解密

全程地铁老人看手机。

开头容必瑜小演员出场我还以为是某位著名星二代（看完之后查演员表没查到这位的名字，应该不是），预感不妙，觉得是资本阵容。

接着朱珠出场，哈哈果然猜测没错，又是这几位啊，虽然朱珠演这角色啊没大毛病，舒适区，美艳风情讲英语花瓶，但不妨碍我就是反感这种一年又一年演同样类型角色的演技毫无进步的玩票型演员。

吴彦祖，这几十年说不好的普通话真是令人出戏，我在脑海里快速搜索了一下他的过往作品演技，只能想起来《单身男女》，这部里面的脸谱型角色和演技真是让我……给了周野芒老师吴彦姝老师多少钱，来演这样的戏，哎哟喂，两位老师在这样全员脸谱化人设和演技的戏里台词依然还是好的，真是心疼。

陈道明，在脑海里快速搜索了过往角色和演技，熟悉的台词腔调和眼神，我真的无法欣赏。

陈道明这角色严重脸盲是不是，过了几年认不出刘昊然了，还要问是谁，这是怎么回事呢？

整部戏就像过家家，情节推动靠旁白，体现真情靠音乐，这音乐还这么low，土爆了，养容金珍这么多年分开的时候肯定伤心，但是像白开水一样的容家成长铺垫让我看到俞飞鸿离别的时候流下的眼泪时只想哈哈哈哈。

容必瑜少年演员这什么肤浅的演技，当然剧本也没给她什么像样的台词，还我爱你，没感受到谢谢。

到了701之后，一开始上课那个大吼宣传密码就是神就是天的老师角色是什么鬼，这么肤浅，这么狮吼洗脑，科技人员就这素养。

和小梅的恋爱过程更是搞笑了，这角色演员也真是够肤浅的，只会瞪眼睛。

里面以总是跟在刘昊然身边的那个秘书为代表的一票演员，这都什么妆效，简直就是标准的外国拍华人刻板印象的妆。

充斥着低俗廉价趣味，那个反复出现的金发女郎，火车上幻觉的娱乐派对，和小梅的恋爱过程，还有那拉长暴露的白背心又是哪里买的哟。

海象本来丑萌丑萌的，你把人家刻画成这样恶心是什么居心啊，海象哭晕在北极。

以及谢谢你提供的全新高烧噩梦新题材，被四面八方的墙追，被特定装扮的女兵手拉手围住转圈，将来我要是梦到这些乱七八糟的，我谢谢你一家门。

以及，钱科学家被一个发面馒头演员演了，这……以及，知道你想表现导师和容金珍的惺惺相惜，问题是你表现出来了吗，强行煽情个什么啊。

国家国家，十几岁的孩子搞不清国家概念我也是笑了，全程强行解说个什么。

刘昊然的表演倒还真是可以，各种反应基本都没让人出戏，尤其是演讲时看到一个同事进来而突然情绪失控那段，越来越走音的声音表现得有点细腻。

不过这样的演技，身处的是这样的剧本情节、乱七八糟的人物逻辑，真的是让人错乱，不知如何评价。

以后csc的电影，我真的怕了。

陈思诚真是一头缝合怪：你能想象一部《奥本海默》+《盗梦空间》+《暗算》+《心灵捕手》，同时还融入了《我和我的祖国》、克苏鲁元素、《梦魔》等各种零碎的电影吗？

如果加上视觉部分，那也许还得再加上《移动迷宫》等一大长串名单。

这不是致敬，而是从整个电影史中“拿”：软饭硬吃。

有些好电影跟下棋一样，通篇无妙手，但整体却是大师级的，陈思诚是通篇无原创，但整体还挺好看的——这就是高科技界的华强北、先锋美术界的大芬村、松江区的泰晤士、天通苑的玛丽莲梦露·周。

前半程整体奉行了一个原则：就蹭一蹭，不进去。

表现在戏上，就是全都是过场戏，急吼吼不知道要干什么，没有一个角色有信念感，没有一个角色敢给镜头一个眼神。

想来想去，是因为对民国、对民国豪门怎么生活，没找到感觉，对梦与数学之间的关系，没找到缝合的方法。

蹭了一小时之后，终于蹭出了点感觉，关键点在于那句台词：“梦，给了他解密的灵感”。

啊，终于扯到一起了。

但依旧只能蹭，因为主人公与数学、与梦之间虽然建立了“梦是方法、数学是目的”这样一个逻辑，但人与人之间，谁搞谁呢？

啊，学生搞老师！

有了这个目标，还真让蹭进去了！！！

从蹭进去那一刻起，一切都生动起来了！

演员也有了信念感！

陈道明也不那么像秦始皇了！

发际线越来越后退的刘昊然也开始像个被数学与噩梦折磨疯掉的天才了！

对wegame也能娴熟地表达一下啦！

对红布包着的话筒、核爆炸起来的云，也可以藏点小心机啦！

除了美帝、英帝、蒋反动派还是一如既往地SB而外，我方人员至少个顶个地聪明起来啦！

当然，跟陈思诚以往电影一样，女性们总还是挺蠢的，没有跟上我方其他同志们的成长脚步：男主的老婆经验也是个密码学家，但还是以为蛋枪就是一种鸡蛋的烹饪方法——女性嘛，除了怀孕，那就是烹饪嘛。

