还是很有意义的,引起了我对“道德正义”和“程序正义”的思考任何东西都无法凌驾于“正义、真实”至上,无论是哪一方的利益,都应当在“真正的真相揭露后实现正义”,正义是真实之后的解决态度,如果是意外,无论是男主还是他人,都以“意外”的准则处理,如果是谋杀,就以“谋杀”的准则处理。
在此之前,应当不愧对自己的去追查真实;在此之后,则是各自做好自己应做的,应负责的。
所谓“具体事情具体分析,复杂的就按照《各自的事情应当去做的》去做”“于是我们回到检察官助理坚信的一句至理:justice is truth in action,我认为最贴切的译法应该是:实践是检验真理的唯一标准。
然而所有人:法官,辩护律师,检察官助理,陪审员都无意或有意的遵循了程序正义的原则去决定一个人的命运。
”
据说是老牛仔最后一部电影,快100岁的人,还在拍片。
客观评价的话,人物比较扁平,主角内心的挣扎也差点意思,不过如果我从另一个角度来解读,电影本身不想表达主角的挣扎,主角的挣扎只是演给观众看的,主角本身是虚伪的,他简单地挣扎一下,其实是想利用,现今电影观众普遍的利己主义价值观,来获得所谓的救赎,其实不过是心理安慰而已。
把这个道德困境交给如今的观众来选,会是什么了?
某种意义上,这是一次和信奉利己主义观众的合谋。
正如电影的外表一样,很久以前的《十二怒汉》代表了美国当年绝对的法律自信,本片在《十二怒汉》里加了一个变量,变成了一种质疑。
老牛仔并没有把故事写死,主角是有点挣扎的,但主角的行为依旧是想逃避的,比如故意让退休警探被迫退出,最后也把车卖了。
我们可以假设一种情况,即主角一开始就打算隐瞒一切,那么很明显,这就是典型的悬疑片,我甚至可以把嫌疑犯设计成主动认罪,来突出嫌疑犯的道德水平以及对死者的爱,获得观众认可,这样的话,观众打击罪犯是没有任何道德压力的。
所以,内心挣扎过,就可以被同情甚至认可吗?
不过我们国家有句古话:论迹不论心。
我都不知道能不能活到八九十岁,老牛仔在活了快一个世纪,竟然还在思考:或许有时,这个世界上的人,就和他这部电影里的所有角色一样,本身就是扁平的,法律和道德也是扁平的。
作为克林特伊斯特伍德传说中的最后一部指导作品,《二号陪审员》如一杯轻轻晃动后的白开水,既没有紧张激烈的庭审,也因过早暴露了事件真相而失去了悬念。
可随着故事的缓缓推进,慢条斯理中渗透出一种难以言说的惆怅,剥离于法律的道德困境不仅始终萦绕角色,更纠缠着观众。
不同于经典同类型电影《十二怒汉》的剑拔弩张,《二号陪审员》确实有一股提不起精气神的孱弱感。
就像影片主人公瘦削的身形,不堪回首的过往,苍白的脸庞永远有一种林间小鹿般的敏感和脆弱。
初看本片会让人误以为主打法庭戏,唇枪舌战,可随着故事的展开,观众会被带着一步步走入道德困境,从一起案件的旁观者转变为当事人,从陪审员角度转变为被审讯者角度。
越是对事件了解透彻,越是胆战心惊。
越是剖析明白,越是内心纠结。
有人会质疑:有你说这么夸张么?
