一首小夜曲

关于人和人之间的相遇，缘分的妙不可言，从邂逅到相爱再到相守这样的爱情故事，可能我们干渴的内心一直都需要着，所以，爱情总是让无数人为之痴迷。

就连伊坂幸太郎也写了一本恋爱小说集——《一首小夜曲》，小说非常温暖，如沐春风般给人暖心的力量。

而今泉力哉改编的同名电影，虽然有些出入，比如，将原著中的只要付一百日元就可以体验的齐藤先生的神奇点歌台，变成了年轻吉他手在街头唱歌；将小说中比较出彩的拳击手小野和藤间的部分削弱了不少（书中他们是极具戏剧性的两个角色），但也难得把伊坂幸太郎文字里的那种温暖感拍出来了，也很温柔。

抛开其他就电影而言，我私心是喜欢的，很简单，它有着宛如微风拂过水面般的温柔、温暖，有着如同mojito邂逅冰块的浪漫、有趣…总体更像是一块饭后小甜点，偶尔用一点，仿佛生命又恢复了一些温情和力量。

另外，片中三浦友和与多部未华子这对组合有点小甜，个人觉得电影不妨一看，当然，小说更值得咀嚼。

一首歌和两场拳击比赛，牵引了六段爱情「小小的夜晚，数不清的夜晚，回想不起来的夜晚，重合在一起，小小的夜晚尽管不够扣人心弦，虽然不是完美的，但这样也不坏...」一个街头歌手在唱着齐藤和义的《Little Night 》，佐藤与纱季被歌声吸引而驻足，在街头完成了完美的邂逅。

此时，户外大屏播放着日本拳击手小野温斯顿冲击冠军的比赛，无数人被吸引着…佐藤的同事藤间前辈，在自己的婚姻磨合中积累了太多的坏习惯，终于，妻子在一次小事爆发后，不告而别…佐藤的大学同学织田和校花妻子由美，则是一对让佐藤初看不可思议，细想却认同的幸福结合。

他们三人经常探讨邂逅问题，织田告诉佐藤：「那个时间，那个地点，邂逅的那个人，能够让你回想起来觉得遇见他真是太好了，这才是最幸福的。

」佐藤一开始不是太明白，他渴望的是一场富有戏剧性的邂逅，随着时间发展他也将迎来自己的感悟...

小野经姐姐巧妙牵线认识了理发师美奈子，他在决战前夕决定，如果获胜就向心仪的她告白，并如愿以偿。

美奈子又是由美的好友，因此，小野在佐藤和织田的世界中多了一份现实的意义。

佐藤帮因看了小野比赛而深受鼓舞的藤间前辈要到了小野的签名，藤间又将这一份爱和希望传递了给自己的女儿亚美子。

佐藤和小野帮助了耳朵有点失聪而遭受校园欺凌的小男孩，并在小野的鼓励下，男孩拥有了一份炙热的希望…

十年转瞬即逝，影片省略了上述人物的日常琐碎生活，统统交给我们自己去想象...或许生活就是这般看似平淡如水，但对于当事人而言却是充满想象的，有着各种滋味。

佐藤与纱季相恋十年，却没有像小野他们那样组建了家庭，俨然已到了感情的拐点…织田女儿美绪已经成为了一个美少女，和同桌男孩之间发生着朦朦胧胧的爱情。

小野在经历过人生的挫败和沮丧之后重新找到了自己，再次对冠军发起冲击。

又一场拳击赛，让美绪的闺蜜亚美子和小野当年偶遇的听障男孩发生了邂逅…

人和人相遇的惊喜，这叫邂逅的东西太神奇了人和人之间的连接，如果是正向的，那真是人生最美妙的事。

友情如此，陌生的或短暂的关系也是如此，爱情和婚姻更是如此。

佐藤曾经问过藤间前辈他和爱人邂逅的故事，他们也是相识于大街上，她掉了钱包，他帮她捡了，由此结缘。

分开多年后，藤间才从妻子口中得知，原来这是她当年的有意为之。

与此相对应的是织田和由美，藤间和织田都是家庭中比较散漫，缺乏给予妻子更多的温柔和呵护的男人，但是有别于藤间夫妇最终的分道扬镳，或许是因为更懂得感恩、疼爱和理解彼此的织田夫妇相处的更加融洽。

这处是影视改编的温柔处理，但我更喜欢原著中藤间邂逅的那个陌生女子，有关于她挽回婚姻的表达：小说中，藤间多年以来在驾照中心更新驾照时都遇到了同一个女人，一个和他一样粗枝大条、懒散的人，他们都喜欢把事情拖延到最后一刻去做，所以，每次都是在更新期限的最后一天相遇。

