卧虎藏龙这部很有名而我也知道肯定很好看的电影,我却是今年才看。
人生大大小小的事情都需要缘分。
不过也就是在看了之后的这小半年,我就一共看了三遍。
每一遍都体会到不同的意味。
在表面上是武侠片的电影里,李安藏了太多的东西。
有人看到江湖,有人看到中年危机,有人看到男女情欲。
其实这是一部很挑战传统观念的电影。
在看电影的时候,你很容易对女主角玉娇龙产生不适感。
她太嚣张了。
看起来太欠教训了。
没大没小,不敬师长前辈甚至不敬父母,不知感恩,无情无义,这些词多少都可以用在她身上。
但是看着看着你也会慢慢觉得,为什么,她就不可以是这样呢。
我们期待的江湖是什么样的呢?
想象中也许是快意恩仇,事实上,它也是一个圈子。
圈子是一个很恶臭的东西,讲究亲疏远近,门楣出身,论资排辈。
圈子里的人往往互相捧臭脚,共同默认一套规则,打压和制裁敢于挑战的人。
他们嘴上说的一套,心里想的多办是另一套;嘴上教你规矩,其实想的事情很简单:遵守我们的游戏规则,凡事让我们这些老家伙先出头,等我我们老了,也就轮到你们了。
圈子,就是这样运转的。
在这个江湖里的人,期待的是,不管自己实际功夫如何,只要师出有名,在江湖上混得若干年,得了个“铁拳无敌”这样的名号,念了出来,你后生小辈对我说话就该礼让三分,听我几句教训。
可玉娇龙不认。
她手持青冥剑 横空出世,利剑长了她的利气,拳打先贤脚踢师长,直接把江湖搅了个底朝天。
而我作为一个观众,从有几分不适,到逐渐觉得有何不可。
甚至开始反思自己是不是也被一些所谓的文化习俗规训了太久。
看到炫耀着自己江湖诨号的人在玉娇龙表示第一个就要教训他的时候立刻瑟瑟发抖并被打的鼻青脸肿,也不由感到痛快。
这个世界如果没有时不时来自少年人狂妄的荡涤,真不知道会陈旧腐朽到何种程度。
其实有很多武侠电影都讲过这个东西,比如张彻的《新独臂刀》,古龙的《圆月弯刀》。
不过电影里除了后生小辈对前辈的挑战,我认为还有一个主题是女性对男性世界的挑战。
江湖,说到底还是男人的地方。
电影里的几位女性角色,俞秀莲,碧眼狐狸,玉娇龙,一个代表已经被男性世界认可的女性角色,还有两个则是不驯的挑战者。
俞秀莲家世渊源,武艺高强,个性老成持重,她从很正当的渠道习得武艺,并继承镖局,在江湖上有了自己的立足之地,可以很名正言顺的行走江湖。
而另外两个人,碧眼狐狸和玉娇龙,一个草根出身(从不识字可以判断),一个是官府之女,是被排除在江湖之外的人物。
她们如果不甘于自己的身份和命运,也想在江湖上行走,又有什么办法呢?
碧眼狐狸曾经斥骂李慕白的师傅江南鹤,说他看不起女人,已经入了自己的床帏,都不肯教自己功夫。
虽然碧眼狐狸在整个电影里是一个反派角色,可是从这寥寥几句,倒也能感觉到她求武之路的艰辛。
这段故事碧眼狐狸必然也给玉娇龙讲过,所以当玉娇龙听到李慕白也要收自己为徒的时候,曾经大骂“武当派是妓馆娼寮,我不稀罕!
" 因为她从中感觉到强烈的性暗示,尽管李慕白未必有此意。
不过总的来说,玉娇龙要比碧眼狐狸幸运的多。
当初碧眼狐狸要冒险得来的剑谱,她轻易就能看到了。
而且她还有难得的天分,令李慕白都一再纠缠坚持收她为徒。
虽然其中不只是惜才之念,更有男女之欲,这是后话了。
总而言之,从小长于大漠的野性和多年跟随碧眼狐狸的耳濡目染,再加上天时地利成就了玉娇龙这样一柄利剑,她不甘心女子嫁人相夫教子的命运,这世界上就是对男性世界的挑战。
一个有意思的点是,俞秀莲作为被主流世界认可的女性角色,虽然令人钦佩,但是在电影里显然毫无性魅力可言。
她 的爱人李慕白虽然在临死之际说出了感人肺腑的告白,可是此前 握着她的手,却只能感受到她手上的剑茧。
倒是碧眼狐狸和玉娇龙,虽然是不被主流认可的叛逆,却获得了男性世界领袖的青睐。
他们排斥她,想要规训她,却不由自主被她吸引,甚至丧命。
正当我们想象着整个故事会如何发展,翻江倒海的利剑玉娇龙还将作出什么大事,三个人的感情又将何去何从,电影却给了我们戛然而止的结尾——玉娇龙之死。
这是一个第一次看觉得很突兀但越品越是五味杂陈的结局。
玉娇龙因何而死?
她一朝叛出家门闯入江湖,一通翻江倒海之后,本以为天大地大,却也逐渐觉得不过如此。
她虽然外表桀骜不驯,但实际上并非不通人情,不管是罗小虎之义,还是李慕白之情,实际上都让她难以割舍。
所以才有了那可怜巴巴的对俞秀莲说,“姐姐,我只不过想顺路来看看你。
”而这当中,牵绊她最深的,却还是李慕白的恩情。
说是恩情,有恩也有情。
所以到最后,李慕白为自己而死,玉娇龙也只有从雪上之巅纵身一跃。
说到底,还是少年子弟江湖老罢了。
江湖到底浸染了她,她不再无拘无束了。
很喜欢这部剧,很小的时候看,没太明白,也是中央六的问题,黑白不清,再加上演员的台词实在是……那时候觉得美的是它的画面,人的飘逸的动作,我觉得李安很浪漫,从这部剧看,动作的设计,那种轻柔,舒缓,和着整部剧的节奏,无不显示这位导演温和外表下的那颗总有些不安分和幻想的心灵。
整部剧的内核,在我看来,是人的欲望的绽放。
情欲,爱欲,恨欲,好奇,新鲜,刺激,这些在玉娇龙身上都有,有人说,她象征着人的本我,一定意义上,是的。
也就是人的本我和社会规范之间的冲突。
我喜欢玉娇龙,虽然最后她纵身一跳,虽然她害死了李慕白和碧眼狐狸,但她至少做出了自己的选择,自然也为此付出了相应的代价,若说她是悲剧,李慕白是不是悲剧,俞秀莲又是不是悲剧呢?
或许导演只想说,我们都有无奈,但重要的是经历的过程,在戏剧上,结果常常是不存在的。
青冥剑象征着的是人的欲望力量,本心,本我,李慕白说它杀人不见血,想来人的欲望的确杀人不见血,尤其是人的爱,人的情感。
李慕白追求道家的无为,希望能得道,得到真正的自由,而实际上,即便是他松开了手,到最后也很麽都没拿到。
其实他一出场就意识到了这个问题,“我仿佛陷入了一种很深的寂静当中,被一种深刻的悲哀所环绕”,他的行为理念是“舍己从人”,先达人而后达己,这也是一般理念,可如果连感情也这样,最后自己的确是会有些空的。
我感觉李慕白内心仍有着隐隐燃动的欲望,不管是对俞秀莲,还是对江湖,不然他听到碧眼狐狸消息,看到玉娇龙的时候,也不会有那么大的波动,道家的理念也是顺应人的欲望,她却非要压抑,那又怎么能得道呢?
