步，也就是，不仅能够令观众在戏里感动，更能让观众在戏外仍然深深惦记，到这境界，便是成功。

”一个理科思维的编剧把阅剧无数锤炼出的铁石心肠揉捏成了橡皮泥，是有多不科学。

然后我要说，李四大叔。

Kill Me With Your Tender Voice，喉间皱纹，统统迷人。

借前篇评论的标题：约翰•里瑟是公共电视网最棒的角色——每一个自认倒霉的意中人，都不要跟李四谈人生，他的人生可以将你们每一个的悲催都秒成渣。

那一双诚恳、温柔的双眸凝望着你，纯粹准确地传达着感同身受而不夹杂一丝同情安慰，就是攻略的开始。

他是如斯内普教授一样禁欲主义的美人，却又有着瞪谁谁电毙的迷人眼睛，耳朵会怀孕的低语和掐死你的温柔。

机场一幕柔情到肝肠寸断——偏偏还是如斯内普先生一般的抵死深情。

四方围剿，踩着刀锋擦过子弹还不忘冷幽默一把，豆豆养成计划里卖得一手高冷成色的好萌。

冷面天使或死神，偶尔偷摸莞尔，那是极地坚冰的破冰一笑，于是冰川消融，岩层断裂，天地敞亮，地狱瞬间净化成天堂……Be a saint，JC大叔！

【EP1】：四叔真是每个毛孔都填满了故事，居然还有“BEFORE CIA”的新历史。

那是深水炸弹啊，宅总你这文弱彬彬的软叔真的大丈夫？

【EP2】：我知道你们都把肖妹当女神。

但，肖妹纵有千般好，隔在两老中间还是太走调。

一些微妙的化学反应都被她带变了味。

妹子你的属性还是应该学佐姨和陶会计，当神龙见首不见尾的外挂吧。

【EP3】：集齐全家福，就可以召唤出妇女之友和两性访谈的节奏啦。

各位的卖萌已经从闷骚到明娇了，然后结尾用一记响亮的耳光告诉乃们什么叫玩！

脱！

必！

生！

悲！

日常不够主线凑，根姐压轴必善后。

【EP4】：目前为止气质回魂、原味最足的一集。

果然POI的剧情一旦逆转千回，就不带根姐玩了。

【EP5】：绝对是高端高冷高能在金属色调上大开大阖的一集，涅白底纹多线崩弦看得人如临弦上，第三季仿佛因这一集开始。

………………………………业界良心的省略号…………………………【EP9】 为豆豆酝酿了几周的惊声尖叫，被那个脑洞开大了的kiss提前榨了出来，正在大声疾呼这种设定臣妾接受不到啊，最后知道真相的我眼泪掉下来。

神秘的前夫已经出现，跟儿子的I'm sorry说完了，钥匙给了豆豆当项链，伤口也都一一告白，还猜到了机器的存在，一癞子老师的祈祷隔空送过，李四的倾心献吻做压轴——集齐七个flag，就召唤出便当了。

Control的想法没有错，她希望以一台机器来保卫她的国家，守护她的人民免收恐怖分子的杀戮。

她知道自己在做什么，所以她无谓杀戮，不惧所谓的道德法庭。

格里尔这个老头的想法也没错。

人类确实会犯错，他们会跟秘书上床，他们会受贿，他们有欲望有野心。

可是神不会，机器不会，他们需要一个神带给这个丑陋世界真正的公平公义。

Finch更没有错。

他有原则底线，他为了拯救人类，不是杀害人类。

他简直是天使的化身。

有句很经典的话是这么说的，sometimes it's not what you said matters, it's how you said it matters.无论动机是多么的高尚，只要你的手段卑劣，就不会被人认可。

那么，这条line到底在哪里，这个问题，我不知道有没有人可以回答。

扯的有点远。

从剧情来讲，第三季跟前两季渐渐拉开了距离，最后五分钟更是让我热血澎湃。

你想看两个上帝打架吗？

请看下一季。

根妹不招人待见其实一定程度上也是因为她是女的。。。

在这部异性恋必须死的剧里，如果ROOT换成男性角色，脑洞就遍地都是了。。。

纵观各种电影和剧，持证上岗“我是深井冰”的男性角色一般都深深地疼爱着=3=所以脑洞开大一点吧亲们哦呵呵呵呵-一口气追到11集我觉得最大的感触就是，11集你俩亲错位置了。

