生在幼子

中年男人田中遭遇公司调职 妻子怀孕但继女不理解而引发的家庭危机 自己的亲生女儿前妻抚养 听话懂事 但只能偶尔见到 身边两个都是妻子带过来的继女 但是他一直视如己出 而大女儿在得知他们将迎来属于的孩子时变的叛逆 和家人作对嚷着要见自己的亲生父亲 殊不知亲生父亲并不想见他们 田中在工作和家庭的双重压力下煎熬着。。。

田中应该是很喜欢孩子的 不然不会对这两个孩子那么好 每天下班都给女儿们买蛋糕 甚至我觉得他当初会和这位妻子结婚和孩子应该也有很大的关系吧 被怕成年男人却能和自己开心玩耍还睡在自己背上的大女儿触动 还在上幼儿园的小女儿并不知道真实的家庭情况 六年级的大女儿在知道妈妈怀孕后对田中冷漠忌惮 威胁着要告诉妹妹真相 吵嚷着不愿和‘外人’生活在一起 要自己那个曾经打掉了她的牙的亲爸爸 要给自己的房间装锁 把怀孕的妈妈推倒在地 十足的让人厌恶 虽然知道她只是害怕被即将到来的孩子取代 被爸爸妈妈忽视 怕自己成为‘外人’ 知道这一切都是她害怕的举动 但还是很讨厌 特别是电影前一半营造出来的那种沉闷压抑 更容易让人憎恶她 妻子极力想要弥合 但是被怒怼 田中的情绪也终于在女儿买回来锁后爆发 大女儿冷眼旁观说出了 看吧 到头来他不也是一样。。。

田中跑去拜托亲生父亲和自己的女儿见面 可是被拒绝 理由是不想和无关紧要的人见面 曾经的妻子和女儿都曾是负担 以十万元为筹码答应了会面 女儿应邀前去田中带着小女儿却在他们约定见面的地方看到了等待着的亲生父亲 原来大女儿并没有应约 这位爸爸似乎也想起了一些曾经的事 略有悔意 甚至为大女儿准备了礼物 回到家田中把礼物给了女儿 没有过多的言语 依在他怀里哭泣已经能表达万分 幸好最后的部分还算走向比较积极 应该是从田中的亲生女儿沙织和他谈过心后那段开始的吧 在把沙织送去医院后 回家的路上跟妻子和小女儿坦明心迹 安下了心 所以最后田中和妻子 田中和女儿 女儿和妻子的和解算是达成 虽是外人 但也是最亲的外人

