昨晚刚看完这部电影。
说实话我觉得这是刘亦菲最好看的电影了。
这部电影以夜孔雀为线索贯穿了整部电影,电影中的伏笔处处可见。
导演在电影的处理方面大量的运用了插叙的手法这种手法有利有弊但是我觉得在这部影片中它是成功的!
这种拍摄手法不是很常用但是它将艾尔莎与三个男人的爱恨纠缠表现的淋漓尽致。
艾尔莎与三个男人之间的爱恨纠缠就在刘亦菲的低声细雨中展开很让人入戏。
曾经有人说三个男人恐怕太过分了吧!
可是看完电影我觉得艾尔莎自始至终爱的都是马荣。
导演在影片中运用象征于互文让影片更加入味儿了。
值得一提的是导演在激情戏的处理方面处理的特别隐妙,并不像某些人片面的说像色情片。
看的出来导演很用心在片中的每一个小细节都处理的很好,而且片中的音乐很配故事情节。
片子有浓浓的文艺气息。
另外刘亦菲她能沉下心来拍文艺片在现在的花旦里本身就是令人佩服的的,她演技真的进步很大,她将艾尔莎的纠结蜕变表现的恰到好处,不娇柔做作也不夸张。
我觉得她就适合拍文艺片不仅可以磨练演技而且太能体味故事。
现在看来她与当年的小女孩比起来已然多了几分成熟的味道。
国内的文艺片市场本来就不好,这片子前几天的排片率才一点,最近几日才多了些。
像刺到底客聂隐娘 太平伦都是很好的电影但是都是票房不太好这不禁让人思考一个问题 现在大家看电影看的是什么?
像夜孔雀这样的文艺片就应该静下心来好好品味真正的电影体会人物的感受拍摄的巧妙,而不是一味的追求故事的烂俗情节的老套。
只能说每人人的审美不一样。
所谓艺术大概就是只有少部分真正热爱艺术的人才理解的吧!
为艺术为文艺顶起。
喜欢的人很喜欢 不喜欢的很不喜欢 剧情合理很文艺<图片1>
刚和同学看完电影,观影结束后我们三个的意见就产生了分歧。
有一个同学认为很好,有一个则认为一般般。
而我,是喜欢这部电影的。
看完这个电影之后我最大的感受就是,完了,如果说能看懂这部电影,那么他会很喜欢,如果看不懂,那么这部电影就成了烂片。
看了豆瓣评论,评分很两极化。
真的很感叹于导演将成都拍的那么美,那么有感觉。
还有巴黎,真的处处充满了美。
选用插叙的方法剪辑电影。
如果有耐心看到后边,会觉得很精彩。
如果刚开始就忍受不了这种方法,那么真的会不知所云。
本片片名夜孔雀,其实艾尔莎才是真正的夜孔雀,心动总是一瞬间,马荣在臭椿树上突然吻她的时候,她突然就爱了,所以爱情就是这么的莫名其妙,谁都说不准。
小林因为自身精神的问题,觉得艾尔莎对不起他,觉得自己的父亲背叛了他,他想喝下孔雀胆自尽,可是却被马荣抢了过来。
艾尔莎什么都没有做,她却失去了自己的爱人,最后留下了一个孩子。
刘亦菲最让我惊艳的地方在于臭椿树上被突如其来的一吻震惊后的变化,还有最后建林说“夜孔雀还有一个眼睛没有纹,所以它不会飞走”之后刘亦菲眼神的变化,以及她说着她决定和建林结婚而法国只能驱逐一个没有居住证(忘了是啥)的人而不能驱逐一个法国女人的丈夫时突然放光的眼睛,和得意的笑容。
她好像已经不是那个众人眼中那个木头一样的美人了,她是真的有演技,希望客观的对待吧。
总之,这是一部没有那么好但是绝对不是一颗星的文艺片,希望大家可以有时间去看看。
仔细的领悟,人生真的是变化莫测。
电影从成都和法国两条感情线交叉叙述 并且导演采用了倒叙和插叙的艺术手法 整部影片唯美文艺 带着川剧 古八等艺术元素 刘亦菲饰演的艾尔莎一角色勇敢率真 刘亦菲的演技也算本片中的一大亮点 把艾尔莎的情感展示得很到位 代入感很强 印象最深的是电影一开始就插入的艾尔莎对着小林情绪失控的一幕 非常精彩剧情上也不是千篇一律的文艺表述 至少我在看预告片的时候就感到比较吸引我的眼球 然后在看整部电影时 中间的情节发展略微曲折并抓人心 总之在文艺片中值得一看