我要说的是：镜头还真是好莱坞级别的，除了美国，其他国家的工业级电影，还真是比不上的，与GDP世界第二的地位还是匹配的。

整体评价：中性。

本片名为《解密》，但实则似乎是在制造谎言。

因为解密是要去探寻事物的真理，然而真理并不是在于立场的选择，事实上 真理存在于所有的立场之上。

要想探究真相则需要做的应该是远离这些掌握话语权的强者的态度，（但同时也最好远离一些“被强者了的”态度），因为真理不在任何的立场之中。

如果我们说我们是在探究真相，但我们只是选择了一方的立场去支持他，那么我们只是在彻头彻尾的欺骗观众。

文明就是给你权利，给你选择的机会。

而流氓，就是不给你空间，不给你可能性，强迫你接受，替你做决定。

这部电影的背景设定在美苏冷战时期，那是一个二元对立，凡事只讲求政治的时代：既有苏联阵营的铁墙，又有美国的麦卡锡计划。

在这样的时代下，任何的公众人物，甚至所有的公民，都会被卷入到恶的秩序之下，成为其中的一分子，不给你任何的选择。

天才，数学，科学，艺术，等等这些有助于提升人类文明的事物都应该独立于“选边站”的流氓行径，从而有机的发展。

所以关于像是这部电影主角这样一个出生在这种时代的天才的故事，理应是去反思时代与人之间的关系，再进一步则应该反思历史，反思人性。

但是，在这部电影里，人物与世界的复杂性完全被宣传的正确性所替代。

电影中，金是主角，是正面人物，希则是反面人物，只所以产生这样的二元对立的“正反人物”，只是因为他们的选择。

但这是人物的选择，并不是我们观众的选择，既然名为“解密”，那么电影要做的应该是反思和质疑。

从头到尾贯彻始终的那些个访谈画面，精致且做作，显得很像是一种表演。

而且，这些访谈画面的作用并不是为了推动剧情的发展，也不是呈现过去与如今的对照，更不是为了有力揭开更复杂的多样性或者反思与批判…这些从头到尾贯彻始终的访谈画面在我看来似乎只是为了强化这部影片的话语权，告诉观众导演讲述的故事就是事实本身，而且这种讲述方式就是唯一的可能。

我们不仅在这部影片中，更能在不久前的历史中看到“选边站”式的荒蛮行径如何摧毁一个个健全的人，我们也能看到人类的这种行径多大的消耗掉了天才们的才智，这些才智本可以为人类的提升做努力，但是却浪费在了无止境的消耗之中。

这部影片本应该对此做出反思，或者最起码不要宣传这种武力的愚蠢行径。

但是很遗憾，每个人都像是一颗棋子，被这个无止境的梦所笼罩和操控，甚至在最后的彩蛋里面，可能导演也被这样一个梦所吞噬了。

这部电影既没有解出时代，天才的秘密（何为天才？

天才为权力卖命就是正确的选择吗？

）；也没有解出爱的秘密（难道男主记住一句话就算是爱情的谜底了？

）。

笑点不够，热梗来凑；深度不够，视听来凑。

中国很少会有真正的大片，因为“大片”不仅仅是视听语言，还需要背后的一整套健全的体制，但更重要的是这些作品和体制背后的人，这些人的人格是不是健全的，思想是不是健全的，当然 还有这个市场，这个市场背后的观众是不是具备了接受更为复杂的世界观的心智和愿望了。

如果说电影是造梦的艺术，那么并不是所有的梦都会带给我们真相。

一直很喜欢秘密战线题材的作品，也一直感觉自己的观看和阅读是对秘密战线前辈的致敬和尊重。

影片和我想象的呈现方式不太一样，我以为是素黑冷峻紧张的叙说风格，然而导演却用了一种浪漫幻境的方式推进剧情，很多幻境梦境隐喻，而这种方式是符合剧中人物特点的。

而高级的就是即便在这种慢节奏的推进中，还是悬疑叠生，让观众不停的推测，疑惑，导演引人入胜、带动情绪的能力非常棒。

特别精彩的是荣金珍和老师的博弈，在纯粹的科学家的思维中，赢了输了都只是学术领域的探讨和较量，不涉及到政治和生死，但聪明的大脑能救国啊，这样的输赢就关乎大体了，容金珍在一步步的成长，越来越强大和坚定。