那么换个角度,把我们作为当事人再琢磨下整件事:自己戒酒4年了,婚姻幸福,孩子马上出生,自己的生活安安稳稳,踏踏实实。
突然被指派为陪审员,原以为走个过场的你庭审才发现,庭上受审的凶嫌原本无辜,真正该受审的是自己。
你有一个幸福的家,美丽善良的妻子,即将出生的宝宝,风景秀美的家乡,温馨可爱的小屋。
你甚至刚刚布置完孩子的卧室,墙壁上贴满可爱的图案,你甚至已经隐隐感受到未来的美好与爱意融融。
作为真正的命案元凶,法律要惩办的就是你。
在没有死刑的当地你将面临至少30年的监禁,孤儿寡母将终生不得与你相聚。
事业、家庭、亲情、爱情、友情,一切的一切都烟消云散,只剩下冷冰冰的监狱和无数个孤寂的夜晚。
主人公的慌张可想而知了吧。
影片采用闪回的方式,多次把事出当晚的情况与现实进行交接,小酒吧里三个人的命运将发生重大变化。
雨夜的凌乱和嘈杂与庭审阶段的安静祥和形成鲜明对比,环境的衬托被一次次打碎,潜藏于心底的不安与躁动仿佛敲鼓一样沉闷而压抑。
《十二怒汉》侧重于人物群像的刻画,《二号陪审员》则由于剧情的安排点到为止。
但即便如此,除主人公外几个重要角色的身份设定其实很有意思。
医学院学生、侦探小说爱好者、社区负责人等等,不同的出发点触动了整个陪审团对案件的思考。
这其中尤以JK西蒙斯饰演的退休老警员对剧情推动最为有力,出于职业习惯原因他的调查更直接改写了故事走向,被法庭裁定革除陪审员身份更是给观众留下悬念,偏偏这样一个角色愣是再没有出现,着实让观众感到惋惜。
对观众而言,陪审团的交锋是作品的必要。
对主人公而言,陪审团的每一句话都有可能成为撕裂他内心伤疤的一记重拳。
对陪审员而言真相尚待揭示,主人公却在真相的剖析与道德挣扎下辗转反侧,身心俱疲。
作品中的好好先生,与人为善,待人谦和,偏偏因为一次意外改写了自己和另外两个人的命运走向。
秉持着良心的拷问他需要揭示真相,哪怕犹豫再三也试图通过各种旁敲侧击来提醒凶嫌本该无罪。
可由于关乎切身幸福,个人利益及家庭的前途命运,他又总是顾左右而言他,逢关键时候又急于摆脱干系,好让自己置身事外。
可怜啊,小人物的纠结最痛苦。
换做十恶不赦之人,比方说贪官污吏啊、土豪劣绅啊、欠债老赖啊、流氓地痞啊,这就不叫事。
有人给自己顶罪那是最好没有的,恨不得一下坐实了这事把蒙冤受屈者直接丢进去。
它们不会有任何道德负罪感,不主动害人都算是老天开眼了。
我们的陪审员小哥就不一样了,普普通通的平凡小人物。
因为要戒酒,酒吧里盯着一杯酒都能憋得痛苦万分,其他人一句话就能吓得他把杯子碰翻在地,让他主动害人那可比登天还难。
既然如此,让他看着一个无辜之人因他受过更是让他如坐针毡,如芒在背。
设身处地想想,我们这些小人物何尝不是他呢?
法律的天平总是在风中摇摆不定。
庭审法官和陪审员的任何一点心思变化都可以改变一件案子的发展走向,凶嫌的命运轨迹。
也正因如此,正义不仅会迟到,还总是会缺席。
主人公的良心教育使得他反复权衡利弊,最大限度试图影响庭审,在自保的同时也保护别人。
但现实又让他选择了逃避。
小人物,就是小人物。
本片没有站在道德和法律的高度给观众指明一条道路。
而是从很低的姿态展现了一个当事人的痛苦与内心的煎熬。
我们可以指责他的怯懦,愤慨于他对真相的隐瞒,但是无法回避一个正常人面对这种极端问题时候的紧张、害怕、犹豫和胆怯。
可能也正是因为这种从人性角度出发的角度,使得一些观众对本作的三观存在一定的偏见。
想想伊斯特伍德拍的《骡子》也陷入了这样的道德悖论。
主人公内心困境的纠缠势必带来道德层面的令人失望,在非绝对恶的行为下主人公的行为又有多少是对普通人的影射呢?
我们又会不会成为道德高地的孤勇者呢?
只能说,对于一个快百岁的老导演而言他的思考方向更多是人性的角度,而非道德和法律的角度。
他的观点只代表他,也可能代表许多不敢直面自己内心的普通人。
影片结尾的开放式结局最有耐人寻味,如果你是当事人你会作何选择呢?
