谈判专家

原版美国片《王牌对王牌》，小时候在忘了哪个电视频道看过一遍，喜欢得不行，互联网时代得知两主演都是演技大咖，又重温过两遍，对于谈判高手欺负菜鸟、密不透风布置堡垒、双雄嘴炮交锋惺惺相惜、主角乔装特警逃脱、窃听录音定罪魁首等片段记忆犹新。

邱礼涛自编自导的这个翻拍，对于警局黑幕、高手蒙冤、杀出重围的大架构没动，但小处的改动既费心又多智，一面是符合回归前香港社会氛围，另一面更是他鼓捣警匪片的私人趣味所致，玩得风生水起。

刘青云所饰谈判专家，有智也有胆，能谈亦能打，而邱礼涛将原版的动作戏全数变更，每场打都不是图个热闹，还皆在塑造主角。

从刘青云突然发难将同袍拷在看守所，之后被群车围堵驾驶冲锋车闯入窄巷掣肘追兵，弃车奔跑后跳上高架桥斜坡，二度将大部队分散以施展擒拿格斗逐个击倒，乃至脱险后再直闯警局劫持人质——全套策略与他后面以建筑阻滞武力、以机锋套取真相的做法高度一致，都是运用身小好掉头和环境优势，不断牵制对手使其施展不开人海战术。

所以虽然影片聚焦在他破案洗冤的有限动作，情绪抒发极少，甚至经常以“只做必要动作，不为情绪流连”来突出他的理性果断，整个角色个性却分外鲜明。

更有意思的是，后面从警局前往健身房时，吴镇宇也搬用同样战术，将车冲上人行桥以甩开追车，也旨在突出双雄危机中的默契。

这种角色战术上的连贯性，使得全片文戏和打斗的衔接非常流畅，打中带着戏剧波折，而以动作片、侦破片的节奏来剪辑对话的文戏，也经常给人以看枪战爆破场面的同等能量。

除了文戏武拍的可期手段，邱礼涛还常有其他小巧思。

试举一例，吴镇宇首次跟刘青云对面交锋，镜头原本只在双方间来回打，却突然（看似）毫无必要地给了一个吴镇宇侧面，仿佛有人从旁窥视——当时没有任何角色能从那位置和距离看到他，无端一镜让人心生疑窦。

话未谈完，两名飞虎队不期而至破窗倾泻子弹，这番急转直下，剧情全无铺垫，却正好对应前面镜语突变的那缕疑窦——原来邱礼涛以此泛起“不速之客将来临”的情绪，视听语言暗合谈判“暗人不说明话”的特点，真是微巧又细腻。