诚然carter的正直和勇敢感染了周围不少人。

但是其实You changed me这句话由豆豆对carter说更加合适。

李四并没有在精神上给豆豆太大改变，而每天坐在carter对面，直到最后为carter独自伸张正义的勇敢而充满勇气的，应该是豆豆不是李四。

所以李四，说一句一点都不腐的话，这个吻李四你应该给宅总。

这句话你应该对宅总说。

从第一季第一集开始有心救人的，一开始就打膝盖的你的这些行为，为了这些陌生人牺牲自己的决心，你丫一开始就有，那时候carter还在追踪你给你添麻烦。

但是一开始就改变你的人是宅总你信任carter，但是再次信任人的力量是宅总给你的。

所以你要亲可以，请亲额头或脸颊你要说写可以，请说谢谢我很珍惜你IMDB上说李四叔这集演技不够爆发那是因为废话这编剧把这个吻这么突兀的摆这里，他在这里就算亲宅总大家都能理得顺心里的疙瘩好么！！

他亲肖我也能理顺！！

但是他亲carter我总觉得像他在亲他妈！！！

是的也许carter给哈利贝瑞来演我比较能接受但是还是觉得。

这么正义的女人，李四只会敬佩她。

这集在我心里只能差评。。。。

太尼玛惊悚了。

卧病嗑药期间被人安利POI，本以为是放松治愈的甜心搞基剧，却不想一看误终身，如鲠在喉，不吐不快，整个人越发不好了。

人生苦短，看剧有风险，交友需谨慎。

　　神夏第三季有个评论说，第三季的成功在于找准了市场方向，并非面向核心观众而是面向轻度观众。

这句话说得很婉转，翻译成人话就是，官方重点放在了搅基。

再露骨一点，作者是这个意思：“你逼格不够高了啊朋友。

”　　神夏的故事从第一季就是弱点，只是先前的神夏还严谨慎重，到了第三季完全转移到情感戏。

一个剧组不再专心写故事却专注于调戏粉丝制造卖点，也不知这是谁调戏了谁。

公平来说，以它三集片的集数强度，情节铺展不开，伏笔难埋，高潮不容易酝酿，英剧合同期短演员流失严重，再加上魔法特和麦哥编故事的天赋有限，很难真正强硬地用剧情取胜，用快速致命的手段让观众达到高潮也不失为良策，可惜，fake orgasm。

那精致的画面，华丽的场景，铺张的描述，完全没必要的基情时刻，实在想对麦哥说一句，“dude，so gay。

”　　所以在神夏之后就对基片没什么好感了，几乎每一个搅基剧都在爆红之后理所当然地认为走红是因为基情，于是专注于男主人公和男主人公之间的互动而不再如初始那般静心写好一个扣人心弦的故事。

基情如同裸戏，那是蛋糕上的樱桃，皮之不存毛将焉附，没有故事和剧情的支撑，每一部HBO的剧也不过是糟糕的某国毛片。

啊歪楼了，一说到神夏就容易激动，无他，爱过。

冷静。

所以说最佳基片这个名号不是你想叫，想叫就能叫。

难能可贵的是，POI是个有节操的剧组。

面对腐女大众的拉郎配，态度很明确，基不基你们说去，但我有个很好的故事要讲。

虽然偶尔也调戏粉丝，但与神夏相比绝对算是玩笑有度，浅尝辄止。

WC太甜，汉尼没钱——不过50万的预算能拍出这样一部专心装13认真搅基令人赏心悦目的剧，简直想投票选你做NBC持家小能手呢汉尼，在汉尼嗤笑其他剧组你们也就是个中产的时候，POI对汉尼说，就凭你也算小资？