俞秀莲比李慕白要刚硬,成熟,至少我的感觉是。
她的感情已经完全被社会化了,所以她处世面面俱到,八面玲珑,在镖局里地位也高。
可她初见玉娇龙分别之时看着玉娇龙的背影时的哽咽,不知是不是在遗憾自己身为女人虽可率意江湖,情感却找不到归属。
她的情感并不太细腻,虽然有这一处的偶感,但她无法理解玉娇龙的内心,只是从道义上护着她,就像护着个不懂事的孩子,但她从未认同这个孩子的追求,直到李慕白死后,她才说 “一定要真诚的面对自己”,这其实是她对自己前面生活态度的一种否定。
再想想之前李慕白说“我以为我们已经说好了的”时俞秀莲那一脸的不明所以,就知道她的内心和李慕白其实并不是那么相通,至少有些隔阂,但两个人的生活经历,却造就了两个人在处世上的相通,这也是一种感情,而这种感情,远比一时的热情来的长久。
小小感触,我觉得俞秀莲和李慕白的性格有点像李安的太太和他自己,想多了,想多了。
至于玉娇龙,她聪慧,早熟,小时候就知道隐藏心诀,不知道她那番“藏而不露,也只是怕你伤心”的话是真是假,我感觉是假的,因为8岁的孩子怎么能知道她的师娘无法领会那些字,就算她天资高,也不至于高成这样子。
分明是她怀有私心罢了。
我们想想士兵突击里面的一段话“早熟的人通常都晚熟,骄傲的人又都很急性”,这话用在高连长身上固然适合,可用在玉娇龙身上,就更加是适合。
想想我们身边的奇才吧,某一方面特别突出,早熟的人反而在一些方面死活就是不开窍,尤其是在为人处世,情感处理上,总是不能圆滑妥协。
阿加西,张国荣,梅艳芳,张爱玲,费德勒,甚至李安本人也是这样子,他要是熟了,哪儿还有这么多莫名其妙的感触啊。
而这种早熟,实际上更多的是一种技巧,尤其是需要灵性的技巧,歌舞,电影,体育,生意人是很少有这种不成熟的,因为做生意是一门很讲究相互交换,从情感到物质都是的学问,所以企业家处世都是面面俱到,能分清主次矛盾,好比俞秀莲。
而玉娇龙,从小物质生活不愁,又是独生子女,养尊处优,除了练字,就是练剑,要不就是琴棋书画,其实是很理想化和浪漫的生活。
而碧眼狐狸给她的刺激,就好像另一个世界一样,她有从小长在大漠,所以人格上比较叛逆,思想上就更加矛盾,这一切早就了一个双面玉娇龙。
她鄙视江湖中人“到了庙里就说和尚的话”,仿佛看透世情“朋友都是假的”,其实都是在以孩子的想法在看世界,认为这些人都虚伪,不说真话,没一个好东西,没一个有真心,都是在互相装。
其实她是把她看的那满肚子的诗书理想化了,以为一切该是本初的样子,谁本事最高,谁就该得到一切。
书本上的那些个帝王将相,到最后哪个不是相互翻脸,“老江湖怎么见得到本心”。
当她知道罗小虎被李慕白安排在武当山,她觉得自己被人利用,自己和小虎的感情被李慕白和俞秀莲当成了威胁自己拜师的砝码,感觉自己受骗,对李慕白的仰慕和俞秀莲的依赖顿时就变成了愤恨,说翻脸就翻脸,其实是小孩对待感情的纯真,但这在物质世界里,明显是行不通的,过分的爱和恨都将化作熊熊烈火,烧死自己,也烧死别人,现在人不都说,“好离好散,做事别做绝”,这其实是维持一相对稳定的妥协,也是无奈之举,可确实是必须的,因为我们不是活在感情里,而玉娇龙是,而她又分不清谁对她好,怎样处理感情的交易。
玉娇龙觉得,“朋友都是假的”,可她不知道,那假的朋友在一起高兴的时候,内心的快乐并不是假的。
而这一切,俞秀莲是无法告诉她的。
俞秀莲只是一个坚强的人,稳重的人,现实的人,她无法面对一个孩子内心的变幻莫测,也给予不了指导,李慕白可以。
李慕白理解她,因为李慕白内心的欲望还在。
李慕白也羡慕她,就好像我现在喜欢特别爱表现,特别拽的小孩儿一样,因为我小时候备受压抑,于是我喜欢他们,就像喜欢我内心失去的欲望。
李慕白第一眼看见她,就给她留了后路。
古庙一段,“揣而锐之 不可长保”之后,那含蓄的笑容就更加看出他对这位后辈的欣赏,不只是剑术上的,更是性格和灵性上的。
武当的武功,从整个剧的武术设计上也能看出,不同于俞秀莲的脚踏实地,实实在在。
武当是那么的飘逸,空灵,故而武当门人骨子里该当是有些灵性的,这个东西,俞秀莲没法儿理解,李慕白可以,他一眼就能看出这位大小姐心里的灵气,这只能说是相通。
他想收服玉娇龙,可玉娇龙虽然崇拜他,却又不甘受到控制。
关于俞秀莲和玉娇龙争夺李慕白的说法,我的感觉是不大靠谱。
李慕白真爱的,是俞秀莲。
那是经过时间考验的,信任的爱。
他对玉娇龙,是欣赏,羡慕,喜欢,也许有些触动他内心潜藏的欲望,但不至于发展到那种地步。
至于俞秀莲对玉娇龙的愤怒,“我们仅有的一点平静都让你毁了,你还不甘心”,“她是官家的千金”,“这不关我们的事”,能看出来,俞秀莲只是希望赶快和李慕白过平静的日子,她完成了护剑的责任,就不想再横生枝节,这也是成熟世故也是女人的特点,以家为重,处世分亲疏远近,全身远害,可见俞秀莲的世故。
可李慕白不是,他还想提携晚辈,心还在江湖之内,甚至,他也想驯服玉娇龙,也是驯服他内心的一种潜藏的欲望。
调教晚辈是有一种刺激感的,好比调教下属,也难说他是不是见猎心喜,这种情感是很难分清的。
男性的征服欲是存在的,这毫无置疑。
而俞秀莲,对李慕白和玉娇龙的关系要说没一点感觉,也不太可能,但是她更多的是对李慕白横生枝节的不满和对玉娇龙胡作非为的愤怒,但当玉娇龙来找她的时候她还是接纳了她,可见其修养。
罗小虎和玉娇龙的爱是真的,但只是在那一瞬间,而对于人而言,只有那一瞬间就足够了,玉娇龙跳崖自杀,是她最终没想明白,感情来去自由,有的时候享受,没的时候平静,就够了。
李慕白的逝去,让她内疚不已,理想和现实的差距,让她看不到未来,曾经的感情,又感觉模模糊糊,她迷惘,于是跳了下去。
这是我的理解。
戏剧没有对错,没有应该,只是在反应人生,反应悲欢离合,聚散变迁和人性的变换。
所以,编导都不会故意僵硬的想说明什么道理,僵硬的想说道理的是那些政治样板戏,不是真正的艺术。
至于碧眼狐狸,她快意恩仇,生活刺激,可唯一的亲最后也成了她唯一的仇。
她真实的面对了自己吗?