看起来是因为重组家庭出现的问题，其实问题在这个妈妈身上看起来温柔娴雅，其实霸道得足以让其他人窒息。

大女儿要见亲生爸爸，不让。

大女儿来姨妈了，想给自己的卧室装锁，——不给。

小女儿有权利知道这个爸爸是不是亲生的——不说。

老公从白领被贬黜为蓝领，生活压力大，考虑辞职——不管。

她最根本的问题，不是霸道，而是蠢。

蠢到以为凭她一己之力，就可以改写现实——让那个殴打妻儿的老公消失，让这个男人和女儿和和美美的做父女，让他们有一个真正的共同的儿子。

她就和那个掩耳盗铃的人一样，以为自己想要，世界就可以为她改变。

而别人的痛苦、请求，她完全听不进去。

当丈夫痛苦到想要离婚，想给女儿的门上装把锁，从此就有了界限，就撕掉了谎言的面纱。

她扑上去，暴力撕扯丈夫，用身体阻止他那样干。

更可怕的是，她一边施加暴力，一边无助的哭泣，还让自己受伤，将是非黑白颠倒。

实际上，她才是那个施暴者。

这个男人也是奇怪，看起来没什么大问题，却想给别人养孩子，关键是，并非出于爱这个女人而结婚，是想做个爸爸？？？

大概也是个有问题的人。

看到这里，真心不想看下去了。

这种扮演猪吃老虎的施暴者，在东方女人中普遍存在，俗称圣母婊。

在东京都心的某间公寓里，悬挂着昭和时代的挂钟与令和年份的电子日历形成诡异对位，这恰是导演中川龙太郎为当代家庭绘制的精神图谱。

《生在幼子》绝非传统家庭伦理剧的复刻，而是一份关于现代性子宫内胚胎发育异常的病理报告，剖开了后现代社会里亲子关系的癌变组织。

影片中的幼子并非生物学意义上的新生儿，而是家庭系统迭代失败的冗余数据。

当长女彩香用手机拍摄弟弟换尿布的过程，镜头里婴儿褶皱的皮肤与OLED屏幕的蓝光产生生化反应，暗示这个家庭正进行着数字化分娩。

母亲美穗哺乳时刷着母婴论坛的侧影，将母职解构成生理机能与信息代码的嵌合体——她的乳汁里流淌着社交媒体的焦虑素，婴儿的啼哭被降噪耳机过滤成白噪音。

中川导演创造性地将公寓空间处理成培养皿，榻榻米缝隙渗出的不是霉斑，而是家族代际创伤的菌群。

父亲健太郎在阳台抽电子烟时，背后晾晒的婴儿连体衣随风摆动，宛如悬挂在都市丛林中的文化脐带。

这个刻意倾斜的构图，暴露出核心家庭在少子化时代的结构性失衡：当育儿变成夫妻共享的云端文档，血缘便退化为需要定期更新的生物认证程序。

最刺痛的隐喻藏在超市特价标签里。

美穗计算奶粉折扣时激活的脑区，与她当年撰写博士论文时的神经元路径完全重叠。

导演用分屏手法展示的这组对照，残忍地揭示出当代母职的异化机制：高知女性在尿布与论文间的量子纠缠，实则是社会规训对智识生命的降维打击。

当婴儿车与扫地机器人争夺着公寓的通行权，我们突然看清所谓育儿革命，不过是家务劳动在智能家居时代的重新赋权。

影片结尾处的超现实场景充满启示性：全家福照片在电子相框中自动切换滤镜，从昭和怀旧到INS风再到赛博朋克，唯独婴儿的面部始终马赛克化。

这或许暗示着新生代在数据洪流中的身份湮灭——他们尚未获得实体存在，便已沦为家庭服务器里的加密文件。

当彩香最终把弟弟的哭声设置为手机提示音，完成了亲情关系向数字契约的终极转化。

《生在幼子》的残酷在于它撕开了生育崇拜的温情面纱，暴露出后现代家庭实则是座生物实验室。

在这里，婴儿不是爱情的结晶，而是对抗存在焦虑的活体样本；育儿不是生命延续，而是对死亡恐惧的免疫接种。

当镜头最后定格在自动贩卖机般的婴儿保温箱矩阵，我们终于明白：这个时代的生育早已不是子宫的私事，而是整个文明系统在为自己的续命寻找宿主。

《亲爱的外人》：如何打开人生死结？

刘强爱电影什么叫人生死结？

就是让你进退失据左右为难手足无措的生活境地。

比如《亲爱的外人》男主人公田中遇到的情况：和前妻生的女儿纱织，父女互相都惦记，必须时常见面，现在妻子和前夫生的大女儿小薰，则以去见人渣生父来威胁他必须把心彻彻底底放到现在这个家里，不准再跟纱织见面——生女和继女，都是小女孩，哪个心伤得起呢？

人生死结最令人痛苦的倒还不是局面的复杂，而是各方背后都有其合理性，并非正邪好坏对错之争，真若那样，反倒简单。

纱织随生母与继父生活，虽然继父对她很好，但非血缘关系就算同住一个屋檐下，还是会有隔阂，与生父田中的感情维系就成了纱织的精神支柱，这根线如果断了，纱织的心灵会遭受重创；小薰的情况更复杂些，她跟抛弃妻女的生父倒是没什么感情，对继父田中的感情却很深，毕竟养了她四年，对她视如己出，可现在母亲要给继父生“他们”的孩子，继父的爱还要跟他的生女分享，眼看像别的孩子那样得到完整父爱母爱的希望就要彻底泡汤，她当然会抓住一切机会搞事情，把这个原本就“畸形”的家庭整的鸡飞狗跳，以此刷她的存在感。

