痴男怨女

"哦！

坏女人给我麻烦。

好女人令我厌烦。

这就是她们唯一的不同。

"电影中的反角格瑞安语惊四座，再次提醒观者，好女人，坏女人，这真是个问题……故事发生在上世纪30年代，风景如画的意大利海滨小镇阿玛尔菲，新婚不久的美国年轻夫妇温德米尔夫妇一下子就热爱上了这个海滨小镇的恬静和天然美景。

和他们一同的还有若干贵族富商组成的流言圈子。

温夫人年轻，甜美，单纯，摄世未深。

很讨大家的喜欢。

更得到了野心勃勃的花花公子道临顿勋爵的特别关注。

据说阿玛尔菲迤逦海岸线也曾吸引到《天才瑞普利》剧组的到访。

一如和《天才瑞普利》暗藏杀机的剧情，该片也急转直下：在纽约声名狼藉，专以勾引有钱男人为业的坏女人——欧伦夫人仿佛嗅到了什么，出现在海边小镇上。

“丈夫从来不给妻子买珠宝，他们只给情人们买。

”欧伦夫人“偶遇”正在给妻子挑生日礼物的温先生，进行了如上的教育。

温先生于是神使鬼差地买下了一把西班牙扇子。

很快，一个孩子看到温先生从欧伦夫人住驻地匆匆走出，情绪恶劣。

欧伦夫人和温先生过从甚密地流言，呼啦拉地在小镇上蔓延开来，温先生时常给欧林夫人支票的消息，也甚嚣尘上。

这一切，只有温夫人还迷迷糊糊的蒙在鼓里。

她似乎感到丈夫欲言又止的变化，和周围人怜悯又逃避的眼神。

温夫人在20岁生日前夜收到了丈夫的生日礼物——一把扇子，突然想到，扇子在中国古典作品里总是和弃妇、怨妇形影不离，是否，这也暗示着什么？

也是在这天，她看到了谣言中丈夫给欧伦夫人的支票。

一切都不言自明，她彻底被击垮。

生日派对如期举行，只是当事人的心情早已两样，最要命的是，欧伦夫人不请自来，她似乎有着更为重要的目的……作为绝对的文艺片，《一个好女人》有着我喜欢的一切因素，一流的演员：扮演欧伦夫人海伦－亨特，她曾因《尽善尽美》一片抱回了当年的奥斯卡小金人，扮演温夫人的斯嘉丽－约翰逊，《带珍珠耳环的少女》，《迷失东京》将我牢牢锁定她所有的新片，更有好事者预测该小妮子必定会在30之前得到小金人，她今年只有21岁，和温夫人同样的年纪；还有一流的美景，意大利永远都是文艺片导演的最爱，比如《看得见风景的房间》；还有温吞的波澜不惊的剧情，说实话，近年来越来越远离那些大是大非，轰轰烈烈的电影，也许是审美疲劳，没有死亡、鲜血、最多不过撕破的裙子，哭脏的脸，至多不过伤个心罢了的文艺片成了我逃避的港湾。

可是我错了，原本舒舒坦坦地躺着眯眯，到后来不得不正襟危坐，后背冷汗涔涔，戏剧地张力在最后一刻暴发，原来，我们想的一切都太简单，太世俗。

伤心欲绝地温夫人满心屈辱地离开晚会，留给丈夫一封信，偏巧被欧伦夫人现看到，她做了一件大家都想像不到地事情，不惜一切挽回温夫人地婚姻…… 抱歉我不能说出谜底，以为我无法描述出整个的故事，回头再看看，从开头的每个场景，影片无不给我们留下了大量的伏笔。

这感觉极像看诸如《阳光下的罪恶》《尼罗河上的惨案》等片，结尾处大侦探波罗给我们抽丝拨茧。

每个人都有秘密，可是在虚假的人际关系中，那所谓秘密却成为无聊人们判定好坏的肤浅依据。

温德米尔夫妇，温先生与欧伦太太，欧伦太太与温夫人，三个人的三种关系中都藏着不为人知抑或是不互知的秘密，我们往往无权晓得别人的秘密，同时被表面的东西迷惑，则此时信任尤显重要，甚至苛刻了。