她身上更多的是欲望,还是邪恶的欲望,她对玉蛟龙的恨,很极端,这在玉娇龙身上也能看出这种极端,故而玉娇龙是在摇摆,“这姑娘日后恐怕成为一条毒龙”,李慕白一眼就看穿了她,而最后,玉娇龙没有成为毒龙,他自己却入了天堂。
李慕白对玉娇龙的征服,最后付出了生命的代价,碧眼狐狸对玉娇龙的恨,让玉娇龙醒觉任性而为也要讲度的,最后,玉娇龙跪了下来,她跪的是李慕白,那时候,她被征服了。
被理智,被一种付出所征服。
她终于知道,有些东西是不能逆反的,那就是人和人之间的情感纽带。
对于演员的演技,周润发不用说,一个眼神里面能看出很多层次,杨紫琼我的感觉还好,中上,章子怡有些本色出演,感觉很青涩,稚嫩,未经雕琢,群殴那场戏,那种傲气表现的实在是太露骨,但因为她的角色比较讨巧,本就就有些稚气,,所以在那么多老演员里反而有种很清新的气息,这可能就是李安说的“新人靠努力透出的那种东西”。
章子怡演完玉娇龙,性格大解放,本我开始释放,傲骨戾气尽显,机缘巧合,她的运气真不是一般的好,不过她的聪慧,坚韧,也帮了她不少忙吧。
其实重温卧虎藏龙的契机,纯属偶然。
此时正值冬去春来,虽然寒意尚未完全褪去,但放晴的日子总让人对室外风光充满向往。
微信群里兴高采烈地在讨论着春游的好去处,这时一个朋友说,不如去宏村吧。
宏村好啊,宏村离我们这儿不远,江南小镇,山清水秀。
重要的是,宏村是卧虎藏龙的拍摄地。
最后春游因为一些事搁置了,我却突然对这部电影提起了兴致。
我那朋友一直是卧虎藏龙的真爱粉,而我第一次看是在高考刚刚结束的暑假,彼时正从一个牢笼挣脱而出,年纪尚小不说,心情也是兴奋而浮躁,看电影如同打发时间般匆匆一瞥,只在脑海里留下了“配乐好听”“章子怡美”的印象。
也正因为如此,这次重温对我来说几乎等同于第一次。
看完已经是深夜,我带着满脑子思绪洗漱到一半,突然觉得自己该写点什么。
多年来一直幻想能成为一个职业影评人,虽然现在看来梦想已经不大现实,然而总该为它留下一些东西,以做一个证明。
这篇文章说是影评,也有些不合适。
在我通常的印象里,影评总该是对电影每个主要角色和主要情节做出一些分析。
而我对于李慕白和他隐晦的感情世界毫无兴趣,所以这篇文章主要还是围绕玉娇龙展开,和自己主观的一些共鸣。
当然得是玉娇龙。
玉娇龙小姐的人生经历概括起来倒也简单,九门提督千金,有一个为了躲避追杀而藏在府中的师傅,和一个英俊单纯的异族前男友。
跟随父亲千里迢迢从大漠来到京城,结识了女侠俞秀莲。
出嫁前夕她因为好玩偷取了贝勒府的一把宝剑,因为天赋秉异而被宝剑的主人大侠李慕白看上想收其为弟子,又因为向往自由带着宝剑而逃婚,在江湖上惹出了一堆麻烦。
最后在经历了与大侠,师傅之间的恩怨情仇以及他们的双双死亡之后,本可以和前男友双宿双飞的玉娇龙于悬崖边纵身一跳,离开了红尘俗世。
总之,她是一个美貌骄纵的小姑娘,又因为武学上的天赋而格外蛮横。
她绝不是一个好人,她那阴险狡诈的是师傅栽在她的手里,死前连连感叹她8岁时就懂得隐瞒心诀的心机。
仁义满天下的李大侠因救她而死,又似乎隐约印证红颜祸水的意思。
如果粗浅地从表面看,在现实社会中,她绝不是一个讨喜的人。
中国人讲究谦逊,藏而不漏,无私奉献,太过尖锐和自我的个性很难被国人所接纳。
与之相比,更应讨喜的似乎应该是俞秀莲。
与危险的玉娇龙相比,俞秀莲是一个恪守了仁义礼教,隐忍不发的好人,这二人的角色设置几乎是处处带有对比意味的。
青春之尖锐与成熟之圆滑的冲突不可避免,她们两人的决裂也在情理之中。
然电影之所以不同现实,是因为其角色都有其社会隐喻,到了观众的喜好那里,又不免带上了一些潜在思维的折射。
俞秀莲自度作为玉娇龙的姐姐,为了她好而劝说地顺理成章的每一句话,也就如同我们生活中所能听到的每一句劝说我们循规蹈矩的规劝。
好像只有按照被画好的轨迹安稳而平庸地活到头,才是符合社会权威的“正常”生活似的。
这当然不符合艺术本身追求自由的精神。
所以电影接近尾声时,俞秀莲放下李慕白的尸体,此时她脸上已没有了悲痛欲绝,那么长久隐忍不发的感情都随着爱人离去消逝了。
她对惊慌失措的玉娇龙说,去找罗小虎,要顺着自己的心好好活着。
倘若玉娇龙最后就如同她所说的与罗小虎白头偕老,那么这个电影就是在告诉我们凡事要遵循本心,有爱要说出来,看起来倒也是个美满的结局。
<图片1>大卫芬奇执导的搏击俱乐部里,布拉德皮特曾对男主说过这么一段话:我们这一代人的大战只是心灵之战,我们的恐慌只是我们的生活。
我们从小看电视,相信自己会成为摇滚巨星,但是,有一天我们发现我们没有。
于是我们对生活充满愤怒。
此时我正处在硕士的最后阶段,前路未定,充满不安,但已隐隐知道人生不如想象的简单。
大多数的友人工作都有两年,聚餐时常常满面疲倦。
大家都已不再年少,但是却常常谈起年少未竟之事,恨不能时光重来。
卧虎藏龙的故事终究不是那么美满简单。
故事的结局,玉娇龙在山崖上一跃而下。
这是电影最大的争论点,亦是其神来之笔。
玉娇龙为什么要跳下悬崖?
是因为她终于明白,从家里到江湖,人生从没有真正的自由,而她所蔑视的权威与规则,正如层层牢笼困住了她;更是因为当明白了这一切的时候,过去那个只因为好玩就能肆无忌惮的玉娇龙再也不见了,她最终只能跟俞秀莲一样隐忍地活在枷锁之中。
身后的罗小虎怆然哭泣,他曾经追逐着流星,也曾天真的相信童话。
玉娇龙已经不再爱他,但或许仍然怜惜这个长不大的男孩吧,所以才会叫他许一个愿望。
可惜随着她的死去,罗小虎也在那一瞬间长大了。
想必从此往后,他再也不会相信那个心诚则灵的故事。
李安的电影总不乏各种冲突,对抗父权的冲突,传统与现代的冲突。
而卧虎藏龙之中,李安则将青春与成熟的矛盾激烈化。
现实中,青春总要向成熟妥协;电影里,代表着青春的玉娇龙则怀抱着她的无法妥协纵身跃下,那之中夹带着如此尖锐的悲伤,击中了很多屏幕外观者的心灵。
几年前我读过埃科的一本书,因为其人的书以复杂晦涩出名,所以没有看懂。
不久前听闻埃科离世的消息,我又把那本书拣起来翻,依然不是我能看懂的范畴,唯一有感触的地方是在本书临近结尾的时候,主人公即将为人父,于是他想,人最好的时刻是在年少之时,而当它的价值浮出水面,我们已然成年。
知晓了青春的价值,人生却无法回溯。
这是永恒的悖论,亦是生命的真相。
看完卧虎藏龙的那天中午,我和闺蜜相约着去老地方吃日料。
嘻嘻哈哈胡吃海塞了一会儿后,她突然说,要是永远不长大就好了。
金色的阳光透过窗户照在她的脸上,她看起来那么年轻。
然后我说,我也这么想啊。
我知道我们现在都对未来充满了不确定性,但我有时候也宽慰自己,不确定性亦是青春与梦想的证明。
此时此刻的不成熟正是该好好珍惜。
而总有一天所有的可能性都将离你远去,希望那天来临的时候,我们都能平静地道一声别。
2016,3月13日Ps:如果让我对这个电影提一个建议,我希望,能将它的主题曲重新填一遍词。
我少时习武,顶着烈日,马步一扎就是一个上午,那时我打从心里痛恨自己,痛恨老师。
若我不是这么个朝三暮四的性子,若我不是在国画书法兴趣班时多看了室外一眼帅气的打着拳的小伙伴,我现在根本不用在这扎什么见鬼的马步,而我的保姆也不用帮我画国画作业交差,真是可恶。
后来我的保姆成为了一个室内设计师。
现在我时常会想起那样的日光下,我怀着一个武侠梦,一边想象自己成为了飞檐走壁的大侠,快意恩仇,策马江湖道,一边咬牙扎着那似乎无穷无尽的马步,对着墙壁“喝!
