复仇者联盟2：奥创纪元

寡姐仍然很美丽！

还有她迷人的略沙哑的声线！

OMG!郭达大叔长头发了，还是卷的！

美国队长的盾牌好像升级了耶！

这都什么时代了还用射箭的，多浪费时间！

妈妈快看钢铁侠和绿巨人打起来了！

满车的Crawford广告好明显！

辣个谁谁竟然有老婆和孩子，还有仨孩子 ！

我天！

我天！

我天！

辣个谁利用个锤锤灰起来了！

Wow！

看到Samuel Jackson了，他演技好好！

打得那么大阵仗一警察举着小左轮略搞笑哪！

那个被创造出来的人会变色的！

按理说那么多英雄汇集在一部剧里应该哪哪都是看点，秒秒钟都精彩，然而看了一小时后发觉get不到任何细节……辣个女的控制人思维那个动作那么多年了就没有一点点进步，一点都不帅气。

非打斗场面看得人想睡觉，除了队长手撕木头那里。

哦对了，这里面几乎每个人都会手撕技能，手撕面包吃多了吧？

那对双胞胎到底是兄妹还是姐弟这个梗我到电影快结束的时候才知道。

有一点和众多大片不一样的是辣个谁把家人的照片揣怀里去战斗的居然没有死。

复仇者，影响了80一代人。

复仇者，这个名字首先就激起了男孩的保护欲，英雄主义的情怀，每个人的心中都有一个英雄梦，每个人都渴望他的作为能引起别人的注意，这个名称就是典型的美式文化的表现，简单、快捷的吸引住观众眼球。

在这部影片里，美式幽默无处不在。

绿巨人夸张的真身和幻化为人类者的巨大反差，在其变身的一霎那，观众心理和视觉的冲击达到了一个高峰，这其实就是导演需要的效果，也是美国人喜欢的刺激。

然后，关于黑寡妇与绿巨人的交集，更是典型的美式爱情的翻版，夸张的表情，相反的语言，或是夸张的语言，配合平静的肢体表达，这种表现的方式无处不在，都让观众在愣怔后再莞尔一笑。

美剧的轻松，幽默都能让人观后津津乐道。

故事比第一部沉重，并不代表它深刻！！

但也不会不好看，除非本来就不喜欢漫威电影。

场面更加宏大，单打与团战又到了炫技的时刻，镜头感超赞。

故事平铺但很紧凑，冷笑话依然不少。。

结尾新复联成立那一刻燃爆。。。

值得表扬的是开头第一个镜头，其镜头运动设计的惊险流畅，大量低角度和超级特写的交代让人生理迅速发生反应，几乎马上进入情节。

不足之处在于几大新角色没有展开，感情戏有些生硬，还有国内翻译。。

打斗比第一部更多更精彩 而且异常喜欢这部的黑暗基调。。

作为火爆全球的超级英雄大作，此部《复仇者联盟》续集，承载了无数影迷的期待。

　　在上一集中，绿巨人与钢铁侠这两位拥有过人智慧的天才惺惺相惜，此次这对“科学组”关系更进一步，不仅一同开发出了奥创，班纳博士甚至还与斯塔克一起研发出了克制绿巨人的反浩克装甲。

猩红女巫的心灵操控最终让这对好友站在了彼此的对立面，在南非闹市街头大打出手。

拳拳到肉的贴身短打，最终将整条街破坏成断壁残垣。

另外钢铁侠身着的反浩克装甲同样极具看点，这套装甲不仅能将钢铁侠的力量提升到前所未有的高度，还可以自由更换损坏的配件，让钢铁侠拥有强大的抗击打能力和续航能力。

单纯的破坏力对抗尖端科技的结晶，让观众屡屡血脉贲张。

　　除了这场在南非的脚力大戏，片中随处可见转战全球的劲爆场面。

美国队长在高速公路上的追逐战、鹰眼在丛林中穿梭往返的闪击战、乃至最终众位英雄在意大利小镇协力对抗奥创汹涌大军的大决战，都让此部“复仇者”动作场面上的全面升级，有望成为超级英雄电影新标杆。

在第二部一个更邪恶的阴谋显现，洛基用他的武器控制了绿巨人，绿巨人暴走，美国军队要求钢铁侠美队雷神等阻止绿巨人，否则就用核弹杀了他。

但是钢铁侠拒绝效命，他觉得这是自相残杀，他退出联盟，于是也成为政府的敌人。

洛基向美国政府输出一种“神力”，使其能改造美国军队，并用这半神半生化的军队攻击了钢铁侠的大楼，钢铁侠坚持抵抗，美队等人来救但已经晚了，钢铁侠在楼顶上大喊：“王医生快来救我！

”这时天空降下飞船，王学圻和范冰冰还有黄晓明一起走了下来，原来他们是中国的“爱国者联盟”，又称“中国合伙人”。

他们在钢三中通过手术改造了钢铁侠，使他识破了美国政客想发动战争称霸世界的阴谋，才会勇敢的退出美国反动的战争，他们还用针炙治好了绿巨人。

外星人和洛基发现控制美国的阴谋失败，恼怒成羞，用他们控制的生化军队再次发动进攻，企图打开时空门让外星舰队来临，爱国者联盟和复仇者联盟并肩作战，坚守白宫，白宫上的红旗一直高高飘扬。

最后为了保卫红旗，美国队长身中数弹，临终时刻，他躺在钢铁侠的怀中，说：“小钢，这是我的党费……”美队的死激励了中美联盟，他们在美队的遗体上盖上国旗，爆发了小宇宙，再一次打败了外星人。

这就是我免费为复2中国版的写的剧本……DC表示，无所谓，你们爱加多少戏都成，只要关于中国的那段你们拍，只在中国放映就行。

1.以一張票能換來的娛樂時光而言，《復仇者聯盟2》絕對是這兩年最為值回票價，也最為盡責的超級大片。

我一直覺得，影評或影談絕不該完全以依歸作家電影或影展電影的尺度，來分辨什麼是好片，什麼是壞片。

只要世界上仍需要「聽故事」這種娛樂（儘管電影說故事的方式與眾不同），娛樂的藝術就不會也不該消失。

電影作為一百年來最鉅幅的娛樂藝術，更是不曾也不能只有作者電影，須要正視娛樂電影的一席之地。

娛樂電影的責任有別作家電影的使命，除了要回應「這部片能娛樂到我嗎？

」這般影迷期待的責任，也要負起「這部片要娛樂誰？

娛樂得到嗎？

」這種不讓投資者賠錢的責任。

能不能滿足這兩種責任，才是公正評估一部商業娛樂電影的較好尺度。

要拍好一部盡責的商業電影絕不簡單，有大把大把的鈔票僅是起跑，找出能嗅到賣座公式的引路人是關鍵，而一間不管任何公式都拍得出來的成熟電影產業更不可免。

透過一層又一層的商業計算，去捕捉最大公約數的觀眾脾胃，能不難嗎？

像《復仇者聯盟》這種「超級大片」，更是娛樂電影的龍頭， 集商業計算之大成。

雖然不甘心，今日唯美國影業才能拍出盡責的超級大片，因為只有美國具備了所有了所有拍大片缺一不可的產業鏈（俱進的電腦特效,龐大的片廠團體,出眾的製作人員與保險業）以及一賣就能賣向全球的市場腹地。