人都是不完美的，特别是在某方面有超能天才的人，相对在另外一些方面会比较薄弱，但是能克服自己的弱点，走出敌人为你独家设计的圈套，才是卓绝天才的厉害之处。

感动的是容金珍最后为老师打开了一扇窗，免于西方政体惯用的卸磨杀驴的杀招，这确实反映了中国人一贯的温良和情意。

其实感动到让我流泪的是校长一家对荣金真的爱护，没有太多的渲染，只是小小的一个喝茶的举动，代表着尊重；只是一盒酥糖，代表着家人的牵挂，让这个天才孤儿一路从不缺心灵的温暖。

而爱出者爱返，在动荡的特殊10年里，容金珍也回馈了这份爱护，我羡慕这样的温暖和爱❤️。

还有一个部分也是我想说到，就是爱情，这不由让我想到了北大的韦神，他们应该属于同一种人吧，也希望韦神在人生中能遇到一个真正懂她的女神。

最后提一下男主刘昊然，抛开那么多鲜肉鲜花、带资进组、流量、古偶……其实，我们的青年演员已经成长的这么厉害了，演的很好！

今天看的是上午场，人不是太多，但是氛围特别好。

容金珍代表着那一段特殊时期，长期隐姓埋名，为国家做出卓绝贡献的一批人，影厅里所有的观众都跟着画面小声的嘀咕审读着剧情，有被感动到的，有恍然大悟的，有被震撼到的，最后字幕出现了，好多观众都还没有走，是意犹未尽的吧，值得观看。

这部改编自麦家同名原著的谍战故事讲述了一位密码天才的故事，那是上世纪四十年代，容校长遇到还是孩子但是数学天赋极高的容金珍，并把他带入自家收养，在他的成长过程中才华不断展露，最终进入701局，担负起战时最重要的密码破译工作。

初了解《解密》的故事，我的第一想法是，这未免太不陈思诚了，如果照着麦家的原著拍。

那毫无疑问是一部人物传记电影，可能也会很精彩，但对市场一定是挑战。

每年奥斯卡都会有些质量不错的传记片，但它们几乎在市场上引发不了什么热度。

原因也很简单，传记电影往往不以情节为驱动核心，而是贴近现实，甚至去戏剧化的人物来驱动。

那么故事就会很容易流于平淡和无趣。

而这样一个题材交到擅长戏剧冲突，最重视娱乐享受的陈思诚手里，很难想象电影会是什么模样。

直到坐在电影院里，看到电影的第一场戏，容校长在一间破屋内遇见了容金珍，见识了满墙的数学公式后，激动得就要带他走，紧接着容金珍和房子像被龙卷风卷起，砖瓦呼啸着飞上天，小男孩紧抓着墙，他破烂的衣裳风中狂舞。

我相信许多观众当时和我一样懵逼和惊讶——怎么回事？

这居然是一部工业特效大片？

但紧接着就是一个蒙太奇转入了容校长的家中，于是我们反应过来，这只是男主的一场梦。

可这竟然还只是第一梦，再往后，有他全身插满输液管面对满墙电脑，cult味十足的梦。

有他的老师站在海边，面前一只巨大海象，宛如克苏鲁风格的梦。

还有门窗变换，诡异的少女绕着房屋转圈，充满超现实意味的梦……随着故事推进，容金珍梦的内容一场比一场宏大，设计一场比一场独特，到最后，梦本身似乎已足够构成一个世界和叙述故事。