影片另一大改动是吴镇宇所饰前警员，因救人失利而辞职转做义工，却因此被打上不贪钱财、品行高洁的标签，成为刘青云危机关头最可信任之人。

两人对手戏做了中国传统化处理，越看越有展昭和锦毛鼠联手锄奸的古典江湖侠气。

电影开头刘德华部分涉足现实议题，结尾却不做常规升华，反而落在两人互相打趣着向对方致意，让人感叹他们轻描淡写着好一番生死豪情。

这部影片虽然是翻拍，但增添了不少精彩的动作戏，再加上一众观众熟悉的明星出演，整体观影体验流畅了许多。

不过，影片中仍存在几处细节，让人感觉有些突兀。

第一，吴镇宇在众多警察值守的情况下，竟然能轻松跑进警察大楼，这一点不太符合常理。

第二，片尾苗侨伟毫无缘由地枪杀了光头。

不管是从兄弟情义（倘若他们之间存在这种感情）的角度，还是从案情发展的逻辑（杀与不杀，真相都已被曝光）来看，这一情节都难以自圆其说。

第三，在影片最后，苗侨伟用枪指着吴镇宇，此时吴镇宇已经离开了苗侨伟的近身范围，在这种情况下，警察开枪打落苗侨伟的枪才更合乎逻辑。

总体而言，这部影片可以给到三星半，额外加半星鼓励。

《谈判专家》全程看得挺认真，剧情吸引人，没出戏，但是没有特别惊喜的地方。

谈判专家成为谈判对象，又反转成为谈判专家的设定，很有趣，产生了很多笑料。

导演依然有对体制的反思和控诉，只是不够深，比不上《拆弹专家2》。

刘青云在这部电影中的演技，我几乎没看出来。

看完电影后，脑子里对他的形象似乎只有一张脸，甚至没什么表情。

吴镇宇演得不错，苗侨伟也可以，其他演员都很一般。

片中麦琪直白说了个关于性别歧视的梗，观众都笑了。

反观这部电影和一如既往香港众多类型电影一样，依然只是用两个女性角色作为陪衬，能看出导演很聪明。

他知道现在的观众在意什么，会诟病什么，但又不想花精力在这个上面。

这个跟我看诺兰的《奥本海默》时的感觉有点像，导演并不是不会拍女性角色，而是不想拍。

结尾罗Sir自杀前的一句“我跟你也是20年的兄弟。

”瞬间让人联想到不久前的《潜行》和《周处除三害》。

正反派之间奇奇怪怪的兄弟情，男人的情谊，虽迟但到。

倒确实是香港电影的味道，只是我不再相信这一套了。

作为看香港电影长大，并且依然深爱香港的我，知道他们想表达什么，也并不想强求什么，但是我必须用现在的我的视角，指出这些问题。

不过，导演一如既往关注社会弱势群体。

开头刘德华出演的一段爆炸案，以及谢家俊因此辞去警队职位去做社工。

可能因为这部分叙事太正统、正确，导致观众很容易忽视这部分，把这些当做理所当然。

如此看来，确实没有以前那些邪典电影更引人深思。

总之，这是一部及格的电影。

看完之后最大的感受是，很想成为邱礼涛导演那样的人。

感觉他很喜欢拍电影，并且应该是个很少内耗的人。

电影拍得很快，平均水平及格，偶尔烂，偶尔好。

但他还是一直在拍，是我很羡慕的那种完成比完美更重要的人。

以前接受采访时他表示：「烂拍没有关系，没得拍才是问题，开工是开心的，因为有寄托。

」

反复的人质被劫持，谈判专家出动，用以理服人又不失强硬的话术，一步步击溃劫犯的心理防线，成功解难。

可能是电影起因不顶大，让我觉得大家没必要这么大动干戈。

只是贪污福利基金，就弄得大半个警局的人要嫁祸于人、灭口杀人，最后羞耻自杀。

话说到底是贪了多少啊？

上亿了还是几千万的。

阻止一场挟持，枪战、飙车、各种大型飞虎队爆破、散弹枪闪光弹烟雾弹都上，就有一种请了一个米其林大厨一顿红烧爆炒，结果给你端上来了一盘凉拌黄瓜的感觉。

总体来说节奏稳当，情节环环相扣，前面两个小案件也展现了谈判专家的能力，给电影定调，看着有意思，剧本扎实，不过也是有翻拍打底，是一部可看的爆米花爽片。

谈判专家 (2024)7.22024 / 中国大陆 中国香港 / 剧情 犯罪 / 邱礼涛 / 刘青云 吴镇宇

一名香港警队的谈判专家因牵涉一桩杀警案而被迫越狱进入警署总部挟持同僚成为被谈判的对象，在昔日谈判伙伴的推动下查出真相的故事。

主线是非常老套的故事，竟然还不是原创，难怪水平不稳定的邱礼涛终于拍了一个没有逻辑缺陷的故事，曾几何时香港的犯罪电影也需要翻拍了……剧作完整，结构巧妙，张力足够，半小时后的节奏一流毫无尿点，刘青云被构陷后秒入高潮且高潮迭起，与《拆弹专家2》一样，感官刺激的警匪对峙后是更深地对结构性不公的思考、对无力改变现实的底层大众的人文关怀。

