剧场前

沉溺于自己的世界里的人是痛苦的，同时也是悲哀的。

痛苦在于无人能理解这种源自内心的虚拟世界，悲哀在于这样的人往往在现实中是无助的，没有人能给予他在现实中一点点的温暖，于是，他只能将自己的额期待倾注于虚拟世界。

幻想着别人有朝一日能走进自己的世界，且对于自己的世界很是认同和理解，最终在梦碎的时候，这种痛苦就会更加残酷了。

今天给大家推荐的影片讲述的就是这种痛苦。

《剧场前》营造了一个戏中戏的概念，这个概念本身并不新奇，新奇的是这个概念之下，片中的主人公的世界。

这里的世界分为现实和虚拟，两种不一样的世界交织在一起，并没有人能很好地区分，当我们逐渐的沉浸在剧情当中的时候，也会跟主人公一样分不清，辩不明。

怀才不遇的导演金东秀做梦都想着自己能在电影领域获得非凡的成就，然而现实却如同一个随时随地都会醒来的梦一样困扰着他，金东秀只能每天徘徊在剧场前看着别人的作品一部一部的上演而自己苦苦追求而不可得。

直到有一天，他遇见了某一部电影中的主角崔英实。

崔英实在影片中饰演的是一个想要陪同自己心爱的人去自杀的女人，金东秀对于这样的女人很是向往，他认为崔英实就是自己一直在寻找的女人。

于是，他跟随着崔英实，想要结识。

在一个导演的聚会中，金东秀终于结识了崔英实，且两个人发生了肉体上的纠缠，就在金东秀觉得自己已经获得了电影中梦寐以求的生活的时候，崔英实适时的终止了这种关系，金东秀再一次的跌落到了生活的谷底，他渐渐的分不清楚什么是现实，什么是虚拟了。

这是一场期待与现实之间的斗争，这样的斗争力量太过于悬殊，以至于期待并没有感觉到自己已经失败，自己就已经失败了。

金东秀的情绪低落来源于自己对于未来的某种期待是不切实际的。

幻想着能在电影领域有所成就的他却在现实中目睹着或者说是目送着一个又一个的身边人功成名就。

这种严酷的对照之下，金东秀看似有着一种孤傲的气节，实际上已经在内心中表达了对于别人的成功的嫉妒千百遍。

金东秀能在崔英实面前坦言自己嫉妒自己的学长，他在内心深处一个人的时候就已经将这种嫉妒进行了上百遍，上千遍。

然而心态不过是心态，期待的心态在变为现实之前总是要经历挣扎的，但是这种挣扎并不意味着期待的生活会在现实中呈现，或者说实现。

然而金东秀并没有意识到自己是在做梦还是在现实中生存。

理想的生活并没有到来，因此，他只能将自己的期待转化为一个又一个的梦想，当这种梦想不断地冲击着金东秀的生活的时候，金东秀对于生活的厌恶就愈演愈烈了。

崔英实不过是一个虚拟的形象，金东秀喜欢的也是崔英实所饰演的角色的那个虚拟的形象，这一点崔英实本身是有所认识的，但是金东秀却并不知道自己喜欢的是崔英实，还是崔英实所饰演的角色。

当这两种不一样的角色交织在一起的时候，崔英实最后只能抛给金东秀这句话，你还是没看懂电影。

崔英实没看懂吗？

并不，他太懂了，因为太懂，所以他展现出来了一种迷惑，这种迷惑正好能迎合他当下的生活，生活的不如意使得崔英实即使短暂的叫醒了金东秀，他却依旧是无法从自己的想象中挣脱出来，这种美好自然是不复存在，当金东秀开始对着崔英实苦苦哀求的时候，崔英实看到的不过是一个被生活击穿了的肉体。

金东秀的内心一直困在电影中不能出来，以至于他所看到的生活中除了自己的欲望再也没有别人。

活在自己的世界里的人是悲惨的，同时也是无奈的，因为现实中的怀才不遇渐渐的时间久了之后就会演化为一种另类的虚妄。

金东秀正是陷入到了这种虚妄当中不能自拔。

他不愿意睁眼看一看这个世界的变化，因为任何形式的清醒都会让金东秀陷入到更深的自我怀疑当中去。

因为现实中的他并不是一个成功的人，他所渴求的欲望，也只存在于虚拟当中。

金东秀只能通过虚拟的世界来将自己彻底的伪装起来，然而现实中的他并不能很好的处理眼前的生活与自己的期待之间的差距，他疯狂的追求着虚拟角色，然而对于现实生活中实实在在的金东秀并没有太多的了解。