藤间的妻子最终因为他没收拾剪刀这种小事离家出走了，藤间明白：这是长期积累而成的。

是负面事物的长期积累。

可是，他的性格就是这样粗心大意和得过且过，很难去改。

这个女人也是如此。

她同样和爱人之间相处矛盾不断。

多年后，女人给藤间讲了一个故事：一天他们夫妻之间的感情再也无法维系下去，难以容忍她的丈夫终于离家出走了，但他给他们留了一个机会，像是要赌了一把似的...原来，他搬到了离公司较近的廉价旅馆，偶尔还会回家拿衣服和通过电话简单问候，一次，他问起了他过去常常对她嘱咐过的记账和存钱的事。

终于，有一次，她去办理了存折记账，发现了存折记录，发现了几次只汇入了一百日元的记录，汇款人：我也有错。

她立马给丈夫打了道歉的电话，他回答说，你终于发现了...小说中这一段看的让人颇受感动，由此可以自然想到：亲密关系中，体谅和包容性很重要，适当的「小伎俩」有时候也很重要。

回到电影，佐藤和纱季的相遇是他理想中的命中注定，相恋了十年，他终于鼓起勇气向她求婚。

有意思的是，他却没有选择在浪漫的烛光晚餐时表白，只是因为他觉得在那种地方求婚可能会打扰到别人...真是温柔又可爱的直男无疑了！

可是，他基于「在一起十年了，我想也该是结婚的时候了」的告白，缺乏我爱你到我已经做好了和你共度一生的决心和态度，缺乏坚定和勇气...纱季感受到了这一点，所以没有答应他，而是选择了短暂的告别。

分开后，佐藤认真思考了他们之间的关系，才确定纱季就是那个对的人...

不爱拳击的美奈子一直包容和支持着丈夫小野，并在他身陷人生至暗时刻，对他不离不弃，给了他重新站起来的力量。

有意思的是，像藤间和佐藤那样，美绪和同桌男孩同样在街头歌手的音乐中确认了彼此的心意。

亚美子和听障男孩的邂逅又与藤间和佐藤那么相似，这完成了爱在几代人之间的传递...事实上，每一次邂逅，每一场相识都是温柔而动人的奇迹。

所以啊，人和人之间的连接和缘分，真的是太美好了，是值得珍惜的事。

最重要的是，觉得自己喜欢的人是你真是太好了影片中，出现了一个有意思的词，叫做「因人成事」。

它的背后讲述的是男孩爱上女孩缺乏告白的勇气，从而借助外力去帮助自己表达心意。

少女亚美子和年轻的美奈子都不认同这种做法，她们认为喜欢一个人就直接对他说「我喜欢你啊」。

而经过生活沉淀和感受过人生的苦涩的纱季懂得那种心情：「年纪越来越大，很多事都习惯了。

有时候也不知道自己想要怎么样，所以啊，想要以某件事为契机，或是想依靠别人，我想我也会有这个念头吧。

其实，坦诚地按照自己当时的心情来就好了。

」这一段话我特别喜欢。

有时候，生活中有很多事都是很难做到的吧，我们都有自己的怯懦和软弱。

但是，不断积累的时间和阅历会告诉我们人生的答案，所以说要坦诚对待自己的心，尽量为自己的渴望勇敢一点。

佐藤在纱季离开日子里，发现了她对他的真正意义，当一天他看着她上了公交车，他拼命地追赶着，终于追上了她并表明了自己的心意：「我发自内心的觉得自己喜欢的人是你，真是太好了。

」其实，她最后看见了不断奔跑的他，因路边哭泣的小孩而停止了奔跑的脚步去慰问而险些错过她的他，她看见了那个坚定的和拥有勇气的他，在心里接受了他。

最后，她回到了他们同居的家，他们一起吃饭，欣喜又满足的相视而笑...就这样简单而日常的一幕，温柔却杀伤力很大，让人内心暖暖的，突然有了想要恋爱的感觉，甚至是多了一份对生活的热爱和憧憬。

或许，爱情的结果不完全取决于个人的意志和努力，但是那些无比炙热而又坚定的心情，那些去为了内心的渴望而靠近的样子真的是闪闪发光吧，也许只有这样人生才会无悔吧。

正如影片中说的那样：最好的邂逅是回首往事时，感恩自己竟如此幸运。

那个时候在那里遇见的人是你，真的太好了～在人生的长河中，我们与他人的相遇，都是生命的流动，没有所谓的对错的时间和对错的人，这些都是帮助我们一起找到自己的水流。

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。

作者：NancyLuoo（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10314122 *给学校影协瞎写的（严重偏题的）荐影（实为观后感），豆瓣同步一下。

这部电影改编自伊坂幸太郎目前唯一的恋爱小说《一首小夜曲》。

也许由于此前推理小说的写作经验，原著中伊坂将几篇故事组织得很精妙，人物关系以及情感联系就像是蛛丝，纤细却又坚韧，就像夜晚城市里轻轻飘荡的歌曲，裹挟着车站前柔和的灯光。