在94岁的高龄,东木老先生为观众带来了一部充满深度与思考的法庭剧,这本身就是对电影艺术热爱与执着的最好见证,令人不禁感叹人的生命力和创造力竟可以如此顽强 。
电影深刻地刻画了每个角色在这场审判中的个人利益。
检察官在面对案件时并非毫无疑虑,她对证据的充足性有所犹豫,然而出于自己竞选的考虑,她最终还是欣然接受了将嫌疑人定罪的结果。
在她心中,职业晋升的渴望战胜了对真相的执着追求,这无疑是对司法公正的一种讽刺。
还有那位急着结束陪审任务回家带小孩的黑姐,她在陪审过程中的表现,让我们对一直被推崇的代表正义的陪审制度产生了质疑。
她将个人的家庭事务置于公正审判之上,轻易地做出判断,完全没有尽到作为陪审员应有的责任,这也反映出陪审制度在实际操作中可能存在的漏洞——让一些并不真正理解其重要性和严肃性的人参与到决定他人命运的过程中。
当男主感觉自己和家人受到威胁时,尽管他一开始试图在陪审团中发出不同声音,似乎在保留他自己认为的最后一丝正义,但最终还是在巨大的压力下妥协,选择了明哲保身,将一个无辜的人送进了监狱。
这一情节让我们看到,即使是原本有道德底线的人,在个人利益面前也可能会动摇。
在现实社会中,又有多少人能在面临类似抉择时,坚定地站在正义的一边呢?
人性根本经不起剖析,也让观众不禁反思自己在面对利益诱惑时的道德抉择。
看似公正的司法体系背后,隐藏着各种利益的博弈和人性的挣扎。
所谓的正义,有时候可能只是某些人实现自己目的的工具。
同时,它也提醒我们,专业的事还是应该由专业的人来做,陪审制度虽然初衷是好的,但在实际操作中,如果缺乏有效的监督和筛选机制,很容易导致不公正的结果。
东木老先生以他的叙事手法和对细节的把控,将这个充满争议和思考的故事呈现在观众面前。
没有夸张的动作场面,没有炫目的特效,仅仅通过人物之间的对话和内心的冲突,让这个故事紧紧抓住了我的眼球。
无论这部片是不是像网上传的是老人家的最后一部影片,东木都是这个时代会被铭记的电影人。
《二号陪审员》在94岁的东木大爷的作品序列中不算是优秀的,只能说是中规中矩。
但不得不说东木大爷还是稳的,个人特色依然很鲜明,用传统温润的笔触抽丝剥茧地讲述一个平静水面之下暗流涌动的故事,整个作品都相当的工整。
本片给我的第一印象就是“满”, 感觉东木大爷想探讨的有很多:陪审制度的缺陷, 人性的挣扎, 立场的差异……仿佛东木想把所有的他能想到的元素都塞到这短短的两个小时之中,这就不可避免地使得很多主题只是浮于表面,大概率是因为时长受限,也并没有办法进行更深层次的探讨了……整部电影更像是东木给观众抛出的一个问题:在这个利益当道的时代,你是会选择虚伪的正义,还是残酷的真相?
这个问题便是整部电影的核心,男主也不是什么正面角色,而是一个内心饱受挣扎的“罪犯”,他在一年前的雨夜发生了事故,他以为自己撞的是一头鹿,直到一年后他作为陪审团之一出现在一宗案子的法庭上,他才惊恐地发现他当年大概率撞的是一个人,他才是真凶,于是他想要去拯救那个无辜的嫌疑人,但又不想失去自己幸福美满的家庭,但他发现他根本无法两全,只会让自己越陷越深……以其中一段剧情为例,在陪审团中,他据理力争,想要去为嫌疑人辩白,又得保证自己不会暴露,他的努力也确实有了结果,原本一边倒的有罪,变成了势均力敌的局面。
这一段剧情活脱脱是电影《十二怒汉》的翻版,然而后续的发展并没有像《十二》那样为无辜者洗清了冤屈,东木反其道而行之:男主逐渐发现很多人的立场几乎是根深蒂固的,他们认为像嫌疑人这样有前科的人就一定是罪犯,或者是一种事不关己高高挂起的态度,想赶紧回家带孩子,并且他的异常也开始逐渐被陪审团其他成员怀疑,所以最终个人情感还是战胜了内心的良知……正义真的就是真相吗?
而真相又能代表正义吗?