最好的一种莫过于本片结局：秘密虽依然存在，可大家互存知心与善意，即可皆大欢喜。

《一个好女人》改编于王尔德著名的戏剧《温夫人的扇子》，王尔德全身流溢熠熠光彩，金子般的语言淌过天才的思想，无一不在这个戏剧中淋漓尽致，毫无顾忌的讽喻为无数所谓上流社会的伪君子们觊觎。

在这部作品中，特点在于精彩对白。

原本是个讽刺的喜剧，但在改编的电影中，喜剧的因素有所淡化了，更突出的是温夫人淡淡哀愁的情绪。

此外，原剧本大量一针见血的精彩对白也删减不少，不能不说是个小小的遗憾。

若看第一遍，刚开始会觉得枯燥乏味，有很多对话根本不懂，非得看到最后一段才感到震撼。

而接着看第二遍，于是全懂了，原来前戏中有大量的铺垫，大量的伏笔，其场景其对白意味深长。

一直认为，能让我看两遍的电影才能算是好电影。

很喜欢王尔德，很喜欢《温夫人的扇子》，那就没办法喜欢这部《A GOOD WOMAN》。

《温夫人的扇子》中最出色就是它巧妙的戏剧冲突，欧伦夫人夫人的身份之迷以及韵味十足的对白。

可是影片却早早揭露出温夫人的身世；夹杂了欧伦夫人的一次看似要得成正果的爱情；花花公子本是一个强有力的剧情推动的重要人物，在这里却不咸不淡，可有可无（我连他名字都美记住）；当然，最后的结局还是那没有让我“失望”的好莱坞大团圆。