早早的就买好票打算去了,导演毕竟前两部作品还不错,然后刘烨又继续参演了,当时预告出来的时候都说刘亦菲有进步,余少群是亮点。
就去了,进了电影院很多都说情侣,还特地数了一下其中中场就走了的有四队情侣,不知道他们是因为有事还是因为看不懂,电影刚开始的时候很多都不理解,我被剧透了一点点,还是有点懵逼。
倒序的手法让在场很多人都懵逼了。
相信那一对对情侣都以为是爱情片吧,然后有刘亦菲有刘烨还有黎明,就来了,没想到看着看着居然看不懂,只好中场走了。
看完出来的时候有两个女生说 我觉得为了一部这么无聊的电影贡献了票房感到不值,我只想说,没看懂的人肯定是觉得不值,因为这不是一部看完出了电影院就能理解忘记的电影,看完了还需要自己分析一下理解一下,然后才能懂,一如那些连琅琊榜都看不懂的人,。
这。。
是绝壁看不懂的,那就还是不要来丢人现眼了吧我当时是这么想的,法国浪漫,成都现实,一如导演的法国几十年熏陶和对故乡的眷念,对于分开的两条线巴黎正在进行时,成都过去回忆时,可能因为影片时间太短的原因,所以感觉有些赶,有些东西也没有非常准确的描述出来,在浮躁的城市,静下心来去看一部看不懂的片子,真的很有必要,而之所以很多人都觉得不好看,那是因为他们大都习惯了在电影院里看完了笑完了就可以了的模式,那种酣畅淋漓文艺片是没有的。
从电影院出来我说的第一句话就是我终于能够理解那些看了电影后豆瓣打一星的人了,因为有些是真的看不懂。
用一句话概括手法就是回忆里的回忆。
作为文艺片还是很不错的,再说一句,没有大尺度。
就不剧透了
没看电影之前被一句,爱永远是突然降临的,只有从来没有爱过的人,才以为爱是一个感情渐变的过程搞得头大,以至于一度怀疑,难道慢慢培养起来的爱不叫爱?
看来电影后,才恍然觉悟,一切,只是导演设的障眼法而已。
以下所有观点,仅代表我个人,大胆窥测导演思绪。
本人认识较为肤浅,文笔马虎,所以只能从剧情入手,略微分析剧中人物感情。
艾尔莎的身份,是留学生,同时也是首席长笛手。
也就是说艾尔莎是搞音乐的,她选择来到成都,很有可能是带着探寻音乐之路来的,可以说艾尔莎的成都之行是一次艺术之旅。
(私以为导演私心,毕竟成都是他的家乡,羁旅在外,对家乡总有一份亏欠和思念,所以选了成都 )第一次见到马荣,马荣在吹奏尺八。
那会艾尔莎还不知尺八为何物,但同为演奏者的她毫不犹豫地拿起手机录了视频。
那一次,马荣告诉艾尔莎每一个蚕蛹里有一个小生命。
那也是懵懵懂懂的艾尔莎第一次体会生命的弥足珍贵。
再一次艾尔莎寻迹而来,马荣却以为她是来买蚕卵的客人,并且告诉她店里有专门孵化的工具,很方便。
(这里提到孵化工具其实不多余,联系电影开始,艾尔莎用体温孵化蚕卵,而不用孵化工具,体会她对马荣的感情)艾尔莎却自作聪明的拿出了她找人制作的尺八,试图得到马荣的关注或者表扬。
却并后者狠狠斥责一番,才意识到自己的无知和轻视,这才有了艾尔莎去古庙寻尺八,并发现尺八内臭椿树蚕茧的秘密。
马荣告诉艾尔莎这正是自己梦寐以求的,不用杀死茧内蚕,就可以抽丝,马荣也不要再为死去的蚕奏曲。
导演引入佛教,利用马荣,告诉世人生命的珍贵,对于生命,无论多么弱小,我们需得敬畏和保护。
艾尔莎加入一个义务为农民子女演奏的团队,注意到听她吹长笛的孩子时日无多。
这一幕是在艾尔莎认识马荣后出现的,可以说是马荣影响了她,艾尔莎开始学着做一些善事。
当孩子的母亲拿着小白兔,送给艾尔莎时,她知道那是孩子在世上最后的心愿,不顾宿舍不让养宠物的纪律 没有任何推辞的接过了小兔子。