尤其让我印象深刻的，是容金珍和小梅逛游乐场，他们登上巨大的摩天轮，可小梅却忽然变成了他的老师，美梦变成噩梦，摩天轮飞速旋转，到最后惊险戏份。

影片用了大量的特效场面叙述梦境画面。

那么问题来了，这是一种吸引观众的噱头吗？

但与此同时我又要说：这非但不是个错误的选择，而且大大给电影加分。

因为《解密》的场面与故事并未脱离，容金珍的梦并不只是陈思诚用来制造场面的容器，更为重要的是呈现电影主题——容金珍复杂的心理世界。

在容金珍进入701工作之前，电影用了大量笔墨刻画他的出身背景，他的孤独，他的古怪，他渴望被理解，渴望自己有价值。

于是在701出现时，他选择投身了密码事业，这个看似微小的决定，却影响了整个人生。

他并没有预料过自己要与怎样艰难的工作斗争，可却也已经走上不可回头的道路，最终在高强度又孤独的事业中，逐渐模糊了现实与虚幻的界线并走向濒临崩溃。

梦境的越发诡谲，与容金珍人格的异化是同步的，在具象化的梦的情节中，表达着他的焦虑，烦躁，恐惧。

它像容金珍的心灵迷宫，他找不到出口，又因此沉迷。

而借助充满着视觉冲击的呈现方式，也将故事一步步推至最高潮，最后在一场幻想中的师徒对决中，历经十几年的解密对决才终于落下帷幕。

最终当容金珍重新回到老宅，和妻子坐在窗前时，我恍然才意识到两个半小时已经过去，又想起开场他与养父母一同喝汤的场面，像是迅速回顾了一个人的一生。

是啊，《解密》不仅仅是对密码的破解，更是对容金珍人生的解读。

容金珍在他的数学迷宫中寻觅真相，而作为观众的我们，又何尝不是在他人的人生中，寻找一种解答呢？

很好的一部商业片，摄影、配乐都是顶级的工业化电影标准，人物的塑造也很立体。

多年前看过一本书，名字叫《天才向左，疯子向右》，当然除了这本书以外，很多影视作品也非常乐于塑造出一个既是天才又是疯子的形象。

于是大众心里也通常认为一个天才多半是有些疯癫的。

而《解密》里塑造的容金珍，他首先是个人，其次才是有些疯的天才，这是这部片子我最喜欢的地方。

还没读过《解密》的原著，不知道原著里的金珍是个怎么样的人，也不了解电影里做了怎样的改动，但仅就电影来看，金珍这个人物很全面很立体。

比如他非常渴望家庭，对于校长给他一个家他很珍惜，从影片开始校长要带他走时他的反应就能看出来，到后面他要离开时的磕头下跪都有体现。

再比如青春期同学不喜欢他他会不开心，在姐姐必瑜的提点下也希望能通过做题来获取同学的接纳和肯定。

还有他会对女孩子好奇，会做春梦，亲人被伤害的情况下他会暴怒动手打人，被袭击后有创伤后精神紧张性障碍，包括最后为了老师的安全而对外宣称密码是其他人破解的，以及对妻子充满愧疚，想补偿时的那一丝丝浪漫，每件事都非常有“人味儿”。

电影里的容金珍是一个很社会化的人，有普通人的七情六欲，有天才的疯疯癫癫，这样的人物形象很少见，却特别完整，更让大家相信。

另外人物塑造方面我也很喜欢的一点是，虽然容金珍做的工作为国家和人民做出了重大的贡献，但是片子并没有在他身上过度体现大红、大正的内容，点到即止恰到好处。

他第一次出手是因为受到了战争场面的冲击，想到能避免很多人的伤亡才解决了谜题，促使他这样做是出于人面对战争时的一种本能而非其他。

而关于剧情最主线的梦境和破译密码的部分，片子用了很多意象性的画面，对于大多数观众来说，这比详细拆解破译过程更有趣，视觉冲击力更大。

其实很小的时候就听说陈景润在他那6平方米的小屋研究哥德巴赫猜想，房间里除了一张木床、一个课桌、一把木椅，余下的就全是一堆一堆的草稿纸。

电影里把这个场景具象化了，大概为某些事痴狂就是这样的状态。

而关于梦境的部分导演更注重视觉表达，而不是语言解读，是将推动故事和人物发展的梦境的画面最直接的呈现在观众眼前，比如经典场景红色的沙滩，无论对白中角色的对话如何来详细描述，都不如真实的场景更有冲击。

