夜奔

没有看到影片的开头，换台的时候一眼扫过，喜欢那沉郁的色彩和刘若英干净的短发。

第二天上网查才知道它的片名叫《夜奔》，也是剧中昆曲的名字。

影片讲了三个人的感情，微妙，秘而不宣。

少东和英儿已经定亲，最后他们也结婚了，但他们都爱着同一个人——林冲；林冲爱着少东，最信任的是英儿，倾其全力去照顾的却是黄少爷。

人的感情也许本来就不是单一的，各种复杂微妙的感觉让它这样不可捉摸，这样无法释怀。

没有对和错，没有应该不应该。

少东喜欢林冲，或许仅仅因为他对声音的敏感和偏好，《林冲夜奔》，那样悲怆激愤，却又柔肠百结。

英儿喜欢林冲，也许一半因为戏，一半因为他茕茕独立的气质。

林冲喜欢少东，固然有着旧时梨园行的“惯性”，更多的是只有少东真正把他当作一个人、一个朋友去对待。

林冲是个孤儿，从小被抛弃，被师傅养大的过程中打骂自然少不了，还有更可恶的“糟蹋”，所以他没有自己，他唱什么就是谁，唱《林冲夜奔》，他就叫林冲。

我不觉得这是一部同志电影，这只是一部关于爱的电影。

友情、爱情相互交错，如同两滴墨水滴落宣纸，很快就相互交融了。

三个人的爱让人哀叹。

还就此喜欢上了昆曲。

记得前些年昆曲火的时候听过《牡丹亭》片断，总觉得悲凄有余，过于断肠，牵得一颗心飘向无底的深处再也回不来。

但是《林冲夜奔》让我对昆曲有了新的感觉，明明是一个壮士，激愤铿锵，却又这般柔情激荡、惆怅百结，让人欲罢不能。

因为《夜奔》，也爱上了昆曲。

很久没有看到这样让我牵挂几天的电影了。

犹如大石，压在心头；又如清泉，淌过心间。

《夜奔》讲述了昆曲艺人林冲，通过表演古老的昆曲《林冲夜奔》，而认识了韦英儿和徐少东这一对未婚情人，三人遂成好友。

林冲屈服于富家子弟黄子雷的压迫与占有，内心却喜欢上真正尊重他的人格的徐少东。

同时，徐少东与韦英儿发现，自己所爱的并非对方，却都是戏子林冲。

于是，同性与异性之间的爱恨交织以及社会与家庭的世俗压力，使他们陷入了无法自拔的困境。

这部影片拍得很好，在立意与人物塑造上都非常成功。

然而，它最大的成功之处，在于将《夜奔》与昆曲《林冲夜奔》相结合，使影片拥有了更为深刻的含义。

可以说，昆曲《林冲夜奔》在整部影片中占据着至关重要的作用。

首先，复杂的人物关系，通过昆曲《林冲夜奔》联系到一起。

韦英儿是一个戏迷，她对昆曲的领悟力非常的强。

她对林冲的感情，是从“崇拜”这个角度开始的。

由于她们家的便利条件，韦英儿很容易结识并爱上林冲这个她心目中的“偶像”。

徐少东第一次进戏院，有一点“被迫”的意思。

他作为一个完全接受美国文化的年轻人，对于古老而又传统的中国文化，有着自然的排斥。

然而，徐少东在美国学习的是大提琴。

对艺术家来说，音乐这种超然于语言的艺术，在东西方文化的交流上不会造成任何障碍。

当徐少东起身离去时，一个悲凉的声音透过喧闹的人群传进他的耳朵。

他被林冲的唱腔惊骇，被戏上的林冲所震动。

是昆曲《林冲夜奔》，让徐少东认识了林冲。

又正是出于艺术家对艺术家潜意识里的怜惜，林冲才成为徐少东一辈子难忘的爱人。

摒去黄子雷的品性不说，黄子雷也应是林冲的知音。

他一样因为昆曲而结识了林冲，继而爱上了林冲。

《林冲夜奔》被林冲唱得凄凉，黄子雷首先爱的，是戏里那个彷徨无助的林冲，于是才对现实中的林冲表现出了强大的占有欲望。

其次，将“林冲”、“夜奔”在不同时空、不同意义下展现，形成意识上的强烈对比。

昆曲《夜奔》是明朝李开先《宝剑记》里的一出戏，后来被昆剧采纳，成为昆剧的保留剧目。

夜奔一段基本取源于《水浒传》，主要描写了林冲在夜奔梁山的路上，“专心投水浒，回首望天朝”的复杂心情。

这种复杂，实际上是对未来生活的茫然。