唯一可取的地方无非是让欧伦夫人做了回了好母亲和好女人。

一部精巧细致的戏剧成就了一个坏女人的转变，我个人觉得太可惜。

不过看到大家都如此厚道，实在不想做坏人，就给三颗星吧。

画面还是很养眼的！

本片适合想看片又没有好选择的时候欣赏，就像一大早起来想喝水又等不及烧开，就先灌上一肚子的隔夜柠檬水了。

有点味道，但很淡，心理还惦记珍珠奶茶！

《痴男怨女》改编自王尔德的戏剧《温夫人的扇子》，所探讨的是淑女和D妇的区别。

而在大师眼中，这只是没有将人放在特定场景下的口舌之争。

王尔德说，“要做淑女或D妇，往往取决于一念之差。

未经考验的淑女，也许就是潜在的D妇”。

影片讲述了艾琳夫人是一位有名的交际花，在美国引起许多妻子的众怒后，因为经济大萧条等原因，她离开美国只身来到了意大利。

这朵美丽的花朵在意大利同样引起了震动，其中包括斯嘉丽·约翰逊饰演的良家妇女梅格引以为豪的婚姻。

但是善于学习的人可能会立刻去买一把扇子，艾琳夫人手把手教你如何调戏crush。

当局者很难相信，有的婚姻里没有爱，有的爱里没有婚姻。

在道德枷锁这方面，社会方方面面都对女性更为苛刻，而对男性而言却是一笑了之视为平常。

众人在茶余饭后总要猛嚼舌根，女性对女性、男性对女性的攻击竟然保持惊人一致。

然而情事是要两个人摩擦才能生出火花，而非女性一人异想天开就能凭空收获。

一位年轻富有的绅士，娇妻过门不过仅一年。

一群各怀鬼胎的看客都怀疑梅格丈夫与艾琳夫人有染，当着梅格丈夫的面、在艾琳夫人背后指指点点。

这种“不要苛责男人、应该辱骂小三”的现象，竟然是古今中外统一的分裂手段。

站在道德制高点上道貌岸然的呈口舌之快，使得结局的反转打脸锋利如刀。

借片中一直暗恋梅格的公子哥之口，王尔德调侃了梅格丈夫对清白的辩护，“是非无伤大雅，不必做道德教化”。

也因为如此，被观众钉上耻辱柱的梅格丈夫成了既要又要的伪君子，而他对有夫之妇的讨好追求、反而成了救人于水火的打怪冲关王子。

片中大量台词犀利敏锐又见解独到，你既能感受到上流社会时时追求的体面与气质、又能对“真爱”与“拜金”这些旧词产生新的理解。

毕竟在许多男人的眼里，“真爱”就是女人单方面付出，无怨无悔的奉献自己的生育价值、养育价值和经济价值；而“拜金”则是将有钱人放置在了单纯小白的层次上，仅仅靠着人傻钱多来吸引同样人坏貌美的女人。

好在片中想娶艾琳夫人的富翁独具高见，当所有人都在劝他艾琳夫人只爱钱时，他却金句频出，“有何不妥？

钱是我有过最好的东西，我又老又肥又无脑，只有一大堆金钱。

”当众人以真爱为饵诱之，劝说着“如果你没钱她会爱你么”，人间清醒的富翁立刻反驳道“如果她是丑八怪，我会看她一眼吗”。

无论人前人后，这个富翁始终都在维护他心爱女人的颜面和尊严，让人不得不称赞一句，活该他有钱！

曾经结婚的艾琳夫人宁愿做别人口中的交际花、也要自由的在情天爱海里畅游，她形容婚姻的言辞带着中世纪童话味儿的觉醒，“婚姻，是一间不能开窗的房子，是一间没有窗子的房子，每天起来，房间都比昨天小，最初你不察觉，因为过程缓慢，逐渐逐渐、某个早晨你睁开眼睛，你发现房间已经小的可怜，小的不能转身、不能呼吸。

你只想尽快脱身，脑子里容不下任何事情或任何人。

”

在公子哥对梅格的追求声势日渐浩大起来的时候，梅格也发现了丈夫与艾琳夫人偷摸往来的事情，崩溃之际她逃到了公子哥的游艇上，想要以同样的出轨报复丈夫。

在私人游艇上的会面成为了整部影片的修罗场：艾琳夫人既想和梅格说出真相、又要帮她圆谎；公子哥被当成假小三，又不能辩驳自己是真小三；追求艾琳夫人的富翁被怀疑和愤怒遮蔽双眼；梅格丈夫的出轨形象一跃而起，成为了全片最隐忍克制的绝世爱妻好男人。