沙滩、脚印、海象，观众真真切切的看到了才能有自己的体会。

而整个故事里关于梦境的场景也是最重要的视觉呈现，甚至这些场景的好坏能决定这部片子的整体质量。

这些画面做的非常精彩，不输任何好莱坞大片，摄影和特效都是最顶级的效果。

哪怕仅仅为了梦境的场景，我觉得也是值回票价的。

当然摄影指导是曹郁，能期待的就不仅仅是虚构的梦境部分，真实场景的镜头呈现也达到了极致的效果。

片子里有很多地方使用了长镜头，而近景和远景的转换也特别流畅。

其实很多国产片近些年痴迷讲故事这件事，讲好故事这件事本身没错，但电影本身存在的形式就是用光影来讲故事，成功的商业片一定是在视觉上也有非凡的创造。

《解密》在讲好故事和视觉效果这两件事上都做的很好。

另外电影的配乐和音效也很值得推荐。

片子里用了很多交响乐和管弦乐的元素，声音效果和画面完美融合，气势宏大。

营造出来的紧迫的氛围能把听众逼疯，让人印象十分深刻。

在影院里你甚至可以感觉到身边的人全部紧张起来的氛围，完整的调动了听众的感官与神经，动人心魄。

我觉得《解密》是近年来无论国内外电影中都称得上最好的配乐与音效，让整部片子提升了一个层次。

说回到故事本身，人物群像及跟主角关系的设定也都很完整。

每个人都是容金珍人生轨迹中不可或缺的存在。

影片开始就以访谈的形式采访容金珍一生中重要的亲朋，每个人有关他的片段，拼凑成了他完整的一生。

校长一家人给了他一个家，陈道明带他进入了人生的新阶段，小梅可能是那个真正了解他的人，瓦西里护他周全。

当然最主要的，是他跟希伊斯的羁绊。

这里插播一句，能找到约翰库萨克来出演，咱也是出息了。

希伊斯用洞察人性的方式来给金珍下套，一颗棋子让金珍输了一盘棋，也让他在潜意识中记得了洞察人性才是解密的关键。

最后想说说片子里的细节。

有一处我特别喜欢，是小金珍刚到家中，倒茶不知道用茶杯而用了大碗，师母没有去纠正他，怕他尴尬反而也用大碗喝起茶来。

这是特别美好的小细节，也通过这一个小片段就能让人想象金珍是在有爱的环境中长大，而无需其他交待。

海象、棋子、红色海滩尽管影片里通过主角有了说法，但我想每个人都有自己不同的解读。

恐惧、心魔、焦虑，抑或是心灵净土。

整体来说片子挺好看，也看出来导演的野心，已经在唐探宇宙之外有新的目标了。

电影《解密》暴露了陈思诚极大的野心！

想拍好！

有三大难题！

一难：纯文学——奇观电影二难：天才之疯——普罗大众三难：史诗趋雅——卖座趋俗

一、纯文学——奇观电影麦家小说，多为谍战，有商业类型价值，但是《解密》例外。

写《解密》，十六载，付出心血极多，文本之纯粹，曲高和寡。

小说的故事，人物塑造得好，没有中美针锋相对，没有戏剧的行动冲突，故，人物虽好，故事却散与平，想要在这个基础上，创造视听的奇观，几无可能，若想改编为电影，得重起炉灶。

这是一难。

小说的叙事，罗生门，类似《公民凯恩》，多个人物去讲述同一个人，以配角，衬主角，仁者见仁，智者见智，主角的面目碎裂、立体、暧昧、真实、鲜活、如同云雾山中，横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