在得罪高俅被逼上梁山的路上，骨子里的官本位思想使他对落草为寇表现出极端的无奈。

夜奔路上的生死难料地忐忑心情，造成了整个故事的悲凉气氛。

戏子林冲之所以能把握住这种心情，源于林冲在黄子雷与班主的压迫下对戏子生活与欲逃不得的无奈。

林冲以它本身的生活阅历，并不具备很高的艺术解读力，只是他生活的茫然于林冲对未来命运的茫然恰巧不谋而合。

今天的督军教头林冲，明天不知道会变成什么人；今天的戏子林冲，明天不知道会演什么角色。

在宿命论思想的禁锢下，他们所表现出的都是一种对生活的麻木与悲观情绪，于是造成了戏里的林冲与戏外的林冲性格在表现上的巧合。

而戏里戏外的两次夜奔，则是传统故事与现代故事的碰撞。

林冲在杀死班主后夜奔在逃亡的路上，他不忘的是韦英儿和徐少东。

我们可以看见在这个时候，导演给了天空一个画面：漆黑的天幕上没有星星，并不圆满的月亮皎洁明亮。

这一个意象将戏里戏外的林冲，以及不同时空里两种相同的情感汇合到一起。

然而，它们的意义已经有了不同。

戏里的林出更趋向于屈服，而戏外的林冲更趋向于反抗。

虽然反抗是软弱的，但至少已经不象历史上的林冲那样懦弱。

这样的对比发生在故事的高潮，在几乎相同的原因下被迫逃跑。

他手拿着萧在夜路上奔驰，那眼神是坚定的、充满光明的，并不畏惧，没有怯懦。

这样在时间与空间上的巧合，与紧张的气氛，形成了协调的统一体。

另外，林冲实际上代表了中国传统文化对现代人产生的影响，可以说，林冲因昆曲《林冲夜奔》而具有了生命力和存在价值。

林冲成了韦英儿和徐少东在爱情上的障碍。

两个具有高等文化素养的现代人为什么会对一个下层人产生如此大的好感？

通过影片我们看到，林冲真正的个人魅力微乎其微，他几乎没有个性。

然而作为戏子，他承载了巨大而厚重的历史文化积淀。

中国传统文化赋予了他独特的内涵，昆曲又给了他戏中人物所拥有的个性虽然这束缚了他本身个性的发展。

因为昆曲《林冲夜奔》，人们欣赏他、喜欢他。

而韦英儿和徐少东所爱的，正是具有了这样深刻的文化背景的、一个活在戏里的林冲。

这样的林冲有血有肉，有思想、有情感，不是戏班老板赚钱的工具，不是一个寻常意义上的人。

同样的，黄子雷之所以对林冲纠缠不清，除了强大的占有欲驱使，更多的也是对于“林冲”这个历史人物的喜爱。

还有，昆曲《林冲夜奔》在林冲消失后作为一种象征意义而存在。

“逃”回美国的徐少东，不能正视他跟韦英儿和林冲之间的感情。

在美国看似平静的生活下，隐藏了徐少东对于爱情的巨大痛苦。

他努力埋下自己对林冲的怀念和爱恋，可是这些努力却在他再次听到《林冲夜奔》后功亏一篑。

一段昆曲冲破了他思念的堤坝，徐少东痛哭流涕，不能自持。

对于他来说，林冲和昆曲《林冲夜奔》是一体的，不可分的。

林冲因昆曲《林冲夜奔》而存在，如今昆曲依然哼唱，林冲却不见人影，这自然引起了徐少东的伤感。

所以，不论从哪个角度看，昆曲《林冲夜奔》是这部影片不可或缺的重要部分，是影片的灵魂、影片的存在基础。

虽然这部影片有一些模仿《霸王别姬》的痕迹，但由于昆曲与影片的完美结合，使它仍然具有了较高的艺术价值和欣赏价值。

老去的他坐在三块墓碑中间。

旁白在说：有人经过，问我这是谁的墓。

我会告诉他，这里一个是我的妻子，一个是我的爱人。

一个是追寻着自己的，一个是自己追寻但是只能逃避的。

这是关于夜奔的故事。

这是关于他她他的故事。

--题记我常常做这样的一个梦。

象郝斯嘉的那个梦，一片迷雾，无止境，不停的奔跑。。。

我不知道那是要逃避什么，还是要寻找什么？

然后，今天，我看了《夜奔》。

买《夜奔》的时候，只因为它的主演是刘若英，黄磊。

他们都是会淡淡笑着的人，眼神里写着认真，象孩子一样。