两个女儿没有错，田中呢？

他简直是圣人一般的存在。

前妻重事业轻家庭，好，放你走；现在的妻子一人带两个女儿，好，我们结婚吧；对纱织和小薰，那也是一碗水端平，绝对没有厚此薄彼。

最可贵的是，面对职场压力、生活困局，田中发过牢骚，甚至游走在崩溃的边缘，但他从不打骂家人，也不搞隔夜的使脸色，第二天起来，还是像个男人那样努力奋斗。

所以，人生死结这东西是不挑人的，只有幼稚鬼才真的相信好人有好报，它就是这么发生了，被过往一件一件正常的事情引发，每件事你都处理得正确妥当，丝毫不影响它出现的时机和强度，要命的是，你就是想怪罪谁，都找不到对象。

田中设想过以某种一揽子的解决方案来打开这个人生死结——把孩子打掉，跟妻子离婚，一了百了。

可是，他很清楚，一旦这么做，他和妻子的人渣前夫就成了一路货色，妻子和她的孩子就会受到二次伤害。

枪毙了这个方案，他束手无策，于是选择了最笨的办法——以不变应万变，继续好好爱小薰。

她想要见生父，田中不管她说的是不是气话，创造条件完成她的心愿，发自内心地尊重她，让她深切体会到自己对她的爱不会因为他还有生女，或者马上要有新的孩子而打折扣。

《亲爱的外人》归根到底是一部歌颂爱的电影，拍得非常内敛沉静，这个主题藏得也比较深，这也是我用我最反感的描述剧情方式来写这篇观后感的原因——你能直接捕捉到最好，万一看完了觉得影片表达的东西有些晦涩，希望这篇文字能够起到帮助理解的作用。

