你是否也在经历一种内心的孤独?
不想和外界沟通,不想面对并不熟悉的熟人套近乎,不知道怎么和邻居打招呼,也不想让任何人入侵自己的生活。
你享受独处,但也陷入独处。
孤独并不讨厌但也会让你渐渐无法融入任何与其他人有关的生活,恐惧走出房间也恐惧和外人对话,即使是最喜欢的饭店老板已经无比熟悉的热情招呼你,你也还是只能不知所措的说一声,一份饭带走。
男主就在这种又适应又不太健康的和孤独相处的情况下,醉酒发生了意外,和隔壁的女主产生了联系。
而女主则是一个靠声音幻想,在动物园工作,自杀未遂的抑郁症患者。
女主用声音给男主线索,让男主一步一步的猜测并发现了她是谁,于是两个都不太擅长现实社交的人在电话中相遇了。
想象通过声音建立了链接,他们倾听彼此,一同幻想,构建属于两个人的回忆和世界。
然而孤独依然会从缝隙中侵蚀他们,会断线,会挂断,会被他人打扰,也会被人误解。
女生始终无法缓解的痛苦和男生越陷越深的幻觉让本来逐渐走出孤寂的二人好像走向了其他的偏差之路。
于是女生勇敢的走出了一步,男生也努力回应了一步。
这部电影不是一个强叙事电影,形式感比较重,更注重情感的表现而不是故事性,所以在冲突的设计人物的构件上都不是非常可圈可点,也算是某种闷片。
但因为做了风格化极简的形式,用光影和镜头构建了一个明显孤独的环境和氛围。
他自己一个人坐在窗边(也是海报图)的画面也会让我想起《夜鹰》这幅画很萧瑟,也很寂寥,心里空荡荡的感觉。
所以几乎每一刻镜头都在刻意的告诉你,他们很寂寞,很孤独,也很无助,像孤岛走不出。
电影主打的就是一个氛围和美感,投入进去的孤独的人大概会很有共鸣。
还好最后找到了彼此,然后你走出病房,我走出家门,我们在同一片土地上面对面,这怎么就不是浪漫呢。
每个镜头都是纵深的孤独,极度寒冷。
直到想象的无限放大,冷暖色调的强烈反差,痛感越来越明显,孤独像树汁变得浓稠又黏腻。
而相信自己还在大西洋的海豹总是游向玻璃,尝试记住“你再也不在大西洋里了 法拉”,然而健忘的它还是一遍遍撞击,砰。
孤独患者,近乎人格分裂的臆想,些许魔幻主义的色彩,临摹电影《她》的创作架构,虚实交错,具象化场景与写实描写无缝对接,充分的形式表达极具饱满的情绪推叠,冷冽的镜像语言下却是色彩纷繁的狂欢潮派,那是孤独者的渴望,那是寂寞人的呐喊,当意识清晰思绪明朗时,又回归寂寥深渊,所谓孤独大概如此。
完全不是我的口味,尤其是大量的隐喻难以接受。
唯一觉得赞的是摄影给力。
完全不是我的口味,尤其是大量的隐喻难以接受。
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如果我们通过物体对光的反射来知道它的颜色,那它的本色又是什么我问我是谁时,我在与我认识,这是一个大脑尝试认识另一个大脑,可哪个本体中的我又是我世界存在吗,存在哪里,在我们脑中还是其他,它是真实的,还是意象的如果真实,那谁定义的真实才是真实阿洛伊斯知道这一切阿洛伊斯的幸福生活就是构建一切美好在自己的脑中,一滴水就是一个海洋,一个人就是一个世界,在我意淫时,全宇宙向吾臣服。。
片子前30分钟很无聊,主角给人的印象就是个可怜虫加精神病,看完后,我们却能在每个人身上多少看见依稀阿洛伊斯的影子孤独是个体与生俱从的必然,是宿命逃避可耻但有时有用。。
这是两个孤独的灵魂彼此靠近彼此温暖的故事。
阿洛伊斯是一个极为孤僻的人,也只有和他一样孤独的维拉可以靠近他走进他的内心。
印象最深的他俩通过电波的冥想坐在屋子里穿着红色的礼服,一起弹琴,后面有许多邻居开着party。
这样的场景,可能是阿洛伊斯在现实中一辈子不会也不可能经历的,父亲走后让本就孤僻的他更加阴郁对生活也不再抱有希望,而维拉是让他重燃希望的人。
故事的结尾,白色的镂空窗帘从楼上飘下来,可以看做是阿洛伊斯对过去的告别,也是他对自己对于外界的恐惧与逃避的一种战胜。
最后他带着偷来的花猫一起躺在维拉的病房里,故事就这样结束了。
结束的恰到好处,饱含了千万种唯美与浪漫。
世间不乏如阿洛伊斯般孤独的人,也许我们每个人都是如此。
也愿我们每个人都能有幸遇到那个维拉,从此得到灵魂的救赎。
"他们是你窗外开启的盛大派对……而你没有被邀请……"1.像不像是两个很久很久很久才见一面的异地恋的恋人?