”、“哈!
”、 “喝!
”、“哈!
”了半月,教练常摇头皱眉看我。
练得久了,渐渐把我不多的耐性消耗,回家与父母抱怨,父母与教练聊起,教练对父母说,这个丫头心性不定,锋芒毕露,虽有天赋,惜思绪纷杂,做事喜半途而废,我若不磨她一磨,大器难成。
相似的话成年后亦听人向我提起过,说我嘴唇厚,心不静,此生或耽于情爱不可自拔,心思波折,百转千回。
我心笑,无非一个情字,我们江湖儿女,聚散离合,不过尘缘而已,有什么想不开的。
你知道,人生总有一些一语成谶的时刻。
习武一事,自从十岁拿了奖后,再没有继续,书法国画、钢琴舞蹈、象棋古筝,习了皮毛,自以为窥得大道,也一一半途而废了,前几日重新提起毛笔,边写边叹,李慕白说的真是好,揣而锐之,不可长保。
那年我15岁,第一次看卧虎藏龙,只记得竹林真是美,宏村真是人间仙境,这岂非正是书中隐世高手栖居之地吗?
长大一定要去一次。
成年后,又间断反复看了好几遍卧虎藏龙,今天这是第八遍了,我对这部电影的热爱可想而知。
第一遍,我爱它若有似无郁郁葱葱的竹林幻境,江南烟雨。
第二遍,我爱它恢弘大气的帝都京城。
第三遍,我爱它跳跃灵动飘飘欲仙的清亮笛声。
第四遍,我爱它力道浑厚轻重缓急的古朴鼓点。
第五遍,我爱它飞檐走壁超凡脱俗的飘逸剑气。
第六遍,我爱它漫天黄沙的苍茫大漠滚滚红尘。
第七遍,我爱它若有还无看山不是山看水不是水的文人侠客浪漫风流。
第八遍,我似乎看到了我自己。
我是耽于情爱的少年心性亦正亦邪玉娇龙,我是压抑克制的中国文人李慕白,我是寡言少语情深一往的俞秀莲。
我心底有着最复杂的隐秘欲望,不可与他人言说。
因此李慕白声声字字冠冕堂皇的说,“拜师”,“我要你拜师”。
看他望向玉娇龙的眼神,无一不是对她年轻而自由心灵的向往。
越是重重枷锁,欲望越是浓烈而深厚。
而自由是什么?
只有道家能给我们答案——道冲,而用之或不盈。
冲者,虚无也。
道体玄妙,生化万物,无穷无尽,永不止息。
“多言数穷,不如守中”。
守中者,持守虚静也。
什么是虚,什么是静,李安借着李慕白提出了一个疑问,李慕白说,我一度进入了一种很深的寂静,我的周围只有光,时间、空间都不存在了。
我并没有得道的喜悦,相反的,却被一种寂灭的悲哀环绕,这悲哀超过了我能承受的极限。
为了寻找一个答案,李慕白下山去见了俞秀莲。
为了多年的承诺,为了伦理道德,为了我们太多克制沉重而找不到出口的如天高海深的情感,再深厚浓烈,也只能举重若轻的道一句,慕白兄,好久不见。
好一句好久不见,中国文人几千年来纷纷地情欲,能说出口的也只是一句好久不见。
俞秀莲也真是一个苦闷的女人。
所以他们坐在风动的竹林中时,李慕白对她说,我们能触摸的东西,没有永远,把手松开,你拥有的是一切。
俞秀莲答他,这世间,不是每一件事都是虚幻的。
你握着我的手,难道感觉不到它的真实存在吗?
在这个时刻,李慕白终于面对自己最深处的感情,“我想跟你在一起,就像这样坐着,反而能感受到一种平静。
”欠了多少年的我想跟你在一起。
然而这样的平静,由玉娇龙开始,那是李慕白真正的劫数,由此踏入了一个未知的境界,乃至于最后舍命相救,也是完成了对自己的终极救赎。
“我本是,潇洒人间一剑仙,青冥宝剑胜龙泉,任凭李俞江南鹤,都要低头求我怜!
”在章子怡年轻的脸庞上,透着一股狠狠的婊子劲儿。
那是一颗深居闺中压抑许久如猛虎出闸如娇龙纵天无拘无束的理想主义心灵,飞翔在竹林山谷间,飞翔在瀑布溪流中,飞翔在客栈鸡飞狗跳里。
她有着最真实而简洁的激情,那是跳脱一切世俗之外的,最深刻的浪漫。
是我们唯一的正道。
前进是茫茫大漠,后退是虚无幻境,在云雾缭绕的仙山之顶,惟有纵身一跃。
跳入那滚滚红尘。
================================================十三年了,总算给自己最爱的武侠电影一个交代。
【转】这个故事一开始,就结束了。
李慕白牵马而来,过了桥,进了宏村,走在水墨画一般的房屋下,然后在镖局的屋子里对俞秀莲说,“这次闭关静坐的时候,我一度进入了一种很深的寂静,我的周围只有光,时间、空间都不存在了!
我并没有得道的喜悦,相反的,却被一种寂灭的悲哀环绕。
这悲哀超过了我能承受的极限。
我出了定,没办法再继续。
有些事,我需要想一想。
”其实他已经没什么需要想了,他接近了道,看清楚了何为道,忽然发现得道的本质不过是寂灭,心中涌起的只能是悲哀。
得道意味着勘破,勘破了,什么都没了,包括多年知交的情分,也要舍弃。
不得道,独自一个人沉入黑暗中,成为可怜孤魂。
天地像一个大熔炉,江湖就更加虚无了。
守着规矩当一个地位尊崇的大侠,一个礼字,困住了自己。
他心知肚明,俞秀莲心知肚明,镖局的同侪心知肚明,贝勒爷也心知肚明。
所有人都心知肚明,但似有还无,当事人不说破,谁也没奈何。
有的人浮沉飘零一生,涓滴积累,到老方悟。
有的人少年天分,刹那洞明。
李贺只活了二十六岁,也说出了类似的话,“吾不识青天高,黄地厚。
唯见月寒日暖,来煎人寿。
”人到中年,势必要迎来最大的危机。
往前走,人生尽头是彻底的寂灭,至深的悲哀。
《红楼梦》里说,纵有千年铁门槛,终须一个土馒头。
李慕白毕生修行在人间,剑不沾血取人性命,恩怨分明,焉能不知所谓元寂永恒,其实就是永远死去。
他所描述的被光环绕,难以承受的悲哀,像不像诸多文献记录的濒死体验?