沉浸于自己的世界里固然可以了却太多的烦恼，但这对于金东秀来说无异于饮鸩止渴。

当梦醒来的时候，悲伤的一定不是别人，而是自己。

……你好，再见

《剧场前》仍然延续了洪常秀爱情小品的一贯风格，是他诸多作品中最打动我的一部。

男主角东秀，曾经酗酒，不被同学接纳，如今有点木讷，固执，虚妄。

看似一个社恐症患者，却执着地追求着自己心目中的爱情——女主角英实。

他爱英实，因为她是短片中的女人，他将自己代入短片中，认为那是他自己的故事；也因为现实中的英实完美地演绎了他理想中的女人。

从东秀的角度来看，他在现实生活中有关事业和爱情的希望彻底破灭后，爱上了一个幻象，他希望与英实重温短片中的情节，用殉情来重新演绎这段他自导自演的故事，为自己理想中的艺术人生和纯洁爱情弥补一段遗憾。

从英实的角度来看，她理解的爱情，是在尊重个人价值的前提之上独立选择的结果。

对于东秀的倾诉和表白，她认为那是亦真亦幻的巧合，是东秀的小题大做，甚至是对一个将死之人的道德控诉，但或许是彻底的、真诚的。

她给予东秀的爱，是行使一个独立的女人爱情选择权。

对东秀来说，是英实激情后的一次施舍，是在现实中给予他的最后一个爱情幻象。

英实最在乎的是那个即将远去的生命，是曾经的爱人和朋友。

她为过去的龃龉感到难过，所以当她再次唱出那首短片中的情歌时，忍不住泪眼朦胧。

之前是戏剧，如今是人生。

她对东秀说，你没有看懂那部短片，再次表明了她对于爱情态度，笃定但不过度依赖。

影片最后，东秀在遭到英实的拒绝后，决定重新思考艺术与现实生活的关系。

从这个意义上讲，英实拯救了东秀，正如她在短片中拯救男友，只不过方式不同。

同样是戏中戏的结构，《剧场前》的自反性与昆汀的《无耻混蛋》类似，它们都将戏中戏的部分作为意志或爱情的臆想，看戏的德国人或东秀都被一种造梦机器所控制，他们梦想中的乌托邦是在现实生活中无法实现的。