这是一个永远无法解决的困境,甚至或许压根没有一个完美的答案,细思极恐的是如果最后男主真的选择了内心的良知,结果就一定是最好的吗:男主的家庭会破碎,女检察官的竞选会泡汤,社会会引起巨大的动荡,女孩的家属又会认可这个结果吗?
……但或许现实就是这样的残酷, 正义的天平始终摇摇欲坠,所谓真相或许只是我们最想要看到的那个真相罢了,当然,东木也没有一黑到底,最终女检察官在内心挣扎之后选择敲开男主家的房门,也算是给观众留了一丝希望……这是东木大爷的最后一部作品了, 质量如何其实已经不重要了,最让我感动和敬佩的是老爷子坚持真理的精神和不忘初心的态度,如今还有导演愿意用最传统的技法认认真真的讲一个故事,把自己对社会现实的思考带给观众,也让观众自己去思考。
别说是年轻导演,对老一辈导演来说能做到这些也实属不易了。
看完以后写短评写不开,只能放这记录自己的想法了。
有些短评说老爷子的这部电影像白开水,或者说平淡之类的……但我觉得这就是老爷子想要的,陪审团在前2/3剧情里,通过男主贾斯汀的引导,开始了他们的推断和质疑,潜移默化的改变了最开始1:11的有罪观点,当然男主因为自己的内疚和恐惧在其中反复横跳,既想帮助男主免于坐牢,又不想让大家发现自己的肇事逃逸。
后1/3贾斯汀在咨询律师后,知道如果官司变成悬案或者嫌疑人无罪,就会给自己带来麻烦,他就开始害怕后退了,让大眼壮汉带领陪审团走向了嫌疑人有罪的判定,导致嫌疑人获罪无期徒刑。
贾斯汀知道是自己不小心撞死女孩后,很明显一直有负罪感,但对说出真相也极度恐惧,因为律师告诉他,鉴于他的酗酒历史,说出真相很可能给他带来巨大的麻烦导致重罪,连当初蛮有正义感的他老婆都暗示他隐瞒真相(主要是为了保住刚有女儿的家庭)。
看到这我觉得如果贾斯汀主动说出真相,有点不现实;如果贾斯汀和女检控官为了各自的利益隐瞒真相,虽真实我却又有点不喜。
结果最后老爷子给了一个让我很喜欢的半开放式结局,让大家自己去想象。
说是半开放,是因为女检控官登门,极大概率是想让贾斯汀说出真相,否则没必要登门,俩人各自沉默就可以了。
但即使女检控官劝说,贾斯汀也可以不说真相,判定有罪的嫌疑人的命运依然无法改变。
我觉得老爷子拍的很好,把一个不够惊险刺激的陪审团审理过程拍出了味道,虽不像《十二怒汉》那样精彩纷呈,却也算是蛮成功的,反正我很喜欢这部电影。
警方查案过程有问题,她没有仔细审查并退回。
物证全都没有,她也没努力求证。
她着急干什么呢,就是依靠这个在当地广泛关注的案件升任地区检察官,从此广泛参与政治。
那么她接过退休侦探的车主列表挨个拜访,跟事发桥边居住的老头了解情况,真的是发觉自己可能错怪了一个好人了吗?
不是,她只是想将别人提出的可能性都证伪,只不过在桥边老头那,她感受到了一个程序漏洞。
于是她去拘留所跟嫌疑人对质,找不到破绽,但嫌疑人也提不出其他证据。
所以到此为止没有物证能证明嫌疑人犯罪了,也没有物证能证明嫌疑人清白。
一切如陪审团关门讨论之前,退休侦探的车主列表完全被排除,没有漏洞。
直到她在法庭宣判的时候查询到了2号陪审员是车主列表其中一人的丈夫,她到法庭外跟2号相互含沙射影,她听明白了2号在威胁她真相带来的后果,对她的后果,她意识到对方是案件利害关系人的嫌疑非常大。
对检察官自己的影响也会非常大,她作为检察官没有“检查”警方的搜证工作,而是忙着升官。
如果翻案,不仅有指定停车位的地区检察官帽子没了,她这辈子也可以开始新的事业了,前功尽弃。
但是,这个巨大的漏洞不会因为这个嫌疑人终身监禁判决完成了,就结束了。
她有把柄攥在了2号手上,这个可是会跟随检察官一生的把柄,即便2号自称普通人好人,她都不相信嫌疑人已经退出帮派改邪归正了,她能相信一个曾经的酒鬼不会再次喝大了四处乱说吗?