这是我喜欢他们的理由，这是我喜欢一个人的理由。

象个孩子一样。

然后，让我想到了老狼的一首歌让我们像个孩子一样，在大街上琴弦上寂寞成长。

故事的一开始，有着散文诗般的对白。

少女英儿骑着自行车风一样的在人流中穿行。

春一般的意象。

她他她是英儿，他是少东。

她，他是未婚夫妻。

她和他一直通信，在信里无话不谈。

一个喜欢西方古典音乐，一个喜欢昆曲，但并不妨碍他们在信里谈心。

她带着少女的欢喜和羞涩迎接他回来，他是一个翩翩少年，肩上背着大提琴。

一切都是那么完美，她猜到了开头，却猜不到结尾。

他他他是少东，英儿的未婚夫。

他是林冲，一个戏子。

他在她家的戏楼里遇到了他。

那悲从中来的唱腔直击他的耳膜，那句“望家乡，去路遥”震撼了他的心。

“只缘感君一回顾，使我思君暮与朝”，所有的故事追根溯源，都起自于一次偶然。

他从此喜欢上了昆曲。

有的时候是因为喜欢一样东西才喜欢那个人，还是喜欢那个人才喜欢上有关他的事呢？

但是他却不可避免的和他相识，三个人开车漫无目的走，唱着那段“望家乡，去路遥”。

那时的他们三个心里都满是快乐，也因此注定三个人纠缠的一生。

在快乐的时候有谁会想到分离的时刻？

他爱上了他，但他却不敢接受。

他以为他会回来，却是不知，一个转身，便已经是生离，也是死别。

我们没有第二次机会。

在那个大雪纷飞的夜，他是否看到自己的后半生？

他她他是林冲，她是英儿。

她是他所信任的人。

她爱上了他。

她在他要夜奔的刹那紧紧的抱着他。

可是她知道，他不属于她的世界。

他只是她一直迷恋的虚构的世界的一个情结。

而这个结太沉重，单纯她没有解开的能力。

他他也解不开，所以他只有逃，也只能逃。

逃在那个残月的夜里，逃在那悲伤的夜路上。。。

他她他人生总像一个圆吗？

轰轰烈烈之后又回到起点。

他回到了美国，她留在家里给他写信，他在街头流浪。

多年之后。

他历经千辛万苦到达美国去寻找他，却始终未能见到他。

异国的他也依然不能释怀，在古董店里找到他的那张唱片。

那句“望家乡，去路遥”一响起时，他痛哭流涕。

他再见着他的时候，只是一罐轻飘飘的骨灰。

后来，他和她重聚。

原来，他们爱着的是同一个人。

于是两人都如释重负。

于是两人结婚。

他们总算过了一辈子，虽然他们思念的是另外一个人，但宽容和理解总会给人以温暖的。

人生无常。

这样的生命，也许充满了忧伤与遗憾。

然而，也是这样的忧伤与遗憾，完满了生命。

忽然有种细腻的感情，悄悄的，蚕食心灵。

似乎整颗心被这感情占据着，即使挣扎到筋疲力尽，也无法摆脱。

这一种感情，是感动，是孤独，或者忧伤。

那是一种让人忍不住想流泪的感情。

所需要的也许只是个可以让我们此生安定的避风港。

在那里我们可以停泊，可以走出那一生的迷雾。

在那里，我们不需要夜奔。

靠在一起，变是微温。

　　看了《夜奔》，哭了。

在香港的时候找来《夜奔》的剧本看，就很喜欢。

很喜欢这种文学气的电影。

耳边还响着黄磊和刘若英对话的声音，他们信中的对话调子都淡淡的，可是却能感觉到一种深深的寂寞和那种回顾往事时“只是当时已枉然”的叹息。

黄磊的念白仍然相当地出色，好喜欢他磁性的声音。

　　刚开始会同情林冲。

一个孤儿，从小被无良的师父蹂躏压制，在戏台上那个英武的林冲背后是一个眼神总是在躲闪、甚至没有自己名字的孩子。

尹昭德唱戏的身手实在是不敢恭维，纵使我这个戏盲也能看出他的破绽，但是他无辜而深含怨念的眼神演活了这个林冲。

心里会怪少东软弱得不敢面对林冲的爱，怪他甚至没有努力寻找过爱人的下落就逃回了美国，怪他在感情面前甚至没有那个黄子雷来得勇敢和执著。