此时的艾尔莎,已经变得有责任和担当。
后来电影画面中多次出现艾尔莎细心照料小白兔画面,可见她选择照顾兔子并非一时兴起。
珍惜每一个生命,尽我们最大的努力去挽留它,这是我学到的一点。
后来艾尔莎甚至将死去的蚕装在精美的小木盒里,埋在巴黎的公墓。
艾尔莎,一点一点地懂得了生命的可贵。
艾尔莎遇见马荣前,应当是没有谈过恋爱的。
参见第一次马荣想吻她时,艾尔莎闪躲的动作,虽然她对他有好感,一个神秘的男人,但她还不习惯与他做这样亲密的事情。
可以说,马荣教会了艾尔莎什么是爱。
马荣是一个神秘,复杂的人物,他不喜欢杀生,为即将死去的蚕吹奏亡灵曲,不喜欢艾尔莎将蚕蛹不知轻重地拿起,自己却开着工作室,把这项在他看来残忍的事情转化为商业利益。
马老师,厂子里的工人都这样称呼他。
一个文化人,难免逃不开现实和理想所带来的矛盾的羁绊。
马荣每次送艾尔莎到桥上,总不肯向前一步,他的理由是不想让儿子看见。
起初艾尔莎理解,没有犹豫地下车。
就在两人确立了关系后,马荣依旧将艾尔莎赶下车,她负气,僵持一会,最终还是妥协,自己走了回去。
马荣为何如此介意自己与艾尔莎的关系被儿子知道,难道仅仅是小林精神有问题离不开他?
我不认为是这样。
第二次见面时,马荣告诉艾尔莎自己妻主故去多年,两人也是在法国相识。
妻子故去多年,为何一直没有再娶,我不相信已马荣的人,没有女子为他动心。
排除一切可能,那么原因就只有一个。
马荣几十年里,还在深深地爱着自己的妻子。
为此,他把对妻子的思念转移到儿子身上,尽他所能,宝贝他的儿子。
因此,儿子可能也很相信父亲,父子两人相依为命。
小林精神有问题,他不敢冒险,艾尔莎的到来,加入,或许会让小林有了父亲被抢走的危机感。
他不敢让小林冒一点点风险,直到,小林告诉他自己找到了真爱。
既然小林的余生有了新的寄托和依靠,他这个做父亲的才放下心来,那一天晚上,他没让艾尔莎下车,并告诉她以后都不用再下车了。
故事进行到这里,一切看似很美好,平静的表象下暗流涌动,一场酝酿已久的阴谋逐渐浮上水面。
小林爱上的人,却和父亲在一起,巨大的难以接受的压力,再一次击垮了 小林。
他杀死了自己曾经与艾尔莎一起喂食的兔子,惶恐地不知该相信谁。
在小林的世界里,死似乎是那么容易的一件事。
因为生气,他可以杀死无辜的小兔子,一次次提到饮下孔雀胆死亡时的愉悦感,小林,不是将生死置之度外,而是根本未参透生命的本味。
当父亲在他面前饮下孔雀胆的那刻,小林的眼神深深动容了,原来再大的愉悦,也比不上亲人在身边的温情。
可惜小林明白的太晚,他气父亲,在台上装腔作势,假惺惺作势要喝,都只不过是他仗着父亲的宠爱,一而再地挑战父亲的爱。
小林以为自己成功报复了父亲,却犯了弥天大错,他低估了父爱。
生命诚然可贵,为爱可死可生。
私以为马荣喜欢艾尔莎,多半是艾尔莎让他想起自己的妻子。
他对艾尔莎,远远没达到爱的程度。
小林发病,他躲着艾尔莎,多半是他心中艾尔莎比不上自己的妻子留给自己的儿子。
在这场所谓的爱中,艾尔莎被彻底抛弃了。
在这段感情中,艾尔莎一直都出于弱势。
她由开始的迷恋渐渐转为痴恋,丝毫没有想过对方是不是像她一样也爱了这么多。
马荣在艾尔莎走后也想过她,他站在二楼,眼前的艾尔莎一闪而过,仅仅是一闪而过,他的夜孔雀就消失在他心中了。
艾尔莎不一样,回到法国后,她越发想念马荣,眼神憔悴焦虑。
她把对马荣的爱用在马荣喜欢的蚕卵上,亲自用体温去孵化,十几天她浑身无力地躺在床上,寄希望于这些从马荣处带来的蚕卵上。