其实就是。
他触碰到了从前不会面对的真相,犹疑不敢信,但不得不做出抉择了。
往后退,礼节羁绊,道家仪范摆在那里,绕不过去。
维持现状原地不动,情意藏在心里,心中又无法平静,人生苦短,为什么要如此自苦?
纵然天高地厚,却容不下他和俞秀莲的距离。
日月交替,弹指而过,一生这样浪费值得吗?
李安选择安徽这样一个自古出笔墨纸砚的人文之地,让李慕白出场,传统文化的隐喻,恰到好处。
宏村的格局是典型的徽派建筑的黑白风格,如水墨一般。
李慕白修道,但打扮举止,都特别像一个布衣书生,儒道一体,显示这是一个有着文人气息的侠士。
行侠仗义的本质是济世为怀,和庙堂达官贵人走得近,但又追求入定出世。
人在青年往往宏图大志,岁月渐老,世道消磨人心,藏在修道里的儒家情怀弱化,对自身的忧思,浮出水面。
李慕白将自己的青冥剑送人,送的还是关系至深的贝勒爷,这是两重含义。
皇亲国戚交结江湖人士,本意是笼络以作暗处之用。
这一点,贝勒爷点拨过九门提督,也就是玉娇龙的爹。
宝剑向来赠给英雄烈士,好比红粉要送佳人。
李慕白赠给一个城府严深老而弥坚的王爷,是在请辞。
更深的心思,是自我交割,如果要脱身藩篱,就从随身最近的宝剑开始吧。
剑是侠客的人格象征,生命延伸。
当他遇到了玉娇龙,仿佛长夜出现闪电。
李慕白对俞秀莲是深爱,对玉娇龙,则是意念最深处的呼应。
他在她身上闻到了同样的气息。
玉娇龙凭借的是际遇天分。
一个八岁的孩子,生于官宦之家,读书识字够聪颖,碧眼狐狸给了一个孩子纵横江湖自由随我的想象,却低估了这孩子的觉醒。
碧眼狐狸照图练功,她则按字学习心诀,小女孩发现自己轻易就超过了师娘,那份信仰崩塌,和李慕白的中年危机同等严重。
她知道师娘的功夫只能到某个程度,却不忍心说破,以免其伤心。
她找不到边界,就难以定义自己,难以找到真实的自我。
玉娇龙又是个高官的千金小姐,身不由己,嫁个翰林就是归宿。
在新疆她遇到了大漠恋人罗小虎,她同样难以割舍父母天伦。
既有天分,功夫已成,这条小龙也不甘困在笼子里。
碧眼狐狸气量格局太狭窄,理解不了玉娇龙的心志,当成是有心机,是毒。
俞秀莲爱李慕白,也明白李慕白遇到的心结,不过她的爱极深,信念坚定,早已经认同了自己命运。
她的江湖是真实的,不存在美好幻想。
没法洗澡被跳蚤咬,都是写书的人美化了哄骗读书的。
她做到了一个传统女人所能做的极致。
打理好镖局,照规矩办事做人,体贴用心,对爱人专注诚恳。
她只期盼李慕白打破无形的墙,可是李慕白握住俞秀莲的手,说出的话却是“你的手冰凉凉地,那些练刀练出来的硬茧,每一次我看见都不敢触摸。
”和俞秀莲在一起,李慕白觉得平静,这平静会令他更进一步触碰到那种难以承受的悲哀和寂静。
老之将至,陪伴在你身边的人,就是最大的证明。
即便你们彼此深爱。
俞秀莲是心灵和爱的伴侣,却不是继承人。
李慕白需要一个真正的精神境界上的继承人,就像名师需要高徒。
心诀贯通,心性未定,青冥剑用得得心应手的玉娇龙,是李慕白的希望,是他在渺茫人世间遇到的闪电。
这闪电并不为长夜而生,但长夜自有耀眼彻照灵魂的闪电,他需要玉娇龙,如同最高意义的自恋。
自恋正是对寂灭的承认,如果我们永生不灭,何必那么爱惜眷念自己。
李慕白未能抵达的境界,玉娇龙却可能达到。
中年男人与年轻女子的些许暧昧有之,但一闪而过。
碧眼狐狸和李慕白之师江南鹤的往事,是前车之鉴。
李慕白和玉娇龙都需要想清楚自己的人生,都向往自由自在的意志。
不同的是,李慕白年长,时不我待,玉娇龙正年轻,骄狂任性,一切皆有可能。
所以李慕白放不下玉娇龙,武当山不收女子,但他还是为她破例。
最光明正大的理由是,避免这个年轻女孩成为危害江湖的毒龙。
他要引导训诫,教化玉娇龙。
在竹海中,两人再次比剑,轻灵飘逸,跳跃追逐在叶梢上,电影里的竹海,取景之处涉及浙江安吉、四川蜀南等地,这一幕极美,象征意义极浓。
为什么选择竹林?
李安曾经解释过:“在中国的武侠传统当中,竹林有着相当深远的涵义,特别是在比剑的时候。
”竹子向来比喻高人隐士,是审美的典范,这种文化心理,融入中国人的血脉。
竹为君子,风吹雨打,守而不衰,有气节,所以清雅。
李慕白说当日没有收服玉娇龙,是要见她的本心,但玉娇龙反唇相讥,“你们这些老江湖,怎么见得到本心。
”这话其实直截了当。
老江湖见不到,因为他们的本心像蛟龙与老虎,一入江湖岁月催,藏匿得久了,失去了本来面目和赤热活泼。
竹笋本有心,拔地而起后,反倒空心了。
李慕白的训诫,是对玉娇龙的召唤,只有进入文化认同,剑术才会与用剑的人达到一致。
他说的“揣而锐之,不可长保”,出自《道德经》,后面还有几句,“富贵而骄,自遗其咎。
功成身退,天之道也。
”他了解这个大官女儿的出身,劝化也点到为止。
功成身退,其实是李慕白对自己的要求,但他交出青冥剑,反倒惹来更多麻烦,恩怨更加缠杂。
李慕白的师父是反面例子,李慕白自己也是。
修行他无法再进一步,情爱上他久困于道义仪范中,既自苦又苦了俞秀莲,江湖庙堂对他的道义期望,他也束缚难逃。
这样的李慕白,又凭什么教化玉娇龙?
玉娇龙宁可要削铁如泥的青冥剑,不要这个师父。
他们的较量,更像是两种价值观的交锋,此消彼长,但又哪一方都无法真正说服本心,圆融而退。
然后碧眼狐狸要杀玉娇龙,李慕白救下玉娇龙,自己中紫阴针。
大限来临,他对俞秀莲告白了。
告白之时,别离在即,唯有黯然销魂。
如他所言,“我一直深爱着你,我愿做七天七夜的野鬼整日环绕在你的身边。
就算坠入最黑暗的地方,我的爱,也不会让我成为永远的孤魂。
”他不害怕死去,他只怕无所依,又无所留的死去。
最后一刻,弟子收服了,爱人在身边,两个女人成全了他,痛苦沉郁反得解脱,“我来问道无馀说,云在青霄水在瓶。
”罗小虎的故事说“心诚则灵”,俞秀莲叮嘱玉娇龙,“答应我,不论你对此生的决定为何,一定要真诚地对待自己。
”两个人说的都是一个意思。
李慕白死后,玉娇龙去找罗小虎了。
她准备好了,真诚地对待自己。
之后,她发现罗小虎只能是她生命中重要的过客,因为那么狂热强烈的欲和爱,也不足以完成她自己。
她的一生虽短,但种种都经历了,叛离家人过,仗剑闯荡江湖过,痛快爱过,也被授道教化过,生离死别过,相当于常人十倍的人生。
玉娇龙原本什么都不信,李慕白的死,俞秀莲的哀,罗小虎的痴,他山之石可以攻玉,不是修道胜过修道。
武当山的悬崖,烟云缥缈,不过这个悬崖,实则是苍岩山的桥楼殿。
玉娇龙当时想着什么呢?