只不过昆汀多给了一层，他创造出一种双重自反，用希特勒的死将荧幕外的我们也戏弄一番。

昆汀通过电影艺术的自反来探讨历史，洪常秀用它来探讨爱情，这是个将“自我”祛魅的过程。

同样，在《开罗紫玫瑰》中，同样的离别，悲剧的结局让主人公完成了觉醒，但伍迪•艾伦处理起来轻松浪漫得多。

《剧场前》有趣的地方在于，电影带领我们进入的这个世界，我们始终无法辨别真伪，或许东秀真的正在重复他的曾经，英实的决绝有些冷漠。

它只是让我们明白，只要我们不停止思考，艺术探索就永远不会枯竭，我们的生活就可能会有新的转机。

“只要电影里有一点相似的地方，有的人心里就会说，那像自己的故事。

毕竟我们都太爱自己了”。

“只有思考可以救得了我。

” 这是影片中的台词，印象深刻。

平时比较少接触洪尚秀的电影，仅知道他被誉为韩国最具实验精神的独立电影导演，独具特色的推拉镜头多次被运用到每场戏中。

对于《剧场前》的兴趣来源于海报的吸引，这是男人与女人之间的话题。

电影看到一半时间才发现这是电影中的电影，电影中的电影还上演了一场话剧。

整部电影的节奏很慢，配乐有些诡异。

喝酒、莫名其妙的上床、自杀、不痛不痒的碎碎念。

当你看明白这部片子并不是两个男人和一个女人的故事后，也就清楚片中一切的不合理在电影中都变成了合理。

戏中戏很精彩，也很好的诠释了“现代人的孤独感和游离感”。

“我已经很久没有看电影了。

过去几个月，自己不只一次和别人说过这话。

想来总是有些不可思议，曾经日夜颠倒、放纵沉溺其间，而这种短暂的疯狂终于在不经意中就被自己丢弃。

”在看到女主说这句话的时候，我竟莫名的有一丝触动。

年轻大学生在生活中感情脆弱，缺乏成就感。

在与女主崔英实相遇后相约自杀，却在吞下安眠药后抱头痛哭。

其实他们都惧怕死亡，但又无法抽离现实。

这是剧中剧的情节。

怀才不遇的导演金东秀在街上遇上了电影中美丽的演员崔英实，跟踪其后，当他耳机中拉德斯基进行曲响起的时候我却觉得很有喜感。

这是故事的第二部分的开始，也是残酷的现实生活。

崔英实是一个演员，脱离电影她就是现实中的女人。

现实和电影被她划分得很清楚。

金东秀是一个颓废的男人，每日都在电影院寻求安慰。

他的消极兴许让电影中的自杀情节变得不那么牵强。

“你好像没看明白那场电影”给了金东秀一记耳光。

故事结束在一段轻快的音乐中。

电影终是幻象，总得抽身离开。

或许他在反思，或许他已醒悟。

我们终不得而知。

ps:金相庆的表演太加分了。

　　当东秀和饰演电影前半段李导演短片的女演员崔英实ons后，英实穿好衣服准备离开，东秀一再挽留，并提议像电影里那样真的死掉好不好？

英实却说：够了，我还有事，先走了。

东秀希望英实留下些什么，英实看了他一眼转身离去：你好像没看明白那部电影。

——相元　　戏中戏李导演短片中的男主。

大学生相元和女孩一时兴起的自杀像一场荒诞游戏，自杀未遂得救后坐在出租车里回家的路上，相元感到一种重生、“捡便宜”的感觉。

回到家后果然遭到了妈妈劈头盖脸的责骂，相元辩解自杀的理由正是这19年来和母亲的难以沟通。

他气呼呼地拔掉点滴，冲上天台，却发现没人追上来，于是对着远方呼喊“妈妈！

妈妈！

”对应了他之前为了等待女孩打发时间闲逛时看的那場戳中他心事的戏剧《母亲》那样的呼嚎。

尽管和母亲的疏离依然存在，但他心里已经消减了对继父的隔阂，也不再想自杀了。

——崔英实　　就像在电影中那个和男主角相元说一起自杀就自杀，自杀未遂后又独自离去的女孩，在电影里感性起来不要命，事过境迁回归理性。

作为演员的崔英实在筹款会上唱歌到泣不成声看起来对李导演非常感恩戴德情深意重，去医院探望李导演听说今晚是个危险期又一次痛哭，可是之后在饭间聊天时得知李导演曾无赖地找她要过2千万，从此不再相见。

把这些情感隐藏心中，和东秀逢场作戏，却保持清醒。

英实是个抽离电影活得现实的人。

——东秀　　这个人背后有着什么样的故事电影没有交代，从他到处蹭吃、在提到朋友夸老婆的醤排骨后突然变了脸色、以及突然摘下之前系在朋友女儿自己的围巾、还有同辈们在酒桌上提醒他别发酒疯等情节推断，他是个导演事业混的极其一般却又喜欢虚荣自傲、和自己的母亲有着难解的情结，以前酗酒成性，一直个性古怪不怎么合群的人。

作为李导演的后辈，对于为了给前辈住院费筹款的聚会感到“无聊”，并没有确定去参加。

只是因为遇到英实着了魔似得想追随她才去了那个聚会。

朋友说他和李导演有相似的地方：爱耍酷，喜欢女人，准备拍的电影也相似。

他也将自己和电影中的角色对号入座，和英实重复了很多和电影里一样的桥段情节，进而越发沉迷其中。

虽然不知道他之前的人生发生了些什么，但这种性格和生活态度久了便成了一种难以改变的惯性，东秀的生活处在一种虚无的状态，想要找些什么东西，来弥补自己的空虚，女人也好，自杀也好，总之想要一种刺激来改变自己，只是终究还是回归虚无。

　　东秀说起李导演的电影是从自己这儿借鉴的，例如觉得为了自杀要安眠药，自杀前下雪，想抽万宝路买不到……但英实认为：身边人好像都那么想，只要有一点相似的地方，就会说那是自己的事，因为对每个人来说，自己是最重要的。