他们除了互诉衷肠、还电话性爱……吖?
好像《Her》的节奏阿!
但也有《别人的生活》的前奏,窃听者监听者最后背离☞闯入他极富规律的生活的女人/男人……但后半段是《维罗妮卡决定去死》的套路……是不是那种何必跟你说,你这个纬度的人类理解不了……2.所以男主是被☞一个人不饮酒两个人不打牌……套路了?
孤独、逃避 心理战术玩的淋漓尽致,让我想起了电话性爱,靠一部电话构建起眼前的一切。
高潮部分看的人血脉膨胀,前半部分把推动高潮的铺垫做的很足,到了高潮起来仿佛自己也被带入了剧情。
其实是一部非常写实的电影,每一幕都是用电影的手法做现实的呈现。
男主由于工作原因窥视他人隐私、女主由于工作原因看到和人类本该不同却又无奈相同的处境,两者恰恰都应该相同却被自我或者外界禁锢,我们终究逃离不了思想的局限,却又被思想的无穷所吸引。
片中太多构建出来的虚拟场景导致你不能分辨什么是真什么是假,父亲的离世、邻居的疏远都在电话的虚拟构建中得以相聚却又不得不面临分散,天下没有不散的宴席,每个人都无法走出自己构建的虚幻。
阿洛伊斯:写稿写得我抑郁症都要犯了,通常不想写就会疯狂看片和阅读,尽量不与人聚会,一次聚会容易无限放大相处本身的空虚他人与自身的无聊。
当然交稿以后就人间又无比幸运快乐。
这种状态很折寿也许有更科学的方法,这却是我尊重敏感与觉察的一种自我方式。
基于此找了个怪异片来看,这严格意义上是一个“小语种”类型,从题材上属于某种精神类型的艺术化个人风格拍摄,介于作者电影之间,但往深了挖主题是一种都市失语和孤独空虚的柔软表达,这部处女作其实颇为用心,提供了大量意向和旁白来搭建一种对称孤独的温柔,在过去我把他简单列为文艺,其实严格意义来说她只是文艺手法,或者说是文艺手法的某种都市表现,其实是一个小语种。
那么在内容延展上,他温柔地出现了一个戏剧场面:当你已经通过想象和佳人相拥,现实你所爱的人(其实因为想象你也不确定爱不爱)正在敲门努力进入你的生活,你却不敢开门。
但这些打扰也让你接近发疯(但却美好)的内心世界不再自信,从而有点缓缓地营造一种成长但是又不用力的方式。
由此影片对孤独而善良的内心做了一个精当的影像修饰,或者说是带有韵味的文学修辞。
但这类作品更接近于一个小品,没有挖到极限。
比如《她》是精品,《阿》更像是素材。
在表现孤独和怯懦,外部世界和真实世界,我还看过一部叫《隐形的格里夫》要高过这种带魔幻的处置。
魔幻有种特质是当他被使用的时候,或多或少要选取一种气质,柔弱比较无力,隐隐都是有一种重新反射现实的力量。
有时午夜梦回写小魔旦的野心是有没有办法替换现实,那好像仅是娱乐,但又心知肚明,那是一种不可能赢的游戏。
现实永远是故事的根源。
最好的艺术修辞不是魔幻,魔幻是植物性的,当代艺术更直接地抛开植物,进入动物或者一种工业和后工业的切割。
影像充满暴力和对情欲适合的延展,节制的美放之四海而生。
一滴水滴入水中,天知道我多么虚弱想要躲在羊水里。
怕惊扰了胎动。
可城市本身就是可以感受脉动的,后面只是一些思考了,跳过
aloys作为一个私家侦探,以窥视和刺探他人的私人空间为工作,这样的职业对外界的试探却小心翼翼。