对于反派boss的塑造太单薄了，昔日并肩出生入死一朝携手构陷的动机着墨太少，如此狠戾地置于死地感觉莫名其妙，配角基本工具属性没什么发挥，颜卓灵完全失去灵气简直灾难。

幸好，还有刘青云和吴镇宇，两位在同一场景的戏份都是高光与精彩，戏里戏外相互交付信任。

刘德华的几分钟客串分外抢眼。

同时，目之所及依旧是20多年的老面孔，不知道一众年逾花甲的演员还能为香港电影撑场到几时。

之前看惯了香港的各种动作犯罪片，没想到这次文戏占据主导地位的港式犯罪片也同样精彩，这种题材能够让观众们耳目一新。

全片基本上就是看几位影帝们互相对峙，刘青云、吴镇宇和苗侨伟等香港老戏骨们的演技时刻都极为精湛，他们对于各自角色的演绎也都非常传神。

本片不仅仅是一部满是口水战的犯罪片，更是牵扯到了人性、利益、权力等话题，让影片内容更显丰富。

同时本片还通过几场惊心动魄的谈判，深入剖析了在那个社会当中福利体系出现的漏洞以及制度的不完善，从而引发了一定程度的社会危机。

片中那些大型枪战场面也是一如既往的壮观和激烈，这是邱礼涛导演极为擅长拍摄的。

“谈判专家的存在就是要找到谈判对手的弱点并加以利用。

” 谈判专家说，“我会尽自己的最大努力。

”既不说是，也不说不是，留有余地，是谈判专家的基本素养。

确认下一步谈判方向，运用开局结算策略，创造和谐气氛，使对方放松警惕，然后等待切入正题而后察言观色，声东击西，打乱嫌犯思维，循序渐进，引起共鸣，情绪微变之际，利用嫌犯放松警惕和思维的偏离，随机发布进攻新号，一枪将嫌犯射伤在地，制服嫌犯，达到了此次谈判的目的。

刘青云利用自己的人质（筹码），要求警方找吴镇宇（另一位出色的谈判专家）和自己谈判，原因很简单，第一，吴是很有职业道德的谈判专家，从不使用武力战术，是一个正直的有利于自己谈判的人；第二，在与对方谈判中，撇开利益关系的当局者人员，选择了处在第三方的陌生人，无所谓利益之争，在帮助自己的角度上讲，是最正确的选择。

1. 当谈判对手提出什么要求的时候，都不要说不。

可以只是含糊的说，“我去帮你找”，这类的话但不能绝对的否定。

这样会使谈判陷入僵局，同时会催生一系列谈判对象的不明举动。

2. 最好使话题不要与死亡相关。

这就是剧中刘一直想找牧师，但是始终发仔不想提到这个话题的原因。

3. 强势的先声夺人的谈判策略。

虽然是在自己被包围的劣势谈判环境中，但是在谈判一开始，刘就亮出王牌，以高人一等的姿态先声夺人，借助袭击的优势毫不示弱的表现出自己的决心和愤怒感，抢占谈话的主动权，“借东风扬己所长”，以求在心里上抢占优势渲染力量，给对手压力。

4谈判过程中的对讲机情感策略在谈判适宜的环境下，运用进行多种方式的沟通，晓之以理，动之以情，激起对手其他人的同情，攻击对手的心理防线，努力营造有利于自己谈判的外部环境，以增加谈判胜利的筹码。