那现在，什么是最重要的呢？

东秀说我爱你，英实说瞎扯。

本来人生就活得惨淡的东秀在和英实ml后提议自杀，但是荒谬可笑的是他说：“如果真的想死，再过个半年，半年后死如何，那就可以真的相爱了。

”英实无情地拒绝他。

在医院再次遇到英实的东秀提出邀约，英实却决绝地表达了到此为止的意思。

　　东秀来到医院看望李导演，李导演以强烈求生欲地痛哭表示：“好辛苦，不想死，想活下去。

”死亡不是儿戏，真实人生和电影的巨大落差让东秀感到迷茫，他独自漫步在街头，点燃一根万宝路后扔掉烟盒，陷入深深的思索之中。

他的思考是否能达到他想要的效果不得而知，但至少是开始从自身出发而不是试图依靠外力来改变一切。

电影 剧场前1.在女性视角中 将“爱”这一字眼作为判断情感的最高级昨天看的美国电影Adam男女主角的分离主要是由于语言学或说词汇学语境语意上的误差 表达上的分歧 当男主角对女主角说我需要你时 女主角纠结于男主角从未对她说过爱 其实 爱又只是一个字眼 然而女性将“爱”这个字理解为情感上的最高审判 电影里男主角口中的“需要” 或许与女主角想要的“爱” 实则是一码事 两人最终的分离 根本上是源于观念上的差异 或具体一点 就是由于表达上的分歧 词语 是陷阱2.洪尚秀的电影世界当中 男性以“死”作为深“爱”与否的判断洪尚秀的很多电影里表达他渴求女性为他死去或与他一同自杀 一种知识分子型的男性虚荣 如洪尚秀一般的男人们判断一个女人是否深爱自己到一定程度的衡量标准就是对方肯不肯与自己一同死去? 但男人们不知道一个女人愿意与一个男人一同去死 其实这没什么 她只不过就是不能够也不再愿意与那个男人生活在一起而已3.当人们在谈死时 他们只是在表达自己情感上的绝望重复的场景 我忘记是洪尚秀的哪一部影片 洪尚秀电影里的男主角跑到女生家里想要自杀 女生由于正在洗澡还是在讲电话没注意到他爬出了阳台 男主角看女生没注意到他的死亡动机 内心独白是 太冷了 于是 他又从阳台上爬了回来这使我越来越坚信当人在谈论死时 他们实际上是在表达超出自我表达范围内的绝望 而非形体上的消除与生理上的死亡

剧场前

这部电影用了一半的时间讲了另一个电影，又用了剩下的一半时间讲了现实和那部电影的联系。

喜欢金相庆饰演的小导演，演的真是太瘪了。

时间线是这个样子的。

先是昨天晚上无意中知道了今年柏林电影节的最佳导演颁给了洪尚秀。

然后上网检索让他获奖的影片《逃跑的女人》，没有资源。

主角仍然是美丽的金敏喜。

我是他俩的CP粉，当然这一点价值观有点不正确。

我陷在我的红色沙发里发呆，想着这两个人真是般配。

郎才女貌，天蝎配双鱼。

洪尚秀看到金敏喜灵魂层面的最大魅力，并将之激活；金敏喜回馈给洪尚秀无穷尽的灵感，诞生了他电影生涯的第二个高峰“后洪尚秀时代”。

金敏喜在柏林电影节封后的时候，冒着天下之大不韪勇敢的说出，洪尚秀导演，我尊敬你，我爱你。

洪尚秀也为了她不惜任何代价的去离婚，虽然最后没离成。

哈，他本人确实跟他电影里唯唯诺诺、思前想后的男主角们，有点那么不一样。

但也有可能是批判的多了，自己总不能还那么做不是。

然后我就想着，不行，我一定要看一部洪尚秀的电影才好。

介于很多都即使情节记得不是那么清楚，也能明白自己隐隐约约看过，选来选去找了一部确定无疑我肯定没有看过的，叫做《剧场前》。

和《这时对那时错》很像，依旧是标准的洪式两分法。

依旧是流水账一般的琐琐碎碎。

但，就是那么好看。

豆瓣上有一个“我们都爱洪尚秀”小组，有一个热门讨论就是为什么国内诞生不了洪尚秀这样的导演。

呵，国内何止诞生不了洪尚秀，侯麦、伍迪艾伦也不太可能啊。

国内主流导演们还走在意大利新现实主义的道路上，心里装的全是家国情怀，悲天悯人，自然看不上小布尔乔亚式的哲学思辨，但是，家国情怀、宏大叙事有的时候反而简单，因为那大多数时候是假的，也因为是假的，所以观众有的时候也能隐隐约约的感觉得到。