啊啦这种意念撕逼真是让人心生欢喜。

至于神夏，过分地说，大英帝国虽然逼格很高卖腐有道，但对于电视事业蓬勃发展的美利坚来说还是まだまだだね。

POI是JJ和小诺兰合作的产物。

JJ是典型的美国人，思想猎奇天马行空定力不足，总想下一盘很大的棋，玩命追求悬念迭起，摄人心魄，结果常常开头坑王结尾坑爹，每戏必烂尾不说身后还跟着一串bug。

小诺兰是典型的英国人，深沉闷骚，带着一种内敛的老式幽默。

美国人是追求精彩爽朗大笑的种族，而英国人却只提起一个嘴角，意味深长。

这两人的结合如同雕塑家与诗人，JJ塑造了一件精美的艺术品，小诺兰给了它故事和灵魂。

虽然可能太过精英论，但我意识里优秀作品的创作组合应该就是这样，凝聚着一个家族的传统和无数过往大写作品的沉淀，而不是一个基佬一个直男走到一起，一击掌说嘿，让我们来写福尔摩斯搞基吧。

我真的应该停止黑神夏了。

某剧第一集里，久别故乡的Frankie远远走来，小猫站在那里看着她。

阳光透过岛国的薄雾暖融融地撒在Frankie脸上，仿佛秋日清晨金黄pancake上的枫糖汁，流淌着琥珀色的光。

这是某剧里我最爱的一个画面，猜想那一刻，小猫心中爱意滋长，顷刻便燎原，忧伤怨怼算什么，狗血背叛又如何呢，世间所有不相爱的理由都不能阻止她后来的飞蛾扑火义无反顾。

然后她就便当了。

某剧真是个烂剧。

当然这是后话。

这段感情便是印象中的英式浪漫，所谓“虽千万人吾只信我所信”，既需要洞察人世凄苦力不从心的清醒，更需要信人爱人的智慧和勇气。

印象中的英伦风以岛国特有的阴霾为背景，却有一种温暖的坚持暗潮涌动。

POI承袭了这种基调，带着一点希区柯克的悬疑，batman的阴暗，骨血里却暗暗流淌着罗马假日慵懒的暖意，浪漫而略有伤感，浸淫着公主和绅士优雅得略有些疏远的深情。

这是POI与大众科技片不一样的地方。

后者充斥着科技的冷酷，而前者却让科技沾染着“人”的体温。

看宅总调试新生的机器宝宝，宛如世间最宽容慈爱的父亲教授世间最纯洁聪颖的婴儿牙牙学语，画面美好令人动容。

这是POI背景设计最出彩的地方，在大波科幻剧大力渲染科技的残酷与无情时，POI让机器学会了爱。

科技本无罪，说到底，每一场科技的战争也不过是人性的战争。

　　宅总说，人有自由意志，与之相伴的是巨大的责任，甚至是巨大的失去。

为了自由意志，你愿意走多远？

你又能走多远？

这本就不是一条蔷薇百色彩蝶纷飞的道路，两位主角都各有一次崩溃。

四叔的崩溃就是个硬汉一贯的套路，挚友死去，他对机器失去信念，顺带迁怒宅总。

AI终究不是人类，不能辨别人的亲疏与重要程度。

四叔的崩溃是浅层的，最多只算一个故事的曲折，解决起来也并不麻烦，拿枪突突一圈流氓和黑警，在负气出走的飞机上揍完黑社会基本心塞就好了一半，下了飞机便暗搓搓地撒起娇来：民航飞机头等舱那是人坐的？