爱，真的能融化一切，小薰和田中尽释前嫌，田中的人生死结终于打开。

但最能体现爱之伟力的其实是影片的副线。

继父病重后，纱织为自己并不十分难过而感到不安，担心继父去世时哭不出来。

可在继父咽气的那一刻，她才明白他对她的爱——面对这个与自己有隔阂的继女，和田中一样，他也一直没有放弃，到死都认认真真地爱着这个女儿。

纱织的眼泪止不住地流，只能以此表达对继父的愧疚，感恩这个在她成长过程中参加这场爱的接力赛的男人，没有掉棒，砥砺前行。

尽管去爱。

日本导演三岛有纪子今年携手脚本家荒井晴彦带来了新作《生在幼子》。

电影改编自直木奖获奖作家重松清21年前的同名小说，描述了一个双方都曾离婚的男女重组家庭的故事。

男主人公田中信（浅野忠信饰）是商社普普通通的上班族，每天除了按部就班，勤勤恳恳地工作之外，对他的生活来说，最重要的就是拥有一个温暖的家庭。

信和在大学工作的前妻生下了女儿纱织，之后因为孩子的问题价值观不合而离婚。

他现在的妻子，奈苗（田中丽奈饰）是一位在家专心备孕的家庭主妇。

奈苗在过去的一段婚姻中遭受到前夫沢田（宫藤官九郎饰）的暴力，被逼无奈带着两个孩子（大女儿薰和小女儿惠理子）与沢田离婚。

信，奈苗和奈苗的两个女儿四人住在东京郊外的新团地住宅。

两个人各自背负着过去家庭破裂的碎片，面对同一屋檐下毫无血缘关系的“他人”，要怎样才能组建一个亲如骨肉的家？

这个共享着信和奈苗血液，即将出生的“幼子”给这个新家带来的是希冀还是绝望？

维系家庭的究竟是什么？

这些都是电影提出的疑问。

影片围绕着即将出生的婴儿，从不同人物的角度表现了他们对这个还未到场的新生命做出的反应。

类似的题材很容易让人想到2013年是枝裕和导演的《如父如子》。

而《如父如子》更多地将焦点放在血缘对家庭维系的重要地位以及身为父亲（抑或是家长）的良多如何去接受其实是别人生下的孩子。

在《生在幼子》中，导演三岛有纪子则用非常温情的笔触，多角度地描绘了丈夫，妻子和孩子以及周围人在家庭问题上的无奈和坚持。

和原著一样，浅野忠信饰演的信是故事的中心人物。

出演了各种b级片角色的浅野忠信这一次做了一次慈父，剃干净胡须，穿上西装提着公文包成了一个普通得不能再普通的上班族。

开头第一个游乐园的镜头便是信低下腰一丝不苟地系好松垮的鞋带，等待着女儿纱织的到来。

信本人性格温吞还有一点笨拙，他在公司由于不和上司同事一起去喝酒社交，被调去仓库工作。

每天依照电脑的指令从仓库中挑选出指定的货物。

在工作场合的信，活得就像一个机器人。

这种透不过气的枯燥生活通过镜头很确切地表现了出来。

影片大量镜头都是随着信往返于他的工作地点和家。

在城郊新建团地面积狭小的家，不见日光的硕大的仓库对着数不尽的货物，往返于家和工厂的电车上站着或坐着累到一声不吭的上班族。

连接家和工厂这两个异质空间的，是导演反复用推轨镜头表现的那一段车站和公寓之间绵延无尽的电梯轨道。

每一天，信都穿过这一条黑洞般的通道回到裂痕累累的家中。

信一直以来的希望都是拥有一个完整的家庭。

这也是代表了大多数人的理想。

可是他的新家真的有那么美好吗？

看着妻子和小女儿惠理子每天满心欢喜地盼望新生儿的到来，看到另一边对这个新家极度抗拒的大女儿薰，一想到即将要出生的孩子，他内心充满了矛盾，他不禁怀疑起这个家究竟是否值得去维系。