站在悬空的山间,也许她再一次觉察到一种东西,天高地厚,人生所为何?
她曾经在年幼时畏惧过无边无涯,此刻她也许心中空明,无边无涯的时间洪流里,她可以自己划定边界。
这一跃而下,不念悲哀,不畏寂灭。
江湖卧虎藏龙,终须直面本心。
李安的好,是这种令你闭上眼睛也无法回避的对质。
各种线索脉络,繁复如歧路亡羊,怎么深究怎么解释都可以,我们各自心证。
他所感受体会到的情感与理智,都在电影里,和你生平经历体会到的相遇,久别重逢。
像一个人独自牵马步过桥头走过水边,一人一马和乌黑雪白的屋子都倒映水中。
像风吹暮色下的川南竹林,竹林便海水一般翻涌。
像你听到林梢竹叶的沙沙响声,却倍感寂静。
李安的《卧虎藏龙》则是色清淡的中国水墨画,是意境,从镖局到贝勒府,美术设计几乎把所有非必要的家具摆设全都撤了,空荡荡的场景已经拉开了整体的气韵格局;透过观景窗以中景、远景放出空旷的气韵,让观众看戏如有看画的心神体会。
色彩的运用。
极其华丽的色彩来突显戏剧交果, 《卧虎藏龙》的用色,配合剧情发展有四套设计,前半段强调晕黄微紫,配合灰薄月色的几场动作夜戏,冷得可以,然而夜半夺剑的戏感却十足火热,冷热交杂,才不致在刀光剑影中,火上加油,让人坐立难安。
其次,则是丰红艳黄的新疆色彩。
这段戏是玉娇龙无时或忘的甜蜜往事,正因为无时或忘,才会记忆鲜明,所以用色要浓,才可以突出她的任性,才可以衬显罗小虎在她心目中的重要地位,才可以点出这段恋情的浓烈,也才可以带出她毅然悔婚叛家,易装江湖行的矢志决裂。
对照前半段的晕黄微紫,这里的丰红艳黄已然是一种行动宣言了。
第三层颜色则是江南绿。
从黄山到竹林,绿意盎然,生机也盎然,不但反映了剧情演戏的地理环境改,也暗示了彼此可能有的转机,李慕白在碧竹窗前对俞秀莲说出了难言心事,也在竹叶梢顶窥见了自己不曾面对,也不愿去解决的玉娇龙不肯还剑的少女心事。
最后的洞穴戏,不论是晕厥、迷香、中毒、勾魂、诀别到对泣 色彩尽皆灰蓝,情难了,人已沓,灰蓝一片,恰恰对应了李慕白与俞秀莲的人间难舍不了情。
淡彩,淡出神韵。
李慕白!
你临死给俞秀莲表白,说一长串cringey话,我特别理解,但一个字都不信。
你实在是不真诚。
你给老师报仇,那老师是什么东西,可以入尼姑的床帏,事后还反悔;打斗中教训玉娇龙,“勿助勿长、舍己从人”,你对玉娇龙难道没有助长,你对俞秀莲难道不是舍人?
难怪玉娇龙骂你“别到了庙里就说和尚话!
”到了表白也是,你真“一直深爱着”秀莲吗?
你追逐宝剑到底是追什么?
在山洞里遇到玉时,你没有动心?
别忘了观众的镜头是从你的眼睛里看,看到玉湿身,困惑,执着,你分明整颗心都动摇了!
你最不真诚的就是守礼数到最后一刻,然后在气绝命尽,再无后果时,用最安全的方式,对最安全的对象说:我一直深爱着你……不必!
这此前每一次动荡,变心,为什么下山,江南鹤怎么死,武当怎么办,你吐露过一点心声吗?
不如说你根本缺乏作为个人的心声,而只是江湖的回音壁!
你完成的都是社会的规定动作!
李慕白,你是个大爹。
不只是因为地位高,能力强,还因为你有爹的本质,你们这种人喜欢教人做事,喜欢继承和巩固类型化的规则。
做你们这种人不能老是乱想、乱怀疑;最好是分发一些printed general instructions, 省去复杂的个案判断。
比如你的规矩有:师仇当报。
朋友妻不可欺。
不能爱上突然出现的萝莉。
人间正道是招安,是入体制,就连罗小虎,你也给他先安置到武当。
玉娇龙却说:Wudan is a whorehouse! 你还是要收这个女徒,你看,你的规则明明有例外,你明明知道世界是一团对错的连续体,你为什么还在装?
李慕白,拍你的导演李安在他另一部电影里亲口说:你正在见证五千年性压抑的结果。
你就是这个结果!
你是一道社会的命题!
虎卧下去,龙藏起来,你以为你被束缚,其实没了束缚,你根本不知道该怎么活!
你必须说服玉娇龙,不然你怯懦的蚕茧上就要出一个破洞——所以你得在上面怯懦地又编织一层。
我的好朋友hyh近日说:“社会制造了一个爱的模具。
”男的怎样算爱女的,女的怎样算爱男的,旁人为承认这段爱该看到什么,这都是死耗损失,都是本可以不付出的交易成本,是类型化的代价,李慕白,你懂吗?
西方经济学家说,一桩买卖如果能流通,就让它流通!
或者我用玉娇龙的话再讲一遍:“爱就爱了呗!
”或者我用俞秀莲的话最后再讲一遍:“不管你将来做什么决定,一定要真诚地对待自己。
”这个女人像存在本身一样沉重,打斗时换武器,越换越拿不动,最后连对手都笑了,可是连她也比你懂,骗得了你的抽象话,没能骗得了她,她还是告诉你:“这世间不是每一件事都是虚幻的,慕白!
”But what do I know about love. 也许这些模具玩起来也有模具的道场,也很愉快。
看看我的前前男友。
我也不想再去辩论谁的意识是虚假意识,谁被规训到骨子里,因为归根结底,我的理论也没法自证高贵,或者清白。
蔡九死后,他女儿叫刘奉保进屋,“两个人一块就不怕打不过碧眼狐狸了”,我觉得这段太好了,好得说不清,父亲刚死,他们应该授受吗?
这是生物性的抱团取暖,还是也可能演化成心灵相通?
普人懂吗,普人有心灵吗?
真有纯粹的普人吗?