有时，未经世故的人会因教条于道德规范，反而苛以待人；而饱经沧桑的人，见过了太多的身不由己世事无常，从而往往宽以相待。

艾琳夫人虽是交际花，但未与人有染却甘当骂名，其实本质与《金陵十三钗》中风尘女子的奉献无二；梅格自诩淑女清高纯洁，但发现丈夫不忠后也要另寻他欢。

其实无论是淑女还是荡妇，都是挟制女性之欲望的羞辱性词语，前者过分压抑、后者过分夸张。

无非是通过两个极端的阐释，将女性摒弃在人性的复杂之外。

淑女会经历道德困境、交际花也会仗义救人。

当欧亨利式的反转结尾出现时，建议所有观众重新看一遍本片，你会发现草灰蛇线早已埋下。

艾琳夫人与富翁、梅格与丈夫婚姻的继续不乏对彼此的隐瞒与欺骗，未经历过对伴侣说谎的人不知是幸还是不幸。

刚结婚的人、或者被谎言罩在钟形罩下的人怎么也想不到，有一天彼此也会同桌吃饭相对无言。

整部影片早已不再是淑女和交际花之差，而是众生浮世绘的讽刺闹剧。

很多影片都会使用道具来装饰情节，但和别的很多影片不一样的是，“扇子”这个道具贯穿了整部影片，对于情节推动和人物塑造起到了很大的作用。

扇子第一次出现时母亲解释，这是这个世纪的男女爱情语言。

虽然前面已经有直接的展现，影片再一次用细节来体现母亲的风情，也强调了她的魅力和内涵。

“扇子”这个道具在情节方面的作用更突出。

母亲通过扇子拉近与温德米尔的关系，才有了后来一系列事情的发生。

影片最高潮部分，女儿因为误会离家出走跑到了追求者的船上，那群男人们正好回来，女儿躲了起来却因为这把扇子差点暴露。

母亲以坏了自己名节为代价救了她，女儿终于消除了误会。

可以说“扇子”这一道具是母亲能够接近女儿的关键因素，也是二人关系好转的重要因素，贯穿了整部影片。

海伦·亨特、斯嘉丽·约翰逊、汤姆·威尔金森主演。

根据英国著名作家王尔德的传世作品《温夫人的扇子》改编。

讲述20世纪30年代一些英国人、美国人、意大利人在意大利海滨的情感纠葛。

讽刺了上流社会的虚伪，又突出一些名声并不好的人内心的善良。

其中的对白十分精彩！

词藻华丽而富有哲理，妙语连珠！

再加上相当复杂的剧情和人物间微妙的感情。

很好的剧本再加上演员的出色演出，还有斯嘉丽·约翰逊这个21世纪难得一见的嘉宝式美女。

值得一看！

如果让你选择，你想做妈妈那样的女人，还是女儿那样的？

我想做妈妈那样的女人，我想那是我认为她遇到了一个好男人，深爱她，欣赏她，互相理解。

结尾本来让我有一些担心，如果年轻的男人知道其实是meg遗失的那把扇子，会是一个什么反应，结局还是大团圆吗，然后我相信他们的做法都是对的。

时间也许会把那位男人锻炼成熟，也许不会，不过没有关系，老先生那样的人可遇不可求，然而meg的丈夫深爱她，这就足够了。

并不需要完全的诚实，相爱也需要技巧。

要如何成为埃琳妮夫人那样的人？

我本以为之前的一举一动都是技巧，后来才明白那是修为。

灯光下的埃琳妮夫人尤其美，体态优雅，举止从容，懂得展现自己的美，从前门出入，当所有女人都在背后细细议论时表现得像在评说别人的事，阳光下的皱纹显了岁月的年龄，那种气质却夺目出众。

或许女人有一些男性的气质显得更加的女人。

特例独行并不好，太较真也不好，聪明地处理事情，并不是非黑即白。

埃琳妮夫人或许是想要告诉女儿这些话吧。

然而岁月自会把一个女孩变成聪明的女人。

聪明却与幸福不一定能划等号。

如果meg的扇子没有遗失，如果她没有表示对母亲的崇敬，如果埃琳妮告诉meg自己是她母亲，如果meg没有告诉老先生事情的真相，我对结局的安排有一些疑惑，也对埃琳妮是否能自己去掌握这些主动权疑惑，然而是你的终归属于你，生活本就是这样的吧。

PS.摘抄一点台词，从别人那里借来Erlyne：如果我是你的妻子，我就要这个（一把折扇）；不是用来扇动空气的，是用来扇动心灵的；几个世纪以来，这用来传递男女之间的情话，如果一个女人像这样把它放在胸前（半打开斜放在左胸前），代表“我爱你”；折起来指着左眼“什么时候能见到你”；全开挡在胸前，“请等我”；收起来撑着下颚，“你可以吻我”；遮住视线快速扇动，“有人盯着我们”；（温夫人的折扇） Toby：我在哪里读过，倒没有特别用功，因为我不想破坏我天生的无知，这是快乐的关键；健康很重要，无知才是关键；知识一多，那么你就完蛋了 Erlyne：婚姻会占据你所有的心思，自私的人婚姻不会成功。