妻子奈苗的世界又是怎样的？

她过着和大多数日本家庭主妇同样的生活，每天早上为孩子准备便当，白天在家里看怀孕相关的杂志，晚上丈夫回来之后只能对他说说他家里的日常琐事和对他们共同孩子的期待。

她的世界只围绕着孩子和丈夫展开。

家，就是她的全部。

因此她不允许薰和生父见面，不喜欢信和前妻的女儿纱织见面。

她做所有她认为应该做的，尽全力保证这一次的努力不会失败。

信和奈苗各自都在尽全力地去构筑一个全新而美好的家庭生活。

为此信不牺对没有生父记忆的小女儿惠理子撒谎。

信和奈苗这两个朝着自己的目标独自盲目前行的人，他们对家庭的渴望更多是对个人执念的追求，不管不顾他们周围亲人的感受。

将他们所做的努力付诸流水的，是大女儿薰。

她直接告诉了信和奈苗：“我果然还是讨厌这个家”。

影片通过幼子出生这个中心事件，呈现了各种人物对家庭的理解。

可能因为导演三岛有纪子身为女性的原因，以及在拍摄电影之前在NHK做纪录片节目的经历，三岛的作品一直以来都以细腻温柔的笔触描绘着人在生活中的百态。

同样在《生为幼子》中，影片对各个角色的塑造和他们立场的把握温情却又不失客观。

公司的同事认为孩子就应该是看着父亲出门工作的背影长大的，内心看不起每天一下班就回家的信。

奈苗的前夫沢田则在第一次见面时告诉信：“孩子这种东西真的很麻烦”。

令我印象尤其深刻的是他回忆到和奈苗的婚姻时说：“我每天下班后坐上电车时都非常期待回到家里。

可是当我走到楼下，看到我家的窗户亮着灯，想着那个人一直在等我回家，每天灯就那么亮着，每一天，我就又掉头回到车站。

”沢田的这般话大概绝大多数日本男性上班族都深有体会的吧。

同样身为女性导演的三岛在片中加入了对女性角色的关怀。

信的前妻友佳，要孩子对正处于事业发展期的她来说是毁灭性的。

怀孕代表她目前为止的事业将付之流水，因此她才会在怀孕之后瞒着信拿掉孩子。

6年后与信再次相见的友佳对他说道：“你真是一点也没变，总是一直问为什么，从来没有问过我的感受”。

再比如对奈苗这一角色的塑造，绝非把她单纯地刻画为一个过于乐观的家庭主妇。

在表现她对新家未来的期盼的同时，又着笔于主妇囿于家庭内心产生的积郁。

亦或者从三个孩子的角度表现他们对各自家庭的态度。

另外影片的场景选择也可以说是非常具有现实意义。

片中各种人物所处的环境都是深植于现代日本社会背景之中的。

除了上文提到的对工作女性严苛的社会大环境的映射，值得一提的是信和奈苗新家所在的地方：东京城郊的新团地住宅。

对在东京工作的大量上班族来说，他们的工资不能够承担起城中心昂贵的地租以供一家人居住。

针对这样的问题，城郊建起了大量的集团住宅团地，附近带有满足生活基本需要的超市等设施。

这些地方距离城内通勤时间在可承受范围之内，租金便宜，因而居住在新建团地的几乎都以家庭为单位。

团地里的户型面积不大，客厅和厨房往往是一体的，带有两个居室。

信的家就是典型这样的设计。

导演用家庭空间的分割去表现家族成员之间的割裂。

影片中家庭的场景，主要集中在客厅。

客厅是家人沟通交流，共享时间和空间的场所。

出现在这个空间意味着和其他的家庭成员主动产生联系，不管是积极的还是消极的。

因此在客厅里，信，奈苗和小女儿惠理子一起吃蛋糕，奈苗和信商量备孕的注意事项，一直呆在卧室的大女儿薰出来告诉他们自己对这个家的厌恶。

相反的，卧室则是极度私人的空间，是属于自己的，不容许侵犯的领悟。

薰一直无法接受信作为自己的父亲，她不允许信呆在她的房间。

薰一直都把自己关在房间，当信进到卧室的时候用命令地口吻叫他出去，到后来甚至买了一把锁试图将门锁上。

空间的分离在故事层面上和家庭成员的隔绝相互呼应。

当原本看似“和睦”的家产生的矛盾愈发无法掩盖，面积狭小的家也愈发显得密闭，让人物和观看电影的人也透不过气来。

这种窒息感直到最后，信提议出全家一起出去散步时才消失不见。

影片有一个镜头是在远处拍坐落在山坡上无数栋外观相似的住宅楼，夕阳时分家家户户的窗户陆陆续续地亮起了暖黄色的灯。

信站在上坡的电梯里，身边是和他打扮类似的上班族。

《生为幼子》里的信和奈苗，就是在新团地住宅楼中，生活在每扇亮着灯的窗户背后普通得再也不能普通的家庭。

说实话本来期待不大但是看了旬报那么高期待我也加大期待了，然而还是落空了……首先看浅野忠信演正常人就太不习惯了啊2333剧情我觉得最后还是掉到了俗套的HE了……至少作为实际拥有双重家庭的人来说我觉得还是不够真实。

至少我自己对于父母的第二任配偶，就真的是觉得是陌生的大叔和阿姨。

而那个阿姨的孩子更是一年也难得见几次，见了也不讲话，关系还不如一般同事这样。

可能和年龄也有关系吧，母亲那边正式带回家是高中，父亲那边是我都25岁了……カオル和サオリ的转变都太突然啦。

反正我觉得就是一般了，和之前看光的时候的感觉有点像。

不过拍摄手法还有电梯啊电车那几个镜头确实蛮喜欢的就是了。

他穿着内裤和蜜桃女逃亡（「鲨皮男与蜜桃女」）；他被老师侵犯后精神崩溃将其杀死（「梦旅人」）；他能量过剩，只能用点击治疗失控的情绪（「8万伏特霹雳神龙」）；他通过一次次的纵火焚烧让心情平静（「水之女」；他在猥琐的欲求支配下大开杀戒、满门皆诛，不留活口（「座头市」）；他挖空心思的策划着如何让自己的死掉（「世界只有我和你」）；他处心积虑的策划杀掉自己的妻子（「杀妻总动员」）；他在自残中获得歇斯底里的暴虐快感（「杀手阿一」）；他操着软侬吴语杀戮自己的一家老小（「罗曼蒂克消亡史」）；他诡异又古怪的闯入朋友家里扰乱人家的平静生活（「临渊而立」）；他接的角色都是杀人、杀妻、自残、自虐、自杀，癫狂的变态神经病。