《復仇者聯盟2：奧創紀元》絕對不好拍。

有2012年《復仇者聯盟1》創下影史第三高的獲益在前，又有20132014年《鋼鐵人3》、《美國隊長2》或《雷神索爾2》三片的鋪陳在後，復仇者英雄們在螢幕上二度集結的這部新片，勢必得背負起這九年九部漫威電影的重量，滿足來自九部電影的觀眾。

在這層層腳銬下，終於2015年4月上映的《復仇者聯盟2》玩出的成果，讓人非常滿意。

兩個半小時的片長中，這個故事極盡可能鑲嵌著所有刺激的元素，並將它們排列到滴水不漏的密合。

動作電影的重點就是場面調度與武打動作，《復仇者聯盟2》開場就來了場環場的雪山攻頂，用數位時代新興的三百六十度環場飛遁，給觀眾大下馬威。

至於武打動作呢？

全片戰鬥佔了六成時間，車戰空戰室內戰滿載，九路英雄從互毆到合作，最後各顯神威。

與電腦打造的敵人奧創兵團混戰固然活躍，但最痛快的場景，絕對首推鋼鐵人一拳把浩克從高樓大廈轟製地表，那一轟太過癮了！

敵我雙方的特殊能力有別，打起來也較個別電影系列要變化多端。

我覺得最好玩的是雷神索爾跟美國隊長的合體技，索爾一槌敲在美隊的盾牌上，雷光四散，單一攻擊直接變成了地圖技能，打飛了所有四週的敵人。

對比第一集槌與盾的首次對峙，不禁莞爾。

戰鬥以外的吸睛之處也不少。

九個英雄皆屬俊美，環肥燕瘦任選，意料之中;本片往返於美韓非都市間的異國風情，自古以來亦是跨國電影必備的額外福利（不過後來的蘇科維亞不少合成建築吧？

）。

這一切的一切都在取媚觀眾，取媚的成功則是大片背後商業計算的勝利。

求仁得仁──如果《復仇者聯盟2》只是單集電影的話，評價理應如此。

2.問題是，我們真的只花上一張戲院的票錢看電影嗎？

其實不是。

因為復仇者們是一個電影電視化，甚至漫畫連載化的系列。

不管你我喜不喜歡漫威與迪士尼影業訂下的這套遊戲規則，每一位英雄的個人電影不再獨立，劇情略有關連，互相牽扯，唯有看完所有電影，觀眾才能全瞭他們彼此的親疏與因緣，最後透過《復仇者聯盟》這部眾星群集的總收成，拼滿整個英雄世界的系譜，觀眾才算真正完成了漫威電影系列一整輪的賞片。

如果觀眾曾經花了錢，去戲院看了《鋼鐵人3》、《美國隊長2》或《雷神索爾2》，只為了湊齊漫威英雄的世界觀，甚至上網跟完了神盾局電視劇，觀眾就等於花了四張票的代價，只為換來看懂這一次的《復仇者聯盟2》，更不提你為了搞懂漫畫原作的典故還要花上多少額外的搜尋時間。

三年前，《復仇者聯盟1》上映。

作為這種系列化的首次收網，該片劇情接續於《鋼鐵人》、《鋼鐵人2》、《美國隊長》與《雷神索爾》四部電影之後，添上龍套角色的黑寡婦與鷹眼，試圖融合六位來自四方的英雄與四部風格殊異電影。

結果，它成功了。

《復仇者聯盟1》讓人滿意又驚艷，不只因為用在刀口的滿載特效，更是因為它把六位英雄的邂逅與合作過程拍的新鮮，卻又兼顧了這些英雄在個人電影結局後的內心發展。

在令人信服的《復仇者聯盟1》中，雷神索爾的神界是一切的開端，神界人的強大令地球人陌生，來自神界的反派洛基降臨並發出威脅，終讓神盾局決定要招募一組超越現有人類想像的團隊來對抗，與鋼鐵人跟美國隊長所處的人類世界（美國）互聯。

人物之間的彼此邂逅很有趣，跋扈的鋼鐵人與忠厚的美隊先天就理念不合，所以鬥嘴最甚,彼此不願相服，但又彼此佩服彼此的長處；浩克本性善良,卻遭到洛基利用而暴走，情有可緣，讓大家都能諒解他的暴走；本來最不搶眼的鷹眼，透過洛基的洗腦，讓他有半片的時間與全復仇者對決，發揮了他做為特務的智謀，絲毫不讓這些擁有神力神兵的超人搶鋒頭.索爾與弟弟牽扯不清的親族問題則在本片延伸，替雷神的本傳收尾……《復仇者聯盟1》盡力把神、人、科技、魔法等本來各為類型電影一霸的突兀要素相組，完成了一套合情合理的大亂鬥。

我當初就是被《復仇者聯盟1》給吸引，才開始接觸這一系列，它是如此完美統合了五部漫威電影的世界觀，回應了觀眾想看的，讓我能感受到製作班底除了本份，更有用心。

《復仇者聯盟2》卻不是。

它失去了第一集這種完美的圓融，不再緊密.《復仇者聯盟2》的劇情模式與第一集相同，奠基於《復仇者聯盟1》、《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》四片的基礎之上：九頭蛇的殘黨被美隊驅逐，索爾放棄皇位換來往返於地球與神界之間的權力，神盾局被毀，洛基權杖則在九頭蛇最後的基地內，於是復仇者聯盟再度集結，靠一己之力搶回權杖，成了開頭的雪山大戰。

情節駕馭的英雄更多，世界更大，但是角色們的性格卻仍舊停在《復仇者聯盟1》的草創模樣，沒有見到他們在個人集數中曾有的成長與變化。

3.先拿戲份最吃重的東尼史塔克來說吧。

東尼在兩集聯盟中都是戲份最重的英雄，上集的他是拯救紐約的最後一擲，這一集的他卻變得頗為難堪。

他開發了奧創，搞得全聯盟甚至全球都得為他闖的禍擦屁股。

但東尼根本不該去想造一套自動化的防衛系統阿，因為這種外力防衛者的夢想正正是在《鋼鐵人3》裏，東尼最終排斥的一條路。

在《鋼鐵人3》中，有別於前兩集力求戰鬥場面的鋪張精采，全片重心轉向了重新定義東尼史塔克這個人，而不是叫作東尼史塔克的鋼鐵裝開發者。

經歷了《復仇者聯盟1》的紐約大戰後，東尼對那場巨大威脅的恐懼使他不安，開始暗中製造一具又一具的鋼鐵裝甲，想用這種外力的裝飾填補自己，但鋼鐵裝越造越多，卻造不出當初投身英雄事業的自信。