这种技巧，运用在商业电影中，往往赢了口碑，赔了票房。

为何这么说？

请看《信条》，蒙太奇实验越高，离普通观众越远，滑铁卢概率越大，这也是诺兰导演那些非线性剪辑的电影票房不如线性叙事的商业大片的原因。

纯文学怎么改编成商业巨制？

很难！

戏剧、话剧、小品、类型小说，这些改编起来较为简单。

但麦家通过《解密》想要探究天才之意识、天才之责任、天才之耗尽、天才之陨落，这就造成商业电影的改编之难，特别是成片投资巨大，奇观众多，摄影豪华，美术精致。

一望无垠的红色海滩、高耸天际的窄墙迷宫、巨型国际象棋与摩天轮、错综复杂的计算机牢笼、无边芦苇荡与灯塔、无限分形的漩涡与螺旋楼梯。

摄影的瑰丽，色彩光影拥有充沛情感，视觉力显宏大又不失细节真实，质感精细复刻年代又不失当代流行。

在曹郁老师的摄影指导下，中国美学，再上一个新台阶！

为什么还要去电影院观看？

疫情之后，我也常常问自己。

《解密》追平了国际水准！

交出最好答卷！

二、天才之疯——普罗大众天才之所以为天才，生来就独一无二，与众不同。

天才就是遭人妒、遭人恨、遭人嫌、遭人烦。

天才，与人无法相处，生活无法自理，过分沉溺自恋，情绪控制失常，人情世故为零，脆弱不堪一击，敏感任性执迷，疯癫无法自洽。

天才，与疯子，一线之隔，一步之遥。

刘昊然，作为演员，也是普通人，去表演一个天才，稍有不慎，满盘皆输。

普通人欣赏天才，但饰演的天才如果太疯癫，大家也会反感。

普通人嫉妒天才，但饰演的天才如果过于普通，大家嘲笑画虎不成反类犬。

刘昊然饰演的天才容金珍，恰如其分！

一位97年生的演员，如何跨越年龄束缚，将精神状态推向天才的边缘，这是一件极其危险的事。

影帝指日可待！

相比于刘昊然，另外两位饰演容金珍恋人的年轻演员，就无法驾驭角色。

特别是有一场小说中特别严肃且崇高的戏，就是关于“容金珍将世界密码史整个画在了一个房间之中”的戏，女演员情绪传递不准，导致观众出戏笑场。

天才之战斗，是追求智力上的突破的。

如何用戏剧性层层铺垫，表现天才的成长和迷失，又让观众感同身受，是需要精密的排兵布阵。

这些原著小说中没有写的一场场的戏剧，都是导演和编剧共同改编的功劳。

情节推进，与梦境结合，极容易变成实验电影，落入艺术电影和小众嗨作的范畴。

在艺术与商业之间，寻找平衡点，既要故事好看，又要节奏紧凑，又不失艺术感。

这是二难！

三、史诗趋雅——卖座趋俗史诗电影，历史题材，中国电影创作中，稍有不慎，便朝着《活着》《霸王别姬》《白鹿原》的老路子去了，一旦步入老路子，几个问题就摆上台面。

观众打分时，看的是史诗艺术性，真到了掏钱包去买票，史诗电影往往惨败。

影史上，《美国往事》因为票房惨败，赛尔乔莱翁内此生就再没指导过电影。

黑泽明好几部史诗片也赔掉裤衩。

史诗电影、传记电影，既要顾及历史真实，又要符合商业快节奏，就不好掌控。

传记片，还容易落入说教的嫌疑。

导演一不小心，成老师了。

人物过于严肃，端着演，说一些金句，比如《阿甘正传》中“妈妈说：人生就像一盒巧克力，你永远不知道下一块什么味。

”这句台词，英文翻译看着没问题，但你念出声来，对其他人说一说，就会发现，很难张开嘴。

原因就是说教味足，书面语重，不像人话。

而《解密》中，有很多台词是中国人独有的情怀。

比如“国家，就是身边的亲人、朋友、语言、小桥、流水、树林、风、雨和蝉鸣，是注定深爱的，并无法割舍的一切。

国家，是那些需要我们守护的地方，需要我们守护的人。

”这样的家国情怀，在电影中情深意切，令人潸然落泪。

谈及家国情怀，演员们也不免奔着史诗电影的演技去了，陈道明老师的一言一行，都有一种历史的腔调在里面，文人风骨，士人气节，一览无余，极为可信。

但这种表演风格，在当下的舆论语境中并不讨喜，因为解构戏谑浮夸的表演是流行的、世俗的、卖座的。

当下的语境，排斥天才、崇高、极致、端庄、宏伟这些风格。

稍有不慎，便惹人烦。

这是历史传记片拍摄之难！

如何高雅、叫好？

又商业、卖座？

平衡点难立！

如果有，还有……第四大难！

那就是陈思诚导演的自恋！

如果最后的彩蛋，是麦家作者亲自上阵，将是多么美好的结尾！

很多观众，在进场看戏之前，吐槽导演油腻，怎么保证清爽又去油？

保持自信又不自恋？

这个……可能……确实无解！

不过不要紧，冲着视听盛宴！

忍一忍，就过了！

忍不了的，到片尾字幕就赶紧撤！！

千万别看结尾彩蛋！！！

整个文章用高级的镜头语言 阐述以爱国机密工作人员故事线展开的解密过程。

基调神秘莫测带着强烈中国色彩的西方电影。

通过一种人与人之间关系的互相连接不断的推动情节，让观众深切共情，或是说创造感情线，保证这部电影的泪点。

同时也强制抒发了一些观念和情怀，将一些政治性的东西加入电影之中。

仅仅是因为对国家的解释就让一个孩子有了对国的理解，拥有自己坚定地信念般的唯一的政治立场。

整部电影的感觉像是奥本海默和美丽心灵的结合，也像是一种资本主义的社会主义化，但同时电影很隐晦的表达了文革，集中营式非人的秘密行动，难以逃出的思维和现实的高墙。

在这种情形下，人们变成大炼钢铁充满对外界侵入恐惧的机器。

但如果仅仅是将镜头对准解密，对准天才少年的时代觉醒，或许这部电影也是可取的，但是对人性的揣摩、对于释梦对于天才少年与计算机的对抗、对于自我的对抗、对于生命的风险和数学的诗意都描绘的太浅薄了。

问题的解决更像是在赶场，一个接一个的隐喻，呼应，互文，让观众过度的在剧情中🥁过度寻找存在感过度解密过度感受情怀。

但是本片也有一些令人深陷的地方，引导这看下去，那就是梦。

梦的引人注意在于他的不真实，但是与现实又是结合的。

其实这里的梦更像是潜意识的探索，是主角深挖自我内心潜在的答案。

人们不断挖掘着自己已经知道的事物，试图了解自己，试图探寻在层层加密下的本真，这就是解密，通过痛苦，通过那些我关紧要的烦恼挫折，去分心，然后发现最简单不加修饰的想法，就是密码。

解密的过程就是把简单的东西复杂化而后在简单化，这就是整部电影用演员的嘴告诉我们，用剧情去诠释的核心。

当我们去做思考，时导演已经将答案写在影片的结尾，我们一辈子都在解密，毕加索曾说我在年幼时期花了几年的时间，学着绘画的像个大人，但是我花了一辈子去学习画的像个孩子。