人家要买完意大利手工西服坐你的私人飞机回家。

啧啧，嘴上不要不要的，身体却很诚实嘛。

JC把一连串的心理动态演得活灵活现，这就是一个好演员的职业操守：吃编剧的药，让编剧无药可吃。

╮(╯_╰)╭宅总的崩溃却更有虐心的成分，这是一种观念的动摇，改变人的并不是事故，而是事故所带来的世界观的撼动。

他建造机器来救人，却突然要面对杀人的抉择，杀一人来救万人还是放弃万人来避免殃及一个无辜的人，或者，一个并不无辜的人？

要不要相信人性，要不要认为有些人就是应该清除的bad code？

他在某种层面充当着上帝的角色，而为人的责任感却告诉他，他不能代表上帝取舍。

宅总是个神性的人，这种选择于他，近乎残忍。

宅总为了防止machine进化太快无法控制每日清除它的记忆，抹杀它的性格，痴情的根妹得知此事，愤恨心痛到落泪。

宅总亲手创造machine，爱它若亲儿却又亲手折断它的翅膀，于machine，他狠心如食子的克洛诺斯，而于人类他便是盗火的普罗米修斯。

所谓能力越大，责任越大，一个高智商高能力的人，一生都在隐忍地背负着人类的十字架。

这是JJ的风格，喜欢思考能力的所带来的道德悖论，相较之下，WC倒反而像一部室内情景喜剧，好吧，室内情景爱情喜剧。

一部剧能走多远很大一方面取决于他的思考有多深，WC专注于普世价值观的思考，两位基友你追我逃信任距离忽远忽近到了最后也不免乏味，fringe是典型的科技无情人有情主题，到了后面也不免落入“未来人灭绝地球毕姥爷拯救世界”的俗套。