直到與絕境兵器軍團的對戰，他失去了鋼鐵裝，一路且戰且逃，才慢慢學會了不再依靠鋼鐵裝的力量。

我最喜歡《鋼鐵人3》的一點，就是讓東尼自己重新定義了自己與鋼鐵人這個身份的關係：真正的「超級英雄鋼鐵人」不是幸運穿上鋼鐵裝的某個幸運兒（否則跟鞭狂有何差別？

），而是東尼史塔克自己；在結局時，東尼連胸口的鋼鐵核心都拆掉丟進了海底，正式宣告自己不需要一顆上萬馬力的馬達給自己的意志打氣，他也能當個襯職的鋼鐵人。

只要東尼史塔克的自信不死，即使沒有超人裝備，鋼鐵人這個英雄仍舊存在。

明明東尼學會了這麼寶貴的一課，何以接在《鋼鐵人3》後發生的《復仇者聯盟2》故事，東尼又突然打回原型，拿到權杖後就急於打造一套有史以來最大件的鋼鐵裝──奧創聯合防衛系統？

東尼試圖打造奧創的直接理由女巫透給他的幻象：「將有大敵當前，聯盟被滅，這都是因為東尼沒有盡力的錯」。

這個幻象與《鋼鐵人3》裏他面對的難關完全一致：神秘大敵就像紐約危機，聯盟全滅就像紐約失守，敵人的強弱只是問題的表面，這兩件事情的本質是一樣的，都是東尼被未知的恐懼促發了不安。

姑且不論東尼怎麼就信了這套幻象還信了這麼久（美隊跟雷神不就頃刻理解這是心靈攻擊嗎？

），假如東尼想以更多武器填補地球安危，為什麼他不敢第一時間跟聯盟的夥伴坦承這個幻象，共同商議製造新武器的必要，討論聯盟到底需不需要奧創？

東尼在《鋼鐵人2》顯露了他對親友（小辣椒與羅德上校）雖然嘴賤卻是絕對的信任，穿走鋼鐵裝也無仿，《鋼鐵人3》則進一步在與小辣椒交換職位的途中理解，自己的一廂情願有時不是真正的體貼，更可能不是妥當的決定，會陷眾人於危機。

東尼史塔克在這集裡，卻只因「聯盟那些科學外行不會懂我在幹什麼，等我做出來給他們看到成果，他們就會服我了吧？

」的自負，與視為科學好夥伴的班納博士偷偷開發起奧創，難道他不把復仇者們當成夥伴？

還是他不把聯盟的安危當一回事？

何況，東尼明明該要很清楚，就算奧創如期運作，如果因此讓整個聯盟都依賴這套系統的威力時，跟他當年沉溺於製造鋼鐵軍團的自卑有何不同？

唯一合理的解釋，就是是女巫魅惑的力量，讓東尼的判斷力大減，入了心魔。

但女巫的影響究竟到什麼時候解除又是另一個問題，因為東尼第二次偷偷製造幻視的理由就很充分，那便是他搞出了奧創的摟子後，隨意再度重操舊業勢必會被不明究理的夥伴們阻止，才不得不為之。

這兩次的東尼顯然都仍保有對聯盟眾人性格的理解，唯一差別的只有東尼自己的態度之差。

在《復仇者聯盟1》的東尼或許會幹這種偷偷製造武器的勾當，因為當時的他跋扈，而且深信操戈者的品性，但我很難相信與夥伴們在《鋼鐵人3》一起共串難後的東尼還會這樣想，還會產生如此跋扈的自負。

（ps.由於有些網友對我這說感到爭議，我就在去看了一次電影確認想法，尾段會再提及一次）4. 剩下兩個擁有個人電影續作的英雄：美國隊長與雷神索爾，戲份僅次於東尼史塔克，卻在要替下集鋪梗的壓力下顯得略顯支離。

美國隊長在這集較少發揮他指揮官的功用，因為眾人很有默契的各打各戶，使他僅是復仇者可靠的夥伴之一而非隊長的角色。

在他被女巫襲擊後幻見的幻境裏，他很遺憾自己錯過了昔日的朋友與愛人，這是貫穿了美國隊長個人系列的情感線，但也可能是要放在下一集去講的伏筆，暫且不談。

較於此處，美國隊長對於復仇者聯盟這個組織的反思沒有提及，實在可惜。

在《美國隊長2》裏，美國隊長與所屬的神盾局組織有過衝突，美隊信奉美利堅創獨立宣言的自由與平等，看不慣神盾局的美帝嫌疑（以保衛世界的名義對全世界行使制裁管理）而鬧翻。

美國隊長以美國為傲，卻不以美國大兵以正義為名衝進他國，砸爛敵人也砸爛城鎮要當地人收攤的美帝傲慢為美國該有的表現，這也是《美國隊長2》的核心之一：愛國精神的權變或墮落。

我很好奇，他對於復仇者聯盟在全片進出亞非美三洲，在第三世界與南韓打個天翻地覆的義師之舉，某些層面上與神盾局相同，只是沒有實質的人員傷亡（這有點扯，光是開頭浩克把那些雪地士兵扔到那麼遠就該被扔死了吧…..）究竟有什麼想法或有別於神盾局的解釋？

結果美隊在本片既不擔憂復仇者可能淪為美帝翻版，也沒有延續他在《美國隊長2》一再隱沒的孤獨之感，顯得較為單調，讓人遺憾。

雷神索爾的強大向來是這系列的燙手山芋。

神族太強了，人類根本無法抗衡這些神明的法力與神兵，《復仇者聯盟1》的洛基雖然被諸多英雄打臉，但本質上皆因他的性格過於高傲，而且不同於索爾一般善戰，真要論實力，他還是輕易能戰勝多數人。

索爾更強也更有力量，他在個人系列《雷神索爾2》對上的敵人也非泛泛之輩，動輒毀滅時空。

我並不期待他在《復仇者聯盟2》發揮這麼強悍的力量，因為這會破壞整體英雄的觀感，但本集裏用粗糙的退場找救援把他邊緣化，不僅發揮雷電之力的次數大減，更成了打手二號，直到後面重新登場才有改善。

會飛的他跟東尼能補救一些從天而降的難民，還有用雷神之力導致了幻視的覺醒（不過他怎麼知道那棺材裡面就是幻視…..？

）都仍舊強悍無比。

他的個人故事在《復仇者聯盟2》不同於第一集的吃重，跟美隊一樣僅僅帶過幻境的伏筆。

在他的恐劇幻境中，他進入冥府看見了神界大戰後死去的人們向他索命，他搞不清楚是真是假，但這是身為將領與前國王的他最隱憂之物，也是他作為仁將的婦人之仁。

可惜這些擺明要放置於之後拍攝的《雷神索爾2》，於是這集他後半段就突然沒事般了的繼續戰鬥，較之第一集裏與洛基的情意拉扯，顯得遜色。

5.其餘沒有個人電影的英雄，有舊角色（浩克與黑寡婦與鷹眼）也有新人物（快銀與女巫與幻視）總共六人。

浩克一直是個讓我很有興趣的復仇者.浩克嚴格來說曾有過個人電影，而且還有兩部，就是2003年的《綠巨人浩克》（Hulk）與2008年的《無敵浩克》（The Incredible Hulk）。