人们就是在这种简单与复杂的迷宫里交错行走，直到生命终结之时回归到本真，解密。

库尔特·哥德尔，是二十世纪最伟大的逻辑学家之一，爱因斯坦称他是“亚里士多德之后最伟大的逻辑学家”。

其最杰出的贡献是哥德尔不完全性定理，为计算机科学和人工智能领域的发展奠定了基础。

他的不完备性定理，堪称数学逻辑理论中最伟大的发现。

而他的一生在哲学、数学、人工智能等领域都提出了颠覆性的理论，甚至涉猎了相对论。

他获得普林斯顿高等研究院终身教职，但晚年他的大脑却饱受挫败和被害妄想的折磨，因被害妄想症悲惨离世……曾经，年仅 24 岁的他便凭借出色的研究能力享誉世界，他提出了一种十分巧妙的论证方式，证明了一个看似自我矛盾的定理，即对于任何一个形式的数学系统，都必然存在在该系统内无法被证明的真命题。

这个结论被公认为“20世纪数学领域最重要的真理”。

简单来说，存在着一些即使是真理，也无法被证明的数学命题。

故事里的天才总是惊人相似，《解密》里的容金珍跟库尔特·哥德尔一样，也曾被人当作天才，最终也饱受折磨，丧命于自认的失败。

从小黎黎探访容金珍，我们便就看出来这个孩子对数学的过人天赋，不同凡响。

而他性格上的怪异也与之相随。

无论是大碗喝茶的家教礼仪，还是与人相处的基本能力，都弱于常人。

甚至在小黎黎强调金珍应该掌握基本的正常生活技巧时，惜才心切的老师希伊斯不屑地打断了他。

拜托，天才，怎么需要过正常的生活？

而这也为容金珍悲剧性结尾的人生埋下了祸根——天才似乎可以天然赦免一切俗世的条条框框，然而最终承受这一切的，还是他们自己。

希伊斯在一次下国际象棋时，藏起了一枚被容金珍吃掉的弃子。

少了这个卒子，少年金珍忽然就慌了神，本来胜券在握的牌局变得一溃千里。

希伊斯准确地看到了这个天才的弱点，就是他心中无法被破坏的秩序。

在容金珍心里，秩序是不能被干扰的，他全情投入一件事，越是专注，越是容不得分心。

哪怕那枚棋子是没有用的弃子，也会干扰他心神不宁，这也为半个世纪后的较量埋下伏笔。

当希伊斯设置的紫密被容金珍破解后，所谓升级的黑密更重要地是攻破容金珍的心防。

就像当年偷走他棋盘边的棋子一样，这次希伊斯派人偷走了他的释梦本。

这是他赖以为继的独家秘笈。

多少个日夜，他都在妻子凌晨四点的准时叫醒中，匆忙记录下当日的梦境。

梦境光怪陆离，带着被困在701的肉身遨游天际，似乎能够给他诸多启发。

释梦本被偷走，击溃的是他恒定的生活秩序，是他赖以为继的灵感来源，是一个天才认定自己退化成笨蛋的心理狙击，更是一招埋伏了半个世纪的吃人棋局。

而我们，看到了整个车站乃至铁路线为容金珍的一个小本子而封锁，看到了容金珍发了疯一般不吃不喝跑到垃圾站耗光了全部元气，看到了一个天才的折损，看到了一场悲剧的降临。

“计算机之父”冯·诺依曼曾说，若人们不相信数学简单，只因他们未意识到生命之复杂。

我们以为的天才是在特定方面无所不能，实际上他竟如此脆弱，不及枝头的一枚枯叶。

因为是天才，所有人纵容他可以按照自己的方式生长，最终却败给了残酷的命运。

《解密》里的容金珍仿佛一生都在解那些即使是真理，也无法被证明的数学命题。

他甚至用看起来玄学的“释梦”方式来解密，从中获得灵感。

电影通过庞大的巨物、重复的元素、吊诡的场景等视听，为我们呈现出了充满想象力的，容金珍的梦境。

在那些梦里，出现得最多的是追逐与逃跑，是荒诞元素堆叠造成的恐惧。

看得出来他在梦里是高度紧张的，这跟容金珍所处的环境和从事的工作有关。

一早他就被警告过了，走到最后这可能是个会逼疯人的地方，院子里那个常年自言自语下棋的疯子，就像一个可怕的谶语，提醒他们不要沉沦进算法设置的无底深渊里。

解密是高手之间的华山论剑，是两个高智商大脑的对话与攻擂，中间暗藏了太多深不可测的陷阱，一步踏错就将万劫不复的迷宫。

解密同时又是充满刺激和诱惑的，它引诱着每一个高智商的天才试图去征服它，天才与疯子往往也就在那一念之间。

在封闭的701里，我们看到少年容金珍几次爬上围墙，隔着铁丝网去望一望墙那一边的世界。