她用心地给还未孵化的蚕卵,一圈圈摆上绿叶,仿佛这样她的蚕宝宝就能快点出世。
马荣,也能被她挽回。
她如此用心,潜意识里大概也猜到了她与马荣的结局,她选择用蚕来自我麻痹。
艾尔莎爱马荣,小林迷恋艾尔莎,她知道,也不拒绝。
出于年轻女孩子的虚荣,艾尔莎需要小林这样的追求者。
她一面感受与马荣相恋的愉悦,一面享受小林对她的迷恋。
虽然不算脚踩两只船,但艾尔莎也没有多坚贞。
这也是为什么后来知道二人关系,艾尔莎近乎发狂的原因了。
因为她一时的糊涂,自导自演了一出狗血的戏剧,是个正常人都会崩溃的。
再说说建民,无论是戏里戏外,我都非常喜欢。
哈哈,电影里建民略痴汉,不过很喜欢啊。
社长平日里幽默风趣,演起戏来,却丝毫瞧不见平日里嬉笑的影子。
他的角色,我看得并不多,建民一出场,脑海中立马浮现那人中社长沉默的嘴角来。
或许这就是所谓的反差萌,社长的演技是真真走了心的。
建民一开始是来给艾尔莎纹身的,两人经由马荣介绍认识,不咸不淡地相识。
电影里有一个建民吃力地搬鱼缸 的镜头,镜头给的很足,建民的脸很好看,年轻,踏实,坚韧。
他也说不上自己为何要搬鱼缸给艾尔莎,为何要热情地帮她找椿树。
两人的友情由此开始,和建民在一起,跑步,找椿树的艾尔莎脸上总挂着笑容,和建民在一起艾尔莎是那么放松,无需隐藏也无需假装,这样的艾尔莎与马荣身边的艾尔莎是截然不同的。
艾尔莎发现自己怀孕,唯一想依靠的人确是关在监狱的建民,她明知他帮不上忙,但潜意识里她就是信任他。
她在他面前放声发泄,将痛苦的消息告诉他,建民可以分担她的忧愁和哀伤。
建民给出一个朋友最应该给的答案,艾尔莎在最后一刻决定把孩子留下来。
夜孔雀已经得到升华,艾尔莎破茧成蝶,蜕变的成熟。
在她决定留下孩子的那刻,电影一直强调的珍惜生命的主题终于得到最高的印证。
艾尔莎是每一个女孩,最终这些青涩稚嫩的女孩总会成长为坚强,独立的女性,她们破茧成蝶,美丽不可方物。
建民有两个小时的回家整理行李的时间,他却用这两小时纹那只未完的夜孔雀。
夜孔雀未纹完,建民却已知道他的爱情已完。
他说给艾尔莎的话,其实是说给他自己。
他坚持用最后的时间企图唤醒沉睡的爱,夜孔雀没有完,象征着他的爱情也无疾而终。
明明只差最后一步,无论是夜孔雀还是他的爱情。
他最后的努力,还是没有用。
夜孔雀的眼睛还没纹上,它就不会飞走。
艾尔莎,你背上的夜孔雀还没纹完,你也不会离开我对吗?
建民抱着最后的希望转身。
影片结尾,建民像个小孩子一样跺跺脚,艾尔莎笑得灿烂,两人同框的画面,简直温馨地想让人泪流。
同样受过伤的二人,在巴黎,相识相知,到相守,并非抱团取暖,而是水到渠成,爱情,润物无声,不经意间,便温柔了时光。
2016.7.18 晚23:06五月的那个周日确实去二刷了,但是那时候没有来更新。
第一次看完以后看了很多很多影评,脑袋里塞了太多太多别人看到的高大上,自己的境界又太低,没有什么新的特别的感悟,所以也没有什么特别想写的。
但是两个月后的今天,因为刷了一个帖子,然后又不禁回想起了剧情。
以前影评里看到的那些个高大上,我也忘得差不多了,脑海里的第一个印象还是彩蛋里的那一幕。
不知道为什么,特别想来矫情会,反正也没人看,我的地盘我做主。
其实我不能严格意义上的区分这三段感情到底是什么样的感情。
刚刚又想了一遍:1.和马荣的感情是男方主导的。
开始和结束,都掌握在马荣手里。
2.和马小林的感情是女方主导的,处于你追我而我还没答应并享受这种幸福的状态。
我不知道以我的三观来说,会怎么看待这段感情,以前的我是特别排斥这种做法的,觉得明知道不会和对方在一起又为什么浪费别人时间?