可是看到他孤独地在美国独行，唯一与世界的联系就是与英儿的通信，吃面的时候听到了唱机里在放“望家乡去路遥”就哭得像个孩子，才发现少东其实更不幸福，因为至少在林冲的世界中，他曾经努力地表达过自己的爱，也曾经努力去追求过，曾经在听到少东消息的时候“在那混浊的眼睛里有了光”，而少东，只有那个做了无数次的梦，梦见飞奔在那个他们两个生离死别的雪夜，梦见飞奔在医院里去见林冲最后一面，梦见自己没有表达的爱，和自己再也回不去的家乡。

　　三个人都是孤独的。

英儿说，我宁愿你一直给我写信，跟我说你心里的想法，也不想让你做一个伪装着自己的丈夫。

少东的生命中，甚至家乡和父母都是陌生的，他只有林冲和英儿，他们就像是他心灵的家一样，可是在他余下的生命中却没有多少同他们的交集了。

林冲，一直话少得可怜，却那样坚定地指着自己的心口向少东说：我这儿，记着你。

那个可怜的孩子，少东和英儿不多的关怀就换回了他一颗赤诚之心，可是他们还是那样错过了……　　想不清楚他们是怎样相爱的。

但是在片中他们三个相识相熟相知的不长的片段却着实带着一股温暖的气息，和片中其余部分的调子完全形成了对比。

也许就是那种家人般的温暖和亲密让他们之后的余生都无法再忍受寂寞和冰冷，让林冲那样执著地偷渡到美国找少东，让少东余生都在做同一个无法实现的梦，让英儿多年之后得知了林冲的死讯，才终于对少东说：“我一直没有告诉你，其实我一直爱着他。

”　　望家乡，去路遥……林冲是个没有家乡没有名字的孤儿，少东是从小就被送离了家乡因而也失去了家乡的漂泊者。

也许流浪者与流浪者的相遇注定会磨擦出刻骨铭心的爱吧，可惜他们还是在对方未知的情况下各自孤独至死。

也许我们每个人都是林冲，或者少东。

我们真的会找到能让灵魂安逸的居处么？

或者甚至，在流浪的途中，我们还有可能走进彼此的生命，互相安慰么，哪怕只是短短的一瞬间？

很喜欢刘若英和黄磊那个时候的文艺气质，重温人间四月天，冲着黄磊和刘若英，看了夜奔。

夜奔，我以为只是单纯的一部同性题材电影，看到接近尾声才发现那是他们三个人的故事。

英儿和少东，是未婚夫妻，但更像是知交，两人一直写信给对方，述说着彼此的心情、身边的人和事。

如果没有荣庆班的到来，没有林冲的出现，他们应该会按既定的人生轨道前行，然而，林冲的出现，使得他们偏了一下轨。

开始英儿看到戏台上的林冲，她的反应，我以为就是对他的欣赏，毕竟她是个戏痴，直到后面林冲要离开时，她送那个水晶提琴给他，我以为她是代少东送件少东的东西给他做纪念，毕竟那个水晶提琴是少东送给她的，英儿见到少东时对他说“我嫉妒他那么爱你”，原来如此，只是他们三人，对于少东和林冲的事，她却浑然不知。

少东： 你一直没有告诉我，你把那个水晶大提琴给了他。

英儿： 是的，我没有告诉你，我一直爱着他。

英儿，对林冲的爱藏得太深了。

“那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲，既是生离，也是死别了。

”如果当初勇敢一点，结局会不会不一样？

林冲是不是就不会偷渡最后客死异乡？

林冲在监狱里的姿态：穿着长袍，笔挺地站着，自成一处风景，看到这里，我才明白，为何英儿、少东和黄子雷都为他痴迷。

有人走过我身边，问我这三块墓碑，我说，这里埋着一个是我妻子，一个是我爱人。

我还是决定，把你摆在我们的中间。

是啊，英儿是连接他们两个的人物，也是少东在美国时连接这个世界的脐带。

整部影片透着淡淡的忧伤的味道，尤其在日本侵入的那几年。

很多年以后，才渐渐明白那一个背转身的含义，不是年少轻狂，不是骄傲自负，也不是任意妄为，而是生离是死别...曾经老也看不懂《夜奔》，无法明白明明相爱、朝思暮想的两个人就那么轻易地因为世俗因为罪恶感而产生了那一个背转身，其实并不是。