他是浅野忠信，看日影日剧就会时不时晃出身影的大叔。

尽管演了那么多的变态，但在「生在幼子」中饰演的中年男人田中，把人到中年不得不承受的压力饰演的淋漓尽致，观影过程中我还时不时在想：搞不好下一秒他就会把妻儿扔楼下吧！

叔这次终于没杀人或者杀自己了，温柔的让人心酸。

田中与妻子奈苗是半路夫妻，妻子奈苗因上任丈夫家暴、不负责而离婚，田中因前妻事业心强，理念不合离婚。

奈苗带着两个前夫的女儿嫁给了田中，田中自己的女儿跟前妻生活。

婚姻失败的两个人组成一个没有血缘关系的家庭，小女儿因太小不知道自己的亲生父亲，一直当田中为好爸爸。

田中对没有血缘的女儿也视若己出，他愿意花时间陪孩子、陪妻子，他乐于自己的家庭生活，事业心不强，就算公司把他从管理岗调到仓库工作，他也无所谓。

好继父只想要家庭美满的生活，直到某天妻子奈苗怀孕了，原本重组的家庭可以有个血缘联结婴儿出现，理应更加牢固，但这还未出生的婴儿却引发了重组家庭的危机。

当小女儿满怀希望的盼望着未出生婴儿时，叛逆期年龄的大女儿熏，敏感又缺乏安全感，尽管继父这些年照顾得如同亲生，却依然缺乏对没有血缘继父的信任感。

继女一次次撕裂重组家庭的行为，让田中开始质疑自己想要的生活、婚姻，中年男人的内心悲伤和疲惫的无力感交织在一起。

人总有逃离的愿望，有人也可以很任性，妻子奈苗的前夫不愿被婚姻束缚，家暴挣脱掉婚姻和儿女，自己女儿可以心安理得的让别人养，选择逃避摔掉一切负担，看似不在乎。

但当女儿要见他，他还是脱掉工装换上西服，拿着不合时宜的礼物，不知所措的期待自己孩子的出现，还是在乎的。

听着小女儿叫别的男人爸爸，还是在乎的。

面对这些无法把握的亲情，田中焦虑过再婚到底是为了什么？

甚至连他都开始思考要不要逃离，进家门的步子越来越沉重，但他仍然坚守信念，用内心的强大去抵御外在的压力，想当个好爸爸维系一个家让他的爱落地生根，持久婚姻需要宽恕，持久亲情也需要宽恕，大女儿熏最终与继父和解。

随着婴儿的出生，一家人又步入圆满，这是日影常常要做的事情：因为有了血缘联结更加能把人牢牢的绑在一起，以至于在漫长岁月里的互相折磨、共享痛苦这样的事情，也会变成生命共通的善意。

五十年前缔结一个家庭理所当然，三十年前缔结一个家庭也不是很难，然而文明繁茂的今天，缔结一个家庭似乎变得可有可无，我们不是家庭的唯一值守者；我们惊慌不安的想要确认的不是"价值"，而是我们在这个世界中"存在"；我们真正想守卫的不是婚姻，而是与真实人类建立起的联结。

同样是讲述家庭羁绊，和山田洋次的轻松幽默、是枝裕和的朴素人文相比，女导演三岛有纪子的风格十足的冷静疏离。

影片延续《生缝寸尺心》的空落静谧，温柔地化解纷扰与愁懑，构建人生的心灵花园。

影片中的家庭重组问题，无分国界，恐怕已经是现代社会中无法回避的人际关系之一了。

平静日子，易起波澜，生存已如此艰难，还要应对此后经年要相处一辈子的人。

每次看到日本电影中被生活拖累的人们，就会感慨资本主义活着不易。

本该是温馨的家庭日常，大人孩子的琐碎磕绊，换我们能拍成吵嚷的家有儿女，但导演三岛没有把影片格调定成细腻柔软，而是在有些诡秘压抑的气氛中，让男人一言不发地解决缭绕在自己身边的所有女性问题。