不仅是aloys,他的那些工作对象面对镜头时的惊恐与面对谋夺生命的刀剑或枪炮类似,都是一种袭击或入侵的自然反应。
在电影里导演把一间公寓、住宅或者说房子作为人类的私密空间的象征物,是面对窥视之矛的坚盾。
于是aloys封闭自己,尽可能减少人际交往,拒绝聚会,把邻居抵在门外。
当然他也有自己的说辞:每一场聚会都会结束,被遗留的人都是孤独的。
这句台词是aloys和幻想中的维拉在窗边说的,是在影片的后半段。
但是在经历过一系列内心变化的当时,他又重新回到了曾经的状态,所以他说“我不想被邀请,毫无意义,我已经观察很久了”。
当然,他的心理状态是存在波折的,起初他存在于一种自我孤立中:老同学也假装不认识,拒绝维拉的求助,影片开头就表现了这种状态,这时他即是前面所说的“不想被邀请”的状态。
后来他被维拉打破了这个状态,“不得不被邀请”,开始被迫的和她产生联系。
第三阶段开始于维拉的自杀,aloys主动和她联系,表明当时的他渴望被邀请。
第四阶段则又回到了开头的自我孤立,而这开始于二人的冲突。
这场冲突似乎很突然,两人刚刚还在逛动物园,怎么突然吵起来了?
这段剧情里面出现了理解整个影片的关键线索:不管我们想象了什么,残留的是本质。
在这次争吵中,不仅说明了上一次维拉的自杀,还暗示着维拉试图再一次自杀(至少是一种低落的情绪占据着她,画面里的大雨喻示这一点)。
事实上,他们的分歧早已出现(这也是维拉糟糕情绪的主要原因),第一次是在二人想象聚会中的演讲环节,aloys自我介绍般坦诚的发言公开了他偷窥、跟踪、监视“你们”的工作内容(这不就是自爆卡车嘛,谁会这么说话)。
所以维拉说他像“窗外有一场聚会,而他没有被邀请”。
第二次是在中国餐厅aloys假装和维拉共进午餐的时候,aloys说真喜欢你牙齿间的缺口,维拉说我没缺口你只在救护车上见到过我一次。
其实从这时起真实的维拉和想象的维拉就开始真正的分离了,之所以怎么说,是因为在镜头语言里二者本来是分离的,由于此前的表现空间全都在aloys的那一间房子里,所以作为观众的我们很容易分辨。
在此之后,导演在镜头处理上做了更仔细的区别:红外套的维拉是想象的,冷色调的维拉是真实的。
真实与想象的分裂是必然结果,因为对恋人的完美想象是每个人的自发动作。
而在作为主角的aloys的这样的想象里,红衣服的维拉大多数时间都是被动的、失语的、被凝视,她只符合主角的完美臆想,被完全剥夺了主体性,成为了被aloys处理的对象。
电影里导演使用的语言将这种权力结构呈现的非常露骨:
像这样,失语的维拉
还有这样,被挤压到快被吞没的维拉而冷色调里的那个真实的维拉却会和aloys争吵,会吼那么大声,会摔椅子。
作为代入男主视角的观众的我们,在观察二者之间的关系变化时,会发现维拉和aloys有种无形的屏障,她难以理解,不被认知,甚至有点神秘色彩。
就像aloys在电话亭里的吼叫被电话亭的玻璃封闭、过滤,外界的我们能接收到的信息少之又少,缺乏信息就会神秘,也就难以理解。
所以维拉会说:“你没有一个可以被夺走的生命。
”
“你又没自杀过,所以你知道个屁!