直到有一天，这样的事情发生在自己身上，才渐渐明白了《夜奔》的寓意。

正是爱得深，爱得切，所以才不轻言爱情、所以才不一时冲动、所以才不花丛中追寻，那所谓的“挚爱”导致的背转身，却依旧那么残酷，因为是生离是死别。

几乎和其他所有的爱情故事一样，故事总是发生在一个不经意的下午，懒洋洋的阳光撒在一个懒洋洋的人身上，他微微地笑着还不一定是专门对你的，但是你依旧不可救药地产生好感并陷入温柔陷阱。

令人意外的是，他频频地约你，和你吃饭和你看电影和你长聊和你开些不痛不痒在你看来却是暧昧的玩笑，这样就更加让本是想包裹下自己的你开始胡思乱想开始左顾右盼... 直到有一天，他又约你去玩游乐场，那个飞扬笑声和青春的下午，那个闭着眼看夕阳觉得美得跟你们一样的下午，那个手握着手玩“冲向月球”不知是心动还是害怕而手心出汗的下午，那个他对着你傻笑得一塌糊涂并且灿烂如花的下午... 你再也抑制不住自己的心潮澎湃，将他认定为这么多年来你苦苦寻觅、魂牵梦绕的爱人...当你满心欢喜地想给他回应，想要点破些什么，却看到了你和他眼中同时的犹豫,处处陷阱处处豺狼的职场环境，清苦传统孜孜期盼的单亲家庭，不可预知害怕面对的人生与未来...似乎都是那个背转身的锲子，但又好像都不是。

从此陌若路人，礼貌性得点头微笑，礼节性地寒暄说话，难怪有人说世界上最痛苦的事的几个境界：从站在他面前他却不知道你爱他，到两个人明明相爱却不能在一起...敢情那样的一个背转身，却远比五分钟热度就亲吻，十分钟就上床，三十分钟就拍拍屁股各走各的，更让人留恋遗憾和回味；远比有人死心塌地死缠烂打追着你，你却无动于衷波澜不惊，来得更刻骨铭心惊天动地；远比你对镜自赏暗自神伤，想象着那幻想中的人儿轻抚身旁笑而不语，来得更切实际更切梦境...无论如何，你和他都不可能，虽然天天照面，虽然相互都心存旖旎，虽然都曾想你念你千百遍，那一个背转身啊，是生离亦是死别...【来自: www.feizan.com, 飞赞同志互动社区，飞赞作者GemL】

夜奔 Fleeing by Night“flee”这个单词，是逃跑，还有一层消失的意思。

剧情还算一般，全程都是平稳的悲。

书信式的结构不算新颖，人物表演的有点呆，几乎是旁白和对话撑起了这部电影。

然而就是这样一部电影，让人动了心，一种感伤从影片中走了出来，直逼你，揪心，无奈，感慨，落泪。

这是一个三个人的爱情故事，林冲，少东，和英儿。

这是发生在很久以前的爱情故事，但若干年后可能还是会记得它。

这也是一个悲凉的故事，戏子独唱，大雪夜奔，转瞬即逝，已到暮年。

在那个没有互联网的年代，两国之间的通讯全靠书信。

就这样，影片从英儿与少东书信间的旁白开始，介绍了英儿是北京某家大小姐，而远在美国留学的少东则是她的未婚妻。

英儿家来了一班天津的戏班子，大师兄叫林冲，不是译名，而是真名。

在一番认识后，三人马上就成了朋友，而少东与林冲的第一次见面后就被林冲的唱戏给吸引住了，想让林冲教他唱戏。

少东喜欢抽烟，而林冲就学会了抽烟。

这种模式非常常见，两个想要互相了解的人必定会去染上对方的习惯。

始终觉得林冲在剧中是个虚构的人物，因为他孤儿的身世，和逃脱不了老师和黄少爷的束缚，和他的名字，就让人感觉林冲就是命运笔下虚构出来的人物，他以唱戏谋生，可他却没有自己的观众，观众只知道他演的林冲，但不知道他就是林冲本身。