一个有官瘾的人,判了一个有帮派背景的嫌疑人,不会相信一个有酒瘾的人。
拥有如同《十二公民》的部分架构,追求的却不一样,一个追求公平真相,一个追求内心平静,一个只是斗室内的唇枪舌剑,一个却有外部因素的推波助澜。
所以,一个是法律赋予可能存在的胜利,一个只是法律为政治服务的意义。
因为受到外部影响,其内心从自我怀疑到自我不肯定到模糊确认的男主;可能是罪犯,但又可能不是罪犯,到最后不是痛苦而是怨恨看着新陪审的罪犯;想借铁案升职,却怕冤假错案成为职业污点,最后成功升职后又想借男主给自己再上一层楼的检方。
三个角色,扑簌迷离,真真假假,结果大家自行判断。
(正义和真相对普罗大众是无价的,对政客和其政治服务时,却是有价的。
)
这是最近几年来,我看过最好的电影之一。
我给它9分,甚至可以更高。
以下有剧透,以下有剧透,以下有剧透,以下有剧透,以下有剧透……
这部电影的核心是“审判”,全片有三个审判:一、本来整个故事核心剧情就是对赛斯的一场审判。
男主角身份是陪审员,也就是说他参与了这场审判。
看这部电影,一定要清楚一个基本事实:赛斯是无辜的。
电影接近尾声的时候,通过男主的一个回忆,揭示了赛斯根本就不在现场的事实。
这个关键情节放在最后,一方面是戏剧性的需要,但并非仅仅为了悬疑设置,更多的是让观众清楚并理解一点——男主和所有人,最终一起,把一个无辜的人关进了牢房。
另外,要提醒观众注意的是,从头到尾,所有人都已经预设赛斯就是凶手。
这场审判从开始就已经结束了,如果不是二号陪审员的努力,官司很快就会以赛斯被判终身监禁结束。
男主在最后和女主检察官的交流中,说了一句“真相有时候并不符合正义”,大概意思是如果大家都认为赛斯是凶手,皆大欢喜,对社会没什么坏处。
相反,要追求这个真相,才会不断消耗社会资源(女检察官一直以这个为理由拒绝辩护律师的一些要求,也得到了法官的认可),最后鸡飞狗跳。
赛斯的审判,以他终身监禁告终。
男主逃脱了制裁,女主赢得了竞选。
二、男主面临的审判——既审判赛斯,也被自己的良心和女检察官审判。
推动整个故事并且赋予戏剧张力的,绝对不是庭审过程和所谓悬疑,而是男主的内心挣扎。
男主的心路历程是这样的:曾经酗酒,堕落过——出车祸,被判社区劳动——被当时的教师后来的妻子接受,相爱,获得新生——妻子怀了双胞胎,幸福爆棚——流产,痛不欲生,再预产期那天回到了以前常去的酒吧(有细节表明,他是那常客)——碰到了赛斯和女朋友的冲突,但他沉浸在痛苦中,挣扎在酒精的诱惑中——大雨中开车,目睹赛斯回头,撞车,下车看,什么也没看到——心里有愧,偷偷摸摸修理了车,后来还打算卖掉——老婆怀孕后,布置了儿童房间,但同时他被抽去当陪审员——在法庭上突然意识到被害人可能是他撞的——他在审判过程中试图引导无罪释放(因为他目击了赛斯并不在场,而大概率是他撞了人)——他的导师加律师告诉他,这场审判不可能罢休,赛斯被释放,就会继续追究下去,他有高度危险——黑人老哥的话,让他相信赛斯本来就很坏——他改弦更张,别人也不再坚持,做出了赛斯有罪的审判——他和女检察官交流,隐晦地讲出了自己的理由——女检察官上门,用她的眼神对他良心进行了“审判”。
(顺便说一句,这么复杂的心路历程,东木缓缓道来,抽丝剥茧,一点点呈现给观众,这种功力,令人叹服)
电影里有一个重点:人会不会变。
黑人大哥说,坏蛋总是坏蛋,是不会变的,男主说我就本来很糟糕,但我变好了。
但讽刺的事,他最终还是自私地把赛斯这样一个无辜的人推进了监狱,所以,他是不是最终还是那个“坏”人呢?