后来慢慢的觉得,只有相处过了才会决定会不会在一起,应该给对方一个机会。
其实我是混乱的。。。。
3.和马建林的那一段是我最喜欢的,为什么我也说不出,就觉得这是我想要的感情的样子。
两个人平等,互相尊重,我们都互相不要给对方压力。
我在说什么?
其实我没谈过,所以以上都是我随便yy的。
第一次在电影院看这种片子,作为粉丝去支持的,看完很满意。
当然粉丝觉得的好看在有些人看来并没什么鸟用,你可以点叉出去了。
很喜欢厅里静悄悄的那种感觉,靠在椅子上,慢慢欣赏。
静的我连本来买好的爆米花都没有吃,因为声音很大,我觉得不好意思?
这种体验是第一次,以前去电影院看的基本都是动作片枪战片科幻片【喜剧片觉得浪费钱从不在电影院看。。。。
】 看完的心情就是又有点平静,又有点激动,还有点忧伤怅然。
走在回来的路上,慢慢理顺电影里的一些点。
尺八的声音太好听了,余少群唱的片尾曲也很好听,看完对川剧产生了兴趣,觉得成都真是太美了,相比巴黎,我更喜欢同伴口中的看着有点旧旧的成都,以后一定要去玩一趟,慢慢玩,不赶场。
三个人里面,我最喜欢艾尔莎和刘烨在一起,哈哈。
最后那一幕是我觉得全片中最美好的一幕,现在回想起来都有点羡慕的想哭。
和马荣的大部分无感,就有一个地方我喜欢,那就是她向他炫耀臭樟树的时候,有点我知道而你不知道,快说我厉害的那种傲娇的感觉。
和余少群的我喜欢一个地方就是按摩的时候,真的让我有了一种被呵护着的感觉很好的感觉。
拿出孔雀胆的时候我说这就是传说中的红花油了,把我旁边一男的给逗笑了。。。。
她说:我的蚕宝宝就要死了。
我也跟着难过,我不知道她是不是意有所指,但是我得到的信息多了一层”我的宝宝要离开我了“,码字的时候还会难过。
爱是一种天赋,作为一个单身狗听到这句台词的时候开始思考我是不是也有这种天赋,最后对自己说姑且相信自己有,慢慢等待。
刘烨真是太帅了,穿皮衣的刘烨太特么帅了!!!!!
周日去二刷。
首先,这是我第一次写长评。
其次,这也是我第一次给两星电影写长评。
好了,交代完毕,进入正题,涉及剧透,概不负责。
作为一名文艺片爱好者,夜孔雀自然而然地引起了我的兴趣。
万万没想到,八十分钟的观影让人尴尬到吐血。
整个剧情可以浓缩如下:马家帮的各色男人前仆后继地爱上了一个情绪总是莫名其妙起伏,并且坚持不定时爆发内心小宇宙的唯生命主义者。
说实话,我不能理解整部电影的创作思维。
你可以指责我没有观看这部混乱电影的艺术造诣和感知力,你可以把这部电影的失败归咎于我的欣赏无能,那么右转不谢,我必须说出我的观点。
一、文艺片不等于好片我想这是很多人的误区,认为只有商业电影才会烂的一发不可收拾,事实上,一部失败的文艺片给人带来的精神损失完全不亚于一部传统烂片。
二、与其追求花哨的手法,不如静心讲好一个故事。
讲真,夜孔雀这部电影极力想营造出它“高大上”的氛围。
我就想问,你做这部电影的初衷是什么?
你要讲什么故事?
你要传达什么主旨?