达到的效果就是表明自己的决心，让对手认真对待，自己不是虚张声势，表明谈判中事情的严重性，让其他人感受到自己立场的正义性，为谈判的胜利赢取加时力量。

影片中，在他的好友瞄准他射击时却没有忍心开枪，这一点体现了这谈判中的情感策略还是十分有作用的。

5刘与人质李俊杰的谈判这场谈判是主人公在谈判进行时语言类别谈判的极致表现。

刘从谈判对手的面部表情、姿态、身体语言等特征，描述这谈判在各个方面的技巧。

6与吴镇宇的第一次谈判从谈判开始方式来讲，双方都运用创造和谐气氛的策略，开场就进行寒暄，而并没有直入主题。

双方都是经验成熟的谈判对手，都没有把正式谈判前的寒暄弄得无聊，这就为之后的面谈打了基础，并且双方都对对方有了一定的了解。

双方表明了谈判的诚意，吴镇宇想要解救人质，刘青云想借助吴证明自己的清白，在对利益点争取的较量中，吴一开始运用了一般形式，推脱来与刘周旋，刘生气的拒绝与他谈判，而这时，吴感觉到了这种谈判方式的无效性，转变运用坦诚策略，在谈判中开诚布公，承认自己的观点立场，而这一策略明显起到了一定作用，使刘谈判对手感到自己谈判的诚意，谈判才会将友好继续下去，才开始有进度。

7吴镇宇争取指挥权的谈判因为冒然闯入后多了两名飞虎队人质，使得刘的筹码扩大，而吴镇宇利用他们的指导失误和责任，以及损失的得失来给与对方压力，成功的争取指挥权。

在这以谈判过程中，吴镇宇运用的是踢皮球的谈判策略，把损失和责任的“球”踢给别人，以压力换取对方的让步，实质上是一种以攻为守的谈判策略。

8 刘青云以死挑战真相，威逼、渲染谈判的外部力量 不能贸然采取措施，在谈判对象情绪过于激动时，稍微一点近激的行为都会使他过于激动，不能采用强硬的方式跨越谈判对象的心理防线。

此过程，情绪上升，渲染谈判场景的气氛，假杀警察，运用假象，已达到故意恶化谈判环境的目的。

恐吓谈判另一方（以武力进攻）的气焰，成功规避风险，把谈判向自己有力的方向应到。

再次警示所有人，表明自己的决心。

这也是谈判中必不可少的，环境的虚幻布局和架构的累计策略。

1.这片子虽然也有枪战，动作，追车的场面，但更多的是小成本的室内戏，主要看点还是各位老戏骨的演技。

2.刘德华演得真好，这个好是因为角色其实不太适合他，但他也能演出八九分，吴镇宇不用多说，刘青云六十了，但比起其他人，真是肉眼可见的老态啊。

3.没看过原版，剧情上渐入佳境的感觉，是一部合格的不算烂片的港片。

4.这几年香港电影的投资人或是编剧导演是不是离了警队题材就不会拍电影了啊，而且都不是什么警匪反恐了，就是黑警，黑香港警察黑出了新高度，成龙当年拍《警察故事》虽然是个人英雄主义风格，好歹也是给香港警察立了个正派形象的人设，结果这几年什么《扫毒》，《拆弹专家2》，《寒战》，《怒火重案》，《神探大战》等片，香港警察的枪口都是对准同袍了。

5.颜卓灵饰演的女秘书，那个演技和她的年纪很搭吧，还有那个高赫，光头就该死么

邱礼涛新作《谈判专家》改编自1998年美国上画，加利·格雷执导的荷里活警匪动作片《王牌对王牌》（The Negotiator）。

故事大纲与原版类似，讲述人生顺风顺水的谈判专家卓文伟（刘青云饰）从好友张永嘉（黄德斌饰）口中得知，警队中有人监守自盗，私吞养老福利基金，却在打算告诉他实情时惨遭杀害，第一时间赶到现场的卓文伟被陷害成为杀警及贪污案主谋。

当卓文伟确信警队内有人要找他当替死鬼，百口莫辩之际，他铤而走险绑架了内部调查科长官李俊杰（周文健饰）和其助手等人，务求与另一谈判专家谢家俊（吴镇宇饰）进行谈判，查出真相自证清白。