多少人完全不理解爱,仍然去爱,也没什么大后果,他们并不会觉得自己“浪费了一生”。
这是顶级境界,本来面目。
一生都浪费的是你,李慕白:你的悲剧在于你能意识到自己的虚伪,你的没救在于你对自己不真诚。
你知道吗,罗小虎那个傻乎乎的“心诚则灵”传说,是讲给你的,意思是:我们大家到头来无非都是得到了自己真正想要的东西。
聪明的人不一定能实现愿望,强大的人不一定能实现愿望,世上只有自洽的人的愿望会实现。
2.28.2023 at 17
《饮食男女》我看很平常,恶心在最后来个不伦不类的忘年恋。
《断臂山》我看的要睡着,恶心在猛然间俩直男就弯了。
《色戒》也就是个双卧底,非要床戏成那个样子。
《少年派的奇幻旅程》我看的总算喜欢了,以为是儿童片一样的阳光励志,结果被分析成吃老妈。
每次新看一部李安的片子,我都希望我能改观我对他骨子里的偏见,但是每次都失败。
这次补上《卧虎藏龙》,还是一样拉扯出一段师不师、徒不徒、敌不敌、友不友的三角情欲关系。
在我眼里心里,李安的片子无非就是各种忘年恋、三角恋、同性恋、性欲恋、意淫恋、父母恋的大串烧,在闷闷的剧情和闷骚的台词里,在演员各种眼神动作中使劲压抑着所谓的人性刻画和理解。
真心喜欢不起来,也真心好奇他的片子总有好市场,真心嫉妒他的座座奥斯卡。
要么就是我太天真、太幼稚、情商逼格都太低,要么这根本就是一种榴莲毒,好这口的就臭美。
“揣而锐之,不可长保。
” 是我在豆瓣影评上看到的一句古文评论,同时看到有影评从情欲的角度去解剖电影,我觉得有些偏颇,走了歪路。
如果看李安的“父亲三部曲”,便能大概的揣测出其武功套数。
欲望、性情与礼教从来都是李安摆弄戏耍的好玩具。
看李安的戏在于揣摩出其刻意布下的虚虚实实,却又要留一层纸窗户不再穿透。
所以,李安的戏,不要解,要悟。
说穿了,大家都没意思。
那么“揣而锐之,不可长保”这话讲出来倒真有点雾里看花的力道和余地。
只是我受到的辩论训练太多,凡事喜欢从结构的立场下去结构。
既然提出了是谁杀掉了玉蛟龙这样的问题,年轻人锋锐好胜的本性还是不得不展现一下。
到底不是谁都能像老子那样,简单几句话道出真谛。
言归正传,卧虎藏龙最后一幕,玉娇龙在武当山顶坠入雾崖,以她的死交待出了全片的结局。
从一般的认知角度而言,大家会揣摩玉娇龙因错害了李慕白一条性命,悔恨过深,终究走向了自决的死路。
而如此般解释,却不大不小有些许疑问。
性情刚烈,高傲自私的玉娇龙,连自己拜把子的姐姐(余秀莲)都可以刀刃相向,虽然经历了人生之大变故(碧眼狐狸,李慕白双双阵亡),但其本性之旺盛的生命力何以突然熄灭?
用愧疚与悔恨来解释是不是过于单薄了一些?
那么如果不以常识角度切入,那么当以何立足呢?
我想,碧眼狐狸最后一句话倒是提醒了我们,”一个八岁的孩子,竟有这样的心思。
什么叫毒?
这才是真正的毒”碧眼狐狸死前,山不是山,水不是水,她从小养大的孩子,在她眼里也不是具象的人,而是抽象的毒。
与其说是毒,不如玉娇龙是一种高传染度的疾病,名为欲望的疾病。
如果这篇文章的读者对于自我的欲望有过反省和内观,就可以理解,欲望的特性便在于,如果你不控制它,它便会控制你。
大多数时候你们俩之间淡漠无形,可在最关键的时候欲望却总会跳出来作祟。
你想把欲望关入心底的大牢笼里,它便一起带走你的喜怒哀乐,让你心底一片焦空。
李慕白在一出场与余秀莲谈修道的时候变说他进入了没用空间和时间,只有一片焦虚的境界,可却没有欢喜,只有死寂般的忧愁。
而他在结局时,又入了那般境界,又可以道出不再害怕,全因为有爱的指引。
(说实话,有点恶俗。
)可见生死瞬间,李慕白以可以分得清情与欲,抛脱欲望回归真情。
这显然是他一开始修道时,做不到到的地方,那时的他,只能深深的把欲望缩在心底。
那么,在谁这一始一终之间引出了他的欲望?
没有错,是玉娇龙。
剑,在佛洛依德的力比多世界里,显然是生殖器与欲望的最好象征。
李慕白闭关修道不成,萌生了封剑归田的想法。
虽然他的剑只杀坏人(把欲望的破坏力降到最低),可自己还是深感脱离不了欲望的影响和控制,于是干脆把剑交到那个灰暗压抑的北京城里去,借助最严厉、最承重世俗的礼法来镇压心头的小野兽。
这是他主动表现出来的向封建礼教归乡的态度。
于是,贝勒爷的话就说的巧妙,“他送给我,我就给他看着。
”可惜,造化弄人,他的欲望又正正的碰上了玉娇龙。
从象征的角度来分析的话,玉娇龙是一个完全被欲望控制了的人,欲望已经不是她的一部分,而是她的全部。
所以她已经不能够独存与尘世了。
她像是寄生虫一样必须寄托在某个主体之上,她唯一的目的就是变强以及蔓延,这可以算的上是生命最本源形态。
那么她是在什么时候变成这样子的呢?
还是碧眼狐狸的那句话:"一个八岁的孩子,竟有这样的心思。
什么叫毒?
这才是真正的毒。
"当身穿旗袍的她第一眼看到了那柄宝剑的时候,便已确认了下一个寄主,所以她抛弃碧眼狐狸的时候,可以做的那么冷静、洒脱。
唯一露出的一点情感,都让人感到有些造作。
这也皆因为她需要于寄住共生死,所以寄主越强大对她约有利和约有以吸引力。
玉娇龙寄附上了青冥剑,所以当李慕白弃剑的时候,她可以奋不顾身的去救。
可剑是李慕白的剑,余秀莲多次这么说。
它是李慕白的一部分,最私密的一部分。
(所以余秀莲不容许玉娇龙去摸。
)寄附上了剑,就等于寄附上了李慕白。
尽管玉娇龙不愿意承认,(宣称李慕白是她手下败将)但她还是不得不去与李慕白争夺对欲望的控制主权。
于是这种一来一回的争夺,也使得李慕白可以具象化的面对欲望,思考欲望,以及分离欲望,让自己变得纯洁和平静。
竹林小亭,他与余秀莲一番对话,可见他已经对欲望有了另外认识和把握。
“我也控制不了我的欲望,我想与你在一起。
”此时的李慕白已经体悟到了,江湖规矩,封建是无法阻止欲望,反而会酿救欲望的泛滥。
认识到爱与欲本为一体,能用大爱来化大欲望,才能换来平静。
算是不小的进步,皆都是与玉娇龙交锋的主要成果。
而作为寄生体的玉娇龙当然不能满意对方渐渐的就欲望的主动控制,竹林的大战便是此番一系列的纠缠纠葛的爆发点。
一般来说应当是劲道十足的去表现,李安却能做到举重若轻。
武打尽头多在飘浮一种带过,其实也已经偷偷的暗示了此时李慕白已经快要步入空灵的境界。
有人把竹林大战,说成是两人之间的情欲纠葛,可能受到接下来在水帘洞中,玉娇龙的那句“你是要剑,还是要我”的启发。
但竹林的大战,并不只是情欲那么简单,全副的图景应该还包括了谁能成为欲望的主人,谁会变成欲望的俘虏的攻坚战。
而结局大家都清楚,李慕白手握剑诀,直指玉娇龙眉心的时候,便已经完成了主与仆的立项仪式。
而听说李安本来打算把水帘洞做成子宫的形状来暗示对母体的回归(联想到疯狂的石头了),在母体内,李慕白杀掉碧眼狐狸报了杀师之仇,可也身中毒箭。
玉娇龙主动尽力去找解药,便已体现了仆人护主的意识。
其实碧眼狐狸要杀玉娇龙跟李慕白弃剑的原理没有什么不同,都是对于欲望会毁灭自己的惧怕。
只不过水帘洞中的李慕白已能清楚的区分情与欲。
而碧眼狐狸却还沉浸在那副被欲望破坏掉了的残破躯体之中,让人扼腕,没有爱的长年饥渴妇女,真是惨。
李慕白的死,算是对李安既有的妥协哲学的突破。
本来故事发展到老处女死的时候,可以安排他与余秀莲两人相亲相爱,而玉娇龙在他的指点下于武功心得有了更高的提升,然后仗剑走江湖弘扬正义的good ending。
但这次,李安也极端了一把。
他要让李慕白去得道。
去克服在虚无境界里面的大悲伤、大孤独。
反正李慕白已经从欲海之中,提炼出了真爱,便应该去更高的境界圆满。
倒是可怜余秀莲倒是成为了他提示的踏脚石。
她不杀玉娇龙,反而把自己的玉钗插到对方头上,这里不像是谅解,倒像是理解。
你我两人,其实都是属于李慕白的一部分。
只不过,能够永生的是真爱,所以某种意义上余秀莲又可以说是幸运。
而失去了最强寄住的玉娇龙,只能走向自我毁灭。
这时我们可以清算一下她寄附的轨迹便是 碧眼狐狸罗小虎(终于提到这个人物了!