我们可以理性讨论。
但有一点,故弄玄虚不代表立意深刻,台词晦涩不代表内涵丰富。
三、艺术并不是游离于生活之外的孤品如果有人一定要把这部电影的矫情等同于艺术,我闭嘴,你随意。
爱上了别人还要做作的非法留境,怀个孕整个世界都只剩阴影,父子爱上了同一个女人就一个服毒一个发疯,这种烂俗的情节,真的配不上文艺片的好皮囊。
既拿不出像样的情节又想要追求多么牛逼的艺术效果,到头来也只是竹篮打水,一场空。
衷心希望合拍片能重视拍摄质量,而非一味地踢皮球,而国产文艺片的界定也能有其严肃而明确的标准。
影片抽丝剥茧般的想要传达一个主旨,这主旨隐喻而细密,勾连不断却不明示于人,只一片藏在古老尺八里,被连同尺八一起安放在佛殿的丝帛,含蓄的露出一角。
它诞生于另一个生命之上,用与之共存的方式和谐而生,它来的平安而充满光明,仁爱慈悲,出于这对生的一点怜悯和尊重,它被称之为圣丝,安放佛堂,记录着苦行者的心血,机缘巧合,或许能够点悟他人也不足为奇。
当它被艾尔莎无意中发现时,尺八和丝绸,相遇和爱情,就共同给这个女留学生带来了一段只有她能感悟的人生经历。
故事穿插在法国与成都,讲述的细碎但不凌乱,很多镜头下来都给人以朦胧感,像隔了蜀地薄薄的晨雾一样看不真切,艾尔莎像是融合其中的女主角,又像抽离了一切的旁观者,她体验但不沉溺其中,她经历,成长而变化,连接着每个故事的要点,你却只能通过与之一起的其他东西,才能触摸到她的灵魂。
她就像被马荣用蚕丝缠着的蛹,像建民纹在她左脚的幼虫,你看得到她的束缚,她的疼痛和煎熬,于是在她破茧的那刻,感到由衷的欢喜而舒畅,夜孔雀展开在她瓷白细腻的背上,美得自由而恣意艳丽,你想到她曾经站在一块画着夜孔雀的幕布前骄傲的对马荣说着什么,那双飘逸灵秀的翅膀,现在是真的生在她心里了,马荣说的对,艾尔莎这名字也好,但夜孔雀更像她。
作为留学生的艾尔莎非常喜欢她所在的城市,多少次她骑着单车穿行在这座城市里,转山转水转佛寺,看沉睡和苏醒的城市万千,晨雾穿过她的身旁,她的头顶,是流云滚滚的碧空。
马荣对艾尔莎说的第一句话,就是生命,也以对生命的敬畏出现在艾尔莎的面前,他有着对一切事物天生的严谨和爱意,亦师亦友的影响着艾尔莎,他热爱并尊重生命,可能是他为蚕蛹吹奏尺八时,从曲子中流露的古朴而苍凉的哀伤使艾尔莎注意到了他,顺理成章的相识相爱。
而小林的存在,和他对艾尔莎浓烈且偏执的痴迷,则不断在考验着马荣,这个曾经对生命的尊重近乎虔诚的人,最后夺过儿子手中的孔雀胆一饮而尽:为父大错铸成后,辗转反侧梦里头,父女(子)生死阴阳走,九泉从此不回头...艾尔莎却从他这里真正懂得了生命的含义,她关注每一个孵化的蚕茧,在尺八里听取灵魂的震动,从点到面,由己及人,为病重的儿童吹奏,更重要的是她决定留下自己的孩子,那是艾尔莎对于生命最虔诚也最真挚的转变。
当人在两个选择间摇摆不定时,任何一点细微的变化都可能会直接影响他的决定。
当时有没有想清楚,不重要,是不是从心所愿,也不重要。
重要的是,在一次次选择之后,人生就这样失之毫厘谬以千里了。
马荣是,艾尔莎是,小林也是。
影片一直用一种绵密而深厚的力量拉扯着观众,用柔软而无形的力量包围着你,像蚕丝,像流水,巧妙的对抗着一切沉重而悲怆的东西,上善若水,水如果比作女子,便是艾尔莎这个样子吧,细弱,但坚韧,和缓,而力量无穷。
马荣和小林,糅合在一起对艾尔莎影响至深,建民则与她一起完成了救赎,埋葬在拉雪兹公墓的蚕茧,哼唱的送葬歌,腹中孕育的孩子以及新生活的开始。
至此,导演想要表现的生命与爱,原原本本的展现在观众面前。