小布尔乔亚式的哲学思辨，固然小，但是真诚的反思自己，观众更买这份真诚的账。

这也就是为啥伍迪艾伦这个小老头唠唠叨叨的说，我真的很怕死，洪尚秀的主角们看着美女，搓着手说真漂亮啊，想泡又担心麻烦时，我们感觉那么亲近。

可能对于国内的导演们来说，真诚真的挺难吧，怕真诚了，就跌份儿了。

今天下班回来的时候，下雨了，密密细细的小雨，让这条五环外的生硬大马路温柔了很多。

但这不会是出现在洪尚秀电影里的路。

他电影里的路都是高高低低、挤挤插插的，路两旁形形色色的招牌，让镜头和构图不那么干净，男女主人公挤在一起缩着脖子走路。

往往并不知道要去干什么，男人心里一套想法，女人心里一套想法。

然后观众的想法是，他们应该会找个地方喝烧酒，然后到一个破旅馆去。

那一般剧情就会按照观众的想法走。

《剧场前》前半部分接近40分钟，是一段电影中的电影。

但其实看的时候并不知道这一点。

年轻的大学生刚刚考上学校，漫无目的路上闲逛偶遇昔日的情人。

大家高兴于重聚，约定吃晚饭。

等待女孩下班的过程中，大学生在剧场看了一部叫做《母亲》的话剧，讲了一个极为热爱孩子的母亲。

偶然看的剧导致了大学生心理的微妙变化，结合后面的情节，我猜那时候他做了一个决定。

晚上和女孩喝的醉醺醺之后，两人去旅馆开房。

第二天男大学生前脚还在思索旅馆老板多收了他半天的房费，后脚就和女孩跑了四家药店买了80片安眠药。

WTF？？？

看来，他们做了要自杀的决定。

后面的情节是男大学生突然跑路了，被女孩追了回来。

两人晚上又去开房自杀。

路上途径小卖部，大学生特别想买自己常抽的红色万宝路，但是没有货。

到了旅馆，两个人洗澡，准备“干干净净的走”。

一把鼻涕一把泪的就着烧酒往嘴里塞药。

躺了一会儿女孩呕吐，把药片都吐了出来，而大学生陷入了昏迷。

女孩拿起他的手机通知他家人过来救人。

后面大学生回家之后，被他母亲严厉的责骂，似乎忘了这是一个刚自杀过的儿子。

大学生哭着说，让我说一下理由吧，就是妈妈你对我太严厉了。

结果他妈妈更生气了。

大学生就愤怒的跑出家门，冲到屋顶。

他往楼下看了一下，那么高。

往身后看了一下，没有人追上来。

他心里说，并没有人在乎我。

这时太阳升起来了，欢快的音乐响起。

随后，电影告诉我们，刚才发生的是一部电影，是我们陪真正的主人公看了一场电影。

出场的主人公叫做金东秀，是个失败的导演。

他看的这部电影是他同学俊熙的作品。

从剧场出来的人群中，金东秀还看到了电影中女孩的饰演者崔英实。

他同学俊熙作为一个小有名气的导演身患绝症，在医院随时都有可能死去。

于是这个回顾展之后，电影学院的同班同学们晚上还有一个募捐聚会。

金东秀也没想好是去还是不去，毕竟他一事无成，对于俊熙的病情他也漠不关心。

但是偶然的，另外一个老同学在散场的人群中发现了他，跟他聊天并请他吃午饭。

穷困的金东秀乐意蹭吃蹭喝。

吃完饭，老同学问金东秀去哪儿，他也不知道，随便坐了一程，因为想抽烟下了车。

结果意外偶遇崔英实。

金东秀鼓起勇气搭讪，还说自己是俊熙的同学，也想找她拍电影。

崔英实无法确认他说的是真是假，只好推脱说，那晚上为俊熙开的募捐聚会再说吧。

金东秀这才决定晚上也出席聚会。

聚会后，金东秀粘上崔英实，问她去哪里，她说要去医院看俊熙。

这个时候又发生了一个偶然性因素，俊熙的病情出现了危机，大夫透露可能挺不过当晚。

这导致了崔英实情绪的波动，并让她愿意去和金东秀喝酒聊天。

紧接着发生了一个很有意思的情节，金东秀对崔英实说，俊熙这部电影的想法抄袭了他的故事。

他列举了很多例证，其中一个是红色万宝路的情节。

崔英实说，这真的很巧合，但你不能因为有巧合就说是你的故事不是么？