POI对科技和人性的思考够前瞻，够猎奇，够不怕坑，倒反而带来无限的可能与吸引，让人血脉喷张。

在新奇和刺激的问题上，我向来看热闹不嫌事大。

JJ似乎很痴迷于强烈的对比，总把两个极端放在一起，极端的理性和极端的感性，极端的简单粗暴加极端的精细巧思，特工和技术宅的组合简直是教科书般的JJ风格。

诚然作为一个花痴妹子，舔四叔才是不二法门，但是宅总的形象实在太有血肉，神性而智慧，却又心地纯良，带着老式知识分子的内敛和傲娇，近乎古板的克制和道德洁癖。

克制，这是一个美利坚人民的字典里少有的词，纵观JJ编剧的尿性，合理猜想一下，这部分的塑造应该得益于诺兰。

JJ塑造可汗，几乎要把所有狂拽炫酷的因素全部加在他身上，直接导致可汗形象的崩坏。

而宅总和四叔的形象，克制，留白。

一句欲说却未说的台词便盛过千言万语，每一次无言的凝视都千回百转口齿生香。

不要全部说出来，不要把所有细节都推到观众面前，让他们去想去感受去挖掘，信任观众的智商，给他们主动。

瓦肯那句话怎么说来着？

“我们是感情深沉的种族。

” 　　人生而孤独，四叔是经历上的孤独，宅总却更多是心智的孤独。

叔本华说，一个人在大自然的级别中所处的位置越高，他就越孤独。

而这两个大自然的独特的灵魂在这个黑暗腐朽的世界里找到彼此，惺惺相惜，这简直是世界上最稀有最美好的感情，也难怪腐众对此津津乐道难以抗拒。

至于这到底是什么感情，似乎也不太重要了，观众爱的也不过是这份不可能的可能啊。

　　两千字以上就是折磨读者，就这种理论来看我简直是个反社会分子。

无奈POI实在太有刷点，刷了多少遍还是有伏笔和暗梗。

每一个故事都让我这个心死的文傻想要笔耕不辍至死方休，虽然按照JJ的黑历史，我赌五个煎饼果子POI最后还是烂尾，但是，请不要大意地，让我能输掉这五个煎饼果子！

反正我也不爱吃。

　　世界上最好的搅基片，就是不要搅基，好好写你的故事。

一口气看完了前三季才上来看了一篇剧评有人说这是因为主创在POI不能完整表达的理念 才创作WW来完成他的世界观作为先看西部世界再看疑犯追踪的观众有点明白这两者之间的联系“机器与人”到底机器能不能具有人的思想 感情 行为模式一旦有了我们人类应该用各种态度来对待POI里宅总始终认为机器就是辅助人类世界更完好的工具人是操作机器的最终下决定的只能是人根妹 德西玛则把机器放在首位因为机器没有人情关系等复杂因素影响始终能做到冷静 准确判断“She's always right.”人类才是机器指令的执行者把机器凌驾于人类之上甚至拟人化 神化这两个态度 在WW里也有体现霍总和黑衣人都认为 机器是机器即使有与人类相似的行为模式 情感 语言但始终不是人 就算大卸八块无数次也无需承担法律责任而多诺雷丝和妓院老板为代表的机器觉醒其实我觉得用觉醒这个词也不对因为它们本身就是机器之所以会有与人类相似的情感智能 行为模式也是人类设定的而所谓的自主意识按照宅总的说法是机器运算速度太快已经超出了程序员预设的程序代码而程序员能编出控制超出部分的代码的速度跟不上机器自行演算编程的速度所以才有了“自主意识”在POI里宅总的做法是把多出来的不受控制不可预知的部分删掉用根妹和德西玛的说法是“你毁了她”但我认为宅总的做法是对自己的作品负责 对人类负责 是正确的一旦为物品赋予人性那么真实的人类与机器的地位将被划上等号以后变成的一个“物种”当它们争取与人类相等的权利 资源 独立性这跟外星人入侵无异终结者将不再是科幻片了在WW里则更多的从机器的角度来假想如果机器有了人性会如何看待人类世界在看剧过程中不知不觉就代入了机器的心理同意了人类的残忍和机器的反抗直到看了POI才醒悟过来 机器是机器 人是人为什么我不说机器人而始终说机器是因为我知道机器人里面的“人”字太有诱导嫌疑是不是说多了就真的把机器当人看呢机器的人性化是否真的有必要