然而，原著难免同蛛网一样略显松散（也许是作者有意而为之），但是导演将原本的几篇故事整理糅合，串成了一串项链，使得电影表达更为流畅。

“邂逅”是贯穿全片的主题之一，这个词本身就带着诗意，同时也带着一点不切实际的幻想，或是被时间滤镜磨平的追忆。

佐藤一度很憧憬“邂逅”，但他看重的是“邂逅”这件事，着力地去描绘心中邂逅的场景，苦苦等待着最合适（也就是他心里最完美）的时刻。

但是他的朋友，儿女双全的织田一真，嘲笑他的执念，告诉他这种理想的邂逅很难发生。

想着那天加班偶遇的纱季，佐藤开始寻找邂逅的真正含义和意义。

影片也是延续着这一思路逐渐展开，观众也被带入这一视角，和佐藤一起思考，由此逐渐理清人物之间微妙的关系。

在此之上建立的几段感情也相互作用，一个行动可以很快地反馈到其他事件上，引起人物之间奇妙的化学反应（缘，妙不可言）。

这些小包袱能够很好地把控叙事的节奏，牵引观众的情绪，我还记得当时在天山电影院观影时全场观众的笑声和眼泪。

十年后，佐藤到了和曾经的藤间前辈一样的年龄，也落入了相似的情感困境。

前辈的话让他认识到，邂逅本身是怎样其实没有这么重要，重要的是邂逅的人。

这个人能够让你多年以后回想起来，无比庆幸当时遇到的是他（她）而不是别人。

这也是片中十年之后的部分让人物和观众明白的，一番折腾之后也许还是无法求得最理想的状态，无论婚姻还是恋爱，事实的邂逅与幻想存在差距，交往或结婚后逐渐丢失了相遇的激情，最终在风平浪静的生活中偶然忆起最初的邂逅，只一笑而过。

但是在经年累月的磨合中，两个人会发现彼此已经不知不觉地嵌进对方的生命里，最初的邂逅是否完美真的不重要了，毕竟人不能只靠美丽的回忆和幻想过完一辈子，你遇到的恰好能缝进缺口的那个人，才是最踏实的依靠。

同时也要感谢平凡的生活，磨去了原有的滤镜，才能让人看清情感最朴素的本质，也因此更珍惜邂逅的人。

毫无疑问，在这种轻松温暖的基调下，影片的色调基本是暖色。

我对夜晚仙台站前的几个场景印象很深，因为贯穿十年，它的灯光始终是柔和的暖黄色，而场景里的人物大多是着深色套装的社畜或学生，暖色的灯光柔化了棱角和深沉的颜色，轻抚着疲惫。

唯一的亮色除了灯光，就是穿着米色风衣的卖唱歌手，十年如一日，这也是全片的点睛之笔。

就是这里，见证了佐藤不够完美、但足够幸运的邂逅。

顺便夸一下三浦春马，笑起来的时候仿佛眼角纹都在说话，很自然地表现出佐藤给人的踏实感和温暖。

除了“邂逅”，我觉得这部影片还有一条暗线，就是轮转和传承，主要体现在两代人面对相似的感情问题时观念的传递，这也是影片后半部分“十年后”暗藏的精妙之处，在这里就不再展开了。