p(´⌒`”
摔椅子的维拉哈哈哈“理解”这个母题和电影前半部分的行动逻辑里的一个装置有着密切的联系,即“行动的电话”。
二人围绕录像带展开侦察与反侦察,aloys通过过滤的频率(指声音)和残留的物品寻找那个神秘又无聊的女人。
(我一度以为电影是全部要讲这种侦察推理剧情,大意了,结果是我格局小了)这个装置强调了“过滤”和“残留”这两个概念。
残留和过滤是一体两面的,“残留”就意味着该信息是经过过滤的,而这也正是引起aloy两种矛盾思想的起点。
一段残留的(经过过滤的)声音信息进入耳道,吸引着我们也包括aloys去寻找这种残留之前的真相,但在寻找过程中,aloys通过想象这一思维工具用那些残留碎片建构了一个虚假的存在,这使理解变得困难,使分裂变成必然,所以维拉骂他:
所以电影的结局他们能够互相理解了吗,我想导演用镜头回答了这个问题:
他们仍然界限分明,高下有别。
在一个多小时的故事里,尽管他们常常额头抵在一起,沉浸在共同的想象里,使用那种近乎奇幻的想象力将彼此带进自己的私人森林,但仍然无法突破人类的生理界限(指变成三体人)。
不过,aloys最终还是选择了真实的维拉,尽管“过滤”无法避免,我们只能接收到残留的信息,但不断地逼近真实成为了男主的最终选择。
有点像那个老套的比喻,两个刺猬,互相拥抱的同时也互相伤害,to be or not to be 就成了个问题。
(而导演也给了他自己的答案)
这是我近期看到的最感动的电影了说实话,我挺喜欢看这类主角有心理问题的电影,可能是因为大家都有心理问题,只是程度不同。
感觉,看到问题明显的主角,就好像拨开了外表全部普通正常的人潮找到了同类一样。
同类有很多,比如孤傲老师(《末日哲学家》),孤僻收藏家(《最佳出价》),自闭neet(《瑞士军刀男》)这次的侦探让我有感触的地方,比如他说窗外有一场盛大的宴会,只有自己没被邀请。
是自己拒绝邀请。
天下没有不散的宴席,留下的都是孤独的人,赶着去下一场宴会,每次都更孤独一些。
他不再用电话冥想,自己建立了薇拉。
自己创造一个完全虚无的角色都是可以的(乙一有几部小说有涉及),更何况有真实的基础呢。
首先,那个角色要存在于你的记忆中。
改编记忆是很容易的,举例说明的话就是有经验的警察可以让人证出现一些自己想要的证词,而人证也对此信以为真。
更有说服力的举例的话,就是小时候我看童话,总对童话的结尾不满意,于是睡觉前会考虑着什么样的结局才是我想要的。
后来不知不觉间长大了,发现童话的结尾跟自己知道的不一样,重新翻看书,才想起原来是自己改了。
这样的事情很多,那么在记忆中加个薇拉,只要每天每周每月每年去做,一定有天,你知道你的生命中有过她。
之后呢,一个人的存在,需要有丰富的细节设定。
我的薇拉啊,她比我小三岁,160,刚刚b罩杯(笑,所以总是说自己不是贫乳),喜欢运动所以不爱戴眼镜,因为对自己的牙齿不满意,所以经常不能自然露出牙齿去笑,她很聪明学东西很快但总是无法精进,天秤座,O型血,一定要她说一个最想实现的愿望而不管是否实际的话,她一定会说希望世界和平。
是个小财迷,总是想着要赚大钱,每次都说要买彩票中1000万,不过却从来没买过彩票。
和我对于电影动漫剧集游戏的爱好范围毕竟接近,却总会在奇怪的地方有分歧,比如她是静临党,我是临静党。
她文笔很好,却不喜欢写东西,明明我写东西很烂却总要我写来给她看,看完后安慰我。
她做饭各种小吃甜点都很棒,可是家务却全是我在做。
她把这些都归于“懒”,但是每当纪念日的时候她都会提前动手做好吃的给我吃,大概那些我和她一起挤在厨房的日子是最美好的时光了吧。
她很坚强,总会对我说:“我不要紧的,我自己一个人可以的。
”可是看到她的这些话,想到她逞强的样子我反而更放她不下。
她很冷漠,我们之间出现问题时,她会用一种没有感情的眼神看着我,平淡对我进行回应。
事后她解释,不知道为什么,她确实是进入一种没感情的状态。
她很敏感,不管我多阳光灿烂跟她说hi,她都会反问我:“你今天是心情不好,还是胃又疼了?