浅野忠信那副“临渊而立”的淡定面容，总让我以为下一秒他就要动手，这样的紧张感直到家庭危机一个个微妙化解曙光再现之时，才恍觉这是一个多么好多么隐忍的男人。

只是渐进悠扬阴沉似鬼魅的片尾音乐，不知是否在暗示即将到来的忐忑不安的前路，总觉得和最终字幕“亲爱的外人”有那么点格格不入。

日本电影编剧领军人物荒井晴彦，今年七十大寿，在初秋的大阪“荒井晴彦电影节”上，为观众展示了《红发女》《远雷》《W的悲剧》等近60个剧本的缤纷世界。

其间又传来爆点，他改编的《生在幼子》获得本届蒙特利尔国际电影节评委会特别奖，所有参展影片中，动员观众人数鳌居第一。

一向不对票房折腰的荒井欣喜“能有更多的观众看到此片”，并深谢原作者、日本直木奖作家重松清先生的义气，“20年来，面对诸多电影化与电视化的游说，他一直回绝说那个小说是给了荒井的。

”《生在幼子》讲的是，离异的男主人公（信）和带着两个女儿的离婚女子（奈苗）组成了新的家庭，因为幼子即将出生，一石激起千层浪，平静的生活被打破，到最后壁垒消弭，一家喜迎幼子。

如果说当今家庭的时代主题，从离婚到单身现象与单亲家庭，已开始转移到家庭新组合，那么荒井在多年前，为何从日本文学的丰饶大地上，选中这个家庭小说呢？

“我其实一直想写个家庭片，因为家庭片这块阵地是小津代表的日本电影里最拿手的，却被电视剧抢去已久了”，“原作里，主人公下班在电车里用耳机听詹姆士·泰勒的《你的朋友》，歌词是这样的，只要你呼唤我的名，我将无时无刻地奔往你所在之地，无论春夏秋冬。

那会儿，我的女儿刚好小学六年级，快上中学了，与我近乎分居状态，我们能否也成为朋友般的父女呢？

这让我迫切地想把这部小说写成本子拍成电影。

”与荒井有过多年之交的晏妮（日本电影大学特任教授/比较电影史研究家）认为，他的艺术真髓是“在创作中一直注重刻画人性深层情感的真实性”。

剧中主人公信，是个顾家的理想继父，在搏杀文化的日企里常常回绝酒席应酬，因而被贬到仓库工作；而幼子的诞生，又让进入反抗期的继女薰觉得自己“多余”，她提出“我要见我亲爸”，信错愕，气恼黯然又尽力满足薰的要求；而一旁的后妻奈苗坚韧而钝感，对薰的要求嗤之以鼻，反建议信干脆免去一年只有四天的与亲女儿的见面。

信则对奈苗崩溃地说出气话“要不打掉孩子，干脆解散！

”；小小的惠理子还不知道自己是继女，天真地追问信的亲生女“你怎么会和我爸爸在一起？

”……与大多油腻腻甜滋滋的家庭题材相比，该片的情节结构上的冲突，有如夏日的喇叭花层层绽放，无论是“无血缘的家人”还是“有血缘的他人”，剧中每个人心头都缭绕着不方便说出来的尴尬，敏感而小心翼翼却又体味寒心，不经意间散发着嫉妒的酸，辛辣的突兀，很像原作里描写热狗调料的段落，番茄汁与芥末，“酸酸的，辣辣的，可两种融汇在一起，又有种不可思议的甜在舌尖扩散”。

那么什么是驱动全戏的戏核谜底呢？

“一定要说到谜，那就是人为何需要家人，要成家？

有位作家，我一直以为他是独身主义者，可他到了60岁前后竟结婚了，我问他为什么，他说感觉孤独了。

世间无非要么选择没有家的孤独，要么选择有家的孤独，但我觉得有个对方有个家却维系得不顺利时，这份孤独，远比一人的孤独要烈得多”，荒井说。

德蕾莎修女曾提到爱一个远方的人要比爱一个身边的人容易得多。

也许很多观众掉泪的原因，作家佐佐木让能够代言：“组成家庭的必须条件不是血缘，而是要组成家庭的意志。

”《生在幼子》讲的是一个男人如何学会坚定而从容地去爱自己最近的邻人——没有血缘的家人的故事。

(编辑李二民)原文https://finance.sina.cn/2017-10-02/detail-ifymkwwk7724632.d.html?ua=OPPO-OPPO+A77t__weibo__8.3.3__android__android7.1.1&from=1083395010&open_source=weibo_search&hd=1&wm=3049_0015