所以，他问少东，“我现在是林冲，将来我又是谁呢？

”一个连自己的命运也不知道的人，游离在戏里和戏外之间，问这是一个真实存在的林冲，还是奴役在权贵下的林冲呢？

可见当时的中国人再怎么有才干，再怎么与命运抗争，也逃不了身世的束缚，更别说去追求自己爱了。

所以被虚构化的林冲，反倒让观众觉得真实起来。

“那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲既是生离也是死别了。

这些年，我的梦始终是在那条雪夜的道路上无止境的奔跑，或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握住他的手，对他说出我的爱。

我感激我这一生，虽然它是那么遥远又漫长，我始终有你听我说话。

我们的事，也只能对彼此说。

所以，你明白我此刻的孤独，是吗？

这个城市还在，我还在。

”爱一个人到底有多难，冲破了世俗这道城墙后，等待的却是分错的时间和空间。

空间把他们分开了彼此，时间使他们消失在了漆黑的夜晚。

逃亡的无奈和乡愁的悲凉，接受命运的和不接受命运的，早早地离开了人世，和默默地承担岁月带来的的孤独，在时间长河的冲刷下，变得沧桑和凄凉。

英儿和少东都爱着林冲，林冲爱的是少东，这三个人之间的爱，是凄凉的，又黑又漫长。

他们再怎么逃，也无处可逃。

戏子独唱，大雪夜奔，转瞬即逝，便是永远。

“有人走过我身边，问我这三块墓碑。

我说，这里埋的，一个是我妻子，一个是我爱人。

我还是决定把你摆在我们的中间。

”

这句颇具文艺腔的表白是《夜奔》的主题，话出自影片编剧王蕙玲之口。

王蕙玲，李安最钟爱的搭档，为他写了《饮食男女》、《卧虎藏龙》，以及热拍中的《色戒》。

还有，她是《人间四月天》的编剧，好了，你可以开始想象《夜奔》的调调了。

在我看过的同性恋题材电影里，《夜奔》是较具商业气息且文艺腔最重的一部。

确切地说，如果不是考虑感情发生双方的性别因素，我也许不认为它是一部表达“同性爱”的影片——《春光乍泄》与《东宫西宫》才最符合我对于“同性电影”的预期。

然而这些并不妨碍我喜欢这部片子，我被打动而且下载了全部的原声。

（鲍比达的配乐做得非常出色，强烈推荐）影片不长，却讲完了三个人的一生和他们一生未能解开的纠结：30年代的中国，自幼在美国学习音乐的大提琴家徐少东，离家多年之后回国，准备与未婚妻英儿成亲。

在自家戏院云天楼内长大的英儿，从小对戏曲耳濡目染有特别的喜爱和情感，少东回国，英儿带他去云天楼看荣庆班头牌林冲演的《夜奔》。

目光交汇间，少东、英儿、林冲三个人的命运再也无法分开。

虽然是温习，影片里那些永远不及言明和永远无法言明的情感，却依然令我长时间陷入一种只能用沉默填补的伤感中。

林冲与少东的相遇始于一场名叫《夜奔》的戏，舞台上没有任何布饰的林冲茕茕孑立，唱着惊涛骇浪的奔逃故事。

絮语里，英儿问：“我始终想知道，当你眼睛触到林冲的那一刹那，你究竟看到了什么？

”少东说：“我不是看，我是听。

……我不知道他在唱什么，可是我竟然听到他胸口一种抑郁和悲愤，那是千军万马化作一滴男儿泪，那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉，我能懂。

空荡荡的台上，连一块简陋的布景都没有。

但那是一个世界，随着他的肢他的眼神，我像催眠一样，接受一切他给我的想象。

山路，庙门，夜冷星稀的寒夜，他存心要逃。

”然而围困的城已然筑起，戏里的人原以为台下那道炙热的光是逃脱的希望，却终于被它甩开了手，明白只能在茫茫的雪夜里自己寻找归路，回去那困城。

少东是个阔家少，以自己的方式揣摩人心疾苦，一心鼓励林冲，告诉他人与人之间可以达成心灵的平等和彼此赞许。

在所有一切被现实和自我击打得风雨飘零后，他甩开了林冲鼓起勇气方才伸出的手，把他一个人留在了飞雪飘絮的黑夜里。

等他终于思定想要回去时，交错的命运已经不可改悔，他只能用漫长的一生去痛悔和追忆。

“那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲既是生离，也是死别。

这些年来，我的梦，始终是在那条雪夜的道路上无止境地奔跑，或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握着他的手，对他说出我的爱……”而英儿，影片里爱情故事的旁观者，却深爱着这两个男人。