这一季开始四集完全是胡搞，从卡特策反拉斯基开始渐入佳境，该集开始到卡特死亡是本季第一个高潮，接下来是撒玛利亚人的两集（冬歇前后两集）是本季第二个高潮。

前一个高潮收线，后一个铺线。

这一季的结尾主旨已经很明确了，机器和撒玛利亚人对决。

来猜一下结局剧情：1.Finch会成为POI救人小分队里面，只有Fusco和Finch没有成为过POI，其他的诸如李四，肖，卡特，ROOT，号码都跳出来过。

Fusco是小角色，可以暂保无忧。

但Finch就不同了，根妹自己也讲了，撒玛利亚人上线的前15分钟，TM四人组很危险。

2.Grace会在季末出现理由是杀青时候的合照，饰演Grace的演员出现了。

估计在剧情里，会是闪回集。

或者我们沿着剧情去猜：撒玛利亚人过于强劲，Finch不得不现身来拯救机器，Grace因此发现了Finch并未死亡的事实。

3.本季的两个新反派肯定会出现。

时刻警惕不用说了，专业打酱油，一堆文艺青年组成，天天念名人名言。

另一个反派就是S15出现的那位电话男。

各位记得第一季ROOT的戏份吗？

先是摧毁了Finch的电脑，惊鸿一瞥，接着又在最末集作为POI出场。

编剧太喜欢这种反转手法了，某某某作为POI一脸无辜，结果发现是个大坏人，类似的我可以举出不下五集。

大胆猜一下，电话男可能也是这种方式出场。

4.TM小队还会死人。

S17里ROOT的Flag已经很明显了。

别看她牛逼哄哄成了机器的soulmate，可越牛逼死得越快。

当初卡特深入虎穴，还有李四后援，不知比她牛逼多少倍。

这剧的特点就是不该死的人挨一万枪都死不了，该死的人一枪毙命。

当然，还有可能是Shaw死了。

我们对照一下卡特死的那集，各方面伏笔都指向Fusco，但编剧大手一转，卡特就拜拜了。

类似的处理可能再次出现：ROOT被虐成渣渣却幸存，反而Shaw死了。

从剧情角度，Shaw也被观众吐槽太多了，太抢戏，李四完全成了酱油角色，安排她去死，完全说得通。

5.Finch会和zf合作这个猜测比较离奇，但有可能的。

德西玛+时刻警惕，对方的实力太强大，Finch可能会和zf联手，这样的话，第二个猜测也说得通了。

6.机器到底去哪里了？！！！

第三季都放了这么多集了，都没人关心编剧怎么自圆其说的吗？！！！

第三季完结之后总觉得不写点儿正经的不行。

豆瓣不能贴图，就直接进入正题。

【剧情篇】『山雨欲来风云变，四方旌旗各不同。

急湍支流终归海，深图远算又一重。

』提起第三季，还是不能不提棱镜门。

棱镜门影响巨大，作为恰好以政府监控为大背景，且时间线完全与现实同步的撞梗神棍剧，不管愿不愿意，都不可能不作任何反应。

而怎么反应，就看剧组功力了。

幸而POI在这点上做得很聪明。

要插入【公民人权vs政府监控】这条棱镜线，就要面对两个问题：第一，本剧针对此问题持何种立场；第二，是否要根据这条线调整主线，调整多少。

对于第一个问题，编剧的回答是这样：有立场即无立场，只有立场，没有对错。

季末一场极富戏剧性的审判就像个麻将桌，凑齐了两对冤家，四个阵营。

一对是棱镜线，代表政府监控的Control和代表公民人权的Collier；一对是主线，代表人道主义的Finch和代表极权主义的Greer。

四个阵营立场两两对立，却都同样事出有因，理由充分。

编剧没有在故事中表现出对任何一方的支持或反对，只是全面地把各方立场展现出来给观众看。

这正是聪明之处：现实生活中，棱镜门所带来的监控问题，到现在依然争论不休。

作为一部撞到风口浪尖的影视作品，聪明的编剧不选择任何阵营，只通过最典型的戏剧冲突来尽可能全面地还原现实，不提供任何导向，只铺就一个平台用以激发观众自身的深层思考。