所以大家在期待着美妙邂逅时，还可以留心一下，什么样的人才是日后回忆起来会让你觉得：当时遇到的是他（她），不是别人，真是太好了。

去年的上海电影节就非常想看，转眼已经快一年了。

看过的小伙伴评价这部电影是《爱是什么》（岸井雪乃、成田凌）的镜像版本，便一直很好奇是什么样的镜像版本。

私以为导演和编剧很会叙述，整部电影虽然由很多故事线组成，却散而不乱，很有节制地在叙述。

适合一个人在风平浪静的夜里，静静观看，听着齐藤和义的《小小夜晚》，看罢便带着对生活的美好希冀睡去——也许再向前一步，就会走向不同的世界。

因人成事，这是个我们在爱情里不愿提及的词。

我们希望爱情的开始是月老的精巧安排，一个我们身在其中却不自知的巧合。

曾经喜欢过一个人，总是隔三差五遇见他，相视后点头一笑。

后来知道此人对我无意之后，就再也没有遇到过了。

在我犯着花痴，时不时偶遇这个男生的时候，我问一个女生朋友：“为什么我总能遇见他呢，是不是太巧了？

”（言下之意是我和他真是太有缘了。

现在想来真是丢人。

）她斩钉截铁地回答我：“哪有什么巧合，还不都是人故意的。

”虽然我至今不明白究竟当初的相遇是巧合还是人为，但人类不愿意相信爱情的产生是故意行为也许是天性使然。

生活中总会遇到很多和影片中相似的瞬间，我们喜欢向上天祈祷，喜欢给愿望设置条件，喜欢偶遇、喜欢邂逅。

言情小说的女主角的经典内心独白往往是：如果我睁开眼睛，下一秒见到了他，那他就是我的命中注定。

接着男主角就款款而来。

可惜现实生活往往没有那么曼妙。

我们宁可将希望寄托在某些不可名状的事物身上，宁可相信这是冥冥之中自有天意，但这种等待是不是有点像等着天上掉馅饼呢？

刻意筹谋显得心机十足，不符合美好纯良人类的人设，却在大部分时间等不到爱情。

男主角的同事原本以为与妻子的邂逅是命中注定，却在离婚后得知所谓的命中邂逅是妻子故意为之；拳手因姐姐的巧妙牵线而结识了不喜爱拳击的美发师女孩，这个女孩却陪伴了他运动生涯的起起伏伏；拳手最终未能实现王者归来，少年向少女表白的计划落空，却仍然鼓起勇气用自己的方式表达了心意；男主与女友之间的相遇是男主理想中的命中注定，却也有敌不过岁月蹉跎的时候。

故事没有给我们提供绝对的观点。

天定还是人为，也许并不重要，重要的是人们总有一颗等待邂逅的心，当遇到那个人的时候，便毫不犹豫地跨出一步，就像男主同事的妻子故意丢了钱包一样。

这样做看似有点心机深沉，大概也可说是一种爱的表达。

我们都只是脸皮薄薄的生物，却要做这么“厚颜无耻”的事情，大概这就足够证明对这个人的爱了。

最近学到一句话“所爱隔山海，山海不可平”。

可我觉得，山海太远、太大，可平，抑或是不可平，都未可知。

但若是所爱之人仅仅相隔一条马路，那就丢个钱包试试吧。

和书很一致，所以知道了情节的走向，电影看起来就只是想知道另一种呈现方式。

电影把佐藤描画得更加旁观，直到最后连追了几站公交车的坚定，之前他都是如此温柔帅气如此清新暖暖的。

和书一样更喜欢十年前的相遇，不喜欢10年后的再续总觉得有点狗尾续貂的感觉。

人生止于相遇吧，邂逅有缘分也有人为，但最初的相遇总是美过后来的相处一个像夏天一个像秋天。

街头流浪歌手弹唱的音乐十年过去了怎么还是这一首，不过还是很好听。

那时相遇 为什么是你 而不是别人这本身 就是一场奇迹无论在哪里 回望岁月全都是 关乎你的轨迹==============

这次北京国际电影节，本来是要去看两场《一首小夜曲》（26日、27日），结果京城出现疫情，无法前往了，心滴血💔来补一篇应该写在一年前的影评。

这张宣传单真的好看、好看、还是很希望京城的朋友们，如果27、30号刚好有空，就去看看这部电影吧，日影一向的风格，缓慢、娓娓道来，治愈，收获一份冬日温暖。

去年上海电影节上映过，当时看过的人应该不少；网上资源也有，看过的人也应该很多；但我始终觉得，在大荧幕看电影，感觉才是最为美好的。

这是伊坂幸太郎同名作品改编的电影，伊坂幸太郎是我很喜欢的作家，三浦春马是我非常喜欢的演员，多部未华子是我为数不多很欣赏的女演员，对多部妹纸的好感，可能都是因为《我想告诉你》和《我存在的时间》吧。

★=====★======🐎======★======★

看过了一个八年，那时还期待四年后的下一次...三浦春马 x 多部未华子这对组合，熟悉日剧日影的人相信都不会陌生，我觉得岛国人民是很喜欢看这个组合的，都是低调认真默默打磨演技的好演员。

从2010日影《我想告诉你》风早翔太x黑沼爽子到2014日剧《我存在的时间》泽田拓人x本乡惠再2018拍的日影《一首小夜曲》佐藤x本间纱季这两人被戏称为“奥运组合”---4年合作一次。

我记得去年电影宣传时，他俩还笑着说下次合作可能就是2022呢 然而.......不会再有了。

当时感叹：好看的人、连影子都是赏心悦目的

萌萌哒的春马 和 可爱的多部妹纸

三浦春马饰演的普通上班族佐藤不记得在哪里看到的，有人评论这部电影：「三浦春马居然收住了满满的气场，一点都没有显露，真的变成了一个小人物，犹如你我他的普通上班族。

」这句评论，真是惊艳又精准。

今泉导演也曾说过，他认为三浦春马是佐藤的不二人选，是因为春马是让人一眼就感受到善良的人。

但他和制片有讨论过，三浦春马太帅了，要拍成一个普通人真的很难。

而见面后发现春马已经非常认真考虑过角色，问了导演很多问题：比如见面时作为普通人的佐藤会想什么、会怎么做之类的，这让导演对自己选角的眼光非常佩服。

以前日本有综艺节目访问了路人，为什么能在人来人往的街上一眼就认出了三浦春马？

当时路人回答「因为整条街上，只有春马君一个人闪耀着光辉」是不是回答得很像神话故事❥(^_-) 虽然听起来好像挺夸张的，但我想说…这…是…真…的…我就被这道光辉劈过 ↓↓↓2013年底某演唱会现场，经人提示春马也来看演出，在关系席，当晚我位置离关系席挺近的，就这样瞄了一晚上后脑勺哈哈。