比起《生在幼子》，更喜欢台译的《亲爱的外人》这个译名。

亲爱的，外人。

夫妻，父女，母女，不论对方是谁，也许总会有那么一个时候，突然觉得所有人之于自己都是外人。

孤独，无力，在黑暗中弥漫开来。

两个外人，主动靠近，形成了亲密的关系。

然而在一天天的相处中，矛盾也在一天天的积累。

为了能继续在事业上拼搏而打掉孩子的妻子，面对妻子的隐瞒而愤怒的丈夫。

这本就是一个对女性不甚公平的职场世界，孕育抚养一个孩子，大多数情况下对意味着女方要“被迫”退出。

然而作为丈夫，作为孩子的父亲，自然拥有知情权。

很难去分析这两个人的对错。

虽然作为女性，私心是站在妻子这边。

毕竟大多数时候，总是妻子在牺牲在付出，而丈夫至多不过轻飘飘的一句“可以找人来帮你”。

看，一个人以为很困难的事，在另一个人眼中，却很简单。

人和人的矛盾就是这样产生的。

两个外人结合，成了夫妻。

以为世间再也没有比彼此更亲密的人了的时候。

然而人与人之间，相处愈久，越容易出现各种摩擦。

也许正应了那句“远香近臭”的话。

与血脉相连的人不同，本是互不相识的夫妻二人，仅凭心底曾经的海誓山盟，又有多少人能在面对一次又一次的分歧之后，依然站在彼此身边？

与夫妻不同，再婚家庭，继子女却是被动的与继父母由外人成了亲人。

与小薰不同，纱织是懂事的令人心疼的孩子。

融进了自己的新家庭。

为自己“为什么不能像爱妈妈一样爱继父”而自责难过。

生父告诉她“这也是没办法的事，毕竟对方不是你的亲爸爸啊”。

残酷而又现实的语句。

以为在一起生活了那么久，以为已经和真正的一家人一样，然而却还是突然发现，差了那么一点，不知道差在哪里，因何而差。

还有那血脉相连，无论如何都不能再被称之为外人的亲人。

却依然会在不知不觉中，生出许多顾虑来。

即使是自己的亲生父亲，却还顾虑着。

只因为他已经有了新的家庭，不再是自己一个人的爸爸，所以不想去打扰。

带着不由自主的客气，疏远，像朋友而非父女。

如果说纱织顾虑是为了父亲，那薰的生父的出现，似乎是在验证着“可怕的是当人父母不用考试”这句话的正确性。

被明码标价的女儿，仿佛只是一件商品。

还有曾经的暴力相待。

即使血脉相连，却是比外人还不如。

有着这样生父的薰，曾经对继父也是真心的笑着过的。

但是，也许她一直在恐惧着吧，面对继父，这个与自己没有血缘关系的男人。

观影的前半场，是因薰的任性而气愤的。

然而，对于一个小六的孩子，或许是自己过于苛责了。

她也不过是个孩子。

曾经有一个家暴的生父。

虽然后来有了一个待自己很好的继父，但是继父也有自己的孩子，并且时常会去见那个和自己差不多大的小姑娘。

而过不了多久，家中又将要诞生一个继父亲生的孩子。

一个和自己和妹妹不同的宝宝。

开始任性，开始与父母作对，甚至说想见生父。

或许真的，只是缺乏安全感罢了。

画一个圈，只有自己站在圈内，而圈外的所有人之于自己，都不过是外人。

外人与外人的交流，无法探知对方内心深处真正的声音。

轻轻的伸出手，尝试着触碰彼此，试探着彼此能坦诚的最后的底线。

一不小心过了线，被灼痛了双手。

不敢再向前，只能徘徊在对方的门前，等待着时机。

一次又一次的尝试，总会有结果的。

或好或坏。

毕竟，生而为人，我们无法避免与外人交流。

一个新的生命从诞生起，就是在与一个又一个的外人建立着关系。

总有机会对着对方说：亲爱的，外人啊。

遇见你，真好。