兩片皆因票房失利而讓漫威最終決定不與以接軌，續造了《復仇者聯盟》現在這個浩克三號。

這三部浩克最大的差別不在演員，而在詮釋「憤怒」的方式不同：2003年版《綠巨人浩克》憤怒得最幽微，李安導演完全將自己在《推手》的意象放置在浩克這個英雄身上，班納博士因為對父親的又愛又恨而憤怒，因為控制不住憤怒而成為全民公敵──這樣精緻的父權爭辯本質上就不易被期待超級英雄戰鬥的一般影迷接受，是典型的市場策略失誤，不被漫迷接受在所難免。

續之的2008年版《無敵浩克》（The Incredible Hulk）憤怒的理由改為數值性的心跳，當班納心跳過快，他就會變身──這理由就略顯物理性了些。

到了《復仇者聯盟1》，為了不重蹈前兩片的覆轍，這個加入聯盟的班納只會對傷害自己的舉動憤怒而失控，結尾的紐約大戰還驚爆出了類似智能的表現，這頭綠色魔漢竟乖乖聽著美隊的指揮打擊怪獸，突兀，但考慮到這是新設定，觀眾也有轉緩的餘地。

到了《復仇者聯盟2》，我再也找不到這個浩克憤怒的理由。

班納的憤怒成了想來就來，想安撫就安撫的馬爾濟斯式表現，不需要太多理由，只要想戰鬥時用點力氣就能放任自己變身，變身途中還能保留理智，一邊注意不殺死人（注意開場的美國新聞有報導零傷亡），一邊開直升機；他不再是狂獸，只是個會變大隻的另一個鷹眼罷了。

相當可惜，浩克最大的特徵可說就是他這個角色對於人性會如何激烈變化的具現，不該這麼輕易抹殺掉。

不過礙於系列設定的發揮難易，顯然復仇者的浩克之後還會持續的能夠自由控制吧。

6.黑寡婦與鷹眼的表現仍舊保持第一集的水準，本集新加入的三位復仇者：快銀女巫兄妹與幻視，則都有戲份鋪陳不足的缺陷。

黑寡婦的俐落身手在強度偏向真實感的《美國隊長2》已經大現，在《復仇者聯盟2》則轉向輔助其他英雄。

透過殘酷過去的揭秘，她與班納在這集的相憐情愫著實有說服力（一個浪跡天涯逃避自己，一個浪跡天涯逃避過去）。

鷹眼的表現穩定，中段時還透過對老婆說：「他們好像不需要我阿？

」小小調侃了一下自己在一群怪力亂神裏的凡人定位，很是有趣。

快銀與女巫這對兄妹初次登場，在電影前半段被塑造出有別於講究物理破壞的復仇者們的輔助能力：快銀不像鋼鐵人可以擋住火車，但他能以藍光之速拯救每個鐵軌上的百姓（不過還是比X戰警的慢！

）；女巫多才多藝，可以讀取記憶也可以操作精神，必要時更能隔空取物。

只是這兩種殊異的異能在最後大戰還是遭到簡化，增強了單純的物理力量（快銀一開始全力衝刺只能撞暈美隊，後面卻隨便走都能撞爛奧創的鋼鐵裝，這些反派好脆…..）這對兄妹憎恨東尼企業的軍火使他們家破人亡，對東尼史塔克飽含恨意，原為張力十足。

可惜電影後半為了精簡陣營，直接讓快銀與女巫恐懼於人類滅絕的壓力而投誠復仇者聯盟，與東尼之間沒有互動，實在可惜。

更直接點說，這對兄妹加入復仇者聯盟實在不好。

這對兄妹的設定經不起細探，更不是英雄。

想想吧，快銀兄妹是因為恨東尼才參與人體實驗，那麼他們在九頭蛇基地瓦解後，他們去哪？

要做甚麼？

他們找了自我毀滅這麼迂迴的方法搞定仇家東尼，也不想殺掉復仇者其他人；他們在跟奧創鬧翻後就直接轉投復仇者聯盟，那對東尼的恨呢？

東尼的自我毀滅又何解，女巫有以防萬一想解開嗎？

第二集完全沒提。

一對看著韓國博士被奧創（可能）打死第一時間只想逃命，看著天空之城難民流竄只想保全自己的超能力者，要我認為他們有資格跟親身體會力量越大責任越重的幾位真英雄一起掛名，未免天真。

新的英雄幻視作為最後一位登場的新人，即使展現了會飛會打會噴光的實力，仍舊深藏不露，顯然是保留實力替下一次的無限手套篇做伏筆。

他與奧創相併的關係其實亦有可探之處，兩人都是被神力影響下的半個人工生命，奧創站在資訊時代的偏執中得出了人類需要進化（實則毀滅）的結論，幻視站在宇宙領域的制高點上選擇了與生靈同一陣營。

一求毀滅，一求生生，可惜倆人最後僅是幾句寥寥，就結束了這兩個系出同源的奇特存在的溝通。

7.說穿了，《復仇者聯盟2》的角色全部來自《復仇者聯盟1》的舊貌，沒有接軌上《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》裏他們的成長。

東尼之所以仍舊跋扈，美隊與雷神之所以發揮不多，全因如此。

而一部續集電影不該犯的錯誤，就是在故事的連貫之上失職。

《復仇者聯盟2》作為一部娛樂電影，完成度相當之高，還是很夠看。

但是，作為一個漫威系列十部電影的統合之作，則欠缺了《復仇者聯盟1》在角色與個人電影上的用心，沒有把情節與角色性格緊緊得結合在一起。

當然平心而論，《復仇者聯盟2》拍起來比首集《復仇者聯盟1》要難得多，不該輕易拿來比較。

光是英雄從六個變十個，系列電影從四部變十部，就已經很難拍了；《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》三片分別有意被導演增添了類型片的元素，讓每個英雄的世界觀都有微妙的錯味，則更讓統合難上加難。

鋼鐵人的世界就像怪博士與機器娃娃會有的模樣，有點日常卻又不日常，化學家只要努力就能開發出百毒不侵的火焰肉體；美國隊長的世界卻變成了不可能的任務這類諜報片的氛圍，隊長只是一個力氣與反應略猛的人類，必須在槍林彈雨裏用受限物理法則的格鬥技與夥伴才能突破重圍；雷神索爾則擺脫了第一集的莎翁劇場（這也是最被多數人詬病之處）直接變成超級賽亞人大戰超級賽亞人的恆星戰爭。

這些變化讓個別電影有了趣味，但也讓統合者難為。

《復仇者聯盟2》在最重點的激鬥場面上盡其能的扁化這些差異，於是敵我雙方都突然成了橡皮人，耐打耐操，被奧創機器人圍毆還能只髒衣服不流血汗，連最接近人類的黑寡婦都能被一棒撞上八尺外的大樹幹後一跳跳回原地。

勉強完成了平衡。

在本片中，這當然是可以原諒的妥協，因為漫威自己的漫畫作品多年來早就習於這種戰鬥強度的微調。

但在角色連貫上的力不從心，實在可惜。

8.小結不管怎樣，我還是滿喜歡這系列的。

如果願意接受電影影集化了的事實，這種串門子式的作品也未嘗不是沒有一種互動的情味。

我們為甚麼要來看超級英雄電影的續集，而不是隨便找一片大製作的單集電影打發時間？

因為我們期待：九個英雄，九路支線，九種性格，相互交錯之下，會激盪出九倍以上的火花──這才是我們一路追看漫威系列所期待的角色魅力之彰顯，以及統合這些奇特背景的大總匯嘉年華，而不是一堆零碎細節補不全，只有Nerd狂熱者會熱衷的符號堆砌。