她深埋着对林冲的少女的思慕，疼惜着少东的迷茫和追悔。

她是个聪颖的女孩，明白爱与喜欢的天差地别，不想勉强别人，更不想勉强自己。

面对少东的求婚，她说：“我宁愿我们可以写一辈子的信，我可以知道你心里的想法，也不要把心埋起来，做我理所当然的丈夫。

”林冲杀了戏班班主，不得不真正“夜奔”时，英儿将少东送与她的水晶大提琴转赠给了林冲，它带着少东的梦想，英儿的悬念，陪伴着落魄的林冲挨过漫长的岁月。

也许，这是对三个人最好的成全。

就这样，三个人，谁都没有得到各自的渴望，却终于度过了富足丰饶的一生。

看电影的时候，就像在自己写一篇日记，淡定而从容。

看电影的时候并不是很感动，只是在电影看完后，突然就很想哭。

大口喘息地哭。

我唯一想到的是：爱，是不是真得可以这样久，久到一辈子？

那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和他既是生离，也是死别了……这些年我的梦，始终是在那条雪夜的道路上无止境的奔跑…… 或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握住他的手，对他说出我的爱……故事的最后，少东呢喃地对英说起林冲和他们的那个分别的最后一个夜晚。

生离与死别到底哪个更凄惨？

生离是：我们的爱走到了尽头，然后不得不割舍，离开，从此，或许都不会再有任何的焦点。

我还是会想你，只是，会有一点痛。

死别是：我们还爱着对方，生命却走到了尽头。

我们还是会一直地爱着对方，只是，会有一点甜。

我们会假想你还在，假想美好故事的继续上演。

那么看来，生离，是最凄惨的。

我们生命里会走过很多的人，他们像荧光，闪过亮光然后消失。

但是，也会有那么的某个人，永久地存在你的心里，回忆是实体的更高形式。

我知道，我的生命里，有一个人，他可以伤害我很多次，但，我会一次又一次地相信，然后重复悲伤，这就是所谓的克星。

不管怎么样他会一直生活在你心里最柔软的位置，你会不许自己来伤害他。

你知道，在他走之后，你遇见的所有人，都只是另一个他的复出。

或是，一些心门外的祈求者。

你知道的，他很重要，哪怕，现在他已经不属于你了。

林冲，在少东的心里就是那样的一个存在。

他可以一周七天重复地大提琴演出，可以很淡然读到英的信。

但就是在与林冲有关的任何事情都可以让少东变得紧张或不是自己。

生命里，每个人都有这样的一个人。

我爱你，会有多久？

那么就一辈子吧。

《夜奔》竟然是这样的一部电影…我因为看得清楚而喜欢，因为太喜欢而无法言说…因为我是如此明白她，我了解她的长处，也遗憾她的短处，这了解和遗憾，无一例外，都是爱。

　　先拿一段戏来说吧，拿英儿带着少东找林冲学戏，到他们三人在长城上的部分完结为止，差不多5分钟的戏，单讲少东和林冲，英儿不表： 　　1 道具：笛子和烟，这是比较明显的暗示，少东找林冲学昆曲，首先学笛子，笛子是“吹奏乐器”（这个选择至关重要），与少东的大提琴不是一个路数，少东学来自然费力，而林冲演奏起来则悠扬动听，此后又接了段少东独自拉琴的戏，算是照应。