散场时我东张西望想看看这人往哪里走时，他就在我前面的过道，从我面前走过！！！

匆匆一面，大概不过五六秒钟的光景，我却感觉一道白光从我面前闪过去....至今也没有想明白，为什么是一道白光？

是当时场内的光？

还是他长得白的缘故？

我真的不知道。

大概就是路人说的闪耀着光辉吧（给我一个捂脸的表情）在被白光劈过没几天，《我存在的时间》就播出了，那个我最喜欢的拓人就出现了。

============================★★★★★ 他说这部电影 ★★★★★

不负责任的翻译：这是一个关于小小奇迹和小人物爱情的故事。

无论阅读小说的人、观看电影的人、还是演绎作品的我们，每个人都是这部作品的主角。

　　　　　　　　　ーーーー三浦春马关于【邂逅】，影片中的一些阐述，很有意思，而电影看到最后，收获了一堆的感动，温暖。

是那样的小小的奇迹，是我们这些小人物的日常生活。

啊、我真的很喜欢这部电影！！！！

================================★★★★★【他们评这场电影】★★★★★

并不总不负责任翻译的，也会负责任的不翻译的==============================★★★★★ 我和这部电影 ★★★★★当时知道春马出演伊坂幸太郎同名小说时，我简直欣喜到无法形容。

因为我在看了《金色梦乡》之后就非常喜欢伊坂幸太郎，开始看他的作品。

所以伊坂幸太郎 x 三浦春马 x 多部未华子 x 仙台，就是喜欢的4次方，别提幸福感几箩筐了。

这本小说我看了3个版本：内地版《一首小夜曲》（kindle电子书）、港台版《小小夜曲》、以及日文原版《アイネクライネナハトムジーク》。

去年初去了鲁迅弃医从文的地方以及伊坂幸太郎的基地——仙台。

也各种啰啰嗦嗦的记录了仙台。

「此地颇冷，晌午较温，其风景上佳，而下宿则大劣。

」鲁迅先生对仙台的描述，在几十年后的今天，依旧贴切。

仙台是个大站，但是座小城。

即使身处于繁华闹市区，但只要走出仙台站天桥，路上行人也不见多。

很安静，很舒服，是座美丽的小城。

我是很喜欢这样的地方的，有时有目的、有时漫无目的，一直在路上走来走去，仙台站也走了好几遍。

没错，就是电影从十年前到十年后一直出现的仙台站。

影片里仙台站，夜晚。

我走来走去的仙台站，白天。

电影是2018年拍的，我是2019年初去的仙台，电影是2019年秋上映的，我是2019年末才看的。

后来看电影以及翻看一些记录，才发现，原来我曾站在春马曾经站过的位置，在那里发过呆、在那里看着站台来来往往的行人、在那里看过同样视野的仙台，如今回想起来仿如隔世。

也是真的隔世。

ε(┬┬﹏┬┬)3

你还好吗==========================★★★★★ 邂逅•温暖 ★★★★★电影于我，除了是邂逅了我喜欢的作家，喜欢的演员，喜欢的城市，还让人思考了一些小事情。

有些巧妙的所谓【邂逅】真的是偶遇吗？

❶比如那个人在你面前掉了钱包，你捡了还给她，于是你们认识了，于是故事开始了……可能是她故意掉的钱包。

❷比如那个人说到你所在城市出差，有没有故事发生也好……她来到你的城市，找了这个借口，只是因为想见见你而已。

但正如影片所说，有些真相多年后才知道啊。

关于你想的邂逅、关于每个人看似独立的生活着，但人与人却在互相缠绕着、相互影响着。

比如：❶佐藤和朋友讨论了「邂逅」，被友人吐槽，听友人独特见解，明白了人生的邂逅都是花费了运气的，最重要的是多年后回想起来，是不是：“那时在那里遇见了他/她，真是太好了” 。