《復仇者聯盟》系列當然不會停拍。

在北美還沒上映的此時，官方就已經宣布了2015年到2019年之間一年兩部的復仇者個人系列，以及《復仇者聯盟3》的導演人選，指導美隊的導演羅素兄弟（Anthony Russo）屏雀中選。

不管怎樣，只是下一次，如果可以不是大鍋炒的兩個半小時，而是真正知道我們喜歡英雄得甚麼，讓這些英雄更亮也更燃燒的用心之作，就太好了。

我真心這麼希望。

===============（04,30二刷後補充）有些事情讓我很疑惑，所以我抽空去再看了一遍，確認了一些新的想法。

a.關於東尼史塔克的心態問題，不少網友都對我指稱東尼性格劇變的部份不滿，認為東尼開發了奧創這件事情跟他在《鋼鐵人3》面對紐約大戰與絕境病毒的缺乏安全感有著不同的心態，而非我說的問題重演。

我最早還是不同意如此，因為我認為真正的癥結不是他開發了奧創（奧創只是他很多計畫的一環），而是他「隱瞞」了，他認為他不該像其他聯盟人坦白這個計畫，只因這會遭受他們的道德爭議阻礙，但這不僅讓我覺得他忘記了他在《鋼鐵人3》裡一度因為不透露自己動向差點害慘他人的慘劇，而且也立刻被其他聯盟的成員打臉──美國隊長責罵他的理由不是他以為的道德爭議，而是「這計畫聽起來跟（之前的）神盾局沒有不同」跟「想要未戰先勝者都會付出代價」，他們對這計畫是不置可否，而且也不如東尼想像。

但我現在覺得這討論不重要了。

為什麼？

因為重看一次，我才發現，導演Joss想直接把東尼的性格轉變直接丟給女巫的魅惑解決。

在片頭大戰後，東尼走入地下室拿權杖時被女巫滲透心靈，看到飛天怪獸鎖定地球而開始恐懼，而且恐懼了整整一集。

奧創第一次與女巫會面問過為什麼放任東尼拿手權杖，女巫的回答是「我看到東尼的恐懼，只要繼續放任他，他會自我毀滅。

」先姑且不論這對兄弟看到仇家還要用這麼迂迴的手段報仇這點（說真的啦，如果我十歲死全家又差點死在瓦地堆，讓我恨那個兇手恨到接受人體改造，要我忍住不在仇人現身時在背後捅他一刀還真難──尤其我哥還有超高速時！

），這情節最值得玩味的是：女巫的施法在這部電影確實百發百中，除了鷹眼以外的復仇者都被這招喚醒恐懼影響心智，暫時無法戰鬥。

這些恐懼多半不是外來的，而是假借幻象變成的內心疑惑。

美隊恐懼的是今昔之比，索爾恐懼的是戰友慘死，黑寡婦則純粹是喚回最不堪的回憶，浩克不明（不過他的恐懼點也夠多了，難怪他再看到女巫會想掐死她）。

所以本質上，我認為這可以直接理解成：《鋼鐵人3》裏那份已經被東尼自我克服的那份沒有安全感，如今透過心靈控制再現了。

跟雷神索爾跑去找博士玩水（誤）的自我探索對比，就可以看出東尼身上被女巫喚醒的影響很大。

全片連續有兩次是東尼被聯盟成員們責罵幹嘛發明奧創，東尼的反應都是歇斯底里的對安全得害怕：地球要有強敵來了！

你們都沒再想！

所以我得替你們想！

所以你門沒資格責罵我！

直到福瑞局長在穀倉跟東尼面對面，也要求他關掉奧創時，福瑞才一針見血點破了女巫正在影響東尼心智的事實，只是東尼不否認也不承認。

既然東尼的恐懼是被超能力所喚醒，那我想，這些人性假設也沒甚麼好談的了。

不管東尼當初規劃奧創是為了他所謂「我們的職責就是疑問」（這我們是誰？

戲中不明談，可以是科學家組也可以是整個人類）而開發的備案，還是自我防衛，答案是甚麼也不重要了。

不管本來的東尼在想甚麼，如今他在片頭就被女巫左右心智，我們都很難明瞭他有沒有改變了。

當然我覺得這個性格設計並不高明。

東尼沒有向其他復仇者一樣有具體的走出恐懼的歷程。

美隊在鷹眼家睡一晚就好像沒事（不過埋下黑暗面的伏筆），雷神透過一趟確認之旅找到證據讓自己安心，黑寡婦向班納坦白，浩克則跟大鐵罐在非洲跳舞（笑）解決。

唯有東尼沒有。

東尼其實從沒把這份恐懼解開，他對外星強敵的來臨仍舊芥蒂，福瑞沒有勸動他，他也堅持要再造幻視；美隊對他的質疑也有其道理，東尼怎麼知道自己不會又搞砸？

只是電影這時讓雷神亂入，說神秘寶石確實存在，東尼此舉是對的，就這樣化解了東尼的處境。

但別忘了東尼根本不知道神秘寶石，換言之他再造幻視還是出於自己而非出於對寶石存在的了解。

女巫很KY的在南韓對隊長說「奧創搞不清楚毀滅世界跟拯救世界的差別是學他老子東尼的！

」，如果這是在替內戰鋪梗，那我就服了，這心靈控制的梗還真遠……我認為不是。

b.這些不會改變我對全片的看法。

我還是認為這部片在融合角色上有著致命的粗糙感。

跟第一集裏洛基利用煽動人心來達成聯盟分裂的鬥智一比，復仇者第二集這種把所有角色動機都丟給女巫的魅惑去帶過的手法，不漂亮，很粗糙，就是如此。

就像浩克自己的電影，同樣是浩克的憤怒，李安板的浩克每次憤怒都要花上極長的篇幅去鋪陳動機合理性，隔一版的無敵浩克改為心跳數，兩者差距就在於編劇對詮釋角色情節與性格的轉變的期許，前者想要顯得情理兼具，後者屈就情節。

復仇者也是如此，第一集裡面讓每個人物交戰與合作的理由都很充分且有感情，到了第二集時不時就有這種牽強的發展。

打個比喻就知道了：快銀兄妹是因為恨東尼才參與人體實驗，那麼他們在九頭蛇基地瓦解後，他們去哪？

要做甚麼？

他們找了自我毀滅這麼迂迴的方法搞定仇家東尼，也不想殺掉復仇者其他人；他們在跟奧創鬧翻後就直接轉投復仇者聯盟，那對東尼的恨呢？

東尼的自我毀滅又何解，女巫有以防萬一想解開嗎？

第二集完全沒提。

這種前後粗糙的安排四處可見。

作為一部已經擁有九部續集，而且還會越來略多的作品，這種無視前面作品的接軌方式，無疑是對系列這件事情的不夠尊重，也對起碼想全盤且綿密跟隨一系列的觀眾不忠，而這是一種失職。