Maggie：她是对的，她说我们不应该拒绝去看不完美的东西，那样的话我们就会堕入巨大的深渊 --如果你是穷光蛋，她会看你一眼吗？

--如果她是丑八怪，我会看她一眼吗？

没有公平和不公平，那是不能用秤量的。

若从后门走，以后就不能从前门进来。

遇上完全了解自己的女人是件妙透的事。

哭泣是平庸女人的慰藉，漂亮女人则逛街花钱。

典型的王尔德式人物和故事:追求完美至显得笨拙的男女，最终在自己的过失之下才接受不完美但真实的人生;玩世不恭，骨子里却十分真诚的人。

和《理想丈夫》里不同的是，这个故事里的反派Mrs. Erlynne反而是那个更懂得人性之真实的人;Mr. Darlington比Lord Goring更勇敢地介入了故事，结局却有点惨。

但王尔德一贯的风格:人无完人，嘲讽追求完美者可能过于理想、而陷入教条主义。

而智者反而是那个懂得人性的不完美，并在适当的时刻施以温柔一击的人。

(Tuppy是最懂这一点的人。

)P.S.一些精彩的台词"I don't want to tamper with natural ignorance. It's the key to happiness.""Gossip's all right, it's the moralising that's in poor taste.""A marriage takes your whole heart. Selfish people can't pull it off, but you're not that. You can succeed where the rest of us fail.""You shut your eyes to everything that isn't perfect, you're just asking to fall into a hole.""Go ahead. Step over love to pick up pride and guilt. What will that trade be worth in a year? In twenty?""What you did is your mistake, your sack of bricks. You carry it. You don't confess and had it off to someone who loves you."

前段时间，需要王尔德的睿智让自己轻松一点，但手边没有书，书又太厚了。

后来想看意大利电影，让自己轻松一点。

随便点开的电影竟是这部《a good woman》，以王尔德的名作《温夫人的扇子》改编的电影，场景也有伦敦，搬到了意大利。

天底下哪有这么巧的事？

天底下从来都是这么巧的事。

——————温夫人显然是a good woman，大众眼中的。

她不仅好，还玛丽苏，貌美，丈夫年轻英俊多金。

多少年来都是女性的巅峰代表，物质最高，容貌最高，甚至，大众眼中，道德最高。

和温夫人相对的是温先生，也是个好男人。

年轻英俊多金，对妻子忠诚宠爱，道德也最高。

这一对就是人们可以想象中最理想的cp啊。

与之相对的是厄林夫人。

她是丢下丈夫子女的女人，辗转在男人中的狐狸精，人老色衰，又落魄了。

是男人爱慕不会选做妻子，女人必定恨之入骨的角色。

puppy爵士与之相对，离过两次婚。

浪荡一生。

老的眼皮都耷拉。

————————温夫人的道德多么脆弱。

她的爱情多么脆弱。

闲言碎语就怀疑丈夫的忠诚，几句好话就被花花公子哄到手，戏剧中，这一切都在一天之内发生。

她嫉妒，厄林夫人的魅力，像其他女人一样。

温先生的道德多么脆弱。

他的爱情多么脆弱。

他只在古董店见识到一个魅力女人的一点魅力，在她的挑唆下，就让虚荣占了上风，千金买一笑，；毕竟，在他请自己的丈母娘上车之前是不知道她是丈母娘的，他把她当成了一盘昂贵的开胃菜。