如果他没有和朋友讨论这些问题，可能他也不会在偶遇纱季时留意到一些细节并一直记住她、也不会在重遇时，如此看似温和的人居然奋不顾身奔向纱季，才让彼此的关系开始very very strong（哈哈，为了对应剧情，必须要抠这句台词，哈哈哈，我曾经被它萌到了）❷ 因为拳击手小野，被欺凌的听障小男孩获得了能量，而十年后当小野倒在拳击台时，观众席上当年的小男孩在场内站起来，给予了小野巨大的能量。

❸ 如果那几个小朋友没有受父辈以及佐藤的各种邂逅故事的影响，长大后小朋友们不会有那样的际遇。

每个人都在影响别人，也受着别人的影响。

★有一段我特别喜欢的桥段，是佐藤求婚失败且纱季离家出走后，佐藤一直在回想并确认了纱季就是 “那时，能在那里，遇见你，真是太好了” 的人，他拼命追着公交车，并向纱季表达了这句话。

而纱季看到奔跑的佐藤，看到牵起哭泣的小孩的佐藤，她虽然没说，但多部的表情，完全演出来了：就是他，就是这个人。

她原想说求婚答案我愿意，傻憨憨佐藤一直说我就是来告诉你我的心意，答案你慢慢想，再见！

还把爱人推上回娘家的车。。。。。。。

后来，纱季回到家中，回家的佐藤见到纱季在家，佐藤--我回来了。

纱季--欢迎回家。

佐藤--欢迎回家。

纱季--我回来了。

就这样普通的日常对话，很普通，但是杀伤力真的超大，被暖到了！

相视而笑的画面，真的好暖啊！

暖x2！

傻憨憨佐藤边吃饭边笑，暖x3！

Haruma你表情特可爱 你知道吗纱季答应求婚时和佐藤的对话，跟十年前相遇时佐藤给她问卷调查时是一模一样的。

纱季--可以哦。

佐藤--可以吗？

纱季--不可以吗？

佐藤的表情以及纱季的表情。

让人瞬间感动想落泪有木有？

让人突然有了想恋爱的感觉又木有？

让人想要偶遇一个这样的佐藤，一个这样的纱季啊有木有？？

还有那首一唱十年的天桥灵魂歌曲！！

见证了佐藤和纱季的相遇，

也见证了两位小朋友要拉开早恋序幕，哈哈。

一切都像是命中注定，甚至影片巧妙的将几个小故事串联在一起，连成一个圈，圈起来，是一种温暖入心的暖流，是对生活的感动。

===============================★★★★★ 电影还给了我这些★★★★★

春马日常用的小东西真的很好用！！！！

这个多动能笔记本真的很好用，春马用的是个大尺寸的，我买的是个小尺寸的，我日常带书， 带记事本、带笔、还有各种零零碎碎的东西，这个真的！

非常、非常好用，非常、非常适合我！

已经是我日常不可缺的东西了，现在觉得我需要个大的，哈哈·而这本书，哈哈，后来我也买来阅读了。

有时候我真的感叹，这个人真的看很多各种类型的书啊！

以及，这个人真的太可爱了，太萌了！

居然在本子上挂小御守！！！

居然可以这样操作…中年少女瞬间被萌化！

走起走起！

挂起来！！

当然，这个同款御守我早几年在神社买的了，到看这照片时才发现 嘿此时也就想起《Tourist》拍摄现场里的这个照片，也是这个小御守了。

2018《Tourist》拍摄现场［ 加注个八卦：一般的话，演员在片场都是看正在拍摄作品的剧本吧，但他却已经在阅读《罪与罚》，这是在为2019年舞台剧《罪与罚》做准备了啊！

由此可见，他的日程有多满。

要如此争分多秒的挤时间。

而在离世后被公开的他2019年的日程，是没有一天休息的，且，满当得让人觉得太可怕了 ］我日常无聊无聊，有时看春马的ins、有时看春友们路透社推特，看到他在用的东西，有时好奇就去挖掘下，便是经济实惠、用起来。

用感各种好。

只是，以后没有了。

我的人生就这样缺失了。

============================★★★和电影有关又无关的小事★★★我有两张《一首小夜曲》的电影票，因为无法前往，于是通过北京友人送出去了，很希望有人能去看啊，并帮我留下票根。

有点不好意思的是，两场电影票的位置并不是什么好位置，本是我自己要去看，所以选了两个位置：一场 7排18座，一场 4排5座。

一个死，一个生。

是我潜意识很自然而然就在选票时突然出现的念头…大概这是我唯一能留作纪念的小事。

==============================★★★★To 春马：遇见你真好★★★★所以，那年我为何偶遇的电视画面是春马，不是别人，这就是一场奇迹，就是影片中说的“戏剧性的邂逅”吧…那年我第一次踏足岛国，第二天，便见春马从面前走过，这是命运馈赠的奇迹，也如影片中所说的花费运气的相遇吧…从前自娱自乐的日语，到2020的翻译，突然好像一种报恩。