所以我才說第二集欠缺的不是特效也不是魅力，而是融合這些的圓融。

《复联1》90分，《复联2》75分。

作为MARVEL的超级巨制，整体质量不会太差，大片该有的配方还是有，但这次的配方不算好吃，仅仅过得去、不难吃而已。

1、两个亮点：1）当然是几个大场面啦。

开场森林战、钢铁侠大战绿巨人、船舱大战的CG画面都可圈可点。

最精彩的算结尾部分，大家聚成一圈抵抗机器人军队的慢镜头CG，这段的配乐烘托出最佳的观影效果。

2）整体细节与前面各系列都有对应关系。

就是说每个细节都能与先前《钢铁侠》《美队》《雷神》《复联1》的各种细节对应起来，挺不容易的。

乖乖，我已经看了多少集MARVEL的英雄大片了啊！

超长的电影连续剧啊！

2、三个扣分点：1）文戏部分：本片最大的败笔，一点内涵也没有。

比如鹰眼带众人回家看老婆孩子，钢铁侠和美国队长比赛劈柴、黑寡妇色诱绿巨人、有人说那十分钟是美国版的乡村爱情。

另外，钢铁侠喋喋不休阐述他的狗屁理论，只有啰嗦没有幽默，既拖沓又没有起到升华内涵的作用。

2）奥创的战斗力和战败方式。

作为本集BOSS，他派头还不够大，既然是人工智能，似乎智商应该再高些。

结局由于他杀死了某个复联成员，结果就被暴怒的绿巨人“一下搞定”也太EASY了，至少应该是各位成员“联手接力“或者”发个绝招”将其干掉比较过瘾吧。

3）中文翻译。

这次的翻译太糟糕了，很多句子没有翻出他所传达的意思。

3、人物及演员：引用“更深的白色”的评论群戏难写。

对于一个爆米花电影来说，如果人物众多，就需要清晰而富有张力的人物形象，以提升电影真实度，同时使得那些CG满天飞的动作场面不至于空洞愚蠢。

本集不但有全明星的复仇者联盟阵容，还有新加入的若干角色。

其中大部分人都担当自己分店的主角。

如何平衡戏份？

如何创造新的矛盾？

如何让新的人物给观众留下印象？

这集在这三个方面，做得并不好。

1）新的奥创设定上非常强，但与复联的对抗上每一步都被复联掌握。

2）复联内部的最大矛盾是要不要造出发展出更强的力量保护人类，这是钢铁侠与美国队长最大的分歧。

如何解决：雷神。

原因：泡了个澡知道点事。

3）快银和女巫浪子回头得太快太突然。

4）局长打酱油了。

人物的动机的不明确，就导致人物间张力的缺乏，以及剧情推动力的单一。

所以，大家公认《复联2》不如《复联1》当然是有道理的。

总结：我的打分《复联1》90分，《复联2》75分。

这一批的超级英雄们互相之间的故事已经挖的差不多了，人物已经非常丰满，开始进入审美疲劳期，再不改人物关系就往《绯闻女孩》的节奏去了（两两划线随便上）。

漫威结局处理的很好，下一集确实需要新鲜血液重新组队了。

PS：要整容，去韩国，没错的。

虽然在观影前对剧情没有太多的期待，但是值得肯定的是复联2并不是一部大而无当的电影，当然我的期待也仅限于此。

作为深化主题的辅线，在第一部中，主创把这条线的冲突重心放在了制造成员间的矛盾上，一步步整合和统一性格各异的英雄不同的世界观不同的立场，很好的辅助了主线故事的发展。

为了不让剧情显得重复（系列电影的通病），复联2则试图把冲突重心放在每个英雄自身的内心矛盾上。

但是因为篇幅的限制，在不脱离主线故事的前提下，很难对每个英雄的内心的挣扎和发展着墨太多。

这使得每个人的自我反省和救赎都变成了掠影和碎片，很难构成了一个完整的链来辅助主线。

所以每一次主角的选择和故事的转折都在这个庞杂又简单的电影里变得僵硬和刻意。

我一直觉得Marvel虽然在整合和统筹电影系列的能力上堪称一流，尤其是在真人电影的制作中的去卡通化和系列化上，显示了卓越的远见和果敢。

可是作为美漫迷，我一直认为Marvel原漫画对角色和故事深度的开发和挖掘远不如DC。

尤其是作为蝙蝠侠镜像的钢铁侠，虽然这个原系列中位置和起源尴尬的“铁桶人” 在真人化的过程中被赋予了新的魅力，让这个性格并不出彩的富二代区别于蝙蝠侠。

也因为他不具备蝙蝠侠的双面性，所以在第二部里根本无法承担一个Anti－Hero的角色，他在本作中的行动动机就变的“温情”而幼稚到乏善可陈的地步。

接下来钢铁侠三部已经完结，美国队长（拥有最成功的超级英雄电影续集除了蝙蝠侠）和雷神（拥有最糟糕的超级英雄电影续集）都即将迎来第三部完结。

还有没有展开的鹰眼，黑寡妇和绿巨人，看上去Marvel宇宙已经初具规模。

但是实际上，我却觉得Marvel已经有点过度消耗了自身的资源，我不知道这样重复的内容是否能在未来的5年继续刺激观众的兴奋点。

不过这一切也要感谢不争气的DC（是多等钱用才会把旗下角色统统都拿去做TV series）。

不算08年以前的x战警系列、蜘蛛侠系列以及神奇四侠系列之类的作品的话，真正接触漫威宇宙是那部宣传低调、主角骚爆的《钢铁侠1》，一句“我要跟你说说复仇者联盟的成立事宜”一出，美国人民（以及我国部分漫迷影迷）都沸腾了，彼时漫威宇宙一词对大多数人都还是虚无缥缈的一个词汇，不算那部被数人（包括我）奉为难以复制的《黑暗骑士》，同年的功夫熊猫等电影我们这里的存在感都更强。

从10年的《钢铁侠2》开始，黑寡妇出现，雷神锤子也惊鸿一瞥，漫威宇宙初步成型，紧随其后的第一阶段则将人们之前毫不了解的雷神、美国队长、鹰眼等人物引入人们的视野中，但效果并不显著（在大陆的口碑和上座率都一般）---显然为了引入人物而牺牲故事和场面的设计并不受人们的喜欢。

然而《复仇者联盟》的横空出世却将人们对漫威宇宙的质疑跟着纽约一起炸的一干二净美国网民对此片的评价是“如果你看这片还体会不到激动的感觉，你心中的那个八岁孩子就死了！

”激动、亢奋，漫威宇宙自此翻身，超级英雄电影也自此打破了性别和年龄鸿沟（甚至由于演员的颜值和肌肉，女性群体对漫威的喜爱度甚至不输男性），大牌抱团的传统甚至影响到了x战警和nba的凯尔特人和热火（后面这个是乱讲的）。

漫威的第二阶段也因此更加顺风顺水，走上了类型片化和黑暗化的探索，动作喜剧、魔幻、政治惊悚与超级英雄实现无缝连接，视效与故事的同时升级也促成了漫威的家喻户晓---其中犹以《钢铁侠3》和《美国队长2》最为成功。