”她很脆弱,害怕和异性间的接触,所以我也基本没和她有过肢体上的接触。
她很神秘,有许多事情话题会被终止。
她很聪明,会安排一些事情来锻炼我。。。
最后,大概就是关于这个人的故事。
比如,她很聪明,安排一些事情来锻炼我,于是在通话中告诉我:“这是我们最后一通电话了。
”她挂了后,我的手机也丢掉了,虽然中餐馆里的女孩把手机还给我,我也没有继续使用了。
她来见我,我躲在门后不出去,她唱了一句:“期待的未来就这么算了吗?
”那是《回来吧》,可是,我不能去下一场宴会,那样会更孤独,我要留下陪薇拉,不能让她孤独。
我回头看着薇拉,她笑着说:“你还是一点没变,发生一点事就恨不得把自己装进马桶里啊。
”我:“我喜欢现在的我,喜欢现在喜欢你的我,喜欢现在喜欢我的你。
”“如果我们都迷路了,那我们就在月亮上相见吧。
”——(《去月球》)
又是将内心世界具象化的梗。以前的“盲视”没拖进度条看完了。这部对不起了。
向往这样的生活和一只猫。
谈论孤独的电影。如果上半年看可能会更喜欢一点。
头抵墙壁,置身树林;电波冥想,恍若相遇。窗外有场盛大的派对,你我没有收到邀请。他是单身20载遭受囚禁刑罚的陆龟,她是相信大西洋固执撞击玻璃的海狮。藉由黄丝袜旧杂志哈密瓜味口香糖寻到彼此相互慰藉,靠文字化图像听沙发冰箱的寂寞声音。忧郁为引,孤独是药,你是幻觉是依恋,我已沉沉睡入白夜。
没看下去,墨迹。镜头老在重复,看着晕。
lonely hotline
A quiet reflection on loneliness and grief. Walk between imagination and reality. Aren’t both aloneness and accompany slow addiction? 当你行走在梦境中,最终所得也只是一团梦境,so take a look at & chase the real. For those that struggle to be alive, to feel, and to be moved, don’t give up yet.
昨天夜里我忽然想起呼喊与细语中低沉而轻声的耳边呢喃,如同迷雾,轻薄沉静,当一切细微感知被放大,即是情绪的艺术,声音的冥想。
孤独,电话冥想到自我冥想
Elle+Blind,我的coping mechanism是拒绝代入。
一般睡觉前会做这种情境幻想,便于入睡~~
他虽寂寞,但从不愿走出自己的世界,更不愿别人走进来。
感觉有点像14年的盲视,将内心世界外在化具象化
冷寂得要命我的菜,比起單身動物園這個才叫真虐。我們都是烏龜都是海豹。
影片美指(cinematographer)简直美呆了,可惜剧情硬伤。
城市里的十一种孤独。
剪辑摄影不错,赶脚有点意识流版的《她》~但剧本又不缜密~
整部电影都是我喜欢的调调,幻想、悬疑、音乐演奏片段
看个意境倒无啥。但若是放在“阐释孤独”这一范畴里,影片还是处理得太糙、太刻意了(意思都懂,就是没感觉)。【主观分:6.5】
持续90分钟逼仄冷冽的构图,没完没了的男主惊悚表情大特写,对孤寂到疯魔的情绪捕捉很到位,就是太自说自话了,让人既无法感同身受也对角色本身提不起兴趣。