当然，邱礼涛并非原封不动的照搬照抄，在维持美版剧情骨干不变——被诬陷的正直警察利用挟持人质事件，揪出栽赃嫁祸的害群之马，洗刷罪名之余肃清警队贪污问题——的前提下，做出了不少在地化的改写。

例如将时间节点移至97回归前的香港，黄家驹、李翰祥两位在歌坛和影坛成就斐然的代表人物相继逝世的新闻播报，仍沿用「皇家香港警察」的编制、职阶和服饰，都在刻意提醒观众，戏中城市与现实的遥远距离。

而在数码科技并不发达，没有便携电子设备的时代，人们仅能通过有线电话进行交谈，画质模糊的电视直播，古早的电脑系统，诸如此类的时代要素也与美版1998年的背景相近。

再者，相比原版将大部分篇幅放在室内斗智攻心的「讲数」戏码，《谈判专家》依旧沿用了港产警匪片的常规处理，即在极大考验演员台词功力的谈判戏之间掺杂两三场刺激肾上腺素的追逐、枪战和爆破戏，务求为观众带来脑力与感官的双重享受。

此外，大幅简化演员台词，尽可能符合本地人的说话习惯，以区别于意义繁杂的美式俚语和修辞（譬如美版两位主角，塞缪尔杰克逊和凯文史派西初次交锋倾西部片一段，翻拍版完全删去，就属很好的改动）。

要讲《谈判专家》对美版的最大改动，在于多加了「一头一尾」两场谈判戏，这就让影片的真正主角，从美版侧重于正义警察塞缪尔杰克逊如何铤而走险洗脱罪名（凯文史派西只是辅助），转向吴镇宇饰演的前谈判专家谢家俊身上。

我想，这也是邱礼涛为什么要「改编/改写」这部电影，因为他从中看到的，不单止是一个好人在社会与体制的双重迫害下奋起反抗，最终胜利的不屈意志，更是一次（警队内部）专业主义「死亡过程」的直接见证。

而谢家俊作为（口耳相传）战功显赫的谈判专家，在戏中却以一个多次「违背」许下的诺言——将所有人安全带出去——的失败者形象展现于人前。

于是，电影同时存在着这样的两面性：卓文伟的成功脱罪，与谢家俊的谈判失败。

影片开场，由刘德华和彭秀慧饰演，一对罹患精神疾病的夫妇阿来和阿莲，两人手持刀具和石油气，闯入社会福利署挟持职员，并要求警方把自己的儿子带来，不然就与人质同归于尽。

警队以影响社会秩序为优先考虑，要求谈判专家「速战速决」，当时仍是体制内一员的谢家俊则充分展现出既尊重守则、尊重建制，又不乏人文关怀的专业主义精神，他透过耐心的问候与对话，如「肚子饿了吗？

」「帮你们叫外卖吧」等等，尝试缓和目标和人质的紧张情绪，并逐步取得阿来夫妇的信任。

但是，就在此时，一名社署高层高调接受传媒访问，却让本已平复下来的局势迅速升温，当得知儿子已被一户富裕人家收养，生活无忧，阿来夫妇自觉没脸做父母，释放所有人质后，生无可恋的两人引爆石油气轻生，以死控诉政府不作为。

可以看到，邱礼涛延续了其一贯对个人与建制的二元矛盾书写：一方面是孤苦无依的弱势社群得不到社会福利制度的保障和尊重；另一方面，把人命放在首位的谢家俊，却公然遭到政府部门的背叛，正因为后者急于求成（警方）、推卸责任（政府高官），相当于间接杀害了两条心智脆弱的生命。