这往明了说是音乐上交流，对话。

往暗处说，笛子要用嘴吹……在长城上时，有段点香烟的特写，一根火柴两根烟，意思再明白不过。

此后笛子成为两人的信物，贯穿全戏；而林冲借“还有烟吗？

”引出对少东的表白。

　　2 构图：夜奔的构图比较教材，没什么特别出新的，整体处于中上，很容易理解。

在多人戏的时候拍得很明白，人物关系一目了然。

说一个推的镜头，少东和林冲在长城上抽烟，坐在一个门中，林冲恰好在门框内居右，少东在门框左，身子未全入门里。

一两人都是背对镜头，中上部恰好可以看到远处的山峦，天高地阔。

然后镜头缓推并向右上移，最后林冲在画右居下，少东在左侧占据画面的主动。

此后顺着人物台词进展，镜头有部分变化，最后移上，拍少东站起后的侧脸，此时画面的平衡已经完全偏向少东，表示少东言论已经说服了林冲。

　　3 表演上：这没啥好说的…… 　　4 整体上的……：接着上面的说，构图稳定后，出台词。

大意是少东赞扬林冲的戏，觉得是至上的艺术，并感慨山河，请林冲来一段。

而林冲一开始低头无奈于戏子的身不由己，最后却深受少东言论的影响，不禁在长城上唱开了。

这段的含义颇深，算上后面所有冲突的引子，主要的方面是林冲和少东从艺术上的交流到情感上的交流的变化，同时又表现了林冲对戏的思想变化，一开始时林冲只把自己当做个戏子，唱戏只是份糊口的活，而少东却叫他艺术家，最后激发了他对戏曲本身的认同和追求（同时也导致了他对少东的情感变化）。

后面有交代，黄少爷说“今儿个，是他唱得最好的一次”。

但电影后面却只抓住了林对东的情感，而彻底忽略了林对戏的情感。

或者作者的意思其实是，林爱戏，只是为了爱少东？

　　 　　 　　《夜奔》的前2/3都很好。

夜奔拍人物关系拍得极精确又微妙，上面那段单说了林和东，实际上导演一刻都没落下过英儿，三人的关系发展一直说得很明白。

但我始终觉得有什么地方不够好，在心中跟《霸王别姬》一比，不足的地方就清楚了。

前面的故事肯定是不像《霸》那样跌宕起伏引人入胜，但《夜奔》长于细腻的叙事，两片没可比性。

真正弱的地方，唯性格二字。

《霸》的三位主角，除巩利不太着力外，小楼有霸王的刚傲，碟衣有别样的柔媚，角色的性格太得人心，后面煽起情来，便如干柴烈火……而《夜奔》犯了言情小说少女漫画的通病，人物是为爱情而存在，人性的完整，太过模糊，所以后面能煽情，全得益于文字。

到是戴立忍演的反派黄少爷，虽是纨绔子弟，却痴情而有义，怒急拍碎玉扳指和空对戏台泪含光的戏，让我觉得印象深刻，他的结局也让人回味。

恰好算得是袁二爷的人气帅哥版了。

　　林冲的爆发作为故事的转折，情节上讲是否合理不做讨论，但此后导演拍得实在有点糊涂，前后叙事风格大相径庭。

　　片子一开始，用英、东二人的书信做交代，以文学气息浓厚的双人旁白，读了差不多十来分钟的信，做开场还是不错。

可后1/4差不多半小时的结尾部分，全用二人的书信叙述角色命运，搭配平行蒙太奇双线进行，核心人物林完全成了两人笔下的人物，这实在是也太文学了点…… 　　 　　不过《夜奔》最讨人喜欢，最令人无法忘怀的，也就是它的文字。

且不说《夜奔》这个题目取得是如何的巧妙，即指那出戏，又暗合全片“逃”的主旨。

台词也当属翘楚，更何况还碰上两位最对角的人物，黄磊和刘若英，那些台词虽好，但要是换了人来读，只怕也是《夜宴》的下场（还只差一字……）。

当然《夜奔》的剧本和台词，若脱离了画面来读，那也是不会差的。

但也因此，最后那20多分钟的戏，不像是电影，几乎就成了一部电视散文。

　　虽然我在这里批评那20多分钟拍摄上的差强人意……但想必对大多数人来讲——我也是大多数人之一，印象最深刻的，也就是这20来分钟吧。

再说说导演和编剧，这个组合同年带着几乎同样的班底，完成了电视剧《人间四月天》……现在想来，只是有些巧妙啊。

情节上我不赘述，《夜奔》的故事并不艰深，情感也绝不虚假，虽复杂却不离奇，然我无法不被打动……此时此刻就如这屋中的冷空气般包围着我，任我如何包裹自己也不能再暖和。

就算我逃出这屋子，外面的天地，全是一片霜冻，谁能逃得脱呢？

“当我的一个背转身，我和…，即是生离，又是死别”那两个逃亡者，最终也只能相拥着，互舔着孤独的伤口，连追悔的机会，也不再有。