你愿意思考，还是愿意做剧中荒唐法庭上盲目举手投票的乌合之众？

监控与人权，是现代社会面临的新问题。

至于究竟孰是孰非，只有历史才能给以公正的评判。

对于第二个问题，是否因此调整主线，编剧给出的答案是：不调整。

棱镜线最后要完全消化在主线中，为主线所用。

有观点认为时刻警惕这条线断得太快太草率，没有更深入挖掘，略显可惜。

但时刻警惕原本就是为时事而生，时事又略为敏感，所以注定其不能喧宾夺主，只能点到即止。

剧中给时刻警惕安排的结局非常巧妙，直接抹杀其独立性，让它依附于主线上博弈的两方之一。

此举一石二鸟，不留痕迹地结束棱镜线的同时，顺理成章地回归主线。

将时刻警惕设定成由Decima一手打造，或许会有观点认为这使Decima显得太过牛逼而TM太过弱鸡。

但这何尝不是欲扬先抑：越把筹码加给对手，我方逆袭就越值得期待。

综上，对于POI来说，与棱镜撞梗是个坎儿。

即便有细节略显仓促，不甚完美，但总体来说，处理这一问题时剧组表现出的明智安排和灵活把控，依旧值得称道。

使所撞之梗为我所用而不留痕迹，列四方立场引人深思而不设导向，此中的手笔和气魄，非寻常剧组所能为。

并不是揪住几处细节疏漏就能抹杀的。

“迟早有一天，真相会浮出水面。

”富兰克林的名言，这是Collier谢幕前的最后一句话。

整个季末像是一场发生于黑暗中的浩劫，真相伴随着鲜血，在漫漫长夜中湮灭于烈火。

我们将评判留给历史，希望留给未来。

【立意篇】『未取新瓶装旧酒，且将大吕换黄钟。

自此星辰非昨夜，侠骨丹心犹铮鏦。

』第三季末尾，撒玛利亚人和TM的AI对决在季末已经拉开帷幕。

毫无疑问，整个POI的故事都是围绕TM展开，TM始终担负着本剧最根本的方向，而它的创造者Finch对它的态度，决定着整个剧的根本立意。

在TM诞生之初，它与Finch曾经有过分歧。

闪回中我们看到TM帮Finch赢钱，保护Finch的生命安全。

当Finch意识到机器执意优先保护创造者，优先为创造者服务时，他立刻修正了机器的这种行为模式，删除了机器的记忆。

此举阐明的立意支撑本剧走过前两季：机器任何情况下决不能为任何人的利益服务，包括创造者自己。

即【机器不能被人控制】。

到了第三季，本剧酝酿转型。

在临近季末时，我们又看到了一次TM与创造者的分歧：就是320末尾令人纠结万分的杀与不杀。

在说这个之前，我们先要明确两件事：第一，机器要求杀。

第二，议员并不是恐怖分子，他也没有杀人的动机和意图。

明确以上两点之后，我们回到Finch的选择。

最开始看这段“杀不杀”的时候，我内心的第一想法和大多数小伙伴一样，都是“杀”。

如Reese的与Finch争论时的话：为更大群体的利益牺牲一个人无可厚非，这正是我以前干的。

但后来细想，这种观点是危险的。

电影《第九区》有一篇影评，作者ID是September，里有这样一段话，我稍加改动引用如下：是否只要动机足够崇高，就可以牺牲无辜者的生命？

　　　　某个人类被外星生物附体，必须杀掉才能拯救全人类，杀还是不杀？

　　某个村庄集体病毒，有感染周遭的危险，杀还是不杀？

　　某个民族低劣愚笨，为了提高全人类的素质，杀还是不杀？

——很眼熟吧？

Hail Hydra.　　如果我们可以对“牺牲一个人而有利于大部分人”这个事实让步，那么有一天，我们也能接受在所谓“正义”和“利益”的幌子下“牺牲一家人的利益”，“牺牲一个城市的利益”，“牺牲一个国家的利益”，“牺牲一个民族的利益”。

=============读完以上文字之后再来理解Finch的选择，或许就不会再有“圣母白莲花”等武断粗浅的定义。

面对这次的分歧，Finch选择了拒绝按照机器的意愿行事，用行动去纠正[牺牲一个人而有利于大部分人]的思考模式，总结来说，即【人不能被机器控制】至此，本剧的立意从【机器不能被人控制】延伸到【人不能被机器控制】。