这场戏之后，片名出现，接着才进入属于卓文伟的主线剧情——被警队自己友栽赃嫁祸、「用完即弃」的工具人，无路可退，只能硬闯差馆绑架同僚，冒着罪加一等的风险争取公义。

而在高潮迭起的谈判博弈之中，邱礼涛不仅极力批判警方为求尽快平息事态，在罔顾人命安全的情况下多次派兵镇压的暴力执法，还突出了谢家俊为代表的技术型人才，纵然遵循一系列谈判守则和程序，以避免伤亡为最大前提与卓文伟周旋，却被逼承受来自警务处长（郑则仕饰）和特别行动队长李志斌（姜皓文饰）多次下达违背专业操守的强攻命令，所引发的巨大无力感。

警方执意使用过度武力，终酿成流血事件——李俊杰在混乱中被内鬼抓住机会灭口。

于是，当「和理非」的谈判宣告破裂，循非正当合法之途径找出真相——逃出警局/协助逃犯——便成为解决问题的唯一方法。

来到最后一幕，相比美版将侵吞公款的主谋身份隐藏到最后一刻，邱礼涛早早透过不时插入的闪回镜头，揭露贪污案主脑和其帮凶的真实身份。

结尾卓文伟、被挟持的谢家俊，与形迹败露的黑警举枪对峙与谈判，最终还是导致了第三场流血事件的发生，也是对谈判专家职责带来的另一重打击：如何能说服深陷绝望（被同袍和制度抛弃），一心求死的腐败警察？

与之相比，美版倾向于相信建制，坏人终会得到法律制裁。

从全片三场谈判戏，三次均以失败/伤亡告终（还可以加上卓文伟线开头，手持假手榴弹被爆头的歹徒，美版里只射伤没死人）可见，《谈判专家》实则讲述了专业主义（人士或精神）于香港必将迎来的「丧礼」，只需稍微回顾哀悼黄家驹、李翰祥等专业人士之死的画外音，更加能感受到这种「失去」之强烈。

然而，也不要忘记戏中另一道声音——科菲·安南在联合国大会呼吁和谈谴责暴力，正正说明在颠覆失序的社会混乱里，邱礼涛始终坚持「和平谈判」的重要性。

故此，与《拆弹专家》系列玉石具焚的无政府之怒，《扫毒3》利己主义者当道的悲观主义等表述有所区别的是，在《谈判专家》结局，谢家俊对建制失望，选择离开警队，从事社工落手落脚帮扶弱势社群——搀扶着刚保释出来的老妇，把专业技能往别处发光发热；官复原职的卓文伟跟在谢家俊后面，笑说要替对方「守尾门」。

两人分属于制度内外，一个在建制里「出淤泥而不染」，具备正义感和理性；另一个与基层民众共进退，不与当权者同流合污，两者需要「里应外合」（撑伞和护伞）方可有所作为。

这是属于邱礼涛的理想主义祈愿，放在今天香港是否仍奏效，需要打上问号。

尽管如此，当听到谢家俊说的那句，宁愿做万几蚊的社工，也不愿做几万蚊的警察/黑警，依然能看到不愿彻底屈服的邱礼涛，于夹缝之中作出个人表达的勇气与骨气。

谈判专家这片子还是挺实诚的，电影海报和电影片头都直接标明了改编自王牌对王牌这部电影 简评：谈判专家几乎复刻了原作王牌对王牌，尤其是第二幕的各种桥段甚至是台词都是在直接临摹。

单独来看谈判专家是一部水准之上的作品，有王牌对王牌优秀的原剧本打底，再配上邱礼涛娴熟的技艺，让本片全程都足够抓人。

但是和原作对比之下会发现谈判专家改得并不算好，减法做过头让电影缺失了部分细节，也丢掉了原作的一些闪光点。

谈判专家翻拍自98年好莱坞经典电影王牌对王牌，这在电影海报以及电影片头都用大字直接标明了出来，对邱礼涛而言，这样一个动作+悬疑题材的作品非常适合他的发挥。

全片除了开场戏之外，节奏基本上都在一条线上，非常紧凑，武戏和文戏也拍得干净利落，能够快速密集的通过一趴接一趴的兴奋点牢牢的抓住观众的眼球，基本上没有冷场的桥段，看得很过瘾。