爱是一种天赋,发自内心,真诚,自然,它不需要太多的套路和公式,引人深陷,而生命与爱本是一体,一个赋予了生命更深远的含义,一个在爱的基础上得以延伸。
而我认为,马荣的对生命的尊重,出于对佛教的虔诚和对生命的爱意,而艾尔莎对生命的理解,则多了仁厚与慈悲,明德明理,成己成人,仁基于爱而更宏大宽广,艾尔莎眼含泪水用法语呢喃着“我的孩子,我的爱”时,相信她的内心有对生命最自然的慈悲。
影片穿插的讲述方式并不会造成电影的凌乱而难以理解,细碎却更突出了一些埋藏的呼应内容,纹在艾尔莎左脚的蚕蛹和盛放在背部的夜孔雀,一头一尾的暗合了主人公的蜕变;被艾尔莎特意提及的金色脚链,成为电影冲突关键的信物;小林给艾尔莎按摩外敷的孔雀胆药酒、在拉雪兹公墓演奏的小提琴曲和建民口中哼唱的送葬歌,隐喻细密,缠绕不断,像法国街头浸浴的柔软气息,又像古老蜀地清凉却捉摸不清的晨雾,浓墨重彩的登台,洒鲜艳恣意的颜色,却轻轻收回,用肃穆又平静的方式结尾。
刘亦菲轻声细语的将几片支离的故事织成了锦绣丝绸,她的表演像无形的丝带,缠着你走马观花在别人的人生里,你看她像一个参与者,也像一个旁观者,若即若离又捉摸不透,最终完成了艾尔莎的破茧。
看到夜孔雀破窗而出飞向天空的时候,我知道艾尔莎蜕变了,演员也是。
马荣的爱情,亲情,影响了一个女孩的人生并使之成长,爱是一种本能,会随着生命一起延续下去。
影片叫夜孔雀·如果没有遇见你,如果没有遇见马荣,没有遇见小林或者建民,艾尔莎的人生会是另一个样子,“一番番青春未尽游丝逸,思悄悄木叶缤纷霜雪催,嗟呀呀昨日云髻青牡丹,独默默桃花又红人不归”,她的相思又要赋予谁,事皆前定,猜测无用,重要的是,她学会了爱自己以及这个世界,懂得了生命的真谛,传统的爱情给我们展现两个生命的致死交缠和一同毁灭,让我们为之震撼甚至赞赏,中国的梁祝,莎翁的罗密欧与朱丽叶,而夜孔雀则告诉我们存在一种更为坚韧和柔软的东西,发乎本性,能够支撑我们更好的生活下去。
《夜孔雀》,这部片的票房和中国现代工业的发展是有联系的,其思路比较像王家卫和老舍,王家卫善用背景,老舍善于象征。
用背景来引导剧情走向,用象征来逐步道明新时代女性“敢做”的独立担当和“敢爱”的思想解放。
片中马林的表现是病态的,他对艾尔莎(刘亦菲饰^_^之前四大名捕里的小圆脸,又瘦了一点)的关注更多停留在表面上,而没有像另外两位男主考虑到艾尔莎的精神诉求(如马荣教学尺八和马建民为枯蚕唱祈祷诗)。
而马林川剧的两个特写,缠足小鞋和“旦角只能演,不能开口唱”,都点明了封建社会女性地位的低下。
这一切都决定了他与代表独立人格和善良美丽的艾尔莎不能走到一起。
马荣则算是一种改良主义,他用自己极重视的尺八和艾尔莎的dj同台演出,既是改良主义对女性的尊重,也是在交流与融合的过程中对西方文化的一种认可,而西方文化中有两点很明显的特征,工业高度发展与尊重女性。
但是马荣身上还残留了一定程度的保守,考虑到儿子的感受而不敢光明正大的爱,和海报宣传“敢做敢爱”的主题是不一致的。
因此他被剧情否定也在情理之中。
而马建林(这个小哥挺有范的)则是一个有精神追求,又愿意把仅剩下的两小时留给艾尔莎的人,这和把最后时光留给儿子的马荣便有了区别——马建林才是那个敢做敢爱的人。
并且在此也能看出,马荣骨子里苟延残喘的保守——传宗接代是高于女性诉求的。
片中法国塞纳河畔,好几次都把镜头给了远处驶过的火车。
法国两个世纪前就已开始工业革命,女性生产力得到解放,不再依赖曾经作为主要生产力的男性,人格更加独立,因此便能看到片中艾尔莎为了新生命做出的勇敢决定和要嫁给马建民留下他的道义担当;而与隆隆火车形成对比的,则是成都背景下,艾尔莎在落后的山路上中伤了小腿。