在船上拾到太太的扇子时，也没有想自己的过错，男性威权占上风，直接把好友打倒。

]他们在船上相拥的镜头，肉体和布景都非常美，我却恶心极了。

这两位好人，都让嫉妒，威权，占了上风，他们之所以仍回归道德的土壤护佑，不是多强烈的道德感，而是别人的护佑。

这是道德本身的脆弱吗？

道德一定是违背人性的吗？

有哲学家思考这些议题。

在工程学的学习中，我了解“道德只在道德者本身身上起作用。

”我觉得不是道德脆弱，也不是人性脆弱。

是温氏夫妇的人性薄弱。

他们会随着经历向深处去吗？

这太危险了，离开母亲的指导，温夫人很可能再度堕落，温先生就更有理由堕落，成为普遍的人，不再是道德模范了。

道德需要时时警惕的选择，牺牲自己，成全别人，就像厄林夫人，母亲。

她第一次拒绝tuppy的求爱，我想是出于道德，自己的名声，情感的脆弱，她不愿tuppy承受。

拯救女儿的幸福，牺牲了自己与所爱度过一生的机会，是出于道德，即使她面对的不是自己的女儿，是另一个愚蠢可怜的女人，她也会出手相救。

所以我觉的，片名是两件事，温夫人，真的是a good woman吗？

厄林夫人，不才是真正的a good woman吗？

————————影片的一切美术设计，布景，建筑，服饰，灯光，镜头，无可挑剔。

我想要那样的房子，面朝大海，可看日出日落，室内充满植物，可以随时跳到海中抛掉习俗，可以在房子中开爬梯沙龙用谈话缓解孤独危机。

暖黄的色调让人很舒服，意大利的阳光，比寻常的美景更丰盛一些。

我喜爱厄林夫人villa中与puppy的对手戏，女性的不安，智慧，男性的坚定，智慧，两个聪明的人非常完美，我在观影中，在未知结果的时候总是提心吊胆。

最难忘tuppy携厄林夫人走出party，在绒蓝色的夜空中走近，走向小镇的过程。

爱那件肩部薄如蝉翼的飞袖礼服。

他们的道德来自于人性的温柔坚定。

无论是出轨还是什么，我都站在爱情的一方。

爱情，与双方的人性深度成正比。

————————片中遍布王尔德的金句。

佩服他的才华，这么多人，每个多典型啊，冲突看似平凡其实多么剧烈，结构十分优美，不多不少。

enchanting or tedious？

————————王尔德没去分析背后的原因，我想，这也是个女权故事。

为什么温夫人会妒忌？

为什么温先生会威权？

他和现在的感情纠葛一模一样。

如果女性和男性享有同样的接受教育，参与社会，追逐的权力，她还会有那么强烈的不安和妒忌吗？

如果男性，把剥削的权利交出，他还会威权吗？

也许王尔德没超越时代去想，他的时代还没有女权主义话语，但他一定是想到这个问题了；我觉得人都会想到这个问题，佛陀想到过，苏轼想到过，我觉得托尔斯泰也有，，，，，，所以，感情相通后，那些需要生活填充的东西，随着人心的深度也各式各样。

也许未来，人们看今天的男女不平等就像我们看之前的一夫多妻一样。

一夫多妻，也没灭绝多久，相比人类漫长的文明过程。

我觉得，温氏夫妇也许会因财富，生育问题分道扬镳，我有限阅读了解到的当时的贵族多是这样，现代人也如此。

但是，说着“如果她丑，我会多看她吗？

如果她喜欢我的钱，我有钱”的tuppy，与厄林夫人，是包容下人性空间的爱，我觉得，他们能，for richer ，for poorer，for better ，for worse，的度过每一个考验的当下。

非常有当代娱乐精神的改编。

原著中有道德洁癖的乏味女子温德米尔夫人，在此成了纯情少妇，把天底下的美德集于一身，自己还不知道；他的丈夫，温德米尔先生，导演令他的一切所作所为均出于对妻子的爱和保护，世俗声名忽然全成了身外物；花花公子达灵顿大人，从原著中那位飘然不群、亦正亦邪的妙语浪子，退化成会几句反话正解就以为自己空空妙手能窃取天下女人心的“反面”角色，外貌上更像是温先生的小跟班。

王尔德戏剧中一向具有的那种借力打力、黑白不分的讽刺就这么没了，看戏时令观众不自觉在人物间移情、转换视角的奇妙气场也散了。

只剩下两对高尚爱侣、一个未成功的第三者、和一群插科打诨的小跟班。

典型的美式爱情轻喜剧。

这个片子真的是英国人制片？

但起码片中保留了原著中的很多经典警句，即使流失了它们健康的整体风格，听起来仍是珠圆玉润。

影片从画面到音乐的精巧之作，也令人赏心悦目、愿意好好看一看。