木卫二在影评中说，虽然场合各异、心境不一、但依然仿佛被什么东西扎了下，有点颤抖。

只要有一点相似的地方，有的人心里就会说，那像自己的故事，细腻的观众可能会因为某个场景被触动，继而在影片接近现实的刹那，产生某种难以理解的亲切。

我的理解是，这个电影只是又一次重复洪尚秀的“母题”——偶然。

偶然触发的一个又一个事件，让事情的发展朝着不可预测的方向发展。

这是真正有意思的地方。

如果大学生没有看那个关于母亲的话剧，可能不会触发他因为自己难以忍受的母亲，而要去和重逢的昔日情人共同赴死这个决定，如果小卖部有红色万宝路出售，男孩就不会另购鱿鱼干，女孩就不会恶心的呕吐，可能这个荒唐的决定就成了真，两个人就真的都死掉了。

后面的“现实”情节中，金东秀如果不是偶然想抽烟下车，就不会再次碰到英实，俊熙的病情如果不是突然转差，英实也不会和金东秀去喝酒，也不会有后面的开房。

但是在开房的时候，金东秀突然无礼的提出，让英实和他一起自杀殉情。

英实投来一个轻蔑的眼神，甩出来一句话：“你根本就没看懂那个电影”。

对哈，电影讲得是偶然对事物的推动，而金东秀想用必然的模仿去规划偶然的人生，那不就是没看懂么。

洪尚秀在采访中，一再强调偶然对于自己的电影，对于自己人生的重要性。

然后他跟金敏喜的相遇相知相爱，也是偶然喽。

我本来想把这个片子里提到的与女人相约自杀这件事，和著名的总是连累女伴，自己却不死直到第五次自杀才死成的太宰治比对一下，写写殉情相关事宜。

可是写着写着就写成个日记流水账了。

但是，就像洪尚秀说的，写作也是偶然性推动的不是吗？

从昨晚十点到现在，正好我的这24个小时，跟洪尚秀有关。

在优酷继续看洪尚秀。

83分钟。

看了四十分钟后才告诉观众这之前和男主在一起看电影。

这个电影是男主同学拍的，他现在病入膏肓躺在医院里。

之后男主还对走到现实中的影片女主角说那是他的故事。

与久别重逢的女生相约自杀，他要抽红色万宝路，他们要干净的死。。。

什么是现实？

什么是虚构？

真想说假作真时真亦假。。。

电影一贯的对韩国男人充满鄙视，哈哈。

导演够高。

普遍的中国男人和韩国男人一丘之貉，只有比他们更糟。

那些那人聚在一起表面温良恭俭让，背后也是刻薄八卦捕风捉影。

这个男主也是讨嫌的，他的男主角是不是都是这种颓唐的无用的文艺男？

导演自黑？

女主角虽然只有两身衣服，在剧中电影里一套衣服，在电影里一套衣服，而且头发只随便抓起来，但看起来很舒服，白净干净很有主见清醒的样子。

这还是一场电影，消磨一段时光。

本来是冲着金相庆去的，看了半个小时，他都没有出场，我还以为自己下错了片子。

耐着性子看到40分钟后，金相庆才从电影院里走出来。

我想导演又玩“一部电影，几个故事”那种结构了，只是前面那个故事和后面的剧情又有什么关系呢？

直到金相庆和真实生活里的英实谈起电影所讲是自己的经历时，我才明白，原来之前那半小时，我都在陪着他看电影。

英实既是电影主人公的名字，也是演员的本名。

过去的金相庆不被理解无人关注，现在的他也处于相同的困境之中。

最后他的困境并未随着电影的结束而解决。

习惯了好莱坞大片男主角最后必定抱得美人归的结局，这部电影只表现人物的现状和心情，不提供解决方法，看起来倒不像是个完整的故事了。

本片描述一位男人看了前辈的电影后走出电影院时，在剧场前，偶遇电影中的女主角而追着这位女主角的一天里的故事。

故事发生在韩国首都首尔，讲述了两个男人和一个女人由于对电影院的热爱而结识又分开的经历。

一个想自杀的学生遇到了一个年轻女子，她决定跟随他直到生命的最后一刻。

Tongsu是个平庸的电影制片人，他走出电影院见到了一位美丽的女人，并且认出那就是他刚 看的这部电影的女主角。

这个年轻人动荡哀伤的生活与先前想自杀的学生产生了奇怪的回应。