这些看似不相关的镜头桥段,其实都在一定程度上指向了女性地位的问题。
现在国内男生的思想该考虑转型了,中国的工业化进程解放了国内女性的生产力。
男生需要重新去思考和提高女性地位,承认女性独立的人格,重视女性的诉求,才能更好地适应工业化进程。
PS:我相信导演没有批评川剧的意思。
在过去男性确实是主要生产力,用今天的道德去评判先人显然是不合理的。
时代在改变,我们也需要改变,更重要的是正视眼下的问题。
这部电影,爱情只是一个载体,无处不在呈现的则是一个旅法导演对中国“旧”文化的一种情怀。
所有演员都是马景涛,台词不是人话。叙事断裂到无以复加,还搞了一堆夜孔雀臭椿树水晶鞋之类神秘兮兮的鬼吓唬人,整个吓die。
这是什么鬼文艺片,还有海报简直欺骗观众,不过刘亦菲还是很美。
只有我发现这影片了到处都是蝴蝶?难道这个品种叫夜孔雀…
余少群在里面很惊艳,刘亦菲演的也还好,目前片子最佳演技了,社长和黎明不造为什么看的很尴尬,也不懂这三个男人为什么有血缘关系。而且片长太短了……影片配乐不错,尺八这个乐器的声音真的很好听,如果导演不仅仅把尺八作为一个爱情工具,而是更深入挖掘这种古老乐器的应该更好更有魅力。
黎明那胶原蛋白流失的脸和刘亦菲看起来秘制尴尬,打着文艺片的旗帜缺少了些灵魂性的东西,但神仙姐姐的脸是永远看不够的,演技也有所进步。
电影一般,文艺片嘛
大失所望,剪辑极其烂,台词极其烂,最后的蛾飞真是俗透了!你马家真倒霉,呸。搞几个法国延时摄影就有内涵???最后,真是玷污了DJ.玷污了电音,谁跟我说曲子好听,我打谁!!
该片太文艺..看不懂在说些什么= =
不要说看不懂 其实整条故事线很清晰 用的倒叙和插叙手法 不得不说这剪辑方式做的很好剧情饱满且不散乱 可能就是这样的原因才让本片剧情让人启好奇心而很想看到接下来的故事情节发展 剧情虽简单但不平淡具有内涵且有亮点 演员的表演都很好自然不做作
像一个参与者,也像一个旁观者,若即若离又捉摸不透,最终完成了艾尔莎的破茧
配乐和摄影突出,剪辑比较散,交叉叙事不认真看就很迷惑,不过个人蛮喜欢电影中的传统文化,尺八川剧这些的,希望我国能发扬一下尺八,学一下人家日本人
一部诚意之作,希望有更多人看到。
平平淡淡的扣人心弦,大爱结尾的为爱成泥,电影是我喜欢的调调,毫不沉闷的文艺片,第一次觉得意犹未尽~
一直偏爱文艺片,只可惜受众太小,影院排片太低,还是希望好的文艺片更有市场一点,让更多人看到
诠释爱情的文艺片本身就缥缈虚幻的如浮云 象征性太过丰富反而使双主线的剧情略显空洞 载着爱人不敢走过的桥是爱在现实前的绝望 精致百搭的水晶纸鞋是爱而不得中的痴狂 未完成的夜孔雀纹身是爱束缚在沉稳里的苍凉 只有刘亦菲的清媚绝美像是世俗烟火迷离中最后的一线希望
文艺片还是适合一个人慢慢欣赏,细细品味。艾尔莎的命运和蛾子一样无奈,然而最后蛾子破茧,在法国异乡生存下去也是照应艾尔莎的生活的一个新的开始。
虚张声势的茧早应该在还没破壳时捏碎,一如这矫揉造作的四不像电影不伦不类。夜孔雀应该刻在导演的脑门上而不是刘亦菲的美背上
导演是戴思杰,所以我就看了。之前看过《巴尔扎克和小裁缝》,再之前,霍大同先生说过他们是同学。所以,这部影片在我看来就有了很浓厚的精神分析味道吗?一个女人有三个男人不稀奇,但这三个男人却同时是父亲、儿子、叔叔就有些离奇——是导演编剧心里怀有太深切的未解的俄狄浦斯情结吧?
一星给刘亦菲