回报春马在那12年里对我的治愈、帮助、影响，回报自己曾经学习的苦闷，此刻成了庆幸我会日语的内心暖流，我不是因你而学的日语，却能用于与你相关的事情上。

这也如影片里围绕的十年里所有人，人生的邂逅，人生的变化。

这一切，全是轨迹。

我不会忘记你。

因为，你改变了我。

遇见你真好。

那时，在那里，能遇见你，真好。

感激我遇见 ｡◕ᴗ◕｡

〈本文先发于公众号：忘了时间的星〉

交往了十年，所以最后一定要结婚吗？

其实最重要的，是等到后来回忆时，能感谢自己的幸运，觉得‘那时在那里出现的是她，真是太好了’。

”今泉力哉的新作。

由伊坂幸太郎短篇小说集改编。

网状叙事，各个故事内嵌，自然延展，像一首温柔且暖的散文诗。

现代都市社会的情感与婚姻，不同的人勾勒初恋，邂逅，婚姻，以及危机。

小小夜曲贯穿，让生活中如果疲惫的你感觉清甜而暖。

三浦春马出色演绎唯诺却还存本真的社畜。

纱季。

拳击手小野。

被校园暴力的少年。

早婚早孕的好友。

婚姻危机的前辈。

生活本是如此。

或者更加琐碎。

在平淡生活里，最温暖的可能是你终于露出孩子般天真的笑脸，也或许是回到家时，看到家里亮起灯。

一开门，发现你刚煮好热气腾腾的汤，暖到心底。

海生 《一首小夜曲》观后 20200927

*给学校影协瞎写的（严重偏题的）荐影（实为观后感），豆瓣同步一下。

这部电影改编自伊坂幸太郎目前唯一的恋爱小说《一首小夜曲》。

也许由于此前推理小说的写作经验，原著中伊坂将几篇故事组织得很精妙，人物关系以及情感联系就像是蛛丝，纤细却又坚韧，就像夜晚城市里轻轻飘荡的歌曲，裹挟着车站前柔和的灯光。

然而，原著难免同蛛网一样略显松散（也许是作者有意而为之），但是导演将原本的几篇故事整理糅合，串成了一串项链，使得电影表达更为流畅。

“邂逅”是贯穿全片的主题之一，这个词本身就带着诗意，同时也带着一点不切实际的幻想，或是被时间滤镜磨平的追忆。

佐藤一度很憧憬“邂逅”，但他看重的是“邂逅”这件事，着力地去描绘心中邂逅的场景，苦苦等待着最合适（也就是他心里最完美）的时刻。

但是他的朋友，儿女双全的织田一真，嘲笑他的执念，告诉他这种理想的邂逅很难发生。

想着那天加班偶遇的纱季，佐藤开始寻找邂逅的真正含义和意义。

影片也是延续着这一思路逐渐展开，观众也被带入这一视角，和佐藤一起思考，由此逐渐理清人物之间微妙的关系。

在此之上建立的几段感情也相互作用，一个行动可以很快地反馈到其他事件上，引起人物之间奇妙的化学反应（缘，妙不可言）。

这些小包袱能够很好地把控叙事的节奏，牵引观众的情绪，我还记得当时在天山电影院观影时全场观众的笑声和眼泪。

十年后，佐藤到了和曾经的藤间前辈一样的年龄，也落入了相似的情感困境。

前辈的话让他认识到，邂逅本身是怎样其实没有这么重要，重要的是邂逅的人。

这个人能够让你多年以后回想起来，无比庆幸当时遇到的是他（她）而不是别人。

这也是片中十年之后的部分让人物和观众明白的，一番折腾之后也许还是无法求得最理想的状态，无论婚姻还是恋爱，事实的邂逅与幻想存在差距，交往或结婚后逐渐丢失了相遇的激情，最终在风平浪静的生活中偶然忆起最初的邂逅，只一笑而过。

但是在经年累月的磨合中，两个人会发现彼此已经不知不觉地嵌进对方的生命里，最初的邂逅是否完美真的不重要了，毕竟人不能只靠美丽的回忆和幻想过完一辈子，你遇到的恰好能缝进缺口的那个人，才是最踏实的依靠。

同时也要感谢平凡的生活，磨去了原有的滤镜，才能让人看清情感最朴素的本质，也因此更珍惜邂逅的人。

毫无疑问，在这种轻松温暖的基调下，影片的色调基本是暖色。

我对夜晚仙台站前的几个场景印象很深，因为贯穿十年，它的灯光始终是柔和的暖黄色，而场景里的人物大多是着深色套装的社畜或学生，暖色的灯光柔化了棱角和深沉的颜色，轻抚着疲惫。