导演虽然从来没给过另一边的画面，但是身处偏僻之地的远郊，墙外势必不可能是车水马龙，行人如织，想来墙外的风景跟墙里夜并没什么不同。

但他就是想要爬上去看一看，也许那边是他不曾拥有的自由人生，而这边意味着他不可推卸的天才之责。

欲戴王冠，必承其重，容金珍把几乎全部后半生都虚掷在了701里。

但有那么一刻，他或许也想跳出去，做一回普通人试试。

在电影《极速车王》里，英国顶级车手肯·迈尔斯有这样的台词，当赛车在七千转（7000 RPM）时有一个临界点，一切都变得虚无。

车失去了重量，直接消失了，只留下一具躯壳，在时空中穿梭。

七千转，就是那个临界点。

你能感觉到它来临，它悄悄地来临，来到你的耳边，向你提出一个问题，一个终极的问题，“你究竟是谁”。

而在电影结尾，肯·迈尔斯也在极速赛车中葬身于他自己所热爱的事业。

你究竟是谁？

这个人生的终极问题，大部分人不曾思考，小部分人想过但没有答案。

在天才容金珍困守在小屋里一次次在墙上写满算式，在梦境里一次次跟灵感追逐，当他从冬到夏年复一年破解着敌人的密码，或许一定有那么一个声音，也曾悄悄来到他的耳边，轻轻地问过他那个终极的命题。

而作为观众的我们，看到过他起高楼，也看到他某种程度上的“楼塌了”。

看到他得到了什么，也看到他失去了什么。

在那首希伊斯寄来干扰他的的反战歌曲里，我们窥视过他的梦，也唏嘘着他跌宕起伏的人生命运。

更多的是他为了家国大义付出了全部心血，几乎没有办法拥有普通人平凡的一生。

以为是在找梦里解码的钥匙，其实是找当年藏起来的棋子。

以为是在找世界迷宫的出口，其实是在找自己人生的通道。

他困在数字的迷宫，巨兽的沙漠，拥有异于常人的解密天赋，也遭逢天才执念的诅咒。

或许逻辑学家库尔特·哥德尔的一生都在思索，极速车王肯·迈尔斯的一生都在加速，数学天才容金珍的一生都在解密，他们不过都在思考、追逐、解开着同一个终极而永恒的密码——你究竟是谁？

看完解密很惊喜，影片保留了一些商业属性，但又不那么商业，艺术性很突出，但是话又说回来，这片子本质上只是借了解密这个名字，影片更多的是创作者自己的想法多一点。

当然缺点也不是没有，梦境部分嵌入得不是很自然，稍微有一点揉杂的感觉。

综上所述，整体观感于我而言偏好。

选择用梦境来展现各种离奇，诡异，惊悚，怪核的画面，是一个非常好的切入点，弱化悬疑也是最正确的决定，最明显的一点就是本片相对严肃，正经，少了些嘻嘻哈哈，插科打诨的内容，剧本和台词肉眼可见的扎实，没以前那么投机取巧，换句话说，陈思诚只要意识到其实自己根本不擅长拍真正的悬疑片，就好了。

解密就是这样，表面上是悬疑片，实际上整个片子悬疑的部分乏善可陈，主要还是展现梦境的视觉特效，这恰恰是陈思诚扬长避短的结果。

紫密的破解原理，是容金珍在做了一系列诡异的梦之后从摩天轮的转动里领悟出来的，这一点可以说是点睛之笔。

迷宫那段感觉是借鉴移动迷宫。

影片很早就阐述了容金珍一生之中最大的恐惧，就是对计算机的强大和未知感到恐惧，尽管他告诉自己“计算器也是人发明的，人脑不应该害怕机器”但是害怕这种情绪有时候是不能控制的潜意识。

他还是害怕，可是一个真正强大的人绝不会因为害怕而止步，去克服，去理解，去面对，然后解决一切。

所谓黑密其实就是一种返璞归真的境界，人是不会习惯于退回到原始阶段，可是偏偏有人会这么做，那么这种障眼法便能骗过大多数人希伊斯说的果然没错，天才是没法正常生活的，结果后面容金珍就和妻子出现了感情危机，深陷于工作的男人和另一个普通的女人相处，必然是这种结果。

我发现容金珍有一个性格缺陷，就是做事太过按部就班，很容易被状况外的事情打乱阵脚，然后突发神经质。

容金珍在破解黑密后，特意找到了严实来做这件事，其实也是给了希伊斯一个大惊喜，也是一种羞辱，意思是，这样的密码只要知道了原理，任何人都能破译。

高手对决本质上就是看谁的手段更加出人意料。

对啊，谁会能想到呢，想不到的答案才最让人喜欢。