然而子曾经曰过物极必反，七年之痒在所难免，在超级英雄电影逐渐抢滩登陆院线（甚至美剧荧幕---如神盾局闪电侠等）时，审美疲劳是迟早的事，之前的《银河护卫队》虽然在创意和视效上都有长足进步，但是剧情的模式化却受到老影迷们的诟病；更不用说人物塑造的问题，僧多粥少向来是群戏电影的软肋，稍微不慎便会失去重点，复仇者联盟第一部中的多人戏份调度本身已是在极高难度之下完成，而做为第二阶段收尾的第二部人物只多不少，对编剧更是一个极大的挑战，带着忐忑的心情和微微疼痛的胃，我踏进了影院。

---我是“终于可以开始讲电影了”的分割线做为一个深受影院小朋友和自动弹幕荼毒的影迷，我对这一次的观众非常满意，除去开场狂拍logo的闪光党外，基本没有收到场外观众的影响，开场的戏份也很抓人（虽然最后证实这段已经是全片最精彩流畅的段落），但至此之后电影却多多少少地出现了第一部所没有的尿点，评论中更有观众表示昏昏欲睡，这又是为什么呢？

回忆一下第一部，其实文戏也占了电影的半壁江山，但大家在大部分时间里却乐此不疲，究其原因，正是全片情节的简单和精神上的直白，每个英雄出场时都意气风发，内讧戏和团结戏也有因有果，逻辑清晰，错落有致，一切拌嘴撕逼都是为了最后的团结而服务，而纽约大战也是分工明确，上天入地无所不能，流畅的镜头和演员的化学反应看的观众们欲仙欲死，loki做为反派也贡献良多，还顺带提高了全片的颜值，综上所述，妇联1情节虽简单，却做到了一部爆米花电影应有的一切，即使单独拎出来也独立成章，精彩纷呈。

而第二部相比起来却让带着100分期待值入场的观众们有了小小的失落感，每幕打戏我都试着去寻找第一部那种让我鸡皮疙瘩一身的激动，然而这也是并没有什么卵用，全片最让我激动的场景居然是黑寡妇说她想和绿巨人一起洗澡的那一刻（请原谅一个直男的个人修养。。

）复仇者2也面临着变2星际2等的共同问题，那就是场面的量变没有伴随着质变，王牌特工中的烟花那样灵气十足的段落有时候能起到以一敌百的效果。

场面之外，更大的问题在于人设，如我之前所说，140分钟很难让接近十个主要角色都发挥自己的长处，钢铁侠和美队的矛盾在这部有较多的笔墨，黑寡妇又（咦我为什么要说又）和妇联成员（这一次是绿巨人）再一次玩起了感情戏，而此前存在感不尴不尬的鹰眼这一次承包了几乎所有类似于”我的孩子要出生了“”我和妻子道别了“等等预示着要领便当的戏份（最后居然还没死！

），以上角色占据了大部分戏份之后，其他人便成了食之无味弃之可惜的角色雷神成了讲冷笑话并偶尔飞一飞的酱油，幻视拉风出场后便贡献甚微，双胞胎兄妹虽贡献了全片最大的颜值candy，却苦于戏份不足而没多少性格的展示，当然最让大家怨念的便是预告片里让人十足期待的奥创：人们翘首以待的强强对话变成了奥创的”45度角仰望天空表演秀“，说说台词扮下狠，批量生产钢铁侠，基本就是他干的所有事了，至于他的智慧与互联网等优势则毫无涉猎，于是复仇者们最后团结对抗便失去了意义。

吐槽了这么多，我对妇联还是充满了爱的，对于片内埋得满满的漫威梗我兴趣有加，斯坦李出来的时候我和同去的两人会心一笑，就着糟烂的字幕我还是艰难的看出了部分有趣的梗，某人去世的时候我也和其他人一起为其不平。

七年了，这部复仇者2将漫威之前的短板集了大成，是否能在新的第三阶段找到突破口，让我们这些影迷重新找到惊喜，是漫威能否避免变形金刚化，玩出特色的重要转折，希望最后的新复仇者集结是一个新的开始吧。

说到最后的集结，当所有人都以为美队说“Avenger..."时，所有人都等着他说出著名的”assemble!"……然而我们却没有等到→_→

终于在漫长的等待之后迎来了期待已久的《复联2》，三年的铺垫让漫威宇宙第二阶段的这部核心之作非常精彩，比第一部更爽更刺激。

不过即便如此，我还是更喜欢去年的《X汉子：逆转未来》，即使《复联2》的场面完胜X人。

这一部给我的感觉就像是规规矩矩的吃完一顿饭以后想喝点碳酸饮料净化一下空腔，然后服务员给你端上来了一块浓郁十足的opéra ，节奏不搭啊朋友。

前方高能剧透，慎点_____________________________________________________ 可能从开头就来点刺激的是《复联》的风格吧，和第一部相似，这一部的开头即是集结完毕的复联成员进攻九头蛇首领斯塔克男爵位于欧洲的基地，行动目标Loki的权杖（《美队2》彩蛋内容）。

男爵的小弟表示怎么办我们要顶不住了，男爵淡定回复把能开出去的坦克能送出去的杂兵都派去拦住他们…小弟当场就懵逼了我擦这可是复联啊你当是对付强盗？

赶紧让双胞胎上呗！！

（《复联》2我最期待的角色马西莫夫姐弟：猩红女巫和快银），男爵随即以级数不够为由回绝。

转头一看姐弟俩已经不见了然后镜头一转快银一边念叨着“You didnt see that coming Uh？

”（此处留下伏笔）一边K.O了鹰眼还顺便调戏了大锤和铁人。

在经过一阵打打打杀杀杀爆炸爆炸爆炸之后总算是第一幕要打完了，就在铁人要拿Loki的权杖的时候红女巫对他释放了恐惧，转眼间斯塔克先生就看见自己的战友一个个都已经战死倒下（预告片里看到的雷神战死队长盾碎这些画面），不过恐惧过后也没什么别的了，铁人拿了权杖开着飞机全体人员回府了。

回到基地铁人和班纳就开始研究权杖，经过不知道什么奇怪的步骤之后两人发现这权杖里有一个能自我思考有自我意识的程序（参考贾维斯，我实在不会形容了），铁人表示我擦这个好！！

有了这个咱们可以做奥创了！

于是两个人又是一顿捯饬，结果还是失败了，然后把这个程序和贾维斯放在一起就走了。

结果两人前脚刚走，后脚人家程序就真的制造出来了，然后就把贾维斯的程序给搞了（没看懂什么意思，好像是把贾维斯给程序化了还是重组了）复仇者们这边大庆功会完了之后在拔锤子玩，玩着玩着奥创出来了，把在场的各位搞的比较狼狈之后被大锤敲死了，不过由于奥创本体是程序，所以他根本没受到伤害。

随后奥创回到欧洲，招募马西莫夫姐弟，奥创表示斯塔克把我弄出来让我维护地球和平，然后我在仔细观察深思熟虑以后发现复仇者联盟才是把地球作成这样的主要原因，所以我决定消灭他们。