唯一的亮色除了灯光，就是穿着米色风衣的卖唱歌手，十年如一日，这也是全片的点睛之笔。

就是这里，见证了佐藤不够完美、但足够幸运的邂逅。

顺便夸一下三浦春马，笑起来的时候仿佛眼角纹都在说话，很自然地表现出佐藤给人的踏实感和温暖。

除了“邂逅”，我觉得这部影片还有一条暗线，就是轮转和传承，主要体现在两代人面对相似的感情问题时观念的传递，这也是影片后半部分“十年后”暗藏的精妙之处，在这里就不再展开了。

所以大家在期待着美妙邂逅时，还可以留心一下，什么样的人才是日后回忆起来会让你觉得：当时遇到的是他（她），不是别人，真是太好了。

“交往了十年就要步入婚姻殿堂吗？

”这是个响亮而有力的诘问，直面婚姻义务的挑战，这是一个依旧掷地有声的问题，而最好的答案也许不如想象中轻巧和随意。

“等到后来回忆时，能使你感谢自己的幸运，觉得‘那是在那里出现的是她，真是太好了’，这样的邂逅就是最幸福的邂逅哦”。

这是伊坂幸太郎的生活观察与体悟，长期的生活积累会告诉我们问题的根源（颜落寒），就像起初崩溃的藤间前辈在婚姻磨合中的生活习惯差异，其实“用完剪刀后的收纳习惯”真的只是生活琐事里的冰山一角，彼此间磨合的痛苦可能只有自己明白。

本以为是普通糖水片，准备快进90分钟以内看完，没想到最后眼睛都没舍得眨。

学生时代也曾是伊坂幸太郎的读者，改编电影几乎都看过，《一首朋克救地球》、《家鸭和野鸭的自动货币存放柜》、《金色梦乡》、《重力小丑》、《死神的精度》，不过隔得太久对他的奇思风格已经忘却了，倒有一种久违的新鲜感。

《一首小夜曲》通过街头艺人的民谣吟唱和拳王争霸赛这一首歌和一个历史性事件串联起两代人的六段邂逅：三浦和多部，同学悠马和校花，拳击手和电话女孩，三浦前辈和妻子，十年后是悠马女儿和同桌男孩，女儿闺蜜和三浦当年偶遇的听障男孩；这其中，前三对都有彼此交集，十年后、悠马女儿和三浦、女儿闺蜜和多部也都有对手戏、并起到了重要点拨作用。

很难想象能把这些琐碎日常和多线多人物叙事串联在一起并相互作用，呈现出这样一部清新、自然又流畅的作品。

几处互文非常暖心：三浦和多部十年前街头问卷相识和十年后多部答应三浦求婚的同款对话（ーいいですよ。

ーいいんですか？

(意外の感じ、心臓ドキドキ)ーダメですか？

(笑)）；多部与三浦前辈妻子如出一辙的离家留言以及同样在拳赛后得到鼓舞的落寞男方；三浦前辈与妻子双方对相识的回忆带出妻子假装掉钱包的秘密；还有男同学学父亲巧救悠马女儿那段话（那一刻他终于了解并理解了自己所一直瞧不起的社畜父亲）。

剧情设计巧妙温馨，拳王赛作为集体性的历史记忆既是情感的爆发点也是转折点。

不足之处是十年的时间变化完全没有体现，服化和人物关系没变化，新cp的亲密感也未增加。

多部妹子演技较弱，表情太僵，和三浦没有化学反应，和之前在日剧《这个不可以报销！

》里的表现如出一辙。

不过瑕不掩瑜。

看完之后，好想谈恋爱(o^^o)

近日又开始看起电影了，在一部部电影里，看看有没有一些有趣的灵魂，给观众带进更宽广的心灵世界，展现了电影更多元的现实与艺术互相辉映的魅力。

一首小夜曲，每个人的邂逅，每个人的互动，每个人的相连，都像是给人意外之财那样时时刻刻惊喜着。

这部电影的魅力就像生活一样简单，最打动我的是他们每个人都是独立的个体，有着独属于自己命运与表达方式。

我很喜欢拳手温斯顿小野与少年听力障碍者的相遇，他们的再次相遇让人感受到已为青年听力障碍者与小野的羁绊。

他们最终都以惊人的毅力和情感力，为自己铺出一条有血有泪的超越自我，升华人生的花路。

一首小夜曲，有一股温热，又有观众对远去者三浦春马的记忆，电影留住了三浦春马的笑脸，我也记住里面传递关于缘分的思考，刻在心里。

希望有一天在那个地方，遇到的人，让我深感庆幸是您。

日本电影中更多的是孤独中的爱、温暖与力量，美好的电影启示着我们思考的更多，更加深入地认识自我局限和能量。

好的电影真的就是我们相伴的影子，是我们聊以自慰的寄托，是我们不曾发现的另一个化身，也是我们更有意义和价值地存活人世间的信赖。