当然,男主本身并不是一个天生坏人,他甚至很有道德感。
如果他是个十足的坏人,电影开始阶段,陪审员投票,全票通过赛斯就直接被判了。
那是什么令他最终还是成为了一个“坏人”?
很复杂。
有自己的原因,也有整个社会其实并不在乎真相,只在乎“程序”的原因。
从警察到法官再到检察官甚至到证人,每个人都做了自己应该做的,但大家只是认为罪犯已经在那了,真相显而易见,没有人愿意往前多走一步。
同时,男主身边的每个人,几乎都在“鼓励”他撒谎。
他的妻子、他的导师、那些不耐烦的陪审员们……就是这样的氛围,激发了人性幽微深处的自私、脆弱,一步步让男主做出最终选择。
电影里有一个细节,男主的酒!
我看了两遍电影,没法确定男主是不是喝下了这杯酒。
我倾向于他那晚还是喝了,因为进车厢后,他失控到车钥匙都拿不住。
酒精令他曾经堕落,而整个社会的漠然,其他人的自私,是一杯引诱他再次堕落的苦酒。
故事最后,他内心何尝不自省不愧疚?
屋外警车驶过,他眼神里写满了恐惧和忧伤,正是良心不安且害怕的写照。
结尾处,男主却得到了一次审判——女检察官用一双坚定的眼睛审视他,就像一个严厉的法官。
三、女检察官的审判女检察官参加这场审判的背景是,她在竞选地区检察官,并且她的主张是保护女性反家暴。
这个案子就像为她量身定制。
背景交代,打赢官司,她的支持率就可能反超。
她自己也认为这个案子事实清楚,毫无悬念。
最后结果,她赢了案子,赢了选举,但输了良心。
一开始,她和所有人一样,并没有真正关心过赛斯是不是可能无辜。
直到那个退休警官质问她,她才意识到,她和断案的警察以及公众们,都太“自以为是”了。
所有人都失去了追寻真相的动力,他们对自己的制度和体系有种迷之自信,认为把流程走好就可以解决这种显而易见的罪犯——可笑的是,她和法官都经常提到“资源不足”,想来罪犯太多也是事实。
她是检方,最终把赛斯送入了监狱。
但她动摇后,曾经去拘留所见了赛斯——她说了一句重要的话,大意是:我要看着他的眼睛,问问他到底有没有这么干。
眼睛是什么?
心灵的窗户、代表灵魂啊。
她是信这个的。
所以,再最后,她如法炮制,这么看着男主的眼睛。
此时,既是对男主的一种“审判”,也是一种对自己良知的审判。
电影到此戛然而止,并没有说最后女检察官会不会重审此案。
按照男主隐晦的说法,你要重新翻案,那就等于说自己曾经尸位素餐,自己打自己的脸,会丢掉自己的前程。
但我想,东木老人还是愿意给这个世界留一点希望。
如果,电影止于这次两人之间的谈话,以女主一个苦笑结束,那结局真是一片漆黑。
但既然女检察官选择登门拜访,我想,那说明她内心深处还是相信她老师的那句话:Justice is truth in action。
这部电影包含了很多的内容,包括美国社会、制度等各方面的问题,但我觉得,令它成为杰作的,仍然是对幽深人性的展现和剖析,是对朴素“正义”“真实”这些理念的守望和坚持。
这部电影,接近两小时,紧凑、简洁、精干而毫无冗余,人物鲜明、细节丰富但又圆融为一体,仅仅这种不温不火又充满戏剧张力的电影叙事表达水平,就足以令我拜服,更何况,电影对人性世界的幽暗体现得如此有深度,但又如此冷静中饱含悲悯,这是大师中的大师,才能创作出的杰作。
老先生以此片落幕,完美!