)---青冥剑-李慕白。
她最后一场与罗小虎的性爱,表情呆滞,一副欲求不满的样子,死前对罗小虎说的那句心诚则灵,其实是欲望的另外一种特性: “执着” ,佛家称之为“我执” 。
(不知道为啥,大家都以为这词是梁文道发明的)文思至此,到底谁杀了玉娇龙?
用武林外传里面秀才逼问姬无命的最后一句话:我杀了我!
pia!
后话: 李安的语文能力真是不敢恭维,看见一代大侠讲什么没了时间没了空间这样的台词,我还以为是古希腊哲学家附体了呢?
这台词也太粗糙了点吧?
不同于传统武侠片中的刀光剑影,李安所呈现的江湖,用人心情欲将武侠命题得以最为独具匠心的契合,令人心 向往之的镜头美学,身处江湖之中的人生百态,一代大侠李慕白卧藏之间的隐忍,却有着真正足以摄人心魄的力量,引入入胜,沉浸在李安的江湖世界中,这使《卧虎藏龙》不仅有以对中国文化的深谙,更犹如一篇深沉含蓄的诗篇,将中国武侠的魅力精髓行云流水般的跃然于光影之中。
」
总觉得这样的对白很可笑。镜头真的很棒。中华武魂是什么?
一晚上连看两部自己根本看不懂的电影有点心塞…真的,这片子是想说“做自己”么?为啥拍出来的效果比较像一个颇有心机自以为是任性妄为毫无想法的小姑娘的作死一生呢?……心堵的睡觉去吧还是……
外国友人说超迷玉娇龙我表示不屑,看完以后觉得这种 young and dangerous 确实是很多白人对中国人的印象啊。。
5分,空气中弥漫的尴尬气息让我无所适从😅
(含有模糊剧透)结局真是神来之笔。有些人认为她是殉情,有些人认为她是得道,有些人认为她是无聊,人世再也没有可追求的目标,有些人认为是她对人生的终极反叛。我就喜欢这种模糊和暧昧,大俗大雅混杂,最终糅合为一。就像李哥突然琼瑶附体吐露心声,俞姐突然化身人生导师一顿倒灌鸡汤,你怎么知道下面不会有本秘籍等着她捡,不会有只大雕等着她骑呢……(字面意义上的禽类雕是《神雕侠侣》梗不是低俗笑话谢谢)
杨紫琼有一句“你不是一个忘恩负义的人”,我跟ling在没有字幕的情况下反复听了四五遍才听懂了~
翻译腔台词配港台普通话实在太尴尬了,张震的“我要你做我的女人”直接笑到吐
典型的内容大于形式。主要是没办法听清港式口音(还没字幕),也没办法接受武侠飞檐走壁的世界观设定,看电影过程好几次都昏昏欲睡。对欲望(特别是情欲)的明示出现在武侠片里,这种中西贯通的手法让我非但没有体会出来,并且还对阴沉的画面感到十分压抑。
音乐真好,我还是觉得这是拍给外国人看的,虽然做的不错,让后来的导演都望尘莫及。
看完家三部曲后,再看这个,我快疯了。怎么这么烂啊这片子。三流网络小说的情节啊、
一种被阉了一样的感觉。看短评,原来无力是它最大的力。有机会再看一遍吧。但联系到其他,如果在最后做出力度感,没准还真刺激人去做那种事情,这其实是比较低俗的吧。"无力交给我,力度交给在座的各位了"这样。人和世界什么时候需要什么样的电影,这是玄学。
搞破鞋就得藏着来才过瘾,就不睡觉,非得弄得跟高手过招似的。老不正经装得道貌岸然,小姑娘一眼给你丫看穿。迟迟不给你准信儿,问就跟你上价值、让你再耐心点,跟大局关系不大,只是等等看另一边儿有没有苗头。
章子怡的玉娇龙简直可以和张曼玉的金镶玉相媲美,竹林之战恐怕是很多外国人对中国武侠的印象吧
很文艺的武侠片,画面唯美尤其那片竹海。李安导演的片似乎偏向于内心的表达,看完之后会有许多的回味。章子怡的演技可圈可点,好片!
一個‘足夠輕巧’的江湖故事。玉嬌龍,不守江湖規矩而闖入,並大殺四方,一個本不應該出現在江湖的江湖人。所以我仍然會認為這是拍給外國人看的武俠,就像李安心裡一直都在強調東西方衝突一般,這是心結。
虽然画面很有意境,但动作设计垃圾,故事也一般。不太理解其在国外的盛名...
玉娇龙把对自由的向往用一种极其任性、不容商量的方式表现出来,让我一度一头雾水,心想这人怎么冲得莫名其妙的。经过评论区分析我才明白,哦原来跟她意见相左的,她都觉得是挡住自己自由之路的。少了谦卑,骄傲就失去意义。而个人对自由的向往,和全社会的压抑度又没有形成很明显的对比(我个人认为),所以我全程没怎么理解和共情到玉娇龙。不过玉娇龙死不还青冥剑,扬言认剑不认人的那个倔表情,章演得很出色。
2007年打分三星,没想到这么多年后重看,我的打分仍然还是三星。说不清楚为什么李安别的片子我那么喜欢,反倒这部被盛赞的让我觉得差了点儿什么。或许是李慕白的角色太不真实缺乏人性,以他为代表的江湖正道充满了一种怪异的陈腐味,玉娇龙的选择反倒是步步打破规则,却又被迫看着她步步走“错”,直到因为彻底的“亏欠”,把她为了自我实现的挣扎给完全否定掉。表面上是一个太任性的女孩惹了大祸害了很多人才意识到自己的不对,实则却是一群人以各种理由,甚至包括爱,来试图控制住这个纯粹只渴望自由的灵魂。这部片子还好有那么一个结尾,否则就是一本规训教科书了。
国外买的蓝光没有字幕看得很是难受。最好看的是周润发和章子怡在树林里打斗那一段
重看 完全不同 才感觉到李安拍出了宁静 (除了最后那个跳崖太丑)而且里面综合了各种武打 剪辑也精彩 还是觉得李慕白的死是因为玉娇龙回去还换了一件衣服的缘故- -