故事方面有原作王牌对王牌优秀的原剧本打底，让这部谈判专家也能讲得足够吸引人，自编自导的邱礼涛对这个故事进行了一定的本土化改编，把故事背景挪到了96年的香港，同时也做了很多的删减，让电影会更加集中在两位主角身上，一些细枝末节和铺垫都被舍去，看起来会更加的纯粹。

如果这是一部原创作品，那绝对是在水准之上的，但由于它是翻拍自名头很响的王牌对王牌，那难免就会拿来和原作进行对比。

对于一部翻拍作品而言，理想状态应是“取其精华，去其糟怕”，邱礼涛算是做到了取其精华的部分，谈判专家几乎1比1复刻了王牌对王牌最为精彩的第二幕，各种桥段的编排与设计，以及台词的演绎都粗暴的抄了过来。

让人称道的是，邱礼涛很好的完善了吴镇宇角色的人设，让他在第二幕进场的理由变得更加的合理，而不像原作那样给人一种机械降神的感觉。

而在去其糟怕的部分，邱礼涛很明显做的不够，也可以说是做的太多了。

在王牌对王牌里，凯文史派西的角色虽然缺乏背景描述，但是这个角色在进场以后就通过其专业又不怒自威的表现牢牢的抓住了所有人的眼球，正是他的强势才能让他和同样经验丰富的塞缪尔杰克逊，以及现场的同僚据理力争，针锋相对，背景的缺失也让他的立场难以捉摸。

而在谈判专家里面，邱礼涛一上来就给吴镇宇定了一个烂好人的人设，这使得这个角色根本撑不起双雄片里对他的定位。

在第二幕的大量对峙戏里，吴镇宇始终都处在一个低位的状态，他和刘青云以及现场警队人员的交锋都从未占据过主动，看得非常膈应。

王牌对王牌里有一场非常经典的挂电话的桥段，而到了谈判专家里却改得一塌糊涂，这也是全片吴镇宇角色糟糕表现的一个缩影。

相同的角色，戏份更少的凯文史派西是原作最大的亮点，而戏份更多的吴镇宇很多时候都只是一个陪衬和背景板，落差实在是太大了。

在王牌对王牌里，全篇的节奏相对会更加沉缓，比如第一幕用了更多的时间对故事进行铺垫，第二幕也给了一定的缓冲时间，来让观众能适当的放松情绪和消化剧情。

同时，导演也用了不少时间去展示双雄之外的角色，将一个个戏份不多的配角都尽量鲜活的展示给了观众。

而在谈判专家里，邱礼涛似乎把这些内容全部当成了“糟粕”，进行了精简化处理，这使得全篇都处于高度紧绷的状态，角色戏份和重心也全都集中在了两位主角身上，变得更加的“快餐化”。

而原作本就比较薄弱的结局，在本片里改得更加糟糕，甚至到了让人发笑的地步，着实让人难以理解。

还有很值得一提的是邱礼涛对动作戏，尤其是追逐戏的执着。

王牌对王牌里除了第二幕以外并没有真正意义上的动作戏，全片都紧扣谈判专家的主题，能动嘴就绝不动手。

而谈判专家里邱礼涛在第一和第三幕都加入了大量的动作戏，严重偏离了本片“谈判专家”的标题和主题，尤其是第一幕的追逐戏从叙事逻辑到调度都实在是让人难以恭维，完全就是反高潮的体验。

简单来讲，谈判专家可以看成一个更为快餐化的王牌对王牌，动作戏更多叙事节奏和角色都更为紧凑和集中，如果觉得原作有些拖沓的话倒是可以看一看这部翻拍作品，但就我个人而言，有这个时间不如再去看一遍王牌对王牌。。。