这是现年94岁的克林特伊斯特伍德执导的第43部电影。
94岁,也就是出生于上个世纪1930年的老人,在这部电影里依然表现出顽强的掌控力,无论是剧情、节奏还是视听效果的把握、理念的表达,都工整且克制,从头控到尾,不像现在的很多晚辈导演们,拍着拍着就飞了。
按照王晶在圆桌派里说的,一部电影能不能成,拍到三分之一的时候导演心里就有数了。
对于一部已经起飞的电影,导演很可能就是在片场演戏,给投资人信心,毕竟几百号人靠他吃饭。
就像87岁的雷德利斯科特还在《角斗士2》里歌颂勇敢、友爱、仁慈这些正直的品德,在这部《二号陪审员》里,老牛仔讨论的也是很传统的主题:真实和正义。
在我们的概念里,正义的必然是真实的,但这部电影里展示的并非如此。
如果追求极致的正义,男主角的家庭、检察官的执政生涯甚至地方上的治安状况都会跟着受到影响,这时候让一个无辜的人背负罪责反而是最小的成本,虽然对于他和他的家庭来说这近乎是毁灭性的。
作为忠实捍卫美国传统道德的保守派人士,老牛仔在他以往的电影中表现出来的都是固若金汤的观点,是非黑白如刀劈斧凿一般分明,但这一次提出了辩证的看法,让人觉得94岁的年龄非但没有拖累他的身体,也没束缚住他的思想。
不过他是借主角之口表达的这个意思,他自己依然躲在摄影机的后面。
多说一句,男主角在片中真的就是工具人,老牛仔的传声筒。
和老牛仔化繁为简的表演功力相比,年轻的尼古拉斯霍尔特还有很长的路要走。
当然,影片的结尾,老牛仔还是给自己抛出的这个辩证想法做了个决定性的答复,而且是通过一位名为faith的女性,这也算是小小的“政治正确”吧。
作为拥有人类几乎最完美司法体制的美国,法庭戏已经拍了不知多少部,在几乎每一部片子里陪审团都扮演了重要的角色,其中像《十二怒汉》、《失控陪审团》这样的片子更是直接将镜头对准陪审团。
老牛仔见证了法庭题材电影的发展史,必然知道该怎么拍才能另辟蹊径,《二号陪审员》抛弃了紧张的剧情和抓马的表演,将镜头聚焦在主角身上,用返璞归真的手法娓娓道来,有一种品尝陈年佳酿的从容感,当然,浅尝而已。
主线集中,毫不发散,讲完即止,极度克制。
也正因如此,这部片子显得四平八稳、人畜无害,你很难在观看的过程中产生什么获得感。
放在伊斯特伍德的作品序列里,它并非多耀眼的一部电影。
只不过老爷子年事已高,看一部少一部,且看且珍惜。
所以如果你喜欢看克林特伊斯特伍德近些年来有社会表达的那几部片子,如《理查德朱维尔的哀歌》、《萨利机长》,那么也可以看看这部《二号陪审员》。
如果你对这种需要沉下心来才能进入它的叙事节奏的电影不感兴趣,那么大概也不会喜欢这个片子,建议不要浪费时间。
寡淡无味的老登电影,观看简直是折磨。苍白疲软的摄影,数处对话显得刻意又笨拙,Nick Hoult的演技表达不出一点儿主角该有的内心斗争,徒劳眨着蓝眼睛装深沉。尽管探讨公正与真相的矛盾性这一题材不是完全俗套,但剧本完成度和核心案件的解密落后到不足以收录进电视周播律政剧。看似在思辨民主和偏见,但是将其他陪审员尤其是POC写成只想回家不管真相的底层大妈又何尝不是一种偏见。
基督教的地狱与天堂,确实让不少人有了信仰,否则他人即地狱,男主这种既要又要的行为是不可能的。
“敬司法体系,虽然不完美,但已经是最好的了”,东木老爷子最后给的肯定不是开放式结局,他的价值倾向一贯很明确。片子拍的依旧相当准确,稳如老狗。
有种无招胜有招的从容,作为名义上的最后一部,对老导演和新导演都充满着启示性,就仿佛东木在说,不要担心所谓的“简单”会影响电影的可看性,年龄也不是拍摄老男人电影的借口,他坚守了冷观,辩证,不做情绪化的立场预设,且观察当下的创作态度;对比之前两个版本的十二怒汉,陪审团成员从只包括白男,增加到拥有黑人男性,再到本片中包括了不同的性别与族裔,这是世界进步最好的写照,但亘古不变的是法制精神与现实之间的距离,正义女神手中的的天平存在于每个人的心中,但这反而意味着庭审交锋中的充满不确定因素,即便是为审判找寻到了正义性,法律就应该具备倾向性吗?东木用最后的开放结局把问题交给了观众。