姐弟俩一听说好啊！

我们的父母就是被斯塔克工业的导弹炸死了（我情不自禁的脑补第一课里小万操控着漫天的导弹的画面…），不如一起联手搞复联呗。

随后奥创精控了韩国美女博士让她给自己打造一副肉体。

接着为了强化自己的大军，奥创前往非洲搜寻振金（队长盾牌）的资源，两拨人马在南非相遇，引出了全片最刺激的一段。

猩红女巫熟练地使用恐惧让妇联除了鹰眼外全体成员丧失作战能力，并让班纳彻底陷入疯狂状态变成绿胖进入城市大肆破坏，铁人在K.O了又一个奥创后发现事不对，没人在无线电回复他的求助，于是直接从卫星上把Mark43—反浩克装甲（钢铁侠Plus）抽调下来了，两个人便开始了激烈又刺激的野战。

虽然绿胖把43拆了好几块又砸碎无数零件，奈何铁人有奶，不断地给反浩克更换坏掉的零件，绿胖终究体力不支被擒。

接下来，有请《复联2》第一男主鹰眼出场。

这一顿打完之后，鹰眼开着飞机把所有人接到了“安全屋”，出来一位女子，竟然是鹰眼的老婆！

然后又出来一男一女俩小孩鹰眼的儿女…（原来这货早就结婚生子了，怪不得这集里班纳和寡姐谈上恋爱了）老婆说，怎么着，这些近乎于神的人还真的需要你吗？

我们的男主表示这不妥妥的，我在这一部里可是有主角光环的，我还有我自己的尊严呢。

随后尼克·福瑞出现，说了一顿无关紧要可有可无的玩意怒刷了一下自己的存在感之后，复联成员们准备前往南朝鲜去抢夺奥创自己要用的那具肉体。

出任务前男主跟老婆说，我保证这次是我最后一次出任务了，老婆说你可一定得回来（死亡Flag立得不能再高了…）这一头奥创已经把自己的肉体和自己的意识连接了一半了，红女巫表示之前没法读你的心思现在你有肉体了我看看，结果一看才知道奥创的最终目标是全人类的毁灭…姐弟俩立即翻脸表示你这闹呢？

奥创还强行解释一波说这都是历史里必将发生的就跟恐龙灭绝一个概念。

姐弟俩随即把奥创的传输弄断了然后开挂跑了。

这时复联也赶来了，奥创气急败坏的吩咐手下把肉体装好了跑路…然后便是在首尔街头又一顿打打打杀杀杀爆炸爆炸爆炸以及列车脱轨姐弟俩洗白等一系列动作片科幻片人文伦理片的情节过后，复联成功抢到肉体，寡姐却被抓走了…然后拿到肉体的铁人对班纳说，这个肉体咱能用上！

咱把贾维斯的程序放进去不就屌了！

绿胖表示有难度不过既然你提出来了那就整呗。

这时候队长带着姐弟俩回来了，队长一看你这干什么？

还敢作死？

弄出来一个奥创还不够还敢接着玩花里胡哨的？

随即一言不合一群人大打出手。

这时大锤又出现了，用闪电把这个肉体彻底激活了。

大锤说我刚才洗冷水澡开天眼的时候看了，这个东西让他活过来不会是反派，能帮助咱们。

接下来肉体终于活过来了，原来就是幻视，然后给自己来了一套很酷炫的衣服，表明了一下自己的立场（肯定也不敢说是奥创这边的估计就被秒了），再根据之前寡姐被囚禁时发来的摩斯电码判断奥创最终的位置还在欧洲，大家穿戴好自己的装备，来到了最终的战斗场所。

话说最终战斗之前我们的男主鹰眼又一次把老婆孩子的站片拿出来看真是根本不在乎死亡Flag这种东西啊…最终战斗，奥创和幻视第一次见面就很亲密，幻视上来就抱着奥创的双眼凝望了一下，奥创就没法重生了(………………………)，奥创说你们这是自寻死路，然后把一个巨大的机器启动了，这个机器把一大块陆地给卷到空中了，奥创说等一会升到最高了我就把这机器停止这块陆地掉下去地球就完了你们人类都完了我就能走向人生巅峰了，复联成员们一看觉得这下毁了，完全没思路，这个陆地上还这么多居民也没法救了。

就在这种时候福瑞局长又开着飞天航母来耍存在感，说同志们别慌，让领导先走…在战斗中，面对神情恍惚的红女巫，我们的男主又一次发扬了自己的精神，一番慷慨将的演说让红女巫重拾战斗力。

在经历了第N波打打打杀杀杀爆炸爆炸爆炸之后，奥创被打成丝血逃跑，所有人已经做好准备撤离，就等大锤和铁人配合在空中炸掉这座天空之城了。

就在这个节骨眼上，又一倒霉孩子没上救生飞艇，男主一看不行我得去救他。

抱起孩子准备跑路的一刹那发现奥创TM开着战斗机回来瞎扫射。

男主眼睛一闭心想完了，前面立Flag太多看来要应验了…然后！

注意TM的我要说然后了！！！

然后快银飞快的跑到他身边把他推开了！！

飞机飞过，快银身上多了数个血窟窿（我X我X我X我X我X我X我X我X我X我X我的快银！！！！！

我X我X我X我X）“You didnt see that coming Uh？

” 快银咬着牙说出了最后一句台词，然后我们的皮特罗·马西莫夫同志就这样献出了自己年轻的绳命。

（我X我X我X我X我X，编剧你过来一下我保证不打死你。

）双胞胎姐姐旺达虽未亲眼看见却已然撕心裂肺！！

当场暴走。

（她要是开启满级状态来了No more Ultrons也不用这么麻烦了）。

最后这块陆地在空中爆炸，旺达放弃了离开的机会去把奥创的机械心脏抠出来了，在马上就要被炸死的时候被幻视救走…最后幻视把奥创最后附身的一个破碎不堪的小喽啰机体炸碎了。

绿胖觉得自己是时候自己单独呆一会反思一下思考一下人生于是挂了寡姐的视频自己一个人开着小飞机飞向远方了。

最后的结局又是大家各回各自的地界去了，然后复联在最后等于又收纳了四位新成员：战争机器、旺达、幻视和猎鹰。

_____________________________________________________然后剧情差不多就是这样子，别的我是真的没什么想说的了，我就想吐槽为什么快银会死！！

本来复联的电影版就缺角色，眼看明年就是美队3内战了，丫的为什么要在这种时候死角色？

烘托悲凉的气氛？

感觉好莱坞很多大片都有这种傻逼习俗，一如当年的速6，非得把以色列女神拍死，没有理由的死角色。

我感觉下一部没了快银真是丢掉了太多趣味。

唯一值得欣慰的就算是旺达算是正式入驻漫威电影宇宙了，总算是从漫画走进了现实。

看这个剧情发展以及漫威的计划，不知道以后第一阶段人物的重要性会不会被削弱，毕竟铁人3应该是终点了，雷神和队长的系列电影也都已经来到了第三部，新老换代可能是大势所趋吧。

最后还是小小的幻想一下快银能以什么形式复活一下什么之类的，毕竟这个角色这么讨喜！！