而第三季最后一个镜头，恰恰是Greer邀请撒玛利亚人全权控制人类，由此不难预测第四季的主旋律和大方向。

第三季季末作为转型过渡期，在处理“变”字时，可谓精心设伏，承上启下。

提前奠基以确保第四季主旨明晰，开局顺利；奠基的契机又极具话题性，引发观众哲学层面的思考。

320为我们展现的这次冲突，精彩刺激之余，于无形中完成新旧主旨的交接和传承，为第四季宕开浓墨重彩的一笔而不露丝毫斧凿。

“行动犹如天使，忧思宛如上帝。

”Greer引用哈姆雷特的台词，如是形容Finch所创造的的机器。

而铁腕嗜血的Samaritan已经展开了撒旦之翼。

前所未有的肃杀令人悚然心惊，但我们的英雄依旧保有温热的心脏与光明的灵魂，即便四散于黑暗，独行亦不孤独。

【感情篇】『情深需赞夕阳好，谈笑风生看双娇。

思君不得共白首，咫尺天涯一梦遥。

』嘛，终于可以说点儿浪漫的了w 我们来关注一下季末的情感线。

先来说说从第三季后半段开始被津津乐道的百合组。

Root和Shaw这对欢喜冤家给第三季增添了不少亮色，就连编剧在后续访谈中也打趣称这是一对好西皮。

其实就算不谈西皮，正经说，Root和Shaw这对女生搭档的出现令我非常欣赏。

通常超级英雄的故事里，女性角色总是或多或少依附于男性英雄。

而POI里的这一对姑娘，一个勇冠三军不逊于Mr.Reese，一个技术超群不逊于Mr.Finch，她们自己就是与男性平分秋色的英雄。

独立，智慧，果敢，这就是百合组气场，令人倍感爽快。

狡黠柔媚的Root，耿直冲动的Shaw，她们的故事才刚刚开始，我们有理由期待更多精彩的碰撞。

说完异军突起的百合组，就该回到已经有三年历史的老字号王牌搭档，夕阳红组了。

我以前说过，无需拿腐字说事儿，只要看POI，就没有不为Reese与Finch之间的信任和交托心折的。

看过POI才感受到，静水流深这四个字，是何其动人的词语。

作抉择时Reese说，我从未信任过机器，但我信任你。

浩劫后Finch似问似叹，你为什么要选择这朝不保夕的工作。

Reese的微笑苦涩又真诚：因为有个坏家伙，他给了我信念。

这样坚定的信任和交托是相互的，Reese何尝不是在鼓励想要放弃的Finch撑下去。

整个第三季有诸多坎坷，而前路的风雨只会更多。

就算结局是斜阳衰草、无名荒冢，他们彼此分享的鲜血与泪水、理想与牺牲，注定会被沧桑岁月以最珍重的方式封存，长留心底，永不磨灭。

最后一定要提到Finch和Grace，这一对真是痛彻心扉却又凄美透骨。

桥上互换人质，Grace蒙着眼与Harold擦身而过，这是何其悲沉的宿命隐喻：生而别离，咫尺天涯。

那句著名的“我会与她白头偕老，只不过天各一方。

”是我见过最孤独深挚的爱情。

朱砂痣，白月光，321最戳心之处，也在于所有人都尊敬这样一份独特的爱情。

Greer为Grace蒙眼，Reese最终也没有说出真相。

尘埃落定后，寒冷的清晨街头，Grace忽然叫住Reese：你认识Harold吗？

Reese停顿良久才转身说：关于Harold我唯一知道的是，你爱他，而他也爱你。

Grace和Finch的爱情，太美却又背负太沉重。

或许真如闪回中那场只有牧师和她参加的葬礼：他们的爱情就是深红的十字架下，那一束纯白的花朵。

总结来说，本季作为过度季，一路上坎坷颇多，但幸好已经走过来了。

而我们也欣喜地看到，转型后的主线依旧清晰坚挺，人物性格依旧真实鲜明，情感脉络依旧极富张力。

尤其是用三集篇幅架构的季末收束，匠心独运之间，血肉丰满，功底扎实。

POI走到第三季，就如途经险滩的一叶轻舟，纵然险象环生，但航舵犹稳。

一路走来，不乏非议之声；但蓦然回首，轻舟已过万重山。

而前方，是更壮丽的风景。

图书馆玻璃碎掉的时候，根本忍不住眼泪。

但正如那么多共同喜爱POI的小伙伴们所说：离别，是为了更好的重逢。

Fin.

这么多烂剧不砍，专门砍我喜欢的剧，没天理！

这部剧集不仅以其精彩的剧情和深刻的主题赢得了观众的心，更以其对社会问题的深入探讨和对角色的精心塑造，成为了许多人心中的经典。

每一集都充满了悬念和惊喜，让观众对下一集充满期待。

然而，当这部剧集被突然取消，许多观众感到了深深的失望和愤怒。

我们不仅失去了一个娱乐的来源，更失去了一个思考现代社会问题的平台。

希望未来能有更多类似的剧集，继续引发观众的思考和讨论。

一口气看了5季的疑犯追踪，我认为第三季是最最出彩的。

前两集也很棒，只是每集都是一个独立的案件，所以不至于吊足观众胃口（当然独立的案件依旧处理的很棒）。

第三季开始慢慢有一条明显的线索贯穿，似乎总有一个幕后大boss来吊足你胃口。

而其中各案件，TM成员有新加入了shaw，不时root，佐伊也来打个转，非常精彩！！

这部剧的败笔就毁在第四季，把主线确定在AI对战，对人物的塑造明显减弱。

Reeze的机智幽默与身手不凡、Finch的宅萌逗趣与豪阔深藏…这两主角最重要的两个特点在本季都黯淡于人工智能之下，而且由于新的人工智能samaritan的监控，主角都躲藏在阴影之下，造成了整部剧的压抑的基调。

第五季本来大有复兴之势，虽然只有13集，但前十集（在root死）之前真的超级精彩，重点刻画了root的古灵精怪，而shaw也开启了“越狱”模式…可惜可惜…后面三集就像为了早点结束编剧开启乱写模式，主线乱糊糊，宅总的性情也开始偏离最初的人物设定，变得残忍（这就是所谓黑化？

）…差不多把重要的人都写死了。