从《十二怒汉》时代的合理怀疑,到了当下《二号陪审员》立场先行的道德审判,真相让位给“正义”,理中客逐渐失声,在“给孩子一个美好未来”而做出选择性牺牲的幻景下,是谁最后敲响了质疑的大门。老右派牛仔东木头稳当的收官之作,respect
另一种模式的十二怒汉。老爷子都94岁啦。
属于东木的道德困境版[十二怒汉]。其实本片对于我来说,光Directed and Produced by Clint Eastwood就已是全部意义。司法正义与事实真相的再一次被探讨,现如今的人们已经忽略更理性的“是不是”而偏向于更感性的“该不该”,男主身上有着同样的“改邪归正”设定让他又想为嫌犯脱罪又不想人们找到真凶,在处理这个摇摆不定的心态时影片显得有些力度太轻,开放性结局好像也在表明东木的心有余而力不足,到底怎样才是对的,交给群众来决定。九十岁的东木或许不再像以往一样痛快利落,但就如他曾经的那些暮年牛仔形象一样,沉默地、温柔地用行动表达他始终坚挺的存在。Salute!
东木最后一部电影,很难评价,觉得它好但又感觉差了点意思,可能真的是因为导演真的老了的缘故吧
孩子随时会出生的男主成为一起刑事案件的陪审员,庭审过程中逐渐发现被告并没有真正杀害他的女友,真相是男主那天也在场并且雨夜驾车将被告的女友撞死至山下,当时他以为是撞到了头鹿。在陪审团一致认为被告是真凶时,受良心谴责的男主希望大家判被告无罪,但他又很害怕原告律师、陪审团中的前警察、自己妻子等人发现他是真凶。最后被告被陪审团认定有罪,原告律师也发现真相,最后一幕在男主打开家门与原告律师四目相对中结束。
伊斯特伍德90多的高龄竟然仍在创作,不说电影的质量,单是电影精神就实在让人敬佩。本片陪审团的场景让人想起《十二怒汉》的叙事逻辑,但却并没有朝着“not guilty”方向行进,而是将结尾以较开放的形式落在个人的道德与人性。此外,本片最大的亮点便是在经典的法庭戏之中加入了陪审员与案件的瓜葛,让原先的法庭戏用悬疑的方式来吸引观众关注事件本身转向了关注人物的心理动态——即让男主在道德约束与犯罪可能之间来回徘徊,在矛盾的心理之中,即使明明目击了犯罪者的无辜,但因自己存在潜在犯罪的可能而选择默认,选择了在余生中愧疚而苟活。
5分钟删
漏洞太多,不相信美国警察法医这么差劲,被打死和被车撞都分辨不出来。庭审也很水,我以为被告律师还比较牛逼,结果在法庭放一段秀恩爱的视频,拿来证明两人感情好?莫名其妙
C / 东木还是厉害,能把一个近乎质朴白男爽文的剧本通过视角的不断妥帖分配,进行分解与平衡,直到结尾终于提炼出主角本身的不纯洁性。但这么一来总归是没有《理查德朱维尔》那般利落。而且从陪审员、观众、视频与记忆影像之间引出的观看与真相的概念,似乎始终没有真的奏效过。
太白开水了,人设也太纯良圣母,尤其结尾DA的反转,如果不是看小帅哥Nicholas Hoult,可能要2倍速快进的,没上院线确实不难理解。
2024.12.08有些过于平淡了……这“平淡”不是指情节性,而是“我亲手害死了一个人”和“我亲手送一个无辜的人入狱”这种足以令一个普通人崩溃的情感冲击,在电影里竟被化解得如此云淡风轻。
程序正义与道理争议之辩,想起了李狗嗨的那句,人类不足以得到所有的真相!东木头谢幕,鼓掌!
Mr. Eastwood please stop making movies and crawl back to your grave.
四星半~引人深思的佳作。
3-
过于温吞,没有可能导演原本想要的暗流涌动和暗自挣扎的感觉。另外,一直觉得jury制度